人们常说:电影源于生活,但往往那些个聚集了各类高尖技术与影像的作品,也抵不上日常生活中那些个真实的故事,惊鸿一瞥让人难以忘记。
在你我的日常左右,其实有着千万种不同的人生与剧情,而香港黑帮的故事,总是港片说不完的话题之一,作为香港最著名的绑匪,人称“世纪悍匪”的张子强,便是影视作品中的常客:从1998年的《惊天大贼王》、1999年的《纵横四海》、2001年的《惊天铁案》……再到近年来的《树大招风》,张子强的故事被无数次地改编变成影视作品。
这次王晶也是在当年的《惊天大贼王》编剧工作之后,再次与这个“世纪悍匪”碰头,以“龙志强”来讲述张子强的故事。
“第二部一开场,镜头回放到《追龙》,刘德华老去之后说了一句话,‘一个年代,怎么可以没有一两个枭雄出现呢?
’紧接着第二部中的枭雄就出现了,就是梁家辉演的龙志强。
”“龙志强”一出场,游乐场中那段“大富豪”的游乐场面,有着玩乐的潇洒,也不失心跳的感觉,跳楼机过山车接连上场,人物之间剑拔弩张,再配合着略带质感的视觉效果处理,紧凑又带些刺激感地,将张子强策划绑架香港首富之子,只身一人赴约索要赎金;和同伙抢劫香港卫安公司的装甲运钞车等众人熟知的故事,以及在张子强身上发生的那些惊天大案,一带而出。
铺垫人物身份的同时,也制造出另外的一种港片风情,香港电影那些无法舍弃的浓烈色彩,在此间展露,犹如一瓶老酒,一口闷下“爽”而浓烈,回味过头。
王晶这次抛开惯常的思维,从张子强没有成功的一起大宗案件入手,想要在张子强这老酒瓶中,呈现出一些不一样的东西。
所以这一次他选择以“卧底”古天乐视角为核心,来塑造梁家辉所饰演的“悍匪” 龙志强。
为了真实呈现这桩“世纪大案”,王晶在拍摄前做了充分准备,“我们甚至找过他当年的同党做过访问,因为他已经出狱了,知道很多东西。
但很多内容未必适合拍成电影,所以没有放进片子里,但对我们深入了解人物很有帮助。
”故事进入主线之后,缉拿场面动作凌厉,枪战的设计也干脆利落,在紧凑的情节之中,还要安排一场场“拆弹专家”的戏码,强制让人在高度紧张的状态之下,冷静下来,与身处爆炸警戒区中的古仔一起“同辛苦,共患难”,古仔也在其中贡献出最让人印象深刻的一场演出。
那场拆弹的重头戏,从电影刚开始就一直在为此铺垫,没有了先前耍帅的场景,身为专业人士的他也变得谨小慎微起来,一边在等着顺利移开炸弹,但在另一边脸上硕大的眼泪好似将要夺眶而出,又怕惊扰了此时的氛围。
几位影帝的表演撑起了这部爽片最大的看点。
若把王晶一生拍成电影,人们会对其如何的描述一直是我所好奇的,在他的人生轨迹之中,什么算是高光时刻,而哪些又是“反常表现”,在不同人的眼里,总会有诸多的判断与争议。
两年前的一部复古味道十足的《追龙》,让王晶在口碑上打了一个翻身仗,没有再耍贱玩赖的他,让人们在颇具浪漫精髓的英雄片中,又一次看到老港片的色彩。
梁家辉则在采访中,毫不避讳对王晶才华的认可:“外面对晶哥有很多评价,但在我看来,从我认识他开始,他就为市场做了很多作品。
只要市场需要,他就可以拍出来。
而且,王晶一样可以拍严肃题材的戏。
”当然在这部《追龙II》开拍前,梁家辉也曾打趣地问道:“你不拍《澳门风云》四、五、六啦?
”在现如今这个好电影变得愈来愈难得的时代,在商业、技术与真正的电影之中摸爬滚打过一番的人,反倒可以更好地去拿捏,一部电影之中每个元素彼此的分量与价值。
就如同一颗大树,只有经历过四季的变化,与不断的修剪,才能成为夏日阴凉最好的呈现者。
而在这演变的过程中,不仅有和自己欲望的搏斗,也不缺少深陷泥潭的绝境,与守得一湾净水的难得。
同样经历过潮汐起伏的王晶,从不缺聪明脑子与独到的眼光,至于这次又酿了怎样的一坛酒, 这个夏天,品一品《追龙II》,爽就够了。
个人觉得这部片子确实值这个分,剧情确实挺简单,有的地方还有漏洞,可惜了女主的大长腿了。
不得不说,香港的警匪片确实一直在下滑,已经不复上世纪90年代到这世纪初的辉煌了,剧情越发的粗糙简陋,细思之下剧情有明显的漏洞。
结局更是虎头蛇尾,就拿这部片为例,往往一开始就很牛逼的老大,能在一方兴风作浪,敢绑架香港前几名的大富豪,家里藏有一大坨一大坨的钞票,能堆成一座塔和一座桥,堪称名胜古迹(大概看看,也没认清楚堆的原型是什么),只能说是玩钞票的艺术家,去抢劫可惜了。
但没想到,结局却很匆匆,细节也没把握好,最后明明被警察抓住之后,是要先剃头,换囚服的,可是他一直到被枪决的那天还是本色出演,留着自己的飘逸长发,穿着自己的绚丽白西装,不知道的人还以为警察陪他参加枪决舞会呢,这是要闹哪样,展示自己作为贼王的独特魅力和潇洒吗?
