眼前的生活

“你的未来取决于现在”Williom Jame引导人存在于世的主要事物是想象力，我们能够审视机遇，刻画自己的未来，想象需要用勇气和努力，但想象也给与我们驾驭命运的希望，我们希望当前的正确选择能影响未来，这个世界让我们有时不知所措，但也给了我们希望，希望来自于美，希望来自于信义，来自于一个简单的事实，我们具有根据自己亲眼见带的各种人生而去幻想自己未来人生的能力，我们必须对生活给予美好的想象力。

我们必须运用我们的道德心，道德心是上帝的声音，他留在人们的心理。

影片中的一段演讲，仿佛在回应我的顾虑，现在我的比任何时候都需要这种肯定。

PS:片头很美

我喜欢这片子里的台词。

比如，在排队去看电影的队伍里，D对M说，我凭什么值得有你这样的好朋友呢。

说完轻轻的靠在她的肩上。

爱情刚刚失去，做掉了一个孩子，流了很多的血，最后只有猫TIMMY。

又比如D和M走在夜晚的街道上，M对D说，小时候，我喜欢在雨中闲逛，把我妈妈气坏了，我喜欢观察雨中的花朵，有些被雨淋的稀巴烂，但有些却在雨后更有生机，真酷。

还有在从电影院回家，车子开到D家的楼下，D知道妈妈还在工作，对M说，长大后我真要变成那种女人吗？

你知道，那种倔强，迁怒于任何事的女人。

M对她说，我知道，你的心肠那么软，不会变成那样的。

她们在一起设想未来的自己。

M说，当我设想我未来的生活，我只想过正常的生活，生儿育女，待在BRIAR HILL，这就足够了，就像…D说，我知道，你和NATE要生8个孩子，然后像所有幸福家庭一样，开心到永远。

教授讲的三个意味深长的句子。

心脏是身体最强壮的肌肉，大脑细胞比银河系的繁星还多，人身体72%是由水组成的。

D在大礼堂里听PAUL的演讲。

他说，WILLIAM JAMES，美国的哲学先驱，曾经说过“你的未来，决定于现在”，有人或许会问，怎么决定？

引导人存在于世的主要事物是—Imagination，我们能够审视机遇，刻画自己的未来，想象需要勇气和努力，但想象也给我们驾驭命运的希望，我们希望当前的正确选择能影响未来，这个世界有时让我们不知所措，但也给了我们希望，希望来自于美，美来自于信义，来自于一个简单的事实，我们具有根据自己亲眼见到的各种人生而去幻想自己未来人生的能力，我们必须对生活寄予美好的想象，我们必须运用我们的良知，良知是上帝的声音，它留在人的内心里。

是这些，叫D放弃了自己的生命的吗。

因为恐惧自己的未来，因为看到现在这样糟糕的自己，因为在命运面前的绝望，因为自己是会被雨摧毁的花，而M，她会更加盛放。

很小的时候，看到影片结束又重现开场时打点滴的镜头，才发现一切都是弥留之际的主人公回忆，恍然有一种受了欺骗的感觉。

但只是无知而童稚的幼年。

不懂电影、不懂艺术的时候。

　　 今日，偶尔发现豆瓣上有人道：“最讨厌影片结尾才说一切都是幻想，或者一切都只是个梦之类的剧情”，不觉有些可笑。

正是因为面临死亡，我们才去思考眼前的生活。

所以电影中，有倒叙、有回忆、有虚实交替、有种种种种不同于现实的表现手法…… 　　 意大利影星莫妮卡贝鲁奇主演的著名电影“不可撤销”，即是导演对倒叙手法完美诠释的表现。

也正因为暴力没有缘由地冲击着每个受众的神经，让人不免有些难以支架。

可是，迷雾随真相的逐层显现而拨开，你就会发现扼杀唯美风情的丑恶和暴力多么令人发指，会理解为什么整部影片不采用顺序手法却反其道行之，也会明白导演在影片开头以暴力美学唤起观众扼腕的用意绝不是徒有虚设…… 　　 其实，支离破碎又如何，亦幻亦真又如何，耐人寻味的故事总是不容易让人参透的。

