寒单

231229导演映后场…关于爱情与赎罪…月球表面与地平线的相互抚慰，虽然伤痕累累但还能互相取暖，是电影所保有的温暖基调，并且影片中某些闽南语带来的黑色幽默看着也倍感亲切。

影片在展现炸寒单的民俗之下聚焦在两位男性角色的故事，故事设定略俗套，情节发展简单直白但呈现的心路历程充满纠结与挣扎。

相较之下，郑人硕的角色表演复杂度与丰富度更胜胡宇威一筹，在我看来胡宇威的行为动机还是太单薄了，因为嫉妒与遭受阿义的言语侮辱就丢炮仗伤害对方，动机太单薄了…另外全片的女性角色境地太悲惨也太无力反抗了，只能被动接受命运的摆弄，没有自我救赎与反抗的机会，奶奶自杀，妈妈在一旁着急观望，萱萱为救阿义惨死，苏奈悲惨的命运拜继父所赐。

特别是萱萱这个角色，悲惨工具人，是两个男主爱恨纠葛的对象，两个男人自我救赎然后再自我满足的符号，可于她而言，丧失的是鲜活的生命和人生自我实现的希望。

而两男主一个自罚，一个自毁，未免也太一厢情愿…影片末段正昆的肉身承受着阿义的一百万炮仗惩罚，莲花的花瓣意象表达我不太喜欢，能理解导演想表达正昆的罪恶与愧疚的最终释放，终于放下多年未说出口的真相的痛苦直面自己的罪恶，但罪恶终究是罪恶，不能妄图通过一次炸寒单就两清，这不仅是他和阿义的恩怨，更是他需要用一生对萱萱的赎罪，一次意气用事造成的后果需要用一生来偿还。

映后导演说距离能冲淡恨，却可能使爱更浓烈，所以正昆直面错误入狱赎罪，阿义坐上去往台北的火车来践行未实现的诺言，结尾的表达还是挺温情的。

古龙的《流星蝴蝶剑》有一句：人们若懂得像宽恕自己一样去宽恕别人，这世界一定更可爱得多。

可惜，大多数需要宽恕的世界都不怎么可爱，人类有自私的基因，人性总是很容易为自己的过失开脱，又握紧别人的罪恶不放。

宽恕是《寒单》贯穿始终的主题，电影没有丝毫惺惺作态的说教。

真正的奸恶之徒是游离在宽恕之域之外的，有资格谈宽恕的人，是不是值得宽恕和被宽恕，构成了它的吸引力。

电影的主线始于一个失控的报复，失控本身很幸运或者很不幸地，被混乱所掩盖。

但我们都清楚，没有道破的真相，就像挂在墙上的枪，迟早要射出致命的一击。

电影把那次射击延迟，把他和他丢进那个把人变成野兽，或者说是释放出人内心野兽的世界，那个头顶烈日灼烤却仿佛屏蔽了一切希望之光的世界，让他为了宽恕自己，用近乎自毁的方式积攒着理由。

我们看着他就那么不离不弃，就那么两肋插刀，就那么歃血为盟，终于跟另一个他胆肝相照，互相成为生命中最重要的男人。

然后一遍遍抛出那个问题，或者对电影来说，悬念：这一切，够不够换一个宽恕？

不是宽恕自己，而是宽恕别人的那种宽恕？

终于，灵魂黑暗时刻如约而至，或许有人觉得，假如换一种更磊落的揭晓方式，后果可能截然不同。

这当然是个天真的幻想。

让另一个他怒火中烧的，不是他做了什么，隐瞒了什么，也不是他弥补的够不够，而是他做这一切竟然另有目的。

我们总是希望有一种高贵的东西值得无条件信任，无法接受崇高的背后是一颗赎罪的灵魂，无法接受巨大的牺牲发自卑微的动机。

那种高贵的破碎会撕碎理智。

但那毕竟是许许多多的血泪和牺牲，是许许多多原本绝不能再体会的欢乐，是没有他就没有那一切的许许多多。

于是要最后一次诉诸、求助寒单，最至关重要的一次。

电影一开头就浓墨重彩科普了寒单的意义，中途也不断为它的郑重留足时间，这一发源自大陆又在台湾开花的仪式，有着璀璨炽烈的外观。

演员赤身裸体抵御周身炸裂的爆竹，还借助电脑特效来强化皮开肉绽的痛楚。

残酷的民俗会让胆小者不敢直视，但正因为残酷，所以有主持人间公道的威信，有救赎罪恶的功效。

这符合人对自然和神祗的想象，总是一触碰就惊心动魄，总是要考验肉体的承受极限。

以民俗（或者任何文化遗产）为创作出发点拍一个商业片是危险的，一是容易沦为记录和展示，二是容易迷失在故事本身。

庆幸且难得的是，在《寒单》里，这两件事都没有发生。

电影1小时35分处插曲来自阿美族歌手郭明龙《書包裡的秘密》郭明龍，阿美族人，在台東，人稱「龍哥」，外號「後山吉他之神」，從小行動不便，於是不小心和吉他開始談起戀愛，他以獨有且無可模仿的自在打絃法，每個快樂的即興裡早有舞步與和聲。

http://t.cn/AiQMfdgV

　　被噗浪上別人的腐女心得推坑，去二輪戲院看了之後最喜歡的部分也是正昆跟阿義的「兄弟情」XD 另外我的感想一開始就是從腐女視角來寫的，也因為想記下喜歡的劇情段落，所以會有大量劇透，不能接受的建議不要看XDD

