当看见女孩要出现时,已经猜到了大概。
实在是很老套的故事。
不过,爱情是有这样的魔力,能摧人致死,又能催人发芽。
这就是电影,它会为一切找到泯灭的理由,然后变成我们反省或批判的谈资。
心灵是人的河流,突然间就会荡起涟漪,苍凉世界的故事正是坠入水中的石头,艺术的真谛是源自内心的痛楚与孤独。
这并不是一足够新鲜又富有创意的影片,甚至人设也只是个并不讨喜肥头大耳酗酒成性整日抱着破吉他的乡村糟老头。
而就是一部小说,几个演员,区区七百万的成本,将最动人的生活气质还原给乡村音乐,将最美妙的乡村音乐嵌入督爷精湛细腻的表演,将这一切,化作09年最清新的音符,奏响独属于艺术家的甜蜜与卑微。
用原来自己熟悉的那一套过着生活,以为一切都将尘埃落定,一切都将光辉绚烂,不管生活的杂碎还是精良,活出一个新的姿态,充满希望、热情的姿态。
这就是《Crazy Heart》真正迷人的地方,Blacke坚信只需运气再好一点,可能稍微好那么一点点,唱片再卖多一点点,自己的徒弟感恩多一点点,前妻和她们的小孩离我远一点点,喝多一点点酒,魅力多一点点,生活就能迎来全新一面。
说《Crazy Heart》是一部时时看、时时新的电影一点也不为过。
这是为数不多对我影响很深的电影(当年那届奥斯卡也是我最喜欢观赏的一届)我们都懂“悲伤时发现只有音乐和电影陪着我”但这电影给我的感觉有所不同,它曾经陪我成长,然后从我视野里消失几年(虽然片尾曲WearyKind一直在我手机乐库的显眼位置),在我就要迷失、崩溃的时候又出现拯救我于低谷之中。
Blacke最初跟jenny见面仅仅是为了爽一炮,Jenny离开后他立刻拿出之前在酒吧仰慕自己的老女人的名片。
这老头是贱的,但他确实是音乐奇才。
出车祸后脚上石膏的Blacke躺在jenny的大床上,手握吉他随手奏起单弦,嘴巴间哼哼几个单词,立刻让一旁的Jenny震惊——这老头居然就这样,躺在我床上,轻轻松松写出这么美妙的歌——其实Jenny想错了,确实这样的歌要花十年才能写出来,Blacke确实有天分,但要写出这首歌,必须要有哪怕二十年的人生经历,跌倒再跌倒当没有更低的地方去的时候命运再让他跌倒。
当时只是刚好躺在Jenny的床上而已,这首歌刚好在与她相遇后被赐予有形生命,最终艺术品的品质将决定其自身的存亡,并且被创作者赋予人生的智慧。
几乎整部电影都在描述Blacke如何将自己过去的经历总结成一首新歌。
关键的几句歌词有,Your heart's on the loose;You rolled them seven's with nothing to lose;Pick up your crazy heart and give it one more try;Your body aches、The days and the nights all feel the same..我最喜欢的一句是这里:Your lovers won't kiss... It's too damn far from your fingertips、You are the man that ruined the world...简单的说,整首歌由一个很废很差的人各个垃圾生活片段组成,他是灾星,他是混球,但他的心在狂呼:再试一次再试TMD一次。
酗酒在Blacke看来完全不能算是问题,跟那台老爷车Bessie一样,如果没有酒精,可能自己早顶不住,某一天看到自己生活的地方,睡的床,吃的东西,硕大的肚子,自己早就自杀了。
Blacke并不坚强,他花了人生大部分时间在逃避自我,他是个懦夫,曾经当红的歌曲里描述的那个男人,和他一点都不像。
到头来全是他以为这样能行——在保龄球馆唱两晚有人包吃住;经纪人老友不断丢过来点残羹剩饭;自己捧红的徒弟抛弃了自己但老子的唱片还在外面卖着;帮徒弟唱开场就唱开场老子唱完再去jenny家享受天伦之乐;去休斯敦的老家又有几场歌可以唱一边写歌一边喝酒打打电话给从来没见过面的儿子;过得去虽然难过了一点但是死不了生活还过得去;写出新歌交给徒弟又有一大笔钱来了自己的未来一片大好;带着4岁小男孩逛商场很开心自己假装是他的爸爸走累了喝点酒也没关系。