很喜欢弥漫于整部影片的幻灭主义悲剧色调，女主人公则一个秀色可餐，一个成熟而不禁让人一睹犹生哀怜之情。

　　 不自量力的人，在面对越是晦涩的东西时，越是想使之变得明朗化。

很好的片子，简单的结论是——值得看2遍的片子。

——第1遍看完是惊讶与叹息，而回想此片时恍然惊觉生命如此美丽……这部电影有一个令人意外和惊奇的巧妙结构——通过一件校园枪杀案，描述了一个美国少女的全部生命和生活。

影片带你感受她的一切，感受她的憧憬与回忆，朋友、希冀、叛逆、痛楚、理解、悔悟甚至——她的触觉：水与皮肤接触的舒服（事实上可能包括部分她的性爱体验），她的视觉：眼前繁花视觉盛宴，她的切身痛楚与血（应该来源于显然的“切身”感受），甚至还有——她对即将来临死亡的怵心与惊惧（仍然是用水——浴室中的水、雨水、泪来表现）……在那一刻——她中断了微微抽泣，离开水面，用“身体上最坚强的肌肉”鼓起勇气，深深的呼吸，带着对生活的深深留恋与悲伤无奈……迎接了那一刻的来临。

写到这里，我要说，这部片子不是很好，而是极好！

当然，这部电影精妙的结构创意显然来源于《stay》《Donnie Darko》《穆赫兰道》这些先驱们的杰作。

但是，在这部电影里，我看到了一个活生生的少女，感受到她的向往、她的爱、她的痛、她的悔以及她的恐惧。

看来，描写死亡依然是诠释生命的好方法。

鉴于这部电影的画面、剧本以及2位女主角的出色表演；我不得不把它列为今年我所看过的最佳电影之一（当然，对于大美女Evan Rachel Wood的喜欢也是一个原因）。

PS：对于结构的故事的阐释，网上的强人已经分析的太好；我唯一想罗嗦的是我的feeling，主要是回想这部电影的感觉——pure feeling……真的好艺术品是用纯感觉--去feel的。

因为的确没时间，我还没有看第2遍，但我一定会看！

超好的片子，但明天有太多事，改天有空的话，补一点评论。

一时冲动，为了这部片子充了百度网盘VIP，25大洋呀——7G，开始的画面果然不愧为它的容量，很是优美舒展的画面，“心情好的时候雨后天晴空气清新，心情不好雨后雨后阴郁，视线晦暗。

”大概是这个意思吧。

悬疑片，我是抱着这样的念头去看的，导演的野心昭然若揭，本片也基本配得上，最后的结局，不，结局的处理方式，故事的叙事逻辑，让我想起了《穆赫兰道》，不过有《穆赫兰道》珠玉在前，它未免稍微逊色了些，但也还是很不错了，所以认真的打开电脑，写一下观后感。

喜欢本片，觉得无论是女主的颜值还是画面，都很舒服，真的是进步了（自我感觉），大片的红色花柔光温柔含蓄的热烈，大片的雨后绿色，反复闻到了森林的味道，还有学校，古典建筑传统学校的典雅，以及偶尔偷着欢的别家游泳池，清澈的水妙曼年轻的身体欢快的情绪友谊，我喜欢这种感觉。

可惜本剧也许算得上是中国式的英雄式牺牲，为了友情牺牲自己，但是我更多的是感慨——为什么会是这个结局，因为自己的融入，忍不住想为什么非要死一个，是哲学式的人生拷问或者成全伟大的悲剧，好吧，某种程度来说意识流弱化了牺牲的悲情，更多的放大了情感。

本剧有好几种解释，我写我看到的细节我以为的结局，不用和别家比，看见什么就是什么，不是吗？

我倾向于本剧是女主的一个臆想，这么说有些贬意，那换一种高大上的说法，佛家讲刹那生灭，世界不过是梵天一梦……所以，不用纠结于一个选择的时间，竟然是十五年的幻象或是一个半小时的梦境。

