不是闹着玩的

大概我是河南人的缘故，看着非常亲切， 虽然刚开始河南话一说确实有点土，但是越来越感觉亲切， 而且不做作 ，不像那些电视剧什么的 翻成河南话，难听死了，像是贬低我们一样。

看的时候，一点都不像是看电影，感觉和真实的一样，比那些所谓的大片好完了。

还有意义，挑毛病的人就不用看了，这不是那些投资上千万的电影，其中当然有瑕疵，但是其中的感情是上千万也买不来的。

地道的河南话，熟悉的乡土人情，一本正经搞笑，看着很过瘾！

中！

这片拍得不赖！

果然不是闹着玩儿的！

一个乡村电影放映员，听了三爷经常说的村里抗日战争那些事儿，决定拍一部电影，警示村中后辈。

于是大家都觉得他是闹着玩的，只有他觉得这不是闹着玩的，正所谓“知我者谓我心忧，不知我者谓我何求”。

于是，那个小伙克服重重困难，执着地拍摄（nie）着他的电影，上演了一出出啼笑皆非又发人深省的故事。

所以说《不是闹着玩的》还真不是闹着玩的。

确实，看蔡有才拍电影，就像是闹着玩的，产地、场景、演员、道具等硬伤太多，但谁还没有个梦想，谁还没有个盼头，有梦想就去努力实现，不忘初心，不值得肯定吗？

确实，看蔡有才拍《鬼子进村》，就是在闹着玩的，君不见当今各大卫视播放的抗战剧绝大多数不都是闹着玩的吗？

我个人认为，对于抗日战争，美化、丑化、淡化日军的侵略，都是不尊重历史，不尊重抗战先烈，是应该批评的。

这是一部地道的河南方言喜剧电影，关于河南，她在网络上的名声不好，有人说过这么一句话：中国人看河南人的眼光，就是世界看中国的眼光。

我想这部电影也一样。

中国电影，加油！

这部电影的特色是河南方言、河南风土人情，但河南方言跟其他地方方言不一样，比如广东、四川、东北、天津等方言略显“浪漫”，河南方言充满“土味”，所以，这部电影河南及河南周边地区能看懂其笑点，因此这部电影能为观众接受的程度就不高了，但我还是很欣慰，看到了我们河南这样一部本土电影，里面的很多东西，时至今日都还在身边活跃着……最后，十年前这样的片子讽刺力度居然能过审……

刚打开下载好不久的文件，影片的一开始我就将他定义为类似与疯狂的石头一样的、或者说模仿疯狂的石头这一类型的低成本略带有黑色幽默的小喜剧，而后来看的几十分钟里确实印证了我一开始的设想，除了那每个人嘴上的河南话，和那少之又少的笑点我确实找不出再吸引我的地方，可能是主角自己拍电影这个做法是从头到尾吸引我看完这部影片的动力吧。

可后来，我不得不说的是后来，从主角三爷从墙头上的围观群众开始的一出现，就能看出这个老头绝非群众演员之一，再后来他又一次出现，故事这个时候就像被刷新了一样，我开始拿出了刚开始看时的集中力，可后面让我失望的是并没有让我笑出来，我却是一直流泪的，想哭的时候我想这部略带草根意味的影片怎么就能让我含泪，我不是愤青也并非哈日脑残，照理说我应该对这个题材有一定的“抗感染力”，可是最后我还是哭了出来，在故事出现日本人强@奸妇女时三爷的表现那里我彻底崩塌，我想我没什么好说的，如果不是一部精彩的电影，不至于我立马申请帐号然后来写下这么一番话，草根电影，专业级感动。

我力荐。

鱼为(等着我出昏招就没意思了) 若说方言电影小众，也可以，语言生态的差别加上创作限制，使得银幕中的方言电影少之又少，但另一方面，方言电影以其强烈的区域文化特征，带给观众的新鲜和刺激却是巨大的。