被枪决的镜头特写中还穿插着贼王对过去的回忆,但只能显示出自己对过去的留恋和现在即将要离开这个对他而言刺激的世界的遗憾,这一点上远远不如除暴里阿祖主演的抢劫犯最后被枪决时那个恐惧,慌张,沮丧的深情特写,一比较下人物的心理刻画就弱了很多。
图1很镇定
图二很恐惧很慌 仔细对比下两人的神情特写当然此处不是喷梁家辉的演技,人家毕竟是影帝,以前也成功地塑造了很多厉害的黑社会大佬,但此处可能就是跟着基本走,没有自己再多多的揣摩贼王在被枪决之前的心理变化,表演的有点单一,只能看出遗憾,却没看到一丝的慌张和害怕,这有点不符合常理,或者说贼王早已看淡人世间,心若止水,但还是和对之前的回忆留恋有较大的矛盾,个人觉得导演拍的这个点很不合理。
看完了这部戏,就觉得梁家辉确实老了,演的老大也有点脸谱化了,远不如他年轻时主演的黑帮政客周朝先那样的印象深刻,只能说廉颇老矣。
黑金里的表演只能用四个字评价,霸气侧露!
总的来说,这部片虽然剧情弱化,表演有些点不合常理,但为了古校长或者是两大影帝的参演,又或者是女主的长腿表现,还是值得一看的。
不过确实看一编基本就够了,不会想到下载收藏等以后再拿出来反复品味,给三颗星还是给两大影帝和长腿女主的,也期待之后能尽快有剧情和表演都值得推敲的香港警匪片佳作出现,值得我们收藏反复看。
一代枭雄,黑帮大亨,不贩毒不走私不贩卖军火,靠绑架大富豪勒索,也是别出心裁了。
原来有原型的,可是龙志强塑造得和原型没什么关系啊,原型的几桩大事件也没有呈现。
这个人物也没有塑造好,看别人的影评有一句话“反派可以三观有问题,但不可以没有魅力”,也就是梁家辉让我还能看下去了。
杜江饰演的角色,虽说也是个小队长,但是让别人当卧底怎么像是别人欠他的。
你可是内地警方的代表啊龙志强这边,好好勒索就是了非放个警察去,自己还得弄炸弹弄窃听器让人监视,他肯定搞事情啊,生怕自己能顺顺利利地拿到钱贺不凡生意都做这么大了,也应该是个人精,泡个妞不查查人家背景。
别墅那都枪战半天了警察都没到,这是在黑当地警方吗
提到港片总是让人一言难尽,看着一众老牌港星已经满脸褶子了还在荧幕上蹦跶,新一代的港星迟迟挑不起大梁,每一位港片迷都唏嘘不已。
尽管近年来出现了《追龙》、《无双》等优秀港片,但港片的颓势似乎已经不可逆转了,所以当端午节《追龙2》上映的时候,我的第一反应竟然是:“哦”。
没有期待,也懒得吐槽,毕竟对于王晶这种“彩票型导演”,拍10部《澳门风云》才能涌现出一部《追龙》,观众的耐心消耗殆尽。
这不,端午节和小姨吃了个饭,她突然提议去看个电影,我却意兴阑珊,毕竟开春之后,国产片的表现一直比较低迷,让人很难有观影的兴趣。
“去看《追龙2》吧,古天乐主演的耶!
”小姨在手机上翻了半天突然提议。
“你考虑清楚啊,一般电影的续集都是狗尾续貂,这片子豆瓣才5.8分。
”我警告她。
“没关系,能看到古天乐的帅脸我就满足了。
”小姨立马露出了四旬少女的花痴脸。
小姨平时很少去电影院,对古天乐的印象还停留在《神雕侠侣》的“白古时期”,我不忍心告诉她,她的男神已是年近五旬的老汉了,从最近几部新作也可以看出古天乐颜值崩得有点厉害,“平平无奇古天乐”恐怕不只是一句梗了。
但在小姨的强烈要求下,我们走进了影院,下午场的《追龙2》竟然坐满了,电影开始就发现这片子和前作关联不大,整个片子从剧情到角色只能算是差强人意,于是开场十分钟我便成功入睡了。
中途迷迷糊糊醒来,发现很少观影的小姨竟然看得入了迷,时不时发出“咯咯咯”的笑声。
小姨兴奋地说:“古天乐还是很帅的耶!
”,手机还不停拍照分享给她几个小姐妹。
我这才注意到这片子里古天乐竟然“颜值回春”了!
话说最近古天乐参与的几部电影,如《武林怪兽》、《反贪风暴4》里,明显感觉他状态不好,老态毕现,看来古仔是为了多捐助几所小学操碎了心啊。
可是在《追龙2》里,不知道古天乐用了什么神仙水,《寻秦记》里项少龙的那股英气回来了,片中他一会是卧底,在枪林弹雨中出身入死;一会是拆弹专家,在生死的边缘屏息凝神,耍帅十足,让小姨惊叹连连。
女人看颜值,男人看演技。
令我更加着迷的是另一个男人:梁家辉。
经过几十年的摸爬滚打,梁家辉的演技已经日臻完善,最让我惊艳的莫过于2014年徐克导演的《智取威虎山》,直到影片结束,我都疑惑,不是演员表里有梁家辉吗,怎么没看到他出现啊,当得知大反派座山雕就是他饰演的,我直接惊掉了下巴,不由感叹,还有什么角色是梁家辉无法驾驭的嘛?
