要把脑袋里的感觉变成文字涂到冷冰冰的电脑屏上,是件不容易而残忍的事情;导演把自己的愤怒宣泄成一个个镜头,其中不知折了多少心血,这样想想,我就是斯皮尔伯格,这文章就是慕尼黑。
1972年以色列运动健将的身上的枪眼还冒着青烟,头上的洞不停的往外面涌着脑浆,红黑色散了一地,黑色九月的并不是各个都是神枪手,所以反抗者幸运的被子弹穿透了额骨而不是大脑,从弹孔里漏出来的是牙齿而不是脑浆,观众也就在这场噩梦的伊始就过了把B级瘾,而心里对恐怖分子的愤怒尚未平息,复仇军团就来啪啪的打死了几个恐怖分子的父亲,同样是可爱的老人,同样温馨平和的下午,同样的杂货店老板娘,更加同样的是在老父亲尸体上冒出的青烟……影院里屏幕前的观众更加愤怒,因为不知道自己到底要恨谁了……这让我们首先想起《卢旺达旅馆》,然后南京大屠杀……谁是受害人?
图西族的平民,中国的平民,但是1972年的慕尼黑没有答案,仇恨带来的伤痛和内心内讧远大于希特勒式的屠杀,被杀者一死了之,留下的暧昧仇恨让观众蒙受委屈,像看两恶人斗殴,也像看两书生骂嘴,众人本怀有看热闹的心理让拳打脚踢漫天口水凌辱的没有一点还击的余地。
只能在从电影中清醒后的片刻说,退一步海阔天空。
无奈的没办法了。
但无奈归无奈,电影绝不会让我们空着手回家,导演把仇恨的皮撕开了给人看,结果观众都被那皮下模糊的血肉恶心的大倒胃口,谁还敢去心怀怨恨?
可是一不小心又想起日本人的侵略,怒气是有,但轰炸东京的念头已不再……空即是色,色即是空,这句禅语暧昧的很,但是看了慕尼黑,也能参透点异样的味道出来了,比如仇恨是空,复仇是空,放下杀念,立地成佛。
感觉暴力的实景化风格还是在陈述仇恨的无限循环,老斯有明显的人性关怀片子陈述了一种以小见大的残酷事实,对民族争端没有轻易给出想当然但多半理想化的解决方案以恐怖对待恐怖,难道是对布什政府的反恐策略也有所批评和警示?
音乐也满好找找老斯的民族观点看..呃,check ROGER EBERT's review:)http://rogerebert.suntimes.com/apps/pbcs.dll/article?AID=/20051222/REVIEWS/51214004/1023
在DREAMWORKS出现在屏幕上那一刻,哀婉的女声就已经想起,心也就随着沉了下去,一如"辛德勒名单"开端的火光.斯皮而伯格到了.我对国际政治了解甚少,所以电影看起来有点费劲,不能确切弄清犹太人、以色列、阿拉伯、巴勒斯坦等等这些听出茧的名字到底怎样的渊源,更不要说杰哈德之类的怪名字.也正因如此,只好看得更仔细.两个多小时看下来,最大的感受当然是作为人本身的AVNER与随事件本身发展而产生的心里变化.从坚定到怀疑;从怀疑到恐慌;从恐慌到崩溃,就这样,他陷入了一个无法抗拒的漩涡.怀旧的光影里,心跟着AVNER一起坠落.斯皮而伯格娴熟的手法自不必说,思绪随着他的影响流连.对于网友提到的漏洞,也许是我不严谨的原因,我始终不觉怎样,也不必深究.再好的电影也会有漏洞,有太多"细心"的人,但导演也是人.漏洞是客观存在的问题,但不必成为否定的理由.政治因为人而产生,人却无法掌握政治.就像AVNER最后想到杀掉一个组织者还会有后来人,但政治不能容忍反对者的嚣张.人与政治,到底谁掌控了谁?我叫不出几个特工的名字,当眼镜男人被女杀手射杀,AVNER面对眼前的景象,简单的弦乐出现了,象第三者的漠然.再次追问人与政治,到底谁掌控了谁?还是是通过政治人在被控制;人在掌控人.当人与政治面对面的那一刻 是谁在一旁拨动琴弦 ……
杀光他们,用最残忍的方式,要比他们更恐怖,让他们肮脏的灵魂在阴暗的角落里瑟瑟发抖!
杀光他们,用最残忍的方式,要比他们更恐怖,让他们肮脏的灵魂在阴暗的角落里瑟瑟发抖!
杀光他们,用最残忍的方式,要比他们更恐怖,让他们肮脏的灵魂在阴暗的角落里瑟瑟发抖!
