耶稣基督万世巨星

贴给七妹妹看看，灵姐姐也曾经愤青过啊————————————————————————————耶稣只是第一个传教士，不过正因为他是第一个，所以大家都弄不清楚“人间天国”究竟是怎么回事。

于是在以讹传讹中出现了关于该天国的两个不同版本：第一个版本是十一徒众和该亚法之流心目中的版本。

十一徒众是典型的宗教狂热者，出身社会底层，将耶稣这个传教士看作是伟大的革命导师，寄希望于闹一场轰轰烈烈的革命好把自己的命运彻底翻过来。

他们的极端主义蔓延到了同属社会底层的整个犹太人中间，于是“地下的烈火”就此被点燃，耶稣却浑然不知误以为自己的传道多有成效，直到听到盛大的宗教聚会中竟然有人唱出“will you die for me？

”才知道自己糊里糊涂就被推上了未来俗世国王的位置。

该亚法则处在另一个极端，作为金字塔尖上的大祭司，俯视底层时任何的喧嚣都会被曲解为金字塔基础的动摇。

所以耶稣毫不意外的成了危险的反动分子，严重危害国家安全，意图以暴力革命推翻最高权力机关……他们的逻辑其实很简单：你如果不想造反，又干嘛集合那么多最底层的犹太人？！

这就显示出犹大的聪明来：他早在耶稣到耶路撒冷之前就看出了上下两个阶层的想法，my mind is clearer now。

然后犹大就成功的曲解出人间天国的第二个版本：耶稣是一个伟大的慈善家兼医学家，深入到社会底层救助受到病痛折磨的人群，通过摸摸病人的脑袋来治疗他们的各种顽疾。

这种非政府组织如果能够发扬光大，社会就可以得到逐步改良，最终成为天国一般的人间。

然而他发现耶稣没有像他预想的那样老老实实做一个NGO的CEO，而是开始宣扬自己就是神的代表，自己的医术都是从神那里借来的神力，相信神才能得救赎。

犹大越来越感到耶稣把一干徒众和整个犹太人都带入了危险之中，最后只好兵行险招先行一步把耶稣出卖给该亚法了事。

犹大的观点也相当简单：你老老实实做事情，最后的结果自然会有个人间天国。

成天讲那些海市蜃楼的童话故事招人惦记，既没用又危险！

两个版本不过是同时说明了：这是个完美的行动世界——无论你干什么，所有人都相信你一定是要做出一个看得见摸得着的结果来。

这个结果可以是一个新政权，也可以是一个NGO，但就不能是神袛、真理、信仰这类不着边际的东西。

温和、聪明、谨慎、现实而又“富有远见”出卖耶稣的犹大被所有人——包括被“挽救”而免于被处死的犹太人和保卫了政权的该亚法们——视为“good old”，客观上试图恪守正义的彼拉多却被以“靖安之责”逼迫处死耶稣。

之后，犹大目睹耶稣被残酷处死，深感愧疚而自杀，临死时终于隐隐感到上帝在冥冥之中为每个人安排的宿命，却忍不住愤怒的责问：Why you choose me? You murder me！

