从电影院出来,我迫不及待跟朋友说,如果最近想看电影,就选《长安的荔枝》吧。
真的好看,有班味十足的借古讽今,用官场踢皮球隐喻现代职场的制度僵化,也有封建王朝、权力高压对普通人的系统性绞杀,个体的苦难在冰冷的权力面前,轻若鸿毛,连被精准称量的资格都没有。
电影的主线故事就是讲李善德怎么把岭南的荔枝运回到长安。
这本是个不可能完成的任务,一是,荔枝保存不易,“一日而色变,二日而香变,三日而味变”,二是,两地相距五千里,跑死多少匹千里马也不能三天内把荔枝送到啊。
可谁也不敢跟圣人说实话,只能想办法让下面的人背锅,于是有了专为老实人李善德而挖的坑、画的饼。
大鹏饰演的李善德,是典型的大唐小镇做题家。
科举出身,靠不怎么受重视的明算科进了上林署,做了十几年的从九品监事,从意气风发的少年郎,变成了被现实磨平棱角的中年吏员。
刘署令选中他,恰恰因他做事太规矩太认真,无意中得罪了很多人,妨碍旁人捞油水、贪银子。
他的正与直,成了别人眼中的“假清高”和“不活分儿”。
李善德很清楚,一字之差,前路成绝路。
为了保全家人和自己,他决定拼死一搏,去岭南试试深浅。
“就算失败,我也想知道,自己会倒在距离终点多远的地方”。
故事推进到下个阶段,以贵妃生辰倒计时为绞索,李善德开始和时间赛跑。
前半段还带着些黑色幽默,命苦的打工人至死不忘工作,都碰到猛虎了,居然在念叨“我还有差事没做完”,这该死的“完成欲”。
等亲自走完这条路,李善德越发觉得自己活不成了。
山高水长,沿途艰险,而且岭南也非沃土。
经略府推诿算计,不肯提供一点帮助。
倒是商人苏谅、峒女阿僮、“一根筋”的林邑奴帮了大忙。
李善德在他们的支持下,仔细勘察、认真计算、多次试验,最终找出了荔枝转运之法。
不但钻研出更长的保鲜时间,也摸索到最短的运输路线。
双管齐下,让不可能变成了可能。
再回长安那段,讽刺力度拉满,相比前面多了些严肃与深刻。
李善德整理好转运之法,却发现调动朝廷的人力物力竟比上天还难。
户部、吏部,礼部、中书门下,相互推诿,他不停碰壁、折腾。
直到右相杨国忠给他开了绿灯,原来“流程那种东西,是强者不必遵循的规矩”。
李善德以为自己终于懂了旁人的为官之道,试着和光同尘,但二去岭南,又发现很多事情根本不受人控制。
似乎有双无形的巨手,随意拨弄着每个人命运的弦。
苏谅成了“岭南冤大头”,被经略府罚了个倾家荡产;阿僮父母栽种的荔枝树,伐了一棵又一棵;林邑奴则死在了距离长安一步之遥的崖边;李善德也一夜白头,最后一人一马一瓮荔枝,奔入繁华的长安城。
可悲的是,没人在意这一路无辜丧命的小人物,声势浩大的荔枝转运,不过是利欲熏心的权贵们对沿途百姓的又一次剥削与压迫。
混着血与泪的荔枝,如期端上了贵妃生辰宴,可在琳琅满目的席宴上,它显得那样微不足道,仿佛只是一盘圆润可爱的点缀。
当然,《长安的荔枝》没有停留在小人物的无奈与悲凉。
所以,有了李善德不惜触怒杨国忠,也要为百姓仗义执言。
他问出心中所想——“取之于民,用之于上,何谈不饶一文?
”“驿夫如何不逃?
村落如何不散?
”这是人物的魂,也是故事的根。
最后的最后,长安陷落,李善德坐在树下,剥开一颗又一颗荔枝,果肉入口很甜,心却很苦。
或许,他在想好友杜子陵有没有躲过这场浩劫?
朱雀大街上的青石板是否染上了血色?
所以啊,《长安的荔枝》的好,是蝼蚁尚余的血性,是盛唐褶皱里的斑驳与暗影,也是权力齿轮未碾碎的初心。
整体完成度尚可。
与剧版相比,聚焦主线,节奏紧凑,但毛病不少。
一是,除了大鹏自己演的李善德,几乎所有角色都浮皮潦草。
何启光、赵辛民一线,除了给块牌子,没有对故事产生任何影响,林雪恶狠狠地射了个靶心,结果啥事也没发生,就蹭一下不进来。
连蹭都没蹭上的就是宋小宝、付航、刘旸和那帮莫名其妙的香蕉园的人物。
喜剧圈的一帮流量全来混个脸,大鹏的面子都给足了,但消耗了大量节奏,代价就是与关键人物苏谅、阿僮、林邑奴的三条线都是流水线,没有抓人的关键性发展。
尤其是苏谅这条线,他与李善德之间的权钱交易何以转化成可贵的友谊,缺可信的铺呈。
阿僮一线,李善德就干了半天农活,她就把所有荔枝保鲜之法全盘托出,李善德对转运之法的唯一贡献就是悟出来“运树干”,给人感觉运荔枝好像不是很难。
二是,正因为前期转运之法来得过于轻松,为了体现此事之难,必须增加很多戏剧冲突,就属于“没苦硬吃”。
典型的就是三场戏:一,林雪请吃饭,李善德刀架脖子上都不愿意去,这是啥情况?