杀光他们,用最残忍的方式,要比他们更恐怖,让他们肮脏的灵魂在阴暗的角落里瑟瑟发抖!
杀光他们,用最残忍的方式,要比他们更恐怖,让他们肮脏的灵魂在阴暗的角落里瑟瑟发抖!
杀光他们,用最残忍的方式,要比他们更恐怖,让他们肮脏的灵魂在阴暗的角落里瑟瑟发抖!
杀光他们,用最残忍的方式,要比他们更恐怖,让他们肮脏的灵魂在阴暗的角落里瑟瑟发抖!
因为是斯皮尔伯格的电影,所以一定要看。
原先知道是描写特工的题材,所以以为会有很精彩的枪战,警匪斗智斗勇的场面,是如007系列一样的好来坞电影。
看完才知道我错了,我忘了这是斯皮尔伯格的电影,回归《辛德勒名单》对人性思考的电影,只是这一次更加的深入。
特工们休息的时候也会做饭烧菜,在执行任务的时候也有颤抖恐惧,在电影里看不到英雄的存在,他们真实平凡,一方面要执行上级的命令,一方面也有对骨肉同胞的牵挂。
我喜欢主人公们和一群巴勒斯坦人在公寓里的桥段,在天亮之前他们谁都不知道互相的身份,一起听电台里的音乐,互相争执他们喜爱的家乡的旋律,一起席地而睡,各怀心事,并有在楼道里敞开心扉的对话。
可是,当使命和立场在提醒他们时,他们还是展开了血腥的杀戮。
悲剧发生在人性刚刚温暖的时候。
影片的最后,双子星大厦依然屹立,主人公一定没有想到三十年后发生在自己身后的另一场悲剧。
看看此后的时光,人们一直期待和平的世界,恐怖主义并没有因为无止境的杀戮而消亡,也有更多的无辜受害者悄悄爬上了那份“暗杀名单”。
在斯皮尔伯格的电影中,《慕尼黑》并不是非常有名的一部,却是我非常喜欢的一部。
它没有《拯救大兵瑞恩》那样宏大,没有《外星人E.T.》那样童趣,没有《辛德勒名单》那样温暖,没有《大白鲨》那样惊悚,没有《侏罗纪公园》那样刺激……如果要形容《慕尼黑》,我会选择“沉郁”、“写实”、“黑暗”、“困惑”这样的字眼。
影片改编自George Jonas的书《复仇:一支以色列反恐小分队的真实故事》(Vengeance: The True Story of an Israeli Counter-Terrorist Team),故事背景是1972年慕尼黑奥运会上,11名以色列运动员被绑架最后遭杀害的真实事件。
但斯皮尔伯格讲的,却是这个事件引发的以色列复仇行动。
这是一个恐怖袭击之后的复仇故事,充满了手枪、炸弹、追踪、暗杀,但斯皮尔伯格把影片处理得非常平实、冷峻。
整个电影气质上更接近一些70年代的作品,例如科波拉的《教父》、《窃听大阴谋》,西德尼·波拉克的《秃鹰七十二小时》,威廉·弗里德金的《法国贩毒网》以及英国的《伊普克雷斯档案》等等。
这既符合了故事发生年代的风格气质,同时又是营造真实感与历史感的出色手法。
影片摄影师卡明斯基是斯皮尔伯格的老搭档,他很擅长利用手持摄影、粗糙颗粒效果来制造临场感和真实感。
在漂亮的自然光欧洲外景之外,《慕尼黑》中有大量黑夜特别是雨夜的镜头,这些镜头犹如黑色电影一般迷离、阴郁,奠定了影片的基调。
看看他的《夺宝奇兵》系列就知道,斯皮尔伯格非常擅长惊险紧张的情节剧,特别是其中的动作场景设计。
《慕尼黑》虽然是关于以色列情报机关暗杀恐怖组织的故事,但影片大部分时间并不惊险刺激,甚至有些平淡:没有特殊的武器,没有超能的特工,没有夸张的格斗或战斗场景……几个像大学教授、古董商、玩具匠人的家伙去实施这样一个茫无头绪的暗杀行动。
临走时,总部财务交代的是不管你干什么,花多少钱,一定要留发票!
一股约翰·勒卡雷小说中荒诞的真实感跃然而出。
几场刺杀戏让斯皮尔伯格处理得各具特色:有的是从街头跟踪到家然后主角紧张地,有的是炸弹出意外变成了近身枪战场面混乱,有的是炸弹威力太大险些危及主角……但所有袭击的动作戏都不是靠华丽的爆炸、枪战吸引人,而是那种内在的紧张感。
这一点上,《慕尼黑》复现的是斯皮尔伯格早期作品如《决斗》、《大白鲨》内敛风格。
《慕尼黑》还有一个非常明显的特色:影片多处利用平行剪辑产生的对位设计。
比如一边是电视上在列举遇难以色列运动员的名字,一边是摩萨德在收集袭击者的名字和照片,镜头互相穿插,把遇害者和袭击者剪辑到了一起——有意思的是,遇难者人数和以色列认定的复仇对象正好都是11位!