就在领悟到上帝之后，犹大的灵魂率领一支摇滚乐队出现在背负着十字架的耶稣面前，问出了登峰造极的问题：为何你要降生在那么一个烂年代？

那个年代又没有大众传媒！

如果你降生在今天，你就会是超级明星了！

没错，耶稣正是上帝本身——如果上帝真的存在的话，那么为什么上帝不趁着今天这个信息时代派出他的传教士？

其实这个问题同样可以改写为：为什么耶稣不利用自己的影响力真的去建立一个王国，再高枕无忧的慢慢向臣民传教？

为什么耶稣在性命攸关的时刻不向生杀予夺的希律王、不向众多倒戈攻击自己的犹太人展示神迹证明自己真的是神？

答案同样登峰造极：一个绝对的存在根本无需使用能被人经验到的事实证据来证明自己存在。

如果神为了让一代代的人相信自己而一次次的展示神迹，这个神该是个多么可怜的马戏团小丑？

何况在今天这个实证主义的行动世界中，力量可以证明王位，治愈可以证明医术，粉丝可以证明超级明星，却没有什么能够证明神。

虽然《Jesus Christ Superstar》里的暴力与流血总在底层的狂热者与上层的镇压者身上，其实对今天而言的悲剧却在犹大与耶稣之间发生。

因为今天的世界充满了犹大，却没有耶稣。

一个温和、聪明、谨慎、现实而又“富有远见”的阶层因为人数众多正误以为自己掌握了世界，其实他们掌握的不过是一个没有神袛的行动世界。

没有自己的神袛，暴戾的大祭司该亚法自然会为他们树立一个的。

So，为什么上帝选择了犹大？

因为今天，正是犹大们谋杀了神袛。

这几天连着刷了六七遍，非常迷这版jcs了，所以想谈一谈对这版的看法。

这版jcs的特点大概就是丰满的情感张力和犹大的破音了。

我觉得这个版本对于情感的处理真的非常到位，可以说得上细致入微了，很多地方仔细看会发现很多细节。

无论是一些动作还是细微的表情变化，都很好地展现了剧里人物的情感。

再谈谈破音的犹大（这里也可能是太喜欢jp的原因所以当我瞎洗也行）。

我觉得这版犹大的破音应该是故意安排的。

因为首先这是电影版，如果唱的差了完全可以重录。

其次犹大开始大面积破音的歌是在bloody money和superstar之间，我觉得这是一个很巧妙的安排。

从bloody money那儿正是犹大决心背叛耶稣的时候，因此情绪非常不稳定。

而到了后来的最后的晚餐和犹大之死，这种情绪上的崩溃更是达到了极致，我猜测这种破音唱法就是为了表达这种崩溃与痛苦。

很明显这里就可以看出jp更偏向于演而不是唱，也是对于00版丰满情感张力的一个体现，当然这样的处理估计也不是所有人都能接受。

但不管怎样，我真的太喜欢这一版了！

年轻时的韦伯也是个摇滚小青年，当然，那毕竟是6、70年代的摇滚，比起现在细分到数不清的流派单纯许多。

这个版本是00年重新拍摄的，比70年代时的电影版更符合现在的口味，布景的舞台味也更重，但比起老版本的电影来，似乎也更有70年代街头风，尤其是开场时那些墙壁上的涂鸦。

摇滚不是有几把吉他来伴奏，从此剧的内容与题材上来讲，正是韦伯“摇滚精神”的体现。

里面的音乐的话，我最喜欢《最后的晚餐》，此段可说是全剧的精华，冲突的爆发点，而且集中了合唱独唱对唱甚至推到orz……

The ultimate questioning of the meaning of life is the questioning of the meaning of death. Turns out that Jesus is neither exempted from doubts about the Holy Will or existential crises. No one understood why he deserved any of this, including himself; yet he eventually overcame himself and chose to cleave to his fate, thereby embracing death. THIS is what is rightly christened the radical trust in God: a trust without —and indeed demanding no justification. Love how the absurdity of this gratuitous leap of faith is highlighted in the end scenes where the crowd surrounded Jesus in a flippant, breezy dance, while he staggered under the weight of the cross.

