海洋奇缘

好久没看迪士尼了，吃着爆米花来看一部2016年的新公主片，但看完了哭笑不得，也不知道是迪士尼拉胯还是人长大了想太多。

首先是剧情：老套路公主与骑士挽救世界。

主角又是被选中的，父母又是不理解主角的，骑士又是要不有苦衷是需要互相救赎的。

看似没问题，又是迪士尼老套路配两首经典歌曲再加精致的画面，给个及格分一定没问题。

政治正确理解，2016嘛不触霉头，但夹带私货就……首先，航海并占地为王，大肆赞扬殖民……emmm，你们白人拍这个合适吗？

行，拍得是毛利人的片子，那《怀唐伊条约》忘了？

新西兰是怎么对待毛利人的？

片中毛利人是殖民者，真实历史中呢？

我一时搞不清这是政治正确搞种族平等，还是夹带私货挑起种族矛盾混淆历史。

再者，个人英雄主义。

又开始天选之子了是吧？

片中女主的祖祖辈辈拼了命辛苦开垦，都是血肉堆出来的。

到她这里就是被选中的那个，身为下一代首领连招呼都不打整个一叛逆少女离家出走，啥都不会死海上也没人知道。

然后，女权，平权？

行，女权，政治正确嘛，理解，但这部剧女主到底干什么了？

主线剧情说白了就是找到男主让男主干活让男主找回武器让男主挽留世界。

非要说的话，就是女主向男主学习知识，女主勇敢帮助男主，最多再来一个最后女主穿越海峡（还是被男主救了）……所以你到底干什么了？

这部剧的主角是你还是男主？

最后，公主配骑士老套路。

就是这次的“骑士”悲催了点，总结一下剧情——被亲生父母抛弃以后被养父母（神）收养，拿着养父母的东西为了回到自己的种群听之任之，最后甚至听了自己种群的话去偷了养父母的宝物被惩罚了活该。

好了，把亲生父母换成祖国，把养父母换成移民国家，把宝藏换成知识财富等，最后再来一个这种人被惩戒活该……好家伙，老美这味儿太冲了，美式霸权是吧？

歌很好听，女主出海的时候歌曲非常棒，画面一如既往精致，但剧情这都是什么？

反正看完了总觉得哪里不对劲。

这是一个有关于直男癌、内心没长大、力比多时不时爆发又精分的男半神没事去调戏熟女母神，为了逞能以及讨好无关紧要的人类偷了人家的心，让母神暴走拿世界陪葬，最后母神被中二少女力拯救的故事。

