弟弟

2017-6-3 08:52《弟弟》(2010)。

豆瓣8.1。

山田洋次、吉永小百合、笑福亭鹤瓶、苍井优、加濑亮、小日向文世组成的强大阵容，故事深情隽永、波澜不惊。

第34届日本电影学院奖11项提名，第60届柏林国际电影节闭幕压轴影片。

只是这电影不应该叫，《姐姐》吗？

失去丈夫的姐姐，和婚姻失败的女儿及婆婆在同一屋檐下开间药店艰难度日，本就失意的生活，还时不时被个长不大的弟弟搅扰。

弟弟几十岁的人不工作不成家对人生前途没任何打算，赌钱欠债最终身患重病被临终关怀机构救助，死在终日照顾他的姐姐怀中。

身边没一个省心的这位姐姐并没成为影片重点讴歌的对象反倒从片名到笔墨全部都侧重这个糟心的老弟弟，名导+经典又能怎样，看完堵心，感动个什么。

女儿最终找到了好归宿，婆婆也悲悯起这个曾经被她不齿的媳弟，内心孤苦的姐姐也算卸下所有重负，可以迎接美好明天了吧。

吉永小百合和笑福亭鹤瓶两位老演员演技感人，如果眼界和三观不如我这般狭窄和苛刻这电影还是不错的。

调子很美，结尾悠扬的音乐伴着片名《给弟弟的安眠曲》令影片充满平静和哀伤。

没看之前我就有心理准备，可是看的时候我还是哭了一公升的眼泪。

片子很缓慢，细节却处理得很好。

无能的弟弟，总是闯祸的弟弟，但是有一个温柔的姐姐。

一把年纪了还会大叫姐姐姐姐你生气了吗；生病了耍脾气背对着姐姐，说不想再麻烦姐姐；和医生一次次地说自己给小春起名字这件唯一让他人生骄傲的事情；和姐姐一起吃乌冬面；用丝带绑着彼此；甚至回想起他在婚宴上的失态都让人流泪……

生命的河流急切的奔腾，转瞬即逝。

大多数人都恐惧庸常的人生，却是大多数人都不得不向庸常妥协。

　　还记得小时候奋力的在老师面前卖乖只为得到一朵彩笔画的小红花以此来引人注目，虽然后来常常失落于追逐不到除小红花以外的其他光彩，成就感泯灭在小红花结束的时代。

　　一段再怎么不堪的人生也理应在有限的生命中得到一朵红花——这就是电影《弟弟》想要讲述的。

　　 　　 　　第一次看到关于《弟弟》的介绍是在《看电影》里面，那篇影评《给他一朵红花》的开头引用了导演山田的话“浪人一人走在路上，几乎所有的人都骑马。

快速到达不是目的，比浮云还慢也无所谓。

因为浪人要感受这个星球所带来的一切”。

　　这句话貌似很好的阐述了导演拍摄电影的初衷与影片中所展述的对普通人的热爱与关注的视角。

导演将感情的发力点放在“给弟弟一朵红花”上面，这是影评的作者想要通过对种种电影技巧的分析传达给我们的山田导演的人生观——任何人的生命都是精彩美丽又容易凋零的花，无论那个人有过什么样的的经历，都值得我们去珍惜与怜爱。

