山河令

《山河令》完结一个月，我还没走出来，和我一起追剧的几个好姐妹也还没有走出来。

我会永远记得这个2021年的春天。

因为《山河令》，我和几个久未碰面的朋友亲人又重新热络起来，一部剧，将我们三国四城的距离拉近，每天微信语音一起讨论剧情，一起嗑生嗑死，仿佛咫尺天涯，这是我此生最幸福的追剧体验。

记得我第一次听说剧版《天涯客》是看到《时尚芭莎》那组拍得过早的照片——两个长得还行的男生拍的一组CP大片：

从《上瘾》《镇魂》《陈情令》每一部大势耽改剧追过来、嗑过来的我看到那组照片当时挺不屑一顾：“又跟风拍耽改呢！

看着没啥CP感啊！

” 然后就将这组照片刷过去，就像平日里刷过无数碎片化信息，将之抛诸脑后。

2021年，更名为《山河令》的剧版《天涯客》势如破竹，网上声势浩大的“真 耽美” “尊重爱情”的声音让我半信半疑地打开了这部剧，一口气刷了前五集后，拍案叫绝，深陷至今。

作为一个姬姥+腐女，在看《山河令》前，我以为刚刚提到那几部曾令我沉迷过的大势耽改剧在这样的大环境下带着镣铐舞蹈，已经做的很好了，令我想不到的是，在这样日渐收紧的舆论环境下，我国还能有《山河令》这样的BL剧。

感情饱满、条理清晰、文化底蕴浓厚、不注水 ，我怎么也想不到，有生之年我能看上咱们中国自己出品的、同性情感表达如此坦诚热烈的武侠剧。

诚然，这部剧并不完美，存在各种各样的问题，比如由于经费不足而稍显匆忙的收尾，以及由于众所周知的原因在二十集后和原著不符、过于正能量的人设。

但是，瑕不掩瑜。

《山河令》作为根本没上视频网站首页推荐位的A级项目，播出后单纯凭借口碑口口相传成为大热剧、拿到豆瓣8.6的高分，比起其他同类型剧，我认为胜在两处：一处是“情感表达”一处是“文化底蕴”此两处相铺相成，而在国内严苛的的影视审核环境下，该剧巧妙地利用第二点完美呈现出第一点（也就是“拍得出同性之爱，也播的出来 ”），单就其他耽改剧无法做到的这一点，编剧居功至伟。

作为美剧迷的我来说，吸引了很多直男和大众来看这部剧的武侠部分，反而是比较弱的。

我对这部分没有期待过，所以也没有失望。

而作为一个LGBT，最打动我的是这部剧中对同性之爱热烈又深沉的情感表达。

故事一开始，温客行对周子舒热烈地追求（圆窗摇扇的诱惑、不舍不弃地痴汉尾随）是吸引广大腐女首先入坑的动因。

这里要说一下，第二次饰演同志的龚俊的表演非常亮眼、非常放的开！

这么说吧，我觉得除了外形条件优越、眼神动作自带性感气质的的龚俊，换成任何一个人来演温客行，都会挨骂，前期会被骂油腻，后期会被骂没有心。

而随着剧情推进，温客行人设的变化，他演得也非常准确和有层次感：二人初识，温客行还在撩骚周子舒，眼神疯狂而热烈，但当阿絮说认定他后，老温反而不敢了，眼神懦弱躲闪，怕自己配不上他。

这些层次，龚俊都演出来了。

剧迷们津津乐道的、“封神”的几集（12集“深情对视晒太阳”，14集“相见恨晚叹奈何”，27集“同生共死”）固然经典，但是由于个人经历的原因，第一次打到我的，是第9集——第9集高楼远眺安吉四贤那一幕，周子舒的那段心声，句句撞进我心坎上。

好的作品，总是能令人透过故事对应上自己的经历。

作为一个旅居海外的姬姥，看到这一幕，像看到了我和自己的伴侣……从前年照顾我妈开始，我身体就不怎么好了，而我妈之外，我也再没有关系亲近的亲人，孑然一身，纠缠家族几代人的癌症基因，让我知道自己也不会长寿。

这些年一直在海外工作，只有伴侣，是我在这世上唯一的羁绊。

这边不是能让LGBT合法的国家，等年纪大了，没了工作，早晚有天要分别。

以前我总为此惶惶不可终日。

但是我妈走后、大疫之后，我就觉得：能和伴侣平静快乐地度过每一天就够了，在一起一天就是赚到了一天。

也就是阿絮说的“何必拘泥”：

——有多少人，连两三年的幸福时光都没有呢。

我和我的恋人，在一起快乐了八年，在这苦海无边的人世间，我们偷偷赚到了八年，就算是有天分别，也是不枉此生了。

所以我特别懂阿絮第九集的心情：没人能预料以后，昨天太近，明天太远，“唯君与吾足矣”。

感谢作者Priest和编剧小初Nada，写出了我这两年的心境，感谢演员张哲瀚，他演出了这份“得即高歌失即休”“往事如烟浪淘沙”的平静释然。

我不知道当年二十几岁的Priest是如何写出生活在乱世中的三十几岁的我今天才有的心境；我也不知道，当时不到三十岁的张哲瀚是如何演得出那份历经世事的淡然。

我把这当作作者、编剧、演员、观众的一次奇妙共振。

能被说中心声，写的人能被读的人懂得，演的人能被看得人感受到，也算是另一种伯牙子期式的知己吧。

27集“同生共死”的一幕，是令我哭泣的一集。

过早失去唯一的亲人，令现在的我经常处在一种惊弓之鸟的状态，爱人身体上有什么小病小痛，我都会紧张焦虑到哭泣的程度。

明知不该，也会经常认为：要是哪天，连这世上唯一宠爱我的、我最在乎的爱人也没了，我会如何，答案恐怕是：我也不会苟活。

在没有收录进正片的“动情版”27集，当叶白衣的一剑挥下，剑光闪过倚靠在一起的温周二人的眼帘……两滴泪，两双通红的眼睛，两张视死如归的脸庞，两个共赴黄泉虽死不悔的灵魂，这一幕将我的心从胸膛里剜出来，鲜血淋漓。

由此我敢说，在诠释爱情上，可能后面的耽改剧应该很难超越《山河令》了，如此直白却深沉。

这部剧有着非常高级的内核，特别是有一定人生阅历的中年人感受会更明显（和我一样看哭这一段的一个朋友今年50岁）。

而能将如此热烈直白的同性情感成功拍出来，归功于台词的隐晦和动人——这是编剧小初Nada和导演成志超最聪明的地方:让角色使用古文表白，再加上后期配音覆盖情感表达比较露骨的非古文部分台词，效果出乎预料的好！

——古风台词令剧成功过审，“读唇语”成为了剧迷们最爱的“彩蛋”节目。

“巫山云雨，陶然忘忧，不亦乐乎”很多人都说，是这部剧，让他们觉得原来理解和背诵古文并不困难，只要把它们放在动人的故事里，每一句都琅琅上口、手到擒来。

温客行对周子舒穷追不舍，令我们记住了：“但渡无所苦，我自迎接汝”、“千山暮雪，我孤翼只影向谁去”；温周二人洞穴打怪生死与共，我们忆起了那句“幸得君心似我心（定不负相思意）”；

“幸得君心似我心”还有，是温客行让我们记起，爱上一个人是“既见君子，云胡不喜”，而爱上的人即将死去的心情，叫做“世事蹉跎，此生契阔，相见恨晚叹奈何。

” 每一句，都是“我爱你”，偏偏不说那句“我爱你”。

“世事蹉跎，此生契阔，相见恨晚叹奈何。

” 打动我的台词还有很多：“英雄二字皆是由血一笔一划写出来的，不是他人的血，便是自己的血“你我这样的人，平生岂堪一问？

“坏人放下屠刀可立地成佛，好人做了坏事难道就永世不得超生？

没这个道理。

“我不知道你什么时候来，怎么来，但我知道你一定会来。

“原来我这一生，来来回回还是“不合时宜”这四个字，想要的东西要不起，想留的人来不及。

“就是觉得：活着，有太阳晒着，有个人的名字让我这么叫着，也挺好的。

“天涯孤鸿，无根行客。

执子之手，坐看云舒 （我觉得这两句诗说的就是我和伴侣）还有明明可以肉麻表白，却假意嗔怒的那几句“你猜？

” “你省省吧！

”“你是猪啊！

”

“你省省吧”每一句，都仿佛有声音有画面，瞬间就能将我带回当时剧中那一幕。

感谢演员龚俊对原著的尊重（“原著P大和编剧小初老师的台词写得太好了，我一句都不舍得改，一句都不舍得落下”）；感谢编剧小初Nada，写出了能过审的同性之爱。

再次表扬张哲瀚、龚俊两位出色的演员，采访中他们坦荡地承认演得“动情”，是他们，将自身奉献给角色，才完美演绎出了这一对“大恶人” 互为知己恋人、相互救赎的故事。

温周的爱情照进我的生活，让同样不完美的我，觉得并不孤单 ，让我相信，宇宙浩瀚或许真的存在平行时空，在那里，有一对有情人，彼此曾千疮百孔、罪孽深重，这样的两个人，也有幸福的可能，也可劫波渡尽，从此江海寄余生。

当然，不只编剧和主演居功，这部剧的群像戏同样精彩，蝎王、赵敬、喜丧鬼、顾湘、曹蔚宁……没有一个演员拉胯，而且每个演员从戏里到戏外都那么有趣。

除了古风台词表白，编剧和导演还在剧中使用了很多画面暗示同性情感，比如暗示同性亲密关系的“贴烧饼”，被掰弯的软剑，被砍断的袖子等等，互相使用对方的衣襟做的面纱等等。

最后，这部剧最吸引我的，除了古风台词、具有暗示意味的画面，还有我这种skinship爱好者看了心脏狂跳不止的肢体接触名场面：（这是在近年耽改剧中绝无仅有的存在）

龙渊阁相认

油管版本的龙渊阁戏份花絮

极具暗示意义的弯剑名场面

“对不起（我配不上你）”剧中这些肢体接触名场面绝对是国内耽改剧中极其少见的。

这部情感表达如此热烈真切的耽美剧，却因为前期“君子死知己”的剧情铺垫和编剧非常聪明地改编， 这些亲密戏一点儿也不腻歪和突兀，和剧情非常契合。

这些名场面，我这种甄姬看了完全没有抵抗力，这多好啊——异性恋剧里的肢体接触，同性剧也能看到。

这一篇，足足写了一个月。

我知道，我需要这样一个closure，如果不写完这篇，我就无法move on。

今天写完，想着也是到了和这部剧告别的时候。

山河不足重，重在遇知己。

感恩2021这一场意料之外的春日盛宴，给我的疲惫不堪的生活打开一束光，令我重拾家人好友的情谊。

这两个月看剧嗑CP这件事，把我和家乡的好友甚至远在美国的妹妹的距离拉得很近很近。

感谢《山河令》这个艺术品，将她们重新带回我的生活。

感恩这样一部剧，让我们见证温周这场绝美爱情。

截止上周，山河令油管播放量超过五千万，庆功海报上写着那句经典台词的英文版 “As a wanderer in this world,all I need is you.” “我们终将浑然难分，像水溶于水中”——摘自 柴静《看见》第五章，同性群体访谈记录。

（完）

山河令这部剧能看出来剧组、演员、服化道的用心，我承认他是一部用心的剧，前期人物设定还算符合原著，故事节奏也不拖沓，但是后期人物ooc愈发严重，编剧用力过猛使得剧情落入狗血俗套。

既然是改编自《天涯客》，那么就不可避免地会被拿出来和原著比较。

ooc是什么意思，out of character。

原著周子舒怎么变成神性光辉圣母光环的人物了？

到后面对着巨婴温客行一副温柔似水的样子，这真不是我从原著看到的周子舒。

他可是面冷心热还毒舌的周子舒，他可是连最后温客行要回青崖山参加混战都能对他说“可别死了”的人。

而且天窗首领多么聪慧机灵的人物，竟然二十多集都猜不出来温客行鬼谷谷主的身份？

再说温客行，温客行在鬼谷里二十多年踩着无数尸骸上位磨出来狠厉决绝的心性，他把灭门之仇、生食父亲血肉之痛埋在心里最深处，为的是骗过那群恶鬼活下来，但他又从未忘记过，时时刻刻拿出来咀嚼，将伤口一次又一次撕开，他不敢忘，他靠着这份痛活下去，所以当得知真相的时候，他应当是痛到麻木的，他是鬼谷谷主，他是恶鬼啊。

原著温客行也不怕周子舒识破他的身份，他也从未在周子舒面前故意遮掩过，况且周子舒也不是什么好人，他本就不会在意。

最主要的还是因为温客行不是不在意周子舒的想法，他是了解周子舒不会在意他的身份，所以他坦荡，所以他疯到敢把自己最不堪最丑陋的一面呈现在周子舒面前，他一面近乎自虐般地诋毁自己，一面是在渴望着他的光说一句“我才不管你是谁，我不在乎”，他是这样等来了救赎啊。

可不是现在剧版温客行唯唯诺诺一副自卑得要死的模样，这也过于崩坏人物了吧？？

还有那个孟婆汤的设定是在逗我吗，温客行连他生食父亲血肉的事都忘了，也难怪剧里后期他一副支棱不起来的样子，这可是支撑温客行活下去的执念啊这都能忘？

再说到两人的设定是强强，原著两人在第三十三章互相挑明对方身份的情节是一个小高潮了，那段戏是“风崖山诡秘的主人和天窗莫测的前首领在一个废宅里默然相对的一场无声的较量”。

他们俩人的强不仅体现于武力值，更体现在对自己心中的对错与正义有自己的坚持笃定，不管我是被迫堕入鬼道的鬼谷谷主还是杀戮满身的天窗首领，我都无愧于当初的选择、行得端坐得正，没什么见不得人的。

而不是剧中温客行对于自己的鬼谷谷主身份一副唯唯诺诺自卑的样子，更不是周子舒痛哭流涕自怜自哀骂自己是废物的样子，他们的经历和阅历决定了他们的心性，就算抛开原著来说，两人后期的举动行为都和他们的身份相悖，有一种矛盾感割裂感，这不是什么丰富了人物层次，这是逻辑漏洞，是人格分裂。

编剧在后期人物处理上用力过猛，加入太多自己的私设，缝缝补补、东凑西凑、不伦不类。

然后说到两人的感情，一个人背负着血海深仇，没想过报仇了自己还能活下来；一个人功成身退想去享受自由的滋味，但不得不遵守自己当初立下的规定受七窍三秋钉的刑法，以至于只有两三年的寿命。

但俩人都对生死不在乎，把自己想做的事做了，死了便死了，只是那日骄阳明媚，我们恰好相逢，你之前的人生我不评价，但是我们彼此相知相惜，这浊浊尘世还有你懂我就够了，在风波了结之后，就想和你天长地久岁月静好地过下去。

就像天空中两只失群的孤雁在骄阳下相遇，往后天高水远所有的旅途都在一起。

还有人说原著两人感情平淡没有碰撞，也谈不上救赎。

非也。

一个人因为另外一个人想活下去了，想好好活下去了，这难道不是救赎吗？

救赎也可以是润物细无声的，他们于彼此是生命之光的救赎。

但剧改呢？

编剧用力过猛变成琼瑶狗血剧了，周子舒的正义感和温客行三观不合，温客行也一天到晚哭哭啼啼自卑自哀，两人三观不合吵架然后又马上和好，你方哭罢我来哄，无限循环。

懂不懂什么叫边际效用递减？

这种戏码看多了是会烦的，两人互动就像操心的纯洁圣母和叛逆巨婴。

还有那个竹马的设定，实在不是画龙点睛，竹马加天降看起来好好磕，可是现在的温客行还是小时候的他吗？

救赎不是靠小时候认识就能救赎的，你倒是早点让周子舒知道温客行的身份啊摔。

现在需要救赎的是鬼谷谷主温客行，不是四季山庄小师弟针眼儿！

说是要圆相见恨晚的遗憾，可是有时候遗憾反而是美的，尘埃落定后一切回归风平浪静，岁月静好，他们有剩下很长的时间陪在彼此身边共享岁月，正因为相见恨晚，才显得后面两人的彼此相伴弥足珍贵，温客行不再是“不合时宜”，周子舒不再是“形孤影只”。

说出竹马比天降羁绊更深这句话是把“天涯有幸逢知己”的内核丢到哪里去了？

相见再晚也不妨他们生来便是知己。

一开始两人人设还立住了，不知道啥时候我越看越不对，越走越偏。

为什么部分书粉包括我会对山河令意见那么大？

因为我们失望，太失望了。

编剧在一开始到处吹捧山河令高还原，还在原著的基础上更近一层楼，确实开始十几集还不错，然后大家就都乐呵呵地入坑了，看到后面才发现被骗了，编剧把我们的脸扇得啪啪响还要怪我们蠢自己送上门来。