少女力为啥强大咧？

一是因为有经验丰富的老奶奶做后援保障，（奶奶见多了世界，最后完全是浪到哪里算哪里了）二是人少女压根不care男半神那种孔雀状态。

人就只打算当女王开拓疆土。

所以能把母神教育好。

BTW，这次宠物是一只超级弱智的耿直公鸡，只会做直线运动还没脑，遇到事情就惊恐尖叫缩回去，简直是黑得漂亮……（此处就是去污粉也没法洗白的脑洞）。

哦对了，那个刺青神哥，应该是个gay，简直是妇女之友好么。

浮夸的大螃蟹也是各种暗喻，自从皮克斯加入迪斯尼，迪斯尼终于从直男癌患者变成了认清现实的好商人。

波利尼西亚对于大部分国人来说是个比较陌生的名字，国内甚至世界历史上关于他们的资料都相对较少。

实际上，他们是世界上最杰出的航海民族之一，是太平洋各岛的最早霸主。

波利尼西亚人是南岛人的一个分支，包括我们熟悉的新西兰的土著毛利人、夏威夷人、复活节岛人、甚至是台湾的少数原住民等10多个支系，都是南岛人的后裔。

也有不少人类和历史学家支持美洲原住民印第安人也有着南岛人的血统。

大约三千年前，波里尼西亚人在广袤的南太平洋上发现了很多岛屿，但一千年后他们突然中止了航行，据说“海洋奇缘”这部电影的灵感就由此而来。

原本以为“海洋奇缘”只是之前迪士尼公主系列故事的延续，听了朋友的建议看完后非常惊喜和感动。

感动于故事本身，也感动于迪士尼对于这部作品的认真。

“海洋奇缘”这部动画电影真实的还原了波利尼西亚人的一些生活细节，甚至是他们航海时所运用的“航海秘术”。

为此，主创团队也是亲自前往各个岛采集资料。

今年有幸成为“新西兰社交媒体大使”，在工作人员的带领下学习了部分毛利文化，所以看这个片子就更有感触了。

毛利人作为古波利尼西亚人的重要分支种族之一，很好的保留了古波利尼西亚的文化、传统和语言。

再加上查阅了不少文献和材料、请教了在新西兰生活的朋友，接下来小叶就来和大家详细分析下在看这部电影前一些不能忽略的小知识。

航海秘术首先我们来说说这航海秘术，这也是波利尼西亚人可以称霸整个南太平洋最重要的原因。

1.航海观星判定航行方位古波利尼西亚人非常重视观星，要知道在航行的时候偏离方向后果是十分严重的。

在没有太阳的夜晚，群星能够帮助波利尼西亚人准确的辨别方向。

不同季节，不同的星代表不同方位。

这一点在“海洋奇缘”这部动画电影里有数次体现。

首先，“海洋奇缘”的主角Moana在洞穴里第一次知道祖先们航海的事迹时，祖先们在夜晚时是依照什么航行的呢？

来看看这张图

是不是很眼熟？

没错，这是横躺着的猎户座！

此处就体现了迪士尼的考究之处了，猎户座在北半球看起来是正立着的，但是在赤道看上去就是“躺着”，而到了南半球就是“倒立”。

下图为去年在新西兰拍摄到的“倒立的猎户座”。

猎户座是北半球冬季最有代表性的星座。

虽然在赤道附近并没有寒冷的冬季，我猜迪士尼团队想表达在每年12月至次年2月船队以猎户三星为参照物，向东行驶。

然而貌似搞错了猎户座的方向，电影中猎户座的形状是向西落时的样子，而下图才是猎户座升起的样子。

大家可以对比下，看看是不是翻了180度呢？

冬季夜晚东升的猎户座除了这个细节以外，还有个重要的航海天文线索。

当女主角决定出海前，祖母叮嘱她“要朝着鱼钩星的方向找到半神毛伊（Maui）”，这个鱼钩星是什么呢？

相信很多天文爱好者都猜到了，没错，是天蝎座的尾巴！

是不是很像一个鱼钩？

图片作者：徐刚在中国，天蝎座的尾巴叫做“尾宿”，虽然东西方都将其看作动物的尾巴。

但古波利尼西亚人将它们看作一个巨大的鱼钩。

传说中，一位神灵曾用一个巨大的鱼钩钓到一条大鱼，但用力过猛，鱼钩被甩到了天上成为了星星，而拖上来的鱼就成为了新西兰。

这条线索引到了另一个动画人物的出现——Maui。

传说中这位半神是一位战士，用鱼钩拉住了太阳，延长了白天的时间，也将太平洋诸岛从海底拉出。

关于这位神的故事还有很多，咱们一会儿再说。

然而这里也有一处很明显的错误，作为天蝎座的尾巴，鱼钩星应该浸没在银河里，但动画里银河却在另一个方向。

更多天蝎座的知识可以查看之前的推送：一份很适合天蝎座的礼物2.利用水温判定洋流除了通过观星判定航向，古波利尼西亚人他们还通过用手浸入海水的方法来进行判断洋流。

这点在影片中，毛伊（Maui）教导女主角如何航海时也有体现，只不过当时毛伊（Maui）开了个很恶心的小玩笑哈哈，这点就留给大家观影时发现啦。

文化隐喻其实整部电影里，文化隐喻非常多。

比如女主角的名字Moana在古波利尼西亚语里就是“海洋”的意思，女主角拿着的特菲提（Te Whiti）之心，是一块儿绿玉（Pounamu）雕刻而成的。

而其中的漩涡状形状在毛利语中被叫做：Koru，代表着成长和重生。

电影中多次出现了这个形状，比如女主角驾驶的独木船上。

对Koru这个图腾毛利语的解释为"Ka hinga atu he tete-kura - ka hara-mai he tete-kura"一个蕨死后，另一个会重生以代替他。

漩涡状的Koru代表的就是新生的蕨类植物嫩芽。

奥克兰机场赠送的Koru饰品，在新西兰的各种商店纪念品店里都能找到Koru一般给予女性佩戴，而给男性的绿玉则是鱼钩形状的Matau。

各种形状的Matau鱼钩图腾Matau代表的是在海中安全航行并满载而归。

能让电影中男主角半神毛伊（Maui）变身的神奇鱼钩，就是Matau的化身。

电影中Maui的鱼钩是天神给的，但是在毛利人的神话中，毛伊（Maui）的神奇鱼钩上面的纹理是用他祖母的下颚骨刻上的。

传说中，他用这个鱼钩将一条后来化作新西兰的北岛的大鱼从海底拉扯了出来。

除了Koru和Matau外，还有很多其他图案比如扭曲状的Pikorua和鸟头人身的Manaia等等。

这些图案非常重要，他们用这些图形记载他们的故事和传说，把图腾刻在纹身上或者挂在祖堂内。

电影中的半神Maui身上的纹身记载了他的故事。

除此以外，电影真实还原了古波利尼西亚人的生活习惯和物产，比如腌猪肉，椰子，都是他们的特产。

包括女主角饲养的两只宠物鸡和猪都是当时古波利尼西亚人的主要饲养牲畜。

说完这些，再来说说影片体现的价值观。

从表面上看来是女主角为了拯救族人，才找到半神毛伊（Maui）归还之前被盗走的特菲提之心的故事。

然而，当初为什么毛伊（Maui）要盗走特菲提之心呢？

因为人类的贪婪和毛伊（Maui）的虚荣心！

毛伊（Maui）给了人类种种资源后被奉为英雄，为了继续被崇拜所以尽量满足人类的需求，于是就去偷取了特菲提之心。

没有了特菲提之心的女神变成了岩浆恶魔Te Ka。

从而影响了整个太平洋小岛的气候和作物生长，这也是女主角扬帆起航的原因。

这个角度来看也非常符合古波利尼西亚人敬畏自然提倡不过度开采资源的理念。

如果大家看完电影还对古波利尼西亚文化或毛利文化感兴趣，可以去新西兰时参观下新西兰国家博物馆：蒂帕帕（Te papa），Te papa在毛利语的意思是大地的宝藏，里面详细的讲述了这部分的历史。

