窗边的小豆豆

昨天女孩們鋼琴檢定後 我們一起去看了「窓ぎわのトットちゃん」。

這本書一直躺在我房間裡，但從很久以前就沒看完過，然後就被我遺忘了。

直到上禮拜去看「星願」看到了荳荳這部電影的預告片（星願和這部完全不一樣風格和議題 但小荳荳的美感和深度都甩迪士尼好幾條街）。

據說2019年就開始了美術製作，花了預算5倍的錢完成的美術。

看了以後真的很敬佩也很感謝做出這樣的藝術品。

看了電影就會感受到畫面的用心，穿插的不同風格美術體現都更豐富電影的層次。

歌曲也戳中我心 畫風也特別好看！

在這個節點上映屬實是一匹黑馬。

訂好電影票後，在線上開始抓緊看書。

看了大概1/3 完全不知道後面的內容就先去電影院看了。

一直以為會是溫馨的小一生活，和孩子們的經歷會有共鳴。

因為只看了書的前半部，很天真的以為是溫暖人心的小品。

不管是學校的教育理念、校園生活、同學的友誼、家庭的相處，都非常的細膩。

我還跟朋友說自信滿滿地說：走 帶孩子們一起去看！

結果（小荳荳的好朋友 患了小兒麻痺的泰明 死了⋯死了！

）校長哭著跟大家說這個消息，我就好像在場一樣，來自內心的震驚可以瞪大雙眼的那種。

荳荳哭著奔跑那幕，路過的人事物，都讓荳荳和坐在觀眾席的我感到蒼白無力。

戰爭的殘酷加上從小雞不幸死掉之後的走向，都是那麼那麼的灰暗又無助。

最後巴學園被炸彈炸毀，荳荳的家也被夷平，媽媽虛弱無力的坐在火車上 懷裡抱著哭鬧不止的弟弟。

這些在演的時候，兒子躺在我肩頭睡著了，黑暗中我看到姊姊還在堅持認真看。

儘管不能完全聽懂日語，加上屬於不是他們年紀能輕易體會的議題，這些所有，都有一種失去希望的灰色，無法言說的痛楚。

最後的鋪陳很美妙。

明顯長大了的荳荳抱著弟弟在火車連結處，打開門，風迎面吹來，風景突然發生變化。

綠意盎然的花草叢中是兒時的叮咚廣告人！

突然又好像充滿了希望，而小荳荳握著弟弟的手 說出了改變小荳荳一生的話———那句小林校長扶著她的肩頭，還有最後哭著抱著她時說的「你真是個好孩子」！

這句話，在當時殘酷的時代背景下，拯救了荳荳。

這句陪伴她長大的話屬實充滿了力量。

真的說起來，這部電影的議題很多。

可以講教育理念（辦學理念 家庭教育），可以講友誼，勇氣，嘗試，生命的意義。

當然還有戰爭，靈魂和心靈的純淨，人生的追求。

待各位哈姆雷特去解讀，一定都可以找到內心的感動。

最重要的事，每一幀都很美，都是一幅畫。

影片中对于豆豆的乐观、童真的描述深深地打动了我（忽略画风和一些扭捏的肢体语言）。

在一部分人眼中的‘问题儿童’，因为无法适应权威管辖下的规则，权威就可以将其驱逐——老师让他们眼中的‘问题学生’从学校退学，军人随意剥夺小孩子在大街上唱歌的权利。

然而在包容的人眼中（小林校长），一句话（安慰被称作怪孩子豆豆是个好孩子），一间图书馆（专门为了因为小儿麻痹症不想参与同学们散步的山本泰明），一次运动会都仅仅是为了打消一个孩子可能因为某件事而产生的一辈子的自卑感，真正的以人为本。

对比何其明显。

影片中大段讲述孩子们追逐打闹、郊游、做游戏、对梦幻场景的想象，圈养小鸡等小时候的生活经历，让很多人梦回童年。

‘美好的童年’之所以难能可贵恰恰在于，原本无忧无虑的童年是每个小朋友都应该拥有的，但现实是即便小豆豆家这样优渥的生活，她的童年仍可能有不幸，社会本来就没有公平可言（更别提，同一时期中国的孩子们生活在什么地狱般的场景中，南京大屠杀，30万人尸骨无存）。

