笑傲江湖

电影《笑傲江湖》以其独特的叙事，带领观众走进了一个充满恩怨情仇与权力纷争的武侠世界。

跟随影片的叙事线条，我们不仅能领略江湖的波澜壮阔，更能从中获得诸多深刻启示，同时也能发现一些美中不足的地方。

影片开场，就将想退出江湖的令狐冲（黄曦彦饰）卷入武林正邪风波之中。

令狐冲本渴望平静生活，却身不由己，这一情节设定巧妙地展现了江湖的身不由己。

在现实生活中，我们也常常面临各种无奈的处境。

就像许多职场人，本想踏实工作、平淡生活，却不得不卷入办公室的权力斗争与复杂人际关系中。

这种身不由己的无奈，让我们明白生活并非总是能如我们所愿，我们需要学会在困境中寻找生存之道。

随着剧情推进，令狐冲意外邂逅魔教教主东方不败（张雨绮饰），二人就此开启共赴修罗场的江湖之旅。

在这个过程中，正邪之间的界限逐渐模糊。

东方不败身为魔教教主，却有着别样的魅力与情感；而所谓的正派人士，在权力面前也尽显丑恶嘴脸。

这不禁让我们思考，现实世界中的是非对错是否真的那么绝对？

在不同立场和利益面前，善恶的标准似乎也会发生变化。

比如在商业竞争中，一些看似正义的企业可能会为了利益不择手段，而一些被视为“叛逆”的创新者，却可能怀揣着改变世界的理想。

这种对正邪观念的颠覆，提醒我们看待事物不能只看表面，要深入思考背后的本质。

影片中展现的江湖，是一个权力纷争的舞台。

各方势力为了争夺武林盟主之位，不惜使用各种阴谋诡计。

这让我们联想到现实社会中的权力斗争，无论是在政治领域还是企业内部，权力的诱惑常常让人迷失自我。

为了获取权力，人们可能会背叛朋友、抛弃原则。

然而，正如令狐冲在江湖中坚守自己的本心一样，我们在现实生活中面对权力的诱惑时，也应该保持清醒的头脑，坚守自己的道德底线。

权力并非人生的全部，过度追求权力可能会让我们失去更宝贵的东西，如友情、亲情和内心的安宁。

从制作层面来看，这部电影也存在一些不足之处。

在叙事节奏上，某些情节的发展略显仓促，使得人物之间的情感过渡不够自然。

比如令狐冲和东方不败之间的情感纠葛，本可以有更细腻的刻画，但由于节奏过快，观众很难深刻感受到这份情感的复杂性和深度。

此外，特效的运用虽然在一定程度上增强了影片的视觉效果，但在一些关键场景中，特效的质感与真实感还有提升的空间，使得观众在代入感上略有欠缺。

在角色塑造方面，虽然主演们的表演都可圈可点，但部分配角的形象相对单薄，缺乏足够的深度和层次感。

这些配角在推动剧情发展的过程中，没有充分发挥出应有的作用，使得整个故事的丰富度受到了一定影响。

不过，尽管存在这些不足，电影《笑傲江湖》依然具有深刻的现实意义。

它通过江湖这个虚构的世界，映射出我们现实生活中的种种问题。

让我们看到身不由己时的无奈、是非对错的相对性、权力斗争的残酷以及坚守本心的重要性。

它就像一面镜子，让我们在欣赏精彩剧情的同时，也能反思自己的生活。

电影《笑傲江湖》以其独特的叙事和深刻的主题，为观众带来了一场视觉与心灵的双重盛宴。

虽然它并非完美无缺，但其中蕴含的启示却值得我们细细品味。

它让我们明白，无论是在江湖还是现实生活中，我们都要学会应对无奈、明辨是非、抵制诱惑并坚守自我。

一群脑残，看的尴尬透顶！

圈钱都这么不要脸了？

归隐山林了还笑傲江湖？

编剧是傻逼？

导演是脑残？

导演的门槛这么低了吗？

这是啥魔改剧情啊？

真的是糟蹋金老先生的心血！

没人能管得了你们了吗？

一帮臭虫，一群蛀虫！

垃圾都比这强！

还是没有文化，想不到更恶毒的话来骂骂这帮不要脸的！

九泉之下你们能对得起金老爷子吗？

故事、配色画面、动作、场景、声乐等均差。

改编嘛，可以当新故事看。

但又很单薄，又交待不清。

而且很多配角很单薄，立不起来。

配色画面又搞得仙侠风，没一点味儿。

动作也是近年的仙侠风，无任何看点，一点不精彩。

场景又可怜，可能也导致了故事的单薄。

声乐就不提了，没可圈可点的。

演员的演技也是烂，烂到竟然让我觉得张小姐演技也不错...所以，很本片很差，相比之前港版，全面大败，连合格项都没有连一个经典镜头也没有，就一过家家的烂片。

王晶把《笑傲江湖》惯性十足的也拍成了《倚天屠龙记》，还是上集《魔教教主“：“一柱擎天”的风清扬，赵敏式的东方不败，过于清醒的令狐冲，以及妖孽般的小师妹，一样有跳梁小丑式的华山派，还有被锁住琵琶骨的绝顶高手……文本相通除了被认为是黔驴技穷之外，也可以被解读成是作者性，当然在王晶这里是不适用的，原因也不是他所说的学他老爹，不屑于拿奖，而是在于对他而言，要么是正剧，要么是喜剧，两者泾渭分明，但实际上完全不该是这么回事。