就为了拍一场马戏一样的动作戏。
不然何启光和赵辛民真没啥戏份了。
二,八个驿站逃了人,戏肉放在苏谅带船救场。
不是,你李善德火急火燎地在山路上跑,你苏谅走水路都能救驾,那干嘛不直接走水路?
为了圆这个漏洞,苏谅貌似解释了一大通,但我很认真听了也没听明白。
林邑奴跑断腿传信,为何带回来的是苏谅?
只有一个解释,剧情安排。
三,鱼朝恩安排的最后伏击战,更是为了动作而动作,而且动作编排极其技拙。
其实是可以改的。
剧情得让鱼朝恩做个恶,这个我同意,但不要安排拙劣的伏击,可以安排那八个空空的驿站。
先前有场戏是右相榨取民脂民膏,驿站百姓苦不堪言,但没说要逃。
然后是鱼朝恩与右相矛盾爆发,改写这一场,鱼朝恩对下属说“荔枝不能运来了,再添把火”,再剪驿站百姓再被鱼朝恩势力压榨一道,由此权力之争转化为压垮百姓生计的最后一根稻草,于是驿站空了,成了转运之途中最大险情。
然后林邑奴跑死了,马儿也都跑死了,不妨碍李善德最后的“一骑红尘”。
三是,喜剧成色不佳。
确实大鹏身上的标签摘不掉,喜剧类型终究要混合进去,但勾兑得很生硬,也很低级。
本片的主旨是前后割裂的,前半场是“职场牛马”,后半场是“江山社稷”,喜剧元素质量不高,导致只能加在前半场,而且加得很浅薄——领导画大饼就拍个啃大饼,衙门踢皮球就拍个踢蹴鞠,这是小学一年级的“看图猜成语”,卓别林时代的喜剧技巧都要高明很多。
加上各种莫名奇妙的网络流行语的乱入,不断消解了前期李善德接下“死差”的绝望感。
一边是大号字幕写着“离庆典还有多少天”,一边是大鹏与白客挂满算命符行走街巷,这种油腻的安排相互冲突,让观众找不到合适的心情去期待后续的剧情。
四是,一些电影手法实在让人受不了。
大全景的航拍,中间非要来个加速,毕志飞点了赞;大鹏与白客挂满算命符并排行走街巷(没错我就要吐槽两次),陈思诚点了赞;然后是木棉花的特效,好家伙,都能铺满长安城了,这CG感,艾莎女王点了赞,我都想唱《SHOW YOURSELF》。
不知为什么要这样拍这样剪,观众的审美已经越来越高了,别期望我们在这种镜头前鼓掌。
目前看,专业影评圈对大鹏一片赞誉。
看来大鹏人缘不错。
————————2025.7.20补充回应——————1.有友邻好心给我解释苏谅最后救场的剧情安排是怎么回事,统一谢谢。
也有人讽刺说我电影都没看明白还搞批评,我就笑了。
这一段的问题之关键,不在剧情内苏谅救场的合理性是否表达清楚,而是在剧情外苏谅救场这个设计是否合理。
到了最后运输这一段,对李善德来说,心理基调是凌冽严峻的,因为李善德此时生理上到达体能极限,心理上背负的是“众叛亲离”的债,时间紧迫,生死攸关,弦是紧绷的。
他是内心良善的小吏,此时负了苏谅,负了阿僮,这是戏的力量所在,所有剧情安排理应往加重他心理负能量的方向使劲。
在这个阶段,小说也好,剧版也好,苏谅都已经离开主线,因为提供负能量的功能已经完成。
但电影版的这时,苏谅犹如救世主一般出现,之前积累的那一点负面情绪消融了。
友谊万岁!
我原谅你了!
我要走自己的道!
你最终还是得靠我!
他越是慷慨激昂,越是在把情绪节奏往相反方向拉。
苏谅长篇累牍地解释一段,就是在找补。
电影节奏快,台词这东西,写的时候应该尽量避免长长的一段,如果非要写得很长很绕,也必须是推动主要矛盾的关键信息(况且哪怕是这样都是很差劲的台本)。
但是苏谅这段又长又臭的台词,就是在为自己的出现找补,无关剧情,只是在补逻辑,为的就是这一段廉价的、错误的慷慨激昂。
2.我一般没兴致也没时间写长篇。
推动我写的动力,一般就是一种逆反——当市场营销往一个方向点火(不管是吹捧某作还是贬低某作),而我个人观影感受却与之相背离时,我实在无法忍受这种睁眼说瞎话,就会写一篇长评论吐吐槽。
近年来,我吐槽国外电影的多,批评国内的少,呵护国内为主。
但是,这并不意味着我们观众不配看到更好的国产电影。
我最愿意看到国产电影崛起,但应该是真正的崛起,而不是捧杀。
电影版《长安的荔枝》整体完成度是不错的,尤其我特别认可最后荔枝送上桌的这一段(这段确实拍得好)。
但上映之前,很多营销号都吹得太过了,调门起得太高,接不住。
这对电影圈不是好事。
大鹏身为导演,才华横溢,我说的电影里毛病,他不可能不知道,但还是这么拍,就是为了迎合制作方所理解的市场需求所做的妥协。
我希望这些批评不管有没有道理,能帮助国内电影人多一些创作上的坚持。
影市低迷,但不能捧杀,这个市场呼唤更好的电影,也值得更好的电影。
如果能多一点坚持,本片肯定能更上一层楼。
电影拍出来了,就会永远留在历史中,供后人评说。
编剧导演写着大鹏名字呢。
一骑红尘妃子笑,无人知是荔枝来。
前几天去电影院看了电影《长安的荔枝》,一个几十岁的男人,在偌大的电影院里,差点哭成了梨花带雨。
看到耗尽心力、白发苍苍的李善德在空荡荡的长安宫城内独自奔袭,背后挡一刀的包袱缝中一路飘出的红色木棉花如他走过的血路一条,说不出是同情还是怜悯,抑或是其他更复杂的情绪,只是眼泪却不争气地夺眶而出。
如果说去年的《年会不能停》是用戏谑和嘲笑来表达对现代职场的莫大讽刺,那么今年的《长安的荔枝》则是用鲜血和生命来书写混沌环境的一纸控书。
大鹏导演在现实主题的电影中极大升华,诚然,这离不开马伯庸的精彩小说。
无论是《年会不能停》还是《长安的荔枝》,大鹏关注的都是小人物的故事。
为什么小人物容易引起共鸣?