还有一段,一边是男主角在神经质地紧张检查着自己的屋子,看看是否有隐藏的炸弹,另一边则是同伴炸弹专家在制作炸弹同时拆除屋中诡雷的场景,结果是男主角惊恐地躲进了衣橱不敢在床上入睡,而炸弹专家则在以为屋中安全之后被轰然炸死。
这种对位设计虽然有些刻意,但确实起到了强烈的效果,它把两种气氛、两种感觉置于一起,让其中的矛盾、不和谐、混乱、无从选择显得更为突出。
特别是结尾前一段,一方面是慕尼黑惨案中最后也是最可怕的部分:警方向机场的恐怖分子射击,恐怖分子开始屠杀被绑架的人质,一方面则是男主角带着回家也消除不掉的恐惧、负罪、茫然在跟妻子做爱。
屠杀的惨状与男主角高潮的呐喊交织在一起,充满着对死亡的追问,以及对生命意义的渴求。
导演斯皮尔伯格身为犹太人,似乎容易让影片偏向以色列一方。
但我并不这样认为——现在回过头去看这部影片,最大的感受不是其偏袒以色列人/犹太人(尽管有人认为影片有失实之处),反而是斯氏一贯强调的人道主义。
随着故事发展,男主角及有些队员一直在质疑行动的合理合法性,质疑复仇的意义,质疑巴以矛盾的根本,质疑人性在种族及宗教冲突中的位置……影片中有一处,男主角和其队员正在一处隐蔽所休息,不巧碰到了同样来此休息的巴解组织成员,双方开始剑拔弩张差点火拼。
以色列特工们假称自己是某欧洲革命组织成员,结果双方坐在一起听起了音乐。
男主角与其头目聊天,双方就犹太人和巴解组织进行了一番意味深长的对话,让观众感到这种世仇真的已经深入骨髓,难以化解。
两人翌日在刺杀现场遭遇,以色列特工不得已打死了巴解头目。
离开时,男主角看着倒地的对手,内心五味杂陈。
对一部电影来说,这个话题实在太大太沉重了,特别是在911之后的美国。
斯皮尔伯格在《慕尼黑》中展现的人道主义态度,一方面确实深化了影片主题,让它没有沦为一部徒有动作复仇的惊险商业片,但另一方面则模糊了对种族冲突、宗教冲突的思考——有时候,仅仅用人性二字是很难探讨清楚问题的。
由此,我想到了另一位大导演雷德利·斯科特的电影《天国王朝》,同样是因为难以明确、直接、深刻、大胆地把握这个问题而显得模糊和表面化。
《慕尼黑》还有一处不为人注意的对应颇有意味:影片一开始,就是一位以色列运动员在切面包,紧接着就遭到了恐怖袭击;到结尾,男主角邀请他的主管到自己家去吃饭(台词中的“break bread”原意是基督徒一起掰面包吃饭,后来引申为请人吃饭),主管因为男主角不愿回到以色列而拒绝了。
镜头拉远,背景正是纽约的世贸双塔!
各个宗教中几乎都有分饼而食的友爱教导,但这个世界并未因此更加和睦。
有时候,空泛的人性、友爱并不能解决问题,不过对人性的追问始终是有价值有意义的,在这个角度上,我仍然觉得《慕尼黑》是一个很好的起点!
刚看完《Munich》。
简单来说这个故事就是讲的慕尼黑惨案之后以色列为了报复而采取的报复行动。
着重描述的是参与此次报复行动的某一小队负责人在此过程中的心理变化。
最终,明晰的揭示了一个中国人形成成语的道理 —— “冤冤相报何时了”。
还是跟往常一样, douban.com 上面对于这种大片评论非常之多,我也就不说那些了。
不过我还是有个细节需要提醒大家注意 —— 在片子的最后,男一号 Avner 离开画面的时候,最终将镜头对准了远处的双子大厦。
明白导演想要表达的东西了么?