喜欢音乐剧，也便收集着相关的碟，《万世巨星》只是其中一，但却赏之心神荡漾，不禁叫好。

对圣经故事并不熟悉，略知一二，再加上充斥着解构成分，我举手投降，彻底放弃吃透剧情的打算，双手不够，再加双脚。

由两点不说对不起良心：一是舞台效果，实在太棒，灯光、布景，无一不显出匠气。

考虑到并不是现场演出，称其布景效果更贴切。

二是音乐，这是废话，大大的废话。

前几年现场看《剧院魅影》，我就曾高呼：安德鲁韦伯是天才！！

《万》被人评论是摇滚风格，我却觉言过其词，无非是多了两把电吉他而已，韦伯似乎想往金属靠，委实温柔了点。

但都不妨害最原始的“动听”二字，这是音乐剧的灵魂！！

要我推荐的话，就这首最“韦伯”的：I don't know how to love him

如果说《约瑟夫的神奇彩衣》是一则圣经童话，热闹纷呈轻松欢快，那么《耶稣基督万世巨星》则是对圣经与信仰的反思，是圣洁光环下的那抹阴影。

音乐剧的场景设定充斥着现代元素：涂鸦、枪支、电视、爵士乐……而故事和对白却是不折不扣的圣经故事。

这正好契合了这部摇滚音乐剧的现代表现手法，也体现了这部剧挑战传统思维的创作初衷。

在这里，耶稣不是神，是人。

他被剥去了缠绕在他身上的神话，赤裸的身体和灵魂，是多么脆弱，悲伤和无助。

上帝将所有的沉沦或拯救的重担放到他的肩上，可他的灵魂还没有强大到能承受着生命无法承受之重，所以他彷徨。

人民追随他，希望他能赶走万恶的罗马教廷，带来权利和荣耀。

可他并没有为受到的狂热崇拜而感到快乐。

“你们并不知道权利和荣耀是什么。

”他叹息。

那么他的权利和荣耀是什么？

答案严丝合缝地锁在他的心里，因为没有人能理解。

千千万万的不幸者有求于他，他却退缩了——作为个人他是渺小的，全知全能的是上帝，不是他，这个人间的布道者。

在崇拜还没有达到信仰的高度时，人们的相信是建立在获得实际利益的基础上的。

可他要建立的是对不朽的虔诚。

他不能为现世带来物质上的幸福，他只能为他的追随者指明通往来世的路。

如何才能让别人了解到这一点呢？

如何才能完成这一不朽的使命？

他孑然一身，能够依赖的唯有天上的父。

巨大的孤独感扼制了他的呼吸，把他逼退到一个进退两难的境地。

“三年时间如三十年般漫长！

”他无奈地叫嚣。

在玛利亚的爱抚下，他更像一个受宠溺的孩子，依偎在她的怀里寻求庇护。

他太疲惫了，无力再带上坚毅的面具。

就此一夜，安详地休息，不用去担心世界，任它转动。

看着他的睡容，泪水蒙上了玛利亚的双眼。

她是如此爱他，而他却不会只爱她一个人，她无法读懂他的心。

犹大自以为是最了解耶稣的人。

更多时候，他只是在冷冷地旁观，眼里有折磨着他的黑暗。

耶稣在人群中的明亮笑容令他不屑，人民的疯狂崇拜令他感到恶心。

面对基督，他怀疑自己是不是把信任和希望放在一个错误的人身上。

因为他看透了耶稣的软弱，而他的软弱将使他们的伟大事业偏离轨道。

“每一次看着你，我都不明白，为什么你让你的事业如此脱离掌控。

只要你有所计划，本不至于如此。

”他质问道，可耶稣只是沉默不语。

在他背叛耶稣后，他蓦然发现自己其实并不了解他。

耶稣的软弱，来自绝望的坚持。

没有其他人能够背负这样的责任了。

可耶稣能留下些什么？

他的意义是什么？

带着疑问和悔恨，他绝望地套上了绳索。

“你是谁？

你牺牲了什么？

”他俯下身子，问耶稣。

耶稣没有回答，他也不知道如何回答。

他的所作所为，是成功地完成了救赎，还是只是闹剧一场？

只有上帝知道。

他只有背负起命中注定的十字架，以死去的方式征服死亡。

他的背后闪起一道强光，人们被那耀眼的光芒照得晕眩了。

但强光过去了，生活仍在继续。

“Always hoped that I’d be an apostleKnew that I would make it if I triedThen when we retireWe can write the Gospels So they’ll still talk about us when we die”听到这里泪目，这是Poor old Judas的自白。

JCS重构了基督教故事：耶稣凭借一次成功的死亡，完成了一场震荡千年的Propaganda。

无论这场宣传中占主导地位的，是神的旨意还是由凡入圣的必须，他都成功了——无论过去是真是假，十字架上，他都成了货真价实的King of Jews。

JSC从传播学角度上戏仿并提出问题：Who are You? What have You sacrificed? 也是为何要要谑称耶稣为Superstar：Jesus Christ, superstar:Do You think You’re what they say You are?……Did You mean to die like that?Was that a mistake, orDid You know Your messy death would be a record breaker?JCS所做的，是从壁画上与颂歌中，把受难与背叛的人像解放出来，让他们可以有自己的话语，即使是在宗教上极具颠覆性的话语。

耶稣可以怀疑过上帝的旨意，犹大也可以有对耶稣矛盾的爱，抹大拉的玛利亚可以有私念，但最后又忠诚于耶稣……原始文本留给创作者的空间是如此宽广，无怪来自神话、宗教乃至经典小说的题材，都能够经受一次又一次的再创作。

（点名藻海）———————磕CP分割线————————#本就不坚定的本耶一个纵跃跳槽犹耶##新约真的提供了好多便利，比如一吻定情认人#“I don’t know how to love himI don’t know why He moves me He’s a manHe’s just a manHe is not a king He’s just the same As anyone I knowHe scares me so”

