想飞

看这部电影是个偶然，偶然于06年某假日里打开电视，TVB播旧电影，就看到了02年的 想飞。

刚开始是被那时帅气到不行的吴彦祖所吸引，然后就是有着特别气质的李心洁，还有一直都很欣赏的黄秋生，以及一身痞气却还是让人很喜欢的陈冠希。

然后，随着电影情节慢慢地渗透，我开始发现，我无法离开电视机前。

这部电影有着一种特定的节奏，让我就这样跟随着它而前进。

还有那些看上去像故意调过的色调，时而灰暗时而明朗，但绝不明艳，有着一种无法言喻的伤感。

还有main theme，天知道我有多喜欢这首主题。

再然后，我看到导演一栏里，是张艾嘉的名字。

我就明白了。

为什么我会喜欢这部电影。

其实情节不重要、故事不重要、甚至里面的帅哥才女不重要。

而是那种说不是的节奏、色调、音响，让我欲罢不能。

时光仿佛倒流到第一次看 心动 的时候。

当年冲着吴彦祖和陈冠希看的，他们俩长得的确也很像兄弟，但是整部电影下来，真的无聊得我要打瞌睡，完全不知所云，也许是我当时太小，看不懂他们想表达的吧，文艺片之所以小众大概也是这个原因，但是它又用了当时最炙手可热的两大男明星，真可谓是既想要流量又想要文艺，幸好，这两个男明星的演技还是可以的，所以看的时候没有太出戏。

其实最先知道这部电影还是因为迷恋DANIEL的缘故，DANIEL早期的电影都是很青涩的那种，让人感觉年轻和冲动。

我承认那张脸可以迷倒很多男男女女，但他的表演却拉不开观众和他的心理距离，感觉身边有很多像DANIEL的人。

冠希兄亦是如此。

PRINCESS D 是一种感觉，当你放下一切压力，你就可以真正的飞翔。

冠希是个好演员，演屌丝像屌丝，演公子像公子，还分外自然。

而蛋妞就是演屌丝也自带贵气，书卷气。

特效作的真不错。

黄秋生演的很有复古气质。

老爸黄秋生，哥哥吴彦祖，弟弟冠希，真是神仙一家。

李心洁很贴角色。

台湾中影联合拍摄，有到New Zealand取外景。

影片流溢而出香港气质的倒影。

这种气质而今似已不再。

故事发生在互联网与前时代交替的时刻，后巷、古惑仔与游戏、动捕、风投交融，宛若晨昏交替，天光变幻时那一抹云霞。

其实也是偶然，是看到别人的推荐冲着冠希哥和彦祖哥（不分先后啊）的合作来看的（两个人的神颜啊啊啊啊啊啊）

神颜同框剧情方面看起来有点像文艺片，整个影片的色调也体现出来了，灰灰暗暗的。

彦祖演的男主是一个特效游戏公司里的员工，着急着想要研究出一个特效游戏。

而作为彦祖的弟弟冠希就游手好闲不断被公司fry，黄秋生作为他们的爸爸（读第一声）在他们老妈不在后，在家里开了个练舞班，教人跳舞💃。

李心洁演的女主则是在她老爸坐牢后，在夜店卖“违禁药”，直到凌晨五点下班回家照顾“疯”的老妈。

当然还有一个不断在外面惹祸欠债的弟弟，一家人都在等着移民证下发后离开香港。

录DVD搞特效

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开着冠希的小车车出来兜风

呐呐呐来个正面照“小摩托”人物+人设很可爱，男主一家人和和乐乐的，女主尽管生活困难也从不放弃（不像她弟弟没有责任感）。

冲着冠希哥去不会失望的，里面的人设太可爱了！

演的是一个有着成长的角色！

好帅！

啊啊啊啊啊他俩对视！

特效用现在的眼光来看也很原始。

特效画面最后女主移民了，听说还事业学业有成。

男主做的特效游戏也大卖，创立了一个公司。

女主跟男主说过，她想拥有一双翅膀，想飞去哪里就去哪里，很憧憬海报里的地方，最后男主找到了，并很期待重新遇见女主。

男主心声

成长了摩托装饰拆掉了冠希哥演的弟弟也成长了起来，拆掉了单车上的摩托装饰，一开始我觉得是他们老爸不肯给冠希哥买，所以他自己搞了一个摩托的装饰在上面，哈哈哈哈哈哈真的很可爱的说，冲着这一点去看这部电影也是不错的。

吴彦祖+陈冠希+李心洁+黄秋生，大卡司几位主演的颜都超赞，Edison这多年都没变，乖又有点玩世不恭，倒是吴彦祖仍如《美少年之恋》的嫩模样，少了近年来的魅惑性感。