因为这便是芸芸众生中的你我的遭遇。
你我年少时都曾意气风发,憧憬着闯出一番天地,梦想着改变世界;你我努力工作、耗费半生,终在这城市间可有地立足;你我本都是堂堂正正、正直勇敢,却在社会的摸爬滚打中活出了不同的模样。
有人活成了高高在上的杨国忠,有人变成了不阴不阳的鱼朝恩,有人是欺上瞒下的刘署令,有人是置身于外的杜少陵,但更有人是兢兢业业的李善德。
这个曾经的城门少年郎,为人正直、一生坦荡,他不作恶、不为祸、不欺人、不媚上,在工作上勤恳务实,工有所偿,学有所用,生活虽不富裕却也小康安居。
可即是这样的一个人,却因为被摊派设计的不可能的任务,改变了一生。
无意义的任务,因为媚上而无人敢于反驳;设计陷害,无能上级为求自保借机排除异己;尸位素餐,相关部门最擅长的就是动动嘴皮将皮球从手上踢出去;成果收割,论功行赏时无关之人个个奋力表现;暗渡陈仓,掌握权力方趁机大肆敛财。
只有李善德,他一心成事,在这个不公平的泥沼潭中苦苦挣扎。
他虽只是个平凡的小人物,也曾在朋友的提点下向权势低头,在杨国忠所谓“强者无需遵循任何流程”的授权下尝到了掌握强权的滋味。
但看到大片大片种植多年的荔枝树被砍伐,看到无辜的平民被迫逃亡流离失所,他终究无法违心去成为染黑清白的那个织网人。
这也许是所谓大人物和小人物的区别,在这场考验人性的修罗场中,李善德终不愿同流合污,终选择跟从内心,更敢于执仗言辞揭露黑暗之不公、斥责魑魅与魍魉,这是他问心无愧的勇敢,是他正直内心的倔强。
可悲的是,这耗尽数月之久的任务,砍尽了岭南的所有荔枝树、榨干了沿途平民每一滴血汗、奉献了百里奔赴却丧命于权斗刀下的无辜送货郎、倾尽了举国上下官民全力终能保得能及时送达的仅存的一瓮荔枝,在一桌琳琅满目的果香菜品中,黯然失色。
这一场浩劫所获的,只是一道无人问津的盘中水果。
控诉多于讽刺!
而我们日常大费周章所做之事中,又有多少正如这一盘荔枝一般,无意也无义?
高官厚禄、荣华富贵,那些尔虞我诈的算计、冠冕堂皇的虚妄堆出的庙宇高堂,终不如岭南山下种一株果树收一颗荔枝更踏实自在。
身在官场的李善德身不由己,被押上妻女性命的处境下只能背水一战。
所幸的是,你我都还有选择……
整部电影的人物关系全部都莫名其妙,没有一个能解释通的,李善德的老婆每次都打他耳光,李善德还爱上了他老婆的耳光,这是要宣传什么?
李善德和苏谅更加莫名其妙了,啥都没经历,李善德甚至可以说背叛了苏谅,但是苏谅最后还来救他,这不是过于理想化了吗?
作为一部讽刺黑暗官场的剧,这不是很站不住脚吗?
李善德和侗族姑娘也是莫名其妙,小僮为什么突然就愿意帮他了?
比如说小僮在做实验的时候为什么会同意砍树?
作为一个养荔枝的人,怎么可能同意砍树?
我们养花都舍不得把花摘下来啊!
如果没有这些关键人物的帮忙,李善德如何做出转运荔枝的方案?
尤其是苏谅,这是男二的位置,却交代得这么不清不楚,不能用电影时长不够来带过吧?
如果电影时长不够就可以连最主要的配角都不用交代清楚,那电影好坏的底线在哪里呢?
整部电影人物关系莫名其妙,情节故意讨好,比如说打耳光,故意设置这样的情节来逗笑观众,还有一些其他的情节也是,想故意加一些搞笑的成分,结果不伦不类。
导演可能还想延续年会不能停那种搞笑+讽刺,结果这种严肃的古装剧和马伯庸那种严苛的细节控根本不适合,就像高考时穿旗袍的爸爸们一样又滑稽又不合时宜,既侮辱了旗袍又折损了男性的风采。
大鹏这次进步了,但是不是有一个优秀文本的支持呢?
