似火流年

《似火流年》昨晚大结局了，五虎里最让人心疼的是磊子，从小缺爱，如果他的生活环境能简单点、温暖点，他或许最后不会是那样的结局。

意外的是，昨晚梦里给彪子做了另一种结局：红梅没有流产，但是谎称流产了，和彪子离了婚，嫁给了别人，生了个女孩，几年后意外离世了。

自从离婚后彪子就变了，和四秃子一起开了面馆过正经日子，心里还是念着红梅，红梅去世后他彻底没了念想，一蹶不振，多年后知道了女孩是自己女儿，又燃起了希望，常暗中保护女儿，后来一次在墓地祭奠红梅时被女儿意外发现，看到亭亭玉立的女儿，他没有相认，不想打搅女儿现在的生活，但把自己一直珍藏随身携带的红梅的遗物送给了女儿就离开了。

那遗物是一只耳挂，当年红梅怀孕彪子送给她的，后来车祸后红梅谎称流产了，心灰意冷要和彪子离婚时把它们摔到了地上，彪子默默捡起一只离开了，另一只红梅其实也一直收着。

女孩看着那个潦倒叔叔落寞的背影，直觉得这个人奇怪又亲切，看着手中精致的耳挂，觉得好熟悉又一时想不起来在哪里见过，回家后各种翻找，不在自己的首饰盒里，又想到妈妈的遗物，果然，在妈妈的首饰盒里安安静静地躺着一只一模一样的，她想起来小时候有次看到妈妈戴上了它但望着镜子神情忧伤，女孩看着一对耳挂感觉很奇怪，想来种种，好像明白了什么……此时，梦醒了，我该起床了。

终究是梦一场～

还记得青春是什么样子什么味道什么感觉吗？

我好像忘了。

这部片子仿佛一个巨大的手电筒，黑暗中推下开关键，一束强光兜头而下，轰隆隆聚焦了那些碎片化的记忆。

街头长巷灯光昏黄，几个游离在成长边界的少年结伴而行，他们在狭窄的天空下做着些跳脱出现实世界的江湖梦。

追剧的时候有点像翻看让80年代这波人小时候上头的热血动漫，带着古早的气息。

会自动带入一个摇晃的视角，那些动荡不安的未来只有模糊的轮廓，关于当下，少年们做出的决定大多出于本能，并且不计后果。

他们在一路追赶着向往中的英雄，等走到近前才发现，所谓英雄，只是旁人编造的故事，甚至更像化了妆的提线木偶，随着需要变换动作和样貌。

所谓兄弟、义气只是装点门面的招牌，大佬们人手一份，随时可以粉碎，再更换。

当年杰子举报了贺尔清，拿走了他的地盘；如今忠二爷为了儿子出卖其他小四只。

这忠、杰二人都做了不忠不杰的事，他们身后摆着关二爷，心里紧紧捂住的却是私欲。

像一个讽刺，又是一个隐喻。

如果江湖没了道义，就自己定规矩，少年们以为凭一腔热血就能踏出一条新路，可血会冷掉也会流干，当他们自己的身上手上也沾了血色，后果承担不起。

少年们如果懂得这个道理就不是少年了，成长的确需要代价，只是他们付出的代价格外沉重。

这部突然空降的剧，像胡同拐角处斜刺冲出的小混混，中二、自不量力，还带着些被命运摆弄的悲凉，随着剧情笑着笑着会不由得长叹一口气。

想看他们长大的后的故事了，身边的位置已经出现再也无法添补的空缺，当他们回望时，心里会发出什么声音。

看到15集了，还有一半剧集期待别崩哈。

以这部剧的黑暗面能过审我是没想到的，贺尔清一出场就喜提全场最佳狠人，以暴制暴来评价他已经保守了，一报还百报才贴切——我兄弟死了就要灭你满门陪葬。

而且贺还特别喜欢让弱者绝地反抗后再打压、自相残杀后再收割。

前后反差也很绝，比如要报复出卖他的人时，先是笑着拥抱，走几步后再烧烤烫手；问兄弟死因时先是假装相信是主角团做的后，再凳子砸人；就这种让人放松警惕后再一击致命的分寸感，拿捏得死死的。

这种感觉不同于我看鬼片时每分每秒的紧张，而是先让你觉得没事了再突然吓你一跳，就很吸引我继续看下去的，而且越看越爽来着。

这是今年第二部这么想看、爱看的剧，第一部还是狂飙来着，不过本片的黑老大拿捏的是一股狠劲，也很吸引人呐。

真的希望后面不要水剧情，就前面几集的这个节奏，太喜欢看啦。

相比于出了个不死鸟:打不疼；还买了两个复活甲:跳楼不死、矿难不死的汪磊，我更喜欢断手求生的大反派。

汪磊从土里钻出来时已经偏灵异风了。

不过脆皮富二代一下就噶也太突然啦，本来他给他爹办丧那几段还以为他支棱起来了，没想到噶那么快。

而且主角的战力还时有时无的，开车进公司撞墙救人那段，他能和大反派打个五五开，到仓库那段二打一只有一只手的大反派，打了半天打不过？

相当于新版本上单带辅助还打不过对面原始人上单，太菜啦。

还有人设的话男主角虽然傻地可爱，为兄弟拼命的样子也很感人，但人物好单薄，为了讲义气而讲义气的感觉，没有情感的支撑。

因为我们是发小所以我为了你去死？

因为我们一起钻过茅坑所以我为了你去死？

那老一辈已经反目成仇了的就显得很不适配，虽然时间可以改变一切，但过命的情谊也可能背叛。

很想说服自己相信这样傻傻的义气，但哪怕认真看了本片，我依然觉得这不存在。

这可能就是虚拟与现实的割裂吧。

最后还是感谢本片前半段所展现的那份赤诚、那场江湖、那段兄弟义气。

看完剩下的再补下一篇影评，标题为《吹动少年的心》，怎么说这波被自己浪漫到了。

诚然，热血青春个意向，承载得起任何跌宕起伏的故事。

《似火流年》定位于80年代的小城，剧中所有人物的心绪格外鲜活，人们对金钱和社会地位的向往，有着近乎病态的追求。

而这二者，从来都是罪恶的温床，当然，伴随着黑暗和痛苦的，也有和平健康年代少见的义气和温情。

青春起始于莽撞和疼痛，归结于遗憾和释然，那些说好一起赶路的人，也都走散在一个又一个的街口。

可是《似火流年》又有些不一样，核心人物之一的汪磊，从第一次出现在镜头里的时候，就不是青春年代剧的标配人物，他身上深不见底的幽暗和冷漠，和没有痛感神经的人物设定一样，让人感受到的是麻木和绝望。