电影的镜头、色调、构图都别出心裁,一看原来是斯皮尔伯格拍的啊。
不怎么了解电影的时代背景和涉及国家的历史,就不过多论述电影的隐喻和各方的对错与否了。
概述应该是以色列和巴勒斯坦为了各自的利益,相互间发动了多场暗杀及恐怖行动,其间却殃及了很多无辜的人。
最后双方的下场自然都不会很好,而战争不仅不会结束,反而将会愈演愈烈。
电影开始便由“慕尼黑惨案”引出,然后主角阿夫纳临危授命,接受国家的请求,前去暗杀涉事的11名巴勒斯坦“罪犯”,但是要与国家解除一切明面上的关系,此次行动也将鲜为人知。
为了搜集情报,阿夫纳认识了路易,路易称自己十分反对与国家及其组织合作,不希望男角将他们提供的情报泄漏给国家。
前面的行动十分顺利,除去一些小波折(消灭二号目标时,因为一个意外差点误杀目标的女儿,主角发现时也是赶去阻止,可见他当时是不希望错杀无辜的)。
直到上司命令(当然是秘密会面)主角将情报员,即路易的身份和情报全盘托出,他们会派军队前去消灭目标(这样既快捷也有威慑力)。
主角也被迫说出下一个目标的位置,但是以本职工作为由拒绝说出情报员的名字。
结果这场绞杀行动被全球播报,当然路易也察觉到,要求如果想继续合作,要去见路易的父亲,阿夫纳这才知道背后的主使其实是路易的父亲。
见面后路易的父亲却表现的十分同情主角,赞同他因为国家和家庭而加入暗杀行动,不过下不为例。
临别时送了主角许多特产,并对路易说:我们会做生意,但你不是家人。
为了暗杀下一个目标,主角要求路易为他们找一间住所。
结果环境十分破旧,晚上还遭遇了也是路易安排的巴解组织,主角一行人谎称自己是埃塔组织的避免了冲突。
夜半众人同躺一室,听着歌曲享受这片刻安宁。
阿夫纳在外面和巴解的一员阿里聊天,讲到了以色列和巴勒斯坦之间的矛盾与战争,当然两人在意识形态上也产生了冲突:
暗杀行动时却碰见了插足其中的苏联克格勃和阿里,炸弹的遥控还失灵了,结果可想而知,不仅枪杀了一名克格勃,阿里还在交火中丧命了。
执行下一个目标前,小队的一员与阿夫纳交谈后,因中了女特务美人计而丧命(色字头上一把刀啊)
阿夫纳的心态也开始发生转变,决心杀掉女特务,于是联系路易,路易的父亲告诉阿夫纳女特务的情报不收费,但是他已经被人盯上了,劝他尽早收手:
行动前,其中一员察觉到他们离正义已经越来越远,阿夫纳便同意他休息一段时间。
暗杀完女特务后,惊动了各国的情报组织,两名成员也相继遇害,而被暗杀的目标也不断有人接替,并且更加心狠手辣。
这时阿夫纳的内心已几近崩溃,从很多细节可以看出来:出现幻听,检查房间里各种之前行动安置炸弹的位置,做菜开始凌乱随意,晚上睡在衣柜里... 这之后路易告诉了阿夫纳之前自己不愿透露的情报(这个目标经常与各国情报组织合作,路易不希望惊动国家组织),然后简单做了交流:
阿夫纳便和仅剩的一名成员詹姆斯邦德(死了怎么拍007呢哈哈说笑的),去暗杀下一个目标,却被一个未成年的守卫发现,阿夫纳情急之下杀掉了守卫但也惊动了他人,两人只好逃跑。
随后阿夫纳便被上司召回暂停计划。
没有荣誉、没有奖章,只得到了一个拥抱。
回到布鲁克林的家中,在抱孩子散步时还疑似被跟踪了。
于是通话给路易的父亲,结果发现对方居然知道自己的住所和名字(此前阿夫纳都是用的假名字),原来之前一直是路易的父亲在利用主角牟利,他知道主角的暗杀行动不能声张,但是会有国家源源不断的资助。
他口口声声说自己不与国家合作,却通过各国的情报局来获取情报。
而当阿夫纳惊动了情报局的人时,便被他毫不留情的甩开了。
随后阿夫纳找到上司,结合之前的多段“慕尼黑惨案”的插叙,得知了真相:原来因为西德的狙击营救失利,11名以色列运动员全部遇害,而涉事的多名恐怖分子该杀的杀、该捉的也都捉了。
所谓“暗杀赎罪计划”,不过是以色列对“黑色九月”的“复仇计划”罢了。
被派遣的小队也不止主角一行人,被暗杀的也大多是“黑色九月”高层或是曾指使对以色列袭击的恐怖分子,而暗杀名单上的数量11人也对应着要为死去的11个运动员偿命。
这场行动完全是国家为了自己的目的而进行的“秘密战争”,表面上执行着所谓正义的“复仇行动”,实则不过是另一种肮脏的战争行为,甚至殃及了无数无辜的平民。
他们其实都明白,这不会是一条通往和平的道路。
强忍镇定,阿夫纳邀请上司来到家里一同进餐,或因猜疑,上司拒绝了他,头也不回的走了,留下阿夫纳一人。
这时他才明白自己不过是一枚被各方利用,一旦失去了价值,就可以随时抛弃的棋子。
电影到这便戛然而止...... 人存于世间,何不是为了自己的利益而奔波呢。
主角被父亲遗弃,生于这个国家,便注定要为这个国家效力,无论这个国家的目的出于正义与否;与路易的父亲做生意,当你有利可图时,你甚至可以成为他的儿子。
如此看来,路易被父亲指责相互之间只是做生意而已,人与人之间哪有不为利益而共存的呢?