以往作品的主题都是聚焦小人物圆梦的故事,说不好听是屌丝逆袭,说好听是小人物奋斗史。
但多少都带了一些理想主义的影子,给人一种光有口号,只打鸡血的悬浮感。
悲情有但很有限,现实有但真不多。
所以情绪铺的很满,但都是不切实际不合逻辑的强行剧作。
这次荔枝却是彻头彻尾的悲喜剧,甚至悲情更甚,现实更深,情绪更透彻。
这一次小人物没有主角光环的加持,没有理想主义的高歌。
只有在强者政治下的挣扎和不堪。
换句话说,以往他的作品,很多人帮屌丝,靠人事,这一次李善德只能自己帮自己,靠天命。
大鹏的电影我一直不太喜欢的原因就是它太土,所谓的土是塑料感的类型片,土味低级硬煽,更直白的表达,更大众化的浅显。
叙事的连贯被打乱,加入太多的情感输出,导致情绪的转折生硬,太多鸡血。
是很燃,很感动,但太假太空太做作。
这都是他作品的缺点。
但这一次大鹏确实弥补了这些缺点,悲喜的转折巧妙自然,叙事的逻辑通畅无比,情绪有了惯性。
整体观感很舒服,全程都在为李善德这个小人物的处境而担忧,但又拒绝过分卖惨,将更多笔触聚焦在官场现形记和强权大人物的剥削。
但可惜是电影根本没有野心去批判整个朝廷体制的腐败,只是把过错归咎在奸相一人身上。
总之,大鹏擅长的小人物的书写,是建立在一个优秀文本的基础之上。
在情绪和叙事之间达到一个很好的平衡,有笑有泪,悲喜交加,在商业类型片的探索中更成熟了。
光听名字就知道这部电影要说啥,所以怎么讲好故事就很考验剧本了。
大鹏演农业部下属管后勤二级局的李副科长,先奠定基调:业务能力好情商低的人在职场啥也不是。
然后用一堆摸鱼、画饼、房贷、踢皮球的梗活跃一下气氛,这都是大鹏雷打不动的惯用套路。
这部电影后续要演好最重要的还是怎么见微知著,通过小故事小人物串起来调动观众情绪,他现在很喜欢通过巨大的反差来玩:前面轻松写意,后续悲惨绝望。
我听到现场观众反馈最满意的片段就是林邑奴跑马拉松和救主赴死。
李善德的人设是不忘初心、牢记使命,为苍生立心,为生民立命,为往圣开绝学,为万盛开太平。
但是一个啥也不是的小公务员,不管在片中还是在现实中谈这些,大家都只能感受到喜感。
表面上好像在说:克己奉公、勤奋努力就能做好工作,其实表达的是干什么都得有贵人相助、处理好人际关系才是第一位。
可惜这部分的情节交代很粗糙:苏谅尚且还能解释为投资利用,而阿僮莫名其妙对他好,就因为他笨拙的做一点农活?
嘴上说最烦谈生意,显得好像是不为名利、就为真情实意,可真相是越是底层人越精于算计,因为底层的生存空间更有限,不这样做很难活下去。
反而是富甲不在意这些,因为他们知道风险和收益的关系,亏了也不影响生活,你看苏谅即便被罚的倾家荡产,后来不还是去波斯做生意做得比他哥还成功。
每个人都只会坐在自己利益的角度考虑问题,如果与自己利益冲突,那就要使绊子出阴招,最后啥也办不成。
所以老乡杜少陵说得对:与光同尘、雨露均沾、花花轿子众人抬。
你只有替别人着想,别人才会替你分忧。
送荔枝是敕令,它是苦差还是肥差就看你怎么理解,它可以是一次性的运动,也可能成为长效机制,里头的操作空间极大,赚钱还是砍头都有可能。
赔钱的买卖没人做,砍头的生意多的是人做。
你李善德业务是好,但别人凭什么要帮你?
做好了是你的功劳,搞砸了经手的部门都要追责,所以要把别人的功劳记上。
可即便是这样也是困难重重,直到他拿到了右相令牌,享受到了权力的快感,也感受到了效率,那这时候的李善德有没有想过:我是不是应该善加利用这权力,为苍生立心,为生民立命?
或者反过来想想:这工作幸好是让我来做,换了别人,那能是五万贯打得住的吗?
我是不是有这个使命去继续握住这份权力不落贼人之手尽我所能帮助那些苦难老百姓?
在现实中,砍树时,李善德是听不到哭声的。
他这时候要考虑全盘工作,特别是后勤补给和物流,不可能站在那儿当监工,更别提京城的大爷们。
所以他去责问杨国忠,是非常抽象的行为艺术,充满喜剧效果,杨国忠更是不可能被他两句话气到拿着金刚杵砸他,多跌份哪!
杨国忠从佛的眼里看坊间,暗示他在这里就是代表真理——我一个至高真理、一个制定游戏规则者,你九品监事连见我都不配,配让我揍吗?
李善德这种精打细算一辈子的人,我不信他不知道忤逆权力的后果,也不会不知道权力的作用,你上个月还四处碰壁转头就能号令百官、你老婆孩子前两天还跪在城门口等着砍头呢!
“如果你觉得朝廷不好,就去考编做官”,不是吗?
至于贵妃吃没吃荔枝,根本就不重要。
马伯庸小说的套路都是借古讽今,最后落一句是朝廷腐败就过去了,其实真正要哭的可不是被流放的李善德。
马伯庸是理科出身,这个故事也是理科生的故事。
小镇做题家李善德考上北大数学系,毕业后考公做了公务员,没想到清水衙门真的是清水,工作了二十年还没买上房,最后在佛系银行和房产中介的双双诱骗下,买了一套回龙观住宅。
李善德月薪九千,但房贷有两百多万,北京居不易。
这天政府搞了个科研项目,他以为是个好事,结果发现是不可能完成的任务……
扯远了,我们还是说回唐朝。
马伯庸的理科思维体现在这个故事里就是:如何能在唐朝这种技术、交通都极其有限的环境中,把一日色变、两日香变、三日味变的荔枝从岭南送到长安?
