2046

2046 Main Theme (With Percussion)by Shigeru Umebayashi　　所有的记忆都是潮湿的……　　王家卫在《花样年华》中曾拿过日本作曲家梅林茂（《梦二》导演铃木清顺）仿效探戈舞曲而做的Ryumeji's theme为之放大，随着张曼玉摇曳的旗袍在暗巷和梁朝伟不断邂逅，反复擦身而过。

这次王请他为《2046》谱曲，此首主题曲还是颇见功底，小提琴配上重节奏的擂鼓，昂扬且顿挫，未来世界的火车在飞快的奔驰，夜空下斑驳的色彩，2046的大门开启。

　　Siboney – Instrumental by Xavier Cugat　　是不是很熟悉，是不是老相识？

还记得阿飞吗？

那只无脚的，一直一直飞……　　不羁的阿飞孤身去菲律宾寻找亲身母亲，没曾想满腔的希望却换来一个冷清的背景，他无所畏忌的走入火车站，没钱买假护照还吊儿郎当。

在《2046》里刘嘉玲还是那个叫“露露”的舞女，只是《春光乍泻》里的“小张”（张震）变成了她的新欢，男欢女爱，在烟花灿烂地，颓靡的那样刺目。

　　Sway by Dean Martin　　“抱着我，跟我跳舞，读我的摇摆，起来吧……”　　这歌词挑逗吧，这首老歌的演唱者是60年代演歌具佳的狄恩马丁（Dean Martin)。

他在没进入演艺圈曾做过拳手，赌场发牌员等。

后面凭借英俊的外型和优美的嗓音出道，接着又踏入影视圈。

狄恩在银幕上充满男性魅力，银幕下也是个纵情酒色的家伙。

他低沉洒脱的歌声，像是述说一个不愿受爱情牵拌的男人，游戏人间。

　　The Christmas Song (Fast Version) by Shigeru Umebayashi　　圣诞快乐！

已经有太多太多的各种各样演译的版本了。

而此曲在《2046》里出现的只是简单的音乐演奏，音乐本身是轻松，舒服，小幸福的，可在《2046》里梁每次圣诞节就是伴着他忆起生命里出现的女人。

美好的永远是回忆，事过境迁，让人挥之不散，万家灯火的圣诞节一个男人的寂寞在蔓延......　　Julien et Barbara by Delerue, Georges　　如果说能“抄袭”别人音乐是王家卫的一大本领（当然也许他是在向谁致敬），那这次被他“盗窃”的是法国新浪潮导演楚浮（Fran-olstruffaut)《激烈的周日》。

法国作曲家乔吉斯达勒鲁（Georges)为此曲的原创者，曲名就是片中的男主角和女主角的名字，他也是多部楚浮电影的配乐师。

在这部黑色的电影中，女主角爱上了有妇之夫的上司。

乔吉斯达勒鲁曾获得三座法国恺撒奖，五度提名奥斯卡，在1980年凭《情定落日桥　　》摘得奥斯卡桂冠。

　　Siboney by Connie Francis　　添上歌词，女歌手康妮法兰西斯(connie francis)带着庸懒、怜悯、心有戚戚的声线却是干着挑逗、诱人的勾当。

如果说在《花样年华》里梅林茂还是带着东方似的促使男女互相吸引，那么这回初识、窥视、互瞄就是一场西方似的的周旋；相同的是旗袍还是一套接着一套，那种女人天生具有的娇柔地气息在空气中张狂的宣泄着，你们是遇见的，眼波流转间，我们彼此都知道那会是一段新的故事。

　　Interlude I by Shigeru Umebayashi　　大提琴，只有大提琴，只是大提琴在哭泣。

沉寂，死亡一般，短短地三十几秒，游离在边缘的周围。

无奈是我心情，往昔成了挥之不去的永远，失落吧，怎么不说话。

她走了吗？

为何还要对她伤心，你在抽离中远走，醒时的梦为何还痛彻心扉。

　　Polonaise by Shigeru Umebayashi　　这是波兰舞曲里的一种，它叫波罗奈舞曲。

是曲式庄重、节奏舒缓的三拍舞步，大　　音乐家萧邦就曾经写过许多波罗奈舞曲。

梅林茂借用这样的形式编写了这首配乐。

在悠扬的小提琴声中，他和他生命中的女人轻盈、亲密、飞速的越过，只为跟上她们的脚步，这种距离没未停止过，严肃、冷峻。

仿似刹那间那次的相爱就变成追忆。

在电影中，每次的放手，它都会出现。

　　Casta Diva 选自歌剧《Norma》by Angela Gheorghiu　　诺玛，意大利歌剧作曲家贝里尼的名作。

描述古罗马帝国时期，女祭司诺玛违背神论爱上了不该爱的人，她的痴心换来对方的薄意，他竟然爱上另外一个更年轻的女祭司。

这首《圣洁的女神》表现出一个女祭司对女神的虔诚又透露着她的心声：圣洁的女神啊，请赐于我们和平，亲爱的人啊，请回到我的身边……而《2046》里的王菲和日本人的恋情受到父亲强烈的反对，还逼女儿不准和他来往，她一个人在房间、有月光的楼顶徘徊着，反复念着日文，真挚的守望他们的爱情，一如诺玛对着女神倾述自己的心事。

　　Perfidia by Xavier Cugat　　这又是一首由西班牙音乐家Xavier Cugat所写被王家卫放在《阿飞正传》里面的音乐。

刘德华所扮的警察在电话亭走走停停，终于还是决定去跑船的夜晚；张国荣在火车上记起那一秒，眼睛闭上的瞬间。

王家卫曾说非常喜欢这段音乐，本来想把它放在《花样年华》里，最后还是没用，结果回到《2046》，老毛病还是忍不住又犯了。

　　2046 Main Theme (Rumba Version) by Shigeru Umebayashi　　不同版本的主题曲，少了强烈的节奏感，小提琴声中只添了类似于中速的“非洲鼓”，用缓慢的钢琴穿插改变成伦巴舞曲。

音乐变得凄凉柔美，在2047房窥视2046的女人，世界其实不大，一个男人，一个女人；世界又太辽阔，两间房，两个世界，明天会是怎样？

　　Lost by Shigeru Umebayashi　　迷失。

曾经，有一份真挚的爱放在我的手上，我无法把握……　　有人说：如果你有秘密无法对人述说，就在山上找棵森，再挖个洞，把你掖着、藏着、痛苦的秘密埋葬在里面，盖上你就会忘记。

如果女人变得无所谓，爱情变得毫无所谓，世界也变得更无所谓，那么就迷失吧，尽管你知道有一天麻木的酒醉后，你会在某个清晨醒来，又一次痛彻心扉。

　　Dark Chariot by Peer Raben　　皮尔若班（Peer Raben）从1968年开始为德国电影人法斯宾达（Rainer Werner Fassbinder）创作电影音乐，法斯宾达的四十多部电影有二十五部是皮尔若班创作的。

法斯宾达的电影始终透着一股颓糜的风格，这首（黑色战车）从钢琴的独奏开始，渐渐进入一种细腻的状态；而梅林茂的主题音乐狂势奔放，两种种音乐相得益彰，如果说接近霉菌内在，还是得点皮尔若班。

　　Sysiphos At Work by Peer Raben　　西西佛斯（sysiphos）是希腊神话中的人物，神处罚他必须将一块巨石由山脚推到山顶才能把他自地狱释放，但他却又无法阻止石头不断的滑落，只能日复一日反复循环着。

皮尔若班在法斯宾达的电影中用这样的音乐表达纠缠不清的爱情，既然已经是注定的无果的循环，又何必太过强求？

《2046》如出一则，既知宿命又何苦强扯。

　　Decision 选自《A Short Film About Killing》 by Zbigniew Preisner　　这是已故波兰电影大师基斯洛夫斯基《十戒》中（杀人影片）的一段音乐，作曲家普列斯纳（zbigniew preisner)长期与基斯洛夫斯基合作，擅长编写交响乐章为其配乐，其他的代表作有《维若尼塔的双重生活》、《篮、白、红》等，为大师电影里复杂的道德命题，留下绝妙的音乐注解。

　　Long Journey by Shigeru Umebayashi　　他和她萍水相逢，她是个神秘的“老千”，却会为这个偶遇的男子倾力相助；她的那身黑旗袍让他想起另外一个苏丽珍，只是他不确定她会不会和他一起走？