只是路易的利用价值更为长远,当阿夫纳渐渐失去价值,所谓亲情他们也都会抛开罢了。
在乱花渐欲迷人眼的奥斯卡季节,斯皮尔伯格大导演的《慕尼黑》落选奥斯卡前哨战金球奖的最佳剧情片提名可算是一大新闻。
然而对于影片本身意旨的曲解似乎更让人伤心,有不少人认为导演的意图在于姑息恐怖主义。
在我看来,久不涉足严肃题材的斯皮尔伯格此次依然保持了他一贯的水准,在流畅的叙事中关注人性永恒的主题,而且这一次的思考显然绝对不打算讨好任何评论。
影片的叙事开始于震惊全球的慕尼黑惨案。
1972年9月5日,在慕尼黑参加奥运会的11名以色列运动员和教练员,被一群巴勒斯坦武装分子绑架并且杀害。
在慕尼黑事件发生后,以色列扬名全世界的特工组织“摩萨德”派出了以男主人公(艾瑞克·巴纳)为首的一个特工小组,开始向筹划慕尼黑惨案的巴勒斯坦幕后相关人员复仇。
在一系列暗杀行动全面展开的同时,特工小组的成员们发现他们已经陷入了危险,而他们本身对于行动正确性的怀疑,也在与日俱增。
排除思想性不谈,就叙事而言,影片仍然做到了步步惊心,不失为一部节奏紧凑,相当好看的惊悚悬念电影。
从慕尼黑惨案开始,到男主人公接受任务,再到暗杀一个个的目标人,环绕在主角周围的线索渐次复杂,而潜在的危险也接踵而至。
暗杀名单和男主人公的心理,是两条互相交织的线索,清晰的将悬念、危机、迷惘、恐惧和盘托出。
而在暗杀事件中渐渐显露出的复杂的国际政治态势,显示这不是单纯的特工游戏,也绝非代表国家的政治使命,其中复杂的滋味,正是导演希望通过电影,通过男主人公的眼睛来表现的。
如果说斯皮尔伯格十几年前拍《辛德勒名单》,是本着身为犹太人的责任感甚至使命感,来表现大屠杀中人性的冷酷麻木和温暖伟大。
那么《慕尼黑》则是在表现几十年前发生的人性悲剧的过程中,导演对于人性更深入的一次思考,甚至包含了对于仍然存在于当前世界的种族对立、恐怖主义、人道立场等等多方面的思考。
影片小范围上映以后,曾经有评论认为影片质疑了反恐行为的正义性。
说这种话的人,只能说完全没有理解这部电影本身。
《慕尼黑》所展现的角色们在那个年代所遭遇的困惑和恐惧,无奈和挣扎,在当今的世界依然存在。
而且这一次,在人性残忍的阴影下挣扎的不止有无辜的犹太人,还有站在他们对立面的穆斯林。
我毫不怀疑,斯皮尔伯格在电影中鲜明的反对恐怖主义,但是他对于制裁恐怖主义的手段进行了更深层次的思考:是否以生命换取生命就能够永远消弭失去所带来的伤痛?
还是只能加深业已存在的人类关系中的裂痕?
生存的权利,人道的立场,是否因为种族的分野就变得模糊不清甚至不再重要?
