青蜂侠

1966年的剧集《青蜂侠》为世界奉献了一个李小龙传奇，40余年之后的新版《青蜂侠》为世界奉献了一个爆米花作品。

无论是3D技术的加入还是亚洲小天王周杰伦接替小龙哥饰演加藤的角色，使得本片都充满极为诱人的噱头。

但本片终究乃是好莱坞流水线上的批量产品而已，同时具备了所有商业电影的优点和缺点。

作为一部翻拍电影，很自然的将其与前作剧集相比。

在美国，《青蜂侠》原本是一部拥有众多粉丝的漫画英雄，不过在60年代作为剧集出品之后，更让人记住的确实青蜂侠的助手加藤，因为小龙哥灵活的拳脚身手受到美国观众的追捧，风头直接盖过了主角，这在当时盛行超级英雄的好莱坞显得极为另类。

翻拍版延续了这一路线，虽说饰演青蜂侠的赛斯·罗根也称得上是好莱坞一流谐星，不过在片中的表现对比与助手加藤，这个如假包换的英雄级人物倒像是周杰伦的助手。

本片对于加藤这个角色的定位来说给足了面子，不仅周杰伦的路线与前辈李小龙极为类似，二者同样凭借此片在好莱坞首次展露头角，不过后者最大的贡献在于让世界首次见识了中国功夫。

而时下的大环境是功夫热潮席卷全球，但想要复制小龙哥的轨迹，已经是一个遥远的传说，周杰伦确实有望在大洋彼岸打出一片天下。

传统一点的说，电影中东西方文化结合的产物就是洋枪洋炮搭配中国功夫，而东西方文化差异的产物就是嘴上功夫与拳脚功夫的结合，这一点在《尖峰时刻》中显得尤为突出。

克里斯·塔克的满嘴跑火车对比成龙的诙谐格斗，都能造成很强烈的喜剧效应。

《青蜂侠》在这一点上延续了传统，赛斯·罗根的插科打诨本事不亚于克里斯·塔克，曾经的好莱坞一号猥亵男饰演这种半吊子花英雄游刃有余。

周杰伦虽说没有成龙打斗谐星的风格，大多数动作场面都是依靠枪械、飞车辅助完成，关键时刻才小试拳脚，不过其招牌的卖萌表情也算一种冷幽默。

二位搭档一冷一热的互补结合很有趣味，在他们身上产生了不错的化学反应，也算一对诙谐搭档，不过《青蜂侠》在人物刻画方面的不足使得本片最终只有“插科打诨”+“功夫无敌”这两样法宝撑门面，屡见不鲜，也屡试不爽。

说起本片的人物与剧情，乃是标准的好莱坞流水线作品。

别看剧情大纲与《蝙蝠侠》与《钢铁侠》如出一辙，都是讲述英雄的发迹史，不过这个整体依靠笑料和动作场面撑起的故事比起前两者来说相距甚远。

总体来说电影没有什么失调和太大的bug之处，剧情过于平淡，鲜有亮点，不乏说教矫情之处。

剧情空洞不说，而人物也难于布鲁斯·韦恩和斯塔克相提并论。

这也难怪，故事的主角就与《蝙蝠侠》与《钢铁侠》这样的正义化身天壤之别，青蜂侠之所以能当上超级英雄完全是一时冲动，这一点与《海扁王》类似，都是比较山寨化的人物，其本身无外乎一个花天酒地的公子哥，泡妞把妹样样精通，伸张正义也算无证上岗，大部分还得靠加藤来搞定，虽说结尾处暴走情理之中，但对于这样一个山寨成色比较重的人物，也难怪前期让杰伦小弟牵着鼻子走。