　　他們倆出身清寒，靈魂孤單。

卻在炮炸寒單中，神魂合聚。

　　正昆跟阿義之間的深刻羈絆是從萱萱的死亡開始的。

正昆因為製造意外誤殺了萱萱，滿心自責的他無法繼續師範學校的課業，選擇了留在家鄉做資源回收，並花錢辦炸寒單與親當寒單肉身暗自給萱萱贖罪。

這時的正昆也養成了不斷用菸頭燙自己手腕的習慣，彷彿無時無刻都在讓自身痛，提醒自己是背負著罪孽而活。

　　若說萱萱的意外死亡重傷了正昆的心靈，那於阿義而言，則是如同一把利刃般將他的靈魂殺死了。

他變的人不像人、鬼不像鬼，依靠毒品脫離現實游離世間。

　　正昆看不下去失意的阿義染上毒癮，甚至為了向豪哥手下阿傑買毒品而自尊盡喪。

或許出於贖罪和同情，正昆為了幫助阿義，一開始甚至會收阿義偷剪的電線，也會到阿義家接濟他錢。

在阿義的阿嬤自殺後，正昆看到難過到一直用後腦杓撞牆的阿義時，甚至走過去抱著他，用手護著他的頭。

但他也了解到，不用強硬的方法是無法幫阿義戒掉毒癮。

　　正昆把阿義的手用鐵鍊綁著載回自家倉庫，並關在其中戒毒。

看到阿義尿褲子時，邊揶揄還是邊幫他脫去髒汙的下著。

只讓他穿內褲或尿布，還用小鐵盆(好像狗碗XD)裝水給阿義喝。

深夜時分，阿義在倉庫中痛苦呻吟的時候，正昆就靜靜地在倉庫屋頂上守著。

當阿義身體髒了就用長水管在倉庫外沖著一絲不掛的阿義幫他洗澡。

還趁阿義把便當吃得滿胸膛都是飯粒時，將自己抽過的菸放到倉庫裡給阿義。

雖然整個戒毒過程中正昆的態度冷漠強硬，但感覺得出來還是為阿義好，縱使兩人互罵著幹你娘卻也沒有真正地傷害對方。

　　在正昆的幫助下，阿義終於成功戒掉毒癮。

他很感謝正昆拉著他重生為人，也給予他工作和居住的地方——給了舉目無親的阿義一個無論是情感上還是物質上都可以依靠的家。

　　在昆儀回收場(這個回收場活脫脫的CP名XD)開始營業後，正昆帶著改邪歸正的阿義一起做資源回收的工作。

在發現他被其他小混混欺負，甚至拿出毒品引誘時，正昆對小混混們抓狂的暴力難以跟他之前的乖學生形象連結，如同那直直插在小混混手上的免洗筷，正昆要帶阿義由鬼轉人的決心讓他可以不再是他。