在暗灯下，面馆里，他重复着和一个叫苏丽珍女子的相遇，他只记得她说这个世上只有他对她最好。

于是他问：你会不我一起走吗？

她把一付牌纸平摊在桌面上，回答：你赢了我，我就跟你走！

　　Adagio by Secret Garden　　每当记忆的列车的自语开始，就会出现这首曲子，机器人在记忆的时空穿梭，情欲如流水般的幽幽涌出，每个人的脸上有种发霉的滋味。

音乐出自挪威秘密花园乐队（secret garden)，乐队由挪威作曲家兼钢琴家罗夫（roiilevland）和爱尔兰小提琴家菲欧纽奥拉（fionnuala sherry）组成，两人演奏曲带有一惯的北欧特有的居尔特风格，即使没有人声部分，也能用音符带来一种与大自然的空灵气质。

　　Interlude II by Shigeru Umebayashi　　纯粹的管乐吹奏，只有惆怅；列车前行，思念倒退，心往美好的地方游走；在只有麻木的机器人的车厢里，语言失去了意义；一切都是枉然，女人象是一堆废铁；将进酒，麻醉的里面是个烈火的心；冰凉的未来世界，谁可以告诉我，我是否曾经爱过......　　The Christmas Song by Nat King Cole　　这支耶赞歌曲来自已故爵士天王纳京高（Nat King Cole）的版本，至于他有多经典，在《花样年华》里的三首歌已让我们见识了。

王家卫曾说选音乐一定要音乐能配上那个时代，那种氛围。

在我记忆里面好象王也提起过他母亲是非常喜欢纳京高的，六、七十年代的香港，我们可以想象在随处可见的餐厅，烟雾缓缓上升的某个角落，那里面是躲藏着红着双眼的女人，还是传来一阵美妙的欢笑。

　　2046 Main Theme (with Percussion Train Remix) by Shigeru Umebayashi　　列车上的老板告诉你，但凡去过2046的人没有一个回来，你是不是还是不改初衷？

列车在未知的隧道里呼啸而过，清脆的响铃已千钧一发之势敲亮，上车、下站、男人、女人、国语、粤语、日文、英语，两个或者一群，从什么地方开始，在什么地方停止，没有人给我们答案！

作为DVD爱好者经常会面临这样一个局面：找不到合适的伴一起观影，不是太吵闹，就是太安静。

这里的电影不包括场面火爆的动作片，而是那些像手掌和情人的腰妥贴程度的文艺片，无限深远，无限晦暗。

我曾经和一个敏感内敛的女孩同住，她一直没有让我看见她为《蓝宇》和《黑暗中的舞者》流下的眼泪。

在她看来，看电影是私人的事情，会将自己最隐密的内心暴露在人前。

所以和什么人分享王家卫，最佳答案是自己的情人。

和热恋中的他或她，每一声叹息都是良言金玉，有着超越电影本身的畅快淋漓；或者和燃烧殆尽的她或他，像一炉灰烬剩下过夜的残温，彼此的了解成为倦怠，于是能够留下宽广的空间思索，又不给寂寞余地。

许多年以后当我们坐进回忆的电影院，就会发现自己变成了电影的一部分。

同样抵死缠绵地爱着一个错误，一起度过生命中最美好的一分钟，然后剩下的时间所做的一切努力，都是为了重新回到这一分钟，却不知不觉以同样的姿势，错过另一个一分钟。

这就是王家卫。

2046也许是一组房间号码，一篇从右往左看竖排小说的标题，一些模糊的面孔和气味；2046也许是一年，一辆列车，一具机器人；2046也许是一家放小电影的咖啡馆，一张DVD上醒目的标签，一种香水的名字。

2046也许是一部电影，一个梦。

这个梦属于一个今年46岁，名字叫做王家卫的中国导演。

很久没有看过这样的排场，一个个星光璀灿的名字跳将出来争夺眼球，从开拍至公映娱乐版的纠葛从来没有停止过走马观花。

想起《东邪西毒》的悄无声息，大概是这几年炒作的好处日益凸现，狗仔队无孔不入，即使是低调的王家卫。

我有时不免带着恶意揣测片酬成本和票房的比例，是不是能够稳定发行商脆弱的神经。

这些各怀心事各有前尘的大牌。

我想是王家卫老了，要么是我不够老。

他捕捉演员的魔力烟消云散。

角色和扮演者之间开始有微妙的错位，这空档让这个人的气质总也上不了那个人的身，像不合身的西装距离脖子一厘米的后领口。

选错了木村，或者说抓不住木村。

我想象得出他应该是一个什么样的角色，被安放在什么样的位置，但镜头前面出现了迷路的演员，而非迷路的孩子。

我也相信章子怡是个有天赋的北京女孩，所以这个弥漫旧上海气息的浪荡女不是她。

想念她在《英雄》和梁朝伟对手戏的那个笑，衬得白灵站着的位置只余一堆华贵的旗袍和妖嬈的姿态。

刘嘉玲只是在状态，所以不曾出彩——王菲早就不是《重庆森林》里跳跃在日光与日常之间的精灵了。

唯有巩俐两次出场把我吓住，因为她太美。

她在《摇啊摇摇到外婆桥》用力诉求的风尘，终于在9年后叫岁月打磨得浑然天成，褪尽新晋暴发户的贵气，她的悲哀和沧桑，可以让任何有经历的男子动容。

不是那种面对章时萌动的心神荡漾。

是螺旋着缓缓下沉，心生怜惜与敬重的惊艳。

至于2046真正的灵魂梁朝伟，他和他的小胡子像一只花蝴蝶，一刻不停穿梭在镜头和衣锦云鬓之间，看来看去总也不对味。

把住在心里面的阿飞捉来对照，1991年的张国荣，所有的美艳凉薄被王家卫淬炼成飞快的刀刃，见血封喉。

梁朝伟的招牌电眼也敌不过他冷淡的侧面。

那才是真正的浪子。

没有心，没有脚，却长着一刻不停的翅膀。

即使是周慕云。

也不复是1991年，以一分多钟领先别人三十年的周慕云。

这也许是一个隐喻，因为对于王家卫来说，过去总是好的。

就像这个故事一样。

也许它太美好，以至于他无力表达。

最后我们只能看到一些碎片，一些场景，抽掉了一切昭告心境的背景因素，甚至不复强加在《阿飞正传》头上的政治内蕴，变成一朵开放在记忆之海上的无根之花。

我们看到的只是另一个周慕云，徒劳地虚构自己的生活，企图重新掌握命运，最后笔下的故事依然背叛了他。

如果过去是一个再也无法回来的黑洞，我应该怎么，带你走？

又或者，让你带我走？

我想重新砌一壶上好的茶，找一本老得已经忘记里面所有句子的书，坐下来回忆生命中经过的那些美好的女子，把每一个我曾经拥有的号码，用手指慢慢地，一点点重新擦亮。

所以，此文献给我的下一个情人。

我怀着所有对未知的渴望和对已知的厌倦徒劳地爱着你。

我不是王家卫的忠死饭，也不是梁朝伟、张曼玉、刘嘉玲、章子怡、张震、木村拓哉的粉丝，更不可能倾慕巩俐。。。

于是，我看这部电影的动机变得尤为简单，正好在电驴上看到，正好现在迷木村的日剧，顺便就下来看看。。。

是的，我昨天才看这部电影，以漫不经心的心态，第一次想要看这部电影了。。。

我对王家卫没有太多的感触，对于他的电影，总是在别人不热捧的时候，才漫不经心地找来看，只是在看的时候很投入，看完后，就再找别的电影看。。。

所以，我不能驾轻就熟地罗列他所有的电影和拍摄手法，也无法将他各部电影中关系千丝万缕的人物和他们的故事串联起来，我对于王家卫的电影的态度，比王家卫的电影还要来得蒙太奇。。。

对2046，亦是如此。。。

在我的印象中，王家卫总是这样，迷幻的画面，呢喃的话语，亦涣散亦执着的眼神，错乱离散的剧情，乐此不疲地讲述着永不能的终成眷属，每一个故事，都在抑郁的情绪的余灰中嘎然而止，将痛彻心扉的绝望凝固在男主角轻佻的表情里。。。