一直以来Blacke都是用这样的态度在过自己的人生,也难怪他爱喝酒,无牵无挂,永远的“坏小子”。
直到自己从酒精中解脱出来,回望人生他才知道自己的生活那么糟完全是自己咎由自取——自己控制不了的厄运发生然后立刻去喝酒的确命运有所不公但是自己对待生活的态度是导致接下来精神健康一团糟的关键原因——就像他另一首歌Flying&Falling里说的“it all happens for a reason even when it’s wrong、especially when it’s wrong ”跟所有英雄蜕变一样,Blacke没有得到自己的爱人和向往的家庭成员,有关自己人生感悟的神曲也没有经过自己的声线,但是此刻他已非原人,此刻他终于听清那句从他呱呱落地便开始在耳边吟唱的那句——不管自己处于无人能敌的高峰还是倒在自己的呕吐物里这声音一直都在那,模糊不清——pick up your crazy heart and give it one more try,this ain't no place for the weary kind..在我出生的时候我确定在耳边正放映一场电影...不要放弃,哪怕放弃能让一切变好。
我并不仅仅在寻求“结果”...如果只为了寻求“结果”的话,人是容易走捷径的...在走捷径时,也许就会迷失真实,甚至连满腔的热忱也会逐渐丧失。
我认为重要的是“寻求真实的意志”!
只要有了这种向真实前进的意志,即使这次失败了,我也终于会达到目标的,因为我仍在继续前进...这是不会错的。
从电影一开幕,飘出第一声吟唱的时候,我就开始激动莫名了。
也正如片子中一开始所表现的那样,老歌手,旧曲风,上了年纪的老听众。
综观整部电影的音乐风格,基本上是70年代版本的民谣,70年代所谓的民谣已经逐渐脱离了60年代的一人一吉他的模式,乐队化已经越来越成为标准配置。
而仅有乡村歌手依然延续着独奏独唱的模式。
布里奇斯所饰演的Bad,就属于那歌年代出名的歌手,70年代的民谣并没有随着早期的重金属,华丽摇滚和中晚期的朋克的崛起而没落,但是尽管民谣已经乐队化,并且配器和旋律变得时髦,也还是被更加时髦的华丽摇滚和金属结结实实的压住了风头。
因此,民谣在相对保守的乡镇地区还有不少听众,直到到现在也是如此。
也许大家还记得《阿甘正传》中,当阿甘在金黄色的麦田背景中奔跑的时候,传来的那首轻快但又些许落寞的歌:“Looking out at the road rushing under my wheels/Looking back at the years gone by like so many summer fields/In sixty-five I was seventeen and running up one-o-one.... ”这就是由70年代的民谣明星Jackson Brown演唱的《Running on Empty》,如今看来,这首歌就是对整个70年代文化浪潮的总结,正如纪录片《摇滚乐的历史》所叙述的那样,这首歌作为《热闹摇滚70年代》这一集的结束曲,70年代、摇滚、名气、金钱、美女、酒、私人飞机、暴富,60年代的理想主义突然远去,大家忽然变得忙碌和浮躁,Running on empty。
回到这部电影,Bad的辉煌应该是在70年代中晚期,同巡演Tom应该在80年代,听听电影中那些歌曲,无一不是规范而标准的配上了电音的民谣,将每一首歌该成木吉他版的独唱都很简单。
这些Old School并不花哨,但是最美国,甚至最南部,你甚至可以听出Lynryd Skynyrd的灵魂,Lynyrd Skynyrd就是将这些歌变得更重,增加了更多的solo,其余的几乎都一样。
这是同一条脉络,就如同很多音乐风格的传承脉络一样。
这也是我所欣喜并喜欢这部电影的原因之一。
如果你喜欢这部电影的原声音乐,你可以去听一听Lynyrd Skynyrd乐队的专辑《Twenty》,它几乎100%典型的运用了同一种风格,只是加重了音响和一些小技巧。
听听原声,再听听这张,你会笑出声来。
好音乐,好电影。