喜欢，好看，爱看，多看，看完了，意犹未尽🥲各种意义上的意犹未尽，这个人现在在仔细回想呢，天呐。

印象最深刻的是jd蹦迪(啊？

)问，佛陀的事迹是真是假，他在不在那里？

穆罕默德真能移动高山，还是宣传炒作？

你这种死法是有意策划还是无心之失？

死得轰轰烈烈可是为了青史留名？

然后转身离开。

你是谁，你牺牲了什么？

到底谁能回答这样的问题..评价有点太多好像写不完。

卡耶稣你是一个卷毛黄金猫，蓝眼睛很漂亮在很多光影下神圣得像油画，对他的称呼一路从00版jc变成宝宝你是一个黄金猫，据我统计在地板和台阶上滚了一共三次，我看着都痛死了，演员真的大丈夫？

当时有个弹幕说jd是破音猫叫我喷了，其实我也不太能get到。

Simon很萌，拿着枪喊阿门截下来可以直接做表情包的程度，在栏杆上蹦来蹦去绕来绕去的好会扭，你是一款甜心辣妹。

彼拉多第一次出现和第二次出现差太大了没认出来，一开始我还以为是什么铁汉柔情，后来才发现是同一个人，原来他也不想杀jc。

我一开始没搞懂玛利亚是哪个玛利亚，因为不太熟悉原典(...)但是她的声音太好听了，歌也很好听。

那五个光头第一次出场的时候有种对观众说“im watching u”的美。

爱看，下次还看，下次再来(一个小女孩轻轻地离开——几天后又看了12版，意犹未尽，激情写了小作文用于给别人介绍..虽然完全没人看🥲放在图里

周末刷了一下这个音乐剧，然后莫名沉迷好几天… 完整地看了2000版，1973版和2012版，然后跳着看了点其他版本的唱段。

说莫名是因为，从理智上我可以列出很多不喜欢的点，比如歌词真的有点口水，70年代的摇滚旋律现在来听也有点用烂了。

但是，它真的有种魔性的吸引力，让我无法自拔。

————关于舞台和改编————这部音乐剧的故事是非常经典的宗教题材——耶稣受难。

韦伯做了相当大胆的改编，不论是剧情，舞美还是音乐，现在来看也非常前卫。

它被定义为摇滚音乐剧，大家唱着摇滚和迪斯科演绎宗教故事，我看下来居然也不出戏，无比佩服。

不愧是那个摇滚和嬉皮士的70年代能做出来的作品。

在这里每个角色都有了更人性化的诠释。

信众的狂热，玛丽亚的感情，更不用说浓墨重彩描绘的，犹大的质疑和挣扎，耶稣面对不同想法不同诉求的人们的无力感，以及面对注定命运的挣扎，都让这个故事更加丰满动人（可能就是教徒看了不太高兴)。

更妙的是这个剧从一开始就搞了现代改编设定。

所有人穿着现代的衣服，用着现代的场景和道具。

虽然我并不觉得这个故事是普世的，但是放在不同场景下去讲述，带来了极大的诠释空间。

我完整看的3个版本，可以说截然不同。

73版是电影外景实拍版，去了以色列，在荒漠里，大家穿着粗布和亚麻艰苦跋涉，可以说很“原著党”了，但是又有枪炮坦克，有非常70年代风的露营车，迪斯科舞蹈和摇滚唱腔，无比混搭，相当时髦又莫名地有公元前那味儿。