《追龙2》里梁家辉饰演著名的世纪江洋大盗,这个角色对他来说难度不高,老梁演起来也是驾轻就熟,片中他的气场要完全压过古仔,将一个有情有义的黑老大演得有血有肉。
从造型上说,梁家辉饰演的龙志强梳着鲻鱼头,一股子癫狂呼之欲出;可在表演上他却极尽内敛,对亲弟弟的恨铁不成钢,对女友的百般疼爱,对反骨博士的提防与妥协,都散发着纤毫毕现的演技。
看着龙志强实施着犯罪计划,我已经被这个大坏蛋深深吸引,心说求编剧让龙哥干赢这一票吧。
可惜的是,编剧为了“政治正确”,强行把龙志强写成了铁憨憨,最后龙哥被我内地警察逮捕,犯罪计划失败。
可是《追龙2》可是有现实中真实的原型,那就是世纪大盗张子强,现实中他绑架了李嘉诚的儿子,并成功勒索了老李10个亿,据说拿到钱后,张子强还给李嘉诚打过电话,询问理财经验,可惜老李的忠言他没听进去,将巨款挥霍一空。
天网恢恢疏而不漏,1998年张子强在广州白云机场运送800公斤炸药被内地警方拘捕,和电影里的龙志强殊途同归。
因为了解过张子强案的经过,所以即使中途小睡了一会,也完全不影响之后的观影体验,这让《追龙2》的路人缘飙升,我和小姨都看得很过瘾。
许多人吐槽《追龙2》是强行碰瓷《追龙》,两部片从剧情上没有一点关系,但我觉得两部片子有个最大的共同点:都是根据发生在香港的真实事件改编,这让影片在精彩刺激之余,也能反应香港当时的社会风貌。
香港这类型离奇案件还不少,早年黄秋生的《人肉叉烧包》,近年郭富城的《踏雪寻梅》都是这类型的优秀作品,这其实为越走越窄的港片提供了一条“老树开新花”的路子。
综合而言,我给《追龙2》打6分的及格分,它是一部标准的流水线式的港产片,你能看到很多港片的影子,《无间道》、《拆弹专家》等,它也是一部标准的王晶式作品,就像淘宝的爆款衣服,不精致但热闹,这里借着《追龙2》忍不住为王晶说几句话。
同样是拍电影,有人当做艺术,有人当做生意,王晶就是后者,他出身于电影世家,他明白什么是好电影,但他更明白好生意和好电影有时候不可兼得。
王晶厉害的一点就是不装,他恨不能把“我要圈钱”四个大字写在自己的脸上,他宁做真小人,不做伪君子,这份赤裸裸何尝不是一种坦荡。
许多人骂他拍了《澳门风云》这样的烂片,可谁又知道他一直扶持香港文艺片导演,他在圈中的好人缘也是自己一点一滴挣来的。
最后,忍不住为《追龙2》打个call,有颜值,有演技,港味十足,你值得去看。
此采访作于《追龙II》上映前。
每个人都说梁家辉是“影帝中的影帝”,只要主演名字是他的电影,给观众的第一印象就是“演技肯定没话说”。
能做到这一步的演员,纵观整个华语电影圈,应该也不超过十个。
从业三十多年,他扮演的角色起码有快两百个,也把能拿的奖全都拿了好几次。
以为他对表演已是例行公事,找不到什么新鲜的热情。
但他却还在每次拍摄现场,为角色注入个人的感受和体验。
此次拍摄《追龙II》,他演的悍匪龙志强在被抓获之际,用力拍拍车中的铁杆,狠狠亲吻手中的纸币,一瞬间令人感慨,好奇这个人物究竟如何一步步走到今天,甚至希望看到他的前史。
这几个小动作,都是梁家辉到了现场,看到一会儿自己要用的道具,想了想龙志强在这个时候会有什么心情,自己当场设计的。
演了三十多年,拍了两百多个角色的他还在说,自己享受每一次拍戏的过程,因为那是人生剧本已经固定的梁家辉,进入别人的人生,感受别人的生活。
“每一次都肾上腺素飙高”。
真诚的演员,将个人的感受和体验注入角色之中,然后再用角色去丰满自己无法重来的人生。
这其中的互为因果与相互成就,是表演工作的长久秘密。
假如从来未曾真心投入,便永远得不到这份隐秘但直接的快乐。
年过六旬,梁家辉不但举止依然活力,记性也还出奇地好。
徐克那部知名的《倩女幽魂》,主演是张国荣和王祖贤,副导演就是当年已经拿到影帝的梁家辉,这次问起来,他回忆起当年哥哥的紧张,老爷当年的帮助,恍如昨日。
三十几年前,梁家辉已经到各位大导演的剧组学习,对电影的理解,他远远超出了一般的演员。
多年前,李宇春在拍摄《十月围城》时曾经对记者讲起一件事,在拍摄方红以及多位义士在码头等待孙文那场戏时,梁家辉曾经告诉过她,手指敲动腿的速度,代表着角色不同的心理状态。
这么来看,熟悉电影制作,又愿意指导演员的梁家辉,早就够格做导演拍片。
但是他却到这两年,才刚刚拍摄自己的电影。
问到他多年没有拍摄自己作品的原因,梁家辉回了这么一句“我算哪颗葱啊,拍摄自己的作品,不敢当”。
梁家辉采访实录:开场的过山车戏份您表现得很嗨,实际拍摄时呢?
梁家辉:我一点都不嗨,我很紧张,我很害怕。
第一,我惧高;第二,我从来不玩这些机动游戏。
我记得头一次玩过山车是跟我现在的太太在一起,那时候还没有结婚,我陪她去玩,而且我是坐在最前排,整个过程里我的头是埋在她的腿中间,我从来不知道轨道是怎么走的,我只知道很危险很害怕。
那就是我头一次坐过山车的经验。
那场戏拍了几次呢?
