其他人演技没得说,可是到男二那里就尬了.(只是个纯路人,说实话男二唱歌还不错,演技确实还得提升)也有可能就是男一被刻画的太过于突出,说到这里可能也会有人喷,但是事实就是这样,男一无论是失忆之后那种眼神,各方面都经得起打,没失忆的时候就是小霸王混混的状态,而我看到的男二从一开始懦弱到后面的狠,那些表情感觉都一样(图片我难得去截自己去看)
剧情越来越吸引人了,剧中每个人都很有特色,特别是大壮,杨然,万金龙每个人的离开都很让人难过,吴乾真的是有一种带给别人力量的魔力,而且他真的是对朋友很好,而别人也喜欢他,全剧最不喜欢卫乘风这个角色,前面太懦弱,后面专门坑兄弟,很自私的一个人。
黄子韬的演技确实令人惊讶!
很自然,感觉他塑造的吴乾就是一个有血有肉的人,我们会随着他开心,难过,体会到他的心情,这一点很难得,很有灵性的一个演员。
特别是大壮死的时候的一段哭戏,现在想想还是印象深刻,为了朋友和红衣分手的一场戏也很棒,虽然演员没哭,可是从他的表情,语气,动作仍能感受到他的心碎💔
追这部剧已经追到48集了,当看到刘宇宁在47集时的表现,居然让我想到了印象最深的“大坏蛋”杨康。
虽然刘宇宁现在的演技比不了苗侨伟。
但他在此剧的表现还是很有看点,对于观看者也很有吸引力。
未来他的演技也有很大的上升空间。
黄子韬觉得是本色演出,经常会看黄子韬的综艺,虽然演得很好,就觉得是意料之中,这部剧的表现没有给我眼前一亮的感觉。
2位都是我喜欢的人,加油!
期待你们更好的作品
刘宇宁是个歌手,这第一次演电视剧,将卫乘风这个角色演得还算挺丰满的,前期怂怂懦弱的样子,看得屏幕前的我想打人,黑化后眼神有层次分明,觉得他太坏了,但面对贺红衣时眼里既有温柔又含着爱而不得的妒忌和恨吴乾的心,眼神表现到位,看得挺过瘾;黄子韬在这部戏演技进步了,在演监狱里被打时的戏,非常有真实感,隔着屏幕都感觉庝。
这部戏的年轻演员的演技还是挺带给我惊喜的。
提到年代剧,“隽永深刻、国家大义、严肃刻板”等标签成为观众的固有印象,套路化创作也并不鲜见。
但在另一方面,由于时代的特殊性、人物的鲜明性和故事的对照性使得观众对年代剧的需求依旧不减,所以剧集市场亟待精品的创新之作。
令人惊喜的是,今日(10月22日)在爱奇艺上线独播的《热血少年》就让观众看到了不一样的年代剧。
剧中,我们可以看到在风波诡谲的时代背景、纸醉金迷的浮华乱世之下,一群寒门青年在嬉笑怒骂的生活表象中不掩一颗爱国奋进的赤子之心。
该剧虽然作为一部年代剧但并不沉重。
深厚历史、时代变迁的深刻主题随着青春化的阐释,从故事讲述、人物塑造以及价值观传递三大维度展现出多重命题的设置,因此少了些说教感,多了些直击观众内心的情感元素。
在引发愈加年轻化受众群体的共鸣,潜移默化中形成一定正向价值引导的同时,也用年轻化的故事创作、诙谐幽默的人物演绎和正向明快的精神内核,为年代剧的创新性表达提供了新思路、引发新风向。
热血解锁上海滩人物群像多面体热血青年养成记并不是故事发生在特定的时期就叫年代剧。