或者可以选择在罗托鲁瓦的Te Puia 参观毛利文化表演。

再次感谢新西兰国家博物馆和罗托鲁瓦旅游局的工作人员在毛利文化上的大力帮助。

人类的祖先向往大海，好奇心和勇气使我们乘帆远航。

我相信，对宇宙的向往会让我们到达更远的地方。

你看,你要象这个小姐姐一样勇敢哟.我边上一个父亲,轻声的对坐丰他腿上的小男孩说,小男孩看入神,父亲看了看,拿出手机,在小男孩背后划着手机.无论是酋长阻止莫阿娜走向海洋,无论是奶奶让莫阿娜正面自己的内心,无论是莫阿娜在山洞里敲起古老的大鼓,无论是奶奶化成精灵安抚丧气彷徨的莫阿娜,边上的手机一直亮着.你要勇敢哟.嘴上说说,你的小孩就能勇敢了吗.莫阿娜,一个根本不会驾船的小女孩,一个第一次出海就差点丧命的小女孩,一个没有任何神力任何武器的小女孩,是什么让他走向未知的海洋,是什么让他勇敢,不是一颗神奇的石头,当奶奶引导他进入祖先们的山洞里,一声声激扬的鼓声,震人心魄,一艘艘远航的木船,激荡人心,一面面高扬的风帆,划破蓝天,一句句古老的歌声,豪气盖世,他是航海者的血脉,他是无畏者的继承,他的勇气,深藏于体内,只是沉睡,从不缺乏.他是勇气无尽的源泉.没人可以教出勇气,更没有人随口说说,就能勇敢,即使有半神之力的毛伊,面对强大的火山邪神,也是怯弱,也是胆怯,也是心虚,莫阿娜也失败了,最强的帮手走了,只剩下无助无力的他,他也失落,他也彷徨,他也想放弃,是什么让他重新修好小船,是什么让他扬起风帆,是什么让他孤独的挑战无敌的火山邪神,家人.是来自家人的支持,是来自家人的信任,是来自家人的抚慰,是来自家人那颗温暖的心.这才是勇气的真谛.被父母抛弃的毛伊,需要神奇鱼钩才勇敢,需要神奇鱼钩才被敢于去挑战,他渴望关注,他渴望认同,他渴望尊重,甚至去调皮捣蛋,甚至去偷东西,他是半神之人,但他却是一个孩子,没有父母,让他成为一个永远长不大的孩子.总有人认为,动画片是给小孩看的,动画片是教育孩子的,当你以为讨论族群平等的疯狂动物城很深刻时,对不起,真正深刻的是,动画片是在教导家长,这关系着每一个家庭,这关系着每一个族群,他关系着人类的未来,他关系着我们从何而来,他关系着我们到哪里去,真正的相信孩子,真正的支持孩子,他们才会有勇气,走出一片新的天地.那不是划着手机半心半意可以做到的.

2016美国动画片《海洋奇缘1》，全球累计票房6.43亿美元，定级PG，豆瓣评分7.5，时光网评分7.8，IMDb评分7.6，于2016年11月15日引进国内上映。

为了看续集《海洋奇缘2》，时隔9年重温二刷了本片，这次二刷看的国内配音版。

好的电影就像是经历了一次奇妙的旅程，看完后令人心满意足、心旷神怡。

本片就是如此，107分钟我始终保持着高昂的观影情绪。

本片实质是上公路片，只是改为了航海，讲述主人公在大海中一路前行的冒险故事，和《少年派的奇幻漂流》异曲同工。

迪斯尼动画片都有萌宠角色，既负责搞笑，也体现主人公的善良本性。

本片设计了小猪和傻鸡两个萌宠，傻鸡角色很出彩，贯穿始终，承担了很多笑点。

影片另一个笑点是男主的纹身，让纹身活起来并且还有鲜明的个性，既符合男主半神的设定，也是个非常独特的创意。

影片有很多首歌曲，是典型的迪斯尼风格，歌曲朗朗上口非常好听，尤其是多首土著风格的歌曲令人耳目一新。

国内配音版不仅是台词配音，还演唱了所有歌曲，歌词翻译得不错，唱功也很好。

椰子海盗戏份不多，但很出彩，形象呆萌，这一群体角色让我想到了《神偷奶爸》中的小黄人，小黄人就是因为在《神偷奶爸》中表现亮眼而有了独立电影，不知道未来是否会有椰子海盗的独立电影。

椰子海盗出场时的场景很像《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》。

《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》是2015年的电影，因此我相信椰子海盗桥段很可能借鉴了《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》。

2024年，续集《海洋奇缘2》上映。

2026年，将上映巨石强森主演的真人版《海洋奇缘》。

以下是2016年时写的影评，留作纪念——这是一部绝对迪斯尼风格的动画片，是迪斯尼的第14部公主电影，如今的迪斯尼动画片，已经可以说是登峰造极了，无论是剧本、故事、节奏、叙事、角色、画面、笑料、技术，都已经达到了无与伦比、无可挑剔的巅峰水准，几乎每部作品都是名利双收、老幼皆宜的全年龄段合家欢经典之作。

本片回归到了边唱边演的迪斯尼动画片经典演绎模式，因为歌曲比重较大，只是配字幕，青少年观众看着吃力，所以国内引进时由国内歌手用中文演唱。

本片在对水的技术表现上，是当今CG动画片的最高水准，极尽真实，以假乱真，几无破绽，如果不预先知道这是一部完全的CG动画片，很难相信眼前所看到的海洋和海水的各种效果是用计算机生成的效果。