所谓的作者的反战思维，或许并不是针对侵略他国的反战思维。

他们的反战思维，在我看来倾向于“即使倾尽了全国之力，即使民众饱受战争的影响，即使生活在一段动荡岁月，然而这种动荡最后却以自己国家的失败告终”——那么“为什么要发动战争呢？

这让我的生活一塌糊涂。

” 他们更多的是为自己被战争反噬的糟糕生活状态反抗战争，而不是因为他们发动了侵略战争。

假使他们胜利了，他们的国债在战争后获得了高额补偿，他们还会不会有这种所谓的‘反战’作品，不知道。

影片倒数的十分钟，有一段小林校长的钢琴solo，慢镜头扫视周遭的时候，发现教室的墙壁上张贴着孩子们多个对于军人的敬仰画作；小林校长最后站在美国舰队一览图前，上面有几艘战舰划了鲜红色的叉，显然他对于本国的胜利也是投注了希望的；而一览图无声地诉说着日本对于战争胜利无望的结果——小林气愤地撕毁了舰队图，难道不是对于哀叹他们的政府发动了战争却毫无胜算吗？

同一时期的中国仍处于半殖民地半封建，民众本就水深火热，南京大屠杀更是30万普通百姓被烧杀抢掠残害致死。

小豆豆还可以在山本泰明的陪伴下，尽管不能放声歌唱，但可以享受踩踏雨后积水的韵律带来的抚慰；而我们的孩子，被肠穿肚破，被做病毒实验，被迫沦为案板上的鱼肉。

这种“反战”鸡汤我无法下咽啊。

但这并不妨碍作家诉说对于老师的敬爱，“小林老师对学生的爱，比吞噬学校的烈焰更加炽热”——作者这样描述着。

我们也仿佛真正的结识了一位，能在幼年时期渴望爱和包容的时候，把我们抱在怀里的老师。

豆豆是幸运的，也是不幸的。

幸运的是遇到了这样一群有爱的人，她同样有发现爱、面对生活的勇气；不幸的是战争带走了她热爱的朋友、学校、生活。

豆豆作为多动症孩子被好多普通学校劝退这里的校长，第一天耐心听豆豆说完她想说的，并告诉她“你不是坏孩子，你是个好孩子”上课方式是，所有孩子随意学他们想学的豆豆把下水道的大粪掏出来，他波澜不惊只叮嘱让她，找完后要把东西放回去。

豆豆照做，并且清理了下水道盖子这里学校特色是拿废弃电车做教室，学生们听说夜间会来一个新的电车，都很激动很期待，于是校长让他们回家把睡衣带来，晚上睡在学校方便一起迎接电车。

音乐课鼓励大家脱掉袜子在地板上踩出感受的旋律，礼堂的地板上也用粉笔画满了音符好的教育到底该是什么样，希望你也和我一样痛哭流涕把这部巴校园的故事看完小林校长对孩子的热爱和鼓励，让孩子们更有安全感和自信。

他给孩子们的爱，也让被爱的孩子更有力量去爱其他人就像结尾，小豆豆本来要大声呼喊东西屋，但是看着怀里的弟弟或妹妹刚止住哭喊正在酣睡，小豆豆决定不喊了，并夸赞它“你是个好孩子”

以前，没想过童年到底是什么，大家只记得失去童年，有的是在某一天，有的是因为某一件事。

可能是拥有的时候不留意，失去的时候更深刻吧。

今天看，原来童年是一种感觉。

有些人，怎么都不会失去童真，她一直都有童年，比如小豆豆。

失去最好的朋友，战争，挨饿，流离失所，都没有让小豆豆失去她最珍贵的那种感觉，保持对世界的好奇心，保有勇气，勇敢向前走。

这不是所有人都能做到的，从电影看，她的童年被保护得很好，有开明但有原则的父母，有看上去毫无原则，但极度包容的小林老师，更有一群不合常规但是各有特色的童年小伙伴，足以对抗并不美好的外在世界。