而他母亲的死，将这个人物的悲剧色彩，拉到满格。

人越在意什么，就越得不到什么。

灵魂人物彪子，让人发现了韩东君的另外一面，优越的长相，健硕的身材，搭配一颗简单的头脑，笨蛋帅哥无疑了。

少年时期对英雄的向往，让他和“富二代”忠余楠成为相识，在故事的后来，成为整部剧题眼的华子、胆小怕事但关键时刻也不会丢下兄弟的张鹏，这五个人，在导演韩晓邯的艺术操作下，开始了一段炽热如火、凛冽如歌的宿命般人生了。

作为一件特殊的商品，影视作品的产出，和其他商品最大的相似之处，是都需要“高手”作为“品控”，文牧野作为片子的总监制和艺术总监，这从源头为这部片子的质量提供了保障，而导演韩晓邯，是电影导演“下沉”操刀一部电视剧，按照过往战绩，也是一块活招牌。

因为“品控”过关，《似火流年》从故事节奏、镜头语言、年代感的合理构建、选角，乃至音乐等各方面，都显现出一种质感。

就更新的内容来看，剧情节奏很快，杀掉“零钱”这个狠角色为母报仇的汪磊，他的未来应该也随着这起仇恨埋葬了。

他这个角色里唯一的暖色，是电影院里一堆小孩看片时候被唤醒的身体，还有他身后华子姐姐的目光，撇开命运加诸在他身上的镣铐，他也不过是个半大不小的孩子。

片中置景的用心和专业，也非常值得说道，满大街的二八大杠，喇叭裤、花衬衫复古穿搭，参差不齐的发型，老旧的木制家具、店铺牌匾、车站，还有至今常见的灰色砖瓦，80年代的感觉扑面而来，做旧的镜头感尺度把握的刚刚好，故事就像相册里的老照片，在岁月的街角，泛着晕黄的光，炽热肆意又满载遗憾。

说到选角，刘佩琦、杜志国、姚橹、梁天、王姬，每一个名字都是华语影视绕不过去的名字，这些人的出现，让故事里的江湖，有了实际层面的构想，饰演了太多人生的演员，在经过岁月长河的洗礼之后，有时候往那儿一坐，就是戏，戏骨戏骨，诚然如是。

在年轻一代的演员里，让人格外惊喜的，是汪磊的扮演者贾弘逍和忠余楠的扮演者张宥浩。

贾弘逍身上隐秘的野性和脆弱，矛盾冲突又浑然天成，他绝对具备成为一个好演员的潜质，个人感觉的阈值，是这个人能否在不同故事产生强烈适配的重要指标，无疑贾弘逍是一个好的故事容器，他的复杂和纯澈，让他可以成为任何人。

而忠余楠的扮演者张宥浩，长了一张可以随时坏到极致，亦或者二到极致的脸，在看到他以前，也许我们很难相信，邪恶和纯善，可以在一个人脸上得到那么自如的切换，这当然需要一定的先天条件，比如秀气的脸庞，和有输出感的眼睛。

他给人的感觉，像一个孩子，我们都知道，未经规训的孩子，可以纯善如天使，也可以残忍如魔鬼。

在前面这些老戏骨眼前，他们就像《似火流年》里的后生晚辈一样，稚嫩又青涩，可是，最终掀起新一轮江湖浪潮的，也是他们。

拳拳到肉的打戏，是凸显类型质量的另外一个重要指标，而这几个年轻演员的身体素质，过分贴合这样的场景了。

更新的剧情中，几个小孩光着膀子抓鱼的场景，也是大秀了一把肌肉，身体是打架的本钱，也是情感象限里最催发共鸣的故事落脚点。

虽然我不知道他们几个的人生最后会归于何处，那就让我们跟随导演的镜头，观看并缅怀这场炽热的青春吧。

不瞒大家，我最初是被一条热门差评吸引进来追剧的。

原本想看看这个剧到底能有多“假”，看看所谓的“yy”是什么水平，没成想竟如此上头。

许久不熬夜的我，愣是兴奋不已熬着夜追平了十七集。

一大早就在全平台搜罗了很多关于这部剧的台前幕后、周边消息，随后我顶着一颗酸胀的脑袋，揉着又红又肿的眼睛，向朋友吐槽优酷这过于“佛系”的更新频率——此时，我清楚知道自己已经彻底沦陷了......客观来讲，《似火流年》确实有一些不足之处，但这些不足之处与它的优点相比是瑕不掩瑜的，绝非某些恶评所说的那么过分。

作为路人，也作为一名普通观众，看到那些评论之后也忍不住对低调的《似火流年》生出一些怜爱来。

也想聊一聊自己观剧的客观感受，希望大家不要因为部分差评就错过了这样一部用心的宝藏剧。

（泪目啊 ......这应该是人最齐的唯一一张合照了）细节中的烟火气《似火流年》不仅由文牧野担任总监制及艺术总监，由韩晓邯编剧兼执导，还集结了编剧修梦迪（《奇迹·笨小孩》的编剧）、美术造型指导李淼（《我不是药神》的美术指导）、剪辑指导刘景灏（《奇迹·笨小孩》的剪辑指导）。

也就是说，《似火流年》的核心创作团队与《我不是药神》《奇迹·笨小孩》有着极高的重合度。

有了这样一个擅长现实题材的金牌班底作为背书，《似火流年》注定不会只是一部简简单单、轻轻松松的年代青春剧。

从歌舞厅五光十色的彩球灯，到黑白电视荧幕上的《上海滩》，主人公们唱着蹩脚的粤语歌，奔跑于老街、胡同或是小巷，来往于平房、学校、录像厅、工厂之间。

除了频繁出现的港乐、港片等时代元素之外，《似火流年》在人物妆造方面的丰富细节也做到了极致，极其完整地复刻了那个年代独有的“氛围感”。

无论是大框墨镜、牛仔喇叭裤，还是波浪卷发、花衬衫、皮衣，这些造型放在其他人身上可能略显浮夸，但放在这五位主角演员身上，莫名有着浑然天成般的贴合，仿佛这几个角色都是从他们身体里长出来的。

我想，也正是因为这种贴合，才使得作为观众的我们在观剧过程中不停为他们揪心、替他们担忧吧。

当命运的齿轮开始转动五人组的“老大”徐卫彪，就是一个大写的讲义气选手，胆大心也粗，还很容易冲动，他最大的优点就是重感情。

一旦有兄弟落难，他绝对是第一个撸起袖子往前冲的，不管对方武力值多强、势力有多大，他都不会有一丁点犹豫。

汪磊去找零钱报杀母之仇，其他人暂且都会有犹豫、有退缩，只有徐卫彪二话不说就闯进歌舞厅；得知林志华被贺尔清绑架，徐卫彪也是叫上兄弟就直奔绑票地点，哪怕他明知道贺尔清是一个“死而复生”且武力值极强的大魔王……关于“义气”给徐卫彪造成的影响，后续我再做更细致的讨论。