梁家辉:我拍了好几次啊,因为他们都把机器架在不同的角度,每一次回来看回放的时候,导演就要求 “我能把机器再挪过去一点点”,又来一次。
再回来看回放以后,我们放了大概有五台机器吧,就那些高清摄像机,我已经忘了,不想再回望。
我们好像拍了好几条,拍了四五次。
但是呢,在拍戏的时候进入角色之后,反正就忘了自己是害怕的,还要表现得很嗨很享受的样子,你觉得我很嗨的话,就证明我做对了,做好了,谢谢。
这是不是《追龙2》里您最难拍的一场戏?
梁家辉:很久以前我也玩过一次过山车,忘了是哪部电影,好像是《风尘三侠》里。
其实在拍戏的时候,当我进入了另外一个人的世界,或者是另外一个角色,这些都没有想过,我是不是很害怕,是不是会有什么危险,拍戏总是这样,我投入了角色以后就把一切,本人最害怕的什么都忘掉了。
拍的时候最喜欢哪场戏?
梁家辉:其实整个戏我都喜欢,因为我在演绎另一个不一样的人物,每一次不同角色的时候,我都很享受那个拍摄的过程,因为我是活在另外一个人的世界里,而且这个世界是我之前没有经历过的,所以我都会很投入很嗨,不管是文戏武戏还是危险的戏,我都会肾上腺素飙高。
那场龙志强被捕的戏份,抚摸车里的铁栏、亲吻纸币…有很多小动作是你自己设计的吗?
梁家辉:对,那是现场设计的。
因为去现场以前还不知道我(角色)的车是怎么样,或者我的钱是怎样放,在现场我去看这些道具以后,我就想,在被捕以前,因为已经肯定自己的结果是怎么样的时候,我好像有一种跟身边拥有的这些做一个告别,好像是一个仪式,当时在戏里我的想法就是这样的。
在看剧本时反倒没有去想这些?
梁家辉:没有考虑太多,因为那基本是一场动作戏,是一个告别仪式,告别之后我知道自己要去伏法的,上那个车其实也没有带什么希望,所以那是龙志强这个人物对所有身边一切的告别的一种状态我记得您在拍摄《十月围城》时,李宇春就说过您会教她一些表演上的细节。
梁家辉:那不叫教啦,因为春春那个时候拍《十月围城》的时候,她就很紧张。
我说你在你的舞台上那么成功,你紧张干嘛?
她说:这里有镜头啊。
我说:舞台上没镜头?
只是你不知道镜头在哪儿而已。
现在你在现场紧张这个镜头干嘛,你做你自己的事情。
我就说,你是一个歌手,节奏方面应该很能掌握,你是一个跳唱派的,在演出的时候,在唱歌的时候,还会脚打拍子或者是怎样,你愿意怎么样去拿捏这个节奏,就用你的方法。
在演戏的时候你就用,你不确定的时候就把自己的节奏先弄好,用你的方式来把握这个节奏。
您是徐克《倩女幽魂》的副导演,当时是想去学习幕后工作吗?
梁家辉:对,其实我当过很多戏的副导演。
我记得看过报道,说张国荣看到您过去很紧张,徐克导演说,您是去学习的。
梁家辉:没有,因为我到了现场以后,那个时候我已经是影帝了,我第一部戏就是影帝。
哥哥(张国荣)一见到我就很担心,就跑去问徐克,他说“这个梁家辉来干嘛”。
徐克说“副导演啊”。
“怎么找一个影帝来当副导演,是不是我的戏有问题?
要找一个影帝来当副导演来指导”。
徐克就说“想太多了你 他是来学习的”。
我很幸运的,有几位导演,包括我的开山师傅李翰祥,他们都让我在一个拍摄的现场,去认识一整套电影制作。
不管是当副导演也好,当小工也好,当场工也好,其实我从影以来一直有这样的机会。
尤其是他们两位导演,都给我很多机会来参与电影制作。
包括那个时候跟徐克在工作室的时候 其实我也参与了电影《棋王》的编剧工作,而且这个编剧当了一次还拿奖了。
我觉得自己很幸运,这些导演都会让我在电影制作不同的范畴里都能学会。
美其名,我现在是一个非常好的演员,是一个影帝,但是其实我对电影制作的认知,都是从他们那里来的。
所以我每一次跟不同的团队走在一起的时候,我都很能参与跟体谅他们困难的地方。
您从八十年代就开始涉足幕后,为什么直到现在才开始导演自己的作品?
梁家辉:因为我从来没有想过当导演。
三十多四十年来,我从来没有想过我会在电影中离开演员这个岗位,当导演也就是另外一次学习的机会。
我算哪颗葱啊,拍自己的作品,练习还可以,学习还可以说,作品是不敢当,从来没有这种想法,我在我专业的岗位上能做好自己就好了。
和熟悉的导演合作,和新导演合作,二者对您来说是不是区别不大?
梁家辉:这不能区分的,比如说:大导演,或者是中导演小导演,他们选我去他们的电影里,他们肯定对我有一些不同的看法,认为我在角色上面可以提供给他们一些创作,他们可能想象不到的创作。
但是于我来讲,我就是希望我在每一个电影里,用演员的身份来把角色带给观众,带给导演,我也希望自己能游走于不同的角色中间,因为我一直享受那种,享受别人的世界,别人的心态,别人的感情的那种状态里。
因为梁家辉的人生就只有一次,我该怎么走剧本都已经写下来,但是我能通过其他的剧本其他的故事,来游走于别人的世界当中的时候,那是我享受的一个过程,也是我在工作上应该做到的事情。
王晶导演的作品口碑一直褒贬不一,作为演员,和导演王晶合作是什么感受?