编剧和一些狂热剧粉还披着书粉的皮到处吹嘘碰瓷加控评，这波操作又当又立好不难看。

我也知道很多剧粉没看过原著，不会听我巴拉巴拉这一大堆，因为先入为主永远是最残酷的真理。

也有人说你觉得ooc就别看啊，鸭子，那我得看了才知道ooc了啊，为什么容不得不一样的声音呢？

所以总而言之我的立意就是，山河令是山河令，但不是天涯客，打着武侠的旗号上演琼瑶的戏码罢了。

完毕

我敢摸着良心说，《山河令》是我十年来看过的最优秀的武侠剧。

《山河令》既有古龙的快意洒脱，又有金庸的沉稳大气，虽然远不能和两位大师比肩，但足够让我沉迷武侠的中二年华借尸还魂。

我可能是少之又少的，因为侠义而非美色入坑《山河令》的人。

很多人是因为温美人月下摇扇图，但我爱上这部剧却是因为船夫托孤。

李姓不知名船夫为报恩在异乡摆渡三年，舍命救下恩公幼子成岭，靠霸王条款托付给了周子舒。

那个欠我两次船钱就要还我两命的不等价契约，使我立刻想到《史记·刺客列传》里因为小小礼遇就以命换命去刺杀的浪漫。

萍水相逢，拔刀相助，“已诺必诚，不爱其躯”，江湖义气就是这样不计得失不顾生死。

编剧小初说：“中国的古典文化浪漫之根就是在武侠上，漫威、莎士比亚那是西方人的浪漫，可是我们的浪漫就是碧血照丹青，中国人真的只有在武侠中才能体会到那种刻入灵魂的文化自豪感。

”1看武侠的我们其实在看什么？

我想无非是现实中鲜见的那些美好：言出必行的诚信，坚守底线的尊严，肝胆相照的友谊，双向奔赴的爱情，不畏强权的勇气，济弱扶危的担当。

这些在《山河令》中都见得到。

《山河令》里最突出的侠义原则，是信。

游侠的定义，始于司马迁《史记·游侠列传》：“今游侠，其行虽不轨于正义，然其言必信，其行必果，已诺必诚，不爱其躯，赴士之厄困”。

游侠“不轨于正义”，其实是不拘束于公序良俗，但他们遵循内心的道德准则。

首要的就是“言必信”，即信守承诺。

本剧的英文名 Word of Honor，就是“承诺”。

剧名《山河令》源自武林前辈们的一个承诺。

周子舒再次入世的契机——千里护送成岭，是因为对船夫托孤的承诺。

甄如玉、谷妙妙、龙雀，抛家弃业，宁死不悔，是对朋友之谊的坚守。

“老怪物”叶白衣追杀温客行，是为了兑现铲除鬼谷的诺言。

甚至反派也几乎都是言出必行，“青崖山恶鬼什么坏事都做，食言而肥的事绝对不做”。

诚实守信，不仅是中华传统美德，也是江湖的道德底线。

友谊和爱情在《山河令》里多线交织，互为表里。

除了温周照亮彼此，香草不负此生，还有喜丧鬼柳千巧的姐妹情深 2，甄如玉谷妙妙的患难与共，桃红绿柳的妇唱夫随，叶白衣容长青的长命无绝衰。

那些没成的CP令人唏嘘也让人眼前一亮。

比如柳千巧于丘烽的分合分合，比如赵敬蝎王的相爱相杀。

但是《山河令》里感动我最多次的，是勇气和担当。

是成岭连刀都拿不稳却面对群鬼说“我为你们护法”，是成岭用瘦弱的身躯为认识不到一天的周子舒挡刀，是四季山庄不知名人士说“江湖人知道什么叫知恩图报，如果段鹏举还想害蒋大人的话，除非是从我们尸体上踏过去”，是“就算是鸡蛋碰石头咱们也非碰不可。

我罗浩宁可为报恩而死，也不当苟且偷生的小人”，是周子舒面对武力值碾压自己的叶白衣说“恕晚辈无礼，今日你想踏进四季山庄，除非先踏过我的尸体”（咳咳不愧是四季山庄的，台词都一样），是周子舒对晋王说“布衣之怒，血溅五步”，是曹蔚宁对阿湘说“如果师父和师叔不答应这门婚事，咱们就私奔。

我不做这个正了，你压根不是什么邪”，是温客行用自己性命做赌与虎谋皮“谁是虎，谁是猎人，尚未可知”，是周子舒“能以无用之身做有用之事，何之大幸”。

在人堆里摇旗呐喊（如武林大会上审判高崇之流），不是勇；恃强凌弱（如利用公权力打压异己之流，参见豆瓣热点《休战》事件 3），不是勇；为了守住要坚持的底线，为了守护要保护的人，虽千万人吾往矣，是为大勇。

豆瓣网友独不见写道：“我们向往那个武侠世界，是希望…当我遭受不公之时，能有一个大侠从天而降，挡在面前。

”4正因为现实中没有从天而降的英雄，那些挺身而出的凡人才一次次感动我们。

“山河不足重，重在遇知己”，是《山河令》的中心思想，有人因此认为《山河令》格局小，这我完全不同意。

《山河令》第一集是讲家国，最后一集也是讲家国，周子舒从入世到出世再入世，因为他一直在反思自己，也是在反思何为侠义。

周子舒出身名门，有世家子弟的家国担当，他说，要为这浊世开一扇天窗。

他被晋王用太平盛世的大饼蛊惑，认为成就大业必定有所牺牲，“朝堂之事岂能以简单的好坏论定，王爷让他死，那他就是非死不可”，因此做过违心之事，杀过违心之人，直到故旧凋零才悔恨莫及。

他反思“权欲泥沼一旦陷入，岂能轻易脱身”，暴力机器是天下公器，当为人民所有，如果沦为私人武装，就是祸乱天下。

裸辞的周子舒其实一直没有放下家国情怀，只是自责自弃，心灰意冷罢了。

然而，感谢老天对周子舒的命运另有安排，他遇到了成岭，遇到了温客行。

第30集，晋王讲到为了万世太平牺牲是必须的，周子舒说：“那韩英呢？

”晋王说：“我跟你聊天下苍生，在聊人间正道，你跟我聊韩英？

”周子舒质问：“他难道不是苍生？

”《塔木德》说：“拯救一个人，等同于拯救整个世界。

毁灭一个人，等同于毁灭整个世界。

”人是目的，而不能是手段。

实现世界的正义，绝不可能建立在牺牲一个人的正义的基础上。

豆瓣网友独不见说，周子舒的人设有反抗意味 4，我很同意。

侠义的义，并非忠义，而是仁义。

最后，周子舒背叛了周家世代效忠的晋州节度使，愿以一己之力将死之躯救民于水火，过尽千帆初心不改，很有格局。

一介布衣，浪迹天涯，是古龙的侠。

侠之大者，为国为民，是金庸的侠。

二者在周子舒身上融为一体，让我怎能不爱得深沉？

顺便再夸一下天下武库的彩蛋，不得不承认我和好多人一样，看到《齐民要术》也笑了，编剧小初真是平平无奇过审小天才！

5 & 6 但我觉得武库宝藏另有深意，就是呼应第3集周子舒说“宝藏、神兵利器、武功秘籍、仙丹灵药，每过些年头啊，总要编一些什么东西，让江湖上的人呢，争争抢抢死个七七八八，方才皆大欢喜，可笑。

这些宝藏，其实都有一个名字，叫不劳而获大法。

简单点儿说，贪欲罢了。

”温客行说：“想不到周兄和我有相同的看法，天下本无事，庸人自扰之。

”（不愧是知己，我又磕到了🥰）然后大结局告诉我们，江山永固的秘密是科技兴国农业为本，耕者有其田，居者有其屋，使人民安居乐业，哪有什么不劳而获大法呢？

《山河令》的新武侠价值观也值得一谈。

血亲复仇的正义，虽然剧中有所淡化，但受害者为至亲复仇的天然正义仍然是不言自明的江湖准则。

编剧说“古龙就写楚留香从不杀人，因为再坏的人也应该由法律来审判他，这就是新武侠在弘扬的思想。

”1这点剧中也有体现，成岭原谅了凶手，把他们判为无期徒刑，囚禁在青崖山。

27集高光的周子舒唇枪舌战退白衣 7，质疑了传统江湖中杀人偿命的道德准则。

若一个人杀了无辜之人，他确实应该偿命，但是如果他本身就是无辜的受害者呢？

正义并不能靠杀人实现，毁灭一个人的肉体简单，但引导一个人弃恶从善难。

江湖中正义的实现要靠每个人明事理，知是非，辩善恶。

另一个值得一提的是武林大会的程序正义功能。

对高崇的审判，虽然是阴谋陷害，也有证人证词，陪审团就是在场的武林人士。

对赵敬的审判，人证物证俱在，最后也不过是废去武功，相当于无期徒刑。

这种设定延续了传统武侠的武林秩序，也符合民主、文明、公正、法治的社会主义核心价值观。

与这种现代的价值观背道而驰的，是活在中世纪的莫怀阳。

他认为（或借口）出身决定了善恶，作为名门正派可以随意审判屠杀邪魔外道，他的言行在刀光剑影的武侠世界都显得落伍，但是现实中网络上这样的键盘道德家未必很少。

编剧谈到武侠式微的原因时说，“一是因为金古梁温这些大侠已经把老武侠写尽了，…（二是）他们是基于儒家士大夫文化上生长出来的老式道德观、价值观，也和当代文化有些脱节的地方”1，我承认传统武侠价值观确实和当代社会脱节，但未必全因为传统过时了，我相信，信义、勇气、担当永不过时。

也许是，我们身处成熟的社会、强大的国家，习惯了稳定的社畜生活，忘记了中华文明青春期时游侠和刺客的反抗精神，也忘记了现代中国青春期时武侠小说追求的社会公义和家国理想。

最后，感谢剧组在有限的预算下讲述了如此鲜活的江湖故事，感谢编剧小初重新点燃了我的武侠魂，感谢演员们把角色带到世间走了一遭，感谢命运让我看到这部剧。

《山河令》不是神作，很多地方不尽如人意，但是请不要漠视剧组的真心。

今天回答豆瓣网友 sometime 的问题“我不懂为什么网络上面这么多恶意评论，是为了什么？

”，我说“大概吝惜赞美的人多，热爱批评的人更多”。

虽然我不会夸，但我不吝赞美，这么用心的武侠剧值得被更多人看见。

下篇：《山河令》之柔情

【龚俊为什么演活温客行-哔哩哔哩】https://b23.tv/WBrUtb最近《山河令》无比上头，尤其是温客行的扮演者龚俊，简直就是将温客行骚而不妖演绎的淋漓尽致，尤其是出场时候半扇遮面镜头，一位翩翩如玉的公子哥儿就完全从电视机里内走了出来。

竟然还有如此妙人，手显然就不受控制的被脸给吸引住，一直就追了下来。

在追剧的间隙，私以为龚俊私底下也是如此性格，所以才能将温客行刻划的如此细腻。

只是在考古了龚俊在温客行之前的经历时候，这才发现，还真是如龚俊所说，他和温客行的相似度就真的很少。

用他的话来说，只有百分之一。

龚俊就是毕业于东华大学，是一所不折不扣的211。

虽然他在访谈里也说了，读书的时候爱打游戏，可是在认定的事情上就是会去坚持，所以还是努考上了东华大学表演系。

（悄悄说，要不是他都不知道华东大学还有表演系 ）他就是一个乐于分享，喜欢玩乐的人，目前最大的爱好就是发财（播完了这一部戏，他的商务量足够让他完成发财的愿望，让我们恭喜俊俊子。

）他是一位阳光，健康，有腹肌的男子。

因为腹肌照太多了，就这一张来展示他的美颜 。

从现实来看，他无论是性格还是经历同剧中人温客行比起来，不能说一模一样，只能说毫无关系。

然而即便是有了如此巨大的差异化面前，龚俊还是将温客行演绎的丝丝入扣，无论是前期的风流倜傥小公子，还是中期随着剧情发展，他慢慢在流露出了出鬼谷目的之后的凶狠和狠厉。

剧情播到现在，无论是粉红温客行还是红衣服温客行，亦或是顶着公主发饰出现的温客行。

龚俊都讲自己的表演融入其中，并且完全表达出来剧中人物的情感和牵绊。

放一张私以为最能表现出温客行美貌的粉红衣服照。

龚俊用自己表演征服了所有的质疑，他用1%的相像演绎了百分之百的温客行。

至于为什么？

看了许多采访后，就觉得龚俊本身有强大的共情能力，在雨夜吹箫的那场戏里面，是导演喊他，说龚俊出戏了，还要哄着他，他才肯走。

在哪一刻，龚俊就完全共情了温客行，他是他，他也是他！

只有去深入的了解了书中的人物的悲欢喜乐，方才能够演绎出如此风骚缺完全不下流的佳公子。

谢谢龚俊，让我重新找到了追剧的乐趣。

也希望龚俊要发大财（带上我一起！

哈哈哈）

最后福利一张！

关于这部剧的原著、编剧、演技、台词、妆容、情节、服化道等等，这里已有大量讨论和解读，本人不再续貂。

我想谈的是另一个话题：我们究竟应该如何理解男子之情。

剧中，无论周、温二人最终是否发展到原著中的那种关系，感情主线在双男主之间，而非男女之间，这一点毋庸置疑。

问题是，抛开血缘关系，男子之间的感情深到一定程度，是否必然就是同性恋？

或者反过来问，假如没有性的吸引，男子之间的感情究竟能够有多深？

现代人对这个问题的回答似乎是：如果没有血缘关系，也没有性的吸引，男子之间的感情不会太深；太深了，就会被误认为是同性恋。

然而我想说的是，现代人在这个问题上恰恰是窄化的。

原因稍后再说，先说古人的看法。

其实，古代的男子之情要比现代更深沉，古人对这种情感也丝毫不吝推崇和颂扬。

最著名的是伯牙子期的故事。

“钟子期死，伯牙终身不复鼓琴”，这讲的是知音之情。

二人乃春秋时人，交往细节已不可考；好在《警世通言》里收录了《俞伯牙摔琴谢知音》的故事，可谓“合理的历史推测”，感兴趣的不妨找来看看。

伯牙子期开启的“知音”模式，是几千年来中国人非常向往的情感境界。

当然，达到这种境界的少之又少。

我们通常所谓的“知音”，不过是客套罢了，即便亲如情侣、夫妻，能达到“知音”境界的也不容易。

知音，首先要有默契。

一个眼神、一个动作，对方就能明白，不用掰开揉碎讲半天，因为讲明白了，也就索然无味。

这一条就淘汰掉很多。

其次，这种默契主要还不是生活上的，而是精神上的，双方必须有一定的精神境界才能算知音，不能只停留在柴米油盐层面。

甚至，这种默契不仅要超越生活，还要超越生命。

剧中温客行得知周子舒不久于世，想劝他废掉武功续命，周的回答就非常经典：“如果连你都要劝我，……那我白认识你了。

”在那一刻，对知音理解自己的渴望，超过了对生命的渴望。

所以，这一条再筛下来，就更加寥寥无几。

文学作品中，对知音之情的刻画，我认为最成功的是《笑傲江湖》中衡山派刘正风和魔教长老曲洋的感情。

《三国演义》中对诸葛亮和周瑜关系的刻画，虽然也在尽力往知音上靠，但还是差一些。

男子之间的知音之情，是否一定需要性的吸引？

不需要。

有知音之情，又有性的吸引，可不可以？

可以。

在我看来，这恰恰是原著中周子舒和温客行的关系。

明眼人都能看出，剧中对周、温感情的刻画，正是游走在性吸引的边缘（包括台词设计和断袖隐喻等等），但其内核是知音之情。

有知音之情，即便没有性的吸引，高度就上去了，这部剧就立得住。

反过来，如果只有性的吸引，而没有知音之情，那层次就太低，大家对这部剧的评价也不会太高。

单纯只是性的吸引，古代的例子也很多，王公贵族养“娈童”，达官显贵捧“戏子”等等，历代不绝。

除“知音”之外，古代的男子之情还有“兄弟”模式。

苏东坡的《水调歌头》：明月几时有，把酒问青天。

……但愿人长久，千里共婵娟。

最后一句，现代常被用来描述男女爱情。

但这首词写的其实是兄弟之情：丙辰中秋，欢饮达旦，作此篇兼怀子由。

子由是谁？

苏轼的弟弟苏辙。

更早的《诗经·秦风》：岂曰无衣？

与子同袍！

……岂曰无衣？

与子同裳！

按现代的眼光，两个大男人穿一件衣服，岂不是同性恋？

不是，这讲的是军旅兄弟之情。

虽然军营和监狱一直是同性恋高发的场所，但这首诗讲的不是同性恋。

记得金庸在《倚天屠龙记》后记里说，《倚天》这部小说主要想刻画的是男子之情，师徒之情、父子之情、兄弟之情，如张三丰和张翠山，张翠山和张无忌，张翠山和谢逊，武当七侠等等。

