卡罗尔与星期二

渡边信一郎真的太适合音乐番了。

随着旋转的洗衣机打鼓点、私自偷闯进无人的剧院歌唱，各种闯祸逃亡都做出了公路番的浪漫感。

ai音乐的部分很有趣，对于未来的某种预期值得思考。

被毒舌拒绝直接把乐谱扔到烟灰缸上差点烧了dj家逃跑的时候两个人还转回身大喊等着瞧吧魂淡那里超可爱。

第四集ai骗子机器人笑死我。

制作出学了四年动画的鬼畜mv哈哈哈哈哈。

超多好听的歌，彼得的美妆博士活泼不靠谱外在和舞台上的样子太反差了，很抓人。

彼得第二次比赛的那首《爱你自己》太棒了，因为个性太怪异不被人接受而改变自己一直痛苦，直到某天醒悟自己都不爱自己谁会爱你呢。

类似反差惊人的角色好几个。

很多搞笑的小细节比如两个少女模拟赛后对话学hiphop手势接受采访时晒出手势那里太可爱了。

人物一下子立住了的鲜活可爱。

每个人都有可爱的一面也有悲伤的过往。

有好的一面也有复杂的人性阴暗面。

人物，音乐，制作，剧情，整体完全在线。

前12集比赛出道节奏很紧密，到了后12集节奏变慢了，但整体质量非常非常稳定。

火星和地球纷争的支线和找回最初歌唱时的快乐不再靠妈妈和制作人的视线支撑的模特女二故事支线。

共同构成了首尾呼应的大结局——奇迹的七分钟，召集整个音乐圈的大合唱《mother》，在这里落下，非常巧妙和完美。

比起两个人的友谊和梦想，更像是许多追梦音乐人的群像剧，每个人的故事都完整，每个人的生命都鲜活。

火地政治的部分把整个主题提升了一个level——艺术无界，生命共体。

整个作品就像主角二人的歌声一样，像黑暗中的一束光，美好，积极，正面，又坚强。

一个美妙的奇迹。

这种写实派的偶像番和美少女偶像不同，用内容来征服观众，对于写实派，我会更严格。

第一集，科技与复古的碰撞，有点尬，也就是为了套层皮？

这科技树是不是点错了？

都火星了，出门还坐车？

不能直接让行李箱带你飞？

充电还要插头？

不应该是高级新能源？

看着满大街的古罗马风格建筑，和现实毫无差别的生活方式，我沉默了。

制作方你脑子呢？

里面就真没东西？

女主一发癫离家出走追梦，就你这大脑，没被卖给老鸨是奇迹。

女主二，人穷志不穷，表现得桀骜不羁，可惜，连生活都解决不了的人，谈你m梦想。

制作方，你是不是没睡醒？

这种老套的美少女偶像人格，你给我套在写实派里？

第二集，真是没苦硬吃的大小姐，估计是从小娇生惯养，把脑子养坏了。

我就说你俩搁那儿喝茶瞎掰，梦想就能实现了？

启动资金不去挣，自己的家人又横着不去沟通。

要不说是主角呢，反正有挂怕什么。

话说AI科技的技术，怎么你们的乐器还是那B.样？

还真请了唱歌好听的配音，然而呢，只剩下一付空壳吗？

俩人强行跑进会场，过了一把瘾，还真是年少青春啊，不过搞音乐是要花钱的，先打工吧。

第三集，经纪人来了，你看果然有挂。

手机还是手机啊，这科技跟畸形儿一样。

一个有钱有势的政客高层，连一个女儿都找不到，还在如此高科技的火星，整笑了。

然后，误入邪教，这群人都没脑子吗？

看到这儿，我发现立本人喜欢幻想嘴炮，就是不喜欢行动，看不到角色的努力。

介绍给DJ大腕，还要玩一下恶俗？

下一步要不要卖下肉？

制作方脑子里就只有这些东西？

第四集，一会儿致敬这个贾斯汀，一会儿致敬迈克尔，能给点有效内容吗？

经纪人说的女主俩才能是什么，空有理想哪儿有什么才能，那才能是声优嗓子好罢了，四集了就表演了俩段歌，又不细说，来点说服人的内容好吗？

日常全是少女偶像那一套内容，甚至更加无趣。

开始拍mv，我想问，你俩没受过培训吧，一切操作都像是自来熟？

天赋还是直接说开挂？

行吧又来点日常逗乐，一集又水完了。

经纪人前妻都开始搞百合了，女主你俩还不百起来？