在工作結束後他跟阿義開著小貨車，互相在對方的頭上淋著礦泉水嬉鬧著往池塘邊開去。

雖是正昆的提議，但卻不見他下水，原來是心中有著童年陰影，而阿義則笑笑地說要幫他游。

　　當阿義看到因為被發現收受贓物而被母親罰跪的正昆時，不明所以的他默默地跟著正昆長跪，還把礦泉水遞給正昆，像極無辜的大型犬。

也因為正昆接受贓物來他們的回收場回收，惹得地方角頭豪哥找碴。

當阿義發現正昆的回收場被豪哥的人放火焚燒時，他用膠帶把刀子纏在失去部分手指的右手上，像瘋狗般地不要命滿街追砍豪哥。

事發後，當時幫著正昆阿義打群架的其他玄武堂朋友跟著長跪在玄武堂堂主前聽訓，一旁長跪的正昆卻只顧著邊摸邊看阿義被刀割傷包紮後的右手。

真的是眼中只有對方捏XD　　在地方議員的調解茶會上，被豪哥引誘要正昆放棄阿義的時候，正昆二話不說在手腕上劃了口子，要與阿義歃血為盟，當場結拜成為兄弟。

而重聽的阿義傻楞楞地就跟著正昆做完儀式，就這麼當了正昆的拜把兄弟。

我想當正昆的人生在與阿義連結上後，他對萱萱的感情似乎轉移了部分給阿義。

他無法放下與離開阿義，也認為自己必須保護與照顧他，而這似乎不僅僅為了贖罪而已。

　　正昆因為阿義在萱萱喪命的現場說了「我知道你喜歡萱萱。

」後，正昆開始去找蘇奈，彷彿是想跟阿義證明他也能走出萱萱的死亡陰影，然而事實上他還是想著萱萱、想著阿義。

　　在正昆生日時，阿義送他一雙步鞋。

當初高中時阿義霸凌正昆，取笑他穿的鞋子是阿義丟掉不要的，一開始唐突的這幕讓人想到阿義家不也出身清寒，是如何得到那雙新鞋卻將之丟棄？

後面劇情才揭露出，那雙步鞋是阿義那個會賭博家暴的父親用贏來的賭錢送的。

但是當阿義在父親又一次的家暴中出手壓制父親後，對父親失望透頂的他便把鞋子丟了。

而後當他看到正昆穿著那雙鞋出現在他面前，定是想到了自己的父親而遷怒於正昆。

而這次的霸凌也造成往後的正昆決定以炮炸意外取阿義性命的導火線之一。

　　卻沒想到，多年後，在他們情如兄弟之時，阿義憑著那次的回憶記得正昆的腳跟他是同個尺寸，也知道正昆或許是喜歡那雙鞋才拿來穿。

所以他又送了一雙全新的步鞋給正昆，阿義已走出了自己父親的陰影，這些痛苦的記憶已漸被正昆所取代。

在隨後蘇奈跟她朋友來找正昆慶生時，喜歡正昆的蘇奈把剝好殼的蝦子夾到正昆的盤裡，沒想到正昆立刻把蝦子夾給阿義吃，這其中象徵著心之所向的巧思也讓人喜歡。

　　最後在阿義透過車窗的反射，隱約知道在他背後自白的正昆訴說的正是當初萱萱之死的原由。

對正昆死心塌地的阿義彷彿醒了，一改之前對正昆的態度。

把他那份的昆儀股權賣給豪哥，拿著錢給萱萱買讓正昆贖罪的炸寒單。

他深知是正昆把他從地獄邊緣拉回，無法對正昆下重手，只能以把他們三人靈魂深深纏繞的炸寒單了結一切。

而後，阿義就要離開已經沒有地方可稱之為家(第一個家，在阿嬤死後支離破碎；第二個家，在明瞭真相後也消散如煙)的台東，前往台北完成萱萱的夢想。

　　那場一百萬的炮炸寒單，可以看到正昆穿著阿義送他的步鞋，於阿義而言，送出這雙鞋象徵他放下了痛苦的過去；而於正昆而言，穿上這雙步鞋，是否代表了只要阿義願意，正昆永遠會做為阿義的兄弟？

我想，就算阿義嘴上說著兩清，但他們的感情還是不會斷清吧(好啦我承認我想看寒單的昆義同人嗚嗚T_T)。

這場由阿義要求的炸寒單，對正昆來說的確也是最能拯救他的贖罪機會。

其實看的過程中有感覺，被正昆拉救走出毒癮深沼的阿義，有逐漸擺脫人生陰霾。

而正昆卻依舊深埋在自責中，因為只有他知道是自己殺了萱萱，唯一能讓他解脫的也只能是阿義。

是故最後由阿義要求的炸寒單，那飛散的星火終化作花瓣飄落。

　　結局相較前面的劇情顯得弱化是我覺得比較可惜的部分，私心以為沒有蘇奈，聚焦在正昆跟阿義身上該有多好，明明感情是那麼濃烈～其實心裡也知道蘇奈還設計出被繼父性侵以致割腕消解痛苦回憶的背景，無非是想要補個也透過自殘贖罪的女版正昆讓他們互相扶持走出心中陰影。

但不得不說，蘇奈的角色還是分化了阿義與正昆的對立角色張力。

她不理解正昆、阿義與萱萱的過去，活像是不小心被抓上舞台的觀眾般唐突，那種刻意塞個女性角色以做為補償的安排也實在過於明顯。

阿義在知曉真相後，對正昆冷卻的態度也快得讓人錯愕，沒有心境上的掙扎也讓我覺得是另一個虛掉的原因。

　　啊是說這部片把台東風景拍得滿美的，有一些段落感覺得出來有努力帶風景特色XD

从视听语言上来看《寒单》还是很新奇和震撼的，这是一部限制级影评12岁以下禁止观看的，毕竟在火焰和炮火炸响之下，与人肌肤的碰撞。

带来的都是痛楚之中的血与火的考验。

片中的两个青年，正昆和阿义，虽然各自家庭都很艰辛，一个是爱读书，一个是街头混混，可两个人却同时喜欢上了一个女孩萱萱，却因此而走上了截然不同的人生，一条漫长而又黑暗的路程。

一粒火种的鞭炮，讲萱萱给意外炸死，剩下两个孤独的男生，开始苟延残喘，而这个时候，故事也才刚刚开始。

在爆炸后，为了救萱萱，刚被炸完”寒单“的阿义，在扑救中，变得右手残疾，双耳失聪，而此时放火要炸阿义的正昆，并会预料到自己心爱的女孩会因此丧生，因此他自己也变得沉沦，消沉，从此放弃了学业。

两个曾经水火不容，又有着深仇大恨的男人，在微妙的关系和情感下，开始慢慢的和解，在与权与势与黑暗的斗争下，两人也因此成为了生死兄弟。

人的情感是复杂且多变的，有些人下一秒就可以翻脸，有些人下一秒就可以握手言和，根本想不清为什么，也弄不明白到底发生了什么。

5

莫言在获得诺贝尔文学奖的感言中，讲了他记忆中最痛苦的事：小时候跟着母亲去集体的地里捡麦穗，看守麦田的人来了，捡麦穗的人纷纷逃跑，我母亲是小脚，跑不快，被捉住，那个身材高大的看守人搧了她一个耳光。