我之前评论亚视的倒掉，与其说是一个港岛容不下两个电视台，还不如说是中国香港，乃至整个华语叙事，压根就没能生发出更多的可能性。

TVB不同于邵氏，在轻松与人情味中加入了不少谐趣，反倒是亚视更像是继承了邵氏的一本正经，与人性黑暗，但这两种叙事模式对于电影来说，都是早就过时的，不管是从容量，还是创新的角度……但可悲的是，眼下内地的电影，不管是院线还是网络，都在自身的无趣之余，只继承了港式的缺陷，甚至还将无趣与缺陷发扬光大了，特别是武侠神怪题材，更像是邵氏风格的“借尸还魂”，一样的棚拍，只是由道具转成了特效，一样的正经无趣，打得没完没了，既无法让配角抢戏，也不能让主角出彩，这与其说是一种风格的轮回，还不如说是时代的“报应”。

郭蔷薇问小郭：姐你说什么是江湖？

郭芙蓉有千万般感慨，也只说出了一句：“江湖……就是江湖。

”王晶这两个字出来的时候，本原著党基本就确定这个电影是无法剧透的了。

遥记当年小鱼儿与花无缺和鹿鼎记……他手里应该只有雪山飞狐还残留了原著剧情……金庸是一个非常好的编剧，所以他的小说照着拍不做改编就可以完成很好，但我想这是影视创作里很难过的一关：这个行业多少都有创作欲望。

虽然这次王晶只是监制并不是导演，但毫无疑问这个影片主要是关联他的。

这片子最开始的时候是叫笑傲江湖之东方不败（应该没记错），看内容也很明显是围绕东方不败展开的。

张雨绮本人倒挺适合这个角色，那种强势和傲气天生自带，脸也是大美女一挂的。

看片头也有自带的造型团队，结果就这么无限靠近林青霞……没必要啊姐，咱这脸完全可以再设计一个（除了林青霞还有一个造型靠近章子怡）。

故事直接把东方不败改编成侍女我觉得挺惊喜的，那种吃尽苦头终于走到权力巅峰的迷茫也表现的不错。

笑傲江湖的原著基本上稍微有点常识的人都大概能看明白想说什么。

抛开这个点只说故事本身，其实是在权力斗争的夹缝里想做个正常人的令狐冲一系列的倒霉经历。

而令狐冲本身也是一个非常难演绎的角色。

再转换到电影篇幅加上改编，这个角色很难维持住原本的定位。

电影把令狐冲从倒霉改编到了超级大笨蛋（但原著令狐冲也不聪明就是了，跟桃谷六仙混一起待那么久的能是什么聪明人吧你就说）。

黄曦彦演笨蛋倒是挺手到擒来的，但是那个头套我好恨，剧组咱就真穷到这个程度不能从拼夕夕给他花三位数定制一个吗。

剧组不花钱经纪人也不上心吗挑一挑选一选啊。

比起来虽然宣璐的任盈盈造型也是无限靠近02笑傲的，但人家一看就是正规调整了。

细鱼骨的辫子看起来就是清新少女精致小姐，宣璐本人也是真少女面孔，属实是我最满意的一版任盈盈。

剧情里的任盈盈线终于改编得很合我心意，结果出现在因为演员最想嗑冲盈的一次TT原著的令狐冲最爱毫无疑问是小师妹。

电影里为了东方不败这条线重塑了，为了剧情服务也很合理。

而且结局两人一起绝望地离开是非之地真莫名其妙圆回去了。

上学的时候喜欢并且推崇令狐冲，因为喜欢他这种顺其自然的气度。

长大了工作了，我这个平凡人就像一切江湖里的成年人一样惊讶于岳不群居然教得出这样天真正直的孩子。

君子剑的君子，大概只有在令狐冲和岳灵珊的盲目崇拜里才能现身。

而整个江湖，都清清楚楚他是什么货色。

要不他俩从小能玩到一起去呢……当然电影里他俩也没跑，只不过把对岳不群的笨劲儿转嫁给东方小鱼了……武侠甚至延伸至古装里基本都有“有人的地方就是江湖”这种观念，所以就算是彻头彻尾的改编，本片的令狐冲最终还是走上了和原著令狐冲一样的路。

江湖……就是江湖。

令狐冲的下一站走去哪里，都依旧还在他的江湖。

王晶监制的《笑傲江湖》，在想法上其实还有些意思，试图站在契合原著立意的基础之上，给到大幅度的情节改动，以此吸引观众兴趣，又不至于在内核上显得“离经叛道”，甚至还给出了对原著立意的一些“延展”，将《笑傲江湖》的结尾做成了《倚天屠龙记》式的落点。