原来，是因为他们都有充盈的精神“金钟罩”护体，抵抗一切。

小林老师有一颗比烈焰都炽热的育人心，爸爸妈妈有宁可挨饿也不肯出卖灵魂的气节，在如今九十岁的彻子的语气来看，都是她一直的底气，都是她的一部分，真让人羡慕。

我的童年失去在一个画面。

弟弟被迫转业退伍，本该是家长撑起来的场面，男家主因为欠债流浪在外不敢回家，女家主暴瘦十斤变成卧床的一个背影。

于是，本该被保护的年纪，撑起不属于自己的担子，与父母角色互换，从那时起，第一次做饭，哄着他们高兴起来，失去童年。

直到这几年，才明白，这是心理疾病，得改。

正确的做法是，不要剥夺别人的苦难，尤其是父母的。

不论是教孩子，还是养自己，甚至是平衡亲子关系，他们的夫妻相处问题，都是他们自己的功课，谁也不能代为处理，最不能的就是子女。

真希望自己当时就有这个觉悟能力，那样，我可能仍然拥有童年的感觉，不会失去。

画风确实有点迷，看着很像去年引人热议教材插画里的感觉，但不妨碍他的剧情和情感！

小女主是个天马行空，十分天真活泼的孩子，但与安静整齐的普通学校格格不入，几番波折找到了列车学校，就像列车能带领孩子们奔向梦想一样，孩子们找到了自我！

战争和和平的大背景，让故事更有深度！

泰明好可怜，身体未能健全，却遇到了自己的阳光！

首位的东西屋相呼应，日子还要过下去！

一般说来，即便是文学性不那么强的类型故事，如果原著足够卓越，最容易暴露的也多是编剧的呆板的和导演的平庸，青出于蓝的改编反而比较集中在优缺点同样明显的二三流作品区间（咳）。

但像本作般，连作画监督也不甘人后，倾情贡献出不逊于剧作的天灾设计，一起汲汲于毁灭作品最本质也最重要的特征——天真无邪的孩童吐息——的这份莫逆，对我来说也能算非常新奇的观影经历了。

1、据说人物风格是黑柳彻子钦定的“那个年代的儿童画”，但作画监督肯定要为静态的，偏写意的插画转码为动态的，偏写实的动画之间的落差负责。

插画人物有显著腮红，关节晕红没有问题，包括现在小豆豆书里的插画也都有，那是一种清透美丽的，肤质通行的表现技巧，但制作成动画完全照搬，就让我怀疑作画监督是否具备基本的专业素养。

如果说施加孩童身上一丝不苟的眼睫毛+深浓的眼影+鲜明的腮红+粉嫩的唇釉+手肘膝盖的红晕只是尽显“匠气”，那么这全挂子武艺不分青红皂白硬要往成年人和老年人身上套时，就完全逼近了邪典级别的恐怖谷——啊啊谁能理解我看到校长先生和小豆豆父亲某些侧颜时的惊吓！

2、天真无邪不是矫揉造作，赤子之心不是猴子打仗。

导演为表现“纯真”所设计的肢体语言毫无节制，不自然到无病呻吟的地步，倒让我很直观的反get到宫崎骏、高畑勋等伟大创作者分镜下那些虎虎生威，灵气逼人的孩子有多难得——婴儿有婴儿样，幼童有幼童样，少年有少年样，女孩和男孩也截然不同。

原来符合儿童心理，且自然流畅的儿童情态与动轨，并非导演的技能必备啊，失礼了！

3、友人说得很对，像小豆豆这般散文化的趣致小单元有一定改编难度，故事主线的增删添减、收缩凝练，大方向并没有错，但仔细盘剧情，发现高光（电车教室、山的滋味&海的滋味、别开生面的运动会、死亡教育等）都是原著之功，原创部分根本不够出挑——初入巴学园的飞驰幻象，平平；爸爸给小豆豆洗澡，无理；展现平等教育的裸泳，初心很好，也是原著有的情节，但导演的艺术表现力摸不到艺术野心的屁股，艺术魄力又撑不起应该拿捏的尺度，画面取舍基本就算把立意干废了；小豆豆和泰明的“雨中曲”，本来就有大前辈珠玉在前，哪还经得起把观众当弱智，各种提示话赶话说尽呢！