但你如果问这五个人当中最想和谁交朋友？

我想，徐卫彪绝对是大多数人的首选。

为了“义气”，徐卫彪付出的代价是无比惨痛的。

余下四个人各有各的人格特质。

张鹏性格软弱，意志也很薄弱，从小就比较贪财，比其他人都更怕死，自带一种底层小人物的怂劲儿。

忠余楠更像是一朵生长于淤泥之中的奇葩野花。

明明生长在一个复杂的家庭，却又偏偏长成了一个天真、孤独、纯粹的少年。

他确实也是有些懦弱在身上的，但与张鹏不同的是，他的懦弱在遇到了真正的友情之后化成了一种清澈的、带着韧劲儿的勇敢。

剧中前十集，他失去了父亲、姐姐，到最后甚至倒在血迫里，失去了自己的生命。

他的遭遇仿佛是一个注定怎么也解不开的死结，父亲的纵容与宠溺，贺尔清的死咬不放，一切因果都环环相扣，叠加在一起，酿成了他最终的悲剧命运。

这个角色不太讨喜，很容易就会被塑造成一个讨人厌的、不知人间疾苦的纨绔子弟。

但幸好，张宥浩的演技是极有灵气的，他在短短十来集的戏份里，赋予了这个角色某种“小妖怪”似的特殊气质，实在是太可爱了。

他与其他几位小伙伴之间迸发出的独特火花，让作为观众的我对这个角色恨不起来。

林志华和汪磊，则更像是一种人生观的一体两面。

相较徐卫彪、忠余楠、张鹏三位“热血青年”来说，这两个人的底色都更加早熟、更偏冷色调。

从第一集开始，故事从林志华的回忆视角切入和展开。

我们能够很清楚看到，他的性格原本就与其余四人不太一样，他武力值不高，脑力值一流，在打打杀杀的环境中他永远都是最冷静的那一个，但往往也是最受伤的那一个。

从四人小队偷看拳击比赛被捕那次开始，他就逐渐“醒悟”了。

直到贺尔清覆灭、忠余楠死去、徐卫彪负罪入狱、汪磊亡命天涯......这些巨大变故几乎都发生在同一时间，这也更加促使他坚定想要成为一名人民警察。

在那个时候的林志华眼里，成为警察其实也并不能解决任何问题。

但他很清楚知道，逞一时之快的暴力与义气更解决不了问题。

与汪磊相比，林志华算是很幸运的。

说到汪磊，这个角色也算是真正完美诠释了“美强惨”的终极定义。

他生来就拥有无痛感的危险体质，在尸体陪伴中长大，日常被酗酒的母亲打骂责罚，武力值奇高无比，靠着打黑拳赚钱。

少年时的汪磊原本是想要挣脱命运的牢笼，让母亲安享晚年的。

其实他非常明白怎样选才是对的，但无奈的是，命运并没有给他太多选择的机会。

母亲惨死之后，他在复仇的路上陷得太深，只能一路走到底。

他没有像华子那样选择走回头路的机会，更没有彪子那样的父母作为支撑。

但即便他的命运如此悲切，他对朋友的感情依旧是无比真挚。

逃亡多年，他依旧关注着朋友们的安危，在听闻张鹏有危险的时候，他义不容辞选择留下来。

他不爱笑，不代表他无情义。

他不怕疼，不代表他不疼。

冷面战神·与尸共舞·美强惨·无痛症狠人·AKA汪磊十集之前的剧情虽说沉重，但依旧是串起了许多或是快乐、或是温情的瞬间。

第十集，忠二爷的追悼会后，一曲《朋友》将剧情推至这部剧的一个重要节点。

一边是“共赴患难，绝望里紧握你手”的喧哗热闹，一边是林志华安静离去的背影。

从这个时刻开始，命运的齿轮开始转动，五位主人公的未来也逐渐迎来了不可避免的分叉。

再到最新的第十七集，徐卫彪、张鹏、林志华、汪磊因为婚礼再次重聚，只是六年之后的他们都已经走上了截然不同的道路。

徐卫彪如愿以偿娶了红梅，事业一路小打小闹没有太大起色；张鹏欠下了高利贷被一路追债，还疑似沾染了毒品......林志华和汪磊的情况虽说看似相对稳定一些，也避免不了那些在黑与白、正义与情义之间来回摇摆挣扎的痛苦。

十六、十七集，一边是火一般热闹的婚礼现场，一边是冷如冰霜的现实状况。

与第十集的时间节点遥相呼应，刚好形成了一个闭环。

向“有毒的男子气概”say no不知为何，观剧过程中总是不断回想起王菲的那首《长大》。

“你说这叫长大我说多么的费解我爱看这世上有多大可惜世界转变太快每次失意躲避我说多么可悲我爱昨天那自我天地多么粗糙却也多优美......”即便性格不同、家庭环境不同，五位主人公的起点都是极其相似的，他们有着大大小小的缺点，但本质上他们都是善良的。

具有如此相似起点的五个人，被命运赋予了截然不同的“长大”过程，将来也必将会导向截然不同的结局。

设想如果有另一个平行世界，在那个世界里，张鹏没有偷忠余楠的钱包，汪磊带着母亲继续过着平淡普通的日子，徐卫彪与张鹏、林志华继续过着小打小闹但没有性命之忧的日子——这样该多好啊。

可惜这一切都没有后悔药可以吃。

想到这些，就感觉非常可惜。

老年林志华，这种伪纪录片式采访的编排很不错。

某种程度上说，《古惑仔》等一系列的港片对我们这一代的影响是巨大的。

那些快意恩仇的故事，使得我们对“江湖”充满了不切实际的幻想。

而《似火流年》做的很棒的一点在于，它既尊重这些幻想对于年轻人的价值与意义，同时也丝毫不会用浪漫的叙事方式去粉饰太平，更不会避讳讨论年轻时候的一念之差带来的悲剧效应。