王家卫是隐忍的高手。。。

木村凝神审视着王菲。。。

虽然不是什么很必要的这个时候，但是，我还是很想知道，你到底喜不喜欢我。。。

你愿意和我一起走么。。。

撒哟娜拉。。。

这一段，木村表现得相当精彩，执着中掩饰不住的绝望，无奈中掩饰不住的疼痛，低垂的眼，颤抖的唇，再次正视眼前人的时刻，就是放弃的瞬间了，朦胧的格子窗后，掩映着一个受伤的男人离去的背影，不是被眼前沉默不语的这个女人伤了，是被自己顽固的爱恋伤了的孩子，木村，像孩子一样哭了，像男人一样走了。。。

被格子窗离散的柔和的光线，此时挟着强烈的情愫，刺伤了观影人的眼，木村的疼痛，便也就此牵扯到了画面外某人的心里。。。

画面回转，王菲像女人一样无奈而悲痛。。。

没有眼泪，没有嚎啕，明亮的阳光歇斯底里的倾注满整个画面，一切内心的阴郁一览无遗。。。

这个角色，非王菲莫属。。。

王家卫将这一段演绎得尤其露骨，那些梁朝伟、张国荣在王家卫过去的电影中用表情、眼神和沉默隐忍的渴望，在2046里，被木村如孩子一般单纯而直白地质问了出来。。。

你到底喜不喜欢我，你愿意跟我一起走么。。。

就连那句无数次用背影或者纸条替代的“再见”，也被木村利落的“撒哟娜拉”了。。。

这一段，似乎是对王家卫所有电影主题的影射、浓缩和表露。。。

是不是被喜欢的人所爱，在一起好么，该是放弃的了。。。

那些男人女人，总是在当下寻找过去，放逐未来，就像现实中的我们一样。。。

王家卫是纠结的高手。。。

之前，我是不怎么欣赏木村的，亦如我不怎么欣赏王家卫或者2046.。。。

但是，现在我很喜欢木村了，虽然，有些晚了，大概晚了十年。。。

无论木村表现得怎样性感与成熟，他的眼中，总是有抑制不住的孩子气，很动人，很美。。。

木村颓颓地倚在穿梭着流光的车窗上，左手探向空中抚着眼前的明亮。。。

我开始感到非常的寂寞了。。。

嗯，我也是，很寂寞地看着你唷。。。

黑暗中，木村蜷缩在火车过道的地板上，数着给爱人回应自己的期限，亦是给自己坚持自欺的期限，男人的心在孩子的泪水中瓦解崩离。。。

该是放弃的时候了，木村将外套甩过肩头，投射下偶像般的背影，离去了。。。

木村，很有实力的偶像。。。

我零星地浏览了一些关于2046的木村的报道，木村的确不喜欢王家卫，也不欣赏自己的角色可能，但是，他还是很卖力的演出了，不是以偶像天王木村拓哉的身份，而是以演员木村的身份。。。

木村善剑道、冲浪和绘画，是个很有才的人。

木村可能只有165CM高的样子，虽然他的官方资料上坚不可摧的显示着176CM。

木村毫不吝惜自己的白眼，无论是给王家卫的，还是给裴勇俊的，是个很任性的人。

木村一直很努力的挑战新鲜的角色，武士的一分、CHANGE，想摆脱或者巩固偶像天王的白脸地位。

木村为哈尔配音，却招致批评，但是，我个人觉得，木村的声音很性感，我当时深深的喜欢上哈尔这个角色，很大程度上，是因为哈尔的CV，虽然，当时，我还不知道那个声音是属于木村的，就我个人觉得，木村的演绎，很适合哈尔的性格，宫崎骏造就了一部动画片，木村塑造了一个哈尔，无可替代。

木村的妻子是工藤静香，有两个女儿，大女儿应该现在能明白为什么满大街都贴着爸爸的巨幅照片了。。。

这就是我所了解的木村，仅此而已。

也不想了解多一点了，但是，我还是很喜欢他。

我多次尝试着，将眼前木村的脸演化成张国荣的面庞。。。

我在想，如果，这个角色是张国荣来演绎会是什么样子，当然，这个角色的定位也就不会是一个日本人了，张国荣，太不像日本人，他没有日本人的感觉，虽然，他演技高超。

他没有任何人的感觉应该这样说。。。

张国荣只有一种感觉，那就是，张国荣的感觉。。。

我相信，张国荣会演绎出另一场2046，不逊色于木村，但也绝不是木村的这场戏了。。。

会很精彩，因为，他善于颓废、不以为然，和刺痛人心。。。

没有人，可以逃出他的眼神，挣脱他的念白。。。

他是我所知道的最好的演员之一，也是我认为的，最适合王家卫的电影的演员之一。

烈红中，一丝清泪划破了刘嘉玲强韧的表情，那一刻，她是那样的柔弱，楚楚动人。。。

穿越光影，她含着轻盈的微笑迎面走来，不见泪痕。。。

画面外，女人觉得很愧疚。。。

这是刘嘉玲的魅力。。。

张曼玉也演绎不来。。。

苏丽珍，这个名字周而复始的徘徊在王家卫的电影中，但2046中的巩俐，是我见过的最不惹人疼爱的苏丽珍，虽然，2046里，她不是那种需要被像苏丽珍那样疼爱的女人。。。

但是，我依然坚持，巩俐不是苏丽珍。。。

张曼玉才是。。。

我想，一个男人对一个女人的名字那样执着，一定是因为他确实喜欢过一个叫苏丽珍的女人，他的内心藏匿着苏丽珍的过往，只是，当这个男人恰好是个导演、编剧的时候，这个女人，便在他的电影里，反反复复的出现，生生不息，永不磨灭。。。

王家卫是不是喜欢一个叫苏丽珍的女人呐。。。

我不是他的粉丝，对于这一点，我的确无从知晓。。。

美术指导、数码调光指导、剪辑指导张叔平，当我在电影后划过的staff中看到这个名字的时候，在某种程度上，内心得到了一点抚慰，不可否认，2046迷幻的氛围，张叔平是其中很重要的一个因素。。。

我依然记得，蓝宇中冬日里的窗棂晕染冰花的那一点温热的橙色光亮，记得郝东在潮湿的深蓝色灯光下浸满汗水的裸露的背影，记得郝东倚在门框上仔细的审视蓝宇认真的装盘豆腐，记得冷漠的镜子里反射着蓝宇不以为然的孤独与隐忍，记得他俩拥抱瞬间灰色的空气里凝结的沉默的喘息。。。