但读者把注意力全都集中到张无忌和四女之间的感情纠葛上了，看来看去，看的还是男女之情。

不过金庸也承认，书中对男子之情刻画得不够好，“因为那时我还不明白”。

兄弟之情，比知音之情差了一个档次。

兄弟之情更多是道德层面，而非精神层面。

“三观相合”，大致就是兄弟之情的境界。

回过头来说前面提的现代人认识窄化的问题，即为什么认为“男子之情太深就是同性恋”。

我认为原因大概有三方面。

其一，女性受教育水平的普遍提高。

前面说过，知音关系需要双方有一定的精神境界。

但在古代，女性受教育程度普遍不高，因而知音之情很难发生在男女之间。

但现代女性受教育程度提高后，男女之情范围内涵盖知音关系的概率大大上升了。

所以，要找知音，不在男女之间找，却要在男子之间找，岂非有同性恋的嫌疑？

其二，独生子的普遍。

对独生子来说，“兄弟”之情已经很难体会，遑论知音之情？

其三，西方价值观的影响。

受欧美等所谓“现代文明”的影响，中国人越来越看重人与人之间的边界感、分寸感。

直到上世纪末，好哥们儿之间勾肩搭背很正常，大家也不会往同性恋方向去想。

但现在就不同，有时只是为了避嫌，男人之间也要故意拉开距离。

以我有限的观剧数量来看，中国式男子之情的最高境界——知音，是这部剧最触动人心的精神内核，虽然它披上了一层男男的外衣。

所谓理解，就是“虽不能至，心向往之”。

最近的“爆剧”有点多，《斗罗大陆》、《赘婿》和《锦心似玉》都说自己爆了，看数据的话，都挺能唬人的，但是在各个社交平台上，显然还是《山河令》的自来水最多。

有人通过播放数据来分析，说《山河令》只是在小范围爆了，观看它的仅限于腐女群体，之所以看起来声量那么大，是因为腐女们最为狂热，战斗力最强，一个人能喊出一百个人的效果，所以看起来声势惊人而已。

我倒是有点不同的意见，在我看来，《山河令》的爆，和《镇魂》不一样，倒是和《陈情令》有点相似，都是突破了腐女这个圈层的爆。

《镇魂》能爆，靠的是两位主演在编剧屎一样的剧情里雕出了花来，所以爆人不爆剧。

而《陈情令》和《山河令》能爆出圈，靠的不止是让人磕到昏厥的CP，更重要的是，两部剧都讲了一个扎扎实实的好故事，能吸引那些对兄弟情和嗑CP丝毫不感兴趣的普通观众看下去。

我举个身边即世界的例子，我家那位直男家属，跟我看《镇魂》的时候一集都忍不下去，《陈情令》跟我追完了，对剧情一直好奇的不得了。

然后看《山河令》的时候，他很快就看进去了，而且丝毫不觉得温客行对着同性骚话连篇有什么不对，用他的话说，直男之间也是这么骚话连篇的。

这我相信，毕竟吴京和段奕宏也是在微博上公然打情骂俏，成天“死鬼”长“死鬼”短的直男。

直到他不小心看到了片尾，发现排在最前面的是男一和男二，才恍然大悟地说：“啊，这又是个男男片儿啊！

”虽然知道是耽改剧，但是这一点儿都没有妨碍他继续追剧的热情。

他的理由是：“好长时间都没看到靠谱的武侠剧了。

”没想到，鹅厂S+级别大投资的《有翡》没有做到的，浑身散发着穷酸味的《山河令》做到了。

《有翡》在王一博的粉丝力挽狂澜之下最终5.6的豆瓣评分，和《山河令》开分8.1，目前攀升至8.3的豆瓣评分，不知道有没有让傲慢的资本意识到一个事实：流量+营销已经不是无往不利的法宝了，其重要性，远远比不上找一个靠谱的编剧。

不可否认的是，《山河令》并不完美，豆瓣评分还有回落的空间，目前观众们呈现出的，有些“报复性”打分的意味，因为，无论是书粉还是普通观众，都在观剧过程中少有的感到了自己被尊重，被真诚对待。

我卖个关子，先不提故事讲得如何，就说说最容易做到的硬件部分，号称好几亿投资的《有翡》，在布景、武打设计和服化道各个方面，居然比小成本的《山河令》看起来更简陋穷酸。

首先，《山河令》我追到了第十集很少看到棚拍的假布景，在真实的山水之间拍的场景，看起来就让人心情舒畅，减少了出戏感，自然融入了故事之中，而《有翡》最为人诟病的就是棚拍过多，布景太假，甚至实景都能给人拍出抠图的效果。

《有翡》的棚拍，透着一股塑料味儿。

再来看一组对比，《有翡》的实拍，居然被《山河令》的棚拍吊打了：

其次，在武打设计上，《山河令》和《有翡》都有一些慢镜头，但是《山河令》演员完成也比较有力度，配合实景看上去意境很美，而且我发现后几集的打戏似乎重新剪辑了，不再有令人心焦的慢镜头，而《有翡》里充斥着大量滚筒洗衣机一般的打戏镜头，演员动作也绵软无力。

来欣赏下《山河令》的单人舞和双人舞：

最后，服化道方面，在写《有翡》的剧评时我就说过，给赵丽颖设计的造型过于敷衍，甚至还不如《楚乔传》时精致，而妆面也永远是脏兮兮的，假睫毛过粗过黑，睫毛膏也不防水，一到哭戏就成了熊猫眼；而《山河令》给张哲瀚设计的扮丑乞丐装是真的丑，但很真实，不至于让人一眼就看出是易了容。

而且道具、摄像等的工作都十分走心，在剧中呈现出了构图精巧、画面唯美的效果。

问题是，如果《有翡》的硬件也达到了这种水准，那么口碑和评分会有所改变吗？

答：会的，但是提升有限。

大概率会像《大明风华》、《鹤唳华亭》、《大秦赋》等剧一样，成为狂吹服化道良心，实则剧情就是一坨屎的所谓“精致的烂剧”。

对观众来说，讲好故事的重要性，永远要高于服化道这些硬件。

可是现在有些投资方本末倒置，以为买了个大IP，请来流量+戏骨的配置，当冤大头花大钱请张叔平之流来搞下服化道，播出的时候在微博买上八百个热搜就能制造爆款了。

至于编剧？

就找十个八个大学刚毕业的编剧组团来搞就行，又快又便宜又听话，何乐而不为？

都说剧本剧本，一剧之本，可是真正把这句话听进去的投资方，根本没有几个。

你看2015年阿里影业副总裁徐远翔就在某论坛上大放厥词称阿里影业的运作方式完全是颠覆性的，以后“不会再请专业编剧”，而是“请IP的贴吧吧主和无数的同人小说作者，最优秀的挑十个组成一个小组，也跟杀人游戏一样不断淘汰，最后那个人写的最好，给予重金奖励，然后给他保留编剧甚至是故事原创的片头署名。

”当时业内对他一阵讨伐之声，阿里影业投资的影版《三生三世十里桃花》等片扑的妈不认，估计也让他头脑清醒了一些。

可怕的是，其实他道出的是资本共同的傲慢，业内很多平台，现在确实是这么做的。

除非知名编剧，否则编剧基本上在写剧本的时候没有任何话语权，各个平台会根据自己的喜好命令编剧加入一些他们认为平台受众会喜欢的东西，这几年基本就是狗血+甜宠，如果编剧不配合，那么换人推倒重来，是分分钟的事。

这就导致编剧圈形成了劣币驱逐良币的怪圈，但凡有点气性和追求，也能在别的行业谋生的编剧，都受不了这鸟气另谋高就了，最终剩下来的，就是那些乖乖听命于资本的，以求有点骨头啃的忠实舔狗。

而这些被驯养了的编剧，还被美其名曰“专业”。

你看，将原著豆瓣评分8.5的小说《大唐明月》，改编成豆瓣评分4.4的电视剧《风起霓裳》的总编剧梅英菊，居然还以功臣自居，出来接受采访大谈IP改变的心得。

从她的字里行间里，我们不难看出，平台和舔狗编剧，内心都是看不上IP的，他们认为自己才是专业的，网文作者的故事写得很不成熟，如果没有他们费尽心思的魔改，根本就不可能变成影视剧——其实，不是不可能，而是他们自负地认为，如果不加进去一些俗套的狗血情节，观众就不会喜欢。

这种傲慢是大量烂剧被制造的根本原因，资本想割韭菜都不稀罕稍微了解下韭菜喜欢什么，还要怪韭菜就那么个欣赏水平。

回到《山河令》，它最幸运的就是，遇到了一个真心喜欢它的编剧，而不是听命于资本来瞎改的舔狗编剧。

（当然，👖的审美和创作自由度也功不可没，要是到了鹅厂手里，就不可能了。

）据说，《山河令》的编剧是原著铁粉，铁到恨不得把原著倒背如流那种，片尾曲的歌词也是她写的。

还有传言说她原本是金融行业的，抛掉月薪一万美金的工作，为爱发电来做编剧。

但这些传言未经过求证，不知真假。

只有真心热爱这个故事的人，才能理解原作者的创作意图，真正理解这个故事和故事里的人，为什么会被人喜欢。

其实，就原著水平来说，《山河令》原著《天涯客》的质量，是远远比不上priest 的《有匪》和《杀破狼》的，我当时看的时候，也觉得情节简单老套，人物除了主角之外大多面目模糊，无甚魅力，远没有另外两部的情节跌宕，人物丰满。

可是，《有匪》和《杀破狼》到了鹅厂手上，《杀破狼》还没播就先不说，《有匪》的故事被改得干瘪乏味，让人没有动力追下去。

而《山河令》的编剧，却将原著不足的地方都一一弥补了，故事悬念横生，而出场配角也各有亮点，就算是没几场就领了盒饭的龙套，也让人印象深刻。

很多安利《山河令》的文章，都将重点放在了骚话连篇的温客行身上，所以会有没看过的人认为《山河令》的爆，是因为突破耽改剧的尺度狂撒糖所致，才让腐女如此疯狂。

如果资本真的这么想，以为只要在耽改剧里大胆加入一些虎狼之词就能满足“不挑”的腐女，从而制造爆款的话，那他们会输的很惨。

不要觉得耽改剧的制作门槛很低，也不要觉得耽改剧是什么特殊的剧种，只服务于少数群体，真正的好剧，是能被所有人接受的。

再次提醒，相比起好故事，什么服化道，什么嗑CP，都是细枝末节的事，并不足以决定一部剧的成败。

全部大结局后来评分写观后感，这部剧我主观客观来说都会给出5星好评，（本人非CP粉、唯粉、原著粉）从以下几点来谈谈我的观点和想法：1，剧情，因为是从B站被安利到的，所以接触剧的时候还没有看小说，直到大结局点播前1天我用了2天时间把P大的天涯客小说看了一遍，这样才不会使书和剧有相互代入感继而影响判断。

说实话，我认为编剧改的很好，算是改编➕创新的结合，小说的主线部分保留很好，然后加上了一些合理的改编使得剧版有铺垫及前后呼应，让没有看小说的观众也能清晰的理解剧情的线条和情节，受众群体面更广，而不是单一的书粉，而结局的彩蛋已经算得上是双男主剧非常圆满的了，老温和周絮一起如神仙般永居雪山生活着，而不是开放结局或者BE，和原著没有很大差别，所以我们观众总不能以男女主剧本的结局要求来衡量，这就是异想天开了，这是就目前几年的双男主小说改编电视剧来说是非常成功的.（题外话：当初镇魂看着口碑很高本想等结局再看，听很多人说结局BE，放弃了，生活太苦，不想给自己找虐）2，角色，这部剧是双男主感情为基础的武侠剧，目前为止近几年我看到的剧来说这部剧的演员颜值是完美的，以前看的剧要么就是男女或男男主角一方或双方颜值不符合角色，要么就是颜值合适但是演技让我出戏，而这一对我相信是非常成功的，温客行颜值完全就是从书中走出来的一样，而周子舒则是像美酒一样，越到后面越耐看简直从书中活过来似的。

而2位主演的颜值特点明显、角色性格互补，温周CP感我相信也不用我说了，大家都心知肚明。

以至于B站上很多原著粉都按照他们的形象带入了自己喜欢的双男主小说的角色中，从这方面来说，龚俊和张哲瀚对角色的呈现和演绎无疑是得到了最高赞美和认可.很多双男主剧其中有一方会出现扮女气，小白或者过于模仿女性化的言行或特征这是非常本末倒置的，这样演绎我还不如去看男女主戏，毕竟男性和女性的特性还是不一样的，很多演员对这一点的把控不到位的话，双男主剧确实非常容易变成单一的受众群体，这样势必会影响之后的观感，也会造成毁口碑，骂演员和坏观众缘的情况，所以希望之后的双男主剧可以引以为戒。

3，演技，我最近有看到一些帖子说龚俊演技拉跨没有张哲翰好，其实主观来说，温客行是外放的，小说描述的外在形象其实剧版已经非常完美的表现出来了，相信大家从B站的剪辑就能知道那双桃花电眼看周子舒有多么的眼神拉丝，不然很多观众也不至于“磕疯了......”正因为是外放的疯批美人形象和眼神使得我认为这就属于“惊艳秒杀型”，而张哲瀚饰演的周子舒则更注重眼神和面部微表情的把控凸显“耐看精致型”，所以我们越到后面越发现翰哥已经把周子舒完全融入到骨血里，从而我们认为周子舒就是这样一位娇而不娘，又飒又媚，带着“神性,仙气”的角色，后劲十足，既而成为了“全网老婆”。

其实就像翰哥采访时说的一样，周子舒和温客行是相互成就，就如龚俊和张哲瀚也是相互成就的，没有温客行的外放颜值和性格特征如何让我们知道周絮内敛的刚中带柔的神性，仙气呢？

而这部剧看下来双男主的颜值和演技让我从头到尾都没有出戏的感觉，就不能说是演技拖后腿.谁能保证其他人来演绎就一定比现在好呢？

4，台词，这是目前为止我看到的影视类作品最好的，暂时没有之一，为什么呢？

作为中华民族五千年文化的沉淀，这部剧里面诗词表达和名场面的呈现是比那种直白说：爱你，喜欢你等等，更加高级的表诉，就好像是天天挂在口中说爱你和用行动证明我中意你更能打动人心。

相信追过剧的朋友们也能体会到诗词表达的乐趣，甚至于有不太明白诗词意思的朋友作为国人的理解下更加能感受到中华文化底蕴的魅力和内涵。

这是已经是超越了传统世俗爱情的表达方式，更加高级更让人对这样的感情易倾心不已。

而看到有些帖子说编剧的诗词古句都是这里剪那里截，那么我想问一下，是不是用在剧中表达错误还是词不达意呢？

好的诗词古句用在该表达的地方有什么错误？

想要用的好，用的妙，做到画龙点睛功效自身如果没有文化水平，没有大量的阅读量和对诗词古句的理解程度可不会得到观众的认可。

而编剧有说过这是她自己原创的吗？

还是说那些认为编剧使用和借鉴诗词古句的键盘侠你们可以创造出更好的诗词歌赋来代替？

如果你们可以那你们上，别只会在背地里糟蹋嘲讽编剧用心改编和呈现出来的剧本。

我们中国五千年的文化用这样的方式呈现和流传难道不是新时代新的宣传方式么？

5，武侠和画面，还在我学生时代的时候武侠剧是占据了半边天的存在，而现在回顾的话也都是经典剧了，但是随着仙侠剧的突起，现在大部分武侠剧打戏已经看不到像这部剧一样酣畅淋漓的武打场面了，在这仙侠剧扎堆的现在，要么就是特效制作，要么就是演员没有激情的比划几下再后期修缮，而只要颜值够，流量高就能有粉丝去看，说实话，对我这个30岁的观众来说已经出现了审美疲劳，所以这部剧使得我们一些80/90的观众有了耳目一新的观感，特别是看花絮后更能体会到编导武指们和演员的认真和用心。