从头笑到尾，不必多言，这是迪斯尼动画片的一贯风格，无论是成人还是孩子，都能笑得前仰后合的。

迪斯尼动画片每部都会有一两个萌宠作为搞笑担当，本片自然也不会例外，一是贯穿始终的傻鸡，二是毛伊身上的纹身。

本片中椰子海盗的桥段，让我想到了《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》。

节奏从来都是迪斯尼动画片的强项，本片更是如此，引人入胜，跌宕起伏，一气呵成，全程无尿点无冷场。

小人物成就大梦想，激荡人心正能量的人物设定，是迪斯尼动画片的固定套路，观众随着片中人物完成了一次心路历程的成长与历练。

3.8，Disney+还没过期，于是看看。

一部波利尼西亚故事，看了条豆瓣短评，才知道是标准的坎贝尔英雄旅途，而且巨工整无比，所以也可称为，一部罐头动画片。

一开始看，哦就一歌舞片呗。

继续看，数次觉得可能要反套路了。

比如看到宠物小猪出场我就想啊非得有个宠物啊？

小猪后面肯定跟着女主，结果还好猪没来，但是🐔来了，然后maui承担了传统王子的角色；比如maui说“如果你是个女的，还有个动物帮手，你就是个公主”——迪士尼你也知道啊；比如去异世界爬山前，Moana说It chose me for a reason(后面有针对这句的吐槽)，Maui反问，那为啥ocean不自己把镰刀送回来？

到了顶上，Moana又自言自语说了一遍，Maui说If you start singing, i'm gonna throw up，又是迪士尼的自嘲。

但是没想到后面还是落入俗套。

上面说的Maui说你要唱歌我可要吐了，后面一段就是异世界寄居蟹开始唱歌；上面就开始不断念叨It chose me for a reason，结果到了最后Maui想放弃的时候，Moana这说服理由还是“I’m the chosen one”，完全没有说服力啊，是个人都想走。

然后开哭，哭屁，动不动就放弃，你倒是试着找寻自我啊。

就从老祖母那儿学到一句"I am Moana of motunui, you will board my boat, sail across the sea, and restore the heart of te fiti.”然后复读。

最后靠机械降神，奶奶化身，一顿心灵歌唱massage，说The quiet voice still inside you，Moana, you've come so far，Do you know who you are?才让自己重拾信心，知道了要找自己。

想起前两天看的狮子王。

狮子王显灵是虚的，辛巴碰不到他，老父亲出来后说了“哦你忘了我你这个不孝子，哦你忘了自己你这个大傻子，你要击穿自己的用户心智，打通自己‘认知-认同-认购’的全路径通道，你要找到你自己！

”等一些不着边际莫名其妙的话语，然后辛巴过电打通了经脉一般就冲回老家了。

这里的老祖母显灵是实体，还能拥抱。

哎那要是老祖母能一路随你一路给你加油，早就实现了任务了啊。

或者说，如果只要找到自己，就是chosen one，那老祖母也可以胜任这活儿啊，没看到Moana作为chosen one有啥不可替代性。

如果Moana能早点看到狮子王，就能早点知道“look inside yourself”的重要性。

所以这证明乡村振兴的重要性，闭路电视村村通是多么重要，早点看拍了几十年的永恒“爱，你很独特”主题的迪士尼经典动画，就不会在大海上最关键时刻除了高喊“我是天选之子”外啥也不会直接破防扔石头入海打算回高老庄。

所以说了半天，还是坚信你是chosen one而不是别的；说了半天，还是俗套的who you are，还是俗套的call is from inside；说了半天，还是Who am I的母题；说了半天，还是要带个动物宠物；说了半天，还是要靠唱歌拯救世界。

总而言之，陈腔滥调。

既然还是想套路唱歌找自己，那就继续唱吧，毕竟音乐质量尚佳。

但凡还有没看过的佳片，都别看这。

除非只是想花点时间放松，不想动脑，当爆米花。

另外剧情不通顺让人一脸问号的地方也有很多：妈妈知道他爸反对出海的原因，她爸咋不早说？

奶奶知道没鱼了是因为黑暗的力量，那咋不早说？

那天特菲堤之心找上门，奶奶在现场，一直以来拿着石头呢那咋不早说？

非要等到身体不好卧病在床时才说。

Moana和她爸，都是因为没准备好就出去了所以翻船，然后两人的反应都是立刻灰心丧气。

但是谁叫小女孩是chosen one呢（其实就是遇到为善良博学老祖母），没一点航行知识，还是继续出发，这要换现实中，还是出海就翻船。

当然优点还是有。

搞笑的部分鲨鱼头；创意的部分会动的纹身；成熟特效部分是海水；流畅的叙事（毕竟罐头）冇问题。

全片数片段，眼眶湿润：看到她妈发现她要跑帮她收拾东西，默默支持她；看着海洋跳舞；看到特菲堤最后新变出鱼钩送Maui；看到最后Moana回来一家团聚。

还有最后一点点出乎意料：最后下定决心出征前，又说了遍任务目标我们一定要归还特菲堤之心，还对鸡嘿嘿说：None of which you understand, because you are a chicken 。

结果人嘿嘿知道啥意思还帮了一把忙从海水里捡起特菲堤之心。

最后一段仿写总结：那么人呐，就都不知道（命运），自己就不可以预料。

一个人的命运啊，当然要靠自我奋斗，但是也要考虑到历史的行程。

我绝对不知道我作为一个没下过水的8岁女孩怎么把我选到去te fiti去了。

所以特菲堤之心石跟我讲话，说‘中央都决定了，你来扬帆远航找muai’，我说另请高明吧。

我实在……我也不是谦虚（给海浪说了这些，把特菲堤之心扔水里了），我一个8岁女孩怎么到te fiti来了呢？

但是，海浪（借老祖母显灵）讲‘看看你内心，中央已经研究决定了’，后来我就念了两首诗，叫‘One day I'll know How far I'll go；It calls me. And the call isn't out there at all, It's inside me’，以《海洋奇缘》为例印证英雄旅程（一模一样）