如果非要有一个科学的解释，睡眠梦境的时间和正常时间对比，梦中之梦又梦中……总之，我看到的是她的一个选择间的臆想，做什么事都有原因，哲学来说就是要给自己一个选择的理由，生存或是死亡，这是个问题。

通过她在短短一个选择瞬间，也许不到一刻钟，也许更长一些，构筑的世界来看，女主的选择是相对合理但同时，其实从她的想象里可以看出她是有着些微自绘倾向的，下雨情绪可看出并不阳光的阴郁心情，堕胎难以走出且在西方的观念里，这是罪恶！

宿命轮回，她对于自己的悲观预期，女儿和她极为相似，片子里有一次放了她小时候的照片，就是女儿的样子，以及通过周围人之后其实也是她本身的认为，不断重复——女儿和你很像。

那么，问题来了，一个会传递宿命的命运，也许她女儿将来也会和她一样堕胎不快乐被周围人轻视，荡妇是她看到别人对自己的态度。

对了，结局还有她放花的瞬间，从她进入学校说自己不是幸存者开始，就已经决定了选择，所以她把花放在了死去老师的位置，以及自己的位置上，毅然走入了厕所，好吧，这个厕所怎么有些黑色幽默的感觉，呵呵。

一个不快乐家庭破碎，还自己堕胎学校同学甚至有些鄙夷，自毁倾向的问题女孩；一个健康向上，家庭普通，好好人的女同学。

谁生谁死，不用我们投票，她最终有了自己的选择。

按中国式的逻辑，无论道义还是社会价值，都是很明显的。

导演对于她还是赋予感情的，废话，一部剧都在讲女主，怎么可能没有感情。

所以，对于她最后的怜悯，是那72%的水组成人体，所以没有出现鲜艳奔涌的画面，就用喷溅的水来代替淋漓的画面，水，干净也纯粹，就如对她的救赎。

死——现在的选择影响未来，亲爱的，愿你永不后悔。

看这部电影的时候，总是不断想起一个朋友。

不是因为我跟他就像电影中D和M那样要好，而是我为什么在他面前保留了那么多的自己。

D在M面前呈现了她的所有。

她的爱情，她的苦痛，她的梦想，她的愤怒。

在这无比SUCK的生活中，我们需要对一个朋友呈现完全的真实的自己，不然要怎么活下去。

我们可以在TA面前放声大哭；落寞的时候可以拨通TA的电话而不是买一包烟一瓶伏特加；爱情关系里发生的所有琐碎都可以跟TA一起分享。

一辈子的朋友，大概就是这样的吧。

而我在他面前，却总是有保留。

他不停的猜，我不停的藏。

就像我们都钟爱这个游戏似的。

然而当电影中那枪声响起时，我才意识到，曾经和将来，不过就在那么一瞬间。

我们总有那么多应该做的，想做的事，用没有时间没有机会等借口无限推迟到明天。

然而关于分离的故事每天都在发生，而时间和距离又总是会在两个人之间填出一片波涛汹涌的大海。

人生总是苦短的，谁又不明白这一点呢。

关于电影，很有大卫林奇的影子，不过更像电影STAY。

讲述的都是生命逝去前那一瞬间的故事。

而在这部电影中，那一瞬间便是她眼中的未来。

有点不真实，有点破碎。

故事在最后抖出包袱时有点故弄玄虚，感觉不是那么的水到渠成。

实在不喜欢Uma Thurman，总觉得她的脸过于刚毅，老是给我一种表情僵硬的感觉。

而Evan Rachel Wood则要好许多。

“假作真时真亦假，无为有时有还无。

”Diana穿梭于交错的此时此刻、回忆和幻想中；说是旁观者清，而我们却看到了Ｎ多可能性。

我试图从各式各样的评论中寻出真相，在见了一张截屏（http://www.douban.com/photos/photo/145011704/）之后，我几近相信了一派的评论：Diana在15年前的校园枪杀中，（以Maureen的生命为筹码）存活了下来，却一度生活在愧疚、迷离和惶恐之中；她幻想回到过去，在生与死的困境中作出了另外的抉择。