看过导演的采访，这部剧作为新武侠的第一枪来说是非常成功的，就像导演说的一样：新武侠就是要刚中带柔，有着侠骨柔情而不是一味的打打杀杀。

这样才能让观众理解新武侠的定义.而很多名场面画面唯美的呈现更凸显出来中国水墨画的清新感，养眼又舒适.6，感情线，这一点也是主要想说的，其实不管是双男主还是男女主，感情线都是作品必不可少的，但是在我们国家传统文化的开放程度来说能搬上荧屏的可谓是游走在广电的边缘线上，看过国外的男男剧对比我们国家的尺度来说可谓是小巫见大巫了，但是为什么这部剧让我们这么香，个人认为和属于我们自己的文化表达不无关系，国外剧中对男男感情的表达几乎都是肢体接触，其实说白了就是腐剧，这就和我们的传统文化起了冲突，如果中国敢这么拍出来别说下架了，上都上不了架，也会起到不良影响，广电能放过你就怪了，但是为什么这部剧能上架呢？

其实主观理解是：语言表达的方式高级又不失文化内涵，不但能让观众直观的体验到对感情的直白表诉又能弘扬我们自己的文化底蕴，再有就是“肢体接触”，这也是中华文化特有的武侠情节，试问这样的身体上的接触、名场面的呈现和武侠的表达方式你能说这是卖腐剧？

至少我无法往这方面去联想.看到弹幕和评论都写了“尊重/绝美爱情”，相信看到现在也不会有观众自欺欺人的认为是兄弟情了，我也认为这是值得让观众看到的爱情，无关于性别问题.这样的完美爱情谁不想在短暂的一辈子拥有呢？

可惜这是爱情的最高境界.......精神层面的感情，想遇到太难了.7，剪辑，看到很多人在说剪辑问题，其实我觉得的看剧要适当动脑和思考，就像老温的孟婆汤，歇王解释了如何可解，阿絮无意中已经帮老温解决，还有人问老温孟婆汤怎么办...我只能说那样的观众还不如去看傻白甜剧，超点观后29-32集节奏确实有点快，但是这不是有些地方有交待和伏笔么，一下没有弄明白就说要重剪辑，骂编剧导演，看剧还是要适当带点脑子，这部剧不是单纯的肥皂剧或卖腐剧，这部剧之所以零宣传到大火除了双男主颜值和演技外，吸引我的最大原因就是内涵的诗句台词，唯美的画面，超燃的武打场面和紧凑的剧情铺垫，没有注水的情节，拉跨的演技，虽有特效方面的瑕疵，但瑕不掩瑜，烂剧有一点点高光就拼命吹捧，好剧有些许瑕疵就人人喊崩？

没这个道理，不是吗？

对比近几年很多剧来说已经很不错了。

这部剧确实是能让我豆瓣给出5分好评的.作为一位30+的理智剧粉。

最后，我不禁有个疑问，难道现在腐女这么多！

都喜欢看男男感情剧么？

其实不然，不管男男剧还是男女剧，无外乎就是纯粹的感情，没有所谓的小三、小四来横插一杠，也没有过多的猜疑和复杂的外来因素影响，要的只是双向奔赴，双向救赎，一份心目中理想而完美的感情。

这部剧让我看到了。

现实生活中我们本来就是处于各种压力下，工作的，感情的、亲情的，像剧中这样纯粹感情是可遇不可求的，正是因为现实的感情做不到这样的纯粹才让我们在现实生活中看着剧中美好而纯粹的感情能减少些许生活的压力.心生一种向往和期待.以上就是本人对这部剧的观后感和理解，也真心希望这部剧能为以后我们自己的国产剧开一个好头，让我们的国产剧有一个新的提高.第一次写剧评，如有不好的地方欢迎指正，如果认可或喜欢欢迎点赞或转载！

有点标题党的意味了，但是，看了今天的第六集，我确实希望《山河令》扑街，越扑越好，最好是除了粉丝没人看那样，因为我想安安稳稳的看完全集我看过太多太多腐剧，腐漫，台湾的，大陆的，泰国的，日本的，韩国的，英美的，我看了太多太多，有小清新到只是拉拉手，眼神对视，有尺度大到直接开车，车门焊的非常死，但是每次看的时候，我只觉得大陆的耽改剧闹心，非常闹心因为只有大陆的耽改剧会面临一系列难题。

要掌握尺度，尺度过了涉嫌卖腐，被一部分人骂的血亲尽丧，哪怕原著就是爱情，可到了电视剧，那就是恶意卖腐大陆的剧你不知道什么时候会下架，可能播着播着，没了，可能好不容易历经万难播完了，没了，然后重整上架，原剧情删到妈都不认识有的为了过审还要删改原著剧情，甚至加一个女主，或者把原著里大大的bl改到符合八荣八耻的兄弟情，在隐晦的加一条bg线，又对原著粉美名其约为了过审还有被拉踩，被碰瓷，被防爆，八竿子打不着一起的剧拉出来对比，恶心所有人在豆瓣里面搜搜《你的目光所及之处》《color rush》《到了三十岁还是处男似乎会变成魔法师》《不期而爱》《与爱同居》《越界》《永远的第一名》，就会发现这些剧评分高，评价中肯，没有那么多的戾气，像一座座安静祥和的世外桃源，但是到了这里《山河令》，简直是炼狱与天堂的融合我希望《山河令》就这样安安静静的扑吧，让粉丝安安静静的看完老温和阿絮的故事。

剧方用心了，演员用心了，他们没有把观众尤其是腐女当孙子，他们重视了耽美原著，重视了耽美受众，就像编剧在剧里不断想告诉我们的一样，这是耽美，这是温客行和周子舒的爱情，这是存在世界上的一种情感，不是不可言说的忌讳我们能接受bg里女主对男主一见钟情，死缠烂打，一鼓作气，巫山云雨我们也能讲述《山河令》里老温和阿絮互为救赎，互相喜欢，情深意切，执手到老本来，耽美受众小，那就让《山河令》在我们这些粉丝小小的圈子里慢慢绽放

从开拍到后期制作，《山河令》（改名好不习惯）真是充分发挥了什么叫闷声干大事。

纵观101改编中，《皓衣行》因为爬不够楼梯吵得不可开交；《撒野》因为改名和振兴钢厂的友谊始终不被认可；《张公案》直接被原作者撇清关系......反观《山河令》，真是安安静静到快查无此剧的地步，明明也是p大的作品，却是关注度最低的一部。

有人觉得《山河令》作为P大早期作品，无论是故事还是人物都略显单薄，与后期的《默读》等相比过于单一。

这也造成了一种错觉，《山河令》是101改编中还原比较容易的，逆反心理下就对剧版失去了期待。

但是影视改编并不是简单还原那么容易，抛去尺度问题，影视化要解决的问题是如何在动态画面中还原精髓又做到创新。

要满足原著党的高要求，又要做到给普通观众带去可看性，对于剧版来说是难上加难。

但从现在播出的剧情中来看，《山河令》的改编是合格的。

晒太阳、摸脸、破庙谈心这些名场面都有，也没有之前网传女主加感情戏的情节，几人间的互动自然有趣。

两个主演选角也很适合。

周子舒是什么样人？

一句话：嘴硬心软的狠人原著是这么描写他外貌的，“这是一张男人的脸，谈不上颜色，只有黑白—苍白而消瘦脸颊，嘴唇薄如一线，也仿佛没有血色一般，眉眼的轮廓很深，睫毛浓密，半遮住他那双浓墨重彩的眼睛。

”张哲瀚出演过多部古装，脸部线条棱角分明，五官立体，个人审美是很符合那句“这是一张男人的脸”的，所以扮相过关。

剧中周子舒最让我印象深刻的两场戏就是挖“三秋钉”和学船夫说脏话，极悲与极喜两种情绪的表达，瞬间就将这个角色的故事感给演了出来，也成功将观众带入了剧情。

然后是温客行。

温客行是谁呀？

那可是令人闻风丧胆的鬼谷谷主。

这样一位江湖中的大人物却是个话痨粘人精，这人设就是自带招人喜欢BUFF。

那么龚俊同学演得怎么样呢？

不说是让所有人满意，至少是让我这大龄单身狗发出姨母笑。

龚俊是绝对的浓颜系帅哥，高鼻大眼，红衣剧照完全就是温客行本温。

他的眼睛本来就是自带深情大招，如今带入角色后，浪荡和深情并存，情绪切换自如让人深陷其中。

《山河令》剧版给我感觉就是剧方很良心，在尽可能展现原著精华，同时也在理解原著基础上加入了自己的想法。

（正文剧评只写到18集，后续剧评更新在文章后面，已经更新到大结局）《山河令》刚出来的时候，我一度觉得服化道摄影演技哪哪都不顺眼，两个主角也和我心目中的温周差距甚远。

后来追了几集，慢慢地对于主角的形象真香了，咂摸出了这两个主演的美，也听说这个剧组挺穷的，对于服化道景之类的就不那么强求了。

但后来随着剧情展开，越看越难受——撇开满屏不要钱的撒糖外（而且撒得过了头，过犹不及啊），剧情逻辑无比拉垮。

基本上到现在为止，高光的都是Priest原著的名场面，而编剧自己原创的部分逻辑漏洞大如筛子，甚至无法自洽。

如果满分10分，编剧小初最多只能拿4分——这还是看在她化用古诗词来撩拨的份上。

当然，这个分数是以我现在看到的18集的进度来说，以后分数搞不好会继续下降。

（2021-3-29更新：看完全剧后，我最终给编剧2分——主要是她对于“知己”、“江湖”这两个主题都没扣好，跑题了。

另外编剧得分低不代表全剧得分低，除了编剧外，服化道摄影演员都非常认真甚至称得上是良心了，大部分人尤其是老头配角们也全程演技在线，在如此低成本的制作中实属难得。

就，可惜这么靠谱的剧组被编剧拖累了。

）接下来我会从书粉和纯路人观剧的两个角度来评价前18集山河令的编剧，会有暴论，不想看的现在可以点X关闭了。

1，剧情逻辑漏洞逻辑漏洞实在太多，感觉编剧就跟个掰苞米的狗熊一样，掰到后面就忘记自己前面的设定了。

远的不说，就说最近几集。

随手举个小场景的例子——桃红柳绿打伤曹蔚宁，掳走高小怜。

桃红柳绿要抓高小怜，曹蔚宁冲上去一挑二，不敌；顾湘冲上去一挑二，不敌，曹蔚宁想护顾湘，扑街，高小怜被抓走。

……问题是，为啥要一挑二啊？

曹蔚宁一挑二、顾湘旁观也就算了，顾湘一挑二，曹蔚宁就在一边愣着？

看自己喜欢的女人被暴打？

这特么是葫芦娃救爷爷？

一个一个上？

曹顾高一起上，三打二不香么？

而且后来高小怜被抓走的时候，顾湘光顾着查看倒地的曹蔚宁，连拦都不拦一下，一个眼神都不给高小怜。

讲道理，这像是顾湘的性格么？

曹蔚宁伤后醒来的那段，顾湘就在人家门口，隔着木门，和柳千巧、于丘烽讨论鬼谷的事。

这段看得我也是崩溃。

首先，按理说这个时候曹蔚宁是不知道顾湘的鬼谷身份的（这很重要，会关系到后面曹蔚宁得知顾湘真实身份的不离不弃，以及直接关系到他的死）。

剧情中此时曹蔚宁已经醒了，顾湘就在门口跟人讨论鬼谷的事。

这是大bug啊！

而对华山掌门于丘烽来说，就算按照剧版的剧情，他帮柳千巧救人，但此时知道顾湘是鬼谷的紫煞，就自然会推测出温客行的鬼谷谷主身份。

于掌门又不是什么傻白甜好人，知道这个后会横生无数变数。

编剧完全不考虑人物的心智和动机了么。

安吉四贤死亡，温客行拿一把小破剑刨坟墓。

……好歹这四人是高崇请来的客人，也是死在高崇眼前的。

怎么，客人死了高崇都不收尸？

没人清理场子？

给温客行硬空出一个单独感伤刨坑的时间？

……而且还挖坑不填，挖到一半就弃坑了，追着老婆跑了。

温客行是不是有一个外号叫温鸽子？

（顺便，用佩剑挖坑，挖到一半被周子舒中止，最后在命案现场留下一个未完成的浅坑的人，其实这段剧情在《七爷》里，做这事的人是梁九霄，目睹蒋雪之死的那段场景。

编剧真的很能搬运。

）周子舒杀气腾腾地说要报仇找回场子，拉着温客行去挑蝎子的分舵。

然后两个人跑过去一看，分舵被烧了，两个人就耸耸肩跑回来了？

我：？？？？？

原著这一场是周子舒带着温客行摸到蝎子窝里，跟蝎王有一段对峙的剧情，还当场画了春宫连环画——对，我周子舒其实是春宫圣手，小黄图大师。

……剧版你不让周子舒画春宫无所谓，总不至于整段剧情全砍吧。

砍就砍了，砍个干净也行，还留了个尾巴做什么？

从周子舒要治病，通过叶白衣联系大巫和七爷？

书里，周子舒是直接找上七爷的；如果剧里周子舒也认识七爷，那么有必要通过叶白衣绕这么一圈么？

如果在网文里有这种情节，妥妥是灌水凑字数。

而且，如果叶白衣按照原著的设定，他练了六合神功后要实现长生不老，需要住在长明山、喝雪水食冷食，一旦他下了红尘凡间，吃了普通的食物，他的寿命就会走到尽头了。

所以在原著中和剧中，都出现了叶白衣逐渐白头的描述，包括他一出场就大吃大喝的镜头，都是表示他这次下山其实也是赴死而来的。

那么问题就来了，一个是居住长明山、不能下来的叶白衣，一个是住在南疆的大巫和七爷，他们两边是如何搭上线的？

如果说上面还是小场景，那么从大的剧情逻辑来说，bug就更多了。

比如，赵敬在高崇死后就急着掉马甲，带着蝎子们招摇过市，公然闯入别人帮派杀人。

……问题是，赵敬擅长的是隐忍，而就算逼死高崇后，他做了五湖盟的盟主，也算不上什么高位，只是一个地方帮派的联盟首领，又不是武林盟主。

在剧版的江湖地位上，显然五湖盟之外有其他帮派可以和五湖盟分庭抗礼，比如各种山，比如少林、丐帮。

要不是这样，前盟主高崇也不至于被公然逼死。

既然如此，作为隐忍多年的赵敬，怎么就敢一接位，就公然和臭名昭著的江湖反派公然同进同出？

正派名声不要啦？

牌坊不要啦？

原著里，赵敬是一直伪装到最后，扯着武林正道的招牌，号召天下去匡扶正义、讨伐鬼谷。

剧版的赵敬扔了牌坊，后面你拿什么去号召武林讨伐鬼谷？

光是和蝎子厮混这事，就足够让“正道”们讨伐五湖盟的了。

至于18集，简直是灾难集锦。

区区不到10个药人围着温周，就让两人觉得打不过要葬身于此了？

周子舒还能借口钉伤，你温客行鬼谷谷主的实力，连这个都打不过，这8年的谷主地位怎么得来的？

充话费送的？

山洞里，药人拉着周子舒的手，周子舒以为是温客行拉他的手，还问温客行你是不是紧张了……我：？？？

那啥，说好的两大高手呢？

被人近身拉手了都不知道？

而且从全场来看，药人并没有行动迅速、毫无声息的技能，相反，都是走路磕磕碰碰嗷嗷呜呜的丧尸，吵死了。

如果温周二人被人贴身拉手都没察觉，那么这俩人在江湖上死一百次都不嫌多。

接着温周被丧尸追着跑？

就，原地跑，不用轻功飞？

龙孝就在他们俩头顶几米的地方说话，俩人也不飞上去揍？

前面铺垫的那么多上房上树、飞来飞去的轻功？

都忘了？

而当杀破狼的紫流金在《山河令》里出现的时候，我特么直接炸了。

好嘛，大地之心紫流金被周子舒拿来当炸弹，临渊阁变成取代了傀儡山庄的龙渊阁，耕地的农夫傀儡被拿来当自杀袭击的人肉炸弹。

再加上赵敬和蝎王这对义父子的设定——腹黑偏执占有欲强的义子，和身居高位的义父。

怎么杀破狼的元素，在山河令里全是反派的？

编剧是不是杀破狼的黑？

哪怕撇开书粉对原著的感情和抄袭融梗的争论，单从剧版的逻辑来看，引入紫流金和蒸汽机甲，就足以让天涯客的武侠世界观从逻辑上崩塌。

紫流金差不多可以当作石油来理解（但其实燃烧效率远超石油，也可以理解成液体核能）。

你想，在一个能以紫流金/石油/核能做能源驱动、能造出蒸汽机甲的世界，还抢个毛线的琉璃甲？

直接点工业制造，用机甲大炮轰啊！

热兵器对冷兵器是降维打击啊！

这不是简单的加一个梗，这相当于在武侠世界中端起了加特林机关枪啊！

（效果参见《刺杀小说家》）真的有紫流金和蒸汽机甲，天窗会不知道？

朝廷会不利用？

引入紫流金的设定毫无意义，除了硬蹭杀破狼和故意引起讨论度外，完全以一个设定就把剧版的世界观给颠覆了，让所有围绕琉璃甲的争夺都变成了毫无意义的笑话。

简直可以算得上是编剧的恶意。

2，人物OOC其中一对OOC的是赵敬和蝎王。

原著里，赵敬是一直把牌坊端到最后的，心思深沉；而蝎王更是最后的那只黄雀，冷眼旁观坐收渔利。

他对赵敬是合作和利用的关系。

剧版里，让蝎王变成赵敬的义子……？

而且是有强烈占有欲的病娇？

……说句不好听的，原著的错综复杂棋局，一下子low了很多。

其他的改动，比如赫连翊从皇帝变成了晋王，天窗从皇帝统御全国的特务机构变成了只能占据半壁江山的刺杀机构，静安公主从守城之战的巾帼英雄变成弱质女流，还被拆了CP，硬抓去和九霄拉郎配（原著里，静安嫁给了小侯爷贺允行，夫妻两人远走西北戍守国门）。