她摇晃着身体跌倒在地。

看守人没收了我们捡到的麦穗，吹着口哨扬长而去。

我母亲嘴角流血，脸上那种绝望的神情让他终生难忘。

至亲被伤害，自己无能为力——面上，他讲的是母亲的苦难。

实际上，他在讲自己童年的伤痛。

幼小时代的疤痕是一个人一生中最隐秘的屈辱。

日后。

屈辱可能鞭策我们向上，也可能一不小心酿成大祸。

今天安安要讲的片子，有着和莫言一样的引子。

却活成了后者。

它就是——寒单

林正昆（胡宇威 饰）学习优异，妈妈以回收垃圾为生， 生活贫困。

可他学习刻苦，评上了优等生。

因为领奖穿了和同学黄明义（郑人硕 饰）的同款新鞋，被黄明义羞辱。

长大后，林正昆考上了师范大学，在临近实习的暑假里，他放假回家，遇上了暗恋的女同学李文萱（林予晞 饰）。

却失落的发现，李文萱居然是黄明义的女友。

黄明义成为乡里的混混，行事依然很嚣张。

新仇旧恨，一肚子怨气的林正昆决定去“搞”一把黄明义。

原来，台湾东部某些村落还保留着用男丁扮演“邯郸爷”肉身，用鞭炮炸身以求发财、平安的传统习俗。

一般情况下，鞭炮炸身虽然能让人皮开肉绽，但对生命无碍。

健壮的黄明义当选“邯郸爷”肉身，林正昆决定亲自扔鞭炮，教训教训他。

没想到，当鞭炮被扔出去的瞬间，李文萱看见了躲在暗角里的林正昆，上前护住了黄明义。

鞭炮火力异常，火红的炽热闪耀成白光，拱出一股股焦烫的浓烟。

爆鸣声，单调，响亮，漫长。

惨叫声，骇人得令人慌神，并终究归于平静。

花一样明亮的李文萱——死了。

黄明义被炸掉了手指，耳朵聋了。

魂魄，也被抽走了——无法面对女友惨烈地死在自己面前，他终日吸毒，变成一具行尸走肉。

没有人知道鞭炮来自于角落里的林正昆。

但，他的人生也就此改变。

愧疚，让他无法若无其事地继续原本的人生。

他休学，回家捡破烂。

这片子为什么叫寒单呢？

说的，就是神明邯郸爷。

他不仅是闽南地区的武财神，还代表着“救赎”的禅意。

当罪孽发生， 红彤明艳的寒单爷神像褪色成黑白——只留下一双通红的眼睛注视着人间。

救赎二字，就是本片的题眼。

被羞辱的，恨别人。

当羞辱掉过头来变成毒箭刺向别人时，恨自己。

这就是佛教里“孽缘”的含义吧——报复，是没有尽头的幽暗，无从化解的悲痛。

当怨恨变成愧疚，苦痛没有减少一分一毫。

林正昆意外害死了李文萱，间接毁掉了黄明义的人生。

此后，他背负着不能说出口的罪恶，活成了一个千斤重的人。

千辛万苦把他供出来的妈妈，怎么也不能接受即将当老师的儿子，又走上了自己的老路——捡破烂。

她人生唯一的希望破灭了，像宿命诅咒隔代遗传。

妈妈当然不明白，林正昆的人生，不仅不再属于妈妈，也不再属于他自己。

他活着，就是为了赎罪。

事故后再出场，一个镜头，就交代了他的境况——脏乱头发，右臂上恐怖的伤疤。

眼神全是黑暗的怨恨，鼻息冲出浓烈的烟气，明灭的烟头烫向手臂。

表情有多平静，内心就有煎熬。

每年，他都去当寒单的肉身，把自己炸得鲜血直流，为死去的李文萱做法。

当黄明义的祖屋被拆，奶奶自杀，林正昆决定帮黄明义的魂魄找回来，把“鬼”变成“人”。

他把黄明义锁在破烂屋子里戒毒——屋里，黄明义呕吐和嚎叫。

屋外，林正昆静默地抽烟，等待。

林正昆拿着盆子丢饭喂养，握着水枪滋向他洗澡。

他们一起叫吼着去池塘里洗澡，甚至在黑帮上身的时候，林正昆当场割血表态——他们是歃血为盟的兄弟，他不可能丢下黄明义。

而黄明义，也为了震慑搞事的黑帮，在断手上绑上尖刀，孤身到黑帮地盘杀敌。

男人的友谊粗犷，不代表就不饱满。

一个眼神一句话，就是兄弟间坚如磐石的感情。

这片子，还记录下了地道的风俗和秀丽的风景。

不同于完全架空的情节走向，功能性的起承转合，像浮萍飘飘荡荡，没有血肉。

一个故事，如果能背靠时代的文化背景，不敢说它就一定优秀，但有根，必定不虚。

不仅全片的主题“救赎”是来自于神明邯郸的寓意。

片子一开头，李文萱的死，也用风俗埋下了很多伏笔。

风俗成为一条贯穿始终的暗线，流畅地串起整个故事。

文宣一出场， 就穿着明艳的衣服，说着机灵的话。

出于邻家长辈的宠爱，妈妈让林正昆拿包子给文宣吃。

但出于对文宣的暗自喜欢，林正昆只挑了唯一的一个肉包送过来。

这时你看妈妈说什么，她埋怨：哎呀你怎么只拿一个啦要知道，在闽南的风俗习惯中，送礼是很忌讳单数的，认为很不吉利。

而两个年轻人自然没有多想。

林正昆，自然也没有想到，自己的偏爱，后来真的害死了文宣。