　　 　　 大多数人的生活走在匆忙没有方向的路上，盲目的消耗生命的活力与时间。

看似莽撞的寻找自身存在的意义，渴望通过获得别人的关注与肯定谋求生存的价值空间。

无论经历了窃喜，创痛，得意还是失落，在那之后都必然难以逃脱一阵因开怀或伤怀跌落地面而带来的空虚，不同的可能仅仅是体验者所置身的环境。

得意者被人群拥簇，在喧嚣之中意气风发却是一场场狂欢总会有落幕之时人群的四散冷落。

失落者独自一人在角落暗地舔伤，不被人了解的苦楚与寂寞，躲避世人的夹裹。

　　 　　我们走得过于盲目，以致不解生命的存在本就是偶然，生活的核心在于感受与经历，重要的是我们体验过时光一寸寸划过皮肤切肤之感。

　　 　　我们总在自以为是的寻找生命的意义，以为那是生活至高无上的真理，拼命的努力获得别人的赞赏以证明自身存在的价值。

大多数人惘然沮丧于这种意义的不可捉摸，却不知这种寻不到的空虚并不是我们自身的愚笨或是任何原因。

仅仅是因为生命本身就是虚无的，却也并不是毫无意义可言。

而我认为对于意义的追求实际上作为意义的存在，这种意义的价值即是人性的光辉。

　　 　　 　　于是就有了像无数过着庸常人生的普通人一样的“弟弟”。

他的存在也许不能推进世界科技的进步，也许不能带动国家经济的发展，甚至不能担负社会的责任，提供家庭的温暖。

是的，他就是作为那么一个不受人待见的泼皮形象存在着，他的存在甚至是社会的负担家庭的累赘。

但你不能否认任何生命的存在，也不能否认任何生命的生活方式与感情体验。

影片正是通过对“弟弟”人生苦闷歧路的凝视 ，以宽宏的心展现了人性的光辉。

　　 　　 　　而我通过山田导演的镜像看到的不仅仅是他对生命宽厚包容的热爱，不仅仅是他对人生感受豁达的领悟，还有的是对生活中的苦闷，波折，摩擦的体察与对个人命运的悲悯。

从中而又略带层次的展现出导演想要传达给所有的普通人：再怎么庸常辛酸的生活也会照进那么一道光让你有所希冀。

　　比如单身母亲对女儿幸福的期盼，虽然丈夫已去世，但仍视寂寞无睹的守着女儿与婆婆，当女儿婚姻出现时立即找女婿谈话，女儿再婚时流露出欣慰的一句“恭喜”。

比如女儿不如意的婚事，却又在后来遇到真正的如意郎君。

比如街坊对整条街没有个像样的男人留得住小春流露出的遗憾，却又最终达成的心愿。

比如一生都穷困潦倒惹人厌的弟弟，得到的姐夫的理解，与姐姐的关心体贴和一次又一次的谅解。

　　 　　姐姐与弟弟数次的谈心营造出亲情所衍生的温情的氛围。

姐姐要为弟弟缝补破旧的衣服，却得知弟弟有了女友，便立即关心起弟弟的家庭问题，得到弟弟的冷漠回答而伤心，却在走时有给弟弟车钱。

及弟弟在世的最后一夜两只系在一起的手，弟弟问姐姐为何不再嫁，姐姐回答并没有寂寞，姐弟两亲密的交谈仿佛是对人世之苦涩最好的心灵上的抚慰。

人间世事人情冷暖，只有那只系住亲情的手是你生命中最为可贵的那份温暖，在受到任何人的冷落之时，只有那双手会拥你入怀注以暖流。

　　 生命的卑微与不堪渐次在人生的幽光中抽离模糊，消失在人性的善意宽容之中，散发出悲悯的仁慈的温情的光辉。

这抹烛火关怀着人心深处最柔软的部分，无关于生存技能与社会准则，也正是这微弱的人性之光支撑着生命温存的延续。

　　 　　 影片的主线虽是通过各类人对不学无术的弟弟的宽容谅解表现生命观：姐夫坚持让弟弟给女儿起名字；姐姐为闯祸的弟弟道歉，送弟弟衣服，帮弟弟还债；女友在其欠债不还的条件下还说"其实他是好人"；社会福利院对他的无条件的救助与照顾；临终还得到了侄女与婆婆的理解。

　　 但通过影片中将各类市井普通人物放置在温情真实的生活场景，对其鲜活生动的性格刻画，能更多地体验到在生活细节中不轻易被注意到的细密温吞的人的情感之间矛盾而难以言说的牵绊。

我想，正是这份情感的纠葛才牵扯出生命的喜怒哀乐，才使得生命变得愈加饱满。

这正映衬了山田导演想要表达的情怀——生命的可贵在于感受。

　其实整个影片给我影响最深的是，女儿与女婿闹矛盾后跑回娘家抱着衣服拉开门上楼时的一个空镜头：一道光透过因夹过衣服而留下的一条门缝明晃晃的照在暗沉的楼梯上。

　　 　　我私自将导演可能无心放置的这个空镜头理解为生活的隐喻。

　　 　　生活的绵密与琐碎像光与影一样对比衬照出人生里的短暂快乐与辛酸，但正因着这份可以怀有希望的苦闷，生命也才不会过于寂寥，才会有微小的意义可言。

翻查网上资料，连同山田洋次的新电影版，幸田文原着的《弟弟》（おとうと），电视和电影版各有三个。

最早的是水木洋子改篇的电视版（共三集），演弟弟碧郎的是津川雅彦。

两年后，水木洋子亦参加了改编电影剧本，由市川昆执导，川口浩与岸惠子演姊弟，森雅之与田中绢代演父亲及继母，算得上是卡士最强的经典旧版本。

及后松竹在1972年再找水木洋子当编剧，将电影重拍。

之后在1981年和1990年，NHK和TBS两家电视台又拍了电视版，前者分两集播，后者是90分钟（播放时间应约为两小时）的SP，由木村拓哉饰演碧郎，齐藤由贵演姐姐。