河南首部爆笑喜剧影片《不是闹着玩的》以全本的河南方言，让观众重新认识了河南人的幽默天赋，90分钟的影片，观众近百次的大笑，绝对称得上是方言类型的喜剧佳作...... 　　 若说方言电影小众，也可以，语言生态的差别加上创作限制，使得银幕中的方言电影少之又少，但另一方面，方言电影以其强烈的区域文化特征，带给观众的新鲜和刺激却是巨大的。

河南首部爆笑喜剧影片《不是闹着玩的》以全本的河南方言，让观众重新认识了河南人的幽默天赋，90分钟的影片，观众近百次的大笑，绝对称得上是方言类型的喜剧佳作，也堪称小成本影片中的“大”作。

　　 “著名”河南籍演员李易祥算是这部投资120万的大作中最大的“腕”了，影片中有些发福的李易祥手持一部家庭DV，在两位“红知”的鼎力支持下，带领全村老少，为拍摄一部名为《鬼子进村》的电影努力奋斗着。

这是故事中影片拍摄的由头，也是影片外故事的精彩之处。

　　 但这并不是一部靠特技、枪火、威亚、床戏等等惯用手法取胜的影片，影片的亮点也仅仅在于故事的妙趣横生——现在一部影片能做到妙趣横生是何等的不容易。

创作经验告诉我们，电影的主题要求单纯、明确，剧情也不要太复杂，《不是闹着玩的》恰恰做到了这一点，根据真实事件改编的故事通过镜头，经过演绎表现出来，是在展示农民的新形象，也是在力求改变观众的旧印象。

　　 很多时候，“农民”的角色反倒是最难扮演的，“收”则有失火候，“露”则流于形式，要么没有人愿意出演，出演的都因此砸了形象——也就不一一列举了。

李易祥在影片中却因着朴实，剔除一切表演的成分，反倒将一个幸运的倒霉蛋演绎的深入人心。

　　 而电影往往有着很强的身份象征，“某某导演作品”或“某某主演作品”是构成宣传的基本要素，也是奠定票房的万能灵药。

《不是闹着玩的》则完全抛开身份定位的套路，除了李易祥之外，再无大牌，甚至大量启用毫无演出经验的“群众”演员，风格上尽管有些“不修边幅”，但整部作品却因此颇有意外之喜——以非职业化的表演诠释职业表演中的“表演技巧”，不管是不是嘲讽的意思，却有引人捧腹的效果。

　　 《不是闹着玩的》是河南电影电视制作集团2010年重点推出的影片之一，在艺术表现形式上，无疑着重凸显了河南话的搞笑潜力，片中人物一口地道的河南话将方言的喜剧效果发挥到了极致，许多桥段也正是因为方言的运用而产生情绪冲击力。

从此前小范围观后口碑看，这部影片前所未有的获得了一致好评，绝对是今年如潮烂片中杀出的一匹黑马，但剧情质量可能要受浅薄的故事简介和粗糙的宣传海报影响，让观众心生迟疑，这是小成本影片的悲哀，也是影片看完之后的惊喜所在。

　　 《不是闹着玩的》从主创人员到拍摄单位再到上映院线产供销一条龙，可以说是地方电影营销上的一次“总攻”，希望这次进攻能为打造本土的电影品牌，为方言电影表现形式及赢得市场和观众的探求杀出一片天空。

鱼为(等着我出昏招就没意思了) 若说方言电影小众，也可以，语言生态的差别加上创作限制，使得银幕中的方言电影少之又少，但另一方面，方言电影以其强烈的区域文化特征，带给观众的新鲜和刺激却是巨大的。

河南首部爆笑喜剧影片《不是闹着玩的》以全本的河南方言，让观众重新认识了河南人的幽默天赋，90分钟的影片，观众近百次的大笑，绝对称得上是方言类型的喜剧佳作...... 　　 若说方言电影小众，也可以，语言生态的差别加上创作限制，使得银幕中的方言电影少之又少，但另一方面，方言电影以其强烈的区域文化特征，带给观众的新鲜和刺激却是巨大的。

