疯狂的外星人

导演宁浩已经五年没有出新片了，从37到42岁的创作黄金期，他都奉献给了一部科幻片：《疯狂的外星人》。

剧本磨了8年，特效花了一年半，集结了三大喜剧男神：黄渤、沈腾、徐峥，即将在大年初一和观众们见面，行业对这部片子的票房估计是：28亿起。

片名沿袭《疯狂的石头》《疯狂的赛车》，12年以后，“疯狂”系列终于收官。

“我们用最新的技术展示本土化的内容，这样的片子保证好莱坞没人拍得出。

”撰文 石鸣 莫竣威疯狂的宁浩

今年春节档十几部新片，宁浩的《疯狂的外星人》是呼声最高的一部。

国内喜剧演得最好的几个男演员都在这部片子里了——黄渤、沈腾、徐峥、雷佳音，四个人过往的票房战绩加起来超过200亿。

另一个喜剧大佬王宝强，虽然没参演，但早在半年前就传出消息，他的公司给这部新片保底28亿票房做发行。

片子改编自“中国当代科幻第一人”刘慈欣的短篇小说《乡村教师》。

同一天上映的，还有另一部也是改编刘慈欣中篇小说的同名电影《流浪地球》。

和《疯狂的外星人》一直严格保守秘密、不给提前看片不同，《流浪地球》1月20号就开始陆续点映，口碑慢慢传开，大有要超越《疯狂的外星人》之势。

大家最关心的问题当然是，两部片子，都是改编刘慈欣，都是科幻类型，同期竞争，对方是一个名不见经传的年轻导演，宁浩会不会有压力？

宁浩显得不以为然，“其实他们的版权就是从我这里出去的。

”《流浪地球》的导演挑选，也有宁浩的把关。

他还在这个电影里串了个小角色，可见他对这部新片的喜爱程度。

2014年10月，宁浩在微博晒出与刘慈欣的合照，并写道“得瑟一下”其实，宁浩和刘慈欣是多年的好友，“经常聊天，觉得能跟他学好多东西”。

2006年，也就是《疯狂的石头》火起来的那一年，两人就讨论过改编科幻电影。

拍科幻片一直是宁浩的一个梦想。

能拍的他就自己拍，不能拍的他就交给别人拍。

十二年后，《疯狂的外星人》、《流浪地球》一起亮相。

“大家天然不相信中国导演能够拍科幻片，我想看看这次大家能不能相信。

” 外星人中国奇遇记电影讲述的是一个外星人，本来是要去跟西方发达国家交流，结果发生意外，不小心掉到中国来了，恰好砸中了公园里面一个耍猴人的猴子。

“耍猴人需要猴演出，他看着外星人不太认识，觉得长得像E.T，绿了吧唧的，也没毛。

他觉得这应该是一种特别的灵长类，这是一种猴。

你把我猴砸了，你就是我的猴。

从今天开始，你就要开始学习捡飞刀、走圈，就开始训练。

然后外星人就被迫进入了演艺生涯。

大概是这么一个故事。

”宁浩把写好的故事讲给刘慈欣听：“他听了之后觉得挺好玩的，但有点懵，问我‘乡村教师’去哪儿了？

”

剧本写了5年，到最后有80%的内容已经和《乡村教师》没什么关系。

整个影片的气质，也和小说发生了很大的偏离。

刘慈欣的原著有他一以贯之的对宇宙图景史诗般的宏大想象，和对挣扎着生存的普通人的悲悯。

这是一种洗涤、升华的悲剧感。

宁浩2010年买下小说版权，2014年开始改编。

一开始想奔着原著的方向去，兜兜转转8年，终于还是回归自我，做成了自己得心应手的黑色荒诞喜剧。

片名命名为《疯狂的外星人》，和《疯狂的石头》《疯狂的赛车》并列号称“疯狂三部曲”，“看完之后，还是麻辣烫那种乱炖、火锅的感受。

”然而，宁浩还是自认为“保留了原著的精神”。

他甚至可以指出具体哪些部分是从《乡村教师》缘起的。

电影中飞船造型是致敬刘慈欣《三体》的水滴飞行器《乡村教师》的主要情节，讲的是在一场浩瀚惨烈的宇宙战争中，地球作为一颗“挡路石”，即将被高级文明清除。

决定是否清除之前，高级文明需要考察地球文明的发达程度，于是随机地选择了一群人来做测试题。

结果选中的是黄土高原上一所贫困小学的农民孩子们。

他们因为正确地答对了牛顿三定律的内容，而无意间拯救了整个人类免于被毁灭的命运。

而这些连字都认不全的孩子们之所以能知道牛顿三定律，都因为他们老师的拼死奉献。

而《疯狂的外星人》的核心主题，被宁浩描述为：人人平等，人人皆有价值和尊严，“外星人你也不能歧视别人。

”“美国的科幻片中，一般都是用国家的力量来对抗外星人的入侵，”刘慈欣说，“但《疯狂的外星人》却是讲中国普通的老百姓，他们在不经意中跟外星人接触，最后跟整个世界的命运发生了交织。

”“我希望《疯狂的外星人》能为中国的科幻电影趟出一道独特的角度。

”一个人拓荒的现实主义者

2006年，《疯狂的石头》横空出世，中国观众第一次在大屏幕上领略到多线叙事、黑色幽默喜剧的魅力。

片子成本300万，票房3000万。

有人自费买票100张，站在街上分发给路人，以表对国产电影的支持。

在宁浩这里，电影终于回归到了技术的层面。

“传统的中国电影不强调那种理科式、数学式的编剧思路，但我觉得这是商业电影必备的素质。

”

年轻时的宁浩出生于山西的宁浩和贾樟柯是老乡，两个人拍起电影来虽然影像风格迥异，但骨子里都有山西人的精明和务实。

宁浩的父亲是上个世纪八十年代第一批“下海”的弄潮儿，家里生意做得风生水起。

1996年中专毕业之后，宁浩工作不如意想辞职，父亲大手一挥，就给了他几十万起步资金。

“如果不拍电影，也许我现在会是个煤老板。

”宁浩大笑。

父亲想拉着这个“脑子灵活”的儿子一起做生意，宁浩没同意，想北漂。

于是父亲只给了他两千块钱去北京。

他花了四年，完成了从中专到大专再到本科的学历三级跳，还在北京买了车买了房。

最早从干人像摄影开始，相机是借来的，一个胶卷100块，刨去冲洗费，还剩50块，再去掉租相机的钱，还能赚几十。

他拍着拍着，日薪到了两三千。

然后他又去搞影视，给北京的摇滚乐队、歌手们拍mv，拍成了“京城MV名导”，一条价格两三万，一年入账七八十万。

大二放假回家，他带着20万现金，进门“啪”地拍到桌上：这是还给父亲当初那两千。

自此，两个男人相安无事，平等交流。

他研究电影市场时，会与做惯生意的父亲讨论：中国人到底要看什么样的电影？

宁浩在《疯狂的石头》片场《疯狂的石头》这种黑色爆笑喜剧，是宁浩深思熟虑、千挑万选出的类型。

他认为中国人受儒家“乐感文化”影响深远，最爱看的还是喜剧。

而这种够“黑”又不失人情味的路数“在市场上有取巧性”。

王朔说，中国人擅长把事儿说飞了，西方人擅长把事儿说深了。

宁浩很准确地抓住了这一点。

“我们中国这种不正经是有传统的，咱们的荒诞主义应该比西方早很多，从唐朝开始就在玩这个，叫《弄参军》(戏曲名)。

那个戏后来改成相声，一直延续下来。

所以我们其实是一个有非常深厚的荒诞主义基础的社会。

”