作为一部动作喜剧，人物与剧情半斤八两，这二位有点神经质的活宝搭档白天是风流倜傥的宅男，夜晚则摇身一变成为大侠一双。

搞笑成分盖过了正统的剧情与人物，也奠定了《青蜂侠》本身的基调，快餐色彩浓重。

导演米歇尔·冈瑞之前成绩出色，有着《无痛失恋》和《科学睡眠》这样小资情调浓重的佳作。

对于本片这样一出嘻哈闹剧来说，米歇尔同学的心态大概也和片中主角大同小异，花点美金粉墨登场，搞点噱头完事大吉。

不过米歇尔·冈瑞拍广告出身，对镜头的掌握和视觉效果的拿捏在片中实则派上了用场。

原本作为一部动作片，3D效果的展现屈指可数，不过在其镜头语言下，电影的打斗场面在快慢镜和CG镜头的运用下竟然展现出不错3D效果。

不要将本片和《阿凡达》这样纯CG特效渲染的3D镜头相比，《青蜂侠》依靠并不出众的动作题材，竟然也营造出一定的3D效果，起码结尾半个小时的追逐大戏还是比较过瘾的。

最后也不得不提一下表演，在这样的动作喜剧片里谈论演技就好比在月球上中谈论地球引力一般多此一举。

赛斯·罗根依旧一副吊儿郎当的表现，周杰伦同样是拓海上身一般的表情，倒是克里斯托弗·沃茨却让观众真正在一部主打笑料和动作的电影中见识到演技的威力。

大美女卡梅隆·迪亚茨令人惊讶，倒不是惊讶大美女容颜不老，而是惊叹昔日美女如今在本片中也就跑跑龙套。

　　今天晚上去看了青蜂侠，好片子啊，为啥说不推荐呢，这片子太好了，看了让人超兴奋。

我现在脚趾头还翘着呢！

　　我也没觉得是为小董哥量身打造什么的，还算挺自然的啊。

时间关系，赶到一个中文版的场，估计你那看不到吧>_<周董的配音还是很习惯了，不知道英文版的他说话是啥样子的。

剧场里笑声那个此起彼伏啊，可见翻译做的也还不错那个傻叉热血青蜂侠说，“以你现在的年纪，在新闻行业里，应该怎么说……KATO，帮我想个词……暮光之城？

”　　那一段大家很配合的笑个没完当然啦，也可能是情人节大家来看电影心情都放轻松的关系吧。

　　至于中间他们兄弟怎么闹起来，也不去想那么多了，反正结局也算好看……走出剧院已经是十一点，这个晚上我走在北京又不禁想起在家的日子，这个城市很久没能让我开心过，我也从来不曾有过、哪怕在晚上、有这里属于我们的感觉。

但是今晚看着那些手里拿着塑料纸包着一支玫瑰的傻丫头傻小子们，我想大家因为这个节日、因为这个电影，今晚都还算HAPPY！

我不禁拔足想开始在这里奔跑，感到身体有那么多的力量……　　……　　曾经，我决心去实现自己的梦想，现在也是一样。

我相信只要用真诚和努力能够实现一切，哪怕这世界给我们出的题是那么的难，这沉重的历史和现实是那么积重难返；哪怕我爱的人在地球的另一边，我X这是地球啊，我还从没飞过那么远……　　嘿，就跟青蜂侠那小子一样，不管你是不是富二代，重要的是，你敢面对现实吗？

　　远处又响起鞭炮的声音……　　淼淼，有时候你也会想家吧，像我一样。

　　今天晚上，我说哪怕我请客都好，同寝那小子还是不肯去。

上班累的。

　　好吧，我想我永远都不会忘记，那个冬天的晚上，我拉着你的手，面对着漆黑苍茫的天地……所谓爱，可能就是一些不可磨灭的记忆。

我想我也永远都不会忘记，这个情人节的晚上，一个人看电影的感觉，就像你给我的感觉，虽然思念，又那么快乐。

　　我的小太阳，Wendy。。。

“自古雄才多磨难，从来纨绔少伟男”，偏偏美式英雄多纨绔。

除了基因突变如蜘蛛侠、闪电侠，外星物种如超人、绿灯侠；凡人想成“侠”，则非富二代不可，其中佼佼者有大名鼎鼎的蝙蝠侠、钢铁侠。

美国人并不仇富，因为美国富豪擅做慈善，动辄裸捐。

何况，高科技的武器装备、酷炫的形象包装，本非有钱人无法置办；出则香车宝马、入则美女簇拥，这等侠少风流，也非富二代不能代言。

于是，白日里花天酒地，享尽罪恶的快感；半夜里行侠仗义，救赎罪恶的心灵。

正义与罪恶的好处，被一人占尽。

“青蜂侠”的人物设定也是二世祖，但有蝙蝠、钢铁珠玉在前，如何在二侠的股沟里开出花来， “编剧+主演”合体的塞斯•罗根，显然很是动了一番脑筋，最后根据自己一贯的人品和出众的外表，决定不跟托比•马奎尔比纯情，不跟克里斯蒂安•贝尔比酷帅，也不跟小罗伯特•唐尼比颓废，哥只比谁龌龊、谁傻逼、谁恶心。

我承认，他真的做到了。

一个比反派还欠揍的大虾，就此诞生。

没有从小双亲遇害的惨痛经历，也没有被恐怖分子劫持后的心灵涅槃，一朝成“侠”，竟是在某天醒来，突然意识到“活着，最沉重的负担不是理想，而是无聊”。

正巧老爸生前的兔宝宝，是个“蝙蝠身手+钢铁巧手”的超龄小正太。

两人一拍即合，初入江湖干的第一桩买卖，竟是割下老爸塑像的脑袋，因为老爸当年也拧掉过他玩具的脑袋；而取名“青蜂侠”，其实是感谢那只传言中蜇死他老爸的绿蜜蜂！

根据种种迹象，我严重怀疑罗根是潜伏在“父母皆祸害”组的小白菜。

当花瓶的卡梅隆大姐，都快老成青花瓷了，叫正在恋嫩模的周杰伦，情何以堪？

至于演反派的沃尔兹大叔，那范儿感觉还在拍《无耻混蛋》，真是浪费了一身的好戏。

可怜大叔既没超能力，也没好装备，全靠六亲不认的狠劲，在江湖做些黑吃黑的买卖，莫名其妙就被二百五的青蜂侠找上了门，逼得要跟两个壮小伙贴身肉搏玩3P。

也难怪星爷看了罗根的剧本，立马辞了导演，接着又辞演了KATO。

走了星爷，来了杰伦，这对片方来说并非坏事。

周杰伦虽不是票房灵药，但绝对是票房春药，只要看看影院里KATO出场时，大批JAY迷们那一阵春情澎湃的骚动，就可验证他的催情效果。

自从当年让《头文字D》一柱擎天之后，张艺谋、袁和平等中老年导演，纷纷服用JAY牌伟哥，至于给不给力，其实还是看导演自身的“根”基，反正你挺或不挺，他的水平就在那里。