第五集，行，要开live啦，俩主角根本没有一点训练的样子，俩业余开nm的live！

现在想到要搞钱啦，然后又开始少女偶像那一套日常。

其中甚至还要加入政治，加入拯救世界，服了。

不评了，到底谁再吹这番啊？

这不就是套层科幻皮的少女偶像番嘛？

还不如有些偶像番内容多。

剧情真水，人设老套，毫无成长感，设定毫无逻辑。

四不像，啥都往里面塞。

今天盘点君为大家带来的是一部好看又好听的新番动漫，名为《卡罗尔和星期二 / CAROLE & TUESDAY》（下文简称C&T)。

这部新番目前上映10集豆瓣评分9.3，B站9.9，可以说看过的都说好，这部动漫是如此的特殊以至于盘点君将它作为近期最值得推荐的作品。

special在哪呢？

下面就为大家详细介绍这部优美绝伦的音乐励志动漫。

C&T 一部周年纪念力作《C&T》由日本动漫界享有盛誉骨头社制作，俗话说：骨头社出品，必属精品。

不关注的朋友可能对他有些陌生，但他出品过的作品，可是都是一时无两的神作，钢炼FA，近年的英雄学院，灵能100%，均出自其麾下。

而这部《C&T》来头不止于此，今年适逢骨头社成立20周年，《C&T》则是作为20周年特别纪念番亮相，可见这部作品的含金量有多足。

而作为一部音乐番，动画音乐的制作则交给了业内知名的flying dog公司，动画导演则是由渡边信一郎操刀，这位鼎鼎大名的动画监督曾执导了《黑客帝国》与《银翼杀手》动画电影，是位不折不扣的业内大佬，可以说《C&T》的制作是不折不扣的强强联合。

C&T 一个关于追梦的美好故事作品有两位主角，分别是感觉自己是笼中鸟继而毅然离家出走的富家女孩儿Tusday（右），和难民出身乐观开朗的打工妹Carole （左）。

两个拥有不同人生的人都对音乐有着深深的热爱，本该永不相交的两个人生轨迹，却因缘巧合的相遇，有时候我们不信命运，但我们感恩着缘分，两个姑娘一见如故，组成了乐队CAROLE & TUESDAY。

从默默无闻，到要被世界听到，两个柔弱的姑娘，开始了艰难的最求梦想之路，好了，一个美好的关于音乐冒险的故事就这样开始了。

C&T 一部很好听的动漫如标题所说，这部动漫你需要全程配带耳机，作品中大量的左右声道立体声让人直呼耳朵要怀孕，而看到两位女主角一点点创造的歌曲逐渐成形，并公开演唱时，相信我你会起满身鸡皮疙瘩的，而在这一刻动漫不再时动漫，而像是梦幻的MV。

骨头社为了给作品最高的专业度与动听度，进行了全球范围的歌手海选，也就是说，为角色配音与角色歌曲演唱的声优并不是同一个，最终如下两位女孩夺魁，她俩负责录音片中所有动听的原创/非原创歌曲。

所以当你听到两个说日语的女孩儿发出标准的英文发音时千万不要奇怪C&T 一部相当前卫的作品如果你以为这部作品的亮点只有好听的歌曲你就大错特错了，像所有神作动漫一样，《C&T》也有着不算宏大但新颖的世界观，架空的世界背景是本部动漫最吸引人的地方之一.

故事不是发生在纽约的街头，也不是东京的市井，而是火星，故事背景是人们处于火星大移民时代，人类在火星建立了高度发达的文明，这里的科技水平远超21世纪的今天，AI技术进入到了成熟运用的时期。

自动驾驶的大型卡车

像宠物一样的AI猫头鹰闹钟

真正的AI宠物，居然也需要溜

发达的无人机物流网络。

酒吧餐厅全都是自动化机器人服务，在一定程度上，《C&T》的科技世界观是对人类未来社会的合理预测，这样背景让不由得让我们想起了知名英美剧《黑镜》。

但是不同的是，《C&T》中社会虽然是发达的，但依然保留了相当多的地球原生色彩，生活化的场景故事与未来世界的对比而展现的反和谐反尔有种和谐，从人的服装，到人的性格，到人性并没有被科技“毒害”，终究《C&T》不是一部以科幻为主的动漫，但这些科幻元素作为点缀已经足够让人惊喜了。