再来，是当选邯郸爷肉身的黄明义。

老前辈非常严肃地提醒他们：当神明的肉身，三周内不能近女色

偏偏当晚，他就在暗巷里和文宣亲热。

灾祸，在这些风俗的映照下，越发触目惊心了。

嗯，还有风景。

看似这片子，在讲一个年轻人用毁掉的一生去收拾一滩烂泥。

实际上，从那一帧帧挂画一般的美好景色里，你就能感悟到导演想表达的，不仅仅是悲剧。

光很亮，天很蓝，海水净澈，树木葱郁。

人性有黑就有白，深不见底的堕落里，也有明媚的霞光。

善恶难断的复杂面，才使得全片的价值观更成熟，更饱满。

这片子好看，还在于演员出彩的演技。

扛起全片大梁的是两位小鲜肉，和绝大数的偶像一样——阳光、白嫩，充满少年感。

但可贵的是，他们，不仅仅只有皮囊。

胡宇威演的林正昆很瘦，长年的自卑让他很阴郁。

低着头怒视的时候，脑袋不自觉地前后晃动——他的呼吸，很沉很重。

眼袋分明。

戾气，慢慢渗透了屏幕。

事故后，他更是陷进黑暗。

咬牙切齿的时候，你甚至都能看见他下颌肌肉的纹路。

原本笑起来明媚的他，在戏里形销骨立，像永远笼罩在雾霾里。

郑人硕演的黄明义，前后状态有很大差别。

前半段，他是嚣张的混混，耷拉着脑袋，斜着眼手保护费。

散漫的样子很恰当。

后来，他吸毒，残疾。

整个人困乏，眼睛里永远没有焦点。

后来黑帮威胁林正昆丢掉黄明义这个负担。

他的眼神先是震惊，然后眯着眼睛，给自己喂了一口烟——无奈。

几个动作，展现了他的局促不安。

小鲜肉，也能演得这样精彩，完全没有浪费一个好故事，看着真让人爽快。

不是歇斯底里就是演技，不是自毁形象就是牺牲，看完真心想为他们叫好。

还有出彩的配角。

饰演妈妈的杨贵媚，年轻时演《妈妈再爱我一次》《稻草人》，1998拿到戛纳影展国际影评人奖，2004年拿到金马奖，是当之无愧的实力演员。

当林正昆说要再休学一年的时候，她先是还晃动着身体很疑惑得说：你说什么？

这时，台词和肢体语言都在表达疑惑。

当林正昆继续说：要拿逝去父亲的田地做回收生意。

她楚楚可怜的乞求状，抱着一丝侥幸希望儿子只是一时头脑发热：你毕业就要去当老师了，你跟我捡垃圾有什么前途？

注意，她这时站着，弓着身体，着急得手舞足蹈，努力和坐着的儿子平视——她希望儿子重视自己的意见，回心转意。

可当林正昆再次笃定地说他要挣钱的时候，她瞬间就怒了。

身体顷刻直立起来，双手挥动着向前摆，这个动作呈现的，是潜意识里的拒绝。

她知道早有盘算的儿子是来真的，她崩溃了。

她逐渐站远，斜着眼睛望向林正昆——失望。

就这一场戏，她呈现出丰富的表演层次，让整个人物会发光。

真庆幸，全员丝丝入扣的演技，让好故事没有被辜负。

片子最后，这段基于“赎罪”的兄弟情走向哪里？

黄明义有一天会不会知道林正昆的秘密——那颗致命的鞭炮是出自他手呢？

安安就不剧透了。

你们自己看吧。

莫泊桑说：生活永远不像我们想像的那样好，但也不会像我们想像的那样糟。

如果林正昆当时没有被报复蒙蔽了眼，生出那一丝邪念。

或许可爱的文宣不会死，他和黄明义也能拥有截然不同的明亮人生。

也许就像法国作家加缪说的：真正的救赎，并不是厮杀后的胜利。

而是能在苦难之中找到生的力量和心的安宁。

这片子套着风俗的壳子，不过是在说：所有的选择，都逃不过——抬头，三尺神明，低头，滚烫的良心。

微信公众号：意安安废影旧闻 任性不定期，无定点更新……

本以为是个枯燥无聊打着民俗噱头的硬汉情怀电影。

但没想到两个男主把这种民俗迸发出的故事演绎的那么好！

以为在郑人硕这个老戏骨和硬汉形象面前，胡宇威会显得很弱，但是没想到胡宇威的力量更强大，英俊书生气的脸加上伤疤，有着一股落寞的味道。

寒单民俗融入的真好，炸肉身，身体在疼，证明自己还活着，正昆帮助阿义从鬼变成人，不仅是救赎阿义，也是在救赎自己。

最后两人虽然分道扬镳，但是沉浸在各自内心的石头也都放下了。

炸寒单为台东的元宵节传统活动，传说寒单爷怕冷，出门就要用鞭炮一直炸肉身来驱寒，替身的肉身寒单爷都要经受这种皮肉之痛，只蒙住头脸和眼睛，手持榕树叶护体，整个过程大概要持续1-2个小时，会有几个寒单爷肉身志愿者替换，坚持时间越长越会感受到尊敬和荣耀。

台北电影节期间，小黛去导演黄朝亮工作室进行了专访。

Taipei Flim Festival 台北电影节《寒单》映后书本专访Q 黄朝亮导演您好，炸寒单是一个台湾的民俗，你当时是怎样想到把情感的故事和民俗相结合来展开叙事的呢？