总之，假如只是改编平庸，大概还能凭着画面和底子成为“虽然不够技惊四座，但诚意满满，终归值得一看”的作品，可是叠加一二条之后……额，后退，转身，抱拳，告辞！

文章首发公号：分派电影，每日推荐告别剧荒！

今年，小派和大家聊了好几部主角是儿童的影片。

《亲爱的格洛莉亚》，告诉我们如何“学会告别”。

（《亲爱的格洛莉亚》截影）《我们最后一次做孩子》讲述着战争背景下，孩子们面对复杂世界时的纯真与成长。

（《我们最后一次做孩子》截影）让12岁的主演林品彤赢下最佳女主角桂冠，成为金马奖史上最年轻影后的《小晓》，聚焦在了“过动症”儿童群体。

（《小晓》截影）但，有一部同样是儿童为主角的高分动画影片，小派却一直还没有和大家聊。

或者说，有点“不敢”聊。

因为，回忆。

看着它，就像翻开了一本旧相册。

影片中的那些明亮色彩，和记忆中的画面慢慢重合，总会让人感怀那些已逝的美好而短暂的童年时光。

而隐匿其间的悲伤，又如此迅猛地直击内心，让人泪崩。

《窗边的小豆豆》窓ぎわのトットちゃん

日本动画影片《窗边的小豆豆》，有网友称之为：“本年度日本电影最佳”。

（《窗边的小豆豆》豆瓣评论）豆瓣8.3分，甚至超过了宫崎骏的奥斯卡获奖作品《你想活出怎样的人生》（豆瓣7.6分）。

原著是日本畅销的儿童读物，全球累计发行超过2500万册。

2008年，《窗边的小豆豆》成为中国销售最好的少儿文学类图书，连续72个月登上全国畅销榜。

2020年，列入教育部《中小学生阅读指导目录》。

（《窗边的小豆豆》原著）作者黑柳彻子用一种自传的方式，讲述了自己上小学时的真实故事，同样也为读者再现了一段纯真美好、温暖包容的童年景象。

这一次的改编，同样精彩。

准备好了么？

回到童年的列车已经出发，那里又会有哪些奇异的色彩和难以磨灭的记忆呢？

（《窗边的小豆豆》截影）01小豆豆是个好孩子「你其实呢，是个好孩子哦」小林校长这样对小豆豆说。

小豆豆露出惊讶的表情，这是她第一次被学校的老师如此称赞。

在那之前，刚刚上一年级的她是老师和同学眼中的“问题学生”。

老师在讲课的时候，她在反复掀动着课桌；其他人都在认真听讲，小豆豆却站上窗台，和街头艺人打着招呼，还邀请全班一起看表演。

（《窗边的小豆豆》截影）课也上不成了，老师几欲抓狂。

就这样，小豆豆被“劝退”了。

她来到了“巴学园”。

这里似乎和别的学校不太一样，操场上竟然横着几辆废旧的电车。

小豆豆对此大感兴趣，忙不迭地跑过去玩。

妈妈在后面也是头疼不已，如此古灵精怪的女儿，不知道在这所学校里能待多久。

（《窗边的小豆豆》截影）这所学校的老师好“奇怪”呀，小豆豆这样想着，刚才校长说我是好孩子。

在那之前，她刚刚用了3个多小时的时间和小林校长畅聊了一番。

（《窗边的小豆豆》截影）从原来的学校讲到燕子窝，从偷玩剪刀讲到擤鼻涕，天马行空，思维欢脱。

可是，小林校长没有丝毫的不耐烦。

他始终倾听着，在确认小豆豆不准备再继续讲下去之后，他夸赞了小豆豆，并告诉她明天就可以来上学了。

正式来到巴学园上学，小豆豆发现这里真的很奇怪。

那些废旧的电车，就是教室。

虽然有课表，但又不是固定的，学生们可以选择从自己最喜欢的课程开始一天的学习。

（《窗边的小豆豆》截影）于是，有人在弹琴唱歌，有人在算术，有人在写字，还有人去室外自己上起了体育课。