在《慕尼黑》纷繁复杂的国家、种族、个人的彼此伤害当中,提出了问题的那个斯皮尔伯格,比任何一次都要心情沉重,同时也令人敬佩。
斯皮尔伯格一向的人性化视角,在本片中依然在继续。
通过一个被指派去暗杀巴方相关人员的男人的眼睛和心理活动,来再现由慕尼黑事件延伸出来的人类历史上的一个永恒的悲剧。
不错,影片的主要角色们仍然是犹太人,但他们在影片中并不单单是恐怖主义的受害者,他们因为巴勒斯坦人杀害了自己的同胞,所以反过来对巴方进行复仇;然而在执行行动将名单上的名字被一个一个划去的过程中,他们发现照片上那些对于他们自己没有任何意义的脸孔,竟然在真实的世界里也有着鲜活的生命和亲爱的家人。
尤其是男主人公,从跟踪第一个被杀者到小杂货店,到第二个目标人那个穿着红色裙子的黑头发小女儿(又是红色,在斯皮尔伯格的电影中,这个颜色始终与人性和希望有着关联),再到与第三个被杀者在阳台上亲切的交谈,他心中身为普通人的不忍,终于慢慢发展成为后来的怀疑。
影片无意渲染执行这一任务的单方面人物们的感情,男主人公唯一的一次和家中的通电话固然让人鼻酸,被杀的巴勒斯坦人家中那男孩子惊恐的眼神同样令人难忘。
巴勒斯坦的恐怖分子杀害慕尼黑人质的画面固然代表了人性的冷漠和残忍,以色列五人特工小组中也有成员认为世界上除了犹太人的鲜血,其他种族的都不值得同情和怜悯。
所以,就象电影当中那个巴方的保镖和男主人公的交谈一样,犹太人问巴勒斯坦人,你们不觉得这样做,只会让全世界的人都觉得你们禽兽不如吗?
巴勒斯坦人回答,是啊,我们就是要让人们觉得我们是这样的人,并且让他们知道,是谁让我们变成这样的人,是谁让我们丧失了生存的地方,我们过得有多么的艰难。
这一段短短的谈话,虽然没有涵盖影片所有的诉求,却代表了编导的思考方向,恐怖主义是万恶的,杀害无辜人的生命,也难以用能够让他处的人生活得更好这样的解释来变得合理化。
但是在世界的另外一处,或者说就在同一处,是不是不同血缘不同语言不同面孔不同习俗的人们在天天的死去,就应该被漠视被遗弃呢?
这真是一个关于人性永久的问题。
且不论各种族间政治宗教历史血腥的纠葛,光是身为犹太人的斯皮尔伯格导演,能够在他的电影里面经巴勒斯坦人之口提出这个问题,就值得尊敬和钦佩。
斯皮尔伯格擅长举重若轻,在电影的镜头下,他没有让主角特工们变成英雄,但他们也不是丧心病狂的恶魔。
第一次执行任务,他们也有恐惧得不敢开枪的时刻,他们也在撤离的时候因为慌张把自己随身的东西遗留在现场。
而且最真实也是最震撼的处理是,这一切行动的进行,虽然背负着来自国家的命令,但面对的依然是这个真实无比而又荒谬无比的世界。
所以特工们在一次暗杀行为和等待下一次来临的过程中,导演反复的表现他们做饭、吃饭的段落,和暗杀交叉进行,一点都不夸张和特意,因为这就是真实的情景。
他甚至让某些细节有着即荒谬又喜剧的效果。
最戏剧化的一幕,来自于在其中的一次暗杀行动中,犹太人特工们经过法国线人的介绍,进住一间陈旧的公寓,夜半众人正要入睡的时刻,听见有人接近门口并掏出了钥匙。
在双方剑拔弩张之后,终于明白原来只认钱不认人的线人把这间公寓同时提供给了两伙要在这个城市行动的人。
两伙人最后协商,在房间里分地而睡,而且最后还在要听的电台音乐上达成了妥协。
在这个时候,他们谁都不知道,另外的这伙人,竟然就是他们要暗杀的目标人的保镖,巴勒斯坦人。
而他们在第二天的夜晚,就要结束其中几个人的生命。
这样的真实和荒谬,其实只是来自于清浊难辨的现实世界和错综复杂的政治经济利益。
男主人公处在杀人后被追逐的无法摆脱的恐惧中,越来越怀疑任务的目的和意义。
他在一开始曾经对妻子说,我无法原谅我自己放弃接受这样一个任务的机会,我知道将来我会后悔,当时的他一定怀着复仇的正义感和对于国家的使命感,因为电影提到了他的父亲也曾经是以色列历史上的一位英雄。
然而他的线人告诉他,他永远不会了解行动后面的真正目的,他看到眼前不同集团的人们以不同的原因被射杀,他目睹伙伴一个个从身边消失,他同时听说被杀死的那些巴勒斯坦官员,很快就换上了比他们的原任更凶残的代替者。
在世界的真相逐渐显露在他面前的时候,他终于不可抑制的陷入了崩溃。
斯皮尔伯格在演员的选择上向来别具匠心,当年的《辛德勒名单》人人出彩,却并没有大明星助阵。
如今的《慕尼黑》依然如此,主角艾瑞克·巴纳有很多内心戏,那种莫名的恐惧和内心的人性苏醒,非常出色。
其余的几个以色列特工配角,其中包括了新一届007人选丹尼尔·克雷格,还有老戏骨杰弗里·拉什,都很符合角色本身的定位,绝不抢戏。
约翰·威廉姆斯的配乐悲怆。
仿佛从银幕深处穿来的高亢的女声,将陷入这个事件中的所有人物的无奈,将面对无数反人性的行为的整个人类的无力,表现得凄凉而直接。
另外在贯穿全片,以男主人公梦境形式交代的慕尼黑惨案的整个过程中,音乐的效果进一步深化了永恒的人性悲剧这个主题。
电影似乎在不该结束的时候结束了,男主角和以色列特工的负责人见面,提出他心中存留依旧的问题。
这位负责人没有回答他心中的疑问,只是跟他说,你还有家,回家去吧。
电影嘎然而止,片中的男主角一样,我们都没有得到应有的答案。
尽管男主角在问,既然那些恐怖分子,那些恐怖事件的幕后操纵者犯了罪,为什么我们不选择让他们受到应有的审判?