——涉及两个时间维度，现实和回忆。

我们只是为了明白或表达一个信号或一次经验，不探究谁袭承了谁，除了仅为了一己之私是不可原谅的。

《The Life Before Her Eyes》译为《眼前的生活》，有了反思的空间，孵化出无尽猜想。

倘若译为《弥留之际》或《抉择》，便直白了，也少了点心不在焉似的深意。

因为事实是三个时间维度错综复杂的铰链在一起：- 第一时间维度承前启后：此时此刻 (in the present)年轻的Diana和Maureen去上课（快迟到了）；Michael持枪横扫校园；枪杀案发生后的警察制动和营救；Diana和Maureen面临生死的抉择，Diana说"Shoot me!"之后倒在死去，Michael自杀，Maureen成了幸存者（第一次镜头是现在的场景；后面重复的镜头是出现在Diana的幻想）……十六七岁的女孩对未来的幻想局囿于小小的生活空间。

Diana，因为对老师的崇拜而自己成年以后也做了老师，杰出的Paul做丈夫，银色的SUV和还算不错的车技，碧发的女儿，女儿对自己就像年轻时候对母亲的态度，还没忘了幻想一个犹如自己一样智慧的女学生。

- 第二时间维度：回忆 (in the past)所有年轻的Diana的镜头（除了第一次出现的枪杀现场），包括和小青年Mark鬼混、堕胎、听Paul演讲，等等。

- 第三时间维度：Diana思考如何回答Michael的问题的时刻所产生的幻想 (nothing but imagination)成年的Diana，丈夫Paul，女儿Emma，身体尚健康的生理课教授，还有重复出现的枪杀现场的时刻……值得一提的是，幻想的镜头中有一处细节足以平息所有评论集中的的争议：成年的Diana最后终于勇于面对自己，拿着一束鲜花来到Hillview High School，走进教室，把一束鲜花放在了她所尊敬的被射杀的教授的讲台上，又把一束鲜花放在了自己的课桌上，此时她已经有了生死决定……电影并没有跳出绝大多数人的思维定式——也较难独树一帜，要么在碰触你我他她它的心咫尺之内，要么冒险走进最远的地方。

当死亡可以拒绝，第一个念想便是以后的生活长得什么样子？

这就是Diana的最初想法，“Don't kill me”。

人的本能而已，即使失了良心也要拥有，思考或经历，之后才是懂得放弃。

也正因如此，才有了这部电影、这一类电影。

一旦认定了死，脑子将是一片空白，思想赤条条来赤条条去。

我在十六七岁的时候幻想自己能长大；长大了之后又幻想能变回孩子。

浮生如梦，突地一下子会偶尔竟然怀疑，生命中的此时此刻是否才是真实的？

脑海中浮现的景象真的曾经经历过还是幻想？

一切的一切的一切，又有何意义？

我的一个朋友，寒烟，她唯独生活在过去和未来，不知该如何放下，所以我总不见眼前的她。

戏总是戏。

常听说如何如何之后死而无憾，怎能真的无憾？

生不易，死不易。

假如死神在降临的时候能给我一点时间，我会想些什么不会有人知道……从来处来：http://blog.sina.com.cn/s/blog_490ab4310100b1zv.html

內含嚴重劇透，未看勿入因電影分成「十五年前」與「十五年後」兩個時空，故下文將以各自的演員名稱代表不同年代的Diana，以茲區別。

1. 英文片名《The Life Before Her Eyes》其實是源自「My life flashed before my eyes.」這句說話。

西方傳言，一個人臨終前，他的一生會於他眼前掠過。

不過電影中的Diana更厲害，不止過去，連未來的生活也一併出現。

即是說，Uma Thurman (成年Diana)從未真實存在過，她所有事蹟都是在Evan Rachel Wood (17歲Diana)腦海中發生。

順帶一提，IMDB Board上有不少網友投訴片名揭穿了結局。

2. 當持槍者Michael第一次質問Wood：「But if I don't kill you, then who should I kill? 但如果我不殺你，那我該殺誰？