美术指导张叔平，在蓝宇里，张叔平用画面成就了一种凌驾于感情之上的美的永恒。

有人说，王家卫的电影是拍给男人看的。。。

其实，我觉得，王家卫的电影是拍给那些想将这些电影给自己心里的男人看的女人的。。。

王家卫的电影，是属于男人的，但是，确是给女人看的，无论，她们是否拥有自己的男人。。。

要说看完2046，我印象最深的是开头那10分钟到15分钟，那是露露的时间，是关于过去的怀念，是对她死去男友的执念，也是我们的执念。

周慕云说露露总爱提起她那死去的男友，说他是多么的好，说他们本来应该结婚，但他却就这样死了。

这是无脚的小鸟，最终离她而去。

看到末尾露露崩溃的在床上哭的时候，我也哭了。

我们每个荣迷何尝不是露露，王家卫太懂我们了。

忘不了，真的忘不了，哥哥就像那阿飞正传里的无脚鸟一样，走的悄无声息又轰轰烈烈。

只剩我们永远的思念他。

时间在流逝，都说时间会治愈一切。

露露也一样，换了几任新男友，也有着新生活。

但却总会在某个不经意间想去他那死去的前男友，然后不经意的落泪，直至崩溃大哭。

就像哥哥，他带给我的记忆永远都是美好的。

在我心里，他永远都是那个风华绝代的少年，总是看着他的电影，突然笑着笑着就想起了斯人已逝的事实，转眼间又独自伤悲。

我们都是露露，属于自己的无脚的小鸟已经飞走坠地了，只是我们一直都忘不了那只无脚的小鸟，也再也找不到那只无脚的小鸟，只能永远记住和思念那只带给我们宝贵记忆的小鸟。

第一次听说2046是因为木村拓哉。

十多岁就开始喜欢，一见钟情。

那是1998年，几乎不看电影，却也听过王家卫的名头。

木村要出演王家卫的片子，很好啊，这样有多点机会看到他。

笑，就是这么简单的想法。

未曾想，一等就是这许多年，大学已然快毕业，才得以看到。

期间传言甚多，说王家卫要剪掉所有木村的戏分。

遗憾，已经开始看电影，也看王家卫不少片子，好奇木村会有怎生表现，真要剪光吗？

像《春光乍泄》里的关淑仪。

最后没有，还是有戏的，虽然只得七分钟。

但，看过的人都跟我说，他戏蛮多的啊，不止七分钟。

其实只有七分钟，三五不时闪过。

太久了，从开始的心心念念到后来的麻木不仁。

以至于终于听说到戛纳展出时，有种不真实感觉，真的要上映了吗，真的拍完了？

开始不断在各式杂志报刊上看到相关介绍，与电影有关的、无关的，都拿来说。

一时间，已成时髦话题。

读了剧情简介，不像是很好看的样子。

看王的片子常常都需要多些耐心，之前的《花样年华》并不是很喜欢。

这一部，不敢有太多期望。

然，还是去看，不光是有木村。

好奇，这么多年下来，王家卫到底拍出了什么样的东西。

结果是竟然比想象中好看太多。

国庆放假，第一时间买票。

提前半个小时进场，在空无一人的放映厅里挑正中的位子坐下。

慢慢有人进来，夹在一群情侣中间等待电影开始。

终于，灯光暗下，萤幕亮起。

十分惊喜，整部电影第一个音是日文，多年看日剧，一听便知是木村的声音，竟然会这么早就看到他。

宽宽的萤幕上，他侧坐着，头在萤幕左上，手在右下，正下方是字幕。

一时间手忙脚乱。

不知道是看脸好，还是看手好，亦或其实应该看字幕？

不知道，眼睛忙不过来。

一照面，已然很有好感，接下来的两个小时一直看得津津有味，太漂亮的电影。

很难说到底讲了一个怎样的故事，但也不费解，起码不会比王家卫的任何一部片更不易懂。

个人觉得就是在描述一种生活，一种情绪。

相较于对白，印象更深刻的是表情和姿势。

对白当然也是好的，这是王的一贯特长，可，这一次，人被拍的太美，吸人眼球。

很美，每一个女人，不止是王菲，不止是未来的人。

朋友说，60年代的那几个人除了王菲都没看头，刘嘉玲太老了，章子怡痣太多。

诚然是这样没错，但真觉得漂亮，那些表情，那些姿势。

每个女人几乎都表现了强颜欢笑的美丽表情。

笑，再难过也笑，尽管甚至笑意只在面上，达不到眼中，还是笑。

那样隐忍的表情让人深深振荡。

有一篇文说，演员在王家卫手中不是演员，只是道具。

在他那里，演技好的如张曼玉、梁朝伟，演技平平的如李嘉欣、杨采妮，其实差不太多。

深觉得是。

当初对王产生好感就是因为《堕落天使》，竟然可以把李嘉欣这个大花瓶拍得这么漂亮，有灵魂，还有什么不行。

2046更登峰造极，何以每个人都被他拍得举手投足间风情万种。

没有很多对白，也根本不需要很多对白。

波光流转，眉眼唇齿皆是戏。

什么叫用眼神作戏，用肢体作戏，这就是了。

是的，他们通通在作戏，一看便知。

不同于平时说的表演要自然，那么明白地作戏，看了却无限舒服，感同身受。

为什么？

为什么可以这么厉害，这么好看？

即便是道具，演员阵容也异常强大。

真正吸引人的是那些女人们，王家卫对她们很是偏心。

木村不谈，只得七分钟，很难说他有什么惊人的表现。

一些小动作小表情，活脱脱从日剧中翻版过来，可爱，但不突出。

虽然看到他流泪时心头还是一紧，但多半因着剧情。

一路追寻那样无望的爱情，不是不唏嘘的。

梁朝伟算绝对主角了，从头到尾贯穿始终。

但，最没看头的却也是他。

不过是典型花花公子的姿势表情，邪气十足。

当然也许这是王家卫所要的。

但，没看头。

差点忘了，还有张震，那个小脸男人。

身为男人，他的脸未免太小些。

所以电影中的扮像很适合他，爆炸的发型十分好看。

只得两个镜头，还是美。

那个嫉妒的表情，任谁看了都不会忘掉吧。

女人们有可看性得多。

除去董洁，一闪而过，年轻姑娘夸张的作派，再无其它。

先是巩俐。

这个女人，成名已久，几乎是外国人眼里中国美女的代表。

大约她成名时我还不看电影，从来不觉得她美，演的戏只看过《大红灯笼高高挂》，无甚感觉。

这一次扮个与张曼玉同名的赌钱女人，上楼下楼，遇见梁。

梁希望她跟他一起走，三言两语，终于决定赌牌看天意。

没几句对白，只是大量表情。

然，也就在那一瞬间觉得，她，成名不是偶然吧，戏确是好的。

之后巩穿黑旗袍，戴白手套，沿墙慢走的样子反复出现。

相识、手套、糊掉的口红，前因后果，慢慢揭开。

不得不说，王家卫的逻辑性极好，在纷繁的人物中交杂，全不出错。

章子怡，和巩俐相像的小妮子，大约是除梁朝伟以外出镜最多的人了吧。

很本色的感觉，年轻，美，轻狂，却也寂寞。

她不像巩俐，对于爱情她还心存幻想，也还有感情可以付出。

巩俐当初不是不可以跟梁走的。

可她知道，知道梁只是试图从她身上寻找另一个苏丽珍的影子，对于爱情，我想她已没企望了吧。

也所以她情愿把自己投身于可以控制的赌局中。

章不同，章还那么青春，皮肤还那么光滑，身段还那么好。

开头她也是清楚的，知道梁是怎生人物。

可是，年轻，总是奢望爱情，总是高估自己，以为自己会是那个例外，会与众不同。

都是一样的，梁根本已没有多余的感情可以消耗。

也许有那么一刻动心，然，一刻而已，魔法一过，登时回复原状。

想起以前，看安妮的《告别薇安》。

并不中意这个故事，却有异曲同工的感觉。

每个人都在不断的伤人被伤中，耗尽自己和他人的感情。

你耗尽我，我再耗尽他，终于大家都修成正果，百毒不侵。

章经过梁这一役想必也会学乖很多。

痛苦地看着梁用那一张张十块钱付清饭款，表情渐渐硬朗起来。

下一次，下一次就轮到别人遭殃了。

并不觉得章的演技有多么好，可是也把一个女人从无意到有心到伤心再到无心的过程演绎地惟妙惟肖，很过得去了。

刘嘉玲的角色和张震一样都很模糊，不很清楚他们的出场缘自何故，或者只是过客。

每个人生命中都有过客。

朋友说的没错，60年代的嘉铃实在不怎么好看，老，胖，美人迟暮。

可是她有表情，那样有灵魂的表情，梁向她讲述两人过往时的样子，独自在房内饮泣的样子，足矣。

反而未来的扮像，并不特别喜欢，美则美矣，没有灵魂。

只记得一个镜头，那个从悲伤霎时变得开朗的镜头。