但在执行之中，本片也暴露出了才气的严重匮乏，最终让它的想法没能得到很好的落地，剧情显得跳跃而又单薄，在不同的阶段做着生硬的切换，人物的动机、剧情的逻辑，都没有哪怕合格程度的必要润滑，只是在为了自身承载的内在寓意功能而机械地运转，于表剧情的戏剧内容而言，则是完全地“放任自流”，明知很烂也放手不管。

这让它的剧情、人物，反而走向了与原著最为背道而驰的结局，内在“发展立意”，外在则“离经叛道”。

原著《笑傲江湖》中，金庸以明代江湖去展现当代政局，表面上正邪分明、二元对立的江湖人也不过是面目杂糅、为了利益的政治家而已，而江湖在理想语境中的“漂泊出世”则是最为江湖人所打压的存在，只会被不停地放入其利益化的思维方式之中，进行世俗角度的歪曲理解，以之作为自己打压它的理论基础、外部口实。

金庸将江湖中人彻底批驳，从最高的任我行到中段的五岳剑派之人，再到最底部的劳德诺，也展现了多组的对比关系。

纯真之人林平之在进入江湖政局之后的扭曲，与同为纯真之人---在濒死时短暂恢复到“原有男声嗓音、平和微笑、回想以往”而卷入任我行权力斗争的东方不败的扭曲，一并呈现为“自我阉割”的形式，且有着江湖地位的天差地别。

同时，二人又一起组成了“纯真堕落”的反面典型，与令狐冲、怡琳作为整体江湖中相对底层与林平之一样的“五岳剑派弟子”---形成了正反角度的对比，后两者与站在武功高位的风清扬一样，都是出淤泥而不染之人。

在作品中，性别的自我认知、外界判定、生理层面的不同形式“杂糅”，成为了纯真与世俗化的内心状态之混杂、彼此交锋的极致形态。

林平之的“阉割”是负面形态的“性别混杂”，也与令狐冲作为男性而担任恒山派掌门的“性别混杂”，形成了正反面的对比，而“纯真入教，兄弟情义，反被倾轧，临死才归于沉重男声去回忆往昔”的阉人东方不败，则是现实形态的“令狐冲”，站在其与林平之的中间地带，只能靠死亡来回归自我，真正的令狐冲不过是金庸寄托理想的非现实存在。

作为进一步的外延，则是“政局具象化主体”的五岳剑派，刚正的恒山派师太只能阵亡，两大政治家才能存活。

而五岳剑派与日月神教甚至都是对比性的关系，比起邪恶度更高的后者，前者反而才有着更复杂与腹黑的斗争，往往落于“文斗局”的投票，判定刘正风的身份定性，以及诸多事宜，甚至连盟主之位都要岳不群的百般阴谋之下，才扭转了投票默认的局面，换得了一场其实质必胜而无意义的打斗，而后者的任我行固然也有手段与栽赃，其与东方不败的对立却终究显得直给了很多，一场大战将任我行打入黑牢，又一场大战推翻东方不败，皆是胜败未知的真正搏命。

金庸给出了各种符号式的人物。

在世俗之中，纯真者会面临世俗化的曲解与打压，以不同形式灭亡，曲洋和刘正风自不必说，陆大有和岳夫人被杀，岳灵珊对令狐冲和林平之的爱意也被玷污，向问天也被迫地与任我行“同化”，从令狐冲与任我行的“兄弟”变成了后者的“爪牙”，而能够生存的“正义”则不过是左冷禅和岳不群这样的虚伪存在，其污秽甚至超过了明面邪恶---乃至于“强奸”之卑污---的田伯光，后者能够被令狐冲所改变，岳不群却只会恶意揣度令狐冲，激化对立。

现实江湖中没有正邪，只有不同程度与形式的“阉人”，处在各自的“阉割”过程之中，最终结局都是一样的。

金庸的真意其实是消极的，带着林平之对父母纯真留恋的袈裟几乎被扔下悬崖，“挽救”后换得的已然是堕落“阉割”的扭曲结果，其本身的意义随之被玷污，美好自然景观的西湖也有着黑牢的“水下真相”，风清扬作为真正的“正义者”而存在，却只能“飘然出世”，独立于整个现实世界，在作品中被刻意地始终隔离于令狐冲之外的所有人物，甚至最后“无法被找到”，类似的处理还包括了莫大先生，始终与世界保持着距离，大隐隐于市，最终从五岳剑派仿佛“议院撕逼”之极致形态的岳不群搭台、众人唱戏的后山打斗中抽身，“飘然而去”。

但到了作品结尾，身入现实的令狐冲反而得到了确切的超脱，与任盈盈一起剥离了所有江湖凡务。

这应该算是金庸的一种自我排解，现实里的他更接近于王重阳，并没有自己想要的郭靖那么强大与纯粹，足以在世俗中达成目标抱负，甚至抱负本身都未必那么坚定到“为之献身”，也没有像令狐冲那样真的超脱思想，足以放下一切世俗。

因此，金庸的生活与思想都会纠缠在世俗之中，又故作着“超脱”的姿态以自我开解其失败，真正能够反映其全貌的作品应该是《倚天屠龙记》，张无忌依然处在爱情的两难之中，也必然背负上“超脱出世”之后的心理影响，在文字中已经交代了其让位之后的结果：韩林儿被谋杀，朱元璋“篡位”。