A 其实我的电影不管什么类型，我最重视的是情感。

尤其在我的电影里面，很多人都以为说，我前面拍的《夏天协奏曲》以及去年在大陆上映的《给19岁的我自己》都是纯爱，就以为我的电影类型是青春片。

我不管什么样的片子，都会加入感情部分，因为我觉得那是我比较擅长比较喜欢方向。

所以《寒单》一开始我这个想法源于从小看这些人扮演寒单爷，我不知道他们心里是怎么想的，小时候听说他们扮演完下来会拿红包，后来长大之后知道红包也没多少。

去了解了之后发现，寒单其实是武财神，五路财神的中路，相传掌管人间珍宝。

所以我们这边的信徒认为侍奉他拜他会变有钱。

历史上真有此人，名字叫赵公明。

赵公明是商周时期河北邯郸人，有些地方把他当门神，有些地方把他当财神，在我们那边就把他叫做寒单爷，古字是邯郸。

我们这边有两个寒单庙，一个叫邯郸堂，还是用的古字邯郸，另一个叫玄武堂。

了解之后我觉得：哇这个太有故事了，在我开拍之前我花了两年的时间去拍纪录片去了解它。

Q 故事灵感来源是否有人物原型？

A 没有原型，灵感是来源于拍纪录片的过程，跟他们混了一段时间，才总结这些扮演寒单爷的男人不外乎这四种，一个是想上去展示自己的气魄，第二种是希望求财去许愿，那么有许愿就有还愿，这是第三种。

最有故事的是第四种赎罪。

有些人觉得他自己曾经做错过什么，人家知道或是不知道的，或是接受过法律制裁，或是对不起亲人，他们认为我上去炸，当神明的替身遭受炮火的洗礼会减轻他的罪恶感，身体越痛，心里越舒服，我觉得最有故事，所以就冲着这个发展。