《黄金大劫案》剧照他一直说，自己拍的不是“喜剧”，而是生活的“荒诞剧”，“发现生活中那些值得嘲讽的东西，然后拼命嘲讽。

”“我一直是不太严肃地谈问题。

我喜欢这么一个事，咱讲个笑话，不要认真地说，就给你讲一个笑话。

”我的电影像驴肉火烧《疯狂的石头》火起来之后，围绕宁浩最大的争议就是模仿。

知乎上有人调侃说：“一群宁浩往南飞，一会排成一个盖·里奇，一会排成一个科恩兄弟，一会排成一个昆汀……”

《无人区》剧照有人还记得，宁浩最早的作品《星期四，星期三》，拿了北京大学生电影节最佳导演奖，里面有个转场镜头，书包高高飞起，疑似模仿了姜文《阳光灿烂的日子》。

“虽然很过瘾，但还是少了些原创的精神。

”“10年前，张艺谋拍完《有话好好说》回学校放，电影学院的学生看完说，导演，你从来是以独创性著称，这次怎么是《天生杀人狂》加《破浪》加《重庆森林》？

”“这个问题很堵心，也很专业。

张艺谋非常冷静，他说，世界电影拍到今天一百零几年了，没有一个导演敢说他片子所有的东西都是别人没用过的，我们都只是选择用什么方式，来组织我们这个故事，这是每个导演的权利。

”北京电影学院教授郑洞天说，“但是10年以后，宁浩差点没过这关。

”

“我们真的是下功夫写了，真的是想了N种选择，到最后一看，怎么还是这个啊？

正确答案就这一个。

类型片有个规律，我们下了十多天的功夫去讨论怎样避开，但最后又绕回来了，就是避不开。

”宁浩说。

“到后来我们的心态也没那么高了，我们也没想独创，该学习的阶段就得学习，不能不虚心，国外的某些东西比我们好，就得学。

”模式是借鉴的，可是人物是本土的。

“不用刻意，把平时身边的人拿出来，自然就成了。

”

《疯狂的石头》剧照“我的电影，有点像驴肉火烧——接地气，够硬实，不水不虚不花哨。

我从小就喜欢这个。

自从北京引入了驴肉火烧，我天天去买，我的编剧都让我给吃驴肉火烧吃吐了。

”柴静问宁浩，为什么你的电影和贾樟柯那么不同。

宁浩回答说，“你把电影交到诗人手里，它出来就会像一首诗，交到说书的人手里，它就是一个故事”。

“我觉得我是讲故事的。

”

宁浩的处女作《香火》也许很少有人意识到，宁浩的处女长片《香火》的叙事有多好。

这部影片讲了一个偏远地区的小和尚，在快过年的时候，为了修庙里突然倒塌的佛像，四处去求人、借钱、化缘。

在《混大成人》这本对谈录里，林旭东对宁浩说，“你的第一部片子《香火》给我最深的印象就是你对剧情的把握，在大量的独立制作里面，好像已经相当老练了。

”

2006年，刘德华出席宁浩《疯狂的石头》发布会刘德华看中宁浩，是因为《香火》之后那部儿童片《绿草地》。

“他居然可以把一个那么闷的故事讲得这么精彩，很难得。

”“大家都觉得《石头》好看，有人就说抄《两杆大烟枪》。

不说别的，就原样，你再给我拍一遍，你也拍不到这种程度，中国的导演没几个抄得到这种程度。

这不是什么主意、点子的问题，而是功底扎实，活干多了，磨出来的。

如果你们看过宁浩以前拍的MTV,就知道这不是突然拱出来的天才。

”郑洞天说。

2006、2009年《疯狂的石头》《疯狂的赛车》两部接连大火，宁浩验证了他的商业模式和对市场的设想。

“良性的电影市场，大中小成本的电影都需要。

这就如同一个城市不可能只有大饭店一样，人们也需要街头大排档！

”他拍电影的目的一直很明确：“我每拍一部都是为了弄清楚一个东西：可能这部我要弄清结构，下一部我要掌握讲故事，再下一部要掌握大场面，然后是特效，等等。

”

《无人区》那个时候，他是意气风发、雄心勃勃的。

他的目标是用一部又一部合格的类型片，打开中国的电影市场。

“对中国电影来说最紧急的事情就是培育市场。

我的所有作品都是从这个原则出发。

”他的计划中，有公路片《无人区》，也有科幻片《七宗梦》，“其实我手头随时有10个故事，我看现实条件，拿出最合适的那个。

”没想到，2009年《无人区》拍完之后，等了4年才过审上映。

这期间，早有《人在囧途》、《泰囧》等新兴公路片赚的盆满钵满。

等到2014年《心花路放》上映，宁浩从领头羊变成了好不容易赶上趟吃了口热饭的队尾巴。

《黄金大劫案》剧照等待《无人区》的过程中，宁浩半赌气地拍了部《黄金大劫案》。

票房折戟、口碑崩盘，他开始反思。

“我的创作，从《疯狂的石头》之后就出问题了。

”一共拍了六部片子，宁浩自己觉得拍得过关的只有《香火》《绿草地》《疯狂的石头》，“后面3部一塌糊涂”。

他戒烟、戒酒，甚至还把“戒酒”两个字文在脚腕上。

从《香火》开始，每拍一部新片，他都会买一条大粗金链子，后来也不戴了，换成了一串佛珠。

宁浩在《无人区》片场从前，他性格易怒，随时进入战斗状态，导戏的时候坐不住，满场飞。

黄渤跟着他拍戏，“你觉得这个人紧啊！

你在旁边看一会儿，都喘不过气了，得赶紧去外面待会儿。

”影评人黄海说他像《疯狂的石头》里的黑皮，“一个饿了那么久的人，得到了一块面包，然后在空无一人的大马路上跑得飞快。

”现在，他慢慢地变得柔和了，没那么紧绷了。

“如果连自己都改造不了的话，你能改造别人吗？

人生得学会控制。

”“古代成年礼，不管是刺青还是割礼，都以流血形式暗喻人们，进入成人世界是需要代价的。

”

我不是一个票房导演宁浩曾经总结过他的电影的主题：除了《绿草地》以外，所有的都在谈一个东西，就是欲望。

“我们是生活在改革开放之后的一代人，这一代人最大的变化就是不谈理想，不谈信仰，整个的推动力都是个人欲望与社会欲望，所有的矛盾都是个体欲望与集体欲望的矛盾。

我觉得现在问题太简单了，就是利益诉求，简单得简直有点奇怪。

”人们对宁浩的印象是：中国最懂如何迎合观众欲望的商业片导演之一。

他的片子，常常以小博大，让投资人赚得眉开眼笑。

《心花路放》剧照《疯狂的赛车》，成本1000万，票房过亿。

《无人区》，成本1600万，票房2.6亿。

《心花路放》，成本3500万，票房11.69亿。

《疯狂的外星人》被保底28亿，是一个相当高的数字。

过往，春节档国产电影票房排行榜上，超过28亿的，只有《红海行动》《唐人街探案2》《美人鱼》。

尽管有资本的热烈追捧，宁浩依旧否认自己是一个票房导演。

“我拍的那几部片子——《石头》《赛车》《无人区》，搁在今天的语境之下叫成功吗？

我们5亿以上票房的电影有多少？

其实这是大家对我的一个误会。

”