梁家辉:王晶是我一个佩服的导演,因为那么多年来,不管跟他多少次合作,其实我觉得他是一个追着观众口味去拍戏的一个人。
所以他很多时候有很多,某部分观众看他作品都会觉得,这个烂导演拍烂戏;但其他观众还是会某种程度挺欣赏的,所以他才能保持历年来,到今天他还是目前大中华区电影最卖座的一个导演。
很多观众是一边骂一边看,有很多观众是没什么期待的去看,偶尔也会发现“王晶导演这部戏蛮认真的,而且效果还不错”所以我欣赏他的地方就是他很能,因为他已经是一个跨年代的导演了,他不是今天才开始,所以历年来我们如果回看他的作品,我们可以发现,王晶导演是一个非常整体化来看着市场走的,一个非常好的、技术性非常高、我觉得含金量也高的一个导演。
只是部分观众某种程度上可能没有看过他认真的电影 ,所以就会想法上徘徊于“他就是拍烂戏的一个导演”。
有网友说如果香港拍《复联》,您可以演绿巨人,您会看这些好莱坞超级英雄片吗?
梁家辉:偶尔,偶尔,如果他们那个演员是我觉得ok的,可以去看一下,但是像这种电影,现在节奏实在是太快了,而且还3D,我看完以后我会晕倒的。
那您现在生活里更偏好观看什么电影呢?
梁家辉:因为我把时间都放在工作和家庭上面,我在我的人生里就享受我的人生,我在工作状态就享受我的工作。
我不是不去观看别人的电影,但是我得是真的非常有空,有闲的时间,或者是真的吸引我眼球的,我才会去捧一下场。
因为已经做那么多年电影,大概的套路,尤其是好莱坞电影,大概的套路我也真的很清楚。
我会去看那种,比如梅丽尔·斯特里普突然来一个《妈妈咪呀》那种,我就会去看这个演员的演出。
《深夜食堂》就是您喜欢的作品吗?
梁家辉:对,我喜欢那个漫画,我喜欢那个简单的城市人的那种状态,可以反映很多现实,我们生活在大城市里头的人在午夜时候能吃上一个好东西的一种状态,而且很能反映城市的状态。
很多观众在说香港电影的黄金时代,你们在很年轻的时候就演出了代表作。
但是现在的年轻演员大多数都没有好作品,您觉得这个是演员的问题还是时代的问题?
梁家辉:我们当演员的其实只有一个目的,就是能拍出让观众看完以后,能深入他们心底里的一种角色。
所以我很幸运,从一开始就给观众留下一个蛮深刻的印象,从第一部戏开始。
但是我也必须要讲,其实我也是通过那么多年的努力,走到今天为止,我还不停有机会,在观众心中留下不一样的角色,所以也是经过一番努力。
所以有很多新的演员,不能拿我做一个比较,或者一个案例,今天如果还没有给观众留下深刻印象的角色,你就自己去想一下为什么“我下一步该怎么走,下一个角色该怎么演”,不是所有人都像我这么幸运。
但是你的路该怎么走,自己该怎样去想,该怎样去努力,是很个人的事情。
我也是努力了那么多年才能走到今天,要不然我早就给淘汰了,不管我第一部有多成功有多怎么样,第二部就已经跌到悬崖底下了。
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片尾龙志强倒地,镜头拉远,那段轻快的配乐让我想起《老手》。
两者最大的不同在于角色的行为,表现,讲话,逻辑是自然的还是装逼的。
导演排了几场让龙志强大显“威风”的戏,装逼感十足,同样穿浅色西服的梁家辉,角色的力量远不如大D。
凶狠的表情,仰视角度,慢动作特写,以此突出人物的力量,但是这是电影,不是写真,光靠视觉是撑不起角色的。
说说角色的行为。
龙志强爱钱,那么谁不爱钱,爱钱有什么了不起?
一个有魅力的反派是需要别的坏人没有的特质的。
做一个特质很简单,就像林家栋这个角色,一段狗血往事,都能令角色更丰满,动机合理。
作为同一个原型人物,《树大招风》的陈小春,他除了要钱,还要激情,害怕寂寞,害怕落寞,这些都是他的角色性格。
在风满楼开会,他的团队灵魂位置已经一目了然。
所以之后他做荒唐事,同伙虽不理解但还是为他做事,在逻辑上说得过去了。
只要这个角色活着,就会一直犯罪直到伏法,以致于最后被抓时体现出了悲情和宿命感。
龙志强呢,他的团队混乱,好几个路人甲,拉低了团队质感。
他在这个团队里的灵魂位置也不那么突出。
给古天乐测谎,表示了他的多疑谨慎,但这一特点在之后没有再表现。
林家栋要干龙志飞时,他用枪指着林,给了他一百万来解决这件事,又显然违背了多疑谨慎这个性格特点。
同时这个行为实在将角色拉低了很多,这个塑造角色魅力的好机会,却被草率处理。
之后给古天乐一百万,他俯下身打台球,说了句狠话,然后出杆击球,然后就放下球杆了,典型的装逼套路戏。
视觉上好看,但不合理。
况且斯诺克不是这么发球的,草率加一。
装逼套路戏码为了给角色强加强硬霸气这些标签,他毫无征兆地打了一顿龙志飞,对这个只会惹祸的弟弟又爱又恨能理解,但在那时安排这一下是不合时宜的,真是莫名其妙。
这是个笼统的没有细节的大人物。
说句题外话,古天乐贡献了他有史以来最好的表演。
古天乐拆弹命悬一线
看到了经典的黄卷发,黑墨镜和雨衣
重庆森林
女煞葛洛莉看了半天影评竟然没有看到有关于这个致敬的影评所以来提个醒。
整部电影平淡无奇,烂片的味道十足,眼前一亮的却是这个致敬画面,经典的黑墨镜,黄卷发,大雨衣,低配版的重庆森林杀手林青霞和女煞葛洛莉。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
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其实也没有难看到无法入眼的地步。
从王晶的角度说,完美利用了手上这一把香港电影中坚力量;但从质感方面来说似乎正邪角色都很扁平化。
龙志强的嚣张跋扈仅仅在片头几段回忆中展现,没有根源展现也没有后续支撑;林家栋的博士一直以报仇的目的行动,在最后突然高喊“你要人,我要钱!