市川昆版本的《弟弟》有幸在去年的“向川喜多夫人致敬”影展中欣赏到；木村拓哉首度担正演电视剧的版本，出过港版VCD，最近也让我在网上找到看了。

两者比较起来，木村无疑是比川口浩幼嫩，齐藤由贵也难以跟岸惠子匹敌。

但这个电视版本也算有趣，木村迷更是不应错过。

我看这个TBS电视版，故事大致跟市川昆相近，估计跟原着也不会有太大的出入。

去年山田洋次重拍的《弟弟》，虽然表明是向市川昆的经典致敬，但故事已跳出了幸田文的原着，时代由大正年期移至现代，弟弟不再时英年早逝的美男子（大阪落语家兼搞笑艺人笑福亭鹤瓶饰演），两姐弟虽然有类似的成长背景──母亲早死，弟弟由姐姐带大，但两姐弟的父母已没有登场，反而姐姐的丈夫早死，姐姐的女儿成了电影的重要副线。

山田洋次的《弟弟》其实也是一部旧调重弹的电影，但重弹的是山田洋次自己的旧调。

改称为铁郎的弟弟，有如现代版寅次郎，弟弟与姐姐吟子（吉永小百合饰演）的感情，亦跟寅次郎与妹妹樱子有几分相似。

吟子在小社区的前铺后居西药店，也令人想起柴又葛饰的和果子店。

男人之苦不是唯一的旧调，故事发展下去，吟子的女儿小春（苍井优饰演）出嫁，婚姻不幸福回到娘家，离婚后才遇上真正爱惜自己的人，这一人生折腾，明显有武士三部曲中爱情线的影子（跟《隐剑鬼爪》中松隆子的角色最相近）。

门当户对乃至高攀上流的婚姻不一定幸福，失婚改嫁也不一定是坏事，幸福可能在后头。

大阳底下无新事，小春把幕末日本女子婚姻物语，在今天的舞台重演一次。

及后铁郎患上绝症，时日无多，这部分才比较像原版《弟弟》的剧情，姐姐临床照顾弟弟，和他共享喜欢的菜肴，手缠丝带睡在他的身旁，甚至两姊弟合照，这些经典的场面都巧妙地重现了，而且的确把那份微妙而细腻的姐弟情展现了出来。

以往的版本，把姐姐溺爱任性弟弟的因由描写得比较清楚：母亲死后，继母对姐姐不谅解，姐姐的寂寞和无奈，弟弟成了唯一安慰和寄托，彼此其实是互相扶持。

山田洋次版的弟弟，却走了导演擅长描写的边缘人路线。

铁郎是个被建制所离弃的人，山田洋次过往除了拍卖座的男人之苦寅次郎，他的钓鱼郎系列，以至学校系列，主人公都是各式各样为主流所不容的边缘人。

铁郎最后的日子寄居在善终团体，其实也跟学校系列中的夜校、特殊学校和中年人的转职学校一脉相承。

山田洋次对这些关怀弱势社群的志愿团体，有深刻和正面的描写。

要批评山田洋次的电影不够顶班，并不困难，要指出他的弱点，也很容易。

他最显眼的吃亏，是他不断重复，几个老调子，重弹又重弹，产量一多，品质再好都变得不稀罕。

加上他的戏有一份老派的搞笑胡闹，这样一来就难讨严肃评论家的欢心。

几年前初初写网志，我以好电影比作佳肴美食，曾写过《黄昏清兵卫》是近年（当时）吃过最好吃的叉烧煎蛋饭。

山田洋次或者不够创新，但他抓紧几个人生的主题，用最上乘的材料（演员一流），重覆着几道简朴的捻手小菜，但作为一个普通观众，他每次有新作品我都非常期待，而且从未失望过。