三月有《疯狂动物城》，六月看《寻找多莉》，十一月上映《海洋奇缘》，迪士尼及旗下的皮克斯竟然在同一年内为观众奉献了三部成功的动画大作。

自1937年拍摄世界上第一部动画长片《白雪公主》以来，这个诞生近百年的公司如今非但没有显出疲态，反而越发焕发新光彩。

在现代技术的加持下，纯真、善良、勇敢，这些被人类讴歌了千百年的命题，披上了款式新颖的时髦外衣，映入我们眼帘。

迪士尼成为这个时代真正的造梦工厂。

《海洋奇缘》犹如寒冷冬天吹来的一股暖风。

它轻柔而不萎靡，多情而不悲伤，婉转却又坚定。

乘风破浪，百衲千帆，大海无边无际，天空蓝得耀眼，赤子之心永不孤寂。

莫阿娜是大海的宠儿，还未长大的她初登场，便可爱得能将人心融化。

相比小美人鱼这位爱情路上难免凄苦的“海的女儿”，莫阿娜是真正的“海之骄女”，令他人畏惧的大海自小便是她的玩伴。

在电影里，大海拥有不容忽视的戏份，人格化处理让这片海平添不少乐趣。

于是，我们看海，它也在看我们。

我们听海，听它的涛声，里面真的有不易察觉的悲喜。

莫阿娜初时不懂，她只是有天生的冲动，只是血液里流淌航海者的基因。

后来，她懂了。

大海选择了她，不是为了共同玩耍，是为了她的小岛能永远拥有晴天与潮汐。

终于，莫阿娜离开亲人，离开故土。

这让我想起《比利·林恩的中场战事》中的一句台词：“离开故乡可能茁壮成长，也可能客死他乡。

”所幸，这是充满童真的动画片，莫阿娜不必像美国大兵那样真的将生死置之度外。

她离开父母的温暖怀抱，首先是为了寻找自我，在寻找自我的过程中渐渐地承担起责任。

寻找自我这个主题，从年初的《疯狂动物城》到年中的《寻找多莉》再到年底的《海洋奇缘》，一直贯穿，大有一副百谈不厌的态势。

人类真的这么容易迷失吗？

那个内心深处的自己和日常生活中的自己，真的有那么大差别吗？

也许就是真的有。

毛伊惨过孙悟空，被困荒岛上千年，“七十二变”的技能几乎要被漫长的岁月掩埋，他也早已忘记了飞翔的感觉。

从他发现船只时的狂喜便可看出，他只想重获自由。

却忘了为何被困此处。

记住了英雄这个虚名，却记不住英雄该有的责任。

毛伊为何会迷失？

因为人类无穷的欲望。

毛伊身为人类的英雄，习惯了去实现人类本身无法也无需实现的“梦想”。

当他分不清所谓梦想和实际贪念之间的那一线之隔，便铸下千年的错。

所以，人类在无法控制的欲望和虚荣面前，多么容易迷失。

是莫阿娜这个初闯江湖的少女，生拉硬拽，将毛伊拉回属于英雄的轨迹。

而莫阿娜的迷失，在于她对自身的不断怀疑。

人生南北多歧路，要走上坦途并不容易。

空有一身勇气，并不能拯救世界。

成长的最可贵之处，是在否定自我之后，还能不言放弃。

要实现这样的成长，除了靠自己，还得靠奶奶。

电影中那位敬爱的祖母，对莫阿娜的教育，从来不是强迫式的。

她爱莫阿娜，却把她推出家门，因为孩子总有一天会长大；她爱莫阿娜，却从不说空话套话，只是让莫阿娜学会遵从自己内心的选择；她爱莫阿娜，也绝不宠溺，反而乐于把更重大的责任交给她。

也许，成为更好的自己，这样听起来俗套的句子，才是我们穷尽力气试图完成却又一直难以完成的人生终极任务。

如此不新鲜的主题，却让我在看了两遍之后，对这部电影有一种越来越难以言尽的喜爱。

好电影，如宝藏。

它给你的力量和启示能让你取之不尽。

其实，《海洋奇缘》的整个故事，我们可以随手找到别的参照物——拯救家园，跟超级英雄们的职责如出一辙；海洋漂流，有《少年派的奇幻漂流》珠玉在前；被困千年，有点《西游记》的影子；造物女神，到底是女娲还是盖亚还是来自印度传说，让人傻傻说不清楚……可是，这又何妨。

故事流畅，主题鲜明，配上极其考究动听十足的音乐，配上制作团队大量实地考察之后精心还原的波利尼西亚风情，配上让人心生柔软的纯真与童趣，就是迪士尼特有的样子：内外兼修，老少皆宜，越来越逼真的特效毫不阻碍形象上的卡通化。