他其实不在意票房。

或者说，票房不是他衡量拍不拍电影的一个标准。

拍《疯狂的石头》，孙红雷愿意零片酬出演郭涛那个角色，条件是要等两个月他的档期，他婉拒了。

拍《无人区》，刘德华愿意演徐峥的男一号，问题也是档期要等很久。

“他们说你为什么不想想请刘德华来，票房会高得多。

我仔细想，我觉得票房与我好像更多的是一种游戏价值，不是我真正特别看重的。

其实这种不等，在某种层面上是一种任性，是只在你的准则和节奏上进行一件事情。

”

坏猴子，来自宁浩微博他渐渐开始忙一些别的有兴趣的事情，比如筹办自己的坏猴子工作室。

他设计了一个非常丑的猴子玩偶，丑到工厂师傅表示怀疑：你真的要把这只猴子这样做出来吗？

他心目中，这只猴子就是孙悟空，草根英雄，充满创新精神和破坏力。

“我要把坏猴子做成一个作品，这是一个新的人生体验。

”2016年9月，坏猴子影业正式开业。

宁浩做起了监制，推出了“坏猴子七十二变”计划，一口气签下了10位新人导演，后来又增加到14位。

《我不是药神》去年的年度爆款电影《我不是药神》，就是宁浩一手监制，豆瓣评分9.0，8000万左右的中等成本，票房最终逼近31亿。

面对这一战绩，宁浩很平静。

“电影从来不是我生命的全部，可我客观上被它占满，这就很不爽。

以后有话就说，没话就不拍了。

”

《心花路放》剧照我是一个落伍的人黄渤说：“我觉得宁浩对当代社会，以及现在各种现象，最起码在同龄的这一代导演里面，是理解最深的一个，分析最深的一个。

他的作品都具备一些当代性。

他老是有一些未完待解的问题，有时候会探讨在电影里面。

”“影迷最早认识我的时候，是从荒诞主义认识的——他是一个拍《疯狂的石头》的人。

但是实际上我最早是拍《香火》，我是拍那样电影的人，你不能说那个就不是我的定位。

”直到今天，《香火》仍然是宁浩自己最喜欢的作品。

“这个片子，关注的是我们最本质的问题，我们的信仰在哪里？

我们在一个荒芜的没有信仰的土地上生活。

”宁浩曾经批判说中国人是一个“吃货民族”，“身体以上没有方向，再高的没有了。

所以《舌尖上的中国》很火。

只把关注点放在吃上，而不关注灵魂的事情。

”

《心花路放》剧照他觉得，不能再允许自己只是拍一个嬉笑打闹的电影。

《心花路放》里，他已经开始调整，这部片子的主题叫“放下”。

观众都以为黄渤和袁泉要转角遇到爱、有情人终成眷属的时候，宁浩轻轻一拨时针，把结果完全颠覆了：原来影片结尾的爱情其实是所有故事的开头，是痛苦的源头。

“我非常讨厌那个论调——爱情能解决一切问题。

这是一种精神鸦片。

现在这个电影其实是一个负面的结局。

你能够做的就是放下，不要纠结，继续往前走。

人生只能如此。

”

“我小时候学画画，一直在想一个问题想不清楚。

同样一张画，用的色彩和颜料都是一样的，为什么梵高画的就是作品，标志着人类文明的一个高度，而有的就是装饰画？

”“后来我发现，装饰画原来只有娱乐性，它满足了人简单的视觉审美，但是其实它放弃了对于整个人类社会的责任。

”最近几年，他经常开玩笑说，觉得自己是一个快要被时代淘汰的人。

“我不停地听到新名词，CEO、IT，这是什么意思？

后来说是总经理和修电脑的，我才踏实了。

”“前一段听到区块链，我就又蒙了。

你觉得你就一直在跟着这个世界屁股后头奔跑，永远赶不上。

”

《疯狂的赛车》他索性踏踏实实地继续拍那些落伍的人，“我喜欢拍他们。

”《疯狂的石头》里面，郭涛是一个保卫科科长。

《心花路放》里面，黄渤是一个退役运动员。

《疯狂的外星人》里面，黄渤是一个耍猴人，“这种职业基本上都是来自上个世纪了。

”“这种落伍的气质，也是一种不放弃的气质。

我觉得什么事车到山前必有路，总归会有办法的。

”宁浩自己，将来还会不会再计划拍出新的一部《香火》呢？

“最喜欢的事不见得就是你要干的事。

生活就是这样。

我只是选择一个现实。

现实要求人怎么做就怎么做。

每一个人都是现实的。

”部分图片来源于网络

纵观宁浩的作品，从《疯狂的石头》到《疯狂的赛车》，从《无人区》到《心花路放》，都是讲述市井阶级的坚守与梦想。

通过电影短短100分钟的记录，对市井这个无人关注但又占当前中国大多数的阶级进行深层次的剖析，用喜剧的方式，轻松愉快地述说出他们故事背后的心酸与坚守自己梦想的努力。

宁浩的电影，不像张艺谋那么鸿篇巨制的大场面，也不像王家卫电影的神秘婉转，更不像陈凯歌的唯美动人。

他关注的仅仅是普罗大众，而非某个传奇，其实历史上，铸就传奇的，正是市井阶级。

宁浩用自己的努力和执着，用喜剧的形式，打造了自己的荒诞王国。

《疯狂的外星人》改编自刘慈欣的中篇小说《乡村教师》，讲述了外星高等生物误入地球被“耿浩”（黄渤饰）和“沈腾飞”（沈腾饰）意外捡到的故事。

其实我们不难看出，2019贺岁档，充满了刘慈欣的作品，《流浪地球》的恢弘气势与特效令很多国内观众赞不绝口。

但回到《疯狂的外星人》，我们除了感叹技术的进步与国力的日渐强大，我们似乎忽略了身边更广阔的一个阶级——市井阶级。

他们是中国经济发展腾飞的一砖一瓦，他们的生活，其实也正是我们的生活。

在电影中，黄渤和身体饰演的角色在现实生活中，都是不折不扣的loser。

他们一个自称“西南猴王”，但面对时代的发展，所谓的“国粹”被人们所淘汰，最后也只落得个“耍猴的”称号；另一个是精于投资看似没有任何希望，甚至类似传销的白酒行业。

但他们俩都有一个共性，那就是即使生活在社会底层，也绝不认输，为了自己的生活而不断挣扎的那股劲儿，构成了两个矛盾而鲜明的角色。

不同于美国电影里的超级英雄、特异功能解决地球大危机。

历史永远会铭记“英雄”，但创造历史的永远是“人民”。

这正是电影现实与虚构的冲突点所在。

在宁浩的电影中，总是小人物莫名其妙地解决危机。

无论是面对强大的C国特工，还是酷似猴子有着强大力量的外星人，他们表现出的都是底层市井的乐观与努力，在内心上，这两个人比其他人都要强大，只是通过电影无限放大了而已。