一年前看的这部电影,情节几乎都忘光了,因为它只是一部优质的传记电影而已,但是电影中的音乐至今仍然留在我的脑海中。
其中,jeff bridges和colin合唱的《fallin' flyin'》和jeff bridges的《Hold of You》是我最喜欢的。
这部《疯狂的心》有点类似《摔跤王》,男主角都长着一副影帝相,用一个曾经的万人迷最潦倒的一面打动到了评委和观众。
《摔跤王》我真的没忍心看下去,我当年也曾经看过米基·洛克的《爱你九周半》(http://btmee.com/show/485218),他在里面是多么的帅气潇洒啊,真的是我的梦中情人呢,我宁可记得他最帅的样子。
还是说一下获奖的情况吧:主演Jeff Bridges获得2010年的奥斯卡最佳男主角和金球奖最佳剧情片男主角,主题曲《The Weary Kind》获得奥斯卡最佳歌曲奖。
http://blog.sina.com.cn/s/blog_5d608ce201019rz6.html
请再深爱我一次摘抄于:《疯狂的心》 标题:brand new angel沙哑的声音带我们来到那里Well it rained last nightAnd the stars shone brightAnd way off yonderWe heard the whippoorwillAt the first light of dawnWe heard that he was goneOur hearts was emptyAnd our eyes was filledOpen the gatesWelcome him inThere’s a brand new angelA brand new angelWith an old violinIn music he heardAll the songs of the birdsAnd he said that some songsWas like clear fall dayWell he gave his last refrainO but his song will remainThough he’s put his bow downAnd closed his caseOpen the gatesWelcome him in‘cuz there’s a brand new angelThere’s a brand new angelWith an old violin 昨夜细雨迷蒙,星空清澈明亮,路漫漫蜿蜒到远方,黎明的第一缕曙光中,听到夜鹰的啼叫,我们听到他离去,我们的心空荡荡。
泪水盈满眼眶,轻奇门帘,待把君迎,门外是陌生的天使,陌生的天使啊,手拿破旧的小提琴。
标签:杰夫·布里吉斯疯狂的心我被爱过又被抛弃,这一生都四处漂泊,像个汉子一样付出一切,都是为了得到你。
像个汉子一样付出一切,都是为了得到你,我被祝福又被诅咒,所有谎言脱口而出,踏过炼狱经历一切,都是为了得到你。
踏过炼狱经历一切,都是为了得到你。
看到你的身影在门外,我却来迟那一刻,目睹你的眼泪滴落,我却无法赶到你身边,我爬到高处又跌落,我被打败却不自知,远赴遥远的国度,都是为了得到你。
远赴遥远的国度,都是为了得到你,都是为了得到你。
(《为了得到你》)曾经的我如此这般,现在的我已然改变。
曾经的我如此这般,现在的我已然改变。
明天我将是谁,有谁能猜得到。
金钱、女人和健康,我已经再无羁绊。
金钱、女人和健康,我已经再无羁绊。
现在我是个崭新的人,你却已经心有所属。
(我应该成为我应该成为的人。
)宝贝,我不知道我们将在何处,怀抱曾经梦想的未来,那是很久以前,我不知道。
我不知道你是我的老朋友,还是回归我身旁的爱人,你去了哪里?
宝贝,我不知道。
现在你以为我更明了,但我没太多可说,写首歌,写封信,还是写本书就说我不知道,看着我的生命从裂缝中跌落,像远离的火车永不回头,它去了哪儿?
宝贝,我不知道。
现在你以为我更明了,但我没太多可说,写首歌,写封信,还是写本书就说我不知道,我曾经历坎坷未来也没剩下多少,为何我觉得我们还是有机会,风从哪儿来?
宝贝,我不知道。
风从哪儿来?