但显然,连男主人公本身,都对于应该用何种方式来停止无休止的人与人之间的残杀,而失去了信心。
如果说《辛德勒名单》里面还有小女孩的红衣来代表一星点的希望,那么《慕尼黑》提供给我们的,就只有无数的问号。
40年过去,11名以色列人的生命永远留在了慕尼黑血腥的夜晚,片尾的字幕提醒我们,此后的几年内,被怀疑与慕尼黑惨案有关的巴勒斯坦十几名相关人士,也付出了他们的生命。
而看看如今并不清明的寰宇,依然有因为本身的苦难而将炸弹投向无数陌生人的恐怖分子,依然有为了制裁反人类的罪行而向无辜的平民轰炸开枪的行为,依然有绵延了上千年的仇恨在某块土地上制造的流血事件。
斯皮尔伯格不是“万能”的政治家,《慕尼黑》的编导也无意为这依然千疮百孔的世界提供修补的良药,只是,每个走出影院的人,能够因为片中的角色们并非偶然的命运做一点思考,那才是拍这部电影的人们所希望的。
SJBD补标
一、摘要《慕尼黑》是2006年的电影,说的是差不多40年前的事:1972年黑九月恐怖分子在西德奥运会杀死以色列运动员,然后以色列特工展开报复的事情。
斯皮尔伯格拍的电影,节奏自然会慢一些,还是不错的。
二、背景把豆瓣上关于该片的前50的影评都看了,只有极个别作者说得比较到位。
一些大V的影评词藻很华丽,术语很多,味如嚼蜡,根本就不知道在说什么。
以色列对于复仇这件事,要的是威吓作用,杀鸡儆猴。
做完之后,官方死不承认,但是又通过多种途径宣传出去,让对手闻风丧胆。
首先是找了一位加拿大的犹太人记者George Jonas,写了一本纪实文学:《复仇:以色列反恐部队的真实故事》("Vengeance: The True Story of an Israeli Counter-Terrorist Team")。
然后以色列又找了犹太导演斯皮尔伯格来根据小说拍电影。。。
为的是什么,就是以色列对于复仇这件事,要的是威吓作用,无论代价多大都是要做的。
无论是10万美元一个人还是100万美元一个人,以色列也会去做。
就像我们以前非常重视两弹一星、非常重视奥运能拿块金牌,一样的。
在80年代,中国和以色列其实是非常非常密切的伙伴关系。
美国人愿意开放的军事技术,以色列大量输出给中国,美国人不愿意开放的军事技术,以色列偷偷地给中国,包括相控阵雷达,包括预警机,包括……四个字:好得不行!
所以,当书在70年代出版后,中国也抓住机会翻译了,80年代在国内出了中文版,现在这个80年代译版已经绝版了。
后来的什么《间谍首脑备忘录》,是根据这些材料编的。
三、复仇的执行行动小组总共有6人,有多个行动小组,每个行动小组独立进行任务。
不少评论不理解行动小组常常在行动完成后还要走进现场,以为就是救人。
这里固然有导演和编剧的美化作用。
但这样的误解是不了解以色列特工的团体合作的模式。
这个6人小组里(电影里精简为5人),一般负责动手的、开枪的,就2个人,1个负责开车,1个负责爆破,1个负责伪造证件,加起来5个人了。
还有一个人,就是剧中负责“担心”的那位,他负责在行动结束后走进现场,确认死者是否死亡!
