深红累之渊

颜值即正义，看脸时代，人人都在为“脸”而焦虑。

在这个“速食”时代，美貌是快速降低沟通成本，获得阶段性成果的捷径之一。

人人都会情不自禁的冒出这样一个想法：要是我有她那张惊世骇俗的脸，我是否也能获得成功和关注。

美貌陷阱自古有之，古希腊神话中，有人看着倒影在水中的自己的美貌而出神、沉迷，在自恋中化为一尊石像。

美貌是恩赐，但有时候美貌也是毒药。

日本新片《深红累之渊》就讲述了颜值焦虑下，两位年轻女孩“换脸”的故事。

影片根据松浦达磨的人气漫画改编而来，原作至今累积的发行量已突破250万册，在日本具有一定的影响力。

值得一提的是影片的双女主设定，以及两位人气正旺的年轻女演员。

95年的土屋太凤经过多年演技打磨，终于摆脱了青春片的既定人设，在影片中有了质变的突破。

作为行走的男神收割机，这个95年的妹子拉足了“嫉妒”，不少影迷感叹“流水的男主，铁打的土屋太凤”。

多年的演艺生涯，让他先后获得日本电影学院最佳新人奖，还有最佳女主角提名。

片中另一位女主角，97年的软妹子芳根京子也是风头正盛的人气偶像。

凭借该片，她拿下了日本电影学院最佳新人奖，对稍大一点的土屋太凤发起了“挑战”。

《深红累之渊》中，两位妹子都需要塑造“双重人格”，在不同的性格之间来回切换，而且随着剧情的发展，各自的人物性格还会发生“弧光”逆转，层次丰富的表演是影片最具看点的地方。

影片讲述一个奇幻的“换脸”故事。

渊累（芳根京子 饰）外表丑陋，脸上有巨大的伤痕，性格自卑，但因为演员母亲的缘故，继承了精湛的表演的天赋。

母亲留给她一只带有魔力的口红，涂上它之后，亲吻对方，就可以和对方互换容貌，但效力有限，吻一次只能维持12小时。

另一边，女演员丹泽妮娜（土屋太凤 饰 )小有成就，但因为疾病困扰，事业开始走下坡路，继续调整状态，赢得新的表演机会。

她的经纪人羽生田（浅野忠信 饰）迷恋过渊累的母亲，打算把渊累培养成新的演技之神，于是他怂恿渊累借用魔力口红，得到妮娜的美貌，走上演员之路。

渊累需要美貌走出自卑，舞台的聚焦效果也令她神往；妮娜为了让自己重拾荣耀，也暂时原意献出容貌，两位女子由此达成默契，开始了“换脸”生活。

可随着渊累事业的飞速发展，不断取得令人惊讶的荣誉时，两人的关系陡转直下。

演技日渐成熟的渊累不但夺走了妮娜的容貌，而且还开始侵入妮娜的生活，与妮娜爱慕导演发展恋情 ，与妮娜的母亲修复关系。

处处被动的带着渊累伤痕明显的脸处处碰壁，体验到人情冷暖的她无意间发现了渊累母亲的秘密，惊恐之余她终于看清了经纪人羽生田的内心算盘。

原来，她不过是被羽生田看上的祭品，渊累的母亲通过囚禁她人的残忍手段获得了美貌与事业上的成功。

现在，羽生田准备复制其成功之路，把她当做渊累成功路上的垫脚石，而逐渐沉迷美貌与舞台的渊累渐生邪念，不断黑化，准备走上母亲的道路，完全占有妮娜的美貌和生活，彻底取而代之。