不过作为主线的音乐的确对AI技术进行着一场思辨，未来世界的流行音乐绝大部分是由AI创作，音符可以组合，人的情感也可以组合，真的可以吗？

作为原创歌手的CAROLE & TUESDAY或许就将为大家证明，人创作的歌曲是否有机器所不具备的温度。

C&T 一部很“美”的春夏新番C&T的美是美术构图的美，从OP到正片，这种艺术的美观始终刺激着观众的眼球。

盘点君对绘画没有研究，但很多画面对外行的我而言，会不由自主的赞叹：真美。

《C&T》的美也不全是美术的美，美好纯洁的人物，美好温暖的故事，美好纯净的歌声，让盘点君觉得这部动漫相当治愈，看看这部动漫吧，好心情可能就会从不自觉的鸡皮疙瘩+泛泪后野蛮生长。

实不相瞒，我正是因为音乐才来追这部番的，这部番在我这里评分不错，音乐占了相当大一部分。

剧情略显老套和幼稚，不过还是给我带来感触的，。

整体上谈不上神作，但是还是相当值得一看。

我也看了有很多人在批判这部番的剧情，其实我觉得没有必要。

本来就是一部音乐番，再加之其励志的主题，这样的剧情本来合情合理，没有必要加入太多阴谋啊、伏笔啊、转折什么的，也没有必要抠太多细节，还有说什么主角光环太过强大的，励志番的主角不都是如此吗？