近两年，JAY牌伟哥的品牌效力下降明显，《熊猫人》那样的臭作，估计连塞斯•罗根都嗤之以鼻，所以才自信满满地将杰伦招致麾下。

即使在好莱坞，周杰伦也是一副标志性的呆脸，用台语的腔调说英文，用冲优乐美奶茶的范儿泡咖啡，保持着一向稳定的发挥。

至于有人说，他穿着那件傻逼织的红毛衣，配上三七分的假发，造型copy小沈阳，我的意见在两可之间。

采访时，周杰伦曾说“塞斯是个好人”，这是完全可信的肺腑之言。

毕竟有多少人能像塞斯•罗根这样，明明在自己的地盘上混，却豁出去将自己毁成那样的傻逼？

他想冲破超级英雄电影的传统套路的心情，可以理解；他想将自己化作一坨屎，然后开出一朵花的勇气，值得肯定。

但他想模仿《福尔摩斯》里的唐尼和裘德诺，与周杰伦玩暧昧——抱歉，你那一身肥肉，实在让人太倒胃口了。

好莱坞磕JAY牌伟哥，毕竟头一遭，中国“杰”变身国际“杰”，更是难得的盛事，票房不差在意料之中。

但如果说，能如其他诸侠那样，拍出N部续集、前传，估计不靠谱。

要不是因为李小龙，今天《青蜂侠》将永远躺在胶片的坟墓中。

当年该剧集在美国反映平平，很大一个原因是主角的扮相太没个性，你看蜘蛛、蝙蝠、钢铁、闪电，哪个不是在造型上先声夺人？

而你戴个绿眼罩，就敢叫“青蜂侠”，那你戴顶绿帽子，就可以演“忍者神龟”了。

●又是一部伪3D电影，除了字幕很3D，其它都很2。

但我打心里原谅它了。

谁叫你白听了周杰伦这么多年的歌，多付的票价，就当你欠周董的吧！

●不仅美式英雄多纨绔，英国的007、法国的佐罗，也都是阔少。

有个数据很能解释这种现象，2010年（财政年度），英国1%的高收入人群，将缴纳政府所得税总额的25.7%！

西方的富人，真是民族的脊梁！

要知道，中国69%的税收，来自工薪阶层。

●当年李小龙版的加藤（KATO）是日本人，据说是因为让中国人当英雄，美国人不买账。

那身战斗服，就是当时日本的学生制服——李连杰的《黑侠》、甄子丹的《精武陈真》，都照搬了这经典造型。

李小龙凭借打日本人的陈真，成为影史丰碑；当初，却是以扮演日本人出道，真是莫大的讽刺。

如今，周杰伦版的加藤是中国人，KATO也音译成了凯托。

因为，中国已超日本成世界第二大经济体，中国的市场比日本要大得多。

一部电影里的人名，也藏着中日两国的暗战。

很幸运可以在17号的晚上参加《青蜂侠》的中国超前点映，能够提前半个月看到这部3D大片，感觉很兴奋晚上7点半来到王府井东方新天地已经发现现场人满为患了，片方在看片之前安排了一个简短的首映活动，影片主创周杰伦和塞斯罗根都亲临现场。

看着眼前这堆抱着周董灯牌尖叫的粉丝，不由感叹我真的老了。

曾经多么痴狂的迷恋过周杰伦，现在人就在前面却连挤进去看看的劲儿头都没了，只想活动快点结束放电影。。。

新世纪百老汇影院安排了两个厅放映《青蜂侠》，并且这两个厅都是RealD3D放映，所以即使戴上3D眼镜，画面依然饱满明亮。

只是身在2号厅的我实在不解为神马明明是在地下的影厅还不开暖风，冻得我都不行了。。。

关于电影：这片依然摆脱不了英雄喜剧的老套路：两位大侠一路基情四射、插科打诨的就铲平了美国某黑帮组织。。

倒是随处可见的中国元素和周杰伦时不时的一两句普通话让人倍感亲切！

由于影片也是后期转制成3D的，所以说实话效果并不明显，只能说画面还能看出一些层次感，最3D的就要数片尾的字幕了。。。

关于主演：周杰伦这次也算替华人在好莱坞耀武扬威了一番，飞车啊、装酷啊神马的都是为他量身定做的，他扮演的这位出生在上海却说着一口台湾腔而且竟然起了日本名字的Kato已然成为《海扁王》中小萝莉之后最抢戏的配角！！

本来以为周董的英语会惨不忍听，但其实还好，看来真的下苦工了。

塞斯罗根这个贱胖子依然继续负责搞笑，从头2到尾。

在《无耻混蛋》中给人留下深刻印象的大叔克里斯托弗·瓦尔兹戏份太少有些可惜。

卡梅隆·迪亚茨依旧花瓶、倒是片头前来客串的詹姆斯·弗朗哥是最大亮点！！

关于青蜂侠：这位青蜂侠没有蝙蝠侠、蜘蛛侠、香香侠、炯炯侠的超能力，完全是靠超酷的装备和一位身手不错的Partner才能惩恶扬善的。

不得不说片中那些改装过的“黑美人”实在太帅了！！

总体来说《青蜂侠》是一部还不错的爆米花电影，喜欢又萌又腐英雄动作片的观众就不要错过了、喜欢周杰伦的粉丝也别错过，片尾曲《双截棍》很给力的哦！！

《青蜂侠》的连续剧当年在美国播出时就因为与大红的《蝙蝠侠》撞车从而并未引起太大的反响，倒是因为扮演加藤的李小龙后来走红全球，这部剧才得以流传。

　　如今塞斯罗根肯定不会让《青蜂侠》再次与诺兰的《蝙蝠侠》撞车，而他似乎认定喜剧就是让《青蜂侠》重生的制胜法宝。

作为好莱坞新一代喜剧教父阿帕图的首席门徒，塞斯罗根从制片到编剧完全统治了这部《青蜂侠》，因此也提前定义了这部电影的喜剧风格。

　　像Britt这种游手好闲成天不正经的角色，塞斯罗根饰演起来绝对是游刃有余，回想他之前所有的作品，从《太坏了》到《一夜大肚》，从《我要当警察》到《菠萝快车》，这个想伸张正义的富二代角色就是为他量身打造。