电影中，不论是沈腾和黄渤给外星人敬酒，还是给C国特工递烟，无不强调这是一个只看在中国发生的故事。

电影也无数次提到“这是在中国，China！

”这并非简单的爱国主义宣传，在我看来，这正是在强调，这种市井文化与风貌，是当前中国才特有的。

导演只是想强调，中国人拍的电影，是反映中国的问题，也是对中国市井文化的尊重与剖析。

看完全篇，我们能够发现很多日常生活中能看到的细节。

抖音、看表演玩手机、国粹的落寞、美国亚裔歧视、P2P、“犯我地球者，虽远必诛”。

这些都是平民市井文化的日常，我们关注生活，也关注世界。

小小的我们，也有着大大的梦想，即使是面对宇宙级别的问题，我们也可以像主人公一样，积极而乐观地面对。

正如生活本身便是生活，困难本身也只是困难。

所有人在生活中遇到的所有问题，解决了是电影，解决不了的是人生。

但是，没有人逃避。

因为没有人能够逃避。

这也算是宁浩式荒诞喜剧的内核，即：荒诞的真实。

当然，《疯狂的外星人》作为一部贺岁片也是合格的，不论是选择在正月初一上映，还是对同时间上映的《新喜剧之王》里“我养你啊”的致敬，亦或是全片各种类似于《难忘今宵》的伴奏，还是最后外星人离开时也带上了中国的财神。

这都是一部合格的贺岁片应该有的元素，毕竟这是一部喜剧，更是一部贺岁档喜剧。

在反映社会和底层市井阶级生存现状的同时，欢天喜地自然才是主旋律。

而故事最后的圆满解决问题以及大团圆的结局，也正是春节期间，阖家欢乐所愿意看到的美好结局。

值得注意的是，导演宁浩在“欢欢”（黄渤所驯养的猴子）骑着车飞向天空的时候，虽说是响应了前面黄渤所构想的新戏法，但在我看来，其实是对外星人电影经典《E.T.》的致敬。

同时也想告诉观众，这是一部社会底层市井阶级的贺岁狂欢，虽然有遗憾，有失败，但人生还继续，荒诞的真实，才是人生的真实反映。

结论写在前面电影值2星，蹭大刘的热度，还是尬蹭，扣一分。

宁导毕导附身了，搅和搅和拍出这么一个玩意出来。

亏了黄渤沈腾了。

下面是正文:首先看制片方。

没问题，大牌。

不是从什么山寨货色。

从以往的成绩来说，优质影片居多。

导演制片：宁浩。

在这之前，真没听说过拍出什么烂片。

相当于拍完霸王别姬时候的陈导。

主演：黄渤，沈腾。

演技，票房在线新一代大咖。

这三点在电影阅片之前，只要随便满足其中2个条件。

基本就告别了烂片的范畴。

在评分出来，尘埃落定之前，这几条也大大满足了我这种百年不看电影的孤独老年人的苛刻需求。

看完才发现，果然是9102年了，随时随地都要透露着惊喜，不。。

惊吓。

首先说说剧情剧情放弃了前两部疯狂的多线叙事的风格。

也意味放弃了宁导赖以成名的多个场景切换而来的错乱和冲突。

剧情线简单直白的一塌糊涂。

简单来说就是一个外星人意外来到地球。

被人当猴子用。

最后解决问题，回归宇宙的故事。

极为简单的剧情，适合拍成美国商业片。

类似于变形金刚、大黄蜂之类的无脑爆米花片。

宁导突发奇想的硬生生往里面加戏，就只能玩梗。

试图用一种零碎不成体系的笑点来带动全屏。

带来的后果就像拍的一个个网络小视频。

整个电影被肢解的支离破碎，惨不忍睹。

这种功利，像极了最近流行的短视频。

结合这电影中的抖音？？

的植入广告，我甚至有理由怀疑，是否抖音绑架了剧组，还是给的价码实在太高，让这几位不惜自毁名声，拍出了一部时长2小时的抖音大视频？

接着说玩梗，2部疯狂也在玩，不单单是靠多线剧情取胜。

但是，玩梗也要讲究剧情，讲究合理性吧。

这部电影的梗比起前两部来，实在是。。。

一言难尽。

剧情在外星人被泡到酒坛子里前，勉强还在及格线上。

后半场开始像闹肚子一般一路狂泄。

玩屎尿梗？

一个大便拉出来的让一个人吃？

炒同性恋梗？

莫名其妙的让黄渤沈腾炒CP??我TM的一个三俗患者都看不下去了。

隔着屏幕都感觉到一股弄弄的骚臭。

现在电影不玩点屎尿屁，不玩的政治正确的同性真爱TM的就不会拍了是吧。

再接着说下半场。

无聊的各种特效和打斗镜头为了崩坏的剧情服务，拍的不堪入目。

下半场的剧情承接上半场，这时最应该拍的是什么：一个大大的完字。

及时结束也还算一个合格的贺岁片。

奈何时长不够。

硬着头皮翻转来翻转去。

宁导，剧情的翻转大家看一次就够了，你外形人占上风在落下风在占上风再战下风。

这种剧情的翻转来一次就够了。

翻来覆去的，有人看着舒服么。

为了硬凑屎尿屁梗。

让一个外国大帅哥硬凑进来，吃了一嘴中国屎再回去。

有意思么。

再加上后半程的尴尬打斗，你到底想拍动作片还是喜剧片啊？？？

想动作片的话2男主换了，换上肤白腰细大长腿的妹子来好么？？

景甜也可以啊。

2个中年老男人和一个外星孙悟空拆猥琐景观？

当奥特曼拍摄现场么。

要拍喜剧片。

那么多尬打。

能删了么。

疯狂的赛车里面。

整个打斗场景加起来有10分钟没？？？

这片子后半场里，能看的地方能有10分钟没？

剧情更是神经病集体附身。

外星人是来建交外星关系的。

是鄙视人类的。

被抓了以后终于夺回了自己的力量的时候是不急着做任务的。

由于自己浪被炮成药酒以后是可以附身的。

付完猴身毁灭地球是可以随便想想不做的。

付完身杀人是随便演演的。

演完了以后是可以再从酒坛子里爬出来的。

爬出来以后是可以和刚才喊打喊杀的人一起做朋友的？？

你他吗的不是外交使节吧，外星蛇精病院跑出来的吧。

总之，这是一部及格线一下的烂片，2星。

集合那么多的资源。

拍出来的就这么一个烂玩意。

我就当补上了以前宁导的作品钱对了，再次强调，本片和大刘的《乡村教师》没有任何联系本片和大刘的《乡村教师》没有任何联系本片和大刘的《乡村教师》没有任何联系重要的话说三遍。

以上

2019年的春节档，真是格外的热闹——8部影片扎堆上映，每一部的实力都不容小视，而这其中我最为期待的，便是宁浩导演的《疯狂的外星人》。

2006年一匹黑马闯入观众的视线，《疯狂的石头》逆袭成名，宁浩和他的“疯狂”系列电影，成为了华语电影的一块金字招牌。

跟着宁浩一同成长起来的，还有他的两位“好基友”，黄渤和徐峥。

三人的每一次合作的电影，都叫好又叫座。

这一次《疯狂的外星人》铁三角再次组队回归，而“长在笑点上”的沈腾也出演本片，影片给观众的好感度可谓满分。

从目前春节档几部影片的热度来看，也证明了这个“外星人”组合的超高人气。

看到他俩就想笑电影讲述了黄渤和沈腾扮演的两个倒霉蛋意外遭遇外星人的故事。

自恃高傲的外星人意外掉落地球却被他眼中低等文明的地球人耍，而在地球的另一端，西方国家也派出特工全球搜查外星人的行踪，想与外星人建立外交关系。

一系列的事件中，惹出了不少麻烦与笑料。

宁浩的电影总会聚焦小人物，黄渤则一次次在他的电影中饰演“倒霉蛋”耿浩。

那个曾经失去赛车手资格、离婚后去大理疗伤的耿浩，在《疯狂的外星人》中变成了一个耍猴人。

耿浩在世界公园的一角经营着耍猴的舞台，而在当下这个多元化的快时代，已经没人有耐心看他的猴戏了，公园老板也一直想把他的场地改造成的火锅城招揽更多生意。

即使这样，耿浩也不愿向现实屈从，他仍守着自己的一亩三分地驯猴子：外星人意外造访，他拒绝将外星人卖给于和伟饰演的角色，反而教习外星人学起他的猴戏；一系列乌龙事件后，他要向外国特工交出外星人，依然用自己的猴戏蒙混过关；最后与外星人的生死大战，还是用自己驯猴子的招式化解了危机。