Google地图显示,广州到西安,公路距离1626公里,三千里地。
古代马的速度大约一天八十公里,则需要二十天才能到达。
如何在现有的条件下完成一个不可能完成的任务,是这个故事的戏眼。
本质上,这是一个地球上的《火星救援》,唐朝版的《挽救计划》,我把它称之为古代科幻类型片,即我们现代人轻松能做到的事情,放到一个技术更低、时间更早的年代,那时候的人们会怎么做。
于是本剧中激动人心的环节都是技术的胜利。
李善德发明了AB test(甚至是ABCD),做了实验组和对照组,为记录实验结果而发明了Excel,甚至是Gantt Chart的项目流程管理图。
这才是技术干部的伟大胜利,是我们小镇做题家的荣耀时刻,如同《火星救援》里的马特·达蒙种出了土豆,《挽救计划》里的宇航科学家找到了和外星人的对话方法。
可惜,电影没有集中在这些实验、论证、失败和成功的情节上。
马伯庸为了让书篇幅长一些,加了政治斗争和忧国忧民的情节,而电影为了观众市场,又加了武戏和感情戏。
这就使这部电影看起来像三部电影:一部唐朝科幻,一部主旋律,和一部武打片。
政治情节是为让技术部分更丰满,这个能理解。
但如果能把林邑奴的情节全部去掉(这段书里本来也没有很大篇幅,电影加上也不够时间叙述),船上和路上的打戏去掉,而把重点放在唐代全国水陆交通和荔枝运输实验的得失上,李善德最后孤单英雄单骑送荔枝进大明宫,身后飘着木棉花瓣的高潮场面一样能用上,而我们小镇做题家观众会觉得更好看。
比如,我很想知道,为什么全水路比陆路的荔枝坏得更快?
和海风和湿气有关系吗?
走陆路的话,广东往北只有一条梅关道,翻过大瘐岭就是赣州,直到我的家乡吉州,大家都可以吃到新鲜的荔枝,江南西道功不可没。
但为什么之后往西走湖南从汨罗江到江陵要比走九江沿长江逆流而上要好呢?
建国之初就修了穿过湖南的京广线,而放弃了经过江南西道的京九线,也是这个原因吗?
联想到今日坐地日行八万里的高铁,这本该是个多好的古今地理公路统筹管理题材啊。
大鹏好,白客非常好,杨幂自从看过《酱园弄》之后对她印象改观了。
庄达菲不是一般的差,刘德华……就还是刘德华。
长安回望绣成堆,山顶千门次第开。
一骑红尘妃子笑,无人知是荔枝来。
杜牧的诗也是想象。
但他想象得妙,短短二十八个字,长安回望,千门次第,妃子一笑,无数个意象成了千年经典。
这部电影最遗憾的是没有拍出山顶千门“次第”开的场面。
虽然宫门为李善德打开了,“无人知是荔枝来”也拍出来了,但站在骊山上,回望郁郁葱葱锦绣成堆,烽火中单骑而来,山顶的重重宫门为妃子的一笑而打开,本应该是这部剧的高潮,也是马伯庸从一首诗写到一本书的最初灵感来源,本来能用视听语言表述的美、肃穆、时代技术的悲壮凯歌没有表现出来,可惜。
看完《长安的荔枝》,对大鹏的认知变得更加明确了。
一直以来,他都被许多人视作“接地气的创作者”、“真诚的表达者”,但在我看来,现阶段的大鹏其实更像一位市场经理或产品经理,而不是传统意义上的导演。
他和陈思诚——这两位常被拿来对比的“票房赢家”——不过是市场经理或产品经理的两种面向。
之所以大鹏在形式上更讨喜,是因为他不像陈思诚那样频繁在作品中注入强烈的个人趣味与审美偏执,观众不会在银幕前被突如其来的男性凝视、古怪价值观或意识形态骚动刺激得出戏。
相反,大鹏在创作中极力控制自我表达的分寸,他的作品很“懂事”——在视觉节奏上迎合当下主流的快感需求,也乐于调配催泪、燃情、逆袭等情绪爆点,确保观众在单位时间内情绪被最大程度调动。
但也正因如此,他的电影在情绪的操控上有时显得过于工整而缺乏留白——像一个“精算师”,将爽感与感动的剂量配比得恰到好处,却少了一点真正出人意料的灵魂触动。
大鹏近年来的几部作品,《热烈》、《年会不能停》、包括这次的《长安的荔枝》都可算在这个套路之下,可以看出他在不断打磨一套非常保险的创作模式:选题不出错,情绪要对路,角色必须讨喜,冲突最终都会被感动所中和。
和陈思诚不同的是,大鹏更善于把握社会的主流情绪。
他的电影就像时代滤镜下的热搜剪辑,把观众容易共情的部分挑选出来,拼贴成一个爽点密集的通俗叙事。
然而问题也正在这里。
作品真的有主流舆论说得那么让人拍案叫绝吗?
还是只是在精准共情后产生了某种惯性的好评?
以《长安的荔枝》为例,作为改编自马伯庸小说的电影,它原本有机会在古装轻喜剧的语境下探讨权力结构与阶层通达,但大鹏的处理方式显然更在意观众是否“看爽了”。
相比原著中更具层次的角色塑造,电影中人物变得更为扁平、脸谱化,他们的所有行动最终都服务于观众的情绪释放而非内在逻辑的递进。
剧情安排上也显得过于顺滑,每一个关键节点都像提前设计好的KPI,目的明确,情绪无误。
结果是,观众的情绪确实“到了”,但电影本身是否真的抵达了一定层次和深度?