一直以来都喜欢温情的片子，觉得人生最重要的，活在世上也只为为了情谊而已，对《弟弟》和《被遗弃松隆子的一生》这样的片子简直是没有丝毫的抵抗力。

句句到处人间世事，画画说出世事人间。

可怜之人，必有可恨之初，但归根她还是你的亲人。

生活的一切归于平静，善待这个世界，心存感恩，摒弃世俗，就是自已的人生。

上映于2010年的《弟弟》是年逾八旬的山田洋次致敬市川昆的作品，新瓶装旧酒，别有味道，更具特色，而六十五岁的吉永小百合饰演片中的姐姐，看皮囊，美人终会迟暮；论气质，女神永远不老，此片是国宝级导演与国宝级演员的再次合作；而笑福亭鹤瓶饰演的弟弟，演出了嬉笑背后的苦痛，乐观下面的哀伤，扮演女儿的苍井优也是一派清丽可人，表演贴切自然……知人论世能设身处地来分析、考虑，能够换位思考，从而不计一时某事的错失，这是片中吉永小百合饰演的姐姐以及她那位早就过世的丈夫身上最了不起的地方，她对其弟弟的爱与包容，不仅来自于姐弟亲情，更是饱含感情与充满理智的，她看到了弟弟身上不为人知的闪光点，玩世不恭里的认真、负责与爱心（比如对外甥女的关爱、将鸟在屋里放养等），嬉笑怒骂中的无奈和苦楚，所以当浑浑噩噩、酒后误事的弟弟被亲友侧目冷落时，这位姐姐始终宽容大度，不离不弃，毫不计较，甚至代他还债，直至弟弟离开人世。

本片中的吉永小百合，举手投足、一颦一笑、言语之间始终都透着得体优雅、从容温婉，表演真挚细腻，内敛传神，待到她与弟弟即将阴阳两隔之际，夺眶而出的泪水令所有观众无不动容。

樱花之美就在于花开短暂却绚烂，花谢迅疾而静美，而人生的美学与哲学或许就在于死生皆洒脱不羁，笑看烟花易冷、昙花一现与潮起潮落，片中的弟弟死于樱花凋谢之日，或许这也是其人生观的折射。

著名历史小说家高阳尝言“一流作家不伺候三流人物”，所谓只有“圣君、贤相、良将、高僧、名士、美人”可入历史小说，可是在我看来，能写透大时代里的小人物，能道尽世事变幻中的芸芸众生，同时能引人入胜，令人动容，非超一流的创作者不能为之。

从《远山的呼唤》、《幸福的黄手帕》、《寅次郎的故事》到《东京家族》、《家族之苦》等以及这部《弟弟》，山田洋次导演的影片让不同的观众能有不同的体悟，不一样的观看年龄会有不一样的内心感受，拍得细腻传神、笑中带泪、泪里有笑，娓娓道来，平和隽永、极有味道...... 当然还有是枝裕和等导演的影片，同样如此，这种影片才是真正的情感教育，真实的人生体验，不用刻意的说教，观众自会感悟，看后定有所获。

　　张爱玲曾经对爱情中的男女下过断语：喜欢一个人,会卑微到尘埃里,然后开出花来。

我承认，我试过喜欢一个人，的确是会卑微到尘埃里，但未必总是能在最后都能开出花来。

她这样又体己又怜恤地拿出这段箴言作为送给自己的礼物，多半是着了胡兰成的魔，否则凭她没落贵族的身姿，是怎样都看不上胡氏的。

然而，可悲的是，和我一样，张的爱情到头来也未必开出了什么幸福的花朵，最终还是跟了个三流的美国作家，终日卖身写稿，客死他乡。

　　这让我不禁想起张爱玲为自己总结的另一句话，我们每个人都是一座孤岛。

的确，我们人生中的大多数时间是和自己相处，快乐也好，悲伤也罢，亦或者顾影自怜，其实都是自己的事。

而且，大多数活在世上的人，往往在他人眼里还是活在人生的低处。

　　前段时间莫名其妙地翻出日本创富士电视台拍摄的一部历史纪录片，名字叫《含泪活着》，这是华人导演张丽玲《我的留学生活系列纪录片》的收山之作，摄制组跟随主人公拍摄了整整十年。

十年前，一个上海男人来到日本，为了供养女儿读书上学，背井离乡来到东京学习，找工作，因为没有绿卡，他每天起早贪黑地到处打工，住的太贵，就到铁道边租一间小屋，晚上洗澡的地方是在厨房里简简单单地拉起一块塑料布。