倒霉蛋耿浩宁浩电影中的小人物，渺小却不卑微，他们的生活不尽如人意，却总有着一份执着的精神，对自己认定的事，拧着性子也要追到底。

相比较而言，他的电影中那些处于高位的“大人物”，却总要为自己的骄傲付出代价。

《石头》中的地产老板、盗贼，《赛车》中的假药片子、黑帮，最后都被自己的小聪明摆了一道。

《疯狂的外星人》中依然延续了这个命题：把外星人当猴耍的黄渤沈腾最后被外星人折腾的鼻青脸肿；欺负黄渤沈腾的外国特工，最后也吃到了“有味道”的惩罚。

宁浩曾坦言他对人在荒诞的处境中很感兴趣，他的电影将形形色色的人投射到不同的荒诞处境中，而那些自以为是的人，总会被他嘲笑。

从《疯狂的石头》到《心花路放》，宁浩的每部作品都能诞生出一些经典的台词笑料，虽然导演从不认为自己在拍喜剧，可是他的作品却总也离不开“喜剧”这个标签。

《疯狂的外星人》更是笑料加码，老搭档黄渤徐峥再次出演，沈腾也加盟本片，简直看着演员表就让人想笑。

影片前期的物料也突出了这一卖点，黄渤和沈腾被外星人劫持，笑料百出。

沈腾的加入削弱了黄渤身上的喜感，他动动嘴皮贱兮兮的样子承包了影片中大部分的笑点。

喜剧加分，剧情减分。

《疯狂的外星人》把观众逗得开心，却见不到《石头》和《赛车》中多线叙事的精彩故事。

这或许是宁浩向市场的妥协，为了迎合春节这合家欢的档期，舍弃了一些东西。

宁浩说戏近几年宁浩没有导演新电影，在朋友的片子里客串几个角色，提携新人导演文牧野。

时隔五年带来《疯狂的外星人》，他居然拍起了科幻片。

影片开头五分钟宇航员与外星人的相遇，让我一度以为自己走错影厅在看《流浪地球》。

疯狂系列3.0，宁浩请来好莱坞的团队制作外星人特效，还在故事中加入了西方特工和剧情。

制作阵容的升级，尝试科幻元素，可以看出导演想尝试更多新的方向。

电影利用中西方的沟通障碍和文化差异制造了不少笑料，可是将中国喜剧与好莱坞科幻片强行混搭，反而有一些出戏。

疯狂系列12年，宁浩从黑马新人导演变成了提携新人的制作人，骨子里却始终是个贪玩的影迷。

以往的作品中总有些致敬的迷影片段，《疯狂的外星人》也不例外。

电影中可以看到星战、西游记、E.T.的影子，当沈腾喊出那句“我养你啊！

”，我也真的期待黄渤也能露出柳飘飘那样甜美的笑容（偷笑）

其实说起来，我在进电影院前完全没想到大年初一会选择这部《疯狂的外星人》，我在春节前标记的也是另外几部贺岁片。

然而初一早上到姥爷家拜年后，当我说自己准备下午去电影院时，一众早已忍不了长辈们“关怀”的表弟和表妹纷纷都跑出来要跟我一起去看电影……由于带着这群既不是硬核科幻迷、又不文青的弟弟妹妹们，我只能放弃原本的观影计划，临时选择了从阵容上看最不可能是烂片的喜剧片——《疯狂的外星人》。

因为事前我甚至连预告片都没看过，所以当影片一开始，一帮说着英语的老外在空间站准备跟外星人接触时，表弟还凑过来问我：“哥，咱是不是走错厅了，到哪个好莱坞大片的厅了？

”我说你别傻了，现在国内哪儿还有2D的好莱坞电影了！

果然当宇航员和外星人的接触发生意外，天空上的火雨落向亚洲的西南某城市后，电影就又回到了宁浩那特有的接地气风格。

在接下来一个多小时的时间里，影片就在特工和黄渤这两种截然不同的画风之间反复切换：一方面某国出动常人难以想象的军力在满世界追查外星人线索，甚至一度强攻莫斯科；而黄渤和沈腾面对这个失去了装备的外星人，坚定的认为这是一只外国猴子，一门心思的想在“别被挠着”的前提下把对方训练成一个可以表演的猴子。

当整个放映厅的观众都被这一场场“猴戏”逗的下巴都要笑脱臼时，外星人也终于找回了自己的装备，看着外星人将自己飞船召唤到自己面前，他们也终于意识到线索中出现的全世界景点其实不过是中国的一个世界公园时，我心里想着，下面应该画风一变，来一场经费爆炸的打斗了。

哪成想画风倒是一变，只不过却是我完全没想到的神展开……在进场之前，我在排队买爆米花的间隙扫了一眼豆瓣的评价，发现有人说导演不够忠实于原著，但是我觉得这种独特的宁式风格更令人惊喜呀。

当我捂着笑的已经有些疼的腮帮子从影院走出来时，再回想这些评价，觉得也不能说是错了。

只不过上述的缺点是我并不算太在意的，而片中许多出彩的地方是让我特别喜欢的。

我想哪怕是到了年底当我回想起2019年的观影体验时，像外星人放大招的同时脑袋上还挂着黄渤的裤子迎风飘扬、南美洲的走私贩们端着几只AK47自以为防守严密，却迎上了密密麻麻的大型潜艇……这些经典的场景也一定会让我记忆犹新。

原本我是没准备给本片打4星，但是转念一想，作为一部春节档的贺岁电影，可以让我带着家里的一大帮子亲友不带脑子的从头笑到尾；作为一部科幻片，宁浩能用一种观众们从没见过的方式把中国文化融入到一个科幻故事里，又顺路挖苦了一下西方对我们的文化歧视，电影的最后，一句“都在这酒里了”，我再一次笑了起来，只不过这一次并不是被剧情逗的开怀大笑，而是在这场荒诞的冒险中，又看到了那个随意的宁浩，孰是孰非，谁对谁错其实并没有那么重要，只要能让观众开心，其他的还较那个劲干嘛。