大鹏本人的表演在最后是否真的承接住了影片情绪的高潮?
当人物到达情感的极值,银幕上的大鹏究竟是匹配了这个强度,还是仅仅完成了功能性的剧情完结?
这是我对大鹏创作的担忧。
他太重视观众,而人的精力有限,也因此必然在某种程度上忽视了作品的完整与多义。
他在努力做出“好看的电影”,甚至可以说是“通俗电影教科书式的示范”,但我们必须提醒自己——不是所有“好看”的东西都能成为值得反复咀嚼的作品。
说到底,大鹏没问题,他只是太懂观众了。
而电影这件事,有时候恰恰需要一点不懂的勇气。
所谓盛世大唐、锦绣长安,从来都与人民无关,那为什么我们还在赞许称道那个遥远的朝代?
因为它荟聚了无数文人大家的热忱激情与诗酒才华,也集结了无数平凡读书人的青春抱负和理想宏愿,以及无数黎民百姓日子人的自强不息、晨昏辛苦。
然而历史已知,最终长安沦陷,大唐消亡。
而《长安的荔枝》讲述了李善德中年的败落与理想的消亡。
恪尽职守、正直清廉却被同僚坑骗陷害落于难题绝境,百折不挠、苦思冥想摸索出了运送荔枝之法终沦为了权势斗争的工具,明知这桩事肮脏荒唐但为了妻女无恙也还是要冲下去。
他见百株老树被砍伐、无数贫民不堪苛税逃驿离家、舍生取义相随的人马枉死于长安脚下,他用好友以命换命留下的白发残躯和最后一坛荔枝策马狂奔在灯火通明的宫门长街,殚精竭虑熬干心血九死一生得来的几颗荔枝是让人恸极反讥的笑话。
不过,当时的他回眸一看幼女和妻子饱含慰藉与心疼的泪眼,也只顾打马,奔向这场背负平民血泪生死闹剧的终点。
他本可以在这场弄权媚上闹剧中圆满谢幕,悄然隐去,但为心照可宣无愧天地间,为无数理仍在头破血流、命悬一线时发出了不需要回答也不会被回答的叩问“取之于民,用至于上,又何谈不劳一文”。
沾着血恨的荔枝催化着大唐衰败,而对黎民死生漠然罔顾的又岂止长安的荔枝。
后来,被发配岭南而幸免于安史之乱的李善德在荔枝树下泪流满面痛吃荔枝不止,哭得不是圣人权贵,哭得是寻常烟火万家流离失所,哭得是当年在长安寄托清白愿望的少年郎。
这样一个以小见大、热诚悲壮的故事自然值得大银幕呈现。
大鹏演绎李善德真的太有信服感和感染力了,淋漓尽致完美诠释了毕生努力理想宏愿崩溃于一瞬间的破碎绝望与坚守孤勇。
无论是被盘算前的清白质朴,去岭南万里跋涉的落魄潦倒,后来背水一战、双目猩红的殊死一搏,演得都太动人细腻。
最绝的,还是李善德后来满头白发、满面血污、耗尽气力、苦苦支撑在华灯明亮的宫街上策马奔驰,鼓声马蹄声渐起,就忍不住跟着哭,被一声嘶喊直击心门。
除了大鹏极具张力,其他演员也不差,特别地,素面朝天的杨幂好出彩,一双水汪汪的明眸盛下太多深情牵挂,太多泪水心疼。
还是宫街重逢那一场,两两相望泪眼,无语凝噎。
木棉花尽荔支垂,千花万花待郎归,在电影中悲喜交集、荡气回肠的氛围里具象化了。
虽非主线的夫妻同命,感人至深。
一路走来到《长安的荔枝》,导演、编剧、演员大鹏——尤其是演员大鹏,值得心悦诚服的五星。
对了,片尾曲《庙堂之外》真好。
年度电影歌曲+1,词曲唱演都是绝佳,但尤其唐恬老师的词啊句句入心,清雅,悲悯,且浩气长存,如那庙堂之外的月光。
敬来路敬高山,愿我此生也能逐明月枕清风,一身坦荡无愧天地间。
全片印象最深的,是贵妃生辰宴上还未碰触荔枝便收回的纤纤玉手。
这只收回去的手,算是为杨贵妃这个老背锅侠正名了。
当李善德带着仅存的那一瓮荔枝飞骑入长安,重现了「一骑红尘妃子笑,无人知是荔枝来」的千古名句。
当那些红彤彤的果子被小心翼翼地清洗,放在冒着丝丝缕缕白气的冰块上,垒成了一座小山,在无数宫人好奇、欣羡的眼光中穿过人山人海,被呈放到案上时,观众会愕然发现:它不过是贵妃面前无数珍奇水果中的一种。
甚至毫不起眼。
所以,贵妃看到它时并没有太多的情绪波动,本来要伸出手拿一颗浅尝,也因为被安禄山之子献舞的热闹给吸引过去而收回了手。
这个镜头讽刺效果直接拉满。
贵妃爱不爱吃荔枝不重要,贵妃吃没吃一颗荔枝也不重要,重要的是,借着「送荔枝鲜给贵妃贺寿」这一由头,有太多人可以从中得利了。
杨国忠为什么给李善德自己的腰牌去促成这件事?