迪士尼首位大洋洲公主，名不虚传，她值得享有荣耀。

2016无疑是一个动画大年，来年的奥斯卡最佳动画奖，光是提名阶段，就将有一番激烈的争夺，含金量十足。

初看《海洋奇缘》，似乎觉得深度比不上《疯狂动物城》，新鲜度不及《冰雪奇缘》，情深不如《超能陆战队》，但细细品味之下，又似乎不是这样。

你无法肯定，那艘海上的船，和船上的人，是否能够被寻常眼光所轻易定义。

我想把无限的溢美之词献给来自莫图鲁尼岛的莫阿娜，却发现，海上吹拂不息的风早就将她发丝吹起，说明公主未必要凤冠霞帔才美得耀眼。

夕阳西下，沙滩上的脚印是跨越过整片大海之后留下的足迹。

离开时把家乡的模样放在心里，等到回家的时候，自会有温柔拥抱迎接风中归来的你。

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起手就唱歌，唱完没几分钟又唱歌。

一看原来是好莱坞啊，还以为是宝莱坞呢；一言不合就唱歌，甚至让人怀疑迪士尼是不是要转型去百老汇。

只是与宝莱坞的歌舞狂欢不同，这套唱念做打完全是迪士尼的包浆老祖宗模板。

遇到瓶颈了？

没关系，唱首歌就顿悟了；前途迷茫了？

没关系，做个好梦就醒悟了。

剧情转折靠一句“大海你快帮帮我啊，你不是说我是天选之人吗？

”，然后大海就真的来帮忙了。

人物的性格、动机单薄， 不论是女主还是男主还是配角，逻辑和成长完全被架空，只剩下一条极其套路化的流水线 ，支线剧情对人物成长也毫无帮助。

表面上，影片试图树立一个新时代独立能干的公主形象，用来对比掌控欲极强的父亲和蠢笨直男Maui。

但问题在于，女主的独立几乎完全是虚假的。

她所有的突破都依赖外挂：大海为她铺路，环境为她让路，关键时刻总有神奇力量来解围。

反倒是那个“又蠢又丑”的直男Maui，才是全片最能干的角色——航海、战斗、解决问题都离不开他。

但为了保证女主开挂，编剧不得不把Maui降智，把他的功劳削成陪衬。

结果，女主看似无所不能，实际上空洞无物。

“被大海选中”这样的设定更让她丧失了大部分魅力，甚至让剧本和人物陷入了难以自圆其说的矛盾当中。

这种设定让观众与角色之间彻底失去了共鸣：公主没有代入感，男主缺乏使命感，配角和反派更是可有可无。

剧情本身老套到极点，“做自己”主题在无数迪士尼动画中被反复消费殆尽，在本作中已完全沦为符号而彻底消解了这一主题最初的真诚与力量。

最终，本片成了一部典型的迪士尼伪女权片：独立的假象掩盖在外挂光环下，能干的男性角色被强行工具化，所有矛盾都用“海洋”这只万能之手来解决。

海洋为她开路，男人为她服务，恶魔被她感化——这就是新时代西海岸好莱坞白左特色资本主义样板戏。

所谓伪女权，不但没能真正塑造独立的女性形象，反而搬起石头砸自己的脚，让观众发现能干的还是男人。

太低幼了， 这不是纯真的童话，而是资本公式的空壳。

以后的电影分级制度应该为好莱坞的一些动画片设立“12岁以上不宜”。

出差在上海童书展期间，去看了午夜场的李安新片《比利•林恩的中场战事》，这大概是我人生中最沮丧的一次观影体验了，不是因为片子不好，而是，我被绝望彻底浇透，内心瑟瑟发抖地看完了一整部电影，就像上海那晚深夜的雨。

每个人都是一座孤岛 这部电影讲述了一个被战争裹挟得没有回头路的十九岁的青年士兵与自己命运的对话，其实，也是李安与自己命运的对话。

一个被荣耀加身的战场英雄，参加一个本应万众瞩目的橄榄球赛中场秀，然而他却经历了比他人生中最漫长的一天。

整部电影的每一分钟都是在绝望中度过，因为，有无数人“来赞扬你这辈子最艰难的一天”，这一切赞美如此虚无，就像满天炸裂的烟火，超越生命与国家的所谓精神，在那一刻竟然如此不堪。

每一个需要你赴死征战的人，就像每一个需要你庆祝的人一样，赞美、同情、讥讽、戏谑你，就连哪怕是一分钟都离不开你的爱人，也是因为你的所谓的英雄光环和你的一身皮囊，没有人关注你内心的尴尬与绝望。

为了证明他是那个人们眼中的英雄，他不得不为他早已认识到的无意义战争付出全部的青春。

他也不得不重返战场，等待那个命运里早已注定射杀自己的扳机，这就是他不可逆的宿命。

这就是他作为一名士兵的人生，他选择了，就不得不继续面对的人生。

就像那个现实世界里的李安，他无法逃脱电影和人生的战场，也像我们每个人，都无法逃脱线性的生活轨迹，一旦上路，就是要继续走，继续失去。

李安在这部片里把人每个人都是一座孤岛的绝望演绎到了极致，他真的太残忍了。

如果我能见到他，也一定会如同他在最艰难的岁月去见他的精神偶像英格玛•伯格曼抱头痛哭一样。

每个人都是一座孤岛，这句话是我过去一直以来的座右铭，我因为它而悲观，也因为它而坚强，但是我已经习惯地接受这种残酷，不再去舔舐悲观。

只因李安，他用一整部电影不断地激起我内心的绝望。

在回北京的高铁上在朋友圈看到一位经常加班的朋友因病离世，凌晨下了高铁南站，又遇到北京冬天第一场雪，我离家出差，离开孩子已经6天了，那一刻分外恐慌，寒风入骨，身心凛冽，极大的虚无感和绝望感让我不知所从，一路上我都在想，那个已经渐渐远离大陆的孤岛，我的孩子，你将如何度过孤岛上的一生呵。