所以,小结一下:①实际开枪的人员在整个小组中所占的比例其实是很低的。
②在现场会有4个人,动手和开车的在行动后就立刻撤离,最危险的是“担心”,他要留下来,确认死亡,捡子弹壳,抹除同伴的痕迹,因此他需要扮作帮忙救助的路人,他留在现场的时间最长,危险也最大,甚至会被当为目击者而前往警察局,那就很麻烦了。
从上面的小组组成,可以看到缺了一个很重要的部分:情报收集和分析。
情报来源是特工工作的重点。
书里是用了“路易”这个角色来提供情报来源。
那么,真实的情况可能就是:1. 路易这种情报批发商是存在的。
2. 有多个来源,路易是一个符号。
3. 以色列摩萨德通过路易来提供情报给行动小组,从而撇清自己的关系。
小结:还有很多类似的具体的细节,这里就不多说了。
如果希望多些了解的,可以找相关的书和资料,例如摩萨德抓捕艾希曼的资料,摩萨德的著名行动纪实等等。
四、电影所以电影不是凭空而来,当对比历史、书、电影,我们就可以发现导演斯皮尔伯格到底让电影加了什么减了什么,到底怎么想电影的。
1. 巴以小组在safehouse谈话。
这段是电影添加的。
这也是构成了argue的必要组成部分。
如果缺少这部分,也就缺少了另一方的观点,是现在这个年代,难以服众。
同样,很显然,加了这部分,对电影帮助观众树立支持以色列的立场,是没有多大影响的。
2. 人性。
电影表面上是比较取巧的做法就是很多好莱坞电影的做法:人性第一,人性大过天,说人性不得罪人,做什么都是个人的人性第一,要自由,要家庭,要有爱。
这样取巧的做法越来越普遍,例如毕格罗的美军战争电影,就不多说了。
实质上呢,电影当然是支持以色列的,影片中多次穿插奥运村的惨况,包括男主角做爱时也要闪回,包括男主角回国后,素不相识的人和他妈妈对他的认可和支持。
3. 省略了小组被捕。
历史上,行动小组是在完成了6、7个任务后,在挪威的任务中失败,被挪威警察全体抓获。
当然,书里和电影都当作没发生过。
4. 艾夫纳要求证据是新加的。
在美国为入侵伊拉克而伪造假证据后,这个要求证据的疑问是政治正确的体现。
艾夫纳邀请上司来家里吃饭应该也是新加的。
这里也可以说明艾夫纳上司拒绝了建立人的联系,而更情愿下属作为机器、作为工具。
5. 以色列的复仇导致敌方对平民的复仇。
这是新加的。
敌方对小组成员的复仇在书中也是有的。
对以色列平民的复仇显然是丧失人心的。
而且这里体现出荒谬性的是新的黑九月头目比旧的更残暴。
小结:在众多以色列军事文学作品中,有一本书,叫《每个人都是一头猛虎》,说的是每个以色列人,都可以是保家卫国的一头猛虎。
只有英文版,没有中文版。
所以保家卫国这是一个底线。
在这个底线,能去到多远,能用多极端的手段,从上面几点就可以看出,各人有各人的标准。
五、探讨的问题1. 复仇。
2. 国家vs个人3. 代价。
4. 家具体就不展开了。
警察草率对待!导致人质全部死亡真的很棒棒哦
发现了凯撒大人和007大人
过誉
不懂
斯皮尔伯格注重去写人性了,但是我还是更喜欢纪录片的形式来讲述这个题材
一手在制造玩具,一手在制造炸弹。一边在葬送生命,一边在迎接新生。炸弹是用来复仇的玩具,生命是兑换自由的筹码。只要压一下帽檐,关一盏台灯就能处决生命,却得划开床垫,拆卸电话确认不被暗杀。比对着照片猎杀凶手,自己也被印在了通缉照片上。本是报复恐怖分子的屠戮,自己也成了恐怖行为的帮凶。
来自斯皮尔伯格的黑粉
本片主角在噩梦中嗜血前行,看似英勇之举,所受煎熬巨大无匹,特别是精神崩坏,恐家人遭殃的心理,实为悲剧。
以前看过觉得夸大了现实 现在才明白 现实更残忍
有些对白还蛮不错
没有高潮
可惜那会儿还没有BP机,否则就不用这么费事了。——感叹呀,2024年09月以色列对黎巴嫩的攻击多么精准、效率
这么好的题材怎么拍的这么无聊
政治、历史类电影,题材很好。谁推着他们在走?何处才是真正的和平?政治不见得都是代表正义,历史在前进,谁又是改变历史那人?
拍的有点散,感觉缺少重点。
民族冲突神马的 最爱了
摩萨德
全片唯一亮点,一女子被赤身裸体用暗枪杀死
只看到小女孩逃过一劫后面都不想看了
灵肉分离,对人性的绝望。