在王晶监制的这部电影里，导演围绕着上述立意，进行了一系列的原创式操作。

他大幅度地修改了剧情，林平之被删除，劳德诺的卧底剧情被删除，左冷禅的相关剧情被删除，“五岳剑派”完全浓缩在了岳不群的身上。

相应地，他放大了日月神教的部分，将之代换了五岳剑派在原著里的内在定位，任我行和东方不败的争斗成为了主线，令狐冲更多参与的也是这个部分。

导演也带来了多组对比关系，且颇为大胆，直接颠覆了岳灵珊、任盈盈在原著中的定位，前者的被玷污之悲剧、后者的坚守本心之积极，被一并地划入了“深入现实江湖，无法摆脱身份”的行列，出于岳不群和任我行之女的阵营身份，对令狐冲输出了猜疑与利用，而与之形成对比的则是原创的令狐冲与东方不败之爱，以极度具体甚至“粗暴”的方式，强化了二人对现实阵营身份的超脱。

这样的改动，显然有着颇为现实化的考量。

一部电影的体量是有限的，无法忠实还原上述的原著架构，较大程度的浓缩是必然的，而原著情节中有着很多的人心倾轧、思维诡计、暗流交锋，外在的打斗反而是相对弱化---至少不占压倒性的存在，前者才是“政治化江湖”的真正涌动。

对一部电影来说，这就显得不太合适了，时间体量导致的剧情压缩会削弱“暗流”程度，人心诡计不足以完全呈现。

因此，与其只能给出低完成度的“智斗”，不如干脆将之完全简化，取代以外在的“武斗”，五岳剑派在原著里的直给剧情以阴谋为主，日月神教则更加“武斗”，作为电影而言就有了动作元素。

而在另一方面，爱情肯定是观众对武侠电影的必然要求，而王祖贤版本的东方不败也堪称经典，于是就原创出令狐冲和东方不败的爱情线索，又以反向“博出位”的吸睛目的，将岳灵珊和任盈盈这一原著里的爱情线索进行“世俗化”改编。

这样一来，影片就兼具了争议性改编的话题度、不至于让观众烂熟于心而缺乏兴趣的原创度、以动作取代文戏的适配体量，以及动作和爱情为主的基本类型化元素，甚至是“女版东方不败”的硬蹭经典。

在执行的时候，导演原创了更多的东西，甚至改变了原著的世界观风格，带上了一点“魔幻”的色彩，也随之给出了更为“艺术化”的表现方式。

他原创了日月神教里的痴贪癫三人组，都是围绕着名利而激化的欲望，以此作为世俗中人的最本质“身份”，是被负面人性所束缚的三者之一，无法超脱出来，成为淡泊名利的风清扬。

这本身就是颇为“戏剧”的象征式表意，更带上了“魔幻”的具体呈现设计。

三人组为了讨好东方不败，获取教中地位，吃下了三尸脑神丸，后者来自于原著情节，是名利心欲“束缚”的外化形式，让服用者必须定期吃下，否则就会死亡，生命与心灵一并受缚于此。

而在电影中，导演更进一步，让三人组在吃下后直接成了不受伤之身，愈合能力堪比僵尸，以此作为“纯真心灵”的泯灭，甚至已经不再是原有的人类，而是被名利所抹杀灵性的怪物，而名利欲望对人的裹挟程度也是顽固而持续的，甚至能压过生死而始终不灭。

这也体现在了电影对岳不群的呈现之中。

他没有了原著里的复杂心计、庞大阴谋、多方哄骗与麻痹，而是以非常象征性的方式去表现自我，面对令狐冲的大仁大义，面对东方不败则直接五体投地，最后对着令狐冲痛下杀手，自己的负面真容暴露，也被东方不败以“正面”的“向往超脱爱情”真容，以“小鱼”的身份，为了捍卫令狐冲而击溃。

岳不群的头颅在掉落后依然存活，而他却耍了诡计，没有吃下三尺脑神丸，正是导演的一种表意：物理的三尸脑神丸并不是关键，让人成为“不死僵尸”的并非药丸，而是内心的执念---在岳不群已经死亡的时候，依然口里称颂着教主英明神武。

由此可见，导演砍掉了原著里更加传统的扎实戏剧内容，转为了一种更加象征性的表述方式，人物与事件在不同程度上的原创与改编，都是对体量浓缩与象征表述的实现。

同时，三人组也支撑起了令狐冲与日月神教的冲突内容，让外部情节始终有着高强度的打斗部分。

而到了影片的后半段，打斗混入了爱情，爱情更是“理所当然”地占据了主体地位。

对于这个部分，导演试图强化本片的感性打动力，也将之努力地做成了作品内核的呈现层面。

他让东方不败成为了“游出池塘”的“小鱼”，也在序幕中就定性了她作为“东方不败替身”的现实命运，由此引出了现实维度中的虚假“超脱”：作为替身而必死的命运被扭转，替身成了本尊，但实际上依然受缚于“东方不败”这一身份之中，其身份本身就是被东方教主所人为赐予、判定的存在，并非该女子出于本心的真切自我。