欢场女子般，带着面具，笑靥如花，却已然没有真感情。

最美的一定是王菲，相信去看过的人都会同意我的说法。

演技也好，本色也罢，反正，她是最美的。

一直知道王菲漂亮，却不知道可以漂亮至此。

依然难以忘怀木村离去时她哀伤的眼神。

头微侧，一对大眼如泣如诉，胜过言语良多。

可以想象有多少人就因为那个眼神爱上她。

还有那个缓慢再缓慢的抽烟姿势，原谅我言语匮乏，只想说美。

60年代的王菲，先闻其声，而后见其人。

一声声清脆的日文短语，伴随着晃来荡去的腿脚身形，真正特别。

她的故事其实很简单，家人阻挠她和男友，几乎想放弃时遇上梁朝伟的帮助，得偿所愿。

其间梁编的故事其实极好。

为什么木村能从2046回来，因为那里找不到他要的东西吧。

他去，以为那里可以找到爱情，或者说找到一个答案，一个她是否爱他的答案。

终于不能，终于失败，失声痛哭，那样没有遮掩的痛哭让人心酸。

只是寻爱，何以这么难。

也许是故事感动了王菲，也许是她始终放不下他，心不由主。

于是不管不顾去日本，最后获得父亲谅解，好结局呵。

只留下落寞的梁。

两人共同写作的日子不是不开心，不暧昧的。

但，也只是这样而已。

她心中有另个他；而他，心中亦有另个她。

很公平。

也可能正因为这样，两个人的相处才会那么愉快。

两个钟头全情投入，看一群人在萤幕展现他们的风情，伴随王家卫一贯出色的音乐。

还记得梁纸醉金迷生活后衬的音乐，没有更合适的了。

十分想再去看一次，看一次令人迷恋的表情姿势，听一次恰到好处的音乐。

在2046年，有一辆列车，开往一个叫2046的房间。

去那里的人都只有一个目的，就是找回自己失落的记忆。

但从没有人从那里回来过。

只有我。

在《2046》这个谜团里，有多重维度：地位，段位，内心堡垒，我执，永劫轮回。

《花样年华》是《2046》的前度。

在2047房间，周慕云拥有然后失去了他的终极爱人，完成并结束了他的终极体验。

在故事的结局，他问她愿不愿意跟他一起走，她没有跟他走。

这个场景于是成为了周慕云的永劫轮回。

后来周慕云的化身，木村拓哉在2046列车上一遍遍地问他遇到的所有人，"你愿不愿意跟我走"。

现实中的周慕云，对露露，对白玲，对他经历过的无数个露水情人，都从不会这么问。

因为他知道，该回答这个问题的人，早已消失在茫茫人海。

除了一个人。

在《2046》中有四位女主角，他只爱过一个人，王晴雯。

他说，"这个夏天是我有史以来最开心的一个，可惜太短了。

"他之所以爱她，可能主要是因为她能写武侠小说。

他在这个时候终于可以平等看待一个女孩，而不是像往常那样逢场作戏，把她作为任意一个用来施展手段追到然后做爱的异性。

周慕云不是一个自大到目空一切的人，他一直以一颗平等心看待女人，在很多情况下，他甚至比他爱的女人要低。

比如在69年新加坡湿热难熬的赌场夜晚，黑蜘蛛是那个把他拯救出来的人，而他一直看不透她。

“她的过去，对我来说，就像她手套里的那只手，永远都是一个谜。

”这种看不透给她增添了许多魅力，不过最给她加分，使她变得独一无二的，还是那个简单的重名：苏丽珍。

他试图带她走，她不肯。

他便在她面前史无前例地尽卸心防，走时他捧着她的脸，炽热的目光直射到她眼睛里，说了他在整部电影中最真诚的一句话：

"如果有一天你能够放下过去，记得过来找我。

"不过他话一出口，就意识到这话其实是给自己说的。

其实爱情的移植是很简单的，比如说只要是重名，他就可以突然毫不讲逻辑地让心闸泄洪，顺理成章地把对于终极爱人的全部记忆和至真情感都如影随形地倾尽在她身上。

人的一生是连绵不断的体验之流，爱情因其宏大而天赋戏剧性，正好是人类完成终极体验的绝佳舞台。

周慕云要黑蜘蛛和他一起走，当然也是为了完成自身的救赎——他曾要带苏丽珍走，她没有跟她走，从此她永远留在了他内心祭坛的最高之位——于是他试图重复这个此生至憾，通过修改结局来完成这一自我救赎的仪式。

或者说，再现这个他一生命运中最重要的场景，便是周慕云最深的精神冲动，至于“她”接受或拒绝，已然不重要。

与此相比，之后那些年无数个故事中，他与作为配角的露露和作为主角的白玲，都是真正的逢场作戏罢了，虽然对于白玲来说，他们在一起的经历是多么胜却人间无数，每一幕场景和每一句对白从此以后都成为了白玲的生命仪式和永劫轮回，这些在他心中都无法刻上印痕，就像沙滩上的城堡。

因为他心上已被刻过名字了。

这样的镌刻是一次性的，此后不再有。

对黑蜘蛛、即第二个苏丽珍的感情，在周慕云的人生轨迹中，是最后一次赤裸在外的真诚。

在完成了对生命仪式的重复、把黑蜘蛛的红唇最后一次啃花之后，他猛然意识到："其实爱情是没有替代品的。

我一直试图在她身上找回以前那个苏丽珍，虽然我不自觉，可是她又怎会不知道。

"

除了这终极爱人、终极仪式以外的一切姑娘，于他都是让下半身随遇而安的临时港湾罢了。

就像跑马灯里的某一只马，虽然它这一瞬间在你眼前出现，但你也只用随意地看一下就行，不必留意，因为你知道它只会停留在你的视网膜上零点一秒，然后就会换下一只马。

在这个终极体验已闭合的年头，周慕云需要完成的只是次级体验，就是定期解决下半身的躁动，为了完成下半身需求的上半身行为都只是逢场作戏。

随遇而安，就像"奔小康"，是"大道不行"状况下的次级生活。

周慕云在开头就说啦，他一开始是想住在2046，可是在2047住了一段时间之后，也住习惯了，懒得搬去2046了，反而饶有兴致地观察起2046里面的每个人。

2047是他的小康生活，西装油头，出双入对，逢场作戏，夜夜笙歌，日子过得倒也不赖，反倒有足够的空闲注视自己的内心世界，那个失落的大同时代，2046。

“我很快就适应了这种生活，开始懂得逢场做戏，虽然很多时候都是露水情缘，不过无所谓了，哪来那么多一生一世”"大道之行也，天下为公……" "今大道既隐，天下为家：各亲其亲，各子其子。

"王晴雯的情况，在两个苏丽珍之后的周慕云作为浪子存在的日子里，在他经手的成百个姑娘里，是极特殊的了。

因为，她不是作为苏丽珍的替代品出现，而是正契合了苏丽珍之所以对他来说特别的原因：他们一起写过武侠小说。

"我曾经和一个人一起写武侠小说，闷在房里几个月不出来，很辛苦，但是回想起来，很好玩的。

"

对于男人来说，生命大概有两种非要不断实现的意义：一是实现自身价值在世界中所寄之处，二是寻访到终极爱情从而摆脱根本孤独。

具体到周慕云，那就是，一，写出令人叫绝的作品，二，让苏丽珍跟他走。

至于为什么终极爱人是苏丽珍，这可能又和第一点意义相关：那个爱人必须是能和他一起实现生命价值的人。

征服周慕云的不是苏丽珍的一百件旗袍，也不是她绝美的容颜，甚至也不是周慕云后来在关于晴雯的自我解释中说的，

"其实爱情是有时间性的，太早或太迟认识，都是不行的"每个女人就像旗袍，各有各的气质，苏丽珍没什么特别的；容颜易逝，况且周慕云这个级别的浪子什么时候缺过漂亮女人。

他真正实现过自己生命意义的仅有的日子，是和苏丽珍一起写武侠小说。

两人终于脱离出庸碌的日常工作和操蛋猥琐的婚姻，在彼此二十多年的人生长度上终于拿出几个月来，投身于自己挚爱的创造的事业中，在小说中成为上帝，此般欢愉可比当年曹雪芹和脂砚斋共写红楼。

女人如果不是知己，她只是个随机的女人罢了。

对周来说，跑马灯里的一只马，一只当作一顿饭的猎物，一次做爱的对象。

如果说黑蜘蛛只是苏丽珍的一个一厢情愿的幻像，晴雯则是周慕云真正的第二个知己，也是第二个能成为他终极爱人的姑娘。

晴雯虽说是个女孩，武侠和色情小说"其实写得不错"，"我好像多了个助手"。

晴雯把周从色情小说催稿的压力中解放出来，可以和他一起编织一个江湖的梦境，和他心意相通，一起创造远方世界的跌宕起伏，这于浪荡多年别无他成的他来说，确无疑是"有史以来最开心"的又一个夏天。