9年后看来，关于电脑游戏的部分挺傻的，故事也没有太多深层含义。

但Edison在KTV被女仔耍，在HOTEL的段落，李心洁在吴彦祖家里跳舞的段落，真的是好开心，看得我不禁在凌晨2点笑出声来。

李心洁仍是如《初恋红豆冰》一般的刚硬女子，这样的角色，总让人有点心疼她。

李心洁和吴彦祖坐在公车上的那段，真的好美好美。

喜欢里面他们两个的有爱情节于是最后即便是分手结局，我也并没有那么怅惘。

本来这是一部适合青春少年看的电影，但是到了我这个年纪，还是会相信，只要努力，就一定能成功.阿玲为了还父亲欠的债，不得不在酒吧做酒保，甚至还卖药，但是她照顾精神恍惚的母亲和不懂事的弟弟，为了不让弟弟去带药出关，她自己毅然选择背包替弟弟，但是没想到，母亲早已换下了包包。

这种无言的爱最终让她醒悟并选择离开。

阿祖的确很帅，塑造的大哥明白弟弟的心愿，也相信弟弟有自己的梦想，当他们以阿玲为原型创造的动画PRESS D成功发布那天，阿玲走了，弟弟长大了，可以在骑车时超过自己的美女时只是回头笑笑，继续走自己的路，而不会去追逐或是比赛。

这就是弟弟的成长，也是在做成兄弟俩共同的事业后，两人内心共同的成长。

阿祖终于找到了阿玲很想去的那个场景，在那个场景里想像着终究会有一天见到阿玲。

这部电影于我来说，应该算是小清新题材，虽然阿玲看似小太妹，但其实只是一个在生活重压下，想寻找一点自我价值的正常的年青女子，即使生活太差，她仍然会以戴安娜王妃为偶像，即使举债更多，他仍然不愿意自己的弟弟走上歪路，而宁愿自己独自去扛下所有的事情。

所以当爸爸说出理解她的委屈和辛苦时，她哭了。

在生活中有太多的不如意，但其实每个人都会梦想自己有一双翅膀，可以随时起飞，飞去自己想去的地方。

记得第一次看这部片子时还是青春懵懂（当然，只是心理上的，姐比较晚熟），那时陈老师还没有出事，吴彦祖也正是娇艳欲滴的小正太一枚，老牌帅哥黄秋生加上偏门美女李心洁，整个一偶像班底，所以我看的初衷只是为养养眼，哪知看完的感觉可以用另一部的片名来形容：心动。

虽然整部片子稍有晦涩，男女间那若有似无的恋情却像窗外的晨风，夹带着早春的气息，撩拨开窗帘的缝隙吹进来，在一起一落之间抚弄着人心。

有一幕情节，不知不觉中渗进我的脑海，在之后的许多年里的某些瞬间，比如刚从一个寂寞无聊的午后瞌睡中醒来，或是偶然从手头的忙碌中抬起头，发现暖暖的夕阳把很远的一处楼房染成金黄，或是其他一些和温暖有关的时刻，每每总能想起那个画面：刺青师傅边给趴着的李心洁刺青边和她聊天，说到吴彦祖时用到的称谓是“你男朋友”，李停了一秒，说：“他不是我男朋友。

”吴彦祖在她身后，有点着急有点不满地眉头一皱，啪地打了李心洁一下，李在前面开心又害羞地偷笑。

就是这样简单的一个情节，每当想起都不觉莞尔。

整部电影只有这样一段与爱情直接相关的描述，剩下的情节里在那时的我看来就是描写他们一班好朋友一起玩乐、一起努力，后来想想，应该是我当时太傻，看电影时都不能明白那些看似毫无意义的细节铺陈实际上是蕴含了怎样的暗流涌动，当然也不能明白男女主人公渐入佳境的爱情，但就是这样一个白痴，在当时却被这简简单单几乎无声的情节击中了、打动了。

诶!姐当时以及现在是多么的纯情啊！

（掩面）

《想飞》说的是一个多么简单常见的故事，从标题就见出平淡与中庸。

但从张艾嘉的手中折出却舒缓明净，一如她其他的片子那般能化开人心口上的血块，缓解那些难堪的疼痛。

张艾嘉做导演是用心在说话，该删的删该减的减。

这个片子的后期做的一点都不累赘，还借用了跳接和平行蒙太奇的高超技巧来洗练人物行为，故事丝毫不滥情，不浮夸。

不是为了表达一个想飞的理想主义而恣意抒发脚不沾地只顾形而上的装腔作势。

吴彦祖饰演的Joker最终给了李心洁饰演的Ling一双翅膀，让她完成了该去飞翔的梦想。

Ling扑扇翅膀的那一幕导演没有给我们展现出来，故事直接拉到Ling走以后，Joker和弟弟Kid站在人去楼空的房子里，透过窗户观望。

Joker面对Kid的质疑隐忍地摇头说不知道……我觉得这个叙事上的裁夺非常有手腕，女孩的翅膀被隐去了身形，给了受众一个推敲和想象的富余空间，她飞走时的模样和心情任我们想象，我们可以把完成飞的梦想的她当成任何一个自己，想飞终于实现了，导演没有给我们框定飞的对象，我们自己能够让自己也插上翅膀飞起来。