不是爱妹情深也不是为了和鱼朝恩争宠(这个只是捎带),最重要的是,他可以从中大赚一笔。
可能很多人没听懂李善德最后跟杨国忠算的那笔账,我把原著贴上来:
简单来说,就是以运荔枝这个名目,从百姓身上榨取了五万多贯钱,其中三万多贯用来运输荔枝,还结余了两万多贯。
这「赚到」的两万多贯,是入了杨国忠的腰包,还是唐明皇的私库,那就是蝼蚁们所不可知的了。
而最终,当渔阳鼙鼓动地来,惊破霓裳羽衣曲之时,出来为此背锅的,却是那祸国妖妃,红颜祸水。
仿佛只要她不吃荔枝,这盛唐便可持续万年。
李善德只是一个小小的荔枝使,便从转运荔枝这一个项目里为「上头」找到由头赚了两万多贯钱,那么寿宴上那一桌子的水果,又是多少「XX使」花了多少钱送来的,又从中榨取了多少民脂民膏?
简直不敢细想。
这也是为什么杨国忠轻飘飘地说了句:「要说那荔枝的味道,就那么回事吧」之后,却话锋一转说要将鲜荔枝办为每年的常例。
因为贵妃爱不爱吃荔枝是整件事里最微不足道的,他们只不过是「需要」找个借口为贵妃送荔枝罢了。
不巧立名目,他们又怎么捞钱呢?
就像到了清朝,宣统四年,也就是民国元年,宫里一年的伙食费是白银16万1432两8钱2分,要知道当时溥仪已经退位,宫里只有太后和几个太妃,东北和华北的多处皇庄里每年还要上交大量粮食和野味,但也靡费至此。
这不是因为溥仪是个大胃王,一天要吃八顿满汉全席,而是内务府的采买从中可以操作的空间太多了。
据档案记载,同治十三年,宫廷所用的大葱报价240文每斤、菠菜300文每斤,而嘉庆元年的一份内务府档案记载,当时的葱每斤7文、菠菜每斤12文。
内务府报价注水是常事,即便如此,80年间报价竟然涨了几十倍,也实在太惊人了。
再对照清末民间物价的调查来看,1900年八国联军入侵,这是北京物流最不发达,物价最高的时候,但1斤羊肉的价格仍然不足宫廷大葱的一半,是菠菜的三分之一,可见内务府及相关太监的回扣拿了有多少,当然这又是另一段故事了。
(据杨原《如果故宫会说话》)更别提著名的道光帝吃不起鸡蛋的故事了,毕竟内务府给他的报价是十两银子一枚。
《长安的荔枝》还戳穿了延续千百年的另一重谎言:上头是好的,只不过是下头执行坏了;上头是好的,只不过他老婆老吹枕头风;上头是好的,只不过总有奸佞小人蒙蔽他的双眼……总之,千错万错,都是下面人和身边人的错,「上头」不可能错。
要不说《长安的荔枝》要不是套个安史之乱的皮,恐怕都过不了审呢,这借古讽今的辛辣程度,真的是……说句难听的,老百姓最怕天灾人祸,但有的人巴不得年年黄河肆虐百姓流离失所,因为赈灾的钱粮又是一块大肥肉,得打破脑袋去抢嘞!
远的不说,就说那三年……
李善德去岭南运荔枝的这一路,见微知著,瞥见的是这个煌煌盛世之下制度性的崩坏。
当杨国忠说出「规则是留给不够强大的人的」的时候。
你就知道,他们从上到下都烂透了。
每个人都在用自己手中最小的权力最大限度地难为他人,为自己谋取利益。
你说,这样的局面是一个手中无权的贵妃造成的?
贵妃可真背不了这么大的锅。
李善德一骑绝尘入长安,木棉花飘了长安城一路,这一刻,一路走来的所有磨难,都染上了木棉花。这一刻,李善德带回了荔枝,没有辜负国;带回了木棉花,也没有辜负家。而木棉花的花语是“英雄气概与壮烈”。这一幕的处理简直太棒了。
大鹏这几年学精了,把营销方向都放豆瓣口碑上了
李善德去长安运荔枝和大鹏拍《长安的荔枝》一样,主打一个费力不讨好,区别是一个被政治裹挟,一个是被资本绑架,电影烂完了,底信息密度和极度无聊的改编,让坐在电影院里的每一秒都如坐针毡
在命题作文后,大鹏再次用嬉笑怒骂的喜剧来揭露底层小人物的苦难并为其发声。开场通过“摸鱼画饼”架空感十足的喜剧腔调讽刺自私自利的职场乱象。中段通过“踢皮球”批判不做不错、特权特办、沽名钓誉的官场潜规则丑态。高潮通过层层加码、取之于民的直观呈现来反映国富民穷民不聊生的残酷现实。前面越是浓墨重彩地刻画运送新鲜荔枝之千辛万苦劳民伤财,结尾越轻描淡写送达荔枝之无人问津。耗费再多人、物、财力死再多贫民,都只是特殊供给体制的蝼蚁罢了。哪怕是有一定特权的“大使”,都只是有力反抗命运,无力对抗真正上层权贵的小角色。更别说被层层剥削践踏榨干到死的“兴,百姓更苦”的底层人命(这点很有马伯庸文字的精髓)。主人公被当做权力斗争棋子与牺牲品,却阴差阳错成为幸存者,可悲可笑可叹。那些一层层被加的码,我们都悲哀地秒懂。
拍得十分十分匠气不灵,大鹏还贼喜欢给自己整特写……原著打底给电影加分不少,导演只是套上了一层好看的外衣。故事本身让人心绞痛
苏谅被改成了圣人,就为了帮主角不求回报倾家荡产在所不辞。笑点普遍尴尬,有些硬加的打戏无聊至极。总体还行,但也就还行。主要还是小说写得好。
对原著情节进行了一定的压缩和改写,但呈现的结果完全是破碎的,情节、人物很多地方不太能连得上,纯粹靠密集的情节强行推进
7.5/10分 自从经历了毕业设计的创作之后,我对影视作品的打分宽容度也是越来越高了。大鹏虽然没啥天赋,但真的很努力,很乐意下功夫,活该他挣钱。本片可看度还是非常高的,大唐版《年会不能停》,节奏明快,同时保留原著精髓,比疯狂注水的剧版强不少。ps:“就算失败,我也想知道我能倒在离终点多远”
前半部兩顆星,梗很爛喜劇工具人很多;後半部四顆星,現實主義的元素雖然來自原小說,但大鵬做了很多很好的改編,包括視覺的渲染、氣氛的營造及人物悲劇性和弧光的建構,我都覺得比原小說的爽文質感要優勝。大鵬第一次拍攝這麼大型的戲,能執行和完成到這個水平,我是真心佩服的。
成了!虽然也搞笑,但老实人看了会爆哭吧。情感充沛,讽刺拉满,最后那一抹飘落的红色木棉花,直接升华,既是他用生命信守的承诺,也是观音目睹人间荔枝闹剧后流下的红色悲悯之泪。官场非官场,而是修罗场。荔枝非荔枝,而是这个修罗场中权贵们亵玩的游戏。李善德勤勤恳恳,敌不过官场的算计排挤。他把账算得明明白白,却算不清官场的陈腐颓废。老实人恪守的规则律法,被一个权贵腰间的令牌击得粉碎。老百姓一辈子的血泪,不过是他们餐桌上一盘可以随意吞吐的水果。这游戏怎么玩?这人肉荔枝怎么吃得下?