晴雯在《红楼梦》里正是另一位黛玉，由此不难想见王家卫的用心之处。

抽象意义上的人，永远困惑并努力寻找自己的价值所在，就像将石头无数次推上山的西西弗斯。

TA总感到世界和自身价值的虚无，自然更难产生对于异性灵魂的确认。

这种确认只能来自于两人追寻的方向一致，因为这是他仅剩的信仰。

如果发现有异性和他走着相似的道路，他便感到一种终极的确认——在这时，意义、自我、爱人，三位完美融为一体。

这是最完满的无极状态。

周慕云曾达到过那样的"天人"状态。

苏丽珍之后，那样的巅峰状态对他闭合，于是他开始寻求小康，直到遇到晴雯。

可惜，这次对晴雯来说，他来晚了。

"我终于知道，如果问她话，她不回答你，不代表她在犹豫，也不表示她不喜欢你，而也许是她早已心有所属。

"于是周一如既往地展现了自己的绅士风度，为她做了一回"圣诞老人"。

"那个晚上，虽然我什么也没得到，可那又有什么关系"。

别说，那晚在窗外看她热火朝天地打电话的周慕云，是我在这片中见过最帅的他。

2046号列车上，晴雯的爸爸告诉木村，王晴雯面对周慕云展现出来的冰冷和迟钝，是叫"天人五衰"。

天人五衰，佛家语，意指天人寿命将尽时出现的五种现象。

至爱之人的离去被王家卫叫做"天人五衰"，这比喻真是绝了。

终极爱情是天人，它一走，人心中最好的部分也衰败了。

白玲的故事在片中叙述得非常充分，可那只是因为导演想站在白玲的角度讲她的故事。

而在周慕云的故事里，她并不是主角。

她只不过是周的跑马灯里的一只马罢了，代表了其余所有不幸爱上浪子的女人们。

对于绅士周来说，白玲只是在漫长的小康时代中用以打发寂寞的一个女人罢了，如他所说，"都是逢场作戏罢了，有时候别人借给我，有时候我借给别人。

"

周的想法和所有正在打猎的男人一样——白玲首先是一具身体，其次是一个调情对象，最后是一个"喝酒的朋友"：从头到尾， 莫谈感情，太奢侈。

周不想欠女人一个爱情的幻像，这个词真的太沉重，他担不起。

"短租无所谓，长租就免了。

"绅士周穿着个白背心，油头的刘海散乱在一侧，让侧脸变得更锋利，嘴里叼着根烟，冲着白玲邪邪地笑。

在和白玲的关系中，周慕云完美地恪守了长期炮友的准则：只约炮，可以聊聊天，绝不谈爱。

从这个意义上说，周是个好人。

你可以说他是个浪子，但他不坏。

他不开空头支票：

"有些东西，我是永远不会借给人的。

"付还了那几年攒的五百张十块钱，周一张张点钞的样子，是白玲一整个儿破碎的梦。

周甩开她的手，背影中的西服伟岸如昨，笃定地一步步走下楼去，穿着旗袍的白玲在他身后膝盖一软，扶着门哭成泪人。

2046是每个人的内心堡垒。

在那个堡垒里，人拥有自己的终极体验。

"每个去2046的人都只有一个目的，就是找回他们失去的记忆，一切事物永不改变"。

苏丽珍是周慕云的2046，在她之后，他穷其一生在寻找重返终极体验的办法。

可是，像白玲质问他的，"为什么我们不能像以前一样"，是否一切都可以永不改变，"没有人知道那是不是真的"，"因为没有人从那里回来过"。

王家卫委婉地没有说，"因为没有人到过那里"。

他一直没有回头。

他仿佛坐上一串很长很长的列车，在茫茫夜色中开往朦胧的未来。

2017.3.25

王家卫的粉丝正在一天天的减少。

当然，这无关品位和流行，这是纯粹的电影问题。

一些曾经痴迷于王家卫电影的朋友在看过《花样年华》（2000年）和《2046》（2004年）之后说王家卫变了。

有人甚至直言不讳地说他堕落了，他的电影已经不再拥有那种能让我们悸动的力量。

而我想说的是：2000年是王家卫创作的一道分水岭，比起2000年之前的那六部电影，《花样年华》（2000年）和《2046》（2004年）里的王家卫，才是真正的王家卫，不掺杂质的王家卫。

时间不停朝前流淌，而王家卫则逆流而上，在影像里找到了最初的本我。

《花样年华》里有一段旁白：那些消逝了的岁月，仿佛隔着一块积着灰尘的玻璃，看得到，抓不着。

他一直在怀念着过去的一切；如果他能冲破那块积着灰尘的玻璃，他会走回早已消逝的岁月。

岁月不能回头，可是王家卫可以。

多年在艺术和票房上的积累终于使他冲破了在商业与个人风格间游走的瓶颈，他终于可以坦然拍摄真正表达个人内心情感的影片。

王家卫自以《旺角卡门》（1988年）踏进江湖以来，一直以他不羁的影像风格和放肆的剪辑处理闻名，他的电影就好似一个天才的信手涂鸦，随意点染，不着一字，尽得风流，完全打破了香港电影惯有的风格。

但是王家卫是否真如他在电影里表现的那么叛逆与无所顾忌呢？

答案无疑是否定的。

出了对票房的考虑，他通常会在电影里大批大批地起用大牌明星，这当然无可厚非，真正让我们看出他对票房顾虑的，是他给电影披上的外衣。

1988年，王家卫踏入香港电影圈之际，正值江湖黑帮片兴盛之时，出于种种考虑，王家卫给自己的处女作披上了一件黑帮片的外衣，江湖意气兄弟情深是此类影片不变的主题。

当然在外衣之内，已然显现出王家卫风格的端倪，影片在主人公宿命的悲剧命运和无法把握的伤感爱情之下，暗涌着对江湖恩仇的厌倦和无奈之情。

应该说《旺角卡门》在当时的香港电影中绝对是另类的，影片着重表现人物内在的心理变化，并突出人物台词对白的感性色彩，镜头语言和美术设计已不再是手段，已上升为叙事的要素。

只是这一时期的王家卫仍是谨小慎微的，江湖片的外衣在吸引人眼球的同时也束缚了他的手脚。

1991年的《阿飞正传》则是王家卫真正扬眉吐气之作，影片在当年的第三十六届亚太影展中战胜李安和杨德昌，摘走最佳导演等4项桂冠。

这部电影也一举奠定了王家卫的大师地位，虽然它集结了香港几乎所有巨星却在票房上惨不忍睹。

王家卫的六十年代情结在此片中已初露端倪，这也几乎是王家卫最为完整的一部电影，但是同样不难看出，影片中依然有浪子阿飞、江湖仇杀等商业噱头。

1994年的《重庆森林》，在第一个故事里依然有一个由林青霞扮演的女杀手角色，而第二个故事则流畅和平和得多，更贴近王家卫的理想创作状态。

同年拍摄的《东邪西毒》则披着一件武侠片的外衣讲述了现代人在感情上的暧昧与纠葛。

值得一提的是，1994年前后香港影坛正是盛行武侠片之时，敏锐的王家卫没有错过这个商业噱头——虽然影片在票房上依然惨败。

拍摄于1995年的《堕落天使》可以看作是《重庆森林》的姊妹篇，王家卫自己幽了自己一默，让金城武把自己在《重庆森林》里所说的经典对白挨个颠覆了一遍。

影片依然有着商业片的外套，黎明饰演的杀手执行任务一段明显在模仿《英雄本色》中小马血洗枫林阁那场戏。

李嘉欣饰演的杀手经纪人躺在黎明床上自慰一段戏，则是影片最具噱头的一幕。

1997年的《春光乍泄》已非常接近王家卫的本我状态，只是王家卫依然不能做到无所顾忌，《春光乍泄》这个名字本身就透着一丝轻佻的挑逗意味，而影片的同性恋题材与刚开场张国荣和梁朝伟那段令人瞠目结舌的床戏，在我看来纯属哗众取宠。

因为总感觉即便把张国荣的角色换成一个女人，对故事的影响也不会太大。

时间进入2000年，王家卫的一众粉丝在苦等3年之后，终于盼来了他的新作《花样年华》。

对于早已习惯王式风格的观众而言，这是一部并不能让人满意的作品，而对于王家卫本人来言，这不仅是完全表述自己的一部作品，更是创作上的一道明显的分水岭。

《花样年华》中，王家卫在摄影上收敛了曾经的锋芒，镜头与故事一样四平八稳，大量的平移镜头代替了曾经神出鬼没的视角。

王家卫也在电影里继续了自己的六十年代情结，苏丽珍和周慕云隐忍压抑的故事，虽然延续了他一贯的拒绝与逃避，但是明眼人都能看出，如今的王家卫已不是从前那个王家卫了。

将近5年的停停走走，我们终于在2004年的秋季等来了王家卫的《2046》。

在半个月就能拍出一部电影的香港影坛，5年磨一剑的情况着实罕见，很多人甚至曾经戏言我们可能真的要等到2046年才能看到这部电影了。

5年等待的结果是，我们又迎来了另一个面目的《花样年华》。

不仅影片主人公的名字相同，对六十年代向往的感情相同，两部影片的气质也多少近似。

很多人，包括我在内，都不太喜欢2000之后的王家卫，但我们又不能否认，2000之后的王家卫才是真正的王家卫，他在这一时期的两部电影，才是去除了商业噱头外衣的真我的表达，不见了飞天入地的侠客，不见了铁血柔情的杀手，不见了光怪陆离的夜色，只剩仓皇的男女在情感纠葛中的喃喃自语。