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这是故事中影片拍摄的由头，也是影片外故事的精彩之处。

　　 但这并不是一部靠特技、枪火、威亚、床戏等等惯用手法取胜的影片，影片的亮点也仅仅在于故事的妙趣横生——现在一部影片能做到妙趣横生是何等的不容易。

创作经验告诉我们，电影的主题要求单纯、明确，剧情也不要太复杂，《不是闹着玩的》恰恰做到了这一点，根据真实事件改编的故事通过镜头，经过演绎表现出来，是在展示农民的新形象，也是在力求改变观众的旧印象。

　　 很多时候，“农民”的角色反倒是最难扮演的，“收”则有失火候，“露”则流于形式，要么没有人愿意出演，出演的都因此砸了形象——也就不一一列举了。

李易祥在影片中却因着朴实，剔除一切表演的成分，反倒将一个幸运的倒霉蛋演绎的深入人心。

　　 而电影往往有着很强的身份象征，“某某导演作品”或“某某主演作品”是构成宣传的基本要素，也是奠定票房的万能灵药。

《不是闹着玩的》则完全抛开身份定位的套路，除了李易祥之外，再无大牌，甚至大量启用毫无演出经验的“群众”演员，风格上尽管有些“不修边幅”，但整部作品却因此颇有意外之喜——以非职业化的表演诠释职业表演中的“表演技巧”，不管是不是嘲讽的意思，却有引人捧腹的效果。

　　 《不是闹着玩的》是河南电影电视制作集团2010年重点推出的影片之一，在艺术表现形式上，无疑着重凸显了河南话的搞笑潜力，片中人物一口地道的河南话将方言的喜剧效果发挥到了极致，许多桥段也正是因为方言的运用而产生情绪冲击力。

从此前小范围观后口碑看，这部影片前所未有的获得了一致好评，绝对是今年如潮烂片中杀出的一匹黑马，但剧情质量可能要受浅薄的故事简介和粗糙的宣传海报影响，让观众心生迟疑，这是小成本影片的悲哀，也是影片看完之后的惊喜所在。

　　 《不是闹着玩的》从主创人员到拍摄单位再到上映院线产供销一条龙，可以说是地方电影营销上的一次“总攻”，希望这次进攻能为打造本土的电影品牌，为方言电影表现形式及赢得市场和观众的探求杀出一片天空。

完全打破了大投入 大腕明星云集就能有好票房的神话真正的电影是需要回归真实的，之所以喜欢这部电影完全是因为不做作，即使搞笑也很自然片子很纯朴，演员也很纯朴 只有顶了 支持河南人

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创作经验告诉我们，电影的主题要求单纯、明确，剧情也不要太复杂，《不是闹着玩的》恰恰做到了这一点，根据真实事件改编的故事通过镜头，经过演绎表现出来，是在展示农民的新形象，也是在力求改变观众的旧印象。

　　 很多时候，“农民”的角色反倒是最难扮演的，“收”则有失火候，“露”则流于形式，要么没有人愿意出演，出演的都因此砸了形象——也就不一一列举了。

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　　 而电影往往有着很强的身份象征，“某某导演作品”或“某某主演作品”是构成宣传的基本要素，也是奠定票房的万能灵药。

《不是闹着玩的》则完全抛开身份定位的套路，除了李易祥之外，再无大牌，甚至大量启用毫无演出经验的“群众”演员，风格上尽管有些“不修边幅”，但整部作品却因此颇有意外之喜——以非职业化的表演诠释职业表演中的“表演技巧”，不管是不是嘲讽的意思，却有引人捧腹的效果。

　　 《不是闹着玩的》是河南电影电视制作集团2010年重点推出的影片之一，在艺术表现形式上，无疑着重凸显了河南话的搞笑潜力，片中人物一口地道的河南话将方言的喜剧效果发挥到了极致，许多桥段也正是因为方言的运用而产生情绪冲击力。

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　　 《不是闹着玩的》从主创人员到拍摄单位再到上映院线产供销一条龙，可以说是地方电影营销上的一次“总攻”，希望这次进攻能为打造本土的电影品牌，为方言电影表现形式及赢得市场和观众的探求杀出一片天空。