吃的太贵，就到寿司店里打工，节约成本。

一份工只够养活自己，那么就打两份工。

这般含泪的日子一直坚持了十年，直到女儿考上托福到美国学医。

女儿去了纽约，妻子去看女儿，辗转来到日本，夫妻见面匆匆的一夜，男人拿出十年前离家时带走的新婚时的枕巾，而坐在简陋小床上的妻子却一直相对无言，只是默默地哭。

仿佛这样的泪水，真的可以洗去这么多年的坎坷，女人的泪光中有自己丈夫的苦楚，当然也还包含有女儿的未来。

幸与不幸，人生哪里说得清楚，不过夫妻因为成就女儿，异地分居十年，难熬的岁月，倒真是把人放在低处。

可是，活在这样的低处中，总是可见未来微茫的光亮，这光亮，就是希望。

　　说起人生一世活在低处的难，让人想起了前段时间看过的，由日本导演山田洋次向已故市川昆旧作致敬的电影《弟弟》（也叫《给弟弟的安眠曲》）和最近才看的波兰电影《我是》。

前一部说的是老大不小，却一向喜欢胡来的弟弟与姐姐之间悠长细密的亲情之缘，从搞砸姐夫的葬礼，到忍不住喝酒继续搞砸外甥女的婚礼，由笑福亭鹤瓶出演的弟弟总是一副长不大的孩子样，处处让姐姐为难和操心。

这样的弟弟不仅没有固定的工作，固定的住所，在和女朋友分手后，女朋友上门找到姐姐，由吉永小百合饰演的姐姐将准备翻新小药店的130万日元给了上门要债的女人。

对于这样的姐姐，吉永小百合总是用温婉的笑容宽容与忍耐着。

而活窘迫的弟弟，一直活在人生的低处，处处遭遇各种不如意的事情，在罹患肺癌告别人世的最后，他终于做了个“V”的手势，这就是人生的终点站。

然而，这个弟弟也不是没有辉煌和幸福的时刻，他这辈子最大的骄傲是为外甥女起“小春”这个名字。

当初姐姐生了个女儿，善良的姐夫说要让遭人排挤，处处不如姐姐和大哥的弟弟来替女儿起名字，好让他以后能找到值得骄傲的事情。

这样良善的愿望果然让弟弟自鸣得意，踉踉跄跄地活到四十多岁。

　　电影《我是》，讲述的是一个被母亲抛弃的男孩，独自流浪生活在一艘废弃的渡轮上，年纪小小，却要照料自己的生活。

没有经济来源，就砸玻璃窗偷罐头，就捡垃圾换取微薄的生活费。

在船上生活的日子，让他认识了在别墅里生活的姐妹两，他爱姐姐，可姐姐并不爱他，他就远远地看着。

妹妹喜欢他，可是他却拒绝接吻。

电影的结尾是很残酷的，在男孩准备带着妹妹远走高飞的那天，姐姐报警了。

妹妹戴着耳机在别墅里高高蹦起，而姐姐冷冷地看着男孩被警察带走。

再次回到孤儿院的弟弟，跑出来，这一次他没有去见妈妈，这一次他差点丢掉从小陪伴着他，一个破旧的手摇八音盒。

这一次，他再也找不到自我。

我是谁？

从何而来，将去何处？

人生的低处，是否还有希望。

小男孩不知道，这个问题只能留给观众去思考。

　　活在人生的低处，总是要给自己留点希望才好。

参加上影集团中外电影2012工作研讨会,俗称“冬令夏补”看片研讨会，看到了这部电影，简直是神作，惊喜，震撼，受益匪浅。

山田洋次的《给弟弟的安魂曲》/《弟弟》，这不是一般的优秀，是炉火纯青，是进入化境，是自然的让你忘记了在看电影，让你觉得影片中所有的人就是你身边的人，个性丰富，即使配角，也会三言两语，一两个动作就出性格，让人记忆深刻，更不用说是主角了，演员和导演真正的天作之合！