一座通往勇气的岛屿 郁郁寡欢的一周，繁忙的工作本身也让这种绝望慢慢被消弭。

今天凌晨，我去看了迪士尼最新动画《海洋奇缘》，我才发现那些《比利•林恩的中场战事》里埋下的毒，只有这部烂番茄网保鲜度100%的迪士尼新片才能解。

甚至，它给出了那个走出孤岛又重返孤岛的心灵解决方案，或许是多少有那么一点鸡汤，为了我的孩子，我愿意干掉这碗鸡汤。

这个周末我就要带他来看这部电影，我不会跟他说什么孤岛，但是我还是希望他或许会在长大的路上，发现它的时候，并不那么慌张，也没那么绝望。

《海洋奇缘》恰恰真的发生在南太平洋的一座孤岛上，女主角莫阿娜是一位曾经被大海伤害过的酋长的女儿，成长之中都一直被反复告知大海很危险，不能随便越过礁石，她和她的族人生活在这座鱼尽粮绝的孤岛之上，酋长宁愿她苦守孤岛也不愿她扬帆远航。

然而，莫阿娜并未安守在孤岛，她听从内心的声音，海洋的召唤，违背了父亲的意愿，她为了族人的未来，鼓起了勇气，冲破了孤岛的藩篱，选择了远航，去完成那个归还海洋之心拯救族人的使命。

莫安娜就是那个可以让我重燃希望火焰的元气少女，我甚至会觉得那些我对儿子的担心是多余的，即使他遇到孤岛，他也能听从内心的呼唤，用爱与世界的连接，化解孤岛的绝望与悲伤。

或者说世界上所有的孤岛，只是那个孤岛以为的孤岛。

然而，生命之所以灿烂繁衍就是因为他们永远饱含勇气与希望。

只要你能够遵循你的内心的声音，向这个世界释放爱与尊重，人生的这一座座孤独的岛屿，其实在海底是相连的，我们并不那么孤单。

试错本身就是正确的一部分 是啊，为什么不试试用一种新的方式去对抗这种孤岛效应呢？

为什么不用一种新的姿势去面对人生？

迪士尼几代公主都那么美好与优雅，做一个完美的人等待一个完美的爱情与命运。

我多么希望我的孩子像莫阿娜一样，即使不是肤白貌美，也长着粗粗的小短腿，仍然能够一反常态用接地气的方式来应对自己的一生，也许根本不用管什么政治正确，也不要什么优雅大方，我希望你是一个真实且人格完整的你，一个不完美却追求卓越的你，你不害怕失败，不怕丢弃存量。

走出去，看看外面的世界，看到美好，也看到丑恶。

打破那些认知的界限，用自己最大的热情去过一个你想要的人生，哪怕你总是走错，但是也是你用自己的方式找到的属于你的人生答案。

也许是因为我太悲观了，也许是因为我太紧张了，也许是我过早地替你预设了人生。

实际上，我早该明白，有些错误，只有你自己遇到并且自己解决，那才是你应该经历的人生。

人生的所有滋味都应该由你自己选择去品尝，而且如果你想要过上所谓对的人生，你才会发现那些所有的勇敢试错，也是你人生正确的一部分。

所以，去他妈的悲观，尽情地用你的方式过你想要的人生，去他妈的绝望，反正宿命如此，还不如快意人生一场。

所以，谢谢你——李安！

你传递给我，以及我内心的那些悲伤与绝望，在这一刻我都已经遗忘。

今天是感恩节，谢谢《疯狂动物城》《冰雪奇缘》《超能陆战队》的团队，在这一天送个我和儿子的礼物，迎接你的是你的战场，我希望你能像莫阿娜一样，用自己的智慧和勇气，迎接属于你的战斗。

即使，你不得不面对那个从离开妈妈身体的那一瞬就要面对的孤单长路，但愿我为你准备的那些足以可以在人生岔路口轻轻推你一下的力量，可以帮你放回那个属于你的海洋之心，安然度过或有或无的孤岛上的一生。