最让我不满意的，是对两个主角的改动和弱化。

原著的周子舒，有着一腔苍凉疏旷的豪放，长袖善舞，风月老手，和温客行旗鼓相当，哪怕在直男时期，面对温客行的调戏也可以当场反调戏回去。

他是盛世背后最锋利的一把刀，做了很多违心的事，但问心无愧。

抄一段原著：　　他忽然便笑了，心想道：我可有什么见不得人的？

当年先帝在时，订下连环计策，横扫二皇子一伙，揪出一连串朝廷蛀虫的人是我，当年北方蛮族入侵中原，直捣京城时，死守程武门一步不退的人也是我。

这大庆的江山如今从风雨飘摇千疮百孔中慢慢恢复，露出那么一点生气、叫你们所有人都能安居乐业、以至于吃饱了撑的没事干狗咬狗——整个繁华世道背后那些见不得光的事，都是我一手料理——我当年事手段狠毒，也害过人，可如今也能抱着残躯贱命积德行善，从始至终我问心无愧，有什么见不得人的？！

　　那半人不鬼的十几年里，他心如铁石，不曾彷徨，也不曾失措。

十五岁以稚子之身撑起四季山庄，十八岁偶遇太子赫连翊被激起一腔少年豪气，二十三岁一手建起“天窗”，该做的可都做了。

　　纵然青史不能留下他的名字，可这万里河山会铭记他的功业。

原著的周子舒，是有着磊落的豪气，纵使肉体被钉子折磨，功力只剩五成，心智依然无比坚韧。

周子舒的人物内核里，磊落豪放是他的关键词，他直面一切，包括黑暗的过去，迫在眉睫的死亡。

怎么到了剧里，就成了“一生一事无成，活成了个笑话”，对于温客行的质问时，周子舒就“过去不堪一问”？

这个寡言内敛动不动就吐血的白莲花是谁？

原著的周子舒虽然功力下降，但一对N的打群架完全不是问题，好歹也是个顶尖高手，不至于大白天的面对一群丐帮杂鱼就被打吐血了（对，大白天的，连借口钉伤发作都不行）。

且周子舒的智力值也很高，在温周烤火的那段剧情里，两人差不多同时猜中了对方的身份，周子舒当时就说出了温客行的父亲是谁以及他鬼谷谷主的身份。

剧版前面也说了，整个江湖里，能让天窗首领猜不出身份的人不多，一只手都能数得出来。

怎么在剧版里，剧情都过半了，周子舒还在问：老温你是谁？

连一开始在三白山庄（原著赵家庄）外发现尸体，原著里是周子舒一眼看破死者身份和杀他的手法的，剧版里就变成了需要温客行来讲解。

剧版的周首领，怎么智障如斯？

而温客行……原著里他虽然疯，但疯得节制，知道什么时候当人，什么时候做鬼。

这也是一个黑暗中走出来的狠角色，有相当的心机和隐忍，全局其实他也是背后的棋手。

怎么在剧版里就这么的，肤浅幼稚？

而且最让我生气的是，编剧居然还给温客行改了名字？

说他的真名其实叫甄衍？？？？

所以，温周不是温周，是甄周？？？

编剧自己硬改了CP名？？？

这操作，牛逼了666。

而编剧硬给温周弄出了一个竹马师兄弟的前缘，也是让我很难接受的地方。

天涯客，本来说的就是茫茫人海中，萍水相逢遇知己的故事。

有竹马师兄弟这些前缘，天涯客那萍水相逢遇知己的主题就荡然无存了。

编剧如果真的喜欢嗑师兄弟，请移步六爻，没必要改温周的CP名，再硬安上师兄弟的设定。

原著的温周棋逢对手，一个是装模作样的王八蛋，一个是滑不溜手的老狐狸——都是强悍的角色，跟柔弱、娘（传统观念刻板印象中的娘）、自伤自怜毫不沾边。

就像是两个1。

而剧版的温周，一个病娇一个白莲花。

就像是两个0。

刚开始看山河令的时候，我还觉得这个编剧很懂P大的故事，无论是开篇的晋王说“如今，北渊也不在啦”，还是在醉生梦死香的时候cue了七爷的剧情“这个药可以让人睡上几天几夜”，都让我觉得这个编剧虽然稚嫩，但好歹是自己人，是真的懂。

越往后看，就越觉得她确实懂P大的梗，但就因为她懂，所以硬要玩梗塞私货，才更加令人生气——无论是塞进了杀破狼的紫流金，还是默读的一锅。

这些加塞的东西并不合适，可能破坏了武侠世界观，而且会激怒书粉。

而各种无法自圆其说的原创剧情，让人觉得编剧虽然有小聪明，但逻辑堪忧。

感觉编剧交出来的功课，就特么是一篇乱炖的同人文，而且还是不高明的那种。

照这个推算，如果接下来温客行的台词中出现“我就是深渊”，我也不会意外。

因为这个编剧的短板，山河令整个剧情就落了下乘。

如果只拿这个剧当作无脑嗑CP的补糖作品，就还行。

但如果不满足于满天花雨对视慢镜头转圈圈的MTV，想认真去思考揣摩一个作品，《山河令》就实在撑不起来。

希望以后的耽改剧，能更加重视编剧这块。

======================2021-03-11追加1，书剧分离其实这是一个伪命题……作为作品的衍生，书剧不可能彻底分离的，就像同人是基于原著，也不可能说同人和原著分离。

原著和衍生是即相关又独立的关系。

拿山河令举例就是，那么多磕绝美爱情的，温攻周受的，这些剧里可没提到过。

大家是基于什么磕爱情？

还攻受分得明明白白？

都是原著啊，因为原著是爱情，所以哪怕剧里嘴上说的是知己友情，大家也心照不宣地知道这是爱情。

2，对于改编我并不是原著的原教旨主义，可锦上添花，可对枝节甚至表现形式做大改动，但不可动核心。

因为核心是作品的风骨，风骨没了，作品就不是这个作品了。

就像修复一个雕像，你可以在上面涂抹，适度增减，但你把雕像砸了碾成粉，再拿粉末和成泥重塑一个新的不一样的雕像，这个新雕像和原雕像已经不是一回事了。

举几个影视改编的例子（我猜会有人说拉踩，这也是我特别讨厌的粉圈恶习。

对比举例本就是正常的论证手法，我不混粉圈，别拿粉圈的破规则来碰瓷）《甄嬛传》——将原著的架空时代改为清朝，将原著年轻帅气的皇帝改成老牛吃嫩草的雍正，有些人物消失或合并了。

这些都是大调整，但并没有影响到甄嬛这个主角的核心以及作品的主题。

《琅琊榜》——原著的霓凰是另有男朋友的，电视剧里把男朋友砍了，让她和梅长苏旧情复燃，这个改动我觉得也是不错的；靖王认出梅长苏的那一幕，剧版比原著处理得更有戏剧张力。

这个作品是我认为剧版高于原著的例子。

至于将小说的情节扩充，则是更常见的做法，很多小说寥寥数字，根本撑不起影视的时长，编剧必须二次创作，让剧本更加丰满。

举例就是《色戒》、《一个陌生女人的来信》，看完电影后再去看小说，会惊讶于小说怎么才几页纸。

在《山河令》里，也有不错的扩充和改变，比如柳千巧的故事线就比原著丰满了很多，还有高崇之死，在原著只是旁人一句话带过，在电视剧里被详细展开。

至于类似喜丧鬼性转的，这个属于为了丰富剧作人物；杀长舌鬼的地穴副本变成了义庄打丧尸，这些我都能接受。

我对于到现在为止看到的《山河令》的改编，最不满的地方其实就是，动到核心了。

《山河令》确实比我之前看过的耽改编剧要好很多，这里点名批评剧版的《镇魂》——剧版镇魂的编剧在我这里是负分……但好很多不代表优秀，依然有很大的进步空间。

最讽刺的就是，其实编剧自己也说，尊重原著作者的精神格局、故事内核、人物内核和想要表达的思想很重要。

扪心自问，她对于两个主角从背景到性格的魔改和削弱……她真的尊重人物内核了么？

就一条：Priest的角色，从来都是内里的强大，不是等别人来救赎，而是自救。

她没有任何一个主角是坐等他人救赎的巨婴，而温周更加不是，他们两个是清醒的成年人，对过去无悔，对未来清晰。

对于温客行要复仇这件事，周子舒从来没有拦过，他只是等待，做最后那只黄雀，在温客行把自己弄死之前进去捞人。

不像剧里，善良圣母在苦心劝诫迷途羔羊。

这已经跟P大的内核背道而驰了。

3，关于对作品的态度有人说，“我只是想无脑磕CP吃糖，甜甜甜就够了，并不想看什么分析”。

——对此我也不知道怎么回答，难道要说，对于你无脑这件事，我感到很抱歉……么？

当然，每个人对作品的消费态度不一样，有人喜欢无脑爽就完了，不是问题，但也有人，比如我，是希望能认真对待每个作品的。

就像流量明星去演戏，我不会因为他是流量明星而觉得随便划拉两下就行；相反，我会以演员的标准去期待和评价他在荧幕上的表现。

同样，当我看剧的时候，我不会仅以“耽改剧，甜就行了，要什么逻辑”这种低标准去看待这个剧，我会希望它首先是一个优秀、有张力、逻辑能支撑起来的电视剧，其次才是美好的感情线。

对编剧来说，合理性是一切的基石，所以在剧情方面我会格外关注逻辑线。

同时，我也不希望对于耽改，大家只满足于无脑吃糖、有工业糖精和高饱和磨皮滤镜就够了。

如果消费者如此低要求，从商业逻辑的角度考虑，出品方只会不断扔出低成本低质量的作品来应付大家——反正只要甜就行了，其他地方能省就省，没必要那么认真。

只有消费者口味越来越挑剔了，才能倒逼商家的改进。

就像前阵子有人说，《山河令》成为一个标准，倒逼后面耽改重视对感情线的表达，称之为耽改的内卷，这也是一个很好的现象。

======================2021-03-12追加之前我在18集写这篇剧评的时候，有人说我评得太早了没看超前点播（当时超前点播到21集），如果看了就会知道很多我的质疑（比如温客行的名字）在21集有解释的。

只是我能看剧的时间仅是一天一集，所以超前点播对我来说不是钱的问题，是没时间的问题。

正好昨晚看到了20集，就来补充一下对19、20的观感。

同样是聚焦编剧。

这两集唯一让我惊喜的是对龙孝死亡的改编。

原著他是被周子舒一剑穿喉刺死的。

剧版里他是自己跳入坑里，任药人吞噬，“他给我的身体，我不要了”，颇有种哪吒割肉剔骨的狠劲。

这段比原著轻描淡写的死亡更有视觉冲击力。

但逻辑漏洞依然很多，比如温客行的名字。

以20集和后面透露的剧情来看，剧版温如玉本姓是温，小时候被神医谷谷主收养，跟了谷主改姓甄叫甄如玉，生的儿子是甄衍——温客行。

因此对剧版温客行来说，甄衍才是他自小父母叫着的名字，是本名。

哪怕他后来改回温姓，也应该叫温衍——“衍”是父母所赐名字，一般不会被随意抛弃，尤其是考虑到温客行伤痛的童年，他不应该抛弃父母给的名字。

那么客行，就应该是他给自己取的假名，可能是用于伪装。

这个其实是一个很大的槽点，编剧把主角的本名都改掉了，完全变成她自己原创的人物了。

另外，剧版周子舒说，衍字拆开就是客行……恕我文盲，我没看出来这衍字是怎么拆出客行的。

难道拆出来的不是三点水和行么？

温水行……可还行？

这几集的温周关系非常诡异。

周子舒全程饰演操心温柔的老母亲，一脸圣母光辉，无限关怀包容。

温客行就变成闹别扭吵架低情商的巨婴，数次推开周子舒的手。

——好好的强强知己，怎么就变成了母子恋，还是造作洒狗血的那种。

而在20集的结尾处，温客行被叫破了甄衍的身份，内心巨震，推开周子舒拔腿狂奔。

就，跑了……跑了……跑了……他去跑马拉松了。

从山头一直跑到山脚小溪边。

这段我直接破功笑喷了，只因温客行小跑的身姿，像极了每晚在楼下小区夜跑的邻居，步伐跟节奏都极为平稳。

前面我还槽编剧强行给周子舒降智。

我错了，被降智的还有温客行。

这情商这心智，真的是只有三岁，不能更多了。

======================2021-03-15追加前面我说过，因为剧评写得早，如果有说错的地方，我站直挨打。

嗯，果然有……关于曹蔚宁和顾翔客栈杀蝎子的高光时刻，在书里，这段是发生在上傀儡庄之前，我在剧版的相同时间线上没看到这段，以为没了……没想到编剧是把这段放在了后面。

这确实是我的错，就这一段我向编剧和之前看了剧评的读者道歉。

我删除了正文部分的这段剧评，在这里留个道歉记录。

另外，剧版客栈打斗这段做得挺好的，尤其是增加了一段顾湘抹了店小二脖子的剧情，体现了顾湘反应敏捷、果断狠辣。

这些细节值得称赞。

看到23集了……关于温周二人的弱化，我已经不抱任何希望了，比如动不动就歇斯底里的温客行，柔弱娇花一般、打蝎子都让温客行去、自己连半根指头都不沾的周子舒……感觉周子舒这角色换成女性也丝毫不违和（特指传统社会刻板印象中的女性形象）。

尤其是周子舒趁温客行昏迷的时候，自作主张放走沈慎，说是因为“我不想看到你双手沾满鲜血”……？？？

等等周首领，几分钟之前，你家师弟在大街上屠杀几十个蝎子的时候，你可不是这么说的啊？

当时你就一脸温柔地看他杀。

怎么，杀人还带歧视链的？

死蝎子们不服！

ScorpionLivesMatter！

而且周子舒就这么，坦诚地跟沈慎说，他师父是四季山庄的秦怀章？

江湖人尽皆知，四季山庄的继承人带着四季山庄旧部投奔朝廷、创办天窗。

他这坦白，和直接说“老子就是前天窗首领”有什么区别？

这可比不易容就行走江湖的风险大多了，虽然剧里没说，不过原著中提到能认出周子舒真面目的人很少，他在天窗里行事的时候，大多带着人皮面具，所以哪怕他洗掉易容，风险也不大。