我跟朋友戏言：或许促使王家卫彻底叛逆到底的并不是别的，而是一种自暴自弃的心理——反正有没有商业噱头票房都一样惨败，倒不如完全按照自己的想法讲故事。

故事的结局是：王家卫冲破了那块积着灰尘的玻璃，走回到六十年代那早已消逝的岁月。

时间向右，王家卫向左，我们这些看电影的人又该走向哪里？

花样年华里讲了一段感情的开始，2046讲了这段感情的延续。

这个故事让我们看见了爱情里的无数可能，也让我们自知在感情里奢望着能够掌控自己常常不过徒劳。

当一段真正的感情结束，那么之后的感情都不过是它的无数个形式不同但本质一致的翻版，因为不再是那个人，所有的人也都不过是将就而已。

“如果我有多一张的船票你会不会跟我一起走？

”周慕云问过，苏丽珍问过，问过之后没有答案，这问题就注定要缠绕一生，每当提及会成为嘴角无奈的苦笑以及心口一阵针刺的疼痛。

最初的周慕云并不知道，那苦涩和那疼痛是不会随着日子的流逝以及距离的遥远而消失甚至是变淡的。

所以他离开香港前往新加坡，他让不同的女人走进他的生活，陪他度过一个又一个的热闹日子。

然而，2046一直都是周慕云和苏丽珍的故事。

无论周慕云的生命中出现了多少的女人，无论他的生活中有多少个女子曾经参与其中，他的心一直在为苏丽珍保留着位置，并在这样不自觉的保留和坚持中困惑着，孤独着。

虽然他不自知，然而那些女人又怎么会不明了。

所有出现在周慕云生命中的女人都不过是苏丽珍的替代品。

他在他们的身上找到了苏丽珍的影子，抓住了重返过去的救命稻草。

那里寄托着他放不下的情感，保存着他难于抽离的灵魂。

周慕云在同不同的女人周旋的过程中逐渐的认识到了自己挣脱过去的无奈，他残忍的拒绝白玲，走在夜色里，一刹那的嘴角含笑，黑白的镜头里只有他和苏丽珍。

那一刻他才知道，有幸走进他生命的女人都是不幸的，他不爱他们或者自以为是爱他们，却都不是他们真正想要的无可取代的真爱，他爱的就只是那个苏丽珍，而他们都只是她的替身和影子。

舍得在一起，不过是因为他在他们的身上找到了苏丽珍的痕迹，嗅到了苏丽珍的气息。

苏丽珍（巩俐）“我一直试图在她的身上找回以前那个苏丽珍。

虽然我不自觉，但她怎么可能不知道。

”他对他的意义是直接的，因为她同那段感情里的女主角有着同样的名字---苏丽珍，也因此他笃定的对她说：“如果有一天你能够放下你的过去，记得回来找我”。

在我看来那句话与感情相比更像是感激。

他们的感情基础不过是一个名字，藏在手套中的也许并非是她神秘莫测的过去，而仅仅是不愿触碰当下的洁癖。

巩俐擦掉唇边的气息，花了的妆更仿佛像是她奢求安定未果的慌张未来，她对他的感情似乎也不过是想要挣脱现实的无奈。

后来周慕云终于知道，那句话是讲给自己听的，一直放不下过去的那个人是自己。

聪明如巩俐那样的女人早已先于他知道，所以她的眼泪不过是为了自己，还有他的那段她无缘参与其中的过去。

白玲“原来有些东西我永远都不会借给别人。

”她住进了2046，便住进了他的臆想世界，那个数字对于周慕云从来都不像他说的那样，仅仅是个简单的房间号码，那个号码储存了一段他最珍视的回忆，他从那扇印着这个号码的房间走出来，却将它刻在了心里。

白玲成了他的又一个感情替代品，在他不自知的时候，她却奢望得到不同于其他女人的待遇，他给她钱，他给身体和全部的帮助，给她破灭幻想的绝情与冷酷，唯一不能给她的就是厮守的承诺。

他真的是拿她来填空档，他真的仅仅是将自己借给她用一下而已。

“你对所有女人都一样是吧？

”白玲曾经这样问他。

她不该问的，她知道她不会是他的最后一个女人，因为她拥有的不过是2046那个房间号码而已。

周慕云和白鸽说起新加坡，怅然道：“不过始终不是自己的地方有的时候会闷得慌”。

而镜头里是巩俐的急行的脚步还有摇曳的旗袍以及她招牌式的黑色手套。

随即看见了章子怡风尘落寞的脸。

也许巩俐版的苏丽珍与眼前的白玲都只是周慕云对于愁苦感情的一种排解和消遣吧。

王小姐“有些事情是不能够勉强的，我唯一可以做的事情就是放弃。

”和王小姐从认识到熟识再到分开，全部的调调都像极了当年他和苏丽珍，只不过这次离开的不再是他而是她。

王菲是不依靠外物而最接近苏丽珍的女子，所以也是能够在他的记忆中呆的久一些的女子。

他们一起写小说，一起在2046隔壁的一间房子里创造着臆想中的世界。

他在这样的熟悉桥段里体味到了亲切的气息，他生病卧床的时候或许会想起多年前那个叫苏丽珍的女人端来的芝麻糊也说不定。

他将对这样的场景的贪恋变成了对王小姐的留恋，他在平安夜的时候一定还以为他们的无缘不过是在错的时间相遇，但却并不知道他们的无果不仅仅是她在前面有了个小日本，更重要的是他在前面有了个难于割舍的苏丽珍。

王小姐说2047的结局太悲观了，让他改改，他说，我试试看。

1个小时，香烟钢笔周慕云10个小时，香烟钢笔周慕云100个小时，香烟钢笔周慕云时间流逝，结局依旧。

他说：我也想故事能有一个开心的结局，但我真的不知道怎么写。

他说，几年前，他曾经有过这样的机会，但可惜已经过去了。

黑白镜头里我看见了计程车中并肩而坐的周慕云和苏丽珍。

我想也许当年的周慕云是真的不知道如何改变这样悲苦的结局的吧，不知也便不能了的。

“如果没有如果，错过才是真的错过”就像是这样的歌词，没有假设的离别才是最幸福的分手。

然而奈何，“她站起身，走了，留下既非是又非否的答复”，这是他的结局也注定成为了他纠结的开始。

露露“只有你自己不放弃你永远都有机会”露露是2046里唯一没有和周慕云纠葛无数的女子，在他拿着2046房间钥匙回来的时候，她已经定格在了前一晚，她不幸的成为了张震刀下的魂，她也有幸逃掉了周慕云的毒。

我总是在想刘嘉玲出场的意义，她未曾和周慕云有个火热的交集，没有甩掉他也没有被他所遗弃，更加没有在一起长相守不分离之类的话题，她这样的过客路人甲又究竟算的上什么呢？

在2047里我仿佛找到了答案。

刘嘉玲前一秒钟的哭泣，后一秒钟的微笑，自信满满的走向镜头，像是周慕云所说的，多年来露露一直在找她那只“没有脚的小鸟”虽然总是悲剧但她也并不介意，因为她始终都是那部戏的女主角。

我想周慕云是羡慕甚至嫉妒露露的，而他在2047里在她的身上寄托了一种自己做不到的希冀---只有你自己不放弃你永远都有机会。

周慕云再见露露的时候，她对他的记忆几乎为零，她是那么的容易忘记，而周慕云没这个福气，他羡慕她可以将过去清除的如此干净，即便是记得也会迟疑不过5妙的说“以前是，现在不是”。

（而其实在这段故事里的周慕云也终于成为了一个替代品，一个露露的爱情备胎，他像她死去的男友。

备胎总是很容易被忘记，但当被提及的是那个根，她多少一定还是会记起的，所以露露在周慕云走后在床上啜泣不止，我不知道那一刻她是否记起了那个曾经要娶她为妻的费率并的前男友？