《深红累之渊》除了在演员选择上颇具亮点，在叙事上也值得肯定。

它着重表现了“脸”给人带来的改变。

一方面是优势，同时也伴有代价。

获得美貌的渊累从自卑走出，却陷入欲望的深渊。

舞台上的被关注，耀眼的明星光环，让她如坠云间，美妙的眩晕令人上瘾，欲罢不能。

她从只借走对方12小时，但最终希望彻底占有，让影迷看见了欲望的危险，以及由美貌引发的杀戮。

越是没有收到过关注的人，在得到关注后更容易走火入魔，踏上危险的不归路。

影片的后半段，用戏剧《莎乐美》进行了结构和主题上的互文。

而《莎乐美》的主题就是对肉体和容貌非理性的极度迷恋和崇拜。

在王尔德的笔下，少女莎乐美因为爱而利用了希律做出允诺，杀死了约翰，而莎乐美亲吻了死去约翰的头颅，完成了她的爱，毁灭爱的同时也毁灭了自己。

莎乐美对约翰执拗的追求，为爱而不惜将爱人置于死地，以及最后捧着约翰头颅那惊世骇俗的一吻，折射出莎美乐极其丰富而又复杂的心理。

影片里，饰演莎乐美的渊累，通过学习戏剧，完成了自我认知的完全黑化。

无论是莎乐美还是换脸的渊累，都是为了一己私欲，为了满足她内心对爱和美的疯狂无忌的追求而染血双手。

影片希望通过人物弧光的打造，映射小说戏剧中莎乐美和情人约翰的病态关系。

片尾高潮的独舞，让渊累的灵魂和妮娜的身体完成了合一。

影片在多重叠影的镜头下，暗示了两人灵与肉的结合。

渊累彻底占据了别人的身体，在舞台上大获成功。

观众都在担心影片的高潮时刻，渊累又变回了自己，在舞台上露出自己狰狞的脸。

可走火入魔的渊累早已不在乎，最后如梦似幻的结局到底是梦还是真实留给观众自己去揣摩，渊累在疯狂中已经达成夙愿，得到了久违的关注和荣耀。

《深红累之渊》在高潮时刻的处理，让两人之间的身份焦虑抵达张力的顶点，就是想让观众明白，占有只能是一时，而且在占有时我们永远无法克服掺杂其中的焦虑。

我们伪装成他人，终有露馅的一天，我们如履薄冰，我们甘之如饴。

这就是颜值带来的，难以抗拒的诱惑。

结合当下大众对于整容的疯狂渴望，影片有了更多可以解读的空间。

有了一张并非自己的脸，我们就可以改变自我，变成梦想中的她人吗？

看完影片，我相信你会得到答案！

实际上这个电影我没完整看完，最开始我是看漫画原著 然后看了不到一半发现有真人版就去搜几分钟解读剧情那种，发现了电影最后的舞台剧《莎乐美》。

我第一次看《莎乐美》的时候，第一感觉是很怪，带着日本诡异的恐怖风，加上最后亲头颅的剧情，太怪了。

但看了第二次，就真香了。

女主表演得太好了，不管是演技还是跳舞，带着那种邪魅，时而单纯天真，时而恶毒狠辣，太吸引人了。

必须承诺，不是剧情吸引得我，是女主演技吸引了我。

所以这个电影我给了五星，全给两位女主。

然后我又去看了舞台剧原本的剧情《莎乐美》，一开始我还以为是编剧乱编的，这剧情太诡异了，后来发现是王尔德写的，那个舞蹈本来要脱七层纱（类似脱衣舞），然后改了和风，就没脱衣服。

剧情是讲述公主爱上了先知约翰，几乎每个人都爱公主，唯独约翰不爱公主，还厌恶她，公主发现他太特别了，然后就爱上他，甚至专情于她的侍卫长死在她面前 她都无动于衷，一心想亲吻约翰，但被约翰拒绝了。