但就这么明示了自己的身份，而这个身份还是见不得人的……这周子舒，还是那个心机深重、疑神疑鬼的老狐狸么？

怪不得剧版的周子舒“一事无成”……这脑子，我都想翻白眼了。

我不反对编剧原创剧情……可编剧原创剧情的时候，好歹自己把自己的设定给弄圆了，别总是前后矛盾啊。

======================2021-03-18追加对，我来了我又来了，我带着吐槽又来了。

现在看到26集了。

接下来大概3集左右更新一次吧，免得太久了一些槽点忘记了。

首先是24集，周子舒半夜醒来，向温客行哭诉自己过往。

屏幕上周子舒哭得梨花带雨，我被雷得外焦里嫩——尤其是他说他自己“是逃兵，懦夫，逃了两次”。

原作者P大十几本书的主角加起来，没有任何一个主角是逃兵懦夫。

她的主角，或傲慢或精明或孤勇，都是“虽千万人吾往矣”。

这句词在P大多本书里反复出现，是作者的精神内核的投射。

号称P大十年书粉的编剧到处营销自己对原著的高度还原，尊重角色的内核，你就是这么尊重的？

哪怕抛开原著，就当剧版的周子舒是原创角色，来捋一捋他深夜哭诉的往事内容。

十五岁继承四季山庄，以少年庄主之力无力护住山庄上下，不断有外敌来挑战，只能带着山庄投靠官府——无能。

江湖人不掺和朝堂事是常识，被招安的一般也没什么好下场，比如水浒108。

周庄主带山庄投诚，或者说主动选择被招安，若是为了胸中大义、政治理想也就算了。

结果仅仅是因为自己撑不住四季山庄，不得不找个粗的大腿抱？

好歹当时你们还有81人呐，这人数怎么都不算少了吧，在江湖上也不是小门小户了。

山庄里还有防御机关（三人刚到山庄的时候，周子舒曾经介绍一个防御阵，说是龙雀设计的，外敌入侵时哪怕单靠这个阵也能挡上一阵子）。

怎么就活不下来了？

太无能。

而不辨别表哥晋王的理念抱负，单纯因为他和晋王的老师被冤死，就带着山庄上下来卖命投诚——无脑。

剧版周子舒做每个决策的时候，可有用自己的脑子思考过这决策的前因后果？

真就把自己活成别人手里的一把刀，想怎么用就怎么用？

晋王下的暗杀指令你都不折不扣地做了，做完才说其实这些有违你的理念？

脑子呢？？？

而81人山庄旧人全部死亡，周子舒自责无比，这件事细细想来，更是一个笑话。

如果周庄主重视下属生命，那么在81人出现一定折损（比如折损过半？

）的时候，就应该考虑带着残部跑路。

毕竟剧里晋王只是一个地方藩王，不是书中的皇帝。

对于有武功的江湖人士来说，哪里不能跑？

直接跑出晋王的封地就行了。

怎么，这81人是倒计时读条装置么？

死一个离跑路近一点，全死完就能撂挑子跑路了？

还是这81人是赌桌上的筹码，全输光了，就认栽下赌桌？

周子舒在意的到底是部下的死活，还是自己的自由？

嘴上说着在意部下，其实并没真正在行动上保护部下，是不义。

而如果周子舒宁可牺牲四季山庄，也要成全晋王的理念（比如是篡位，成为天下之主，匡扶社稷？

），视晋王为主，那么在晋王事业未完成的时候就抽身而退，是不忠。

到底晋王的理念是什么，周子舒真的被晋王欺骗了么？

……好像也没提到过。

他反复念叨的都是81人死啦，死啦，而不是我被骗啦，骗啦。

书里的周子舒往自己身上打钉子，是天下太平、河清海晏之后的功成身退，一边干着天窗的活一边给自己安排退休的后路，这十八个月端的是一个问心无愧。

剧里呢？

他应该是发现自己错了、萌生退意的那一刻打下第一颗钉子的。

然后这十八个月，忠良继续残杀，部下继续死亡，晋王交待的脏活儿都干得干脆漂亮？

之前被蒙在鼓里也就算了，从他发现真相的时候开始，他依然光顾着利用信息差，为了留下自己五成功力和三年的洒脱自由，继续助纣为虐作恶十八个月？

也不想想这十八个月死在手里的人命？

也不顺便把旧部也一起捞走？

而且时间掐得精准，刚好在最后一个山庄旧人死掉之后，他打最后一颗钉子，无牵无挂地撂挑子走人。

这自私的，啧啧。

所以，经过深夜哭诉这一场戏，编剧硬生生把周子舒，这位闪耀着圣母光辉的白莲花，塑造成了不忠不义、无能无脑的自私小人。

也是服气。

说到周子舒无脑，其中一个例子就说他卸了妆，以本尊的脸周围跑。

而前面韩英也说过，天窗掺和进了琉璃甲的事件，在江湖上撒了人手。

那么“自己会被天窗看见”应该是一个顺理成章的推理——后面韩英追到了四季山庄，也说明大家都知道，前首领到处溜达，还跑回了四季山庄。

那么，被天窗看见，会有什么后果？

1，大家都知道七窍三秋钉有bug，不靠谱。

这个用来震慑天窗内部人的管理工具失效了。

2，前老板晋王知道下属骗了自己，会勃然大怒。

这个行为，相当于签了竞业协议的高管在重要项目中期突然离职，一个月后去竞争对手那里上班，还整天发朋友圈炫耀自己找到了竞业协议的漏洞。

你若是这前东家的老板，你不怒么？

26集，周子舒到平安银庄，才知道这银庄是七爷开的。

咳，说好的九州事尽知呢，说好的天窗无所不知呢。

不过这在剧里倒是显得很正常，反正周子舒的无能无脑人设站得很稳，毫不违和。

另外一场让我很无语的戏，是曹顾二人从桃红柳绿手里救出高小怜。

整场戏从头到尾都充满了违和感。

首先，当曹顾发现高小怜被劫持的时候，顾湘提议曹蔚宁去跟踪桃红柳绿，她自己去附近的断剑山庄搬救兵。

——不觉得这个分工有问题么？

顾湘，鬼谷出身，机灵，有功夫，但在江湖上是无名小卒。

曹蔚宁，清风剑派高徒，在江湖上有一定的知名度，有功夫。

正常来说，也应该是顾湘去跟踪，曹蔚宁去搬救兵，毕竟以他的师门和人脉，别人总要卖他一个面子。

顾湘跑过去的话，你谁啊？

别人凭什么信你啊？

总不能说顾湘未卜先知，知道自己会遇到沈慎吧？

就算顾湘惦记着之前在镇上见到沈慎，你小情侣都走出去半天了，人家沈慎也未必会在原地等着？

回去后找不到沈慎，不更完犊子？

而且，沈慎知道温客行和她的关系，也知道温客行是鬼谷谷主。

若是半路撞上也就算了，如果顾湘真的是以沈慎为目标去搬救兵，就真的是以性命为代价，犯得上么？

她一开始以不认识她的断剑山庄为求救目标，反而更合理。

话又说回来了，如果是以断剑山庄为目标，为啥不是曹蔚宁去求救啊……而沈慎因为顾湘是鬼谷谷主温客行的丫头，就要杀顾湘……等等，在上一集你才因为发现温客行是故人甄如玉的孩子，对他充满了愧疚，衍儿衍儿地叫。

这一转眼你就因为听说他是鬼谷的，要喊打喊杀？

正常来说，你总该有个质疑的过程吧？

要么找本人问个清楚澄清误会，要么试着让故人之子改邪归正？

怎么就隔了一集，你就完全不记得他是甄衍了？

这愧疚，就愧疚了个寂寞？？

而高小怜放走桃红柳绿的部分……嗯，本剧圣母多，习惯了。

倒是桃红柳绿为啥断了一臂？

我不记得前面剧情里有提到这点，是我追剧不仔细么？

黑人问号脸。

而丐帮帮主就这么被断臂了的桃红柳绿击杀……咳，帮主真弱。

不愧是工具人。

对，这个剧的感觉就是，全员工具人。

人物行为没有自身内在逻辑，情绪割裂，非常碎片化，每个人物只为场景服务，要么调情要么落泪要么声嘶力竭大吼大叫。

但为什么要这样做，以这个人物的性格会这样做么？

——编剧完全没考虑过。

人物为场景服务，而不是为剧情服务。

就像温客行洗澡，只为了发福利，让观众舔屏，展露一下演员的胸肌鲨鱼肌。

但这个场景有带出什么剧情么？

没有。

……哪怕你让他露一下后腰的鬼谷纹身，也好啊。

顾湘去搬救兵，也是为了让曹蔚宁被桃红柳绿一招打扑街，让顾湘有机会遇到沈慎来一场表白要从鬼做人的哭戏，而丝毫不考虑顾湘搬救兵或沈慎要杀顾湘这个行为本身就不合理。

编剧光顾着堆砌萌点爆点，把剧情弄得支离破碎。

温周不说跟原著相比OOC了，哪怕是跟剧版的自己，前12集的温周相比，都OOC了。

于是我们看到了不忠不义无能无脑的自私小人周子舒。

低情商低智商疯批恋爱脑的温客行。

两人动不动就哭哭啼啼，干脆下次来个相顾无言唯有泪千行好了。

书中，温客行目标明确，他是操纵整个棋局背后的棋子，对各种变数运筹帷幄冷眼旁观，最后达到他的目的。

剧中，温客行对棋局彻底丧失掌控力，连下属在哪里在做什么都不知道，只顾着和老婆卿卿我我度蜜月。

不怪鬼谷众人反他，这无能老板，不反才怪。

……不过这无能，倒是和剧版周子舒什么锅配什么盖，天造地设的一对。

温客行是恋爱脑，蝎王是恋爱脑。

唯有赵敬，是认认真真兢兢业业地拼事业。

真惨。

至于周子舒的身世被编剧改得高度近似于杀破狼的顾昀（父亲是前晋王左膀右臂、和现晋王是表兄弟、供现晋王驱策、深陷政治泥潭、会逐渐丧失五感变得又聋又瞎），我都看开了。

搞不好，晋王不叫赫连翊，叫李丰呢，对吧？

反正编剧嘛，就是一超级缝合怪，比如把默读赵浩昌的收藏纪念品习惯挪给赵敬。

这种东西看多了也就习惯了。

别问，问就是梦幻联动。

搞不好最终鬼谷之战后，温客行会说“师兄，怪物都清理完了，我是最后一只，能不能把我关在你家里？

”——如果真的出现这么一幕，那么我就能理解为啥要强行让温周变师兄弟了。

反正都大串烧了，我现在就等着，看周子舒穿着烧紫流金的玄鹰甲，大战开机甲的林静恒。

======================2021-03-21追加看到30集了。

27集，叶白衣上四季山庄砍人，温周都想拿自己挡在对方的前面，又是号称封神之作。

然则每逢这种封神之作，我都看得非常膈应……原因无他，逻辑链不通。

是，周子舒拔剑战叶白衣那一幕是很美，网上有人将此画面比喻成小龙女——周子舒被娘化得可见一斑了。

两人事后玩笑打闹的场面也很温馨。

但，关键是，温周，为啥，会知道，叶白衣，要来砍人啊？？？？

我们来捋一下到此为止的已知条件。

周子舒：猜测温客行是鬼谷谷主（但未被证实），知道叶白衣是长明山剑仙，山河令主人。

不知道群鬼册的事。

温客行：知道自己是鬼谷谷主，知道群鬼册的传播，自己身份曝光；知道叶白衣是长明山剑仙，山河令主人。

叶白衣：从街边路人那里得知温客行是鬼谷谷主。

那么，按理温周二人，温客行不知道“叶白衣要杀鬼谷中人”，周子舒的信息更少，不知道“叶白衣知道温客行是鬼谷谷主”和“叶白衣要杀鬼谷中人”这两件事。

虽然大家都知道叶白衣是山河令主人，但之前叶白衣跟大家聊天打屁，去龙渊阁翻查旧事，对群鬼出谷这件事毫不上心，怎么可能一夜之间突然变成鬼谷守门人了？

所以，如果温周没有任何信息可以支持叶白衣来砍人，那么他俩争先恐后挡在对方前面，这件事就站不住脚了。

有人说，是叶白衣之前那封信，说是要来吃白菜猪肉饺子，透露了叶白衣要来砍人这件事。

先不说“白菜猪肉饺子”是暗喻“我要来砍人”这件事合不合理，单是说这暗喻，如果写这信的是心有九窍的景七，那么确实有可能在字里行间藏着点暗喻。

但这是叶白衣，是两点之间直线最短的叶白衣。

但凡他的情商能高到写暗喻信，他也不至于在前面怼天怼地怼空气了。

如果叶白衣真的借白菜猪肉饺子来表达暗喻，那么别说和书里的叶白衣OOC，他跟前面迄今为止的剧中叶白衣相比都OOC了。

更何况，如果他来就是为了砍温客行，又为何要提前预警？

万一目标跑了怎么办？

随便找个没人的地方一钻，他上哪里找人去？

如果饺子不是预警……那温周，尤其是周子舒，是怎么预判到叶白衣的目的的？

编辑这逻辑，简直令人头秃。

而且，周子舒面对叶白衣的剑，拦在温客行面前说，这是我师弟，你要杀就连我一起杀了。

然后，温客行，就，这么，握着他的手，两个人一起闭眼，引颈就戮？？？

温客行你可还记得，周子舒是无辜被你牵连的？

你好歹说一句一人做事一人当，把周子舒保下来啊？

人家桃红柳绿虽然是恶人，面对沈慎的剑，柳绿公还死活要保住自己的老伴，让沈慎就杀自己一人就好。

怎么，轮到温客行了，就连柳绿公都不如了？

别说什么温客行知道周子舒的心意，知道说什么都没用……这无关周子舒怎么想，关系到他自己怎么想。

这一段，把所谓的爱情给写崩了。

另外，关于群鬼册的名单中，居然没有顾湘……这也是很难想象。

在食尸鬼救助一群小鬼的那段剧情中，他提到其他小鬼们被曝光后非常凄惨，以及“也就是湘姑娘新收的这个侍女背景干净，没被发现，还能去买点吃的回来”。

说明那个群鬼册的名单非常细，除了鬼谷谷主和十大恶鬼，连一些细枝末节的小鬼都榜上有名了。

那么，作为谷主的贴身侍女，高级秘书，唯一心腹，被谷主亲手养大的紫煞顾湘，重要度按理说，跟十大恶鬼相比不相上下，甚至只高不低——因为十大恶鬼可以有轮替，但谷主心腹只有一位。

那有什么可能，群鬼册里连小鬼都榜上有名了，唯独漏了紫煞顾湘？

……除非这群鬼册，是顾湘写的。

当编剧弄出群鬼册，又为了让顾湘去清风剑派潜伏而强行让群鬼册里没有顾湘的时候，怎么就没理清这个逻辑链呢。

说到顾湘跟曹蔚宁去清风剑派，这件事细想也很不合理。

先把时间点拨回曹蔚宁要带顾湘回清风剑派。

在当时，大家都猜到，高崇死之前，其实把三块琉璃甲交给了清风剑派的掌门，掌门把琉璃甲带回了清风剑派。

连顾湘都猜到了，那么江湖上没人想不到这一节。

这部分，从蝎王与赵敬的对话里也表达出这个意思。

温客行也是知道这点的。

那么，他自然也应该知道，清风剑派因为拥有三块琉璃甲，将会是下一个兵家必争之地。

他在这时候，还把顾湘送去风暴中心？

真的不要女儿啦？

而当他知道群鬼册的存在，知道鬼谷众人的身份都被泄露的时候，他居然没有第一时间去清风剑派，把顾湘捞回来？

要知道，就算群鬼册上没有顾湘，但不少人都见过他和顾湘共同出入，包括曹蔚宁也是知道他的，而他温客行的名字就在群鬼册的第一页。

万一大家抓不到鬼谷谷主，就拿他的心腹紫煞来祭天了呢？

既然真的视顾湘为女儿，这种情况他怎么着都应该想办法把女儿捞回来吧？

但温谷主，没有这么做。

或者他脑子里丝毫没有女儿的安危。

他满心都是和老婆甜甜蜜蜜在四季山庄度蜜月——甚至为了度蜜月而把顾湘遣到危险之地。

这恋爱脑，啧。

而就因为他对顾湘毫不上心，等后面顾湘死亡的时候，他再悲痛也没什么说服力了。

而剧中的鬼谷和书中不太一样，似乎格外有人情味？

你看，有妇联，有工会，遇到困难还会互相救助。

出谷的最大心愿无非就是“饮酒骑马”，多卑微的心愿啊，而为了这个心愿，还要变成悲惨的乙方，被甲方毒蝎呼呼喝喝支来遣去，干的都是苦活累活脏活，末了甲方还不认帐。

真·打工人。

太惨了。

惨就惨了，还特别弱鸡——到现在为止，鬼谷中人除了温客行顾湘露了一下身手，其他人都只负责打嘴炮。

十大恶鬼随随便便就能被别人弄死，毫无挣扎余地。

剧中的群鬼简直是，单纯弱小又可怜。

就冲着这样的鬼谷，尤其是薄情司，一堆手无缚鸡之力、被伤了感情而求一栖身之地的弱女子，温客行你说得出“铲平鬼谷”中这样的话？

更别说薄情司的喜丧鬼对他有恩。

书中，童年温客行为了活下来，装疯吞噬自己父亲的尸体，被视为“天生的小鬼”而带了回去。

剧中，童年温客行只是大喊大叫几句，然后喜丧鬼就劝谷主饶他一命，把他带了回去。

而且，喜丧鬼既然能庇护一众没有武功的弱女子，又救了他，在谷中自然也对他多有照拂，连孟婆汤都是亲手端给他的。

这样的设定就意味着，温客行所谓的，在鬼谷这个人吃人的地方艰难求生，是不存在的——他有喜丧鬼罩着，日常小罪难免，但没有性命之忧。

这个设定的改变，直接让温客行的人生目的，对鬼谷报复的合理性，也消失了。

这种改动，导致如果要说剧里有什么人是温客行的救赎，是他的光……那要论排名，妥妥也应该是喜丧鬼排在周子舒前面。

因为没有喜丧鬼，温客行早就死了，周子舒都没机会见到他。

说到喜丧鬼，当时喜丧鬼被赵敬抓了之后，艳鬼柳千巧跑来找温客行求救，温客行说我自有安排，你别急。

然后柳千巧坐不住，自己跑去联络于掌门去救喜丧鬼了。

从现在来看，柳千巧的决策是正确的，显然温客行完全将喜丧鬼这事抛到脑后了，一丁点都没想起来。

看来，柳千巧对于自己这个大老板，还是多少有点认识的。

要等谷主营救？

黄花菜都凉了。

再说说赵敬。

现在我越来越不明白这个角色的行为逻辑了。

高崇刚死的时候，他带着蝎子们招摇过市，冲到别的门派里耀武扬威还杀人。

当时我就满头问号：？？？

你不要正派的牌坊了么？

然后二十多集的时候，他又让蝎儿离自己远一点，说要跟毒蝎撇清关系，否则正派的人会怎么看他？

我：？？？

那啥，你经过这么多集，总算反应过来了?然后30集的时候，他公然在清风剑派上下几十口面前，承认蝎王是自己的义子，坐实自己勾结了毒蝎和鬼谷（对，现场还有明晃晃的黑无常在那里戳着）。