室外活动也很多，春游去拥抱大自然。

夏季来临，孩子们又可以在冰凉的泳池中嬉戏。

（《窗边的小豆豆》截影）渐渐地，小豆豆适应了在巴学园的生活，也喜欢上了这里。

她总喜欢坐在窗边的位置，因为那里总可以看到新奇的风景。

在巴学园教室的窗边，小豆豆认识了新的朋友。

泰明——一个患有小儿麻痹症的男孩。

初见时，小豆豆还对泰明的疾病毫无概念，她只是觉得这个男孩的手有点冰冷。

（《窗边的小豆豆》截影）很快，泰明被热情如火的女孩包围起来。

小豆豆会骑上三轮车，载着泰明去看自己爸爸的交响乐团的排练。

冬雨时节，他们也会在街头嬉闹。

仿佛，那些闪烁的霓虹都因为他们的欢乐而渐次亮起。

（《窗边的小豆豆》截影）为了让泰明体会爬树的感觉，小豆豆找来梯子，费力地又推又拽。

（《窗边的小豆豆》截影）一次，两次，三次……总是失败，泰明因为疾病根本用不上力气，可是那紧握的双手却没有松开。

终于，成功了。

原来，爬树是这样的感觉。

原来，从树上看到的风景是这样的。

（《窗边的小豆豆》截影）筋疲力尽，浑身脏兮兮的两个孩子，坐在树上。

看着白云流转，岁月更迭。

第一次下水游泳，第一次爬上树，泰明感受到了正常孩子的欢乐。

他和小豆豆在欢乐中徜徉，度过着像是没有尽头的童年。

（《窗边的小豆豆》截影）02山和海的味道「海的味道是鱼干，腌萝卜是山的味道」那么，肉松是哪种味道？

（《窗边的小豆豆》截影）午饭前，小林校长指着小豆豆如同花海一般的便当，对同学们提问。

答案是“海”，因为日本的肉松多是用鱼肉制成的。

两种“味道”是小林校长对学生们的要求，因为这样的饮食配比更健康。

同时，又可以通过对食物的辨别，学习到相关的自然常识。

巴学园所的教育理念就是这样，不死读课本，而是崇尚亲近自然，从生活的点滴中获取知识。

毫无疑问，这里是孩子们的乐园。

尤其是像小豆豆这样的“小话痨”，或者泰明这样身有残障的儿童。

还有身患侏儒症的高桥和其他一些所谓的“问题学生”。

（《窗边的小豆豆》截影）巴学园里，没有歧视，更没有不公平，所有的孩子都被一视同仁。

运动会上，小豆豆和泰明的“两人三足”跑得磕磕绊绊，可在冲过终点之后还是得到了大家的掌声。

（《窗边的小豆豆》截影）高桥个子不高，但在“钻鲤鱼”比赛中却身手矫健，赢得了第一名，欢呼声祝贺声此起彼伏。

（《窗边的小豆豆》截影）这些，都在无形之中为这些孩子们增强着自信心。

小豆豆上卫生间的时候，无意中把钱包掉落在了便池内。

她拿起一个长杆，不断翻动寻找着。

把自己和周围弄得一塌糊涂。

小林校长路过，他问清缘由之后，既没劝阻，也没帮忙，只是告诉小豆豆记得把现场清理干净。

（《窗边的小豆豆》截影）虽然钱包没有找到，但小豆豆并没有很伤心，她似乎收获到两个简单的道理：一是很多事情，都需要自己去尝试和努力，哪怕结果未必理想，但努力过了，就不会有遗憾。

二是凡事都要承担起责任。

或许，这正是小林校长的良苦用心。

（《窗边的小豆豆》截影）“充当教室的电车车厢是怎么运过来的？

”这个问题让孩子们争论不休，有的说是大象拖过来的，有的说是铁轨一直铺到校园里，电车自己开过来的……为了满足孩子们的好奇心，小林校长再次做出了一个决定——让大家在学校留宿一晚。