无论在哪个时代，青年永远是最迷茫、最挣扎的一波人。

他们对未来充满好奇，具备着足够的野心与冲劲，却总是欠缺适当的理智与智慧。

《似火流年》更像是一把利剑，戳破了表层的粉色泡泡，将幻象破碎之后的真实世界血淋淋地呈现在我们面前。

具有代表性的不仅仅是五位主人公，其他角色的命运也是如此令人唏嘘。

就拿贺尔清这个反派角色作为例子。

他出逃外地，原本是因为被杰哥出卖。

回归之后，他开始变本加厉报复所有人。

从火灾中逃出之后，他明明是有的选的。

如果他当时选择放下屠刀，带着老婆和女儿去往外地归隐，他也一定能过上相对幸福稳定的生活。

对女儿偶尔表露出的温情，也暴露了他内心深处也是对这种生活有期待的。

可惜啊，他陷的实在是太深，也背负了好几条人命，没办法回头了。

义气是毒酒，豪饮下肚，甘苦自知。

暴力是子弹，年轻时开的枪，打中的往往是年老之后的自己。

不是所有困境都可以凭借青春的热血去超越、去改变的，冲动的结果往往是付出惨痛的代价，甚至是被黑暗吞噬。

十八岁之前的他们，尚且不明白自己将要为自己的选择付出怎样的代价。

剧情如今已经过半，荧幕前的我替被追债的张鹏担忧，也心疼被哥们情义捆绑多年的徐卫彪。

《似火流年》的真实感由此得以凸显。

不知道接下来的剧情将会是怎样的走向呢？

但无论如何，红梅对弟弟华子说的那段话在这样的时间节点显得尤其重要——“不许出去惹事，但是遇见事了，咱不能怕事。

”与大家共勉。

期待更新！

我一直在脑海里想，他们这群人是什么性质呢？

是像香港的古惑仔吗？

还是说是国内那种混社会的好，在第一集开头所有假大爷出现，给了我答案🦀🦀这帮小伙根本不知道什么是违法，什么是不违法……混个吃喝……偷偷摸摸抽根烟，江湖义气，拜把子，称兄道弟……混个老大当当，只要人厉害 就有饭吃……一个人挣钱了，别人看见都来，但是生意就这些，那怎么办？

打架呗……流氓，小流氓，去迪厅打砸第四集出现 贺尔清：我要是讲信用 还当什么流氓啊第六集 🍀🍀🍀🍀🌻🌸🌼🌷他们五个人加上红梅在海边玩，彪彪吃磊子的醋，挡着光着膀子的他，那是他们唯一放松又开心的时刻吧第七集 忠二爷把这几个年轻的交给了贺尔清，发现磊子他爸就是最早带忠二爷的人，还说什么当年你爸就是为了我死了………钟二爷死了 最后中学毕业生华子说 这不是一帮小孩能解决的事 第八集 贺尔清死了。

就这帮老家伙让贺尔青吓得太怂了，就想着北京的黑社会就这德行🌚🌝第九集 他们五个小伙过的很潇洒 受老大器重，不过其他的老的不服他们，桌上那几个有名的刘佩琦呀 梁天 那女的都没说过话，他们就是凑数 也不起什么事 也没演什么剧情，后来那个忠二爷葬礼他们都没去，真的是打酱油第十集 贺尔青去找他的相好的去了，还有一个小姑娘第11集 忠家小少爷死了。

都是为了救华子！

虽然华子已经想和他们划清界线了！

大家跑得跑，华子居然上警校去了，磊子跑到了东北矿场，那谁去干小黑导游了第12集到14集彪子在监狱，积极的想出来，打了胖胖 谁也不敢惹15集-20集 彪彪安保公司 20集到广东救出了张鹏21-23集 干走私 和刁羽结仇又当哥们 结果 黄寺儿进去了24-25集 刁哲告密大王 吸毒 带着张鹏，，红梅车祸 孩子没了 离婚 杀了父子俩 退隐了 不干了第26集 索菲亚白血病 磊子为了要快钱 贩毒 杀警察 磊子抓他 和彪彪一起开面馆的 一共三十集🌳🌳🍄🍄bug🙊🙊🙊🙊🙊🙊🐣🐣🐣🐣🐣开头早点去给忠二爷报信不就完事了吗？

非要演出这种江湖义气磊子从楼上被人抱摔下来，颈椎都着地了，特意给着镜头，结果还是没事人一样就走了还是磊子，明明都要回俄罗斯了，一个通缉犯还能在北京混，不怕被人点吗？

再就是还是磊子，最后一个人对一伙人，带头老大手里拿着枪，就看着小弟那么死，哎，这英雄主义太假了🐸🐸🐸🐸这就是他开头会有一些集数的时候，有一些像真人采访一样演员找得倒是挺像的，搞得我还以为是真的！

我就印象前几集开头里就说彪子20年牢什么的，我就以为他最后没死，我就一直带入这个想法去看呢，结果最后确实是死了，只有华子活下来了🐥🐥然后我就回头去看这些开头，还在豆瓣发帖子问，好像还真没有这个事儿，算了，不纠结了🐤🐤不过倒数三四集的时候突然被剧透说磊子死了，哎，烦躁🐔😡1️⃣🈲👍🌹🈚️一开始第一集还真没看进去，不过是🐥想看的 好在第二集发现就看进去了！

前面剧情紧凑一些，后面悲壮 又慢 知道这些人除了华子当警察以外,都不会有好结局！

另🌚我想说一句，华子不戴眼镜，太像变态了😂

我相信，很多人都会时常怀念二十出头的岁月，那时我们往往少不更事，血气方刚，做事冲动，但充满热诚。

那时我们认识的朋友，注定是一辈子的，即便在二十岁以后，大家选择截然不同的人生方向，但是他们永远在我们的脑海深处扎根，仿佛一滴墨水坠入盛满水的透明杯中，由一个点慢慢蔓延开来。

记忆似乎会跟着我们的生理年龄不断扩张、演变、进化。

二十岁时认识的少年们，也会在记忆里长大，变老，微笑，甚至在午夜梦回的时候问我们一句，现在过得还好吗？

《似火流年》就是这么一部剧，把一个特定时代的青春记忆用一个个鲜活且戏剧性的人物刻画于荧幕。

故事从五个二十出头的毛头小伙子说起，彪子，人如其名，彪悍又讲义气，是这几个人里年龄稍长也最有主意的，他曾经以为他们这群人可以一辈子在夏天一起捉知了，冬天人手一只糖葫芦啃得嘎嘣嘎嘣，长大变老，是一辈子的好兄弟，但时代与命运却没有轻易让他们这么安然度过。

命运的车轮开始转动起源于一个钱包。

少年张鹏偶然偷了忠余楠的钱包，从此和“道上”的人结下了牵绊。

忠余楠不是一般人，他可是江湖大佬忠二的宝贝儿子，钱包被偷是个楔子，帮派势力让看不惯忠二的人对他的儿子起了绑架的歹念，而张鹏，林忠华，徐卫彪和汪磊毫无警觉地被搅进这摊浑水里，凭着年少热血，决心保护忠余楠，把他安全送回家。

回家之路，可能也就是几个街头，但少年们仿佛走了一个世纪，用“血雨腥风”形容并不为过。

最终，他们把忠余楠安然交给他老子忠二，得了他的好，就势必得罪了厌恶忠二的势利。

这就是江湖，非黑即白，总是有站不完的队，选不完的边儿，它永远不会平静，即便表面平静，也必然暗藏杀机。

而这个五个年轻人的命运也因此重合、交织、分崩离析，成了八十年代末、九十年代初的缩影。

电视剧《似火流年》悄然上线，这么一个大牌云集且具有时代精神的青春剧，居然完全没有一点宣传，一副“你看，或者不看，我就在那里”的云淡风情的样子。

网上有人说，正因为题材确实特别，受众不需要特别去投喂，只要对那个特定时代有过体会和了解的，一定会明白制作方的苦心，爱上这部剧。

这话不假。

我第一天连看了7集，被选材的大胆和制作的匠心深深折服。

首先说说服道化，整部剧对时代元素的复原，绝对是独具匠心。

徐卫彪的长发高腰裤，忠余楠的中分小西装，这伙人往哪里一站，就是最酷的八九十年代！

这不就是窦唯的黑豹乐队吗！

熟悉的《上海滩》的音乐，令人热血沸腾；人民警察的朴素却很有震慑力的警服和自行车，办公室里的搪瓷杯，街道的门牌，还有墙上贴满的杂志封面女郎们，导演明显是对旧时光如此考究和怀念啊。