赏心悦目来形容这部影片足矣，原因仅列出上面这一例。

其他的，每每看过的人，心知肚明好了。

我们都要飞起来，新年重温这部电影的目的也在于此。

我们都要飞，无论谁给我插上翅膀。

不过说到那双能让梦想起飞的翅膀，不得不悲哀地扳起指头数数，理想是否等于十万块钱？

确实，整个影片有梦想有追求有温情有成长，唯一缺的就是钱，而主人公们一直在寻找的不过是一对翅膀，最后Joker跟爸爸借了十万块钱，女孩终于有了翅膀飞走了。

我看到这里的时候知道，尽管悲伤逆流成河，翅膀跟金钱始终有等号来嫁接，不管是约等于还是其他的度量，我们保持梦想保持追求抓住温情接受成长的同时，如果缺少那十万块，我们真的飞不起来。

好在我们愿意继续保持这个保持那个，抓住这个接受那个，我们狠狠地打磨自己，等待有一天翅膀长出来，我们飞得高高的，远远的。

借助外力也好自力更生也好，钱是梦想的翅膀，我们翘首以盼着……李心洁一直给我的感觉是她的五官长的很用力。

她闭住呼吸的时候看着都像在喘气，她垂下眼幕的时候都像是在盯着你看。

她演愤怒奔走的Ling，感觉Ling是专门为她设计的。

被家境拖累，被家人扼住了喉咙，李心洁那张精细的脸蛋儿本身就有这种紧绷感，能展现Ling的处境。

作为演员本身李心洁受到众人追捧，很快拿下几个影后。

那种紧绷感用在鬼片里头更是如鱼得水，影后是迟早的事。

李心洁的内外结合本身就是个演技上的定数，适合需要用点力的角色。

另外专门说说Edison陈冠希。

他饰演的Kid还有他特警新人类时期的新新嬉皮感，我一直蛮爱看他的戏，前前后后无论他私人出了什么风波，戏还是好的，尤其无间道之后整个人开了窍一样戏都愈发有味道了。

Kid是个很有亲和力的角色，关键在于和吴彦祖演哥俩总觉得有化学效应在里面，很有意思，不知道大家品到没有，还是单纯属于我个别体验。

吴彦祖中规中矩，他饰演过的这类角色太多了，偶尔像三岔口一样玩世不恭亦正亦邪我倒觉得才是他的突破。

9年前的想飞我靠想当年李心洁还是Princess D不是风暴里面内个疯疯癫癫的小女子不是救命里面被吓的花容失色的可怜女人不是20，30，40里面假装懵懂的马来西亚女孩儿不是似水年华里面蹦蹦跳跳的默默也不是A头条里面内心强悍的女记者，只是个有漂亮纹身的小太妹不过话又说回来，Princess D内叫一个惊艳呐奇怪的是Edison居然是个小配角，有一场是他跟女朋友拍拖完了自己躲在浴室玩飞机模型，内个女的就好羞涩的坐床边等啊等啊等了一晚上。。。

我记得第一次看到他是愿望树里面演一修车的却跟一个富家女爱得死去活来最后在舞会上一脸坏笑对富家女说--你好，我是修车的具体什么情节都忘差不多了只记得内个坏笑以及招牌吐舌头表情吴彦祖就不说了，靠张脸就够了貌似内时候他还不算红听说张艾嘉拍这片子算是煞费苦心了，小李同学的虚拟3D造型怎么看都有点像美国版本最终幻想里面的女博士，然后有个WYZ迷幻药的长镜头和内把飞刀拍的倒是有点意思还有就是黄秋生的客串老爸在老子印象里这个烂片大王倒是没少跟李心洁合作过，从很早以前根据一个梦改编得乱七八糟的片子到想飞到20，30，40到A头条以及其他一些不知名滴总之，这个舞蹈老师的老爸倒很是可爱嘛！

内个时候他们都是新人被张艾嘉聚拢在一起本色出演着自己，Edison青涩滴像根葱没有那么多绯闻和伤害事件，李心洁睁着大眼睛在98前逍遥调着酒没有后来的怪物和歇斯底里，吴彦祖还是个漂亮的衣服架子不会跟男人接吻不会被冯小刚开黄色小玩笑这么说来内个时候老子也还是个高中生听JAY的歌看佳片有约和CCTV6只5年，5年改变4个人还不算多不管怎么说，最后一个镜头完全体现了李心洁弱智DD的大智慧，恶作剧滴把白色小药丸完全掉包最后安全通过安检小李同学的表情做的很到位，平静-惊愕-恐慌-故做镇定-再惊讶-解脱，光凭这个系列就看得出后来影后的影子，事实上她也做到了有心就有翼，有梦就会飞这宣传语未免。。

未免太他妈文艺腔了吧？？？

想飞既然没有翅膀就飞飞机嘛