」，Wood啞口無言，並甩開好友Maureen的手。

但受到Paul Mcfee教授有關「良心」的演講所啟發，內容提及：「人需要運用想像力來策劃自己的將來，希望藉著想像力，能於當前一刻，作出可在後世修成正果的抉擇」，Wood因而幻想十五年後的她會過著怎樣的生活。

直至片末，她終於洞悉自己生還可能帶來的後果，所以面對Michael同一條問題時，手握得更緊，堅定地回應：「Shoot me.」，將生存機會讓給更高尚、更配得起的Maureen。

3.Thurman 成為了藝術科教師，普遍學生反應冷淡，唯一看重的學生是Anna。

不止學生反應，連她倆的一席對話都是從早前Mr. McCleod的課堂中倒模過來：McCleod稱讚Wood擁有天資，但需要轉變一下角度；Thurman則指Anna的潛力比她想像中還要高，有資格考入四年制大學。

Anna拒絕機會，解釋她不打算離開鎮上的男友，因為人生太短暫了。

此處的Anna既象徵著Maureen選擇留在鎮上的取向，同時讓 Thurman看見自己昔日的影子。

片初Wood說她們已到達結婚的合法年齡，Maureen回應：「或者我們應該先上大學」。

反映Wood信奉不顧前程的享樂主義，Maureen則處處心思熟慮，為未來設想。

4.離開 Briar Hill小鎮是Diana一直以來追求的夢想。

在夢境裡，即使當上了教師，也不忘向學生灌輸這個觀念。

「You may think you'll never leave this town, but you just have to give it a chance. 你或者認為你將永遠離開不了這城鎮，但你只需要給它一個機會」這段對白意味著Wood知道自己終日耽迷玩樂，以她這種成績，是不可能考上大學，離開 Briar Hill的(幻想中的Thurman果然留在鎮內)。

此外，她還受到另一種生活態度的衝擊，原來不是所有人都眷戀大城市物質生活的。

Wood經常揶揄 Maureen終生只能留在Briar Hill湊仔，但Maureen毫不介懷，她認為只要與心愛的人(Nate)過著簡約平凡的生活，即使留在Briar Hill，已很滿足。

相反，Wood清楚男友愛她只是因為她得17歲，她是不可能擁有像Maureen般幸福美滿的生活。

5.Thurman 曾向丈夫抱怨過，Emma年紀少少便遺傳了自己的反叛基因，活像她年輕時的寫照。

之前Wood因傷人被捕，Diana母親到警局保釋她時便下過命令：「You have two seconds to wipe that smirk off your face. 你有兩秒時間擦掉臉上的笑容」，當時Wood漫不經心地以粗口回應。

後來這句對白再度出現，是在Thurman給女兒氣壞時衝口而出的。

她才體驗到自己年幼時的頑劣行為，為母親帶來多少重負，也諒解母親的憤怒是不無道理的。

6. 在進入洗手間前，Maureen曾講過凍乳酪為她帶來第二次約會，Thurman請Emma吃乳酪，就證明她有多疼惜女兒。

可是Emma對此毫不領情，並直指Thurman憎恨她。

這句對白當時聽起來似乎不太合情理，不過當觀眾得悉Wood曾做過墮胎手術，便知道這其實代表Diana一直飽受打掉胎兒的內疚感煎熬，所以幻想中的Emma才會指責Diana因憎恨她而親手殺死她。

而這控訴亦未必是毫無根據的：Wood討厭小孩所以不喜歡到公共遊泳池，並且認為小孩是阻礙她逃離Briar Hill的絆腳石。

7.Wood是個反叛青年，對基督教素來抗拒，寧在教堂外等候Maureen，也不願參與主日崇拜，甚至藉引用母親的話來嘲弄Maureen出席分享神蹟的聚會。

直至她把胎兒打掉，對此深感內疚，所以才會態度一百八十度轉變，主張Emma入讀教會學校。

鑒於Emma在夢境中是Diana的縮影，這可視為她潛意識下希望生命能從頭來過，並避免重蹈覆轍 (婚前性行為、墮胎)。

其後Emma因為在學校到處東躲西藏而要見家長，修女指她disappears and hides，則可理解為Diana心裡的另一股勢力，催促Wood不要再躲進夢境，逃避現實(詳見9.)。