”转折突兀。
一定要说我的古仔,他和另外三位影帝梁家辉、任达华、林家栋都有不少对手戏。
而且他和每个人的对手戏时状态完全不同,任达华亦师亦友,所有有戏虐有调侃;面对龙志强则是不卑不亢又志在必得;最难的是面对林家栋的博士,怀疑、谨慎、同情、又信任,很复杂。
所以能看到很多古仔表情特写,比如拆炸弹时那双充满热泪的眼睛。
还要再吐槽,老大的女人们,名字可不可以不要太随意。
女人替老大挡子弹,老大仰天哭号,原本是多么感人的爱情画面,可是一声“兔兔”……念念不忘这样的场景是小结巴和陈浩南的永别。
那段是不管怎么看都会难过的经典啊……
前两天去参加了《追龙Ⅱ》的首映,还见到了梁家辉本人,实在太太太太太帅了。
电影我可以给到四星,虽然明显受到了有关部门的删减,在篇幅方面略有缩水。
但胜在剧情紧凑、叙事不拖泥带水、大部分演员演技在线,既拍出了犯罪类型片该有的,又融入了些许“反类型”风味。
而且对于枭雄片我一直有种固执的痴迷,相比一般黑帮片,与时代大势的交相辉映使其更加荡气回肠。
初看《追龙Ⅱ》演员表时我跟大多数人一样完全懵逼。
梁家辉、古天乐、林家栋、任达华四位金像影帝集结,仿佛走进了《黑社会》剧组。
故事也是跟前作八竿子打不着,《追龙》讲的是60年代称雄香港九龙城寨的大毒枭跛豪(吴锡豪)的起伏沉沦,《追龙Ⅱ》则是取材于有着“世纪悍匪”之称的香港绑架王张子强。
全新的演员阵容和故事,对于之前没有接触过《追龙》的观众倒是友好,你无需去重温前作,只要上百度搜索一下张子强的经历就可以很好地对《追龙Ⅱ》做初步了解。
话说这几年张子强也是忙,被各路导演频繁翻出来搬上银幕,陈小春的《树大招风》、任达华的《惊天大贼王》、吕良伟的《轰天绑架大富豪》、大陆拍摄的《插翅难逃》等都是围绕他的生平展开。
不过这也不能怪别人,只能怪他当年的事迹太过于惊天地泣鬼神,绑架香港首富儿子、家里屯着成吨炸药、穿着炸弹衣动不动就勒索数十亿,恐怕很多编剧都不敢这么写。
既然挂上了《追龙》续篇的名号,大家就无法不抱有期待。
为了迎合这种期待,《追龙Ⅱ》剧组还是下了不少功夫的,他们找到了刚刚出狱的张子强犯罪同伙,对其进行了深度的贴身采访,得知了许多之前世间未曾知晓的轶事,并将其运用至电影中。
想想这是挺酷的一件事,就跟日本在拍某个行业类型片前,会要求整个剧组亲身去体验一段时间一样:既然要拍悍匪,就先让自己接近、了解甚至“成为”悍匪。
对于梁家辉来说,这样的角色仿佛驾轻就熟。
一直觉得他身上具有十足的匪气,而且还不是小喽啰那种,是绝对的大佬气质。
在《黑金》中饰演的反派政客周朝先尤其令人印象深刻,心狠手辣却气宇轩昂,教科书般的表演可以用出神入化来形容。
与陈小春版本相比,他所扮演的龙志强没有那么浮夸和跋扈,但更加阴狠决绝,同时又具有一丝人情味,称呼同伙为家人,每天会和“家人”一起吃早餐、分享榴莲,还要时不时为不争气的弟弟处理破事儿(据说吃榴莲的片段是杜撰的,因为王晶认为贼王就应该吃水果之王,想想也确实没毛病)。
在拷问何天时,他没有过多的肢体语言,只是叼着烟站在那儿,说着“过了这一关,我们就是家人”,光凭绵里藏刀的眼神和简单几句对白,就将气焰万丈的彪悍气场诠释的淋漓尽致,不但把何天吓“哭”,更把观众震的冷汗直流。
电影最后拱北海关那段飙车、亲吻并撕毁钞票、投降的超长独角戏,更是想不到还有谁能演的如此自然细腻。
另外几位演员同样表现不俗。
古天乐贡献了继《杀破狼·贪狼》后的又一次精彩演出。
他所饰演的何天并不是传统意义上的“英雄”,时时刻刻以家庭为重、三句话不离老妈、面对死亡威胁时也会脆弱退缩、破案之后第一件事就是放弃升职回去陪家人。
无论是紧张时刻的微表情处理,还是搞笑桥段的自然过渡,古天乐都比之前成长许多,特别是在拆炸弹衣时的那两滴泪,是电影中最让人惊喜且难忘的细节。
林家栋再一次出演亦正亦邪的角色,也是一个非常重要的穿针引线型人物。
初见古天乐时的谄笑、失去妻子后的暴走、最后在车里与大钞依依不舍的“诀别”,你又又又又又可以在他的表演中发现多种人格,至于哪个才是真正的“博士”,就要看你自己的理解了。