真正的年代剧不仅仅要描摹刻画指点江山、决定国家走向的大人物,还要用更加细微的笔触去披露与还原小人物在时代洪流中的成长变迁,从而使背景的时代感和人物的传奇性与戏剧性相交织,有效还原并传递这份家国情怀。
在《热血少年》中,描摹的就是一群“棚户区”的寒门青年,幽默逗趣、个性迥异的人物形象,让观众在开始就挪不开眼。
吴乾,号称“棚户区小霸王”“新闸路大当家”“有钱哥”......拥有一堆“不明觉厉”称号,看起来是个称霸一方的“棚户区霸道总裁”,但实际上却是嘴炮担当。
七岁开始坑蒙拐骗,又能打还能挨打,既狂妄又有狂妄的气质,是个“真混不吝的人才”。
但造成这种乐观无畏、机敏果敢的性格背后却是生活的众多磨难,因此他才深谙在鱼龙混杂之处摸爬滚打的道理,要学会用拳头闯出一片天,在关键时刻化险为夷,故此逐渐成为邻里街坊信服的领头羊和主心骨。
在这些表象背后,他经历了社会的弱肉强食,也看惯了大人物的只手遮天,亲人逝世与朋友背叛更让他一路成长,意识到历史的潮流中没有一人可以独善其身,内心的民族大义和爱国情怀被唤醒,最终走上救国之路。
而对于进步女青年贺红衣而言,最初的她就是一位信念坚定的进步爱国青年,一直秉持着带领千千万万的中国百姓获得民主和自由的目标与愿望。
她与吴乾、卫乘风因一腔热血凝聚到一起,决定为阻止强权的恶行、保护上海的和平稳定而共同奋斗。
面对被收买的“局座”,她说出“万千青年如果能团结一致的话会干一番大事业,但如果被他人指使变得互相残杀,只会沦为强权的玩物与混乱社会的工具”,一番话不仅逐渐感化了局座让她看清局势,也给当下社会的青年一句忠言与一次引导。
“冷面巡捕”卫乘风就显得比较可悲,是个被时代洪流拖走的人,人性的转变也让观众严肃起来。
起初的他是个可爱的、怂怂的“铁憨憨”,遇到同事抢功劳、坏人欺负也闷在心里,但经过一系列的欺辱之后,他绝望地说出“我们穷,我们卑微,我们不配愤怒”,那个“出人头地”的种子已牢牢埋在他的心底,他又将做出哪些改变自己命运的决定,我们剧中见分晓。
此外,还有富有正义感,天不怕地不怕的女版吴乾吴潇潇;身份神秘、好坏不明的桑介桥;表面斯文、背后阴险的强权代表者钱白铁;看似不靠谱、不着调,却深爱两个孩子的吴法天等等。
这些角色塑造无论占用多少笔墨和篇幅,都有血有肉、形象立体。
时代齿轮扭转之下的人物命运变化以及情感变化是与观众建立现实链接的关键点,凭借真挚情感立住的人物才能让观众真正感动,也真正相信那群人、那些事所留下的痕迹。
通过人物的立体塑造,我们可以看出该剧绝不满足于热血青春的讲述,更多的是将镜头聚焦小人物的成长史,以他们对生活的乐观和对兄弟亲友的爱护等方面为切入点,通过将青春、轻松与爱国相结合,在彰显热血青春的同时,又蕴含时代精神。
“笑到头秃”的剧情背后凸显年代剧的年轻化表达你见过拿着假珠子装夜明珠蒙“老外”,蒙完后还要做戏做全套,不仅画上混血妆装作“混血洋人”,还去到专挖文物的“土夫子”那里装模作样骗取古玩的骗局吗?
你见过不记事也不记人,但对金钱敏感到极致,算钱比谁都快的老年痴呆症患者吗?
你见过哥哥为了保护妹妹,对坏人说“有什么事都冲我来,我特别抗揍”,而妹妹却直接说“对,他抗揍”的兄妹情吗?