《青蜂侠》通篇都是各种笑料，而其中超过90%的段子都是由塞斯罗根负责。

作为塞斯罗根的粉丝，单是看着他我都觉得喜感十足，《青蜂侠》自然让我从头笑到尾，但同时不得不承认，影片中的喜剧元素不仅占据了支配地位，更彻底搅混了动作英雄元素甚至影片想要传达的主题。

　　如果说Britt负责的是伸张正义这个理念，那么齐藤就是那个将理念付诸实践的人。

对比有心无力的富二代，齐藤就是一个机械天才加功夫高手，而只有两人结合在一起才能称为英雄，所以”青蜂侠“显然指的是这个兄弟组合，齐藤也因此才始终都没有名号。

在这一部《青蜂侠》中，本应该负责动作部分的周杰伦却完全没有发挥空间。

就像一个北美影评人说的，只有当周杰伦开始拳打脚踢时，齐藤这个角色才显得魅力十足。

只可惜动作戏少得可怜，被大量混乱嘈杂的追车枪战戏所取代。

　　两人第一次联手“剿匪”那场动作戏就足够酷炫，导演用特效来展示空间延伸的想法非常抢眼，而齐藤犹如机器人般的“威胁定位”视角也很有趣。

可惜这种夸张夺目的漫画风格只出现了两次，另一次是Britt长达五分钟的回忆。

而纯粹的动作戏就更少了，之后更多的是夹杂在飞车枪战戏中的小打小闹。

客观来说，表演本就不是周杰伦的强项，更不是齐藤这个角色的首要任务，但在《青蜂侠》中齐藤却卷入了Britt和女主角Lenore的三角恋，周杰伦倒是有了机会一展歌喉甚至弹钢琴，但真正轮到他在飞车上用双截棍大战敌人，轮到他该大显身手时，镜头却一闪而过，电影完全没能将这个角色的魅力挖掘出来，同时却忙着讲爱情兄弟情的烂俗故事去了。

　　本来Britt和齐藤的这段“兄弟情”应该是个看点，塞斯罗根自己也出演过兄弟情深的《太坏了》《菠萝快车》，应该不会陌生。

但因为Lenore这个角色的加入淡化了这份情谊本应有的厚度，Cameron Diaz过多的戏份使这段兄弟情彻底变成了《珍珠港》似的争风吃醋。

　　除了通篇的笑料，大量的飞车枪战戏，以及上述这段夹杂了三角恋的兄弟情外，《青蜂侠》的野心还未被满足。

影片主线想要通过理清Britt的父亲，执法官Scanlon以及大反派Chudnofsky之间的关系，来帮助男主角Britt理解父亲理解正义的真正含义，从而传达成长的主题。

但在所有的娱乐元素轮番冲击之下，本就浅显的主题早被淹没在枪声爆炸声和观众的笑声之中了。

　　本来抱着较低的期望走进电影院，观影后感觉竟还不错。

如果你能把它当做是一部喜剧片来看，塞斯罗根应该能够满足你开怀大笑的要求。

Cameron Diaz仍然是个花瓶，看起来比《危情谍战》年轻许多。

Christoph Waltz饰演的反派太弱，除了心狠手辣人多势众，以及《无耻混蛋》似的癫狂，就没更多表演空间了。

大家最关注的周杰伦大多时候都还是面无表情，表演很不自然，英语发音问题倒真的不用多追究，毕竟角色背景本就不需要太正宗顺溜的英语。

虽然之前看预告片时，夹杂在一群好莱坞大明星中的他总让我觉得穿越，容易出戏，但在观影过程中就好多了。

当他在片中说在上海出生，或者时不时说几句中文时，本来抱着“探雷区"心态的我，的确感觉到应该要鼓励和支持。

超级英雄电影拍到这个地步，是蛮难拍出新意来了，最能吸引人的特技其实还是超级英雄本身的能力。

结果你行，整出了青蜂侠这么一货，要啥啥不会，还隔个几分钟就弄个很二的表情然后粗着脖子吼上一句："Hey, Dude, it's awesome!",你说你好歹一富二代，别弄得像啥都没见过一样，丢不丢人。

赛斯罗根这角色选得也算是极品了，哥们一路就这么糙过来了，以后还将这么糙下去，我就是想不明白啊，怎么这哥们还是这片的编剧之一了，以前充其量也就是个二线演员啊，莫非他爸是...看片的时候整个厅大多是黄皮肤，应该有不少是冲着周董他老人家去的。

这么些年过去了，从刚开始头文字d给大家带来的惊喜到这几年导出演出的清一色烂片，大家算是看明白了一个真相，周董唯一能演的角色，就是他周杰伦本身，想要他塑造其他人，很难了，至少再没个三年五载的修炼是不行的。

本来也就指着周董往酷里演了，听说李小龙演的那个版本里Kato就没几句台词，赶时间似的跳出来把反派们爆A一顿然后赶紧收工。

要真是这样也就好了，可惜啊，周董他太努力太刻苦了，结果又成功的演了个四不像。

老实说，周董一个月苦练出来的英语已经比很多出来一两年的留学生中听多了，可就总说不到一个频率上，总感觉他总变换人格一样，一会儿吊得就像他自己，一会儿又像个在拿俚语跟鬼老同学套近乎的留学生。