我：？？？

等等，说好的要撇清关系呢？

这立场上的反复横跳到底是怎么回事，能有个确定的路线不？

赵敬你的剧本是隐忍的枭雄啊，不是弱智的小丑啊！

至于清风剑派掌门居然在明知赵敬是黑的情况下，依然选择和赵敬勾结……就更加令人无语了。

原著里，莫掌门对于“正道”是有很深的执念，不管是他个人的信仰还是为了自己的面子，他都容不得半点黑。

所以他当众击杀爱徒曹蔚宁，可以算得上是全文正邪、黑白冲突最激烈的地方了。

但剧里，莫掌门自己就先黑化了……那接下来如何制造正邪黑白冲突？

如果莫掌门自己是黑，那么他再以曹蔚宁是黑为借口击杀曹蔚宁，就变成了黑吃黑。

这剧情的冲击力就减了大半。

不得不说，让莫掌门黑化，还是很令人遗憾的。

编剧的逻辑就是这样，顾头不顾腚，粗看很爽，细看漏洞百出。

所有角色很单薄，行动没有自己的合理性，目光又都很短浅——这一点倒不意外，毕竟编剧的智商是人物智商的上限，她自己都没想到，又怎能强求笔下人物能想得比她更长远？

所以周子舒果然被天窗抓回去了——从他露着脸满世界蹦跶那一刻，就应该想到这个结局。

他和晋王殿中饮酒掀桌那一幕……简直槽点满满。

他说，因为晋王，四季山庄80个弟兄都死了——这锅甩的，说得他这个首领好像毫无责任一样？

他说，韩英死了，才22岁，都是你的错——但韩英之前为了替他露脸蹦跶这件事保密，杀了好几个天窗同僚，这件事又该怎么算？

敢情那些人因为没给镜头，所以人命都不值钱？

周庄主这一手白莲花双重标准的甩锅大法，真是666。

而且还瞻前顾后，犹犹豫豫——如果他真的认为晋王是“恶”，是对世间来说的不安定因素，是迟早要谋反作乱的，那为啥都把剑架到晋王脖子上了，不顺手抹了他脖子？

而取而代之是用四季山庄的绝学，打了晋王一掌，以此来交换让自己活下来？

啧，这和前面说的，在发现晋王是“恶”之后，宁可挺18个月的打钉子但同时也依然替晋王杀人和让部下去送命，也要保自己的三年痛快日子，倒是一脉相承的。

都是一样的双重标准和自私。

本来，晋王周子舒这场对谈我还有点期待的，看看编剧能不能把周子舒的人设往回圆一点。

毕竟晋王镇守西北，前面又提到战争。

如果晋王能提到当今朝廷腐朽，昏庸无能，外敌入侵，显示他是真的是为了国家江山而必须谋反，以此来拯救社稷——在大义面前，前面的周子舒倒不算太崩，多少挽回了一点，能向书中的周子舒靠拢那么一丢丢。

但并没有。

这一场戏，只坐实了晋王就是一个彻头彻尾的反贼。

也因此更加坐实了周子舒当年就是心盲眼瞎。

书中的周子舒，虽然行走在黑暗之中，但却是有自己的信念的，跟太子一起扶大厦于将倾，他的一切都是磊落坦荡，所以出走江湖后也是满腔的风骨豪气。

但剧中的周子舒，帮助的是谋反之人，干的是伤天害理的事——编剧把他的脊梁骨给抽走了，剩下的只有自私和狗血。

平心而论，这样的周子舒，值得救赎么？

编剧热爱狗血的喜好真的令人无语，剧中还硬要晋王对周子舒言行暧昧。

……这狗血得，害我都有点相信，策划这一切的幕后黑手，是大巫了（狗头）。

就是要借周子舒干掉晋王，好让晋王没法再去惦记景北渊了。

啧啧。

======================2021-03-25追加看到33集了。

万万没想到，我也会有看剧看崩了的一天。

我自认逻辑性还可以，打个比方是，我擅长从一匹完整的布里挑出漏洞。

但从31集开始，我的感觉就是……这特么哪里是在布里挑漏洞啊，这特么全是碎片啊，拼都拼不起的那种！

一时竟然有种无处下嘴的感觉！

别说剧的上集和下集之间不连贯，同一集自己和自己都不连贯！

闹哪样啊？

最典型的例子，在30集的时候，曹蔚宁和顾湘是在清风剑派。

31集一开场，他俩就被抓到蝎王大本营了。

从清风剑派到蝎子大本营的过程是什么？

没有镜头交待。

然后再一转眼，他俩出现在七爷的院子里。

从蝎子大本营到七爷院子的过程是什么？

没有镜头交待。

这镜头语言稀碎的，不带这么瞬移的啊！

是，后面顾湘和七爷大巫的对话里提到，她和曹蔚宁想私奔，然后半路被蝎子抓了，后来带蝎子去找温客行，被温客行和蝎子交易，赎回来了。

……但，电视剧的拍摄，可以这样砍掉所有连接点的剧情点，一带而过么？

你好歹交代一下吧？

出现这个问题，有可能是剪辑的锅，也可能是编剧的锅。

但剪辑也需要有素材才能剪，压根没拍这些过程镜头的话，巧妇难为无米之炊。

考虑到前面剧集里，剪辑和编剧的一贯水准……我倾向于这段支离破碎的表达是编剧的锅。

撇开这段表达，说一下31到33最糟心的问题。

首先是温客行假死的的局。

所有人——叶白衣、七爷、大巫、张成岭、沈慎、高小怜、蝎王——都知道并配合温客行这个假死的计划，唯独周子舒和顾湘不知道。

如果周子舒是一直昏迷不醒，不知道也就算了，但他都醒了，温客行还给人家对镜梳发别发簪，就不能把自己的计划说一下么？

而温客行走了之后，七爷大巫也依然有机会告诉周子舒发生了什么事，但七爷也没说，只有大巫递上了一个可以续命半年的药。

七爷可能不知道温客行连这么重要的事情都没跟周子舒说，也可能是他知道，但他不会越俎代庖——毕竟这是人家两口子的私事。

所以周子舒去找温客行的时候，是一无所知的，没人告知他真相，也没人拦着。

于是他亲眼看见温客行被他最宠爱的徒弟打下炫耀，还跟着跳下去殉情。

本来，前面编剧哪怕再逻辑上错漏百出，但好歹还有一点，就是温周之间甜腻的“知己”线，是可以作为卖点的。

但，直到温客行假死这一幕出来，唯一拿得出手的“知己”线也崩了。

什么是知己？

就是我懂你，你也懂我。

原著中，在傀儡山庄里，有一段让我印象很深的描写：　　周子舒的呼吸压得低低的，却很均匀，像是睡着了，温客行便侧过脸去看着他，忽然想起那南疆大巫说的话来——“若是你将一身功力废去，或许我能有两分把握，保住你一命”，他便情不自禁地坐直了身子，运力于掌心，慢慢地抬起来，也许……　　他的手掌犹犹豫豫地还没按下去，忽然一只手凭空伸出来，冰冷的手指搭住了他的手腕，周子舒不知何时睁开眼，两人的目光便在这狭小的空间相遇。

　　周子舒的目光很平静，语气里听不出一点波澜，他问道：“你要干什么？

”　　温客行没有言声。

　　周子舒忽然叹了口气，移开了视线，没头没脑似的说了那么一句：“别人不明白，难道你也不明白么？

”　　温客行缓缓地垂下目光，半晌，轻轻地将手掌落在一边。

　　“是，我明白。

”他说着，手臂陡然往下一送，那地面竟被他这一掌结结实实地按出一个半寸深的印子来，他像是努力说服着自己一样，又重复了一遍，“我明白……”在书中的这段剧情里，周子舒在傀儡山庄受了重伤，温客行一度动念想趁机废了他的武功，换他活下去。