灌篮高手中樱木花道接触篮球不到一年就把全国冠军山王打败了，这不也是主角光环吗？

欣赏这部番不用太在意剧情，细细品味让人陶醉的音乐即可。

音乐番最佳？

连佐贺僵尸都不如好不好。

剧情不是白开水，是过期酸奶，有毒。

歌是真的一般好听，天天吹的是耳朵坏了吗？？

豆瓣动画去是真的真的完了，各种虚高，而且一点反对意见都不让说。

日本动画药丸啊。

这剧情是无力的要死还难看。

都到火星了，文化科技还是那么底下。

搞什么的啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊气死个人

用一个礼拜看完了《卡罗尔和星期二》，既有感触也有遗憾，简单地来谈谈。

作为渡边新作和骨头社周年庆献礼番，我对这部音乐番给予厚望。

但在实际观剧过程中，心里的一个评分表起起落落，大致经历了豆瓣8分—6分—7分的一个转折。

首先要谈的当然是音乐番的灵魂——曲作。

很遗憾我缺乏现代音乐流派的基础知识储备，但依循江柏安老师音乐欣赏的逻辑而言，耳朵总是最诚实的欣赏客。

这部番剧的作品都很好听！

相当好听！

没有任何一首曲子拖了后腿。

感染我最深的应该是《loneliest girl》、《move mountains》、《mother》这三首。

最后一首致敬了1985年杰克逊的“天下一家”义演，复刻的很让人感动。

在剧情和设定上，我非常可惜地目睹了本番高开低走的全过程。

前半程节奏紧凑、主题明确，足以充分让人忘记设定上的诸多不合理。

但在13话及以后，1集1随机事件则显得松散，跳脱的节奏下也隐隐让人觉察到了世界观的粗糙、各类音乐大赛赛制的不合理以及两位女主角音乐创作历程的幼稚化。

譬如，我们从头到尾都没能看到新世代科技手段在两人作曲中的辅助，制作人仿佛一个只会嘶吼“再来一遍”的复读机，出道曲的录制和专辑制作过程弥漫着不专业的气息。

身为音乐家的主角完全没有乐理知识方面的进修和成长，仿佛从头到尾这么多的经历，没能带给她们任何成长，结尾的她们和开头的她们并无二致。

那么，人物塑造是否成功呢？

由我看来，《卡二》立起了许多角色的性格，但是没能展现出他们的人格。

就主角而言，地球难民孤儿卡罗尔和政客出走千金星期二是相当具有对比性的一组角色。

主创团队将她们的相遇描述成“命运般的相遇”，两个角色甫一相遇便获得了深入灵魂的共鸣。

这并不是不可能，然而这样两个背景天差地别的人物竟然能够这样完美融合、而没有一个观念上的对撞，总让人觉得虚假。

就配角而言，几乎全员都遭遇到了工具人化，成为主角前进路上的铺路石，仅仅接触到了许多有趣角色的性格，却没能获得他们丰满人格的进一步诠释，是令我相当遗憾的事情。

在开头看到借助人工智能作曲的安吉拉和主角二人组对抗，这使得我一度以为本音乐番的主题是人在音乐中无可替代的创造性。

这一点在后续完全断掉，而是转变为了“音乐能够传达心声”这样一个容易讨论的安全的主题，与传奇《四月是你的谎言》有异曲同工之处。

尽管选题安全，骨头社也较好地实现了解读，但是“把音乐视为手段而非目的”的明显局限难免让人惋惜，觉得音乐仍是被视为工具。

此外，无论是主角的一黑人一白人，还是地球火星之间的难民冲突，这总让人觉得作品里有夹带制作团队的政治私货，不免心存戒备。

这部作品充分诠释了其预设的内涵，但也仅仅是充分、无法达到更高的层次了。

要评价这部作品无疑是矛盾的，一方面它所带来的歌曲是我无法忽视的动听，但另一方面诸多粗糙和不成熟之处也是相当明显。

仅我个人看法而论，如果用好听的词语来描述，《卡罗尔和星期二》就像一个乌托邦、一场幻梦境，但用难听的词语来描述，《卡罗尔和星期二》仅仅是现实的阉割版，展现出了音乐制作的幼稚和政治上的儿童感性。

时间不足够的话，仅是听听它的音乐作品就够了。

在此之前，我原来就觉得和假面骑士build很像了。

我是相当不喜欢假面骑士build的，用狭隘的精英主义，脱离群众去赌国运，最后的结果却总是像个玩笑。

但现在我再看，这更像是刚刚经历过商战篇的假面骑士01啊。

就是把假面骑士元素换成歌手元素而已嘛。

政治法律儿戏化而且塞私货，工具人遍地，挖坑不填，剧情细节和稀泥，都和主义盛行。

就两个作品凸显出的败笔而言，简直一模一样。

然后观众在剧情的不满，ct用音乐盖过去，01用揍1000%盖过去。

（好像ct效果会更好点） 但是剧情实质问题就是一直不改。

问题是音乐能解决什么根本问题？

这部作品的音乐就是好到天边也不能改变这是一部动画而不是mv的事实。

何况这部作品的音乐有好到天边吗？

我没觉得啊，我也是听各类音乐的，ct的音乐有好到惊天地泣鬼神的层次？

别开玩笑了。

这是我看的第一部音乐番，说真的，观剧体验逐步下降，最后堕入迷茫的深渊：这个番……究竟讲了个啥啊？

我其实不算是那种看重逻辑看重剧情的观众，但还是对它非常失望，C&T的失败绝不仅仅是剧情和逻辑方面，更重要的是它失去了作为一部番的完整性。

“一部”，我这里的重音应该放在“一部”上，一个好的作品起码应该是完整的，就影视作品而言，可以没有好的故事，没有好的画面，甚至没有剧情，但它应该能表达出某种东西，可惜在这部番里面我几乎没有看到。

一开始我以为它应该是走成长路线的，不过一连看了12集也基本没有看到两位主角任何大的成长：顺理成章的走红、轻松而永远不会灵感枯竭的创作和缺乏舞台张力的表演（这可能也与她们表演的歌曲风格有关，但这样的歌曲风格岂不是要配合更好的舞美设计才更具有表现力吗？

有人可能要用“返璞归真”的那一套进行反驳，不过可以看到剧中背景是比我们现在信息传播更飞速的一个时代，所以我很好奇在这样的时代里怎么会有如此大批的人真的可以静下心来，在有那么多更炫酷的表演前提下，去沉浸在如此朴素的表演当中）。

后来我以为它可能是要走一个横向的平面叙事，通过对其他音乐人的表现来衬托出C和T的独特性，但一直到剧终，也没看到这独特性到底体现在哪了啊[懵]，是所谓拒绝AI作曲坚持人类作曲吗？

可那是音乐人的独特性，而非音乐的独特性啊，而且就音乐本身而言，实在也没看出来她们到底优越——或者独特在哪儿（也可能是俺的音乐鉴赏能力太弱？

）而且剧情也没有设定AI作曲没有温度而人类作曲有温度之类的，毕竟塔奥在他那个研究中心里就已经说过，AI作曲可以捕捉甚至人的潜意识层面的东西，因此我也不太接受那种“有无温度设定”之类的解释。