林家栋的从影之路可以算的上千锤百炼,出演的不少作品也足以名垂影史,唯一缺的可能就是一次真正的主角机会,相信他仍有高峰可攀。
至于任达华,基本上算是个功能性角色,表演无功无过足够老练。
不过最有意思的是他自己也曾演过张子强,这次上演“追捕20年前的自己”的戏码,不知是不是剧组有意为之。
这部电影格局并不大,时间跨度也不长,紧紧的围绕着从龙志强绑架澳门富豪贺不凡到在大陆被捕这段故事展开,陈述背景交代人物的时间加起来不超过10分钟。
思路从展现“枭雄人生”转换为展现“关键事件”,这样做的好处是使影片从头到尾张力十足、细节丰富。
最典型的便是开头,《追龙Ⅱ》没有像传统枭雄片一样花费过多笔墨回顾龙志强的发迹史,而是用伪记录片一般的走马灯影像将“大富豪”纸醉金迷的生活一笔带过,搭配那首烂熟于心的《我是愤怒》,迅速将观众带入时代氛围中。
据说在这段片头中,上一部《追龙》的主演刘德华也有露面,王晶还提示了“多注意过山车后排”,反正我是没看到,有心的人可以仔细找找。
《追龙Ⅱ》的卧底戏也一反套路,早早就揭穿了何天的卧底身份。
假如一个卧底不幸在狼窝里暴露,那他还能不能活下去?
该怎么活下去?
带着这两个问题看完全片,也是其乐趣之一。
这个设定让我想起了日本悬疑作家东野圭吾和吉田修一,他们的某些社会派作品经常一上来就告诉你凶手是谁,然后再围绕着凶手犯案的“动机”以及凶手在犯罪后如何在正常社会生存等主题展开,往往更加发人深省。
反枭雄片套路、反卧底套路、反个人英雄主义,作为一部新时代港片,我们看的出两位导演求新求变的决意。
不过,老港片的传统味道也不能少,作为两个从黄金时代混过来的老厨子,当然知道这道菜里面还要加些什么调味料。
《追龙Ⅱ》中,追车、爆破、枪战、美人儿样样不少,对镜头和声音的利用也在水准之上,还有神似《无双》的高智商团伙犯罪桥段,在金像奖最佳摄像关智耀和“商业片之王”王晶的双加持下,它不失为一部还算出色的续作。
①《追龙2》肯定比不上1,但仍然是本周院线新片里最值得看的,我看的原声场可能也有加分。
其实两部本质上没有比较基础,1是枭雄(伪)传记片,2是警匪惊悚片,时间跨度和叙事节奏大相径庭,演员的表演风格也截然不同,根本不是一种类型。
以1的标准来衡量2,显然并不公平。
②世纪悍匪被改名龙志强,于是“追龙”的片名顺理成章,甚至比第一部引用市井典故更加直观,王胖在这方面脑瓜还是很灵光的。
梁家辉的表演风生水起,很耐看,但用在一部警匪片里就有点浪费,没有更多的人物经历和性格立面供他发挥,想想《黑金》,那才叫过足瘾。
而且这个老大几乎可以说是一路被亲弟弟坑死的,实在冤屈。
③跟古天乐之前那部《反贪风暴4》可以互抡一下,同样搞卧底玩悬念惊悚,《追龙2》的反套路企图算是有点野心。
悍匪和卧底的几次交锋逆转,不敢说多巧妙,至少不那么容易料到,说是高智商太勉强,作为爆米花够及格。
中间还有段有点《无双》的影子,当然我们都知道王胖是模仿大师了。
④整个电影里不乏惊心动魄的地方,尤其是涉及炸弹的几场戏,放在任何一部港片里都不扯后腿。
但对我来说,这个故事在古天乐拆掉炸弹的那一刻就结束了。
此刻龙志强完全失去优势,双雄对决已经一边倒,干脆利落收尾才够劲。
但电影只拍80分钟是不够交货的,不大干一场也对不起端午档期,于是又要枪战又要飙车,正好再来段大家都懂的法制宣讲,撑足100多分钟。
⑤一些旧港片的气质依稀可见,只是就像龙志强的原型一样,属于如今中年这辈人的时代回忆,年轻人看来可能觉得过时又矫情。
比如“我们一起去看你妈”的情义标准答案,林家栋透过玻璃抓纸币的寓言式画面,还有那句“跟你混很开心”的遗言,估计00后听到要笑场了吧,当然也跟说台词的演员有关。
⑥看完了最大的感叹还是,龙志强真的很强啊,被枪毙的时候还能穿一身白西装,死都要死得帅气冲宵,这应该属于超级特殊对待吧,尤其是在那个年代。
⑦最后是题外话,10年前忘了是写哪个电影时,我说现在港片都是一群四五十岁的挑大梁了,如今这句话要换成,都是一群五六十岁的在扛主角,而且“凑齐X个影帝”这种事更容易了呢。
10年后?