回望那个年代，大家似乎都没什么钱，吃着大锅饭，好像没什么生活色彩——但是这帮小伙子们可以一起去录像厅里看各路影片，虽然画质不咋地，但接触到的港台文化也不可谓不全面，毕竟很多大导演的电影启蒙都是发源于录像厅，比如贾樟柯和昆汀塔伦迪诺；还有灯红酒绿的歌舞厅，场子中间一颗亮闪闪的水晶球，就能生活燃气一把火，喝的酒也并非不能和现在比肩，那个年代没钱可以，没面子那是万万不可以的。

但也正是是这种海量信息的输入和现实生活的割裂，形成了年轻人们对生活有着一些不切实际地的想象，乱象就此悠然而生。

这也是《似火流年》的基底——它对暴力和非法行为毫不掩饰地通过电视剧的模式太刻画，实在是当下少有的影视剧艺术探索。

另一点比较欣赏的是故事本身，它不是简单描述几个人的青春友谊，而是这些人真的一起经历过生死，是一群真正的亡命之徒，曾经把生命交给彼此的纠缠。

因此当剧集里的反面人物贺尔清出现后，剧集里开始出现了死亡的气息，血液开始四散流淌，拳头和刀子似乎是这群人唯一和世界对话的方式。

要我说，这剧也真是贼胆大，我横看竖看都觉得不可能过审。

要知道在当下弘扬正气的氛围里，连抽烟镜头都不能在影视作品里常有，居然给一部有黑道和江湖元素的年代青春剧开了绿灯，这剧着实不一般。

终于用三天追到了更新的进度，才发现其实是自己格局小了，这部剧能够过审，必然有它的可圈可点——那些所谓的黑道，江湖，大佬，地盘等等，都不过是道具和媒介，让观看者可以更快的融进剧情。

它真正聚焦的是个体命运，在时代的起伏里，随之沉浮。

讲义气的彪子，不怕疼的汪磊，有些懦弱的张鹏，书生气十足的林华鹏以及天真浪漫却惨遭灭门的忠余楠，他们的人生因为种种错综复杂，无可挽回地偏离了主线，最后有的锒铛入狱，有的逃跑到远东，可以说个个都付出了沉重的代价，但他们也一定都活在彼此的记忆深处，一辈子都不会忘记彼此。

那个时代的烙印是，我们一无所有，但我们却拥有彼此。

但那个时代也因为我们一无所有，使我们可以安下狠手，利益熏天。

那帮坐在“义“字牌匾下的江湖老前辈们，表面相敬如宾，老老实实地守着各自的地盘，可私下呢，还不是尔虞我诈，互相算计的伪君子，谁实力强就到向谁？

杰子死了，贺尔清来了；忠二死了，人走茶凉；可最终贺尔清也死了，他们把服软的面具脱下，又端起了江湖老前辈的架子，把权利和利益牢牢握在手中，一副嚣张跋扈不可一世的样子。

同样的，他们也是那个时代的缩影。

《似火流年》其实野心很大，它完全不想去照顾观众能不能吃下这盘年代珍馐，而是认真把每个人物塑造好，每个人的故事都讲完，他们相互重叠和牵连，就构成了一组群像，让人想到了生命之短，青春沧桑，决定可以冲动，但出来混，迟早都要换，这是宿命。

很难得，当下愿意这样好好拍剧的人，不多了。

有人说看到这部电视剧时就立即想到了姜文的《阳光灿烂的日子》，有的人说看到里面的兄弟情谊，就想到了王朔的电视剧《与青春有关的日子》，而我看到这部剧的时候，想到了一部多年前斩获戛纳最佳导演奖的电影《怒火青春》，因为它们都由青春荷尔蒙、热血以及兄弟情谊浇筑而成的另类青春片。

导演似乎在寻找一种另类的讲故事的方式，这种尝试让人感到欣喜。

一、 仿纪录片的开头，导演用意何在？

不知道大家发现没有，每一集的开头都会先用真实影像展示一下80年代，然后再采访几个剧中的当事人，回忆以前的故事。

这样做，有什么意义吗？

我觉得这恰好是电视剧一个吸引人的特色。

如果观众不注意，会误以为这是一部“口述历史”剧。

这样的形式，会营造一种真实感。

娄烨导演在拍摄《风中有朵雨做的云》时，开头那段高难度的“拆迁戏”就是营造一种纪录片的感觉，力图呈现真实。

真实的自然光，真实的现场音，逼真的服装道具……这种真实感的营造会将观众很快拉入一个时代，很快投入到故事的情景中去。

《似火流年》的主创人员抓住了这一点的精髓，镜头随着故事的亲历者慢慢呈现他们年轻时代的青春故事。

这种形式更开门见山、更单刀直入地拉着观众进入那热血的80年代。

第二，为什么说这部剧就像是浪漫化的武侠剧？

五位青年徐卫彪、汪磊、林志华、张鹏、忠余楠之间的友谊成为故事的核心。

乍一看似乎有一点《阳光灿烂的日子》的感觉，但是耐着性子深入看下去，就会发现《阳光灿烂的日子》那群孩子和这群孩子相比，简直就像过家家，《似火流年》中的友谊故事简直可以媲美很多港片中的义气兄弟了。

这种兄弟情谊的构造，与杜琪峰黑色电影的叙事风格有某种类似。

其实，正是这一点，让我对这部片子刮目相看。

我认为《似火流年》之所以能做到，主要原因在于导演很好地处理了真实和虚构的关系。

这部电视剧涉及到了一些案件是真实卷宗，导演也在开头用纪录片访谈的形式营造了真实感，但是他在细节营造过程中，很巧妙地浪漫化处理。

浪漫刻画之一：徐卫彪的大侠梦，背着受伤的忠余楠扔进忠家那一瞬有这样一个细节，徐卫彪家里吃晚饭的时候，总是放着《上海滩》，其实这不仅体现了时代背景，导演还在暗示着观众，徐卫彪的梦想是成为徐文强。