8.Thurman因為目睹丈夫偷情，一時失神而發生交通意外。

片尾再次flashback，發現那位 「第三者」原來就是Evan Rachel Wood。

這說明了片頭Wood談及那位被她塞爆留言信箱的professer其實就是Paul Mcfee，較早前他與Thurman在門廊的對話也透露了，他倆是在Diana年輕時候認識的。

Paul在現實中很可能早有家室，因此Wood認為假如她於事件中生還的話，便大有機會破壞對方美滿家庭。

由於是夢境，Paul Mcfee的外表沒多大轉變，也正好解釋了早前Thurman雖然貴為中學教師，卻依然受到Emma學校的修女所輕衊。

「Is it possible that nothing changes in this town?」「Except you.」9.緊接Wood觀看演講一幕，Thurman憶起當年Maureen說她兒時很愛在雨中逗留，發覺有些花會遭受風雨催殘，有些卻能在雨後開得更加燦爛，若有所思地說了句：「I have to go.」。

照字面解釋是指她決定要出席槍擊案的十五週年紀念會，但也可解作她必須要離開，捨身成仁──這個靈魂終於意識到不該留戀眼前生活，選擇回到自身軀殼，面對現實中的生死抉擇。

她在班房裡屬於自己的座位擺上了鮮花，只是臨走進洗手間之際，因學校致電通知Emma的失蹤消息而打斷。

最後Thurman 於森林中尋獲女兒蹤影，Emma不停哭喚著母親的幫助(懇求Diana不要打掉她)，但因另一邊廂Wood在墳場找到Emma的墓碑，令她意識到Emma只是心中幻想，故Emma突然在面前消失。

而儘管Diana早已立定心腸要犧牲，可Thurman死前還是心不甘情不願地說了句「No.」，顯示墮胎事件是她一生中最大遺憾。

10.最後重提一些鮮有人留意的瑣碎細節。

Diana初時不屑Maureen：「I know that you and Nate are gonna have eight kids and be one of those perfect creepy Christian families that live happily ever after.」後來變成祝福Maureen：「I know that you and Nate are gonna have eight kids and be one of those perfect families that live happily ever after.」1.Emma跟Thurman猜C字開首的字謎，Thurman先後猜了Child和Car，最後答案是Cougar，三樣都是貫穿全片的元素。

2.Emma收看電視放映的動物紀錄片，旁白指美洲豹會一直伴隨著兒女，直至牠們長大成人為止。

我想美洲豹大概象徵著Diana的母性吧。

3.歌曲《She's not there》於片中三度響起，「She」應該是指Emma，難怪觸痛Diana的神經，要求轉台了。

4.Maureen向Wood道歉那幕，正是在Thurman家門口發生的。

5.片初Wood說打過百次Mcfee的電話都給轉駁到留言信箱，後來Thurman在乳酪店拖走Emma時嘗試打給Mcfee，果然又飛去留言信箱。

6.Thurman為女兒唸過童詩後，嘆了句：「Why does it have to be that one? 為什麼牠要成為(犧牲的)那一個？

」接著鏡頭轉到一隻雀鳥屍體倒在地上，喻意Diana的死亡(Mr.McCleod提到的白努利定律)。

7.「I don't deserve this. 我配不起」Thurman在床上低泣著。

由初時質疑為何她要犧牲，中段開始覺得自己配不起這個生還機會，到最後「I have to go. 我要走了」。

Diana於夢境經過三個階段，終於完成歷練。

《完》此片解夢的邏輯和思路都像極《Mulholland Dr. 失憶大道》，可是David Lynch的編排手法顯然高明得多了：先是夢境佔了前大半，最後半個鐘則回歸真實，讓觀眾有時間消化之餘，亦加強了主角美夢破滅的失落感覺。