与此同时，从上海童书展归来的中信童书编辑团队和设计团队，也采用全新的理念与美学体系，制作了《海洋奇缘》系列童书，为看电影根本不过瘾的你准备了一份颠覆性的惊喜。

有脑洞大开的智力与思维训练，完全创新的愉悦阅读体验，前所未有的超强图书组合，和你一起延续银幕的感动。

最后，我用我的朋友西川老师翻译的米沃什的《礼物》作为这篇影评的结尾，也希望有一天你长大了，能懂得其中的真意。

《礼物》 诗/米沃什 西川/译 如此幸福的一天。

雾一早就散了，我在花园里干活。

蜂鸟停在忍冬花上， 这世上没有一样东西我想占有。

我知道没有一个人值得我羡慕。

任何我曾遭受的不幸，我都已忘记。

想到故我今我同为一个并不使人难为情。

在我身上没有痛苦。

直起腰来，我看见蓝色的大海和帆影。

（之前我翻译的版本就不再此贴出了，并向由此给读者带来的困扰表示抱歉）

早早就订好了去看《海洋奇缘》零点场首映，因为这是一个与大海有关的故事，我最向往的地方。

没想到，散场的时候，我一直在回味的，却是女主角莫阿娜的父亲、莫图鲁尼部落酋长图伊说的一句话。

当图伊带着莫阿娜，来到山顶上堆放着历任部落首领放置代表他们各自石头的地方，对着总有一天将要接替自己领导部落的女儿说：“现在，是时候让你成为人们所期待的那个人了。

”听到这句话的时候，我心里莫名一惊。

这句话，怎么那么耳熟？

莫阿娜紧跟着说出了更让我熟悉的回答：“如果我没办法成为人们期待的那种人呢？

”她的回答，仿佛就像从我自己嘴里说出的一样。

这样的对话，哪里只是发生在了一个海洋部落酋长和他的继承人之间，分明是父母与孩子之间最常见不过的对话。

你我，是不是也在这样的对话间，长大成人？

有一种绑架，叫我为你好父母，真是一种很奇怪的动物（包括我自己在内）。

在孩子降生之前，他们都会信誓旦旦说：我什么都不求，只希望他一生快乐、平安。

可是等他真的到来，却渐渐变成了另一回事。

明明孩子天性内向，非要天天拉着他往人多热闹的地方扎，美其名曰性格养成；明明孩子更喜欢运动奔跑，非要软硬兼施按着他练琴画画写书法，把这叫做为他好。

《海洋奇缘》里的酋长图伊，也是这样一位爸爸。

他年轻的时候，因为出海冒险，失去了亲爱的兄弟。

这份伤痛，随着时间变成了内心巨大的恐惧，以至于哪怕他明明知道女儿深深热爱大海，却一步也不允许她踏足。

因为他觉得这样做是为了她的安全，为她好。

印象非常深刻，电影开场有一组画面：小莫阿娜第一次轻轻踏进海里，海水在她四周形成一道温暖的墙，像拥抱着她的怀抱一样，可在这时，图伊忽然在她背后出现，一声大吼，水墙倒塌了，反而把莫阿娜吓了一大跳。

爸爸一脸严肃地告诉她：“你不能去那儿。

大海里很危险。

”这一幕，是不是我们生活中也经常发生。

你经验的上限，决定孩子的起点最近，我两岁的女儿快要准备上幼儿园了。

所以家里经常会和她一起谈论幼儿园，告诉她在那里每天可以玩什么，会有哪些有趣的事发生，还不时带她去幼儿园参观玩耍。

因此，每次提到幼儿园，女儿都会大声叫“我要上幼儿园”，这已经成为小小的她最期待发生的一件事。

可是，有一天我们在楼下玩，遇到一位邻居奶奶。

当她听说我们即将把女儿送幼儿园，她脸上忽然显出一脸怜悯和遗憾的表情。

老奶奶对我们说：唉，快抓紧让孩子玩玩吧，上了幼儿园可就不自由了。

我被她说得一脸发懵。

幼儿园怎么就不自由了？

就因为要过集体生活吗？

可是幼儿园还有很多在家里玩不了的事呢。

回到家，我安静下来的时候，老奶奶忧心忡忡的神色又浮现在我眼前。

我忽然明白，她何以会对我有那样一番话——她对幼儿园的负面看法，完全基于她自己有限的人生经验，比如她过去所见的幼儿园是管教严厉的，或者孩子得不到特别好的照顾，等等。

长辈，对下一代最常做的事，不就是——以我的经验，那不好，所以你也最好不要。

于是，上大学，对孩子说，考这个专业吧，因为好找工作，殊不知时代发展之快，几年后的职场已是沧海桑田；找工作时，对孩子说，选个稳定，不那么辛苦的吧，殊不知就算稳定如公务员，有一天也会经受市场考验；乃至谈婚论嫁，成家生子……至于孩子自己的梦想，他想成为什么样的人，过怎样的生活？

不重要。

安全第一！

直到孩子最终也在这样的父爱母爱中，慢慢变成像我们一样平庸无趣的大人。

然而，我们今日的经验，未来真的还管用吗？

就像图伊，认为自己这一代已经完全失去航海家的DNA，完全没有料到，女儿却是被大海选中的女孩，拥有驾驭大海的天赋。

这份天赐的礼物，差点葬送在父亲盲目的爱里。

我一直深深以为，身为父母，我们唯一最该为孩子做的，不是用自己的经验框住孩子蓬勃的生命，而是不断提高自己认知的上限，因为你孩子的未来将以此为起点。

如果每个人都喜欢你，你得普通成什么样子？

《海洋奇缘》的电影主题曲《How Far I’ll Go》很好听，尤其喜欢里面一句歌词：“我希望我能做个好女儿乖女儿，但这只会让我受限于这海边，无论我多想努力去看看世界。

”没想到在美国文化里，努力摆脱做一个人人期待中的“好女儿”、“乖女儿”，也是一件值得大书特书的事。

何况中国文化下的家庭。

我们打小就是活在“别人家小孩”和“大家的期待”阴影下，长大能找到真正的“自我”真是非常不容易。

现在，轮到我们自己当父母了。

我们常觉得自己的孩子独一无二，但又不自觉来跟周遭社会比较。

我们要如何打破这个魔咒？

我真心希望我的女儿，假如有一天心中也升起这个问题：“如果我没办法成为人们期待的那种人呢？

”她不会像莫阿娜或者我这么纠结。

她的答案会是：那就不要活在别人的期待里好了。

我也真心希望她未来可以生活在一个，不会因为她的身高颜值而判断她价值、不会因为她结婚早晚生不生小孩甚至喜欢男人还是女人而给她贴标签、不会因为她是女生所以应该去干这个不应该去干那个的时代。

这个时代其实正在来临。

即便没有，我们这些大人，现在也可以开始着手创造了，因为不只是为孩子，也是为了我们自己。

小中信童书曾在《疯狂动物城》和《海底总动员2》上映同时，采用全新理念与美学体系，推出系列同名IP动漫童书。

这一次，同样制作了《海洋奇缘》系列童书，完全创新的愉悦阅读体验，和你一起延续银幕的感动。

小中信出品，《海洋奇缘》系列童书