《上海滩》的这种侠义精神直接影响了徐卫彪，他想做老大，他想成为大侠，他仗剑走天下。

正是这个铺垫，他可以为当时还是陌生人的忠余楠而搏命护送，为的就是成全自己的英雄主义。

其实整个护送的过程是浪漫化的，几个半大的孩子，可以豁出性命保护一个陌生人，而且还进行了严密的“作战计划”。

就如《拯救大兵瑞恩》一样，为了一个至高的使命感，一定要把这个人护送到目的地，哪怕遇到生命危险也在所不惜。

徐卫彪骑着自行车带着忠余楠，遇上杰子的人阻拦，就在忠家的门外，他那潇洒的不顾生死地一扔，镜头慢下，忠余楠安全回家，他看着徐卫彪，简直就像是看到了盖世英雄。

这一刻，徐卫彪似乎真的以为自己是一个行侠仗义的侠客了。

这个段落其实就是一种浪漫化的叙事，用这样的方式呈现出了少年时代的热血冲动，其实这个段落越是浪漫，越是和最后的现实形成对照。

这样的徐卫彪凭着年轻气盛，最终会走向何方，也给观众一个隐约的担忧。

浪漫刻画之二：汪磊遍体鳞伤坐在酒吧，零钱推门看到他那一瞬，就像是乔峰对抗整个武林汪磊这个人物，是最吸引我的。

他比徐卫彪更深沉，更内敛，更复杂，也更神秘。

我觉得导演塑造汪磊的时候可能就是仿生出了一个金庸式的大侠。

因为现实生活中像汪磊这样身手的人，几乎没有。

另外汪磊的身世以及性格，就像是一个孤独的武林高手。

童年没有父亲，仅有的母亲酗酒，家庭贫困，养成了汪磊的沉默寡言、孤独孤僻的性格，也让他过早的成熟，过早地知道了何为责任。

剧中我们经常看到汪磊母亲酗酒，喝酒之后发酒疯，对他进行言辞的PUA，指责他不务正业。

但她自己从来不振作，任凭自己腐烂。

就是在这样的环境下，汪磊竟然成长为一个“武林高手”。

在汪磊的塑造上，我们其实看到中国传统武侠小说中那种孤独大侠的影子，这种塑造方式，为汪磊的人物形象增添了浪漫和神秘的色彩。

所以到了汪磊为母报仇的情节中，也会让我们很自然联想到，一位武林高手为了正义而复仇的情节。

汪磊母亲被零钱杀害。

汪磊面对警察的问讯不言不语，他要用自己的方式复仇，其实这种行为也为后来的遭遇埋下悲剧的伏笔。

汪磊一个人闯进贺尔清的地盘，大杀四方，逼迫零钱来见他。

零钱推开门的那一刹那，一个正反打镜头，零钱的目光盯着汪磊的低头沉默，逆光中的零钱显得那样嚣张跋扈，而远景中的汪磊就如仇恨堆砌的雕塑，两个人要在法制之外，来一个生死对决。

当然，诚如我所说，这一刻虽然是汪磊的高光时刻，但也是他人生走向歧途的关键分叉点。

如果他当时告诉警察事实，自己也不至于纠缠在黑恶势力之中无法自拔。

浪漫刻画之三：违背父命的忠余楠，救出朋友后的一跪，跪出了爱恨的交织忠余楠这个人物和徐卫彪、汪磊不同。

忠余楠从小备受父亲关爱，几乎没有经历人生之苦，但是他却感到寂寞，没有朋友。

遇到这四个人，是他第一次交上朋友。

他对友谊的渴求正好和对父亲的对抗形成对比。

贺尔清要为零钱报仇，找到了忠二爷。

忠二爷为保护儿子，出卖了儿子的朋友们，并道出自己当年也是如此出卖汪磊的父亲。

这一刻，在忠余楠和汪磊之间的矛盾达到了顶峰。

杀父之仇与生死朋友之间的抉择，摆在了两个年轻人面前。

忠余楠豁出性命逃出家里，拿着枪支去救自己的朋友。

当他们转身离开时，忠余楠扑通跪在地上喊出：咱们别掰，哥几个别掰！

多么卑微，又是多么真诚。

可以看出他对友谊的渴望，也可以看出他是多么愧疚和无力。

此时此刻矛盾在这位少年身上体现地淋漓尽致，让我们看到兄弟情谊对一个孤独的孩子来说意味着什么。

电视剧中这些浪漫的刻画，让剧情更加跌宕起伏，充满了热血和激情，也正是这些浪漫的刻画，呈现了几个少年不切实际的大侠梦，为以后的结局做了坚实铺垫。

第三，电视剧最巧妙的安排在哪里？

这部电视剧巧妙的地方在于，浪漫化的塑造又落脚到了现实， 无论是徐卫彪的兄弟情谊还是汪磊的为母报仇，最终都会落脚到法制的程序的正义彰显之中。

救朋友于水火可以，但是必须通过法律的形式拯救，否则会受到法律制裁；为母报仇可以，但也需要通过法律的形式获得公平，否则会受到法律制裁。

他们的结局其实也是本剧的落脚点，法律程序的正义性才是理性的正义性，才是现代文明社会需要的，才是现代法治社会呼唤的。

电视剧中浪漫化的情节和后面赤裸的现实形成呼应。

比如徐卫彪明知道哥哥在查的案子谁是幕后主凶，他就是不告诉自己的警察哥哥，最后造成自己坐牢，哥哥失业，朋友们四散甚至生死永隔。

比如忠余楠全家被灭门，他明明可以报警，却选择自己拿枪复仇，最后失去了唯一亲人姐姐……这些孩子丧失法律意识的原因是什么呢？

上一代的恩怨，下一代人承受。

上一代的教育失败，下一代人承受未来。

汪磊母亲酗酒、林志华母亲溺爱、张鹏更是没人管，忠二爷是不听话就打。

他们五个孩子，除了林志华父母还能好好管教孩子，其它家庭要么溺爱要么粗暴对待要么根本不管不问。

林志华最后的改邪归正，其实和家庭的管束，和父母的劝告也有很大关系。

综上，《似火流年》是一部充满男性荷尔蒙的电视剧，是真实展示青春叛逆的电视剧，也是从五个年轻人身上看到一个时代的躁动。

电影的叙事风格可以归纳为：现实——浪漫——现实。

以真实感吸引观众，以浪漫化风格彰显跌宕起伏的情节，又回到现实中，彰显法制的重要性，也彰显了家庭教育缺失对青少年带来的恶果。

看这部片子是个意外。

优酷会员，我误点了这部。

只想说，感谢我的手指头。

我有很多年不写影剧长评了，因为我懒，我没有自己20多岁的热情和冲动了。

每次看个剧评个分写个短评就算完了。

这部电视剧，我看完后，后劲太大了，张鹏帮助汪磊筹到钱那次，我躲在厕所哭了一次，等汪磊车站战死，我感觉自己心绞痛。

必须写个长评安慰自己。

这个电视剧，优点缺点都那么明显，部分反派人物（贺尔清，零钱，钱总），兄弟情义塑造挺成功，打戏真漂亮。

但有些伪访谈，某些逻辑方面确实禁不起推敲。

警察永远在最后的最后出现，鼻涕吃进嘴里，知道来擦了。

可惜晚了。

尤其贺尔清那个案子，导演已经让观众早就知道怎么回事，却让观众眼睁睁看着警察傻乎乎的一无所知，收拾残局，我就知道，当年的刑侦手段技术太有局限性了，我就知道导演已经没拿观众当外人了，他只想让你看着哥几个他们交好，看着他们疯，看着他们闹，看着他们起起落落，颠沛流离，看着他们打打杀杀，看着他们万劫不复，看着他们死。