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河南首部爆笑喜剧影片《不是闹着玩的》以全本的河南方言，让观众重新认识了河南人的幽默天赋，90分钟的影片，观众近百次的大笑，绝对称得上是方言类型的喜剧佳作...... 　　 若说方言电影小众，也可以，语言生态的差别加上创作限制，使得银幕中的方言电影少之又少，但另一方面，方言电影以其强烈的区域文化特征，带给观众的新鲜和刺激却是巨大的。

河南首部爆笑喜剧影片《不是闹着玩的》以全本的河南方言，让观众重新认识了河南人的幽默天赋，90分钟的影片，观众近百次的大笑，绝对称得上是方言类型的喜剧佳作，也堪称小成本影片中的“大”作。

　　 “著名”河南籍演员李易祥算是这部投资120万的大作中最大的“腕”了，影片中有些发福的李易祥手持一部家庭DV，在两位“红知”的鼎力支持下，带领全村老少，为拍摄一部名为《鬼子进村》的电影努力奋斗着。

这是故事中影片拍摄的由头，也是影片外故事的精彩之处。

　　 但这并不是一部靠特技、枪火、威亚、床戏等等惯用手法取胜的影片，影片的亮点也仅仅在于故事的妙趣横生——现在一部影片能做到妙趣横生是何等的不容易。

创作经验告诉我们，电影的主题要求单纯、明确，剧情也不要太复杂，《不是闹着玩的》恰恰做到了这一点，根据真实事件改编的故事通过镜头，经过演绎表现出来，是在展示农民的新形象，也是在力求改变观众的旧印象。

　　 很多时候，“农民”的角色反倒是最难扮演的，“收”则有失火候，“露”则流于形式，要么没有人愿意出演，出演的都因此砸了形象——也就不一一列举了。

李易祥在影片中却因着朴实，剔除一切表演的成分，反倒将一个幸运的倒霉蛋演绎的深入人心。

　　 而电影往往有着很强的身份象征，“某某导演作品”或“某某主演作品”是构成宣传的基本要素，也是奠定票房的万能灵药。

《不是闹着玩的》则完全抛开身份定位的套路，除了李易祥之外，再无大牌，甚至大量启用毫无演出经验的“群众”演员，风格上尽管有些“不修边幅”，但整部作品却因此颇有意外之喜——以非职业化的表演诠释职业表演中的“表演技巧”，不管是不是嘲讽的意思，却有引人捧腹的效果。

　　 《不是闹着玩的》是河南电影电视制作集团2010年重点推出的影片之一，在艺术表现形式上，无疑着重凸显了河南话的搞笑潜力，片中人物一口地道的河南话将方言的喜剧效果发挥到了极致，许多桥段也正是因为方言的运用而产生情绪冲击力。

从此前小范围观后口碑看，这部影片前所未有的获得了一致好评，绝对是今年如潮烂片中杀出的一匹黑马，但剧情质量可能要受浅薄的故事简介和粗糙的宣传海报影响，让观众心生迟疑，这是小成本影片的悲哀，也是影片看完之后的惊喜所在。

　　 《不是闹着玩的》从主创人员到拍摄单位再到上映院线产供销一条龙，可以说是地方电影营销上的一次“总攻”，希望这次进攻能为打造本土的电影品牌，为方言电影表现形式及赢得市场和观众的探求杀出一片天空。