“小鱼”才是东方不败自己认定、乐于接受的身份，需要她与令狐冲脱离彼此的江湖阵营，以此从虚假超脱变为真正超脱。

这也同样是导演对令狐冲的设计，他似乎师从风清扬，如后者所说的“成了岳不群的师叔”，打破了五岳剑派的原有师徒秩序，也是独立于气宗的剑宗，如风清扬的存在一样，但他终究是五岳剑派之人，其“超脱”是非常局限性的。

导演还就此改动了风清扬的情节，不再回避岳不群等人，也不再"装死”，而是正面出动，对战岳不群，救下令狐冲，身份明牌。

这满足了观众对风清扬武功、挫败令狐冲的观影诉求，同时也“弱化”了风清扬在主题层面的地位，终究没能成为完全“飘然出世、独立于现实”的至高存在，而是被五岳剑派等人所知，也插手了世俗事务。

被改动与矮化的风清扬，定义了影片大部分时间里的令狐冲，于五岳剑派之“江湖”而言仅有局限性的超脱，依然在作为五岳剑派之人去对战“日月魔教”，也依然潜在地为了任盈盈和向问天的“诛杀叛徒东方不败”而行事，同时扎在“教派之争”与“日月教内部之争”的两个世俗环境之中，其“超脱”也是降维的程度，超过了大部分的正派，能够接纳任盈盈、蓝凤凰、向问天。

于是，他与东方不败就处在了同样的残缺“超脱”状态之中，靠着爱情去更进一步、实质升级。

导演努力地在二人隐居的部分投入资源，给足时间戏份，渲染各种“飘然淡泊”，试图将之打造成世外桃源的环境氛围，对接张纪中版本电视剧的那种清幽、高洁、而又神秘的画面呈现。

这也同样是序幕中对思过崖的处理。

到了结尾，导演则更加大胆。

令狐冲最终选择了岳灵珊，后者背负着“神教灭门”的血海深仇，反复表达着自己对日月教的恨意，也让他回到了华山派大师哥的身份，而另一边的任盈盈则没有选择追随令狐冲而去，停步在了日月神教圣姑的身份之中。

最“流俗”的情节落点当然还是爱情，令狐冲与东方不败回到了力拼大战的生死局面，作为五岳剑派之人“匡扶正义”，也作为任我行一方而诛灭了神教叛徒。

只有说着川渝方言的蓝凤凰，堪称最独立而“纯真”的存在，却被理应与她心有同感的东方不败所杀，前者的灭亡，后者终究无法超出的“教主”身份，由此得到了悲剧性的强化。

同时，东方不败与令狐冲的“被世俗裹挟”，也体现在了她被任我行栽赃的情节之中，任我行装成东方不败去诛杀华山派，让岳灵珊深陷仇恨，也进而裹挟了令狐冲，让他必然地作为大弟子而愤怒、对战东方不败，进而与岳灵珊一起“回归世俗江湖”。

在这个部分中，我们也能看到导演对原著中删除要素的一些“再现”：任我行的阴谋取代了岳不群的阴谋，作为作品里的“文斗”，岳灵珊的瞎眼则平替了原著里林平之的“阉割”，作为“纯真被扭曲”的象征表达，华山派的团灭则是岳夫人、陆大有、岳灵珊之个体死亡的表意扩展，其组成的相对单纯、与令狐冲保持友情的团体，在现实里毁于一旦。

如果执行得好，导演的意图其实是可行的。

但在不到2小时的体量之中，他无疑需要削弱、功能化甚至“符号化”太多的内容了。

并且，突出原创内容、动作内容、爱情内容的客观要求，也让作品的有限资源变得更加难以平衡分配，进一步加剧了完成度的问题。

东方不败与令狐冲的爱情，原创、观众想看、“蹭王祖贤经典”，也确实契合对主题的正面表达需要，当然需要格外地投注资源。

同时，三人组则承担起了动作的部分，反复而频繁地出现，与令狐冲足足打了两大场、无数回合。

任我行与东方不败的大战，也在序幕和高潮中发生了两大场。

相应地，岳不群投靠神教、作为五岳派叛徒的阴谋诡计、个人塑造，岳灵珊对五岳派和大师兄的纯真认知与情感投注的变化、在任我行阴谋与岳不群背叛之中的“扭曲为仇恨”、进而以爱情形式的“捆绑令狐冲”，任盈盈在父亲教主与令狐冲之间的选择，完全失去了具体表现的空间。

事实上，岳灵珊与任盈盈的出场甚至都无从保证，只与令狐冲保持了最基本的“交代关系”式互动，随后就在东方不败的爱情线登场之后，讯速地让位了。

这本身就是原创性的情节，且让二人的形象、命运走向、心理状态，甚至人格与价值观，都产生了颠覆性的变化，也是爱情叙事中非常重要的组成部分，一并牵绊着令狐冲，让他最终做出完全颠覆原著的情爱选择。