宝贝,我不知道。
(《我不知道》)(我从来不是因为魅力而成名的。
)我去了不该去的地方,看到不该看的人,做了不该做的事,成了不该成为的人。
有一个微弱的声音跟我说这一切都不对,另个声音对我说这一切都没关系,我曾认为我很坚强,但最近我却被打败。
奇怪奇怪,有那么一瞬间,感觉坠落好似飞翔。
我厌倦演好人,开始想念过去的自由。
不再伪装成道貌岸然,重新只做我自己。
我没想伤害任何人,只是坚持自己的方式,要是真有极乐世界,你也要为此付出代价,奇怪奇怪,有那么一瞬间,感觉坠落好似飞翔,奇怪奇怪,有那么一瞬间,感觉坠落好似飞翔,失去后才知道珍惜,就算错事也有成因,尤其是错事。
奇怪奇怪,有那么一瞬间,感觉坠落好似飞翔……(《坠落的飞翔》)还是同样的老调子,伴着小提琴和吉他,这些东西都是哪儿来的,闪亮服装和耀眼靓车,多少年一成不变,我们需要改变。
一到纳什维尔,就有人跟我说,小子你终于来了,老汉克可以做到,我相信你也可以,但我认为汉克不是这样做的,但我认为汉克不是这样做的。
(今天晚上能在这里和你在一起真是太好了,不过我这么老了,在哪里都有可能。
)我出生在小巷的公寓里,拿着吉他,每天歌唱,我走了,走了,走了。
我应知道爱情从来不能长久,透过被子里的威士忌,我看的很清楚,你走了,走了,走了,我浪费了太多时间,时间紧迫,我得继续下去,我的麻烦一直伴着歌,因为我走了,走了,走了。
你的心放荡不羁,屡遭打击却从不低头。
这里无法容纳软弱的灵魂,你做了所有决断,从此不再后悔,不知怎的,我觉得这里不再是家……弹着吉他挥汗如雨,所以你的身体酸痛,日夜已无法分辨。
在你眼中,烈酒如鲠难以忘怀,身未动心却已远,这里无法让你魂牵梦萦,这里无法让你一笑而过。
拾起你疯狂的心,再深爱他一次,再一次。
情人温柔的吻,早已远离你的指尖,你摧毁了自己的世界。
你的心放荡不羁,屡遭打击却从不放弃,这里无法容纳软弱的灵魂……
作为一部宣扬回归传统价值的影片,影片所反映的其实也是一个在人生道路上迷失和重新选择人类传统价值观的主题。
对于爱情的渴求和对于家庭责任感的探讨其实是许多电影所探讨的一个课题,不过对于被太多的美女帅哥的浪漫故事所掩盖的“新潮前卫”之美国社会,这种对于传统价值观的肯定其实一直是一个比较严肃和受关注的话题。
几年前喜剧演员亚当·桑德勒的一部《人生遥控器》其实就是一部探讨人生价值的正剧,可惜在过于喜剧化的外表下其深刻性被严重忽略了;而去年的一部青春偶像片《重回十七岁》虽然是美女帅哥当道的校园喜剧题材,却也在内容上宣扬了正统的家庭价值观;而和这部《疯狂的心》也属于同一档期的乔治·克鲁尼主演的《在云端》在内容上其实也是和这部影片一样,描写了一个“浪子回头”的主题,一个玩世不恭、视感情为儿戏的高级公司职员最终也是回归到一个真正的爱情和家庭的观念中去。
这些影片的推出,既反映出在商业高度发达的社会里,人类自身所面临的种种诱惑和容易迷失的状态,又反映出无论中外,对于真爱和家庭平静生活的渴求才是人类一个共同的价值主题。
完全是冲着乡村音乐和LEBOWSKI去的,那老家伙演技有另一种调调。
影片中开头和中间的旷野公路的画面拍的很好。
音乐,一般,片头片尾和中间共出现3次那首比较顺耳。
督爷没刻意表现西部的口音,也还听的过去,经常巡演的人嘛!
科林那角色,完全毁了。
口音是大问题,而舞台演唱的表演也不得要领,我估计在UK,乡村的认知度都不如在昌平。
换想,如果换一个值得培养的年轻乡村歌手,那什么劲头?