一定程度上，这也怪不得他，这个剧本身就在KATO这个人物的设定上太过草率，你一上海小伙你搞个日本名字，这是要整神马？

编剧们也没想清楚，或者根本就懒得去想一个会做咖啡又玩机械的nerd追女孩子的时候是什么样？

一个低调地打了N年工却又偶尔嫉妒心发作不愿当sidekick的功夫高手到底是什么心态？

本来一出男人戏，唯一可挖掘那点小情感就这么不知不觉的给弄得飘忽了，然后就剩下动作戏了。

女一号卡梅隆迪亚兹，一出场时眼角那鱼尾纹啊...真是都让人不忍心看，然后两个男主演还像见了天仙似的献殷勤，不相信在好莱坞淘个能说几句台词的长腿正妹会比请一把年纪的卡姐来得贵？

超级英雄电影的成败很大程度上也要取决于反派的表现，克里斯多夫沃尔演得就像是无耻混蛋里的盖世太保换了身衣服，表情口吻都相似度超高。

本来还挺狠的一反派，最后活生生的给弄二掉了，“人家青蜂侠有costume,我也要，我也要！

”，sigh...编剧你是不是编动作片编到一半想整个喜剧片玩玩啊！

回来后室友问我这片有没有看点，老实说真没有，一辆防弹老爷车喷火射导弹算不算看点？

Old fashioned啦！

功夫高手以一打十算不算看点？

叶问表示十个有点少...观影的时候，看着满屏的子弹横飞，炸弹轰鸣，是有点吵得让人睡不着觉..

青蜂杰伦的突破和局限说实话，周杰伦能在这个好莱坞大制作里担任主角，我兴奋之余，还是有小小的不爽的，不因为别的，就因为他那对小小的眼睛。

眼睛小，一直是西方对于亚裔族群的主要stereotype之一，其他的还包括老二小，数学好，害羞，吃狗肉等等。

出现在好莱坞银幕上的亚裔面孔不多，能当个主角的更是屈指可数了，这些凤毛麟角的亚裔银幕形象，是西方对亚裔印象的重要来源。

好不容易，小眼睛周杰伦也加入了这一个行列，他那对在亚裔人中里面都要算的小眼睛将出现在西方千万块银幕上，亚裔眼睛都小，这一stereotype无疑又会被大大的强化。

>.<之所以说stereotype而不找个中文词，是因为我没找到一个很好的翻译，wikipedia上把它译为“刻板印象”，我感觉这个翻译还是负面了一些，stereotype应该是比较中性一些的词。

和prejudice（偏见）和racism（种族主义）相比，stereotype不一定是先入为主的主观臆断，很多的确是人们观察总结的结果，而且很多的确是真的，比如亚裔的学生数学好，不管原因如何，这个现象的确非常的普遍，于是这个观察久而久之就成了stereotype。

在青蜂侠里面，周杰伦集成了许多亚裔的stereotype：眼睛小，个子小，功夫牛，理科好，不善言谈，与女生相处紧张等等等等。

除此之外，在这样一个一部电影两个种族各有一个主角的电影里，角色的任何行动，任何特色都有可能成为这个族群的代表，有时候，很难说某些事是关于这个角色的，还是关于这个角色所处的族群的。

比如说，周杰伦在电影里和富二代seth roger组成超级英雄组合，除恶扬善。

周杰伦之前是富二代老爸的技术员，还会一身功夫。

但当富二代的老爸死了后，富二代就把他老爸所有的雇员都吵了鱿鱼，周杰伦也就这样“安静的离去”了，也没去申诉，自己也没打算去当超级英雄，要不是富二代怀念周杰伦泡的咖啡，他造的那么多给力装备，他的一身才华，一身功夫就那样拜拜浪费了。

这个毫无野心的周杰伦，是不是也代表了亚裔不爱冒险的stereotype呢？

当然周杰伦身上，也不是只有负面的特质的，他这次的这个形象其实是亚裔形象在好莱坞的一大突破。

周杰伦懂得幽默，能好老外做更加深入的沟通还敢追百人女孩子。

这几个特点，李连杰，成龙，周润发都没有做到啊。

对于这三位的好莱坞事业，我一直以来是十分痛心的，简单说三个字，糟蹋啦！

成龙从正义，无私可爱的大哥蜕变成了说话不利索，就知道挤眉弄眼的功夫小丑。

李林杰从两眼充满灵气的功夫王子，儒雅帅气的民族英雄蜕变成了呆板寡言的冷血杀手。

周润发演的垃圾片防弹武僧出演了stereotypical至极的神秘功夫大师，身手如玩魔术，言谈故作高深的莫名其妙，穿着犹如马戏团演员，到了另一部加勒比海盗三，他的形象更是被毁的一塌糊涂，光头，嘴唇上两条细溜胡子，整一个Dr. Fu Manchu,而且行为举止还猥琐无比，和他当年纵横四海的形象那是一个天壤之别。