因此，仅仅以成片中的完成度而言，作品并不足以给出让人信服的结果。

岳灵珊的人物还好，有着最基础的“灭门仇恨”作为打底，也与原著里“无法摆脱林平之和父亲的笼罩，只能自尽”没有太大的调性出入。

任盈盈的角色则是绝对的颠覆，完成度却反而是更低的。

她为了令狐冲而不惜与正派为敌，在令狐冲失踪之后却似乎并不担心，重逢时的表现堪称“冷漠麻木”，在发现令狐冲与东方不败的私情之后，更是连一点情感波动都没有。

这让任盈盈与令狐冲的爱情关系，任盈盈的个体人物，都完全崩塌了，彻底沦为了东方不败与令狐冲“超脱之爱”的单纯反衬。

当然，或许导演也没有找到合适的方式与空间，去做实任盈盈的人物塑造，于是索性将之彻底地“工具人”了，干脆不做任何努力，而是放任自流。

这种潦草的处理，同样变成了岳灵珊的待遇，她完全缺席了中段的主体叙事，也没能更细致地牵绊令狐冲，如发现令狐冲与东方不败爱情之后的震惊，对令狐冲的问责，等等。

她与任盈盈都是令狐冲承受的世俗束缚，是发生在“爱情”层面的束缚，让令狐冲面临两重选择：首先是“魔教与正派”之正邪的阵营世俗选择，随后则是“阵营世俗”本身与“超脱一切身份，回归自我纯粹心灵”的最本质选择，也以爱情形式去对应了上述的“阵营之局限性超脱”，即“五岳剑派之于正邪阵营江湖”的超脱、“阵营江湖”本身的超脱。

令狐冲一度冲破了前者，在华山派的环境中选择任盈盈，完成了爱情与第一层阵营的超脱，随后冲破了后者，选择了完全脱离江湖的“小鱼”东方不败，而在后半部中则渐次回落，最终归于最“世俗不堪”的“正邪阵营之爱情”，属于华山派而与魔教血海深仇的岳灵珊。

这个设计是不错的，也紧密围绕着爱情元素，随之打造人物的心路历程，但也必然需要非常细致而完整的呈现内容，将不同组爱情关系里的各个人物，面对不同层面“爱情束缚”的不同受容阶段，过渡转变的原因、驱动、过程，充分地表现出来。

但是，其中的原创内容太多，对人物的颠覆性太大，涉及的人事也太庞杂，还要被大量的动作内容所分流，导演就此选择了“抓大放小”的处理方式，对岳灵珊和任盈盈直接采取“不做任何交代“的对待，放弃了低投入产出比的徒劳努力，直接“工具人化”了事，省心省力，又腾出了资源。

但问题在于，这同时削弱了令狐冲的塑造，他是爱情关系中的另一极，岳灵珊和任盈盈的单薄化，也必然意味着令狐冲选择或不选择她们、最终归于岳灵珊之行为与心理的单薄化，甚至在成片中显得“不可理喻”。

导演给出了很多小的设计，如让令狐冲在五岳剑派中“反复喝酒”，以此表现其延续自电影中风清扬寓意的“局限性超脱”，但这使用得过于频繁，演员表演、所处情境、情节氛围，也都不够契合，往往是“不至于此、小题大做、心境不匹、硬凹造型”，完全落到了刻意为之的尴尬效果之中。

真正能够支撑起两重“世俗爱情束缚”与“局限性超脱”的，显然是爱情线索，是一男三女的复杂交织。

它却反而成为了导演没能落实与确凿的部分，这也让爱情作为表剧情而言最重要的“感性打动力”变得不足够了。

爱情都如此，正反阵营的对立，岳不群在其中的表现，连带的五岳剑派表现，更是完全的工具化了。

在华山派的段落中，导演反复切到定闲师太等其他掌门的特写，让他们用一种机械而死板的方式去做表情，一脸严肃刚正，作为五岳剑派的“理想式正义”符号，下一次出场就变成了被杀死、做成头颅的死状，活着的只剩下了岳不群。

这样的处理正是全片中导演手法的典型代表，潦草而象征性地安排了一切。

这也浪费了他其实不差的结局设计。

令狐冲归于岳灵珊的“最底层世俗之爱情”，与东方不败的关系定性在了彼此打斗的状态，也在事实上亲手抹杀了后者作为“小鱼”的存在，将对方以“教主东方不败”诛杀。

但到了结尾，“小鱼”在隐约间依然以背影远景的形式出现，正是原著中对莫大先生与风清扬“生死不明、飘然出世”的处理形式，其实已经言明了其人的生存，却又不给出最后的确凿，以此凸显“理想”本身在现实中的缥缈。

这也正是金庸对自己多重理想的真正态度。

他想要在世俗里冲破大环境规则的压制而成功，同时也有着“摆脱世俗”的愿望，这对接着作品中的“两重世俗局限性”结构，而他也如令狐冲一样，最终甚至回落到了最底层的程度，彻底地丢掉一切“冲破与超脱”。

在《笑傲江湖》和《神雕侠侣》等原著中，他给出了缥缈的理想实现，在《倚天屠龙记》--甚至包括外延的《射雕》真结尾，郭靖的阵亡--与《天龙八部》则是更加现实的消极结局。