之后通过给杀夫仇人的继父献吻，砍下了约翰头颅，亲吻约翰，最后被继父赐死（毕竟太变态了）。

她在最后说，吻是苦涩的，为什么呢，是因为爱情是苦涩的还是因为血是苦涩的（大意如此）太病娇了。

但也太美了。

就像王尔德说的，美而不道德。

看完了。

一开始两个女性角色在脸盲症的我眼中，只能凭伤疤区分，但是渐渐地人物性格让我清楚地区分开了两人，随后即使发生了转折，角色的不同也清晰可辨。

我觉得累那个演员本身的容貌是比妮娜好看的，尤其是满脸阴气森森表情的时候，美貌爆棚。

妮娜那个演员在开始的时候我觉得脸圆圆的有点普通，但是最后舞台剧演莎乐美的时候，鸡皮疙瘩都起来了，那种疯魔癫狂的感觉营造出了超出自身的美貌。

一次次事件是人物变化的助推器，只有妮娜第一次生病醒来那段性格变化有点突兀，其他感觉都很合理。

结尾戛然而止，让我舒了口气，虽然没有交代后续，但舞台上莎乐美最后身影，光明环绕着的黑暗已经昭示了一切，可以预见的不幸正在蔓延。

还挺好看。

虽然吓到我，也坚持看完了。

1.“一个人的脸就是他的全部”，这是漫画家出身的意大利天才导演费里尼说过的一句话，我一直记着，并深为认同。

脸作为人的借喻，自古便有。

古时的面具、塑像、肖像画无不以脸为原型，并作为人的指代获得认可。

及至现在，大众调侃这是“看脸时代”，或者“刷脸”盛行，都在说明脸对于一个人的重要性。

如果换了脸，这个人还是他吗？

这里涉及自我认同和他者认可的问题。

一个人对自己的认同，无非由镜像建构起来。

这是自我意识的建构，终此一生都在反复指认这种认同。

对自己的喜好或厌恶，从脸开始。

那喀索斯对自己的脸在水中的映像产生迷恋，从而发展为“自恋”的代名词。

这是为何化妆在某种程度上让人心情愉悦的原因。

愉悦来自于自我认可，同时美的指向收到他者认同的影响。

我们都在以某种社会约定的美概念来评判脸，从而发展为自我感觉。

自恋的反面便是自卑，这是由脸没有被他者认同导致的。

整容是同样的道理，通过修整不被自己（他者）认可的部位重新获得自我认同。

2.由此看来，脸与自我在大多数时候都等同了起来。

如果某天醒来，看见镜中的自己乃是另一张脸，会发生什么情况？

恐怕会引发精神危机，因为自我认同产生了断裂。

这是佐藤祐市的《深红累之渊》 探讨的话题，两位女孩通过换脸改变了命运。

渊累外表丑陋，嘴角有一道深疤，即便演技精湛，仍然感到自卑。

丹泽妮娜面容优美，在舞台上风光无限，已是当红女演员。

渊累通过母亲留下的口红，发现变脸的奥秘：涂上口红再与人接吻，脸会瞬间发生对换。

通过这种方式，渊累多次寄居别人脸中，登上舞台。

经纪人羽生田（浅野忠信饰）找到渊累，希望借她重现她母亲渊透世的舞台风采。

作为渊透世的忠实信徒，羽生田有些走火入魔。

当他发现渊累可以与丹泽妮娜通过“接吻换脸”后，怂恿对方继续发展演艺事业，断然抛弃丹泽妮娜，导致后者失足死亡。

一开始，渊累对此有很大的排斥。

但随着丹泽妮娜完美之脸获得的“他者认可”，导致她不断找到新的自我。

于是光明正大地当起真正的“丹泽妮娜”，和男导演上床，出席盛会，与丹泽妮娜的母亲拉拢关系。

3.脸，在此成为着重探讨的话题。

电影证明了人通过脸获得自我认可这一心理学设定。