蒙蒙的薄雾之中，电车车厢一点点地接近了校园。

孩子们终于了解，原来是被卡车运过来的。

何为真实，何为虚假。

眼见为实，相信自己所看见的事物，也是人生教育中重要的一课。

而新运送过来的车厢，被改造成了图书馆，更加丰富了孩子们的精神世界。

（《窗边的小豆豆》截影）小林校长还会让孩子们脱掉鞋袜，在地板上随着音乐跳跃起舞，让他们理解韵律，明白有节奏感的心灵和身体是多么美丽。

小林宗作老师，现实中确有其人，他是日本教育研究者和幼儿教育学家。

他曾说过：“现代教育过度依赖文字和语言，这会让孩子们观察自然和触发自身灵感的能力衰退。

”他的教育方式不拘一格，又因材施教，让孩子在享受童年时光中，能够有所领悟。

20世纪40年代初，战争早已爆发。

而巴学园，仍像是一个世外乐园般的存在，这里充满着纯真和欢乐，暖暖的爱和包容陪伴在孩子们身边。

只是，时代洪流的裹挟不会被轻易躲过。

（《窗边的小豆豆》截影）小豆豆养的雏鸡死掉了。

那丝阴影开始愈发明显。

03与童年挥手告别1941年12月，太平洋战争爆发。

日本国内，军国主义的罪恶火焰燃至顶峰。

这样的背景下，故事主人公们的生活也发生着改变。

（《窗边的小豆豆》截影）广播里不再有天气预报，而是没完没了的战争新闻；华丽的服装不允许再穿；就连“爸爸妈妈”的英文叫法也不能再用，必须替代为日语。

食品等物资变得越来越紧缺，孩子们的餐食也越来越简单。

吃不饱肚子的小豆豆和泰明，唱着学校里的“开饭歌”。

却也不被允许。

还要被“上一课”：要做好后方的小国民。

（《窗边的小豆豆》截影）战争所带来的压抑氛围，扑面而来。

那些童言无忌，不再被宽容。

癫狂与病态的政 治宣传，正在蚕食着孩子们天真的内心。

有人抱怨饭菜太少，有人说要以“大局”为重。

（《窗边的小豆豆》截影）孩子半真半假地说着“不如去当兵”，滑稽的样子逗得大家哈哈大笑。

只是，旁边的老师却露出了一抹愁容。

孩子们还意识不到战争的残酷，可作为成年人，他们更了解现实的情况，同样也在担忧着未来。

（《窗边的小豆豆》截影）恐惧与彷徨，其实就是战争背景下普通民众的常态。

那些战乱、流离、杀戮所带来的阴影笼罩在孩子们的身边。

他们本不该承受这些。

所以，“反战”也是《窗边的小豆豆》原著和改编动画的一大主题。

一曲终了，小豆豆的父亲转身，坚定地说道：“我不会用我的小提琴演奏军歌。

”即便那样可以换来粮食解决温饱，可是他仍然不会出卖灵魂。

（《窗边的小豆豆》截影）寒假之前，泰明在车站和小豆豆挥手告别，电车的嘈杂掩盖了他的声音。

他在说什么呢？

他要说什么呢？

或许，是真的要告别了吧。

（《窗边的小豆豆》截影）战争的阴云未散，死亡的气息已至。

泰明的病症加重，去世了。

葬礼上，同学和老师们悉数到场，小豆豆始终孤单地站着。

人群散去，她俯身对泰明说：“等未来长大了，我们还能见面吗？

”