但他没有做，因为他是真的懂周子舒，也尊重周子舒，所以哪怕再不愿意，也只能眼看他的生命一天天耗尽，不会违背他的意志替他选择。

最多就是，如果你死了，我也不独活，追随你而去便是。

而剧中的温客行，懂周子舒么？

如果他真的懂，他能不知道如果周子舒知道他“死”了，会是什么反应么？

周子舒为他跳崖——如果不是叶白衣恰好把人捞住了，怎么办？

然后周子舒悲痛吐血，决然拔钉，让生命只剩半年，以此为代价恢复功力，为温客行报仇。

如果温客行是周子舒的知己，他怎么会猜不到周子舒的反应？

如果猜得到，他就不会选择把这个计划隐瞒周子舒。

但是，他确实联手所有人隐瞒了周子舒。

所以温客行他不懂周子舒，他也没资格自称是周子舒的知己。

前面的剧情里，周子舒一直对温客行敞开心扉，但一直到最后，温客行都没做到对等的坦诚。

剧中的温客行不懂周子舒也就算了，甚至并不真的“爱”周子舒。

他仅拿周子舒当作汲取人人气和温暖的工具，就像不知足的孩子想母亲不断索取那样。

所以，周子舒向他坦诚往事时，他跑出去了。

所以，周子舒喝的酒酸如醋，他明知周子舒五感消退的事，却无半点表示。

所以，周子舒被拘禁鞭打，被穿了琵琶骨，被弄去半条命，最珍视的四季山庄被烧，温客行连个怜惜都没有，与他无共情，也没说要替他向晋王报仇。

所以，周子舒被骗、跳崖、拔钉、吐血，在温客行那里就轻飘飘地挤眉弄眼，觉得就是撒个娇的事。

前面更新剧评时我说是母子恋，现在要修正一下，这是母子单恋。

说着“伤你者，我必将他碎尸万段”，结果不过是嘴炮而已，眼中只有自己的复仇计划。

哪来的双向奔赴，彻头彻尾的周子舒单方付出。

至此，“山河不足重，重在遇知己”这条线，彻底崩了。

所以，无怪在英雄大会上，温客行现身之后，周子舒的表情满满的痛心受伤。

翻译就是：妈蛋，累了，不想要了。

分手吧！

其实仔细掰开看的话，会发现编剧她根本不理解强强，也不懂知己。

她把温周套入了传统观念里的男尊女卑的模式中——所以周子舒体弱、数次被打吐血、等待温客行英雄救美。

所以温客行很大男人地替他做了决定，这么重要的事也瞒着他，并没将他视为一个和自己平等的人。

吹的是知己，演的却是霸道总裁和娇花，瞒着你替你做决定最后还来一句“我是为你好”，面对被拆穿谎言，还撒个娇“要打要骂回家再说”，试图大事化小小事化了。

——并不是两个心意相通、并肩作战的男人。

也因此，周子舒孤注一掷拔了钉，在英雄大会上现身，却连展现自己的机会都没有。

所有的高光都给了温客行。

周子舒耗费寿命拔钉、跑到英雄大会上，也只是为了给温客行送个剑？

看完这三集，实名同情剧版的周子舒。

他被穿了琵琶骨，没人怜惜他；他没了嗅觉和味觉，大家也以此欢快地调笑。

如他所说，他不仅前半生活成了个笑话，连他遇上温客行，自以为找到了知己，最后也活成了个笑话。

满腔真诚，终究是错付了。

不值得。

另一方面，温客行，他，为啥要，假死啊？？？？？

就是为了再以“甄如玉之子”的身份登场？

有必要么？

难道在众人围谷主的那场，不能秀个剑法直接承认自己是甄如玉之子么？

或者，如果嫌那场的场面不够大、人不够齐，也依然可以躲到英雄大会上再显身，再打出甄如玉之子的招牌，拉着众人清算赵敬。

毕竟他有蝎王和“倒戈”的三个恶鬼做内应。

砍掉假死的枝节，对于“清算赵敬”这个计划来说，毫无影响。

反而大费周章假死一遭，得到了啥？

让“正道”众人认不出他？

——就靠三个恶鬼表示“卸了妆后不认识鬼主了”能有说服力？

真当大家是瞎的？

更何况赵敬死了之后，他也痛快承认自己是鬼谷谷主了，假死得毫无意义。

所以这假死的意义在哪里，就为了让周子舒拔个钉？

让他的寿命只剩半年？

——让人怀疑他是不是给周子舒买了个寿险，把保险受益人写成自己。

温周两条线的崩坏，是31-33这三集最大的问题。

其他的小问题，比如张成岭知道温客行是鬼谷谷主时的反应，这么重要的剧情居然掠过不表现，实属不该。

这是全剧非常关键也很高亮的矛盾冲突点，全文的重要伏笔。

就这么轻轻放过了，太可惜了。

段鹏举要杀周子舒那段也充满了槽点。

晋王被打了一掌，接下来能不能活就靠周子舒了。

这个时候段鹏举要杀周子舒，和直接杀晋王有什么区别？

……不过，不愧是天窗，或者不愧是周子舒带出来的人，这背叛上司的做法一脉相承。

天窗真是一个养叛徒的风水宝地。

还有，温客行让喜丧鬼带着薄情司出谷——原来鬼谷是这么来去自由的？

当年大家不是在外面混不下去了，才入鬼谷的么，既然能出去，又何必进来？

至于让容长青成为初代鬼主，就离谱。

搞了半天，鬼谷是容长青开的，叶白衣是鬼谷的守门人。

那当年群鬼出谷杀温客行父母的时候，叶白衣你在哪里？

你玩忽职守，哪来的底气去义正词严砍温客行？

而叶白衣长居长明山顶不下来，又如何做这个“守门人”的角色？

他所谓的不放恶鬼出谷的誓言，跟放屁没区别。

而剧中的势力交错更是扯：清风和五湖盟联盟，五湖盟和毒蝎联盟，毒蝎和鬼谷联盟，毒蝎和天窗联盟……联来联去，其实大家都是自家人？

那还打个毛线啊，直接坐下来喝茶不好么。

就算要打，既然鬼主“伏诛”，三大恶鬼都“归顺”了正道，直接让三大恶鬼做内应，从内侧打开鬼谷不最省事？

还有什么好战的。

这几集，唯一让我有点意外的，是——原来白衣剑是开了刃，能划出血的。

毕竟，前面周子舒拿白衣剑打架的时候，全部都是吹飞效果，连血花伤口都不见一条，让人怀疑他拿的是不是打狗棍。

还有最后三集，看看还能崩到什么程度。

======================2021-03-29追加总算看完了。

最后这几集的观感实在是不好，简直像是为了完成这篇剧评，不得不熬着看完的。

虽然本剧高开低走，但最后低到了这么一个触目惊心的程度也确实刷新了我的认知。

最典型的一幕就是，34集一开始那场酒宴。

温客行假死归来，拉着所有人开庆功宴，酒席上他得意洋洋地说着自己这场假死杀赵敬的戏是如何成功，众人喜笑颜开地向他举酒祝贺。

唯有周子舒坐在离他最远的角落，低头默默喝闷酒，仿佛这热闹的一切都与他毫无关系。

关于温客行为什么要假死，为什么要告诉所有人唯独瞒着他，从英雄会回来这一路，温客行都没有向他解释一句。

甚至没有关心一下阿絮你身体怎么样——这好歹是刚被穿了琵琶骨的人，没怎么休息就跑去“劫刑场”了，温客行纵使不知道他拔钉的事，对于周子舒真的就毫不关心了？

而且，前面还说周子舒因为钉伤，不能喝酒，现在温客行的大喜时刻，就没人想起这件事，任他一杯接一杯地自己灌自己。

别人不在意也就算了，温客行自己也完全没想起来。

欢天喜地喋喋不休，满脑子都是自己大仇得报的喜悦。

连对于周子舒，这个平时都是坐在他身边的最亲密的人，此刻坐在离他最远的角落喝闷酒，都没察觉出异常。

讲真，如果周子舒是我闺蜜，我肯定会说像温客行这样的男人，不分手难道还留着过年么？

所以对于“为什么假死”“为什么隐瞒”，都是借着别人的口，轻描淡写给个解释，然后温客行再当众低声下气撒个娇，就想淡化事情了。

就因为温客行的表现，周子舒那刻的表情明明白白是心灰意冷。

他看透了，也因此确定了自己不想活了——在死亡面前，没什么好计较的。

所以，周子舒对于这件事的处理，就仅是让温客行罚三壶酒，作数。

三壶酒后，所有恩和怨都一笔勾销。

如果编剧想突显的是“负心渣男”，那么酒宴这场戏其实很精彩，确实把渣男刻画得明明白白。

但编剧又非要圆回来，再一次歌颂他们两人之间的感情，这就非常恶心了，也是很多人看到结局后，替周子舒感到委屈的原因。

然后，鬼谷曹顾大婚，莫怀阳带着弟子假借恭贺的名头入谷杀人，典型的特洛伊木马计。

这里有好几个让人觉得摸不着头脑的地方。

首先，莫怀阳为啥觉得他可以单枪匹马闯鬼谷杀人？

——如果鬼谷是这么容易闯进来和杀人的，那么当初正派要打鬼谷又何必废那么多功夫？

原著里，是所有的正派VS所有的鬼谷，正邪所有力量正面对撞，最后两败俱伤。

但在剧里，前面英雄会，赵敬废了，那么五湖盟唯一的盟主人选，就只剩当时五兄弟里仅剩的沈慎了——而沈慎是和温客行合作的。

所以结局攻打鬼谷这一场大战里，肯定不会有五湖盟。

而剩下的人里，和尚尼姑等正派人士又当着叶白衣的面，承诺只要众鬼退回鬼谷，鬼谷封谷，事件结束。

这时候攻打鬼谷就等于破坏自己的承诺，必定为正派所不齿。

所以攻打鬼谷这一场，除了清风剑派的弟子外，就只剩些杂鱼。

那么，对于清风剑派的掌门莫怀阳来说，自己的门派刚刚被药人洗了一遍，门派弟子死伤无数，残存的不多，有什么理由会在支持者寥寥的情况下，拿清风剑派去挑战鬼谷？

不是说不能打，而是编剧你需要给出合理的理由啊，不能随便扔个人就上来打，为打而打啊。

而如果以原著设定，莫怀阳是非常耿直、固守正道的老顽固，眼里揉不得沙子，确实有可能做出以卵击石的举动。

但剧里，他在明知赵敬和毒蝎药人联手，是“黑”的情况下依然选择和赵敬结盟，说明他其实是精于利益计算的，并不是非黑即白的。

剧中的莫怀阳，并不是一个心中固守正道、不知变通的人，那么他以身犯险攻打鬼谷，和击杀曹蔚宁这两件事都说不过去了。

感觉，莫怀阳又成为了一个工具人，编剧让他结盟赵敬就结盟赵敬，让他打鬼谷就打鬼谷，让他杀小曹就杀小曹。

这个过程中到底属于他的人格是什么？

编剧没有想，演员也不知道。

原著里，莫怀阳杀曹蔚宁是正邪观念冲突的极致表现，是赤果果的悲剧——甚至你不能说这个过程中谁是错的。

原著的莫怀阳错了么？

他站在正道的位置上，对于被自甘堕入“邪道”的弟子，在所有门派众目睽睽之下，他必须清理门户。

而且原著里并没给双方留出足够多的解释澄清的时间，两边就那么猝不及防遇上了，正邪观念的矛盾瞬间爆发。

而剧中，莫怀阳本身不再代表“正义”，他杀曹蔚宁就不再是一个“价值观上无法回避的悲剧”，而是一个“深思熟虑后的谋划”，也就是曹蔚宁之死不是双方价值观冲突之下的必然，而是编剧硬要他去死。

这个改变，本身就冲淡了整件事的悲剧意义和冲击力。

所谓悲剧，就是明知结局是毁灭，所有人却被不可抗力——时势、立场、价值观——推动着，无法抗拒地走向这个注定悲情的结果。

不是简简单单把一个人弄死，就可以叫做悲剧的。

曹顾之死，虽然无可避免地死了，但背后意涵的冲击力大为减弱。

所以，整个鬼谷一场大决战都打得莫名其妙，漏洞百出。

比如，战斗力对比——整部山河令中，武力值都是一个忽强忽弱的东西，完全不成体系。

在英雄大会上，莫怀阳和赵敬你来我往那么多回合都打成了平手，直到周子舒现身发动精神攻击，赵敬愤而用暗器射伤莫怀阳，才勉强分了胜负。

因此从战斗力来说，赵敬=莫怀阳。

然后温客行上场，可以说是轻松虐杀了赵敬。

那么温客行>赵敬。

因此，应该可以推算出，温客行>莫怀阳才对。

可是在决战中，温客行苦战莫怀阳，甚至要使出极限一换一的同归于尽，才能击杀莫怀阳。

我：？？？？？

这太不科学了吧？

而且，为啥是温客行和莫怀阳PVP啊？

原著里确实有他俩一对一这一场。

但，原著鬼谷大战里，我方人员只有温客行一人在场。

剧中，此时在鬼谷的还有七爷大巫、张成岭和周子舒。

大巫的战斗力是和全盛时期的周子舒与温客行相当的，他护着七爷和张成岭不是问题，更何况还有鬼谷其他人在。

那么问题就来了——这一场大战，周子舒去哪里了？

按理说，周子舒此刻已经恢复了全胜的功力，作为天窗之主，此刻全场的武力值巅峰之一，又是个置生死度外的，按理说他的关注力应该都放在温客行身上——后来他也说了，他是来跟温客行一起死的。

怎么会让温客行跟别人同归于尽后，反倒是毒蝎先找到他？

唯一可能就是编剧完全忘记了大战中，怎么安置周子舒的角色。

硬要插入一段大婚剧情，把周子舒摆在现场，却忘记怎么用他，导致周子舒在这一场戏里完全是个过客，毫无存在感，只为了在结束时从毒蝎手里救个温客行，顺便让温客行说出那句“你身上有光，我抓来看看”的名台词。

名场面的实现是挺好的。

但从编剧的角度来说，这场戏写得是真的烂。

不光是莫怀阳动机不明确、周子舒动向不明确，单单是剧情节奏，就让人非常费解。

大家都知道，一鼓作气，再而衰，三而竭。

大决战这种大场面，就像最大的烟花，要一次性绽放出来，这样才足够震惊眼球，让人久久难忘。

如果你每次放一点，连放三四次，就没意思了。

而山河令的结尾，就连着放了四串小烟花——温客行假死，英雄会审判，鬼谷大战，武库大战。

而且是在四集的时长里密集放四场。

四场都是人头涌涌的大战，却并没有一场比一场精彩，这是非常严重的节奏问题，看到后面观众都疲了。

尤其是周子舒，好不容易折损阳寿恢复了全盛的功力，除了杀段鹏举外，也就杀杀杂鱼？

这功力恢复了个寂寞？

宁可把四场合一，所有矛盾集中在一场大战里爆发，拍得足够尽兴精彩。

比起周子舒的功力恢复了个寂寞，更糟心的大概是七爷和大巫。

原著里，七爷和大巫在后半段是很亮眼的角色，不仅可以作为己方大本营的存在，而且七爷会分析讲解局中人物关系，从另外一个侧面展现周子舒的性格，而大巫则是拔钉子、为周子舒疗伤的关键。

而剧中，周子舒是被温客行坑了，自行拔钉，然后为他续命的关键人物是叶白衣……那，七爷大巫来中原一场的目的是什么？

七爷分析局中态势、平衡之术的戏份没了，连七爷说“帮你找个细腰的南疆姑娘当媳妇”这个经典台词时，温客行也不在场——书里，这可是他吃醋的名场面。

剧中，他忙着去假死了。

而大巫……来一趟，就为了给周子舒送个续命半年的药？

如果不是这个药，周子舒可能还不敢自行拔钉呢。

所以盘一盘，七爷大巫在剧中，属于完全可以被砍掉也不会影响主线的角色。

七爷大巫来中原这一场，才真叫走了个寂寞。

另外，受用醉生梦死把攻给迷倒，自己跑去轰轰烈烈赴死，这剧情其实是书中的七爷当年对大巫，当时还是一个叫乌溪的巫童做的。

这也是大巫一生最大的PTSD。

如果是书里的大巫，看到周子舒要故技重施，用药迷倒温客行自己去赴死，能无动于衷在一旁当看客？

很难想象。

当然，如果是书里的温周，也干不出这脑残事。

挪用七爷大巫的经典剧情，嗯，编剧是缝合怪嘛，一贯风格，见怪不怪了。

在周子舒生命的最后阶段里，他没选择陪在温客行身边，而是用残存的时间跑去毁掉武库，理由是——不能让晋王得到武库的阴阳册恢复健康。

也就是，此刻周子舒的逻辑是，晋王的野心是对天下安危的威胁，但为了平衡大局他不能杀晋王，却也不能让晋王恢复。

所以不能让晋王打开武库。

来，看完全剧的同学们自己梳理一下，如果你是周子舒，你不想让晋王开武库的话，在全剧什么时间点你是最方便的？

给三秒回答。

321答案：在义庄，周子舒拿到一块琉璃甲，不屑一顾说这东西我不要，扔给温客行的时候。

只要当时他捏碎了琉璃甲……就谁都打不开武库，也没有后面的事情了。

当时的周子舒压根没想过不能让晋王打开武库，怎么后来突然就“侠之大者、为国为民”了？

这前后矛盾的，特么是同一个人么？

周子舒被魂穿了？

还是当初脑子进水了没想起这一茬？

（大概率，是编剧脑子进水了）当然你也可以说，义庄时周子舒还没打伤晋王，自然不会想到晋王要用阴阳册疗伤的事。

只是，没阴阳册也还会有其他秘籍，周子舒既然知道天窗在找琉璃甲，他为何要把能增强晋王实力（等同于帮助晋王造反）的东西，留给晋王？

何不捏碎琉璃甲？

再，周子舒打伤晋王，是在他被晋王捉去之后。

那，如果晋王当时没有捉他呢？

他对于晋王要起兵的野心，可有任何应对措施？

没有。

他当时只想和温客行度蜜月，没打算阻止晋王，也没打算理会天下苍生，甚至作为前任天窗之主，他把亲手锻造的这把刀，这个强大的私人武装力量也留给了晋王，而不是离开前默默毁掉它。

也就是，剧中的周子舒在前面剧情里，并不是一个所谓的“侠之大者”，他只顾自己的自由。

怎么突然就自我升华到“侠之大者为国为民”了？

周子舒的心路历程我get不到，编剧你出来讲讲你的心路历程呗？

大结局武库那场……槽点满满。

温周躲避雪崩跑进武库，周子舒说，这里存着“江山永固的秘密”。

我当时就跟人吐槽说莫不是会在这里发现马列毛邓吧，最不济也是关于如何通过工业革命获取先进生产力——当时我确实串戏到了庆余年的神庙了。

如果能把武库拍成神庙，那山河令就封神了。

但并没有，但我猜的居然相近——晋王所在的皇族祖先是游牧民族，他们藏在武库里的“江山永固的秘密”，居然就是农耕知识和农耕器具。

……当我看到这段时，笑了好久都没停下来。

如果，如果你是这个游牧民族的先祖，当你成为统治者，发现了农耕才是江山永固的秘密时，你会选择：A，将农耕定为重要国策，推广传播农耕技术，反复教导子孙后代要重视农耕B，谁都不告诉，将农耕技术悄悄藏在一个宝库里，还把钥匙分成六份分别保管选B的都是脑子进水了啊！

这种技术类的东西，封存起来还有个毛线用啊！

这分明是不想让后代江山永固了啊！

编剧写这段时就图一爽，完全没过脑子啊！

全剧这种莫名其妙的地方很多，出彩的反而是赵敬和蝎王这一对，尤其是在赵敬瘫痪后，蝎王抱着他陈情的那个镜头，全剧最佳之一。

虽然我对于蝎王对赵敬反水的触发点感觉有点谜——当时蝎王听说赵敬年轻时曾辜负了喜丧鬼，然后就种下了疑心。

如果当时蝎王的动机是嫉妒，那么与其嫉妒一个八百年前被辜负的前女友，还不如嫉妒现在那堆莫名其妙的义子和赵敬的前妻？

如果当时蝎王的动机是“正义的义父居然也有另外一个面孔”，那就更怪了——之前赵敬设局杀人，暗算这个暗算那个，怎么看都不太像正义的啊？

所以对于蝎王的动机，我始终摸不着头脑。

至于蝎王想靠着这堆药人成为皇帝，就有点过了——还不如让他的野心止步于武林盟主来得靠谱。

否则本来还觉得有点智谋的角色，有了不切实际的野心后，无端显得愚蠢了。

不过不管怎样，都不重要了——蝎王和赵敬在雪山露了一下脸，就被雪崩埋了，一起GG。

这堪比陨石遁的退场方式，简直令人无语。

好歹是最终boss，给点尊重行不？

然后，温周俩人被困在这冰库里，温客行骗周子舒说来吧我们一起来练六合神功，就能救你了。

实际上他是以自己为炉鼎，牺牲自己性命让濒死的周子舒通过六合神功来长生不老，但作为炉鼎的人也会经脉寸断。

但看到彩蛋就知道，后来温客行没死，也就是说只要周子舒六合神功功成，就可以反向帮温客行也练成六合神功。

——这里就有一个问题，既然练成六合神功的人可以无损帮别人练成神功，那么为啥一开始叶白衣不自己上，自己帮周子舒啊？

还非要让温周互相反哺？

图啥啊……？

而温客行为了让周子舒练六合神功，自己白了头发，含泪合眼这段……画面拍得很美，也确实很刀。

只是细想会觉得不舒服。

周子舒是什么人？

是要么痛快活，要么痛快死的人。

是宁可恣意妄为活十天，也不苟苟且且活十年的人。

是为了三年的自由，宁可忍受18个月的痛苦往身上钉下七颗钉子的人。

这样酷爱美酒、肆意奔放的人，你让他从此只能困守雪山、长年饮冰食雪、长生不老？

他被迫远离所有他所爱的东西：江湖、自由、美酒、太阳……只能当个雪山之巅的活死人。

这和被囚禁有什么区别？

这算HE?大写的BE了好吧！

如果温客行真的是他知己，他岂能不知周子舒想要的到底是什么？

可惜他不是，他只觉得好死不如赖活着，无论如何都要强留下周子舒。

而作为周子舒，如果当时温客行真的死了，他倒也可以随他而去，偏偏温客行被救回来了。

他哪怕是为了陪温客行，也只能长留雪山顶。

太惨。

看完只想说，阿絮，下辈子，换个地方晒太阳吧……看完后，我对编剧的印象重新调整——10分为满分的话，我只能给她2分。

因为她逻辑混乱、讲不好一个完整的故事也就算了，把中心思想都搞丢了。

中小学生写作文都知道，中心思想或者全文主题非常重要，如果跑题了，那是要大比例丢分的，所谓下笔千言离题万里——不幸的是，《山河令》最后呈现出来的就是离题万里。

从《山河令》的宣传来看，这个作品要扣的两个主题，一个是“知己”，一个是“江湖”。

但看完后就会觉得，山河令里没有知己，也没有江湖，没有心意相通，也没有潇洒快意。

——只有没完没了的狗血恶趣味。

原著好好的肝胆相照的强强知己，硬生生变成了自我中心的幼稚渣男和被他辜负了的委屈圣母，看得人无比憋屈。

希望以后的耽改在拍“爱情故事”卖腐之前，首先先想清楚，如何拍一个能立得住的“好故事”。