《疯狂的外星人》六大隐喻满仓大兄弟《疯狂的外星人》挺好看，影厅里常有笑声。

但在笑声背后，我找出了片中的六大隐喻。

“疯狂的外星人”卡通形象第一个隐喻，就是外星人的发带。

片中的外星人，自诩为高级文明，视地球人为低级文明。

但这种优越感的真相，是自身能力与外星文明长期捆绑之后，产生的一种错误的自我认知。

外星人丢掉了发带，就跟猴没什么两样。

反之，猴戴上了发带，也能具备外星人的超能力。

所以这个隐喻就是：你的强大，到底是自身能力使然，还是借助了外部的力量。

财富可以让你强大，但如果你是因为家里有矿，或者有江山可以继承，那么只要你的家业败了，你可能还不如一个自力更生的普通人。

平台也可以让你强大，但如果你不再是某种权力或资源的掌控者，你再看看那些曾经对你点头哈腰的人，是不是还理你。

财富、身份，包括科技进步带来的便捷……一切没有长在你身上的能力，都是“发带”。

它可以让你看上去很厉害，也能在顷刻间离开你。

沈腾用酒缸泡住外星人，又把发带扔了进去，这场戏一度让我不解。

他明知道外星人的力量来自发带，为何还要这么做呢？

这个动作，可以理解为第二个隐喻沈腾把发带扔进酒缸，是因为他已经认定外星人活不过来了，即使把发带扔进去也没用。

沈腾对外星人的看法，就是外界对你的看法。

你厉害的时候，外界对你点头哈腰。

你成了白条鸡之后，外界就开始看轻你了。

但只要你的“心”不死，你就能重新找回让自己强大的方式。

所以，关于发带的两个隐喻，其实是一组辩证关系。

当你拥有外部力量时，你要有自知之明。

你要看到自身实际能力的边界，不要盲目自大。

当你失去外部力量时，你更要有自知之明。

就算全世界都不再看好你，自信依然是你最后的靠山。

只要你能找回“发带”，你依然可以重新强大起来。

外星人找回发带之后，恢复了超能力，但它却不再与地球人为敌了。

这就是第三个隐喻。

沈腾解释得很直白：泡透了外星人对酒的态度，经历了“从喝吐到爱上”的转变。

酒缸就是染缸，隐喻小环境对人的改变。

酒缸比染缸更厉害的地方在于，它可以从头到脚、由内而外地改变一个人。

这才是“泡透了”的含义。

同一家公司，不同的分管领导，他们各自手下员工对公司的看法，很可能完全不同。

这就是大环境下的小环境，而小环境更能直接影响人。

在健康的小环境里，人们用信任和谅解相处，对困难抱以希望。

在病态的小环境里，人们用怀疑和指责相处，对困难抱以绝望。

无论从哪一种小环境里走出来的人，都能把自己的心态传递到新环境里去。

因此，与优秀的人为伍，与心态健康的人做朋友，就是在潜移默化地接受正向熏陶。

接下来说说黄渤驯的猴。

猴子戴上了外星人的发带后，也变成了“疯狂的外星人”。

猴子用钢管把黄渤逼到绝境，然后黄渤用一根香蕉完成了自救。

黄渤当时的台词也解释得很直白：你还是个猴啊！

这根香蕉，就是第四个隐喻。

香蕉象征着猴子的欲望，也隐喻着人性的欲望。

控制不住欲望，就容易功亏一篑。

张飞勇冠三军，但他控制不住对酒的欲望。

因为酗酒，他丢了徐州。

因为酗酒打骂士兵，他在酒后熟睡时被士兵杀死。

贪财、好色、爱占小便宜、包括酗酒，这些都是人性的欲望，控制不好就会成为弱点。

站在猴子的立场上，它的弱点就是被黄渤给利用了。

其实香蕉还有一层隐喻。

香蕉是训猴时的奖励，自然也是猴子接受训练的目的。

所有动物在接受人的训练时，目的都是为了得到食物。

当然，驯猴不能只有香蕉，还得有鞭子。

于是香蕉和鞭子共同组成了，猴子眼中的“绩效考核”。

这是人类给动物立的规矩，也是老板给员工立的规矩。

所以这又是一组辩证关系：人，既可以是“疯狂的外星人”，也可以是疲于绩效的猴子。

选择成为谁，你做主。

能够成为谁，那可沈腾手中的锣，是第六个隐喻。

猴子戴上发带以后，成了“疯狂的外星人”，但它听见锣声，还是会不由自主地立正敬礼。

这就是应激反应，或者肌肉记忆。

你的优秀，是由许多好习惯累积而成的。

你掉链子，也是因为坏习惯在关键时刻撤了梯子。

好习惯的养成，多数都是被逼的。

坏习惯的养成，多数都是任性所致。

所以别急着做自己，打个好底子，受用一辈子。

但是话又说回来，对于这只猴子来说，什么才是好习惯？

听见锣声就敬礼，会让它变回正常的猴子，会让它有饭吃，但也会让它失去了“征服世界”的可能。

那么猴子的梦想到底是有饭吃，还是要征服世界？

只有猴子自己才知道。

对于人类来说，听见锣声就敬礼，是猴子的好习惯。

以上解读，有些可能是编剧和导演的初衷，有些纯属我的主观联想。

《疯狂的外星人》是一部好看又好笑的电影，但宁浩导演长期聚焦小人物的命运，应该也不会仅仅为图一乐。

全文转载至今日头条作者，满仓大兄弟

外星人和地球建交，傻逼美国佬自认为是地球代表，没告诉其他国家，结果因为他们宇航员搞直播把事情搞砸了。

种族主义者外星大使掉到我国最具特色的山寨万国园里，被训练耍猴戏的黄渤当做稀有品种猴训练（就是虐待），外星人好不容易逃出来决定这种文明不值得存在，关键时刻被沈腾用酒桌文化灌趴下，然后弄死泡在了酒里打算当药酒卖。

最后美国特工终于在被中国人刷了一通够之后找上门。

外星人移魂到猴身体里，最终决战。

黄渤沈腾加沙雕特工用猴戏制服外星人。

还有个尾巴，纯属圆场。

外星人又魂转回到自己身体了，结果因为在酒里泡了太久断片了，觉得中国酒，大大滴好，高高兴兴带着酒回去了……反正全片就是，外星人瞧不起地球人，美国人瞧不起他国人，中国人瞧不起万物。