在看到阿特根落魄之后发现自己好像不会亲自搞dj的时候我又以为它要讲的独特性在于只有C&T可以自主搞这些，而别的音乐人都已经被AI的肆虐慢慢吞噬了这项能力——虽然这似乎也是音乐人的独特而非音乐本身的独特——但很快阿特根就成功搞出来了！

嘛，看来这项也并非那两个小姑娘独特的地方啊。

既不是纵向的故事，也不是横向的图景描绘，但又好像都是，就很迷惑这部番它到底在干嘛，它讲了个什么故事？

它描绘了个什么图景？

我啥也没看到。

全是一地稀碎。

有理由怀疑这个稀碎的原因在于搞这个番的人根本就没想清楚自己到底要说点什么。

要说剧情吧，倒也不是没有，相反又是逃离豪门又是参加选秀的，还有很多支线人物的各种悲欢离合，乍一看好像挺丰富，结果都基本没什么作用，每一个点都感觉能挖出来好多东西，结果没有一个深挖的，就只是简单粗暴地把这些都凑在一起，搞得神神秘秘弯弯绕绕的，最后还啥也没说出来个啥——这种观剧体验就好像走在大街上看到一家装潢得非常有感觉的店然后闻着诱人的香气点菜，然后在万分期待中看到穿着典雅礼服的侍者端来了一份摆盘精致的……大杂烩，等客人一尝，发现这菜里甜的是甜的，咸的是咸的，好像吃了很多道菜一样，但其实一个像样的菜也没吃到。

里面的设定真的很丰富，出逃的公主和励志的难民女孩，此外还牵涉到了AI问题，政治问题，每个出场的人背后都好像有无穷的故事，结果最后我们却连一个完整的人物故事都没有看到。

尤其想吐槽的就是AI设定，简直是除了令人迷惑以外毫无作用——既没有高端的科幻感，也没有AI与人类之间的伦理冲突，至于人物塑造方面更是没有起到任何作用，这一点我在上面讲看不出C&T的音乐独特性的时候已经谈过。

很多人说不要对它这么苛责，毕竟只是一个半年番，剧情方面的欠缺是可以理解的，但我要说的不是它的剧情过于单薄——这里面其实发生了很多事情，从这个意义上来讲剧情甚至是很丰富的——我这里要说的是它的剧情缺乏内在连贯性和统一性，每件事都想要独立地表达一个东西，比如西贝尔和安吉拉受到骚扰那里好像是要表达私生饭的事、以西结那里好像有点抗议种族歧视的意思，又有点表达友情的意思，但一个事情和另一个事情之间几乎没有什么实质上的联系，而且都只是简单地介绍一下，至于为什么介绍、介绍这个有什么作用，好像完全不再制作人的考虑当中。

最后每一个都是高高举起轻轻放下，除了让人感觉很失望以外，这种松散的叙事方式也让人对整个作品想要表达的东西感到十分迷茫。

有哦人说那是因为每个故事都讲得太短了，是因为受了篇幅的限制，如果讲得长一点就会很有感觉，我对这种观点感到困惑：从来也没听说过一个短篇小说不够好的原因是它的篇幅太短了啊！

更多的声音是：这是音乐番啊，主打就是音乐，其他方面有bug很正常。

说真的我也实在没办法理解这种观点，里面的音乐当然是很惊艳，但充其量只能是一个走马灯式的音乐收藏夹，而这个收藏夹还是一个掺杂了很多其他东西、没有任何方面划分的音乐收藏夹，而且也不是一个好的“番”——说真的我不认为把一堆胳膊腿什么的扔在那里就真的能被称作是一个完整的人了。

这个剧哪怕只抓住一个故事、只就一个方面来讲，都不会这么稀碎。

有人调侃说这其实就是唱片的广告番，那这个广告还真是失败，毕竟好的广告要把产品的优势和特色都讲清楚，而它连这一点都很可惜地没能做到。

不过它的画面确实精美，刚开始追的时候很大程度上就是被画面吸引了，期待它会是一部好作品，不过现在看来，如此稀碎的成品，单画面实在无法满足我对它的观赏需求，相反不管是作为人物传记还是音乐番甚至是广告番来说，它都明晃晃地失败了。