我本身一直生活在台东，到高中也就是大概19岁。

在我的成长过程当中，台东相对是台湾比较偏远的县市，所以我们那边交通不方便经济也比较弱。

以前都只靠渔业，所以大家的经济都不是很好的。

所以你会看到很多周朝的同学遇到生活上的一些问题。

我从我成长中的这些事件去汲取写成了这个剧本的原型。

Q 在创作的过程中有没有其他剧本方案？

不是通过这种青春虐恋题材表现民俗，它让人会想到《艋胛》。

A 6年前我开始写这个剧本的时候，原本的想法主角是一个12岁的小男孩，我想把我童年的经历放进去。

后来写了将近三年，故事的发展我觉得怪怪的，可能是我没有理解到上去扮演寒单爷的赎罪心理。

这个故事就先压着了。

后来找到赎罪因素之后，我就把它主角变成双男主，借由两个男人之间的恩怨情仇把周边社会问题带进来。

其实在原本我用小男孩当主角的时候，这些社会问题也可以加入，只是它可能来的不是那么强烈，故事没有那么顺遂。

因为现在我把社会问题主要放在每个主角人物的背景或是现况上。

如果小男生的话我很难放在相关的人物上。

这些社会问题说的是二三十年之前，跟现代的台湾它是不是不一样？

其实它大部分还是存在，不管我们社会再怎么样进步，科技再怎么发达，人与人之间的一些问题，还有社会政策的问题其实都还存在，有的更严重，有的当然比较好。

我希望借由这个电影把这些问题带进来，让大家在看得时候可以得到一些启发。

Q 您是怎样找到“救赎”这一个扮演寒单爷的原因呢？

A 我拍纪录片的时候，我发现有好几个，比如说其中有一个，他以前年轻的时候就是有工作就工作，没工作就喝酒，曾经坐过牢，觉得自己很对不起老婆。

出来之后他就想向寒单爷许愿，希望自己改过自新，只要有工作就好，他每年都去炸。

然后曾经有一年没炸，他来到台北找工作但工作一直没着落，他就觉得是不是因为我今年没炸，所以就变成每年的惯例。

所以其实这是一种宗教信仰。

中下阶层贫苦的百姓，如果他们心中你让有一个信仰存在，他会有生存下去的动力。

还有一个年轻人，他当年爸爸生病，他跟寒单爷许愿希望他爸爸可以平安康复。

连续炸了两三年，后来爸爸走了，之后他爸爸的骨灰就寄放在电影里面的龙凤塔，他就变成每年回台东，就固定在了龙凤塔下去炸。

他觉得当年因为他工作离乡背井没有好好照顾爸爸，他的家人又承受这种病痛他觉得亏欠。

基于这些人的故事我觉得这层原因是最能打动人的。

一个是心里面的痛，一个是皮肉之苦，两者相交的时候会产生出怎么样的火花，然后我把这个概念也应用在电影项目内。

Q 所以整个的故事设定都来自于您的家乡台东发生的故事和自己的经历的一些结合。

A 对，这个电影的双男主一个是品学兼优的好学生，另一个顽皮爱闹事的家里面经常家暴他的学生。

他们两个是不同性格的小孩子。

他们在学校时候就有摩擦，长大出社会之后又有摩擦。

我们的拍摄地就是台东，台东是这么风光明媚空气清透的一个世外桃源。

台湾现在唯一的最好的一个后花园就在台东。

这样一个美丽的地方，可是这些中下阶层的老百姓有很多生活的承重。

这样的对比，其实往好的方面看，在这样的大自然里面长大的人，都比较豁达，比较乐观，比较阳光。

可是另外一方面他们或许也是因为这样比较无所谓的个性，所以他们的生活的经济收入难以支持自己，削减他们所有的好的生活。

在风光明媚之下看这样一个沉重故事是什么样的感受呢？

我把故事拉回二十几年前，我们会看到很多怀旧的东西，可是怀旧的东西，我在美术跟灯光色彩上，我又让它是鲜艳浓重。

这样的怀旧跟鲜艳对比，是我在尝试的很多类似这样子冲撞的东西。

我发现观众还蛮能接受的，虽然过年上映的票房不尽人意，可是还是华语片的票房冠军，我个人是很不满意的。

后面其实我们在美术摄影上和演员的表现上获得了蛮多的肯定的。

Q 您其实之前有尝试过一些不同类型风格的影片。

你刚刚也说起你还比较喜欢冲撞和对比。

你最喜欢是哪种风格的影像类型片？

又是什么人或者是作品，或者一些其他环境影响了你的审美和美学？

A 李安的《少年派的奇幻漂流》影响我很大，我们电影里头有一场阿姨跳进水池，水纹传播起来的画面，其实就是对少年派的致敬。

当然我的预算没有他们那么多，可是我希望达到一种让观众进电影院看的时候也是另外一种享受。

我一直觉得李安导演他是我立的一个目标方向，因为你看他的东西其实蛮通俗的，尤其他早期在台湾拍的，甚至他成名有一些作品，一般观众不会觉得它艺术性太高，可是他有商业的基础，艺术性又是蛮高的，那我是比较倾向这个方向。

因为我不是科班出身我拍电影的经验还不够，我是新闻系毕业的。

我觉得李安导演的那个方向是我可以去追求的。

近几年我看蛮多韩国电影的。

最近看的《寄生虫》这个剧本太厉害了，其实你刚开始看你不觉得导演或是摄影有多厉害，是你看到越后面时候你发现他的细腻度，在你不知不觉当中帮你建构完整。

在我拍《寒单》之前我看了很多韩国电影，我希望我里头的电影语言或是美学，或是节奏、戏剧张力，可以学习到他们这些优点，当然台湾电影的娓娓道来的倾诉，我觉得那是一个特色我也不会放弃。

Q 所以您一直是在艺术性和商业性的当中找一个均衡点？

A 对，我其实每一步我都希望找到这个均衡点，包括拍猪哥亮的电影，在台湾猪哥亮是喜剧泰斗，很多人认为他的东西就低俗，所以其实我拍的东西很多人没有看，尤其是年轻人就直接忽略掉。

有一些道德教育比较崇高的人就说，你念的都是三字经啊脏话啊，其实我拍的没有一句脏话。

我也是希望把猪哥亮提升到一个电影的高层次的地方。

所以我拍他的电影我一定会把情感面牵出来。

很多观众看《大喜临门》的时候，有很多的爷爷奶奶，他们不知道知道猪哥亮还会演戏，也会哭，跟林心如的父母情会被牵动出来。

也就是说我即使拍这样的纯商业喜剧，我也希望它有比较深度的情感。

这是我一直在努力的。

Q 导演知不知道粉丝里有胡宇崴和郑人硕的cp粉，您怎么看待，是不是证明情感塑造的成功？

A 当时弄剧本和编剧黄淑筠商量两个男主一个好学生一个坏学生，一个顽皮一个模范生。

其实他们两个的性格就是我的一体两面。

我年轻的时在台东读书那个时候我是品学兼优的，一放学我就很顽皮，是一个孩子王带着一群孩子作恶多端，可是我不会去作奸犯科。

所以我就把我自己个性的两面性放进来，所以我要求他们的时候，知道哪些是我要的，哪些不是我要的，那个细腻度会出来，如果是我的一体两面的时候，每个人都爱自己。

讲到剧情里，林正昆在一个屋子里逼不得已打黄明义那场，打一打停下，趋近说：“我是为你好”。

我在现场就看到环境很暗，那个环境必须是暗的因为没有光源，所以眼神可能看不了很清楚，如果再去拍正面眼神，我就觉得太多了，那个地方一定要写实。

那个地方是第一次林正昆反过来压制黄明义，黄明义第一次被林正昆倒压着打，是一个跷跷板的两端的对掉，人生的对掉。

也是他们两个第一次有这么亲密的呼吸过后，气味都可以共同。

其实这个时候我想两个人物，他们一定在对方的气息里面看到了自己。

感谢导演，希望我们后面能在电影院看到这部民俗浓郁情感饱满的《寒单》。

据导演表示，《寒单》正在筹备申请龙标，有望在今年11月大陆上映。

嘉宾：黄朝亮采访：刘小黛 西楼尘整理：uddyana欢迎关注公众号“抛开书本”paokaisb

他自卑、懦弱，明明有喜欢的人却不敢说出来，看见萱萱和别人在一起又什么都做不了。

于是，他选择用最极端的方式拆散他们。

可惜拆散他们，并不能让萱萱和自己在一起。

用卑劣的手段报复情敌，不如让自己变得更加优秀。

煞费苦心拆散别人，不如让她知道你的真实想法。

最痛苦的不是得不到，而是你从没争取过。

他从未和萱萱有过什么，却还陷入了自以为是的“专一”。

你为她守身如玉，其实你根本不需要这么做。

因为她只是把你当成朋友而已，她根本不在乎你和其它女人是什么关系。

他产生了心理疾病，在他的幻想中，他才是萱萱爱的那个人，而不是黄明义。

所以即使萱萱遇难，他也不能“背叛”萱萱。

一支鞭炮，杀死了他爱的人，也杀死了他爱与被爱的能力。

伤害了第一个女人，又辜负了第二个女人。

痛，表示还活着。

但有的痛，其实是自己找的。

#电光幻影# 《寒单》，落寂的城池里埋葬着炽热的爱情，纷扰的俗世间有虔诚的救赎。

1、失去与获得拥有过人世间特别美好的珍贵，再面对生命低空飞过的压抑，有时候人生就像是极端的轨道，绕着莫名的环线起跑，眼看着终点，昂首挺胸的在那里，却渐渐模糊了视线，失去了追逐的能力。