完美无瑕！

日本国宝级导演山田洋次（77岁）又将把作家幸田文的代表作《弟弟》搬上银幕。

影片仍将由在《母亲》中有出色表现的吉永小百合（63岁）与笑福亭鹤瓶（57岁）主演。

日本的国宝级导演山田洋次如今已是78岁高龄。

第六十届柏林电影节的评委们将终身成就奖颁给了这位大师,使之成为第三位获此殊荣的日本导演,而山田也将自己的最新电影《弟弟》带到了电影节上。

新作是对另为一位日本影坛殿堂级大师——市川昆的致敬之作。

《弟弟》是市川昆的代表作之一,这部讲述平凡人姐弟情的影片公映于1960年。

在该片中,摄影师宫川一夫首次采用了独特的显像手法,令影片呈现出与众不同的美感。

该片被电影旬报评为年度最佳影片,市川也摘得了最佳导演桂冠。

1976年,山根成之导演邀得浅芽阳子、乡广美两位明星主演,翻拍了此片。

简　介　 在东京的铁道沿线、商业街的一角，坐落着高野药局。

丈夫早亡，高野吟子独自把独生女小春抚养长大，婆婆绢代也和她们生活在一起。

小春即将和一个出色的医生结婚，一家人都非常开心。

婚礼前一天，吟子收到了由于收信人地址出错而被退回的请帖。

收信人是一直在大阪当演员的弟弟铁郎。

在吟子丈夫的十二年周年冥祭上，铁郎喝醉了酒大闹一场，此后姐弟俩失去了联系。

知道铁郎不来，绢代送了口气。

谁料婚礼当天，铁郎穿着羽织袴大汗淋漓地跑进了会场。

吟子的哥哥庄平严厉地不许他喝酒。

但忍了没多久，铁郎就"原形毕露"了。

别人的敬酒，他一概一口喝干，没人要他发言，偏偏霸占麦克风，甚至还唱歌、翻台面。

新郎的双亲向庄平抱怨了一场，于是他终于和这个暴走弟弟断绝了关系。

回想起来，吟子一直很回护弟弟。

铁郎吸烟，她去学校道歉，铁郎偷东西，她去警察局保他出来。

嘴里说着"老大不小了还要替他道歉，真是受够了！

"，可第二天吟子又把回大阪的车票钱给了他。

小春的婚姻并没有持续多久。

生长在不同家庭环境的两人矛盾不断、丈夫太忙、另外铁郎事件似乎也给夫家留下了不好的印象。

小春离了婚，回到了高野家。

夏日的某一天，一个自称是铁郎女友的人跑到高野药局来讨债。

她出示了铁郎亲笔写的借据，说怎么也联系不上铁郎，自己陷入窘境，希望多少能代还一点。

吟子看她可怜，便给了她一笔钱。

不久后，铁郎来到了东京，他心知肚明却找借口掩饰女朋友的事，吟子一气之下也和他断绝了关系。

岁月流逝，一直暗恋着小春的长田亨不时来拜访高野家，小春的心情渐渐地好了起来。

高野家已经不再谈铁郎了，然而吟子一直没有忘记最后见到铁郎时他脸上的神色。

她很担心，便向大阪警方要求寻人。

吟子得到通知，铁郎被救护车送进了医院。

她不顾小春的反对飞速赶往大阪。

铁郎病危，癌细胞已经扩散到了全身，即将不久于人世……表单周五：佛陀：美丽的红色沙漠别让我走波普先生的企鹅从今以后弟弟周六：反基督者大组研讨

看完这部，打开音乐播放器，跳出来的是绚香的《三日月》。

不知道是一种什么样被触动的情绪。

这一刻在想念你，希望能给你一个拥抱。

即使你能给我的也许只是一个冰冷的后背。

跟剧情没太大关联，随便写写。

很少被夸赞，总觉得自己的人生很失败。

无处争取，于是放浪形骸，游离在亲人之外。

或许你本不想这样，只是命运的手，推力太大。

不可阻挡地走向无法回归的路途。

下午在公司不忙的时候做了张2012年上半年的收入及最终结余表。

我本不善于罗列数字，计算成果。

二月，或者春节期间开始的，渐渐对这半年来的生活感到疲惫，以及厌倦。

曾经有一个阶段一直在路途上，无法停止。

换工作，搬很多次家，一个人住空荡荡的房间，做恶梦，哭。

后来暂时安定下来，又总是看到自己提着又大又沉重的箱子站在陌生城市的路边，不知欲去何从。

每次对一个地方熟悉起来，跟着就会产生疲劳以及离开的念头。

我的一成不变是我的天性。

比如从来不会换一条路回家，很难接受邀请。

我的自闭取决我的心情，有时是天气，有时候是环境。

给各项开支用途及当月结余标注了不同颜色，打印出来。

数字醒目，界限清晰。

这是我给自己的时间，储存，以及等待。

如果最终你我都只是过客匆匆。

至少我曾经等过。

我的毛病出在我不肯说吗？

我只是怕说了无用，徒增笑耳，更怕说了，得到的只有无止境的沉默。

回家的时候把那张表贴在衣柜门上。

其实我知道，我有时候，有很多时候，并不能够完全明白自己在做什么。

日本人真会描述这种清淡寡欲的日常生活中的真情,谁家没有个乖亲戚,看得我大飙眼泪,日本电影总有樱花,无可挽留的逝去的季节