这部剧从一开始，就要你把他们当个人看。

哥几个里，我对汪磊印象最深。

对于汪磊，如果我先入为主，在新闻，报纸上听到这个人，看到那个通缉令上的照片，他是什么定位呢？

一个不学好的逃犯。

可是跟着电视视角走一遭，刻板印象完全打碎。

这就是为什么我心绞痛了吧？

导演编剧要的是这个效果吧，你们的目的达到了，塑造有血有肉的磊子，你们成功了。

是的，我把他当个人看了，没法从善与恶的制高点批判他，因为他是个立体的人物，他不是个符号化扁平的罪犯，所以才这么痛吧。

同在江湖社会混，自认为自己是规矩，滥杀无辜的贺尔清死，我不痛，有除之后快的该死感，而汪磊死，我很痛，你们真会拿捏尺度。

这个演员，我从来没见过，或者见过也当没见过。

我查他演了药神，笨小孩啥的，可我不知道有这么个人，一点印象没有。

好了，这部剧，我开头对他一点不感兴趣，怎么越到后面越有魅力了，寸头往那里一站，一身黑衣，一道疤，眼神凌厉，不带情绪，一股狠劲，看不出悲喜，却很有味道。

出手干脆利落，自带肃杀之气，抽烟都抽出范来。

磊子命不好，但挺硬，前期父亲江湖丧命，母亲消极酗酒，死人堆里长大，殡葬和拳击台里讨生活，贴补家用。

日子过得紧巴巴。

文化少，能打不怕疼，抗揍又硬实，沉闷，板正，冷酷，孤独，话少，静默，独立，内敛。

这个人不讨人喜欢，打出生时命运就把他抛掷到这种阴郁，暗无天日的晦气，压抑的地方。

但他选择承受和面对。

他不逃避，不偷不抢，抗揍能力一流，不给人添麻烦，孤独当床，勇气是被，他一个人睡，一个人消化，一个人处理伤口，一个人面对，一个人搞定。

所以他习惯了，他遇见电闪雷鸣，大风大浪时，他少有惊慌。

强调一人做事一人当，这是他人生的前半段。

直到他遇见很彪的彪子。

这个人，他也有致命弱点，就是冷酷却不无情，漠视法律，自己靠拳头搞定，有仇必报，有恩必还。

他没有彪子当老大的欲望，没有张鹏黄赌毒全沾的恶习，没有华子的学识和头脑。

他只是认定什么就去做，交了朋友就跟到底，在兄弟中不张扬，不惹事，不背叛，义薄云天，肝胆相照，出生入死，在所不辞。

他是很好的执行者。

可惜，选错了路，他母亲死的时候，他就没准备靠和等警察查案（这有年代的问题，也有自身的问题），他要自己用暴力一个人解决，他相信一命抵一命，而不是法律规则。

那个年代，他也不可能明明看见凶手了，却坐以待毙等警察抓。

他认为江湖事江湖了，自己解决更直接干脆快速。

我发现忠余楠姐姐也一样，被全家灭门也不选择报案，给警方提供信息。

忠余楠也是，被杰子追杀，都不找警察帮忙，哥几个靠自己解决。

所以，这部年代剧反应了80年代群众法制观念差，公安局公信力缺失，刑侦技术手段落后，真的太难了，也太可惜了。

这个磊子，偏偏外冷内热，重情重义，做的永远比说的多，他信守承诺，想惩恶扬善，可惜，他走错了路，走在了刀锋上，每踩一步都是血。

哪有什么自救的机会，或者就是有自救的机会，他也放弃了。

他这个不无情在故事后半段，越来越要了他的命。

这个人的友谊，以交易开始，拿着500的钱，干着天价的事。

亏赢不计，赔到最后，命也没了。

真正一个悲剧人物，太值得同情。

在那个法律意识淡薄，法制不健全的时候，这个人，这么搞，必定要出事。

不是逃跑就是被打死。

被打死，以他的战斗力，好像能九死一生，逢凶化吉的。

逃跑，对，那个年代，多少案件悬而未决，他逃跑，绝对不会死。

他如果能倒带重来，他的后半生，如果不是为安菲娅爷爷复仇，不是为了张鹏的破事，他也许一辈子不会重返故地，不会留在故地，回远东农村山夫野老一辈子了吧。

但是，我说过，这个人就这样，他和彪子一样有自己一套世界观：有仇必报，有恩必还，兄弟有事，该管必管。

所以，宿命呀。

这个人，打黑拳惹上丁一，交不交好彪子他们，都是个糟糕的结局。

再加上他对他的父亲是有崇拜的，打小就崇拜，而母亲却再也不想让他走父亲打打杀杀，没个正经事做，天天江湖混的生活。

可惜母亲死了，要是他母亲还在，管着他些，我估计他可能结局还好点。

中途是可以重新选择的，逃亡是一次，回俄罗斯远东是一次，几次想离开，回俄罗斯，一次也没有成功。

真的，救出张鹏以后，就不该参与他们走私了，我不明白他到底怎么想的。

彪子都释怀了，他被小姑娘牵着走，难道是留下来找安菲娅的妈，搞到最后没有机会再选择一次自救，越来越麻烦，越来越难以摆脱，掉进万丈深渊。

手上人命太多，主动杀阿依列夫，因为为安菲娅爷爷报仇，他主动杀那个医生，因为看见医生杀了很多小孩搞人体贩毒，他主动杀了刁羽，因为为了兄弟彪子，他被利用，被动杀老侯，因为为了张鹏，如果早知道他是警察，磊子绝对不会去杀他。