想起来很多年前的被问询的那句话：如果有一件事，你做了会后悔，不做会遗憾，你做是不做？

年轻的时候，我的答案很明确，做。

因为遗憾在先，后悔其后。

可是现在同一个问题再次抛来，大概要盘旋无数个日日夜夜，都很难定夺要做出怎样的选择。

这或者并不能够算作是选择题，这更像是一道推动而走的命运题。

有时候不同的方向设定了不同的结局，只是在踏上这条征程的时候，我们并不能得知这样的未来而已。

电影《寒单》以台东民俗活动“炸寒单”为背景，讲述了几位年轻人之间的爱恨情仇，又以两名男性青年人为主人公，将生命给予过的爱，深刻下的恨，扎入中的痛，一一列过，把所有的味道深深埋藏，又一次性翻出，给了一场不可言明的苦涩。

2、与痛共存这并不是一个让人愉快的影片，恰恰相反，还带着深深的压抑，从头闷到尾。

虽然故事的流程高低起伏，但是所有的过程里，真心没有什么值得人开心地方。

几乎全片都是伤，伤痕累累的一部影片。

本来以为是小清新的模式，结果全程被戳刀，还是那种丝丝拉拉戳不完的痛，简直是无法言明的苦。

在年轻的世界里，爱情大过天。

所以爱情的比攀中，最苦涩的那一杯就是怀有的爱恋，成为了一开始压抑在心头的味道，久久荡漾。

爱而不得的苦，大多数人都尝过，但是个中滋味每个人的体会都不一样。

并且，当一个人优越的努力着，却败给了自己无法释怀的对象，有些伤，是天平失衡的倾倒，刺激了所有的火焰。

有爱就有恨，恨能够让人犯下很多错误，有些时候就是一次打破自身固有模式的尝试，那就已经突破了一个人善恶的边缘，这是人性的苦，吃过一次，就成了心里的恶魔。

恨就会让人带出悔，所以悔恨才总是被放在一起去表达。

有些错误犯了是后悔，而有些错误犯了是悔恨。

那些悔恨，是终生的噩梦。

但是犯下的错，谁也没办法改变。

很多时候，人生的积极向上，努力做人，不过是为了救赎，但是救赎并不代表真正的重生，那不过是爬出沼泽的某一个步骤而已。

并不真正的有意义，但是其辛苦的程度，只有当事人经历着才会明白。

真相永远是残酷的，可是很多时候，唯有面对真相，才能让一切回归到一个正确的轨迹上去。

也许正确的轨迹并不能够带给人救赎和快乐，但是那是他们应该走下去的路，而也是应该选择的归宿。

只是游荡在这条路上的人，可能生而寂寞吧。

比一切都更寂寞的，是《寒单》里的一杯苦酒，一开始就喝下去了，醉到最后一刻醒来，可是醉的时候是难受的，醒来了却是痛苦的。

那到底哪一条路才能让人舒服一些呢，其实没有选择。

3、同性在2019年的北影节，《寒单》这部影片被划为了同性片，搞得我兴高采烈的进了电影院，发现什么期待都没有看到，所有幻想都落空了。

我就想问问北影节写标签的诸位，好好地一部兄弟情、文艺片、人性对决、爱恨情仇，那么多形容词可以用，那么多种归类可以放，怎么就能跟《爱你，西蒙》一样归到了同性电影片里呢。

两位男主人公都是异性恋，都爱慕同一个女人，到了电影最终结束都是惺惺相惜和相爱相杀的路子，从始至终也没有过一点私情在这两个人之间流淌，请问你们这么忽悠我合适嘛。

而且一点也不小清新，是谁把那种台湾青涩电影的帽子扣在了这部影片上，这都不是青春期问题了，这是妥妥的扎心的人性故事了。

我实在是一边看一边觉得悲哀，不是影片不好看，是完全的选片错误。

我在漫长的等待中，一直纠结，莫非是两位男主人公，因为爱过同一个女性，而最终她的死亡，导致了他们两个人的共鸣和相爱嘛。

事实证明，我想多了，这一切都是我自己幻想中的编剧而已，真是愚蠢。

好吧，两个男主演还是蛮好看的。

还有杨贵媚、高捷等加持，影片质地很不错。

不过看的很唏嘘。

或者，人生如梦，只是有些人的梦，一旦破碎，千年难补。

“炸寒单”也许是救赎，但救赎的是自己那颗脆弱的心灵，其实与真正的结局来说，已经没有任何意义了。

你以为能改变什么吗，不，不能的。

有些人痛定思痛，但痛过了，就是痛过了。

作者：小佛搞特