所以，当看到周杰伦对富二代所说的“我们携手共同打击罪恶吧”能做出“我愿意跟你合作，但是我可不想碰你”这么幽默机智的回应时，我是多么的兴奋！

美国同性恋比较被社会接受，所以两个要好的哥们就不能有过分的亲密行为，以免被人们误认为是同性恋。

有时候这样的普通异性恋朋友“去亲密化”会做的有些矫枉过正。

这相关的话题是幽默的一大来源。

这个对话里面，富二代说“我们携手打击犯罪只是一个比喻”，周杰伦却能把比喻意思故意弄成直接意思并作出联系社会热门话题的回应，这是很精彩机制的幽默啊。

周杰伦还能真正的与老外沟通，并能和老外结下真正的友谊，这也是一个突破。

大多数的亚裔角色一般都是用工夫来震撼老外，或者用自己的一点一滴的行为感动老外的，很少能有几个主动，和老外打开心房唠嗑，表达感情的。

这不仅在电影历史如此，在现实生活中，不同文化的交流也有同样的问题。

除了语言的障碍外，不论西方还是东方的同学都会有一种“没什么话可聊的感觉”，一般来说姓名，国籍，专业介绍完了，两个不同国籍的的人也就没几句其他的东西可以聊了。

但是周杰伦就不一样，他和富二代几杯啤酒下肚，就开始进行关于富二代的老爸的吐槽，抱怨富二代老爸给自己带来的烦恼，百人富二代也是很有同感，聊的有感觉了，俩人打算开着，牛（的）车出去发泄一番，他们的英雄生涯也就由此开始。

其实虽然文化不同，但每天的生活和烦恼还真能天壤相别咯？

像周杰伦在电影里这样，拿个共同的话题，真诚的说出自己的想法和感受，这就是更进一步的交流，这样和老外也照样能交朋友。

有幽默，有交流的周杰伦还敢于表达感情，两人做超级英雄做的爽了，感情越来越好，周杰伦还送富二代一把昏气枪作为礼物，盒子上还有一个十分贴心的note。

上面写，“送给我的xiong-di(兄弟)”，然后解释“xiong-di”就是中文里面brother的意思，这感情表达的太直接太浓厚了，咱们羞涩内敛的亚裔，一般可不这样做。

这么来看周杰伦其实是亚裔银幕形象的一个突破，这个形象变得更加的可爱，真是平易近人了。

虽然是个突破，但是白人主宰的的底线并没有被突破。

乍一看seth roger这个形象是个吊郎当的花花公子，笨拙搞怪一事无成，要是没有周杰伦，这个青蜂侠根本没戏。

不过仔细审视一番，富二代才是关键的灵魂人物。

首先，钱是富二代的，周杰伦再功夫好，再手巧，没有富二代的钱这个物质基础什么都刷不了。

然后，富二代还是青蜂侠的发起人，一开始两个人为了发泄一下对富二代老爸的不爽，而出去疯玩发泄，疯玩的时候，顺便救了一对被打劫的情侣（救人也是富二代主动去救的），这件事成了两人超级英雄之路的起始。

之后，两人做超级英雄以及把他们自己版本的超级英雄marketing成亦正亦邪的定位也是富二代的注意，这时候周杰伦还是不太确定愿不愿意加入。

富二代马上就开始大肆推销自己的点子，他说“你死了之后，你是希望自己的自传题目是《咖啡仔，汽车工》还是《超级无敌霹雳菩萨摇头怕怕大侠传》？

我肯定会对后者超感兴趣，它要是被改编成了电影的话，我一定会买票去看的？

”。

这么激情的推销了一番自己的想法后，周杰伦总算同意入伙。

最后最后，影片高尚的意义，英雄的正义追求也是由富二代展现的，富二代认识到报业大亨父亲，被犯罪势力收买从而十分生父亲的气，并决心保持自家报纸的正直，最后得知父亲后来悔改，不再向黑势力妥协，最终被害死后，又重新尊敬老爸，并决心与黑势力斗争到底。

而与富二代相比，我却看不到周杰伦对这个超级英雄事业有任何高尚的目的，他为什参与，他的目的他的动机，都完全没有展示出来。

虽然周杰伦能打，能设计武器，但是做超级英雄的首创性，和抗击黑势力的伟大动机，都是白人富二代带来的。

周杰伦这样的角色可以替代，因为功夫好的大手可以雇佣，厉害装备也能花钱买，但是首创性，创意与激情确实无可替代的，也是亚裔的周杰伦角色所缺乏的。

你说这个亚裔角色和白人角色的处境，用来概括他们所代表的国家，是不是也挺符合的呢？

这个电影看下来，看到亚裔的形象有这么多的突破，很是高兴，看到白人仍然在主导，其实倒也没有那么不爽。

毕竟，缺乏首创性，创意和纯洁的激情，不是对我们的stereotype，而是我们的国家和文化里存在的实实在在的问题。

昨天看完这部电影，不，准确说我没有看完，在离结束大概还有30分钟，也就是那个黑帮老大穿上红衣服的时候，我终于再也无法忍受这部烂片，毅然走出了电影院。

观影结束后的感想是：有如生吞了一只苍蝇，说不出的恶心。

先说说好的吧。

周董的演技有进步，这是实话。

画面呢，如果单独看任意一组镜头的话，也马马虎虎。

但所有的特效镜头加起来，就是飙车，爆炸，飙车，爆炸，以及周董的几段timeshift。

也许最后30分钟最为激烈的部分有点新意，但可惜它没有给我看完的勇气。

不太好的部分。

主角的那个富二代太胖了些，任何一个给他的正面镜头都清晰地拍下了他的双下巴。

周董也肥了许多。

龙套卡梅隆迪亚茨不提。

烂的部分。

剧本，剧本，以及剧本。

毫无疑问整体框架是有漫画做参考的，一个富二代在老爸死了以后和一个司机一起打击黑恶势力并最终获得了成功，典型美国英雄，中规中矩。

细节部分则充满了矛盾、无用情节拖沓以及各种不靠谱。

至于对白，有人说他被各种美式冷笑话逗得笑了整场，我只能说他可以去笑点很奇怪小组……而实际上，我认为我是去看电影而不是听相声的，编剧成功的用一个个无厘头的冷笑话扑灭了我被还算华丽的特效勉强勾起的欲望。