也许人和歌都上来了。
说一个国内喜欢的,植入;FENDER和BAD BLAKE喜欢的威士忌。
这种题材,国内制片人会对导演和编剧说:你这里面没事儿啊,不勾人,没悬念……有些人说这个电影跟《摔交手》讲的情绪类似,回归。
我老觉得是导演的反讽:您老该打地基的时候外面疯着,浪着,等人家装了门框要上锁了,您回归,说要家庭孩子了,你说人能把钥匙给你么?
总体感觉还是一般,没特喜欢,2009年美国也没什么电影。
"I've been loved and I've been alone,All my life I've been a rolling stone,Done everthing that a man can do,Everthing to get a hold on you"试图翻译这段简短的歌词,却生怕失了韵味,难以想象一个男人要经历怎样的沧桑才能将这首歌唱的深情百转千回。
刚一开篇,Jeff Bridges已经用他的歌声使这个落魄的蓝调乡村歌手形神俱备。
是的,我们终究都会去一些本来不应该去的地方,遇到不曾想过会遇到的人,做一些不该做的事,最终成为了现在隐约觉得不该成为的人...Jeff Bridges饰演的乡村歌手Bad Blake在他创作的歌曲里唱道“总会有那么一瞬间,感觉堕落好似飞翔。
”怀抱着曾经的梦想?
那是很久很久以前的事了,现在的他嗜酒成性、濒临破产、四处巡唱...直到她的出现。
命运总会给你一两次拯救或改变自己的机会,这个时候我们最期待的莫过于一个美丽的化身,这个时候,他不再是唱着“宝贝,我不知道我们将在何处”的Bad Blake,而是“所有的一切都是为了拥抱你”的那个Otis(他多年不用的真名)。
在我看来,Jeff Bridges更多的是将这个救赎的过程巧妙地演绎成了一个自我拯救的心灵旅程,他深知真正用心付出爱这一真切的东西才能让虚幻的飞翔得以安稳。
因而,故事的结局是开放式的,他和她并没有走到一起,而远景的天空却已辽阔晴朗。
Crazy Heart OST下载:http://ilm.blogcn.com/diary,32093440.shtml
女人是世界上最狗血的动物好像每个男生从小就认为自己是金庸爷爷书里的大虾一样每个女生从小就是穷摇奶奶书里爱到剪不断理还乱日日思君不见君的悲情女猪脚于是在这个不可以随便用刀砍警察叔叔的和谐社会男同学们都只能沉迷网游而狗血的女同学们却可以把那些少女的小种子随身携带一有风吹草动就会生根发芽即使远在大洋彼岸的生活在水深火热的万恶资本主义社会的阿姨们也难逃此劫有疑问的同学可以去重温经典的浪桥梦遗于是琴阿姨在当了独身妈妈若干年以后她的小心思也不可避免的活络了这一次中招的是我们的杰夫大桥爷爷说句题外话我是后来才知道的大桥爷爷拿到了某金人我看着片子主要是因为杰夫贝壳儿和杰夫沃壳儿都是高手所以理所当然的认为杰夫大桥爷爷的吉他也一定很好听当然确实很好听不过我要表达的是其实我一开始只是来听歌的大桥爷爷的悲剧就在于他老旧吉他沙哑嗓音又辉煌过又有才华又郁郁不得志的一身气场直接让琴妈在身上贴了一颓废浪子的小标签被女人贴标签恐怖的地方就在于你如果一直浪下去她们就会说我就知道你丫就这样要是不浪了就会说你丫就装吧要是不浪了又浪了就会说看看我就说你丫是装的吧所以没办法只好认了吧这就叫做后浪推着前浪浪前浪不浪也得浪于是琴妈自己写好的狗血剧本有了男猪脚就愈发演的投入在大桥爷爷重病缠身只能在床上唱唱小曲十八摸的时候琴妈就已经直接冥想分手状态声泪俱下了此时万事俱备只欠东风就差大桥爷爷做点什么事儿能让琴妈可以有借口鉴定完毕盖戳了于是小孩一出来我就知道完了我还很