没有如果了，再也回不了头了。

后期有的地方不合理不能细想，前期没真杀人时，成逃犯流亡俄罗斯了，后期真捅了人，不走不逃不被抓了。

也从来遇不见华子了。

假身份证真管用。

隐蔽的挺好。

可是后来和安菲娅回家里时，他已经孤僻到一个老街坊邻居都不认识他，没听过当年传闻吗？

没有一个告发他？

半年一点风声不走露。

好的，警察当他死了，结案了是吧，好的，那片拆迁了是吧，一个熟人见不着是吧？

为了磊子，我能忍，我不能忍的是非要安菲娅生病了，才回俄罗斯，早干嘛去了，彪子开面店那会子就走呗。

还非要在老房子里过起日子来了，一过过半年，找家的感觉吗？

你俩好好的，才是家。

导演是非要让她病在咱中国呗，她有医保要报销呗？

要疯了。

汪磊面对安菲娅，小姑娘是他后半段人生的劫数。

除了彪子主动缠他外，安菲娅是第二个。

磊子这个人，烂泥里的种子，你主动分阳光给他，他就给你开出最灿烂的花，你看不看，他倒不在乎。

他凭借顽强和无痛感，能翻越过最高的山峰，却逃不过小姑娘的五指山。

她在困顿中救他，也不知道小姑娘看上他什么？

看他中国人，和她母亲一样？

还是看他话少。

这么冷个人，她教他俄文，给他起个列夫，爱和他处着。

这个看上去凶巴巴，拼命干活，话少的男人，小萝莉就非救下来，结束了他的流亡生涯。

爷爷被害后，他信守她爷爷的承诺。

他不动声色的护着她，陪她长大，两个孤独的人凑一起。

磊子却不敢往跟前凑。

她比他小十多岁吧，她是妹妹吧，他知道。

这点，他和彪子不同，他不敢去爱她，爱的小心翼翼，爱的克制，他不敢耽误人家小姑娘，在他看来，只敢兄妹情。

这份爱，也是兄妹的爱。

他守规矩，不逾矩。

然后的然后啊，小姑娘左亲右亲，又搂又抱，大胆可爱。

偏偏遇见个正人君子，老顽固。

在我看来，汪磊打破原则在这时候：小姑娘见完她妈独自伤心，被彻底抛弃的小可怜祈望得到磊子的爱和确定。

磊子拉住她，把她抱在怀里，说着对不起。

对不起，我不知道帮你找母亲，让你又受一次伤。

你有我，我给你一个家吧。

时隔多年，他又敢回家了，他回到老房子了，在他妈死后，他心也死了，这次，他不是一个人回家了，他终于开始有一点点盼望生活了，他想为自己活了，他想爱了，可是编剧总是不爱他，不爱他，也不爱和他有关的，他爱的人。

弄死汪磊是对观众最最暴击，最最有效的痛，对吧？

安菲娅病倒了，噩梦又重来了，一切开始失控，走向黑暗终章的失控。

不祥的小孩不配有幸福啊，万不得已不会求人，他来主动找彪子，就知道他真的太难了。

他不忍心给兄弟们添麻烦，他又一个人扛，一个人弄钱，一个人铤而走险，一个人不顾一切。

可是。

女孩子最后还是死在眼前，这个傻缺，你现在亲她有什么用，你在吻别吗？

她活着给一个吻好不好？

他心痛死了，他死的那么惨烈。

死的那么悲壮。

这次，他是真的死掉了。

我的天，汪磊杀疯了，我哭疯了，好吗？

一百种死法，还不如炸弹炸死，跳楼摔死，刀子捅死，枪打死。

为友情死，为亲情死都可以，你却让他为爱情死。

你不知道这种人不轻易爱上谁，一旦开始了，就走到黑，走到头吗？

亲情撕扯他，他自己默默收拾母亲撒气后的残局，友情如此刀他，他一路跟到底，跟到死，你非要拿爱情杀了他，他这种人，为了救安菲娅，为了无底洞的医药费，这个时候才真正放弃了底线，开始杀人，贩毒，被黑老大抓住软肋，成了无原则无底线的杀手，还有明天吗？

还有未来吗？

爱的没有希望，爱是奢侈的。

导演，你不爱他，他心爱的姑娘千辛万苦救回来的，又当着他的面让她死，磊子心碎掉了，这么惨的人生之路还有谁？

然后就拋给观众去爱他，是啊，我们爱他，但不能拯救他，你说这种无力感痛不痛？

导演，你把华子搬出来，他那么信任华子，伸出手，华子却给他一个手铐，一颗子弹，他拖着伤，流着血，他都要回到安菲娅身边，她需要他。

回家就回家，磊子，你带她回俄罗斯那旮瘩去呀，你把安菲娅送上归途，自己却半途下车。

你为兄弟义气，为给华子交代，硬的起来，舍弃的了自己，偏偏遇到了个执着的安菲娅，她和你一样，谁对她最好，最亲，她就一路跟到底，好吧，没辙了，你亡命天涯她跟你，你死你活，她都跟你。

可是，你预想到你先死，你想过你死了很多回吧，但你一回也没想过安菲娅死在你前头吧。

你那么冷静，那么能抗打击，你那么费心费力救的姑娘，你能面对她先死在你面前吗？

你一定没想过，你害怕吧，你不愿意失去她吧。

摄制组这帮家伙，别以为我不知道，那么多人，一个人不知道开枪，硬火拼，一个对一群，黑压压的一群，可能吗？

我相信磊子在安菲娅死后就会被打死，他已经失去利用价值了，他不会变成听话的狗的。

可是电视剧就是好，它会造梦，不管是美梦还是噩梦，它可以源于生活，高于生活。

磊子发誓，谁也不会活着出去的时候，梦就开始了，暴力美学就来了，入梦就唱起来了，磊子这个人就变成战神了，惨烈和拼杀都成全了他最后一次的爆发，这次，不同于磊子为母亲复仇，和零钱打斗那次了，那次，彪子能及时救他，这次，导演让谁也别救他，你们就静静的看着他完成复仇，攻击和打斗变得弱化了，磊子的压抑得到最后的释放了。

生于江湖，死于江湖，已经是磊子最后的体面了。

我们观众心痛死吧，我们都是彪子啦。

彪子复仇完，你懂的，观众的压抑也得到释放了，故事也该在兄弟情义和歌曲朋友中巧妙的画句号了。

命真苦，磊子，命真苦，安菲娅，在暗夜中找幸福的阳光，哪里有呢？

一对人却无法做比翼双飞鸟，只能做苦命鸳鸯。

这部剧，让我又看见一个有血有肉，优点缺点并存的汪磊的故事。

实在上头。

这故事，这虐恋，放上世纪流血又流泪的香港黑帮电影里，不算新鲜。

但是这演员还是有本事趟出一条路，演出了不一样的感觉。

突然感觉，他如果演那个不为人知的故事，陈铭生好适合他呀。

眼泪和心痛，你们摄制组能邮寄500费用赔给我吗？

警察维护心中的正义有错？

有黑警你们说警察不正义了，有正义的警察你们说没人情味，真够牛的，最后竟然给毒贩洗，我就不信大多数运毒的都是像汪磊的情况？

就算雷同了就运毒？

你们知不知道运毒会害了多少人！

多少缉毒警察！

有多少缉毒警察的后代和家庭死在毒贩子手里，弹幕逆天到给毒贩子洗白！

这部剧前半段我可以说很好看，我不认为维护正义华子警察是不好的！

正因为有这样的警察才有了光，我也不会因为这部剧给我洗脑，黑大哥都像男主那样有情有义的，好警察像任长霞警官那样的警察多了去了，导演自己意淫去吧，连贩毒都讲述的那么不容易，警察抓他有错？

这不就是警察该干的事？

难道要当黑警？