我想一步从画面到情节加上演技都十分出众的电影才称得上是一部好电影。

这个我不知道具体有什么学名没有，总之这些电影的关键组成部分，就像vista和win7测试电脑性能等级一样，应该按照最低的那一项给分。

所以我给了1分，因为它的剧本已经烂得没有任何人可以去拯救它。

不一样的英雄电影：豆瓣上的第一篇影评，献给青蜂侠了。

这部电影总结成一句话就是：青蜂侠其实是个欠扁的菜鸟，真正的高手是他的 ” 司机“ 。

或者：蛋疼的富二代带领他NB的“跟班”的犯罪故事。

看这部电影就是冲着周杰伦去的。

不是Jay的铁杆歌迷，就是以支持华人电影人的心态去看的。

期待不高，但是惊喜很多。

---分割线，下面有剧透-好莱坞是个炮制英雄的地方，所以我以为青蜂侠也会像蜘蛛侠，钢铁侠一样，拍成一部个人英雄主义电影。

但是青蜂侠很不一样，Britt 和 Kato （周杰伦饰演）的第一次合作居然是为了锯掉矗立在Britt父亲墓地的雕像的头，因为Britt 不喜欢他严厉苛刻的父亲。

阴差阳错两人跟一些小混混大打出手，Britt是个草鸟富二代，每天只知道喝酒泡妞，他只把Kato当成是自己的小跟班，偶尔给自己泡泡好喝的咖啡。

但是Kato身手了得，不仅救了Britt，还驾驶改装汽车成功逃脱了警察的追捕。

这次刺激的经历彻底让Britt感受到了自己曾经的生活有多么蛋疼无趣，所以他想和Kato组成搭档。

目的看似是为了惩恶扬善，但是其实是为了寻求刺激。

Kato是个天才，他设计改装了Britt父亲留下的汽车，电影中改装后的汽车简直是装甲车啊，各种防弹，各种给力。

Britt怕两人得不到大众的关注，唆使报社编辑把他们放在了报纸头版头条（Britt的父亲死后，他继承了父亲的报社），并让报社刊登了这个犯罪团伙的名字：青蜂侠。

于是Britt开始了新的生活，表面上是一家大报社的继承人，其实他的不为人知的职业是青蜂侠。

周董饰演的Kato有点天然呆，Britt更是个欠扁的富二代，两人根本不知道接了下来要做什么。

好在Britt雇佣的报社美女秘书Lenore大学时辅修犯罪学，于是Britt就让Lenore分析青蜂侠接下来会进行什么样的犯罪活动，然后他就拉着Kato按照Lenore的分析开始行动。

期间两人因为对Lenore的喜爱大打出手，也因为Britt的傲慢让两人的友谊产生了隔阂。

Britt认为自己才是真正的青蜂侠，而kato只是他的小跟班。

于是Kato准本离开他单独行动，这时有人愿意付他100万美元来进行一个任务。

但是他收到的任务居然是杀掉Britt...__________________________________________________看完青蜂侠以后有很多惊喜:1. 最大的惊喜就是主人公不是为了惩恶扬善去成为英雄，也不是因为能力越大，责任越大才去肩负责任。

而是因为男主人公之一Britt是一个闲的蛋疼的富二代，一无是处，唯一的技术就是泡妞。

为了追寻刺激，他愿意和周董饰演的Kato结为伙伴，去惩恶扬善。

但是却把Kato当成自己的跟班。

后来彻底改变，两人有了类似中国和朝鲜般鲜血凝结成的友谊（这话怎么这么别扭）。

不同于其他英雄，Britt非常想扩大影响，所以让自己的报纸改为以报道青蜂侠为主题。

报社工作人员也并不清楚Britt就是青蜂侠，于是把他们报道称洛杉矶的罪魁。

2. Britt 自认为是青蜂侠，但是其实青蜂侠只是菜鸟一个。

真正厉害的其实是Kato。

但是Britt只把Kato当成自己的跟班，民众也只认为Kato是青蜂侠的助手。

由于不被认可，才让Kato产生的单独行动的年头。

3. 女主角看似是个花瓶，却是至关重要的人物。

熟悉犯罪心理的她分析了青蜂侠的可能作案地点，于是二人组便开始按照她的分析进行作案（其实是正义的性质)。

并且她造成了两个朋友第一次的直接冲突。

4. 电影笑点非常多。

Britt想给他们起名叫 Green Bee，报社编辑听了这个名字认为很蠢，于是周董聪明地改成了 Green Hornet。

当时全场笑成了一片。

Britt虽然很傻很欠扁，但是身上笑点很多。

还有一处我认为很好笑，但是居然老美们都没有反应。

Kato说：I was born in Shanghai. Do you know about Shanghai? Britt回到说：I love Japan. 其实这个笑点是Britt蠢到把上海当成是日本的城市，但是居然现场的老美完全不知道笑点在哪里... 5. Jay的天然呆实在是和电影角色太相付了。