腹黑的推测是死掉了还是缺胳膊少腿了好在结果只是走丢了囧不过还好大桥爷爷只是在酒吧喝酒所以去戒酒而已这要是被人认出来弹弹琴结果把小孩弄丢了岂不要拂袖封琴么默后来大桥爷爷弃恶向善回去一次可是琴妈的狗血桥段已经结束在琴妈的悲情童话里大桥爷爷才不是最佳男猪脚而是最佳闪回猪脚而这童话里的最佳女猪脚也一定会无数次在乌漆麻黑的半夜里一个人抓着小床单默默哭泣也一定会在另一个男人床上依稀听见当年动听小情歌的熟悉旋律这些小小断片是关于大桥爷爷却与大桥爷爷无关这是每一个影后对自己的剧本用心的诠释所以像我一样温良恭谦的男同学们你们早就被贴好了安定港湾的小标签你们就好像晚上八九点钟的大席梦思床那些狗血的姑娘们他们厕所也是要上的网也是要上的可是归根结底他们还是要爬上大席梦思床的*叹号*不过琴妈究竟是会写字的人多年以后说不定会出版一本回忆录附带赠送床头录音剪辑在书的最后她这样写道多年之后的一个下午柯林法瑞尔在台上唱起久远午后他为我写下的情歌在他的对面是欢声雷动的人群大桥静静转身在温暖微风中走过我的面前他的头发和胡须上闪动耀眼光芒一如初见时舞台上的绚丽霓虹他轻轻捉住我的手看着戒指上折射出昏黄落日的光我们如此安然没有人忍心触碰那些躲藏在黑夜背后的暗涌当然大桥爷爷拿出支票这一段是不会收在书里的他应该不知道中国有句古话叫做浪子回头金不换他应该做的是静静的看着琴妈说其实我还是爱你的,只是我是个浪子,浪子你懂不?
这样琴妈就可以妙目含泪梨花带雨的回答额懂,额森森的明白你的忧伤。
或许这才是琴妈心中完美的结局恩我深深的明白你的忧伤
“夕阳西下,剪影吉他,晚风扣动心弦,试着收起疯狂的心再爱一次。”歌很好,故事弱,当是为民谣重拍的MTV看吧!
抽烟猛喝酒啤酒肚种种颓废习性,男主过气歌星生活好颓废!!stick with stuff that you wanted for a long time,孑然一身的男主老爷爷单身抱着吉他一起奔六enlighten me, start to think over my life, how should I live?
救赎的故事有点俗套,感情戏很自然,看看此类乡村歌手的生活也挺好的。演员都很好,得奖大哥尤其出色,而且大家演的都是好人,看了很舒服。音乐非常出色,另外德州和新墨西哥都好漂亮,虽说迷信有点恐怖,但房价便宜,实在不行住那边也不错。
原来过气明星的自我救赎是这么容易,怪不得陈老师那么快就蠢蠢欲动了!
两星给督爷,一星给原声,和《摔跤手》一样,又是过气老明星的凄凉和自我寻找。这种角色就是为了影帝准备的,所以督爷拿的也理所应当,另外,这也是奥斯卡欠他的。
美国乡村音乐很好听。
对乡村音乐没有爱啊,对脏糟老头也没有
not bad
再次睡着了。。。
没失望。音乐真美。昨天突然很想读米兰昆德拉,从网上找了《不朽》,正读到兴头,才发现网上只有前两章。Anyway,这片子让我想起这本书,那些跟随着 musician 的“果儿”们,那些有意无意造就的”不朽“。
要说没啥意思吧,结尾处还是不得不惆怅了一下下,可除了歌不错(看完立刻下载原声),基本都是俗套了;两位主演倒还真到位,可值不值影帝呢,比起督爷,坏小子算个啥啊
音乐帅,科林法瑞尔跟老人家比是小孩子。结尾不好
标准的奥斯卡主旋律,这种片都是来看表演不是看剧情的
首首动人。啥也不说了,下载原声去!
简直跟《摔跤王》一模一样。
20100320沪上兰花。日光之下。
配乐不错
其中四星是给原声音乐的。 科林.法瑞尔还会唱歌涅,真全面。
以歌寄情。
剧本很平淡薄弱,难道就是为了给杰夫布里吉斯颁发奥斯卡男主奖项用的,虽说演技不错,奈何电影本身没啥亮点。