最牛的还是真的在客西马尼花园里拍了被捕的一幕。

00版更舞台剧，大家的着装也更“摇滚”风，耶稣一出场穿着白背心，犹大红背心黑夹克，当时就把我震住了。

这版我觉得是表演最强的一版，耶稣和犹大非常出彩，对于每个剧情点的反应都很到位。

所以这版我也最能理解犹大背叛的逻辑和爱恨交织的情感（在本剧的语境下）。

另外我很喜欢最后Superstar一首的设计，犹大一边唱着对耶稣的问题一边坐上了他扛着的十字架。

12版韦伯又几乎全盘推翻重新设计了舞台，这次就更现代了。

信众有点嘻哈风，玛丽亚是个哥特叛逆少女；耶稣则穿着长大衣挂着围巾，如评论所说颇有上世纪青年学生领袖之感。

所以这次就是在现代社交媒体环境下传教的AU。

甚至大屏幕还精心设计了各种hashtag标签，最后审判耶稣还搞出了综艺节目主持人版希律王，真的是脑洞大开。

当这个故事是和偶像、崇拜相关时，与现代媒体的交织就显得非常贴切又别出心裁。

————关于剧情理解————虽然本剧如此地颠覆性，我并不认为它的内核是反宗教的。

它只是站在几千年后重新审视这个故事，去重构它，作出新的解读，提出新的问题。

我也不信教，只是出于兴趣逐渐了解了一些故事和理念，这里就简单聊下我的理解。

整部剧开宗明义，犹大开场第一首歌其实就讲明白了。

这部剧中，耶稣是传道者，然而人们对他寄予了太多期望，太多光环，崇拜偶像胜过他说过的话和做过的事，“and they’ll hurt you when they find they’re wrong”。

他的预言在后面逐渐成真，麻风病人们希望得到治愈，Simon希望他带领人们反抗罗马压迫，犹大希望他帮助穷人，甚至希律王还等着看他表演个神迹。

但是耶稣只有一个人，剥去所有光环后，他也无力承担所有的重担。

他一遍遍拒绝，人们也一遍遍失望。

更甚者，他的使命也并非结束现世所有的苦难，而是给人们指出一条通往不朽的天国之路。

在本剧中耶稣自白唱段只有两段，Poor Jeruselam和Gethsemane。

前者中耶稣就直白地说，“你们都不知道真正的power和glory是什么”。

由我对基督教粗浅的理解来说，权力和荣耀不在现世，而是在天国；它与凡人无关，而是归结于“主”。

所以耶稣才叹息无人懂他。

人们期待他做的，并不是他的目的，而他努力为人们指明的道，又是否让众人听到了呢？

Gethsemane中他一遍遍向上帝祈求乃至质问，也是在纠结这一点。

他做的事是否有意义？

他的死是否有意义？

在这里，他真正成就了殉道者的形象。

本剧最大胆的设计还属最后一幕，让犹大绕着受难的耶稣唱着相当摇滚范的Superstar。

（说以乐写哀我也是第一次见到这么夸张的，非常震撼）这首歌一遍遍地叩问着 Who are you? What have you sacrificed? Do you think you're what they say you are? 也是剧作者从始至终想问的话。

在剥去所有面纱后，耶稣，你到底是谁？

————关于音乐——————最后再说几句音乐。

这部是韦伯相当早期的作品，所以我还是能原谅很多不满意之处的。

反过说，和他后续的作品对比就能能看出进步的痕迹。

我觉得最奇妙的是，可能因为歌剧魅影也有很多摇滚元素，这两部之间我莫名感受到了一些链接。

比如韦伯好像真挺喜欢男低音的，会特意设置一个男低角色。

Caiaphas有点让我想起歌剧魅影里有个戏中戏的老伯爵，也是男低；祭司们发言的唱段让我想起歌剧魅影里的剧院经理。

另外逮捕的一幕，信众们唱Now we have him也让我幻视最后追捕魅影的大合唱Track Down This Murderer。

只能说，是韦伯一脉相承的风格哈哈。

我最喜欢的一首歌是The Temple。

整首歌是七拍的，正好和一般4/4拍的错开一拍，在你期待一句末尾拖一拍的时候下一句已经跟上了，直接制造出少一口气的紧张和压迫感。

和民众们慢慢向耶稣聚集逐渐把他吞没的场景十分相配。

Hosanna太洗脑了是我最先记住旋律的歌。

This Jesus Must Die是我喜欢的合唱类型，各个声部区分非常明显，有种诙谐感还很和谐。

Gethsemane是难度极高的大抒情曲，的确酣畅淋漓但是我没有很喜欢，主要大概是因为我实在共情不了… 感觉从一开始的挣扎到最后愿意take this cup of poison转折还是显得突兀。

最后的最后，虽然估计多数人对这个题材不会感兴趣，但还是强烈推荐一下，即使就当是见识70年代摇滚青年能整出来的大活，也很值得一看了哈哈～

一直很喜欢韦伯的音乐剧，《Jesus Christ Superstar》是最喜欢的几部音乐剧之一。

颠覆的剧情，完美的音乐，神圣与现代的结合，神与人的交融，无不震撼人心。

尤其是那首《I Don't Know How To Love Him》，我收集过很多不同版本，非常喜欢这首经典歌曲。