“接吻换脸”这个设计的厉害之处，可以让“变脸”在瞬间发生，从而超越了一般情况通过整容或科幻等手法换脸的老套设定。

这对于两位年轻的女演员也是非常大的考验，需要在瞬间切换到几乎对立的个性，用对方的话语和行为表达自己。

土屋太凤和芳根京子做到了，而且效果非常好。

电影另外一处厉害地方在于，加入表演这一元素。

渊累通过舞台表演获得自我认可。

我们都知道，表演扮演另一个角色，是用自己的身体去表达别人，这与“换脸”的概念如出一辙。

对于渊累来说，不仅在实体层面获得了丹泽妮娜的脸，同样在内心世界，她也不断去模拟生成对方，这是通过舞台表演实现的。

在舞台上，渊累真正逃脱了丑陋、自卑的自己，变为她想成为的任何人，从而获得成功。

佐藤祐市的《深红累之渊》 如同一份精神分析学的研究文本，在真实与虚假之间的缝隙缝合起来。

这是虚实影像的美妙之处，真为假，假亦真。

电影不正是在真假上做文章的艺术吗？

我对日本漫改电影向来信心不足，这部“深红累之渊”也不例外。

只是因为挺喜欢原作漫画，不免对真人版有几分好奇，于是几乎不抱什么希望地找了来看。

话虽这么说，“深红累之渊”其实算得上是漫改电影里比较优秀的一部作品了。

如果我之前没有看过原作的话，这部悬念与反转迭出的电影在评分上还会更高一点。

只是我毕竟已经看过了漫画深知原作内容有多精彩细节有多丰富，经过重新整理浓缩的电影版在剧情上显然要比漫画版薄弱许多，对我而言也不具备未知的吸引力，所以在观看此片的时候也就更为关注演员的表演了。

事实上这部电影成败与否本就在很大程度上仰赖于两位女主角的演技实力。

记得刚得到真人化的消息时我可是为两位女演员大大捏了一把汗。

根据剧情与人物设定，累和妮娜性格截然不同，在表演功力上更是一个天一个地，两个人需要不停互换身份，这就意味着两位演员在演好自己的角色的同时还要复制出对方的演技伪装成对方的角色，同时还需要演出剧中剧的角色，负荷显然要远胜于一般的剧情片。

更要命的是累是个天生的演员，演技力在原作里被称为如有神助，角色背后的这个人火候不够的话，不仅违和感满满，还会陷入尬吹的尴尬境地。

出乎意料的是，土屋太凤与芳根京子这两位年轻演员的演技着实不错，我自然不能要求她们有堪比奥斯卡影后的功力，但她们能够将累与妮娜各自怀有的恐惧痛苦悲伤，对彼此的嫉妒恨意表现得恰到好处，可以说是圆满的完成了任务，甚至到最后高潮部分爆发出狂气的一面堪称惊艳了。

和原作一样，“深红累之渊”的主题相当深刻。

两位女性，一个拥有天赋才华，一个拥有天赐美貌，她们既羡慕对方又憎恨对方，既想离开对方又不得不彼此捆绑在一起依靠在一起才能在舞台上获得立足之地。

将两个人牵连在一起的道具是一只拥有不可思议力量的口红，这个被商家宣传为能够增加女性魅力的小小化妆工具，这点颇为值得玩味。

互换容貌的早期阶段，累阴沉自卑，妮娜轻浮得意，累仿佛是靠着妮娜的光彩才能苟延残喘的寄生藤，是被他人用来往上爬的踏脚石，然而借着妮娜的美貌才得以一点点融入社会的累不再甘心仅仅作为影子活着，她要亲手打造出一个完美的属于舞台的“丹泽妮娜”，于是累与妮娜之间的界线开始变得朦胧不清，身份模糊混淆，随着剧情的展开，越来越难以说清楚究竟是谁活在谁的阴影之下。