而在王晶监制的这版《笑傲江湖》中，东方不败作为“小鱼”的死又未死，令狐冲非常明确的“超脱失败”，则为其加入了更现实的状态，与原著的基础调性混合在一起。

这个结局的落点，对原著的理解，其实是不差甚至“优良”的，也有着一定的意境。

但它被放置在如此低完成度的表达系统之中，就缺少了细致的具体支撑与引导。

这定性了本作的最终程度，只能是有佳句而无佳章，立意好而缺落实。

它就像是金庸自己最近一次的所谓“新改版”一样，有着很多的设计与心意，展现了很多的思路，于整体捏合而言，却只能是“让人遗憾”而已。

看了一会儿，我觉得还行，因为没有按照原著拍的，无论电视剧还是电影。

不说剧情，首先我说一下我理解的笑傲武功类型，电影电视剧，无论哪个版本，都是任我行吸星大法狂暴无比，独孤九剑一出招就好多个剑，葵花宝典更是至高无上，什么葵花挪移、甚至还有摧心掌，如果没搞错这应该是九阴真经上的功夫，青城派也会，这个就不一一列举了。

其次因为我看原著不止一遍，原著上的武功没有这么大的威力，而是各有特点，真正的少林易筋经也就一页纸，最后为了缓解令狐冲吸星大法一种真气才由少林方丈传给令狐冲，武当冲虚道长的太极剑法一个又一个剑圈，令狐冲用独孤九剑直接在漩涡中心破去。

至于丐帮压根就没体现。

独孤九剑是攻敌不得不救，有攻无守，只要速度够快，那必然威力巨大，完美诠释田伯光为啥干不过令狐冲了。

吸星大法能吸取武林中人辛苦练成的内力，所以让人认为是邪功，人见人怕，毕竟几十年的努力只要简单的一对掌就没了谁不怕。

葵花宝典那可就不一般了，东方不败和任盈盈说羡慕她身为女儿身，更说自从修炼宝典方才明白生花妙谛、天人花生的至理，这已经不是练武功了，这不是修真就是入魔了，战斗力可以说是最高，但是绝对没有电视上那么夸张，只有一个特点，快，快到独孤九剑都反应不过来，而且原著东方教主也没有找风清扬打过，而且是迅如鬼魅，童百熊武功最起码不低于岳不群和向问天，东方不败说感谢他救命之恩，但是不该伤害莲弟，任、向、童、令狐、任盈盈等几个武功高强之人在戒备的情况下谁都没反应过来，被东方不败红影子一闪，用个绣花针一下戳死，已经不是一个等级了。

最后说说感情，笑傲书中感情描写不是很多，挑几个代表性的说一下。

师娘宁中则原本夫妻感情很好，可是自充老岳修炼了辟邪剑谱就心态大变，结果一个被杀一个自杀。

令狐冲在原著中始终喜欢小师妹岳灵珊，甚至为了他都没有杀了林平之，但是任盈盈是他的妻子，呵呵，每个人心中都有个得不到的女人，谁没有呢？

东方不败自始至终就出现过两页纸不到，感情坚定就喜欢杨莲亭，而且杨莲亭描写也不是现在小鲜肉，而是高大威猛那种。

东方教主明确说过根本不喜欢什么权势之类的，要不是杨莲亭喜欢，她早就想隐居双栖双飞了，直到东方不败死也不是打不过，而是任盈盈折磨杨莲亭，东方不败这么高的武功居然和一个小女人一样扑到杨莲亭身上，才给了敌人可乘之机，最后双双赴死。

我现在想这还不如说东方不败其实就是想和杨莲亭做个同命鸳鸯呢，他自从修炼葵花之后，书上写的真和一个小女人没两样，断了腿盖被子的时候还不忘安慰，杨莲亭则是很不耐烦的说都啥时候了快解决敌人，东方不败连连称是，最后第一个杀的就是弄断杨莲亭双腿的童百熊，那可是他结拜老哥，不过结拜老哥和情人比，那就差一层了，所以第一个死。

笑傲江湖这本书我很喜欢，以上只是我一些个人感想，其实我非常喜欢电影和电视剧，特别是电影的两部，简直进行了二次创作，对所有的角色进行了重新诠释，真的很棒，至于风云再起，我觉得就很一般了，喝多了，瞎说了一通，大家嘴上留情，不喜勿喷哈。