（《窗边的小豆豆》截影）是泰明在说话吗？

「谢谢你，小豆豆，我永远都不会忘记你」「我也是」

（《窗边的小豆豆》截影）小豆豆突然狂奔出去，她穿过街道，穿过人群，仿佛也在穿过那些两人一起的美好时光。

跑回巴学园，泰明，你是不是还在那里等我？

（《窗边的小豆豆》截影）一路上，她看见了什么呢？

是群情激昂欢送士兵的游行，是失去一条腿的军人，是被法 西 斯洗脑的少年，是抱着骨灰坛伤心欲绝的老母亲……孩子的成长与成熟，似乎就在一瞬间。

那是他们无法反抗的命运，那是狂热而扭曲的邪恶浪潮。

那里面，又隐藏着多少的“不情愿”。

巴学园在战火中倾毁，小豆豆和家人也被迫离开了熟悉的家。

小林校长抱着小豆豆，再次说出了那句夸奖。

不过，这一次又多加了一句。

（《窗边的小豆豆》截影）孩子们能够健康地活着，多么朴素的祝福，却又是最深沉的期望。

面对熊熊燃烧着的巴学园，小林校长转身，“下次建个什么样的学校呢？

”那份不屈与执着，那份对于孩子们的希望，仍未泯灭。

（《窗边的小豆豆》截影）观看过程中的很多个剧情，都让小派落下泪来。

那些明亮、欢快的童年。

那些夹杂着晦暗、悲伤的童年。

是作者心中不灭的印记，也是触动观众内心的一抹光彩。

「世上最令人恐惧的，莫过于有目却不知美，莫过于有耳却不闻乐，既无感激又无激情之人吧」影片中，小林校长这样说道。

而“美丑”之别，是否正是“善恶”之分呢？

（《窗边的小豆豆》截影）

图源于网络/ 图片Bishop/ 作者

窗边的小豆豆在我心中一直都是很温暖的印象。

山的味道海的味道巴学园。

很喜欢时不时天马行空的小豆豆视角和严肃背景的穿插。

在看这部之前觉得只是有一点特别的小姑娘的日常 加上好的教育方式 是一部亲自同乐的作品，但仔细看过之后 这其中体现的童真与社会带来的无奈， 无疑更让人感动！

画风也非常非常好看！

超级超级超级超级超级超级超级超级好看！

内容很喜欢，画风很不适。

窗边的小豆豆其实也算是我的童年的回忆了。

我记不清我是在何时何地什么情况下拿起这本书看了，我只知道我记得电车教室，很新奇，很有趣。

它就像一个时空穿越的物什，当我一触碰到它，立马就会回到书中的那个瞬间。

而当我在看电影的时候，像是在一点点找回丢失的记忆，甚至是没有过的记忆。

嗯……其实我并不知道当时的大背景是在二战，有一种童年的乌托邦被撕碎的感觉，结尾处我愣了很久，心里五味杂陈，我不太想相信它的背景是二战，不太想相信那么天真快活的小豆豆后面要经历的生活，我更不想相信当时我们的人民在水深火热之中时，他们过着那么幸福的生活。

我童年的幸福滋味，被狠狠打上了历史的烙印，烧的人生疼。

其实还有一个很感慨的地方。

我发现我变成了一个无趣的大人，那是我第一次发现自己变成了一个无趣的大人。

当小豆豆带着那个小男孩爬树的时候，我觉得很危险；当小豆豆挑粪坑捡钱包的时候，我觉得没有必要；当看见他们自由上课的时候，我在想高考怎么办；当小豆豆对着校长滔滔不绝的时候，我觉得她很烦人。

感觉自己变成了一个冷漠而严肃的大人，确实年纪也到了大人，但是第一次，觉得自己和讨厌的框架融为一体了，我变成了那压抑体制的一个细胞点，或者说，那个压抑的体制，变成了我的一个基因点，毫无声息地留在了我的身上，直到我批判荧幕中的种种时，我才意识到它。

我坐到了放映结束，灯光亮起时，我觉得，童年的电车离我越来越远了。

刚点开看就起了鸡皮疙瘩。

小豆豆纯真可爱的形象让书中的文字有了画面。

很喜欢的画风，游泳那一段是泰明真正打开自己进入世界的第一步，世界是允许每个人自由自在畅游的，哪怕他是小儿麻痹症患者。

也正是教育的意义，让人明白人之所以为人。

不因为个体存在差异或阶级而自卑，每个孩子都有成为好孩子的可能性。

人生若只如初见，一切都是眼中喜欢的模样，何时看到了异样的颜色，产生了不解，永恒的结构矛盾摆在面前，女孩子该如何自处。

巴学园是乌托邦，是幻想中最美好的学校。

但世界和社会的变化让它变得不堪一击，二战摧毁了小豆豆的家，摧毁了巴学园，但灵魂不会被收买，也不会被摧毁。

我们知道自己的彼岸世界，是开满鲜花，是盛装华服，是美丽得像梯田风景的便当，是自由的意志，是泰明用尽最后一丝生命力和小豆豆在雨中的舞蹈。

生命之重，在于不放弃的信念，在于同伴的相互支持与信任。

在片中再一次看到了勇气、朋友、爱、自由、和平、亲情、好奇心、责任。

希望泰明在另一个元宇宙元气满满地活着。