我是闹着玩的——评电影《不是闹着玩的》兼论河南人的幽默这是一部完完全全的纯河南制造的电影，地地道道的方言让人听着“可得劲”，处处的幽默桥段让人笑到流泪。

没有大牌明星，没有狂轰乱炸的宣传，却在各大影院上映时引起不小的轰动，掀起学习河南话的新浪潮。

故事很简单，一群农民“异想天开”地想要拍一部电影，一部关于“鬼子进俺村”的电影。

“剧本”是来自于三爷的口述的村史，三爷每次跟大伙讲述这段历史的时候总是义愤填膺，老泪纵横，可是大家都不行，只有有才（导演）深信不疑。

于是“导演”有才（村子里放电影的）就想把这个故事拍成电影，让大家不要忘本。

于是电影就开拍了，场景肯定就是“俺村”，演员肯定都是村里人，道具大都是农产品做的。

影片所有的笑点都在这里，一群专业的农民在专心致志地拍着一部专业的电影。

影片没有纯粹的恶搞——它不会让曹操扮成妩媚女人；没有装腔作势的胡闹——它不会让唐伯虎去说相声。

影片的笑点完全是真诚的厚道的，它让每个观者发自内心的大笑，假如你在电影院，不必担心影响旁边的观众，因为大家都在笑，一直在笑。

如果它仅仅让你笑了，或许它的任务也已达到了，因为能让人如此开心的电影已经难得一见了。

但它不只是让我们快乐了，它让我们更加深刻的理解河南人，了解基层农民的生活态度和生存状况。

它包含了河南人的幽默、坚韧和厚道，也对基层的权利机构进行了有效的讽刺。

河南是中华文明的发源地，也正因为它地理位置的优越，自古以来它就成为了兵家必争之地，得中原者得天下，这里注定了战争频发，加之自然灾害的密集。

生活在这片土地上的人也就注定了要承受更多的灾难。

正是这钟多灾多难的生存养成了河南人幽默的天性，坚韧的性格和厚道的本性。

“幽默是对紧张的缓解”，当生活的艰辛让人无法承受之时，幽默成为了一剂良药，它舒缓了人的内心，让人能够在接踵而至，无边无际的重压之下，淡定坚韧地活着。

也许我们大家听到的都是关于河南的“段子”比如“十亿人民九亿骗总部设在驻马店”、“董存瑞炸碉堡的故事”等等。

在很多人的印象中这是对于河南人的真实表述，殊不知这些段子大都出自河南人自己人的口里，这是他们消遣生活的一种方式，是河南人的幽默。

但却在相传中成为了河南形象的概括，这或许也能叫做一种“误读”。

看看你周围的河南人有骗子吗，他们是不是很幽默。

反过来想一下，大家都知道的骗子还可能是骗子吗？

“真正的幽默不是你对着它笑而是你跟着它笑”，河南人的性格注定他们不做作、不矫情、不虚张声势，它的朴实和憨厚也注定这部电影能让我们跟着它笑，当然，偶尔的“狡谐”那是生活的智慧。

这应该算是电视电影吧？

影片中蔡有才和大头几个兄弟为了村里的爷爷，要拍一部抗日电影。

这种村民拍电影的故事以前有过，有个新闻报道过一群农民拍电影，有个卖豆腐的老乡因为演汉奸还在当地出名了，打出了“汉奸豆腐”的招牌，这才是“自己给自己代言”的先驱。

后来这个故事被改编成电影《自娱自乐》在六公主放过。

但从内容上看，本片更贴近老百姓的最初构想。

影片走的是河南话搞笑风格，懂河南方言的观众来看，观影效果加成。

故事反应了两个尴尬，一个是拍电影这么高大上的艺术工作，是不是和面朝黄土背朝天的农民一辈子都没关系？

影片里警察叔叔一边看有才电影哈哈笑，一边又教育几个倒霉蛋：“拍电影，那是恁干的事儿？

你以为你是张艺谋啊！

”有才哥则自信地说：“张艺谋，那以前也是个农民，现在成大腕了。

”不过支撑有才的这个理由靠不住。

人家张艺谋真不是农民，而是工人。

梦想照进现实，就更尴尬了。

二是农民兄弟们拍电影的初衷是牢记历史，别忘了自己村子被日本鬼子祸害过。

但是唯一铭记这段历史的爷爷，说的话没几个人信。

有才等人为了帮爷爷圆梦，为鳖孙减肥药脱裤子做广告。

期间有两个特写，一是有才的拍摄设备是SONY，村长擦的摩托车是YAMAHA。

这就像《1921》里面黄轩说的参加反日货集会，当他准备烧日货时，发现自己拿的是一盒日本火柴。

还是尴尬。

但这两个尴尬，在唢呐版国际歌的伴奏下，在大头狰狞的笑容下，终于剥掉了喜剧的外壳，露出了悲剧的内芯。

梦结束了，有才怅然若失地坐在打谷场上，生活还要继续，爱情或许要来了。