再者，《失》打從第一個鏡頭已瀰漫著詭異的超現實主義，加上導演過往作品的風格，觀眾心知不必過份認真看待影片。

然而《眼前的生活》(表面看起來)卻是正常不過的抒情作品，是關於Thurman克服夢魘的故事。

將真實與夢境兩條主線平行對剪，到最後才揭盅原來有一大半情節都是幻想出來，那根本就是欺騙觀眾。

Twist Ending從來只適合Thriller或者Horror類型，因為它們追求的都是震撼觀眾，配起來自然相得益彰。

但對於《眼前的生活》這類 character study為主的劇情片，由於Twist意味著一定程度的資訊隱瞞，兩者肯定會互相排斥。

果然，隨著Wood戲份漸重，Thurman淪為配角，一大堆毫不連貫、毫不重要的零碎片段開始不按牌理出現，看得人頭昏腦脹。

直至片末兩個時空開始交疊，真相浮現，才重新拾回方向。

為了將「未來是夢境」這真相押到最尾，首次任職編劇的Emil Stern在劇本剪裁上可說是完全失了方寸，甚至連墮胎事件──這個促使Diana改過自新的催化劑──都給刪剪到體無完膚，體現不出Diana墮胎前後的心態轉折以及痛楚。

在片中，我們更常看到的是Diana與Maureen無關痛癢的對話，無助於建立兩人深厚且可信的友誼，使觀眾為後來Diana犧牲而感動。

其次是角色塑造的問題，Diana真是個盪婦(slut)嗎？

Maureen又真是個全然地單純善良的虔誠基督徒？

以上是兩個導演再三強調的觀點。

的確，她們經常就截然不同的生活取態起爭拗，但在行為上卻無法突出兩人的差異。

Diana男友也猶如失蹤一樣，難怪看不見她slut的一面。

Melodrama 主要目的是為了傳達感情，不是猜啞謎，不是越把電影拍得艱澀難明就代表技藝越高超。

縱然片中每一條線索都能作出令人信服的解讀，但電影不止是要讓觀眾理解，最重要是令觀眾感受。

由於劇情上種種的重心失衡，缺乏真實情節的基礎支持，例如Diana母親僅在現實中偶爾瞥現，觀眾單靠夢境推斷出Diana對母親的愧歉之情，自然難引起共鳴。

故事意念上的先天缺陷注定了電影的失敗，但單純因為上述各種過失的話，對此片的批評頂多是不感人和混亂而已。

真正令她惡化成「災難」的，是James Horner為電影創作的配樂。

敢情是導演Vadim Perelman食髓知味，繼前作《House of Sand and Fog》後，再度起用同一風格的配樂。

問題是，《眼》片的故事不像《House》具備足夠份量配搭這種陰沉不安的配樂：Thurman倖存後所背負的陰影是虛構的、Wood在遇上槍擊案前，過的只是一般青少年的悠閑生活、夢境中又充斥著大量有頭沒尾的超現實情節…統統都不如Perelman所想般撼動人心，過火的配樂只會使人倍感煩厭。

失控紊亂的敘事加上刺耳配樂，觀看《眼前的生活》簡直就是精神折磨。

中間過程不享受、不感動、不知所云，就算結局讓你解得通又如何？

評分 : 2/10剛看了篇一針見血的影評，在此節錄最精要的一句：Although the ending tricks us into thinking everything now makes sense, it fails in making us think we have seen a good movie. - Bill White ,Seattle Post-Intelligencer

这是一个年轻迷茫的女孩对自己的过往太过否定、对未来又太过于悲观 而在生死抉择面前将自我放逐、献祭出自己希图换取别人生命的故事，其实她完全可以自信一点 选择活下来，也许15年后她的生活并不是她做出选择之前所想象的那个一团糟的样子。

——夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。

只是别在午夜梦回时沉溺于那种纷至沓来的前尘往事就好。

比让其他观者去纠结到底谁死谁活吧。

记忆和现实和想象混淆的太厉害了，导演想玩弄这些但是也应该让观众比较明白才行，真真假假，到底15年后的生活是D死前的一切想象而已呢还是最后其实死的是D的好友。

看了其他网友的影评后感觉大都和我一样去思考这个问题了，对于这些思考的关注远胜过了导演本身想表达的思想了，所以，有时候还是别玩弄剧情过头了，不然就有喧宾夺主的嫌疑了。