《热血少年》开篇即笑点爆炸。
只验卖家钱,不让验“货”的吴乾被观众直呼“太双标了”;吴乾说化妆师花姐“化妆和不化妆两个样”让观众惊叹“真相了”;吴父去警察局寻找女儿,“我如花似玉的女儿啊,才十六岁啊,就被他活生生的......”欲言又止、故意让人引发误会的哭诉,让观众学习到“语言的魅力”;当大家拼尽全力去争夺晋级雀牌,而吴乾却选择仿造雀牌盈利,极大脑洞也教会观众“脑筋急转弯”......以上这些轻松幽默的剧情设置,与剧中人性和黑暗与小人物的无奈形成明显反差,带来极具戏剧性的矛盾冲突。
年代剧承载记录了一个时代的苦难与温情。
这部剧的故事以一场上海本土的竞技比赛开启的互相成长之路为主线,在一环扣一环的讲述中穿插不同人物的情节线于其中,表现多个角色的成长轨迹。
该剧还以轻松幽默的表达方式,融合悬疑、喜剧、爱情等多种亮点元素,令观众在“笑到头秃”、惊喜不断的同时也带来反思。
从目前播出的剧情来看,开篇类似游戏闯关的竞技设置让观众在紧张刺激的强情节之下,看到了背后的人性黑暗和价值偏差。
强权者对竞技比赛暗下“黑手”,不仅加派、收买人马搅乱时局,还变换游戏规则令众人自相残杀,以达到自身利益和诉求的同时还能“看戏”。
那种对底层百姓性命的不屑一顾、对当下时代格局的随意玩弄,和以吴乾、贺红衣、卫乘风为代表的小人物在底层奋力拼搏并企图叫醒“装睡的人”形成鲜明对比。
不仅让人物认识到只有自我强大、大众团结才能使得国家昌盛,从而走上革命道路,为新中国的成立贡献自己的一份力量,更是对当下的反思。
在同时代的“命题作文”下,需要年代题材作品在深入时代环境、还原岁月变化的同时,不停留在表面或照本宣科,在选材、切入点等方面进行深度挖掘,讲述既有识别度也有时代价值、现实意义的故事。
可以说《热血少年》就以年轻化的故事选题和镜头讲述形成独特风格,在进一步增强观剧黏性的同时,还为年代剧如何在故事创作上更加“年轻化”做出解答。
直观表达正向“青年力”精神内核链接当代青年主旨精神是一部剧作的核心。
作为一部年代剧,《热血少年》的正向精神内核并没有刻板说教,而是在寓教于乐的剧情中、在个性鲜明的人物中,用年轻化的表达传递给当下青年群体,使得在主题基调易于被接受的基础上达成社会共鸣,进一步夯实作品价值,最终从入眼入脑到触及到心,获得社会大众认可。
看似“混不吝”、弱小的他们却均抱着“救国殒身,死而无憾”的信仰。
千里之堤毁于蚁穴,在底层社会如同蚂蚁辛劳的他们,靠着和蚂蚁一样的团结与信念,无畏强权,最终获得胜利。
这也正如该剧制片人李莅樱所言:“作为一位母亲,我希望当下包括未来的年轻人看到这些影视作品后能传递给他们青春正能量,并对其人生观、世界观、价值观的建立有积极意义,所以这部剧创作时在此方面尤为精心。
”
从起初的“小霸王”守护一方到后期蜕变直至纵横天下,吴乾的成长不是简单的随波逐流,而是他在磨难与危局中不断坚定的信念让他一路不断向上。
让观众在其中感受到有志之士的沸腾热血,也展现了当代青年胸怀家国的无畏形象。
这才是人物的魅力所在、故事的内核所在,“燃血青春”的同时更是该剧传递给当下的“青年力量”。
这种非典型人物塑造、非典型故事讲述并不只是让观众“哈哈一笑”,而是通过轻松幽默的表达链接剧中当代和现实生活中的青年人,促使当下愈加年轻的受众群体产生代入感和现实感,从而将“少年强则国强”的主题立意和精神内核在潜移默化中强力输出。
相信,随着此类作品的不断涌现,现在以及未来的青年成长也会如剧中所说的“热血永存,青年不悔”。
演的都很不错,就是希望那些喜欢卫乘风的不要刷屏,弹幕总是夸卫乘风的,无论谁出场,让人看着挺烦的只能关掉弹幕。
还有就是说卫乘风惨的,期待卫乘风黑化的,我也不知道他们怎么想的,在剧中,吴乾不知道给卫乘风挡了多少子弹,就让我数数吧1,万术大赛,他明知道有危险还要吴乾帮他拿到冠军,白毛也最终为了万术大赛而死了2.监狱中,胡风南那一段,吴乾就出来“掩护”了他。
最后胡风南搞吴乾。
大壮也死了。
3,鸦片事件为了不牵扯到他,没有告诉他,他却要搞吴乾????
最后还是吴乾救了他,爆炸的时候,很明显的细节。
我也不敢多说了。
这是大的。
作为兄弟就要帮他一直照看阿奶吗?