大概这就是主创们对世界的看法，“老子最牛逼，你们都傻逼”难怪外星人想毁灭地球呢，真的恶寒。

注意：本文个别照片源自于网络，如侵立删，谢谢。

经典小说作品梗儿

《三体》飞碟形状正面呈现之时，有眼尖的科幻迷指出：这个飞碟的造型，是对刘慈欣科幻小说《三体》中“水滴”的致敬。

据介绍，在《三体》中，三体人制造的由强相互作用力材料（SIM）所制成的宇宙探测器，因其形状与水滴相似，所以被人类称为水滴。

“水滴”表面绝对光滑，温度绝对零度，全部由被强互作用力紧密锁死的质子与中子构成，无坚不摧。

经典电影梗儿：

2001太空漫游 当外星人带上能量环（连带裤子飞上天）单挑黄渤沈腾那段里，“查拉图斯特拉如是说”的背景音乐适时响起。

所以致敬《2001太空漫游》是跑不开了。

之后穿上宇航服的猴子，和《2001太空漫游》里扔骨头的猩猩也有异曲同工之妙。

邪不压正 出自于耿浩的旁白：谁不压谁来着，就那个叫什么晏，那个演员，光着个腚在楼顶上飞的是真好看。

《邪不压正》的首映礼宁浩也去了，当天采访他的时候他说：“特别的爽，特别的姜文，特别是电影的电影，特别是姜文的姜文。

”看来是真喜欢。

《喜剧之王》当片中耿浩（黄渤 饰）和大飞（沈腾 饰），为了到底救不救猴争执不休的时候，耿浩一句反问逼着大飞气急败坏的冒出一句：“我养你啊。

”当年周星星和张柏芝感动万人的台词，放在这样落魄的两兄弟身上，竟然生出了别样的趣味。

但笑完之后，隐隐的心酸竟然也是一脉相承。

美国队长 戒酒小组里，亚裔男孩身上穿着美国队长的T恤，被特工指着鼻子狠狠羞辱：“亚洲佬，你失败了，美国队长让你失望了吧。

”不仅植入，还有口播。

美国队长被视为美国精神的象征，不尊重自己国家文化的讽刺感，也显露出他傲慢自大的角色特性。

另外，耿浩表演的台架子上也出现了一个“形似”的美国队长牌，有意无意中反应出耿浩对于信仰的一种坚守。

西游记片子里藏有大量的西游梗，不论是院里的五指山，还是戴上头箍的猴子，连整个耿浩住的环境都是“花果山大舞台”。

特别“外星猴”和耿浩、大飞、特工终极大战的那幕戏，外星人以头带着金箍手拿金箍棒的“齐天大圣”形象出现。

除了戏内，戏外宁浩导演对于猴子的热爱已经痴迷到连公司名字都取名为“坏猴子影业”。

《战狼》系列 “犯我地球者，虽远必诛。

”这个是调皮也是心意。

E.T.外星人从《疯狂的外星人》的大月亮海报下黄渤沈腾骑车 ，到片中外星人骑自行车上天，都有浓烈的致敬意味。

宁浩的自我调侃系列梗儿：

耿浩的回归 自《疯狂的赛车》和《心花路放》之后，“耿浩”这个名字再度以主角身份出现在宁浩的电影宇宙里。

同时人物设定也延续了“疯狂三部曲”中的底层小人物形象。

宁浩电影里的信仰梗 从《疯狂的石头》里面郭涛扮演的包世宏拜关二爷，到《疯狂的赛车》里耿浩抱着骨灰盒抱怨佛祖啊你最近都没上班，连《心花路放》里徐峥饰演的郝义握着自己脖子上挂着的几块钱假玉，一本正经的说这是信仰。

所有宁浩电影里的小人物看似落伍、过时，甚至一根筋，但往往最终却靠着执念救了自己。

《疯狂的外星人》里，耿浩最终救了自己的正是供在五畜奶奶牌位前的那根香蕉。

亚洲男人的粪便DNA 特工约翰吃下了耿浩费了九牛二虎之力拉出来的球，这一幕也点燃了影院。

这出笑点的设置，让人想起《疯狂的赛车》里台湾黑帮错把骨灰当白粉吃的那一幕。

所谓高傲的人通常在宁浩的电影里都会遭到反噬，算是一种宁浩式“定律”。

我顶你个肺 彻底暴走的“外星人”，把从地球上刚学会的脏话统统释放了出来。

这其中，我们又听到了那句经典的“我顶你个肺”。

这句台词出自于宁浩真正成名的电影《疯狂的石头》里，大盗贼麦克的一句口头禅。

音乐梗儿：

阿凡达与屌丝男这首歌出自《心花路放》，主要是在徐峥饰演的郝义泡阿凡达小姑娘那段，作为山寨的阿凡达大舞台的背景曲目。

这次又出现在片中世界公园的背景音乐，似乎也是导演将这两种中国独有的魔幻混搭式的建筑群潜在的勾连在了一起。

中国功夫 “卧似一张弓，站似一棵松，不动不摇坐如钟，走路一阵风，南拳和北腿，少林武当功，太极八卦连环掌，中华有神功。

” 这首曾经脍炙人口的《中国功夫》，多次在沈腾家的电视机中出现。

它创作于1997年，由屠洪刚演唱，一代人的回忆。

不知道耿浩最终歪打正着的将外星人送走，也算是“外星有飞碟，中华有神功”的一种注解。

二手玫瑰 二手玫瑰的梁龙为本片创作了一首《疯狂的外星人》同名歌曲，在电影中途和结尾各出现一次。

非常市井也非常宁浩气质

难忘今宵 这个就不用多说了吧？

山寨建筑梗儿：

世界公园里，让特工约翰抓狂的里约基督像、莫斯科圣瓦西里大教堂和埃及金字塔，中国的山寨能力又一次以假乱真。

此外，还有一处微缩建筑在片中多次出现，那就是山寨梵蒂冈的圣彼得大教堂。

原版的圣彼得大教堂，为经典的巴洛克式建筑。

其中，它的标志性圆顶，是由米开朗基罗设计的。

这种杂烩式的建筑群其实在《心花路放》里的阿凡达大舞台就有过亮相。

都在酒里： “都在酒里”是一句引发全场爆笑的台词。

大家心照不宣，这是特别中国的一种交际之道。

也是中国人“酒桌文化”的一种缩影，没有什么事情不能在酒桌上办了的。

约翰列侬和约翰斯托克顿 刚刚登场的特工约翰，戴着一头假发，酷似摇滚明星约翰列侬。

而摘下假发的他，真名居然叫约翰·斯托克顿（John Stockton）。

熟悉NBA的人，对这家伙不会陌生。

犹他爵士队历史上最伟大的控球后卫，整个职业生涯只效力于这支球队，直到退役。

对于傲慢者的讽刺这是一个大型的鄙视链条，外星人和耿浩分别身处阶层的两端。

然而又怎么样？

外星人被当猴耍，耿浩作为底层人民扬起鞭子教会了这个“刚果骚骚猴”如何骑车正步俯卧撑。

对于站在上帝视角的导演来看，不管什么文明和个体，都不应该自大。

傲慢本身就是值得批判的。

疯狂的外星人果然是一部疯狂的作品啊。

从头到尾，我也没明白导演到底要表达什么。

这次的剧情里，黄渤是一个坚持以耍猴为国粹，心比天高的穷手艺人（没明白为啥耍猴就是国粹了，哪来的自信，动物保护组织同意吗，猴子同意不？

），沈腾是个卖药酒的（鸿茅药酒的事情没听说吗，这么肆意的给一个不知名的药酒插入这么多广告）。

两位主角所塑造的形象，爱耍小聪明、爱骗人、邋遢，没察觉出来有什么优点，两人还被僵硬地塞进了一段基情。

外星人的外形倒是符合平时的想象，但是没有什么性格和特点可言，被黄渤当成了刚果猴子被羞辱训练一番，夺回了属于自己能量的头箍后开始打击报复。

而里面的老外们干脆是完全无脑的存在，在外太空和外星人交接dna的上校竟然在历史性的一刻莫名其妙的自拍（在外太空被撞以后平安的回到了地球继续自拍），被照片误导全世界飞来飞去的（实在不理解他们为何可以追踪到头箍拍的照片，有什么连接点），好不容易找对了地点一堆人翻天覆地的搜索愣是没看到被泡当药酒的外星人（此处实在中国特色，甭管是个啥反正都是可以用来吃的，外星人也不放过）。

黄渤和沈腾是害怕被老外发现了他们把外星人当药引子直接毙了他们才拿个猴子去充数？

这种撒谎欺骗人的手段不恶劣吗？

还要一副和老外在对峙探险的样子，对于这样人品的主角我只希望他的光环赶紧销售领盒饭。

而老外在我中国土地上如此肆无忌惮的抓人携带枪支器械也是醉了。

剧里面黄渤工作的游乐场挤满了各种世界知名建筑，这是故意在讽刺我们中国人山寨能力强吗？

剧里面，老外特工硬是吞下了黄渤屎里面找出来的dna球（这个梗实在是恶趣味啊），末了还一个人跑到黄渤那里单挑。

黄渤养的猴子欢欢莫名的被外星人操控，上演了一出美猴王大战人类的戏码。

此处不得不说黄渤很坚强啊，即使是在汽车里被甩到各个高楼上汽车也没有爆炸可以坚强的生存下来，人倒挂在车里呢，居然还可以变出个电子琴，靠着平时练猴的背景音乐和沈腾的锣鼓声分分钟就召唤出了猴子的属性，完美的控制住局势。