看完以后很迷茫，不知道它到底在干嘛，也很惆怅，觉得里面好多很好的东西都被糟蹋了，真是又迷茫又惆怅，又惆怅又迷茫。

10/03最终话后补完//开头看起来似乎是Angela和主角组的各自成长并在音乐上的一较高下，但代表人类天才的主角组和代表AI的Angela并没有在选秀中正面对决，就这么坑了，重点转向了感情和羁绊…12集以主角组一曲赛制之外的The Lonelinest Girls正面抒情，从第一集二人桥上初遇、不断试错与探索，一路走来积攒的情绪在歌声中喷薄而出，演出是真的够煽情，以至于我每次听OST轮到这首歌鼻子都是酸的。

下半部分前几集展开难民政策和总统选举的故事线，而最后几集终于回到反复酝酿的「奇迹的7分钟」，起因却是日益高压的( )管制。

说实话，「奇迹的7分钟」的演出效果只能说差强人意，对不起两季的铺垫，也不知道为什么要把这个作为祖传开头。

话又说回来，要怎样酷炫的一场live才能改变历史，才能配得上“祖传开头”的宣传呢？

哪怕是星际牛仔、混沌武士、坂道上的阿波罗的渡边，所展现的音乐之曼妙也是融于剧情的细水长流之中，并没有一场单独的动人心魄的音乐演出。

尤其是故事的结尾，是划上终止符号的时刻，也就Baby Blue这个短篇是例外。

「奇迹的7分钟」值得一提的是，我本来对本作反复横跳且厚度不足的“主线”感到迷惑，但听完后大致明白，AI也好，政治也好，都只是表面的噱头而已，本片真正的愿想，不过是表达音乐而已：是把不同形式的音乐传达给观众，把创作音乐的过程展现给观众，把音乐人的心情分享给观众。

所谓音乐，是因为自由，所以真情实感，因为心灵相通，才是照亮黑暗的光。

以上//那个时代人类已经开发了宇宙，最受欢迎的宇宙歌姬是由AI控制的虚拟偶像。

街道上人群熙熙攘攘，不同语言的广告牌像弹幕一样从空中飘过。

人们涌向虚拟偶像的演唱会，在入口处获得一个手环。

手环可以追踪心跳等指标，实时监控观众的精神状态，以便AI调整虚拟偶像的演出。

毕竟，全息投影可以让虚拟偶像与观众亲密接触。

故事的主线，是AI拥有了自我意识，通过歌声迷惑和操纵人类。

唤醒男主解决危机的，是女主低唱曾经属于他们的歌曲。

这是1994年的渡边担任导演的出道作「Macross Plus」。

当然他之上还有总导演、Macross之父河森正治。

25年后的今天，AI可以创造出好听但不出众的音乐。

全息投影基本没有实现。

可穿戴设备已经可以追踪很多生理指标。

人气弹幕网站有数以千万计的用户。

Vocaloid等虚拟歌姬以及各色vTuber虚拟主播粉丝无数。

在天才的想象力面前，真的很想自闭。

无论当时还是25年后。

25年后，渡边导演和骨头社共同原创的新作，故事依然发生在宇宙中。

这一次，天才人类少女唱作组合和AI负责创作和包装的人类偶像，终于要在人类的选秀节目中正面碰撞了。

这一次，人类和AI的对决，又会怎样展开呢？

正热烈期待着。

看动漫看过不少，争议的作品也看过不少，但c＆t是我这些年来第一部看完后决心一定要写点什么的作品。

于是我写了这篇并不专业的影评。

c＆t是我唯一一部（因为我鄙夷这种观看方式）在剧情部分用二倍速粗看的番剧，然而即使如此我也愿意把它看完。

我一直是一个剧情为王的观看者，然而在我阅片经历中我逐渐明白，电影也好动画也好，都不仅仅是剧情的艺术，更有视听的优秀表达。

譬如王家卫的电影，剧情可以说稀碎，然而凭借他那高潮的摄影技巧和独特的灯光色彩成为国内影视经典。

c＆t显然也属于这一类作品。

c＆t这个番就明摆着靠音乐和美术作为卖点。

美术方面，番剧采用的厚涂式画风真的非常有质感，两个op尤其是op1的分镜和色彩可以说是极致出色。

音乐方面不用说，虽然是日番，但是却并没有拘泥于jpop，而是走了受众更广题材更多变的欧美风且以大众接受度较高的r＆b为主，这种音乐风格的选取也是c＆t成功的原因之一。