真的阿奶身体有不好症状的时候,他在想着黑化,变强大,追红衣。
吴乾代他如亲兄弟,他一步步相逼,又反咬一口,说黑化都是吴乾逼得。
我是服了,这个剧情是这样,但是希望粉丝理智,不要刷屏总说他惨。
以上没有否认演技,只是说弹幕里有点扭曲的思想。
专门考完了才来评价的 真的出乎我意外 主角演的都非常好 民族大义 爱国主义 黄子韬的演技又一次惊艳了我 哭戏和打戏都亲自上阵 我看到他进步了很多 从谈判官到夜空中最闪亮的星再到热血少年 我看到他飞跃的进步 热血同行也来了 非常期待🙈🙈🙈刘宇宁第一次拍戏 但也拍的非常棒 两个男演员都是非常有潜力的 未来可期 期待黄子韬的更多可能性 加油😊
经过封建王朝的覆灭,1919年的中国内有军阀混战,外有列强瓜分,而18年后便是日军的全面侵华,而这动荡的社会一直持续到1949年国共内战画下句点才算结束,在着乱世之中有人不满现状,胸怀一腔热血,为了更美好的祖国和明天不满压迫和剥削而挺身而出,在明在暗,亦文亦武为中华崛起贡献自己的力量,这种人在剧中就是贺红衣和她所在学会中的一群有志青年,吴乾因为遇见了贺红衣,在她的引领下也逐渐成为了这样的人。
有的人,或许没有明确的家国观,没有崇高的理想与信念,甚至字都不认识几个,但是他们依然保持着一颗善良的心,即便是在乱世之中依然散发着人性的光辉,而他们哪怕只是在哪里活着,都能被称作英雄,这种人在剧中就是吴乾他认识的兄弟好友,而吴乾就算没有遇见贺红衣,也会如此而有的人,在陷入深渊后逐渐放弃了挣扎,甘愿被环境影响,被吞噬,最后抛弃了人性与善良,逐步沦为帝国势力侵略祖国的帮凶,列强压榨人民的鹰犬,或许在和平年代下他们会平稳的度过一生,但却在那个动荡的社会走上了不归路,他们可悲但可恨,值得同情,但不配原谅,这种人在剧中是卫乘风。
一口气撸十几集不费劲,人物有趣,故事有张力……能看出来是一群拥有有趣灵魂的人的作品。
我之前看了黄子韬的别的作品,其实对他本人是有偏见的,但是看了这个作品,觉得他进步很大演技也自然很多。
热血少年的故事细腻,服化道真的很精良,希望后面的剧情不会塌,热血少年真的很热血,已经安利给身边的朋友们啦、
看到后面,卫乘风黑化后,从兄弟反目成仇,六升官发财,到六亲不认,真的有被惊喜到,眼神细节很到位,恨得牙痒痒,感觉就在讲述现在的职场生活,太真实。
剧里每个人物角色都非常鲜明,卫乘风因前期,被上司欺负,没能和心爱的人在一起,阿奶去世,遭遇一连串的打击后,黑化了,他也终于出人头地了,升官加爵,好像是刘宇宁第一部影视剧,还挺不错,新人演员挺好的。
期待后面剧情!
黄子韬居然在这群人里演技是最好的....
就看到黄傻子在耍帅
尴尬到窒息的台词和服化道,不要再吹演技了,这样对演员提升自己一点好处都没有,让他们看清自己不好吗
剧情讲述了上海滩租界的事情,黄子韬饰演的吴乾是一个心怀民族大义的男孩,年少很青涩但他却一直怀有一颗爱国心,后来他经历了很多事情也成长了很多,经过蜕变后纵横天下。一口气看了五集,太好看了!
其实还蛮好看的
那个年代就是这么现实呀,没钱没权人命算什么呀
给黄子韬的努力多一星,好歹我妈妈一见他就开心,说他再怎么装酷也掩饰不了善良的本性……
有点尬,很多情绪持续太高了,难受
下饭剧 还行的 要求别太高!
黄子韬演戏还不错,在归国四子中来说,本人也好搞笑。
认真讲一部戏最重要的还是剧情,一个宏大的制作凸显细节那是精致,而单薄的内容越多废料缺点越容易暴露。黄子韬演得还是属于比较本色吧,“放有余,收不足”。
平淡
我真的看不懂卫乘风,这角色虽然是用来推动剧情,但不能脑残到这地步吧。不懂得争取自己的机会,只会窝里横,人家帮他解决替他出头,他还傲娇不接受,对外还怂不拉几的,我真的很烦这种角色。
张雪迎资源不错
一两集弃
看了这部剧,喜欢上卫乘风的扮演者刘宇宁了,小哥哥第一次演电视剧就有不错的表现,很难得呢,唱歌也很好听。张雪迎小姐姐也棒棒哒!
我觉得这不是发生在中国的故事,在另一个平行宇宙
这剧太不正经,就像耍猴,瞎胡闹
情节也拖泥带水又没啥普通人逻辑,男女主人设好刻板,其他人,就不明白为啥动荡的年代里人们会这么轻易相信别人伤害别人。。。
讲真,刘宇宁演技很可,太喜欢了