最后外星人莫名从药酒中苏醒，带着整屋子的酒回到自己的星球。

我朝的酒文化牛逼啊，别说是老外，你看，这外星人来了不也得好好给咱喝上一杯嘛。

我们不难可以看出在导演的眼里，老外也好，外星人也罢，都是愚不可及的存在，该被国人当猴耍，大家都该美滋滋的喝着白酒，甚至是吃屎。

这种低俗的爱国和爱地球情怀，实在令人欣赏不来。

我从这部电影中感受到的就是人类又蠢又坏，丝毫没有真善美。

非常同情剧中的外星人奇卡，以前et来地球感受到的温暖，来这个片场就是虐待、欺骗和鞭打。

电影里，黄渤一直在说“活人还能让尿给憋死？

“所以，为了活就可以恃强凌弱，欺骗殴打，无恶不作？

或许电影里外星人说的是对的，我们是低等文明的生物，真该被消灭。

谢谢宁浩导演专门拍一部电影毫无美感的给人讲述他作为人类的自我反省。

作为报答，我只能以后再不看他拍的电影了。

甭管他再拿疯狂的xx来做任何噱头，从《疯狂的石头》到《疯狂的外星人》，真的是令人感慨，原来人的变化可以这么大的，哦，可能是百粮魂喝多了，上头了。

有关疯狂的外星人里，令人诟病的嘲讽美国人的桥段，批判这个情节的人，估计不了解宁浩的风格。

宁浩是黑色幽默，这一点随便哪个观影白痴都知道。

但是他用什么手法实现的黑色幽默，很多人就说不出个12345了。

宁浩采用的手法，跟盖里奇一脉相承，基本有这几个方法：1，天地不仁以万物为刍狗，即所有人都是平等公平的，你的个人能力无法决定故事的走向，更无法决定故事的结局，这一点和普通的电影故事创作技法完全不同。

常见的故事技法，只说喜剧，不论是羞羞的铁拳还是西虹市首富，主角绞尽脑汁想的方法，最后都能达成不错的结果。

但是在宁浩这里，是不可能的，主角的个人努力，看上去好像促成了故事结果，但实际上仔细想，好像没什么区别。

疯狂的石头里包世宏费尽心机守护翡翠，最后把假的当成真的上交国家，把真的当成假的给了女朋友，女朋友天天挂着800万的项链当公交车售票员，可能他们一辈子都不会知道这件事。

疯狂的赛车里耿浩就更悲催了，没有一件事是他精密布局，仔细思考的，不论是师父惨死，遭人陷害，还是黑帮纠结，都是不是他可控的，甚至他都无法提出一个完美的结局方案，只能走一步看一步，到处逃窜。

盖里奇的两杆大烟枪更是如此，从头到尾主角一行人都是懵逼被蒙在鼓里的，事情稀里糊涂的就解决了。

如果你写过故事，写长了你就会发现自己被主要角色牵着鼻子走了，按照故事发展必须这么下去，但是宁浩的剧本很少有这种情况，主角只是故事的一部分，不能推动电影结果的诞生，所有的一切都在背后的上帝手中，也就是宁浩，始终抓着角色命运线。

什么叫黑色，黑色就是不可控，一切的一切，都是导演或者说老天开的一个玩笑，观众看了，笑了，但是细细品味，绝对不会感到轻松。

尤其是导演的上帝视角和观众的上帝视角的动机不同，观众会不自觉地代入电影角色，而导演不是，导演一直在冷酷的折腾剧中角色的命运，因此你想告诉包世宏翡翠在你媳妇脖子上，你惋惜大烟枪的兄弟三人失去财宝，但是导演完全不在乎。

这种上帝视角的目的冲突，构成了黑色的元素。

为什么盖里奇的后一步作品偷蒙拐骗口碑不如大烟枪，因为他明显对自己故事的情节失控了，布拉德皮特已经逃出了自己的手掌心，可以动用主角智慧来达成理想结果了，这大大降低了命运的残酷性，对自己一贯以来的黑色风格是很大的冲突。

2，依靠巧合来制造笑点和老友记，开心麻花那种喜欢以台词见长不断编段子的幽默不同，宁浩几乎所有的笑点都是通过巧合来制造的，而要制造巧合，自然需要大量的人物和支线。

疯狂的石头里有保安科长包世宏，笨贼三人组，国际大道麦克，以及谢晓盟作为骑兵。

所以在石头不断的被盗窃被调换过程中，自然会发生假的换成真的，引发笑点，让观众哈哈大笑。

这里不拿外星人的情节梗举例，是不想剧透，里面的巧合梗比比皆是。

究其根本，还是因为角色们都没有上帝视角，所以只能以自己的判断和努力，做最大的努力，这个和传统故事里主角掌控一切是完全不一样的，因此自然会犯下很多蠢事。

这些蠢事，都是自然而然的，非常合乎逻辑套路的，观众自然会觉得回味无穷，而不至于像很多烂片，像是被咯吱胳肢窝的笑，比如李茶的姑妈，真的太可怕了。

3，这两点结合在一起，就是促成了宁浩电影宇宙里，最大的悲剧：能力越大，越努力前进的人，下场往往越惨。

因为所有故事的主线支线都被上帝攥在手里，凡人不可能洞悉全貌，基本上故事的结果和努力无关，主要靠运气，所以你越努力挣扎，得到的结果就越糟糕。

疯狂石头里的国际大盗麦克，风骚亮眼，专业十足，结果整部电影里笑料百出，倒霉不堪，疯狂赛车里的泰国毒贩，肌肉发达，武力值爆表，机敏过人，行云流水一气呵成，看得人非常过瘾，结果下一秒，就被冻成了人棍。

大烟枪里的本城大哥，黑帮枭雄，各个都风骚的不得了，结局是一地尸体。

这里再要批评下偷蒙拐骗，全书最强力最风骚最厉害的角色布拉德皮特居然赢到了最后，而不是死的很惨，这是对盖里奇赤裸裸的嘲讽，对上帝一点尊重都没有。

而这种，越强力的角色结局越悲惨的安排，和普通小市民简简单单得到不错结局的对比，更加让人感受到命运的残酷性。

这就叫黑色。

最适合这种黑色风格的剧本角色，当然是黑社会了，因为混黑帮本身就是个天道无极，万物刍狗，好人不得好报，能力越强越可能糟糕的存在。

所以宁浩的作品，很多都是直接描写黑社会。

但是因为你懂的原因，这样的作品拍出来，很难通过，通过了也很难票房大爆。

导演毕竟是要吃饭的。

因此在春节这种合家欢的场合，把电影元素中，非常优秀非常英勇但下场悲惨的角色，设定为美帝，是再合适不过的了。

我相信这个和爱国主义没多大关系，创作技法不得已为之而已。

现在很多人怀念疯狂的石头，说现在上映至少票房三十亿，事实上这不可能。

因为疯狂石头的幽默门槛高，需要观众懂梗，而且描写黑社会火并的故事，能不能过审另说，在国内不可能有广泛市场。

无人区就是血淋淋的例子。

最广泛的市场，要么是合家欢喜剧，要么大场面大制作动作片，这几年的走向已经很清晰的说明了这点。

因此我希望大家能对宁浩多点宽容，少点苛责，我诚心的希望这位导演能够真正的发财。

如果他愿意给我们更多的石头，无人区，我双手欢迎。

如果他只愿意拍商业片，拍合家欢，我也支持。

毕竟拿他的高深功底来拍商业片，相当于降维打击，不一定是8分神作，但最起码有6分，对中国电影来说，最需要就是大量这种6分以上的中坚作品。

总比那种三四分的垃圾好多了。