另外英语说得也不错。

估计是在美国吃胖了，脸特别圆，显得眼睛更小了。

虽然不是第一主演，但是很多故事情节都是为了Jay打造的。

虽然不是青蜂侠，但是Jay确实真正的英雄，几乎所有的动作戏和耍帅镜头都让Jay做了，还有给他设计的交女主角弹钢琴的镜头。

电影最后最后的片尾曲居然是Jay的双节棍。

不得不承认这部电影是周董最好的一部电影。

6. 动作设计，特效啊，都挺炫的。

好莱坞这个在行，就不多说了。

总之，故事是俗是俗了点，但是拍出了新意。

周杰伦有突破，去电影院支持吧！

昨天晚上看完了点映，回来和室友探讨观后感，大概纪录如下（一直睡到中午，起来都忘了好些）（之前没看过任何关于青蜂侠的资料、电视剧）：1.片头还不错，挺有大片儿范儿。

跟拍黑帮老大镜头运动很帅。

我记得当时我还和朋友说：我觉得这个片子可能会很好看。

可惜20years later字幕出来后，整个就弱掉了。

2.男猪脚和父亲的情感线不明确，成长之“伪命题”。

男猪脚最初去当青蜂侠，明显是逆反心理，因为父亲长期对他的压制。

比如片头父亲拧掉幼年男猪脚超人玩具的头对应成年男猪脚cut掉父亲铜像的头。

这个“反压制”情节一直延续到影片快结束时候突然急转直下——父亲和检察官之间的勾结和父亲的勇敢牺牲，让男猪脚意识到父亲也并非是坏人。

于是男猪脚从“反压制”“不理解”生硬转到“认同”“支持”，从而才能推动情节发展，最后大干一场！

这里面完全不是男猪脚的成长体验，而是基于男猪脚对于媒体真实的认知而发展，但可惜这个认知也才是影片过半时候才凸显，最后又要生硬转回父子情谊（男猪脚把父亲的头按回去）。

所以，父子情一线虎头蛇尾，“良心”一线时隐时显。

其实是很好的双线情感，可惜都不够明确。

3.人肉布景之一——周杰伦。

kato一直动机不够明确，交代不清楚。

他为神马要和男猪脚一拍即合？

难道就为了单纯的实现自身价值抑或是除暴扬善？

可以看出影片为了周杰伦做出了许多改善，比如开车时候加入rap，钓美女时候加入钢琴。

但在刻画kato人物实在单薄无力，没有表现出来他对于男猪脚亦师亦友的关系，兄弟情基本看不出来。

貌似周杰伦就是给男猪脚一个打工的角色，司机兼造武器和汽车。

其实我觉得第一场打斗里面的周杰伦还蛮不错，可惜之后再没有给周杰伦发挥的余地。

4.人肉布景之二——卡梅隆迪亚兹。

人老珠黄啊人老珠黄！

虽然出场时候给了大特写，仍旧抵不过岁月的痕迹。

此角色设置比周杰伦更鸡肋，巨鸡肋，也很单纯，就是为了让周杰伦和男猪脚打架并给男猪脚出主意的。

换言之，就是为了增加笑点和凸显人家兄弟情，虽然人家也没神马兄弟情吧！

5.动作场面不给力。

作为一个大片，以上做不好，并且动作场面都不给力，那就很惨。

3d效果基本浪费掉了，完全可以用普通的拍。

大量的车战，完全感觉不到是在车上打，没有速度感和刺激感，跟在陆地上打差不多。

为数不多的肉搏我觉得拍的还有点漫画的意思，类似绿色激光的扫描定住器械，然后升格，坏人就噗剌剌的死一大片了。

这个镜头第一次出现的时候我还以为是kato的特异功能，觉得很帅！

谁知道最后导演非要设计让男猪脚反救kato一次，结果男猪脚也出现类似的特异功能，我就诧异了……原来人人都可以这样啊……那为毛坏人不行啊？

6.非喜剧，非动作，非犯罪，非剧情，非好莱坞。

所有的都想占一点，但都没做好。

可能会有人质疑，说这个片子很好笑，我倒不觉得。

好莱坞片子其实都是这样的，有点小幽默。

当然，这个片子也很不好莱坞，别的不说，故事情节太散了。

7.两个亮点。

一个是黑帮老大让手下人去杀青蜂侠，画面出现了许多分割，挺有趣的。

还有一个是男猪脚面对检察官对于父亲的回忆，有点拼贴，有点现代特色，重要的是有点漫画感。

当然对于电影手法来说这些都是小菜啦哈哈～8.不合理设置。

比如，朋友提出：最后黑美人开进电梯，电梯仍然上去了，车子被砍掉屁股。

我提出了：男猪脚第一次见黑美人时候，kato拉开布是辆红车，地板翻上来才是黑美人。

地上那个小夹子不可能卡的住一部大汽车的。

另一位朋友说：这是电影嘛，又是漫画嘛，是可以发生的。

但我认为，你塑造人物什么的我不管，怎么超能力都可以啊！

但是不能违背物理常识和生活规律。

生活告诉我们电梯不关门是不可能升上去的！

物理告诉我们一个小夹子是抵不过地心引力的！

当然，算我们钻牛角尖，但作为电影，不能直接高于生活也要源于生活啊？

9.基于漫画改编电影可能确实有点难度吧？

片子看下来我唯一印象深的大概就是那部车了——黑美人实在是太帅了！

还有那个黑帮老大，很可爱的，哈哈剩下的想起来再说吧。

顺便谴责一下新世纪影院，我都要被冻死了。

大冬天开什么冷风！