风清扬在山顶是怎么吃成个胖子的？

岳灵珊怎么是个疯婆子？

令狐冲怎么变成了傻子？

全程我都是硬脑补吕颂贤才看下去的。

尹子维太出戏了，比张雨绮还出戏，我好害怕他拿起菜刀剁肉做饭。

东方不败修炼成华佗我还是比较惊讶。

不过有几个可爱鬼男版东方不败叶项明演得好，竟然有点惹人怜爱。

张雨绮还是努力了。

片尾曲一时间没听出来谁唱的，有点B哥的影子，还有点吴彤的洒脱，胡海泉你野了还不错，终于不再练气宗，转练剑宗，你才是令狐冲。

大年初一早上起来没事做把《笑傲江湖》看完了。

就很正宗的、很刻板印象的网络大电影的水平。

看完之后，一直在想王晶把张雨绮的“东方不败”设置成东方不败的“女性替身”的原因是啥。

金庸原著里人家东方不败有自己的爱人：杨莲亭。

别管杨莲亭对东方不败是啥感情，反正东方不败是真喜欢杨莲亭。

在黑木崖决战时，东方不败一人力敌任我行、令狐冲、向问天和上官云，仍然可以占据上风。

不过聪明的任盈盈是会掌控人心的，她折磨杨莲亭，让东方不败分心，最终被任我行刺死。

程小东的《笑傲江湖了东方不败》1992里，没有杨莲亭这个角色，反而为东方不败设置了几个侍妾，其中一个叫诗诗。

令狐冲偶遇练功的东方不败，然后对他产生好感。

东方不败也很想以女人身份开始一次恋情。

所以，在某个晚上把令狐冲灌的半醉之后，就让诗诗替他去陪了令狐冲。

令狐冲当然认为与自己过夜的是东方不败。

所以后面黑木崖之战时，东方不败被打下悬崖后，令狐冲舍命相救。

东方不败反而放弃自救而把令狐冲反推回去。

这部电影侍妾诗诗出于很复杂的情感，在与令狐冲过夜后自杀。

整体而言，徐克让林青霞来演令狐冲，让诗诗陪令狐冲过夜，再加上喜欢令狐冲的任盈盈和小师妹，这就是八九十年代很典型的“1男n女”的设置，俊男美女谈一场多角恋情。

而取消杨莲亭这个角色，让东方不败爱上令狐冲，这就是典型的强化“戏剧冲突”，突出主角（令狐冲）魅力的剧情设置方式。

东方不败在这部电影里其实是女性角色。

程小东的《东方不败之风云再起》1993里给东方不败又设置了一个侍妾雪千寻。

这一部的详细剧情就不提了，毫无逻辑可言。

不过，在男女关系上，还是典型的三角恋，没有了令狐冲，又加了一个顾长风。

我个人很怀疑《东方不败之风云再起》的拍摄初心是什么。

反正，作为观众而言，应该看完之后，应该印象最深的就是林青霞和王祖贤的感情戏了吧。

到了王晶的这部《东方不败》里，他把张雨绮的角色设置为东方不败的“影子”，还是唯一的一个女性影子。

电影里让张雨绮的影子和那位自宫之后的“阴性”东方不败共同出镜，那位正主东方不败安排张雨绮的影子继承他的“遗志”。

原本张雨绮的影子，应该算是《笑傲江湖之东方不败》里诗诗与《东方不败之风云再起》里雪千寻的一个等价角色。

但是，这里的自宫版东方不败的正式授权，算是给这位女性“东方不败”在法统上的一个承认。

自此，东方不败由男性 ，经由自宫后的阴性/双性，变为正式的女性角色了。

而在《笑傲江湖》2025里，女性东方不败终于可以自己与令狐冲同床共枕了。

更进一步的是，这位女性东方不败还把心挖给了令狐冲。

综上，原著里的东方不败原本只是自宫，金庸老人家非说自宫会让男人拥有女性心理，非得安排一个“身形魁梧，满脸虬髯，形貌极为雄健威武”的杨莲亭。

后面程小东觉得“剃光了胡须，脸上施了脂粉，穿着妖艳的女装”的东方不败不够美型，于是安排林青霞男扮女装，不过好在还给东方不败留下来几个侍妾，虽然这些侍妾也成了东方不败爱情和事业的牺牲品。

但好歹让东方不败的角色身上还残留这些男性元素。

到了王晶在2025年的演绎里，东方不败干脆直接迭代为精神上继承遗志的“女性版”东方不败。

至此，东方不败被彻底的改造完工，变成了男性角色的绯红色装饰品。

所以，看起来，男性们对自愿放弃男性器官的“东方不败”不是很“友好”啊。

哪怕，东方不败的初心是为了变为武林高手，并不是讨厌自己的男性身份。

虽然笑傲江湖的剧情早已熟悉，这部电影也没有剧情新颖之处，只是综合之前电影、电视剧版的剧情。

但是也综合得很好，是个完整的故事，把电影主题“退出这纷扰的江湖”表达清楚了。

看这部电影相当于对以前所看的笑傲江湖的缅怀，旧瓶装新酒。

这部电影把笑傲江湖里每个人物的脸谱化形象表达清晰：岳灵珊的单纯刁蛮，岳不群的伪君子、狼子野心，任我行的狂傲、残暴，令狐冲的嗜酒如命、做事任意。

其中比较新颖的点则是比林青霞版把女版东方不败的情感给有由头的表达明白了：她是原日月神教副教主东方不败的十二个替身中唯一的女替身，原东方不败和其他一个替身都在反抗任我行的战斗中被杀了，只有她以女子的纯阴之体真正练成了葵花宝典。

因为她从小是以东方不败的替身而作为生存意义，当她独立以后，她外表是作为东方不败而活着，然而内心则是想追寻自我与自由。

而令狐冲给了她小鱼这个身份的自我和纵酒肆意的自由。

所以他才把自己的心换给了重伤的令狐冲。