况且整个制作组对音乐确实有过深刻研究，每一集都会用一个经典唱片作为过场动画让我想起了《全员恶玉》每一集都用电影名称作为标题，不过c＆t这样属于是向前辈致敬，后者作出那种屎一样的效果我只能说是碰瓷了……除此之外很让我感动的是克里斯塔尔对应牛姐和芙洛拉对应恵姨这个致敬，无论是音乐风格、人物设定还是歌手选择，都非常有致敬之意，最后两位天后的相拥和同框合唱看得我热泪盈眶，又想听《when you believe》了……但是剧情部分，c＆t真的很弱很淡。

c＆t是我暑假开始看的，当时是日推到《round and laundry》觉得很好听，结果看到第三集觉得剧情实在太日常看不下去就弃了。

不久前又被日推到《unbreakable》实在惊艳，二倍速也要看完。

看完后觉得剧情其实还是可圈可点，是一个完整的、温馨的、美好的故事。

虽然有些平淡，但是骨头社非常精明的用了些小手段，使这个平淡的剧情反而充满了复古的意味，把画面和音乐做到极致来抓住观众。

比如祖传的介绍性的开头还有每集都会有的前情回顾，这些早就被抛弃的过时的手段运用在这个番里，反而有一种情怀感——在那个日漫还在上升期的年代，也有很多剧情一般但是演出出色的现象级作品，c＆t的定位非常明显，也非常聪明。

骨头社还是太强了，太明白露锋与藏拙了。

瓦尼塔斯手记也是，感觉是经费不够的，但是用q版简化了一些场景（这招文豪野犬似乎也用过），一些远景潦草得无所畏惧，然而把每一个近景特写做到绝妙，仅凭瓦尼塔斯那张脸就火出圈。

我只能说骨头社真的很会做动漫。

c＆t 属于是静下心来，就一定能在这部番中get到自己的点的那种作品。

况且就算是听歌也是最上等的仙品，整个故事里五十多首歌没有一首是不好听的，风格各异，领域多样，但都是经过反复打磨的精品。

dj，欧美风，r＆b，民谣，迷幻电子乐……火星大道选秀那两集真的太炫技了……有的番能凭借废萌，可爱，甜作为卖点，c＆t如此优秀的音乐和美术功底凭什么不值得这五星？

但是c＆t要说纯听歌还差点意思，非得要配上那些人物的喜怒哀乐，了解这些歌曲背后的故事，才能获得最本真的感动。

其中最让我落泪的就是16集芙洛拉那段。

我过剧情都是二倍速，快节奏下本就不容易动真情，但是芙洛拉一开口我蓦地就泪目了，鸡皮疙瘩起了一身。

give you the world 本身就是我非常喜欢的r＆b的风格，网易云两个版本我都听进了总榜，歌曲背后的情感更是令人泪目。

对于芙洛拉来说，曾经梦想过的东西到手后，却发现并没有想象中那么美好，糟糕的不是这个事情本身，而是附着在这件事上的很多的杂人杂事，在日复一日的厌倦和懈怠中失去了热爱和动力，唯独在这一刻，被毁掉的嗓子，失去的前途都不是阻碍，她还是会随着律动轻声哼唱，最初的热爱涌上心头，一些爱可以放下，却永不消逝……我想到了我自己。

今年高考完后，顺利进入大学学习电影，这大概是我一直以来的梦想，拿到通知书那天也哭了，然而大学生活里太多不如意，甚至因此产生了抑郁的心结。

现在每天就是机械的观看影片，跟上无意义的课程，我好像已经不再热爱这个东西了，但它挤兑了我太多时间，我想看点动漫都只能每晚上床后熬夜看个两三集看到三点钟再睡觉……如此日复一日的被消磨掉热情的我，最能体会芙洛拉开口就那一瞬复杂的心境……同时芙罗拉这个角色有着强烈的致敬惠特尼休斯顿的意味，那位“美国之声”最后却只是走向了早逝的结局。

24话中致敬惠姨的芙罗拉和致敬牛街的克里斯洛尔并肩唱mother的时候，我想到了两代歌后的绝唱——when you believe，又鼻尖一酸。

现实中美国之声已逝，花蝴蝶风华不再，当下病毒肆虐，寒冬凛冽，每个人都有着自己的迷茫和痛苦，惟愿摸爬滚打的时候还有音乐相伴，能够时刻触动我的神经，唤醒沉睡的热爱。

c＆t确实剧情平淡，但是它真的挖掘到了音乐的内涵，它不仅仅是在故事中展现音乐，更是在故事中表达音乐。

业界需要多一些这样的作品！！！