完成度很高,故事缩编程度可接受;让商人最后出现算是个ok的改编,增加了难度以及煽情程度,煽的有些过了但可理解(降智)。驿站空了决定跑到江边,但是让大家自行决定,假的同时降低了珍贵程度;李善德狠不下去,降低了本片的讽刺性(不和商人闹掰,不下令继续砍树),对整体基调都有影响。不过增加友谊厚度我还是认可的,苏谅台词还行。官场部分简化好多。整体比较平,李善德后期说话特别少可能是个不错的安排
集中力量办小事
…剧情,表达,情绪,全都差口气,差的这口气在于大鹏太聪明了,小作文太好写了,流量钱太好赚了,讽古又不用担心喻今太安全了。倒是看了也不会觉得浪费钱,就你知道,表达安全的上限也就在这了。
可以又名《荔枝不能坏!》,打工人的生存痛点、吐槽控诉,在《年会》和这部里形成了跨时代的呼应。作为原著党也是满意的,飞快的节奏、浓缩的叙事结构,还原小说中“一事贯穿”的紧张感,避免了注水问题。且相较于做实验的智力博弈,更浓墨重彩放大的是原著后半段,职场里踢皮球、走流程等现实问题,时代大背景下权势对底层的碾压,这些都下了十足的力道。最讽刺的是,宴席上荔枝也只是众多水果里的一种,甚至没被吃。这趟奇迹般的荔枝转运,上位者也只是听个响。人生大起大落之后,选择放下与释怀,脚踏实地的生活、劳作与情义,才是真实的依托。
拍的没啥问题,但看完索然无味。可能是故事本身太弱了
是好看的,但没有那么好看。可能导演的拍摄重点和我的预期不符。我最想看到的情节,一是李善德反复尝试运荔枝的办法,反复咀嚼失败来换一线生机的过程。二是在短暂享受制度快车后眼睁睁看着权利失控伤及友人的痛苦和麻木。三是他面对杨国忠时最后的利害陈词。然而这几场戏都差一口气,还有就是荔枝园的情节也让人很费解,原本是苏谅、李善德、阿僮民间铁三角,但实际上互动更多的是苏谅和李善德,导演宁愿花篇幅去拍宋小宝演的神棍、喜人出身的香蕉园猴子也不愿意挪时长给阿僮。阿僮的角色魅力被削到平庸。连最后荔枝园被毁的戏份都没有什么张力(可能也有演员的锅…)。不管是大鹏还是雷佳音,都不是我心里的李善德……一个窝囊猥琐一个愚善有余
【8】第三幕堪称史诗片,殿堂叩问压榨民脂的戏份让我直呼这是能过的?还好“一骑红尘妃子笑”的事情不会发生在现代,只是在大唐了(doge保命)
3.5;大鹏在打工人赛道上可谓一骑绝尘了,身处食物链底端的每个普通人都能共情到棋子/弃子被无情摆弄的残酷,从心怀理想的小镇做题家到命如飘萍的城人,从放弃尊严的忍辱偷生到决绝放弃从心远走,是一个小人物的职场失败之路,也是一个大写的人被重新书写之时,更是锦绣长安盛世图景的幻灭——个人的努力在时代的倾覆中,存在感轻如烟尘,远离朝堂之争遥想长安坊战火,鲜红荔枝壳呼应木棉花洒落身后,繁华幻象背后一将功成万骨枯,他们或我们都不过是一粒灰或一个数据。当你听到“层层加码”这个词(轻巧喻今算是一种市场直觉吧),多少会原谅电视剧化的拍法(即使比剧版好很多)、小品化的喜剧处理(以及正片之前的贴片都让人合理怀疑国产电影离开小品不能活吗),原著底子决定文本胜利,但的确可以拍得更有余韵一些。
有些桥段莫名其妙
看到后面很生气,觉得其实这种解构没有意义…剧情是非常流畅的。一骑红尘妃子笑,无人知是荔枝来。敬罗衣,敬官身,敬欲望,不敬人。