不敢想。
比1强点,追龙三看来会以废青为主角了,背后则是中情局,英国军情局,台湾特务机关,加上内地美奴,一定很有意思
3香港三流中国四流亚洲五流世界不入流著名商业大导王晶携最新商业巨制重磅登录端午档,精彩到每一秒都如坐针毡,那个秋什么玩意的傻娘们以为自己在拍色情广告么,卖肉卖这么用心王晶爸爸肯定很开心吧
这部片子可以被视为在香港回归后,王晶所拍的一系列电影中的典型代表,而这位曾经在90年代初横扫香港票房,且有着不俗天赋和家庭背景的死胖子,在97年之后,尤其是近十年左右的表现,堪称灾难,尽管完全用江郎才尽来形容他并不合适,因为从这些影片中你可以感受到,他讲故事的方式其实并没有太大变化,变的是故事的质量和做电影的心思与动机。此片与追龙1没任何关系,只不过都是枭雄片而已,这类片子当年最火的时代恰恰也是王晶本人的黄金时期,现在弄出来再拍,本身就有炒冷饭的意思,而本片拍得更是全程侮辱智商,故事的逻辑合理性极差,刻意的煽情与一些王晶惯用的小伎俩都让人感到尴尬,不少地方违和感十足,实在是可惜了如此之多的好演员,邱意浓作为晶女郎,秀色可餐,这也是王晶电影中的传统亮点,这版的张子强完全梁家辉化,演得很有个性。
罗永昌,好久没来吃饭了
比评分想象中好看,感觉评分确实偏低了,我给四颗星,感觉比隔壁的科幻接地气
年代感很够啊,梁家辉真带感!
反正我很 high。枭雄确实有点标签化,其实前五分钟可以拉长,(但居然没有)。所以光彩可以到最后那套水兰西装里找。古会长演的好啊。我刚开始误会是演出了“害怕”。回来想想,是演出了“分裂”。逻辑脑对身心的高度控制,情感脑的自行宣泄,两次无声泪,很准确。时隔多年被再圈粉。多年沉闷的晶女郎这次也有适当的发挥,虽然依旧不是绝色(好吧,这留给男观众说)我觉得编剧王晶这次成绩不错
这想钱想疯的叫花子样也他妈的叫枭雄?
6.9看完,电影里说为了香港的稳定繁荣昌盛,实际上人们都街上去自己捍卫去了。
选择警方做主角去拍贼王的故事就意味着王晶已经输了,好在这次找来了古天乐背锅。
喜欢这种感觉的警匪片。
开篇致敬大富豪,终局遥顾插翅难飞 ,张子强的故事复杂的一点不比陂豪来的简单,香港电影的整体感节奏早已不比当年,只是靠梁家辉古天乐这些老家伙硬撑着每年的电影市场,硬要凑出那么一两部拿得出手的 ,再拍上几个穿的越加低俗的小妹作点缀,每年一部的噱头就出来了,还硬生生冠名了追龙续作之名头 ,但实际上换了一个全新的故事背景,和第一部基本没有关系,只是用个名号罢了,想想总觉得好像第一部看了也还没有多久,可回首原来竟也一年有余了,虽然缺乏后进题材的香港电影这几年已经多次拿二十几年前的贼王来炒了数次冷饭了,另外有一样时代落差感的是,结尾那浓浓的大陆风,已经完全把曾经港片的天马行空给抹去了
古天乐又缺钱建学校了
你说坏人难道没有好的时候?这种电影多的都看串了 剧情演员都一样哈哈哈哈
这次重拍的是张子强的IP,这个在广东公安虎视眈眈下张子强《树大招风》但注定《插翅难逃》的故事,还是拍出了一些枭雄末路的幻灭感。当然梁家辉版张子强做不出什么新意了,主角也不是作为卧底的炸弹专家古天乐,其实这片子最大的新意是底层视角——王晶其实是有几分市民立场的。打劫赌王20亿怎么会没有现金?我弟弟3小时就输了两亿!古天乐加入匪帮,就有匪首小情人劝他退出、匪首左膀右臂要合作——人民战争么这是。这种来自配角的要出戏的感觉,在王晶片里多见。全片拍的还是太平了,王晶的枭雄片、黑帮片,如果没有加笑料的话,就只剩取自《教父》一脉的装腔作势了,另外古天乐太老了,眼周皱纹令人恶心,他的表演也死气沉沉的,不是板着脸就显出拆弹的紧张了,那未免太低级了
还可以啊,虽然剧情有些部分过于儿戏,但也许是观众见得多了,这几年港片的编剧得分水平整体就呈下降的趋势。古天乐最近演卧底是演上瘾了么?整容兔还不错。
还行。很多大牌。
追龙2之拆弹专家。梁家辉还是能看,嚣张大D哥,狂妄龙志强。
4影帝再聚首
电影里的各种情细节好看的让人拍手叫绝,比如古天乐拆弹时那神来之笔的落泪以及林家栋死前还执念着的欲望和金钱。男一号历尽千辛万苦通过重重考验打入黑社会内部,却不曾想还未来得及开展工作其真实的身份便已暴露,这种反常规反套路的情节设定轻松抓住了我的胃口。此外还有令人眼前一亮的杜江,他的表演亦是影帝级。此外王晶对于终场的情节把控也是有着自己独到的视野,值得令人细细品味。对于同期的竞争对手x战警,我认为本片可以与其在票房上一争高低,毕竟之前也有不少质量优良的电影在票房和分数上战胜同期好莱坞商业爆米花影片的例子,在如今的电影市场,口碑和质量才是票房的保证。