）爱情里究竟是否真的会存在着替代品这一说？

不能和最初爱上的那个人携手，便一定会在今后的渗透着潮湿记忆的岁月中寻找一个又一个“影子爱人”。

自以为是的认为自己爱上了他们，毫无觉察的认为可以忍受接下来的日子。

可为什么会是眼前的这个她而并非是别的女子，为什么是枕边这个她而并非是另一个女人？

只是因为她不过是在刚好要找个人携手的时候出现在生命中的并不讨厌的女子？

而在无数的替代品中，被我们遗弃的一定会有心不甘的狂热主义者如张震，不愿意做露露的那只“没有脚的小鸟”，于是以血的方式报复这样可悲的角色定位，迎接自我的回归。

这样意义上说来，凡是患有“感情洁癖症”的人都是难于忘记过去的，而自觉不自觉的试图在不断伤害他人的过程中得到自我救赎，在被他人伤害之后才会幡然醒悟。

或许这样的眷恋过往的情结应该是人之天性吧？

坐上2046的列车，却不见的都能够找到自己的回忆，没人知道2046是否真的永不改变，因为我们都不再能够从那里回来……

之前听人说2046长大以后再看会很不一样，以为是那种感情经验丰富之后重看会很有感触的作品，今天早上看了一遍发现简直不能更尴尬了。

首先尴尬是在于，我之前困惑为何2046拍了这么久（我一度以为它要到2046年才上映），现在觉得王家卫在研究如何用他自己的王家卫宇宙，打造出一版地缘史诗。

显然王家卫从几十年前起就想成为不止能拍摄暧昧情愫的导演，他一直在暗搓搓地cue各种港人心态，如春光乍泄的97、重庆森林的角色身份与重庆大厦，都是用爱情关系呈现地缘心态的尝试，但一直在探索，始终没建树。

这一部的标题就是2046这个微妙的年份（一guo两zhi50年到期，1997+50年到期是2047，2047前一年是2046），似乎是想用梁朝伟（香港）与不同女子的纠葛，象征香港与各个地区欲说还休的拉扯，比如出老千、在他最落魄时帮了他的赌场熟女巩俐是新加坡。

因此大家都在研究梁朝伟到底爱谁，说明王家卫白忙活了，从情感和氛围来说这片其实并不丰富，这根本不是主要问题。

主要问题是他和日本东南亚新加坡都有纠葛，其中最有纠葛的是和咳咳（全片角色除了章子怡都不够立体），片尾在2046的房间前，章子怡终于放下身段求他留下，说要租他，他说有些东西他是不租的，然后扬长而去，继续飘零；留下章子怡在身后哭泣。

更具体的我不写了，从这个维度看章子怡演的大陆来的白玲，苦恋单相思梁朝伟，发了狠心非要倒贴却始终得不到，这条全片最重头的线可是太那啥了。

但仍然的，没拍出太多东西来，更像是让看见这种暗喻就高潮的一板一眼的影评人写稿用的。

王导可能需要去读一个硬一点的文科学位才能朝这个领域进军了。

所以有个残酷的事情是，创作者想有多种风格是很难的。

王家卫对喜剧的挑战做出了《摆渡人》，可他的船票、肥皂、醉生梦死酒等等还是好让人怀念啊。

第二层尴尬在于，其中的激情段落明明应该是很唯美的，半遮半掩，有留白有空间。

然而，这些激情戏却又多又写实，看着像偷窥隐私，作为一个显然不爱好偷窥这个的人我有点看不下去。

其实王家卫最好看的是王氏暧昧，全球只此一家，得穿衣服的，限于两个人之间，不能太长，结构简单气氛复杂（即使《春光乍泄》也是这个范畴里的），太让人欲罢不能了。

本片偏偏即使台词也非常直给，当章子怡和梁朝伟做爱时互相说“你怎么这么兽性大发”、梁朝伟不停念白说”寂寞”、“逢场作戏“时，我是多么怀念过期的凤梨罐头和流泪的整间屋啊——我寻思这两个角色还是风月场中人，整部片子纠结二百块钱十块钱给你钱不陪你过节太没技术和情绪含量了，为何如此像两个大学生…第三层尴尬是这个电影男绿茶会特别喜欢，完全是一个男绿茶津津有味地回忆自己的情史。

它和很多文艺片一样，是用各色个性女子来成全了一个男绿茶溢出屏幕的自恋，女性在其中完全不是主体，但人家觉得这已经是很尊重女性很浪漫咯。

鉴于看到梁朝伟我就觉得太容易受伤了，整个观影过程中我很没有安全感。

今天周慕云爆炸了吗？

还没有我杀了他。

#就和茶学干上了#

最后一层尴尬是演员太拉胯，王菲演这种苦情忧郁依依哦哦要和日本男友通信的角色差点意思，她本色出演一些活泼灵动潜入你家删你女票留言给你下药的狂想病娇才是给劲的，毕竟不是职业演员；刘嘉玲现充气息已经从生活中蔓延上了她的面庞，线条开始“钝”化，完全不风骚。

这个片子是章子怡和梁朝伟拯救的，不然从表演上就完全崩了。

原来是大连续剧的第三部《阿飞正传》-《花样年华》-《2046》原来整个故事是这样的……小旭（张国荣）是是混着西班牙和菲律宾贵族血统的私生子 苏丽珍（张曼玉）爱他却不能与他在一起舞女露露（刘嘉玲）同样喜欢小旭 也不能与其长相思守 之后小旭死在他乡周慕云婚后发现太太同邻居的男人出轨 周慕云同这个男人的太太苏丽珍(张曼玉)在商量这件事情的时候也产生了暧昧的感情 但是由于苏丽珍不愿意放弃家庭 所以拒绝同他一起去新加坡 周慕云为此很受打击 他辗转走了好几个东南亚国家 一直以写字为生 在新加坡 他结识了一个叫露露(刘嘉玲)的舞女 同她混得很熟 露露告诉他 她曾经爱过一个叫旭(张国荣)的男人 这个男人像一只无脚的小鸟 一直飘在风里 不能给她任何承诺 他很早就死了 但露露始终忘不了他周慕云在新加坡穷困潦时遇到了一个同样叫苏丽珍(巩莉)的神秘女人 她是一个职业赌徒左手戴着一只黑手套 永远不说自己的过去 她帮周慕云赢了很多钱 周觉得自己好像爱上了她于是要求她跟他走 但这女人拒绝了 因为他们都未真正摆脱过去周慕云回到香港后又遇见了露露 她住在东方旅店的2046号房 这个房号周慕云很熟 因为他以前曾和苏丽珍(张曼玉)在这个房号的房间里一起写过武侠小说 留下很深的印像露露似乎完全不记得认识过周慕云 但周提起旭 露露仍黯然伤神她找了一个很像旭的男友(张震) 却并不爱他 一面仍同其他男人来往 她的男友在愤怒中杀了她在2046房里留下斑斑血迹 原本想搬进2046号房的周慕云只好暂时住进2047号房里 在墙洞上偷窥2046房 周慕云在香港过着花天酒地的生活 在东方饭店里的2047号房里 周认识了几个女人 有貌似轻浮却很轻易爱上了他的舞小姐白玲(章子怡) 周无法把感情投入到她的身上 在逢场作戏一番后也只能成为朋友而拒绝了她 白玲带着受伤的心远赴美国 还有旅店老板的大女儿王靖雯(王菲)和小女儿(董洁) 小女儿早熟 常与周勾搭一翻 后来同男友私奔 最后却又回到家里正式结婚 大女儿和日本住客(木村拓哉)相恋 遭父亲反对而犹豫不决 周慕云帮助她和日本男友暗送鸿书 两人又因为都爱好写作而感觉很投契 在相处的过程中 周慕云对她又产生了类似对苏丽珍的暧昧情感但他没有说出口 因为王小姐已经心有所属 面对含混暧昧又无力改变的感情现状 周慕云开始写作 在他名为《2047》的小说中 他猜测了王小姐同他日本男友感情 并把自己代入角色试图在想像中改变时间和空间以及人物的特质 以此解释他的一个心结：为何苏丽珍当时没有和他一起走最后 他终于得出答案 也许她不答应不是因为迟钝 而是因为已经心有所属 他猜对了 苏丽珍以前的确爱过一个男人 这个男人正是露露所爱的那个人旭每个人都有自己的过去和心结 抛不下婚姻也许只是一个借口 周慕云在茫茫的时空中无法停留 无法摆脱 只能一遍又一遍地问着：你跟不跟我走？

因为自己已经错失的幸福 周慕云竭力促成了王小姐同日本男友的爱情终于王小姐去了日本 也得到了父亲的同意 成就了这无常人间罕有的幸福爱情