如果说妮娜的容貌是进入舞台上敲门砖的话，累的才华则让这张美丽的脸更为光芒万丈。

妮娜开始陷入失去自我被剥夺身份的恐惧，累则被对舞台的狂热贪念一点点吞噬。

一边蚕食着对方的美丽与人生，一边将自己的良知与人性一点点褪去，最后化为了与她所饰演的莎乐美一样疯狂的怪物，也只有到了这个时候她才能将这个角色演到极致。

只是一个人即便同时拥有了美貌与才华，一旦走到不择手段的极端，也就如坠深渊再也回不来了吧。

电影的最后即呈现了这样一个结果。

累与妮娜为各自的欲望所毁灭，一个曾妄图借他人获得名誉与地位，最终却被夺走了容貌身份乃至生命；另一个则戴着他人的面具彷徨于世间，变成一个沉沦于舞台的戏疯子，迷失在鲜血中。

这样的结果真的好吗？

电影并没有给出明确答案，一切都是当事人自己的选择，一切都留待观众自己去判断。

在“整形”大行其道的今天，拥有一张完美的脸，似乎就意味着获得了通往完美人生的门票，好看的人如众星捧月般享受着名誉，金钱，荣耀，好看的人可以被原谅，可以被理解，更加可以被认同。

去年的一部日本悬疑片《深红累之渊》就让红颜秀影大开眼界。

影片由松浦达磨畅销漫画《累》改编而来，土屋太凤和芳根京子饰演双女主，目前在豆瓣上获得了7.6的口碑评价。

妮娜是正当红的偶像演员，拥有一张近乎完美、精致的脸蛋儿，如果仅仅只是演演偶像剧，妮娜的演技足够够用，要命的是天使脸蛋儿的妮娜拥有一颗想当实力派女演员的野心。

最近，妮娜参加了自己崇拜的青年男导演的最新作品《海鸥》的试镜，面对挑剔敏感的年轻导演，妮娜的演技成了最大的绊脚石，而经纪人羽生田找来了一个蓬头垢面，脸上有一道疤痕的同龄女生，女生叫渊累，母亲是知名演员，自己却因为长相丑陋一直受人排挤。

面貌丑陋的渊累却继承了母亲的表演天赋，也从母亲那里得到了一只金色的口红，只要抹上一点，亲吻对方就可以交换面孔，妮娜被渊累的这项特异功能所震撼，喜出望外的凭此获得了《海鸥》的女主角，并获得了导演的青睐。

每到晚9点的钟声敲响，渊累的口红魔法就会失效，渊累就得返回住所和妮娜交换面孔，时间一长，妮娜凭渊累的精湛演技步步高升，受到国内知名大导演的点名出演，而妮娜和渊累两人的间隙也日渐凸显，妮娜嫉妒渊累的演技，渊累则羡慕妮娜的美貌，两人互为镜像，都为自己所不得的事物苦苦所求。

渊累获得了美貌后，演技如虎添翼，节节胜利，获得外界一致好评，原本消极厌世的渊累，因为妮娜的姣好面容和自己的独特气质，获得了意想不到的推崇，这使得渊累不愿离开妮娜的皮囊，甚至，渊累想借妮娜的皮囊和心灵相通的导演谈恋爱。

无欲无求的渊累因为妮娜的脸，想要的越来越多，一开始是吸引导演的野心，随即发展成想吸引观众，被所有人捧在手心，近乎癫狂的渊累与正在饰演的莎乐美奇妙融合，最终不惜牺牲妮娜的肉身，满足自己的渴望。

交换面孔对于渊累已经不是第一次，在小学，她就曾经和学校里最美的女孩交换面孔，得到自信和自豪感，站在舞台中央扮演公主，那是渊累第一次体会到美丽的魔力，也在那时候渊累内心就埋下了恶魔的种子。

而妮娜则在日复一日的交换游戏感到了自己不可控的人生轨迹，虽然自己越来越有名，但自己却只能藏身于这具面目丑陋的驱壳，而自己想要的一切都是渊累在享受的，妮娜只是空得到了一个称谓，妮娜越来越感到了渊累的膨胀和入魔，即便想逃离渊累也已经于事无补。

拥有好皮囊的妮娜，桀骜不驯，不可一世，原本是那个最可能成为恶魔的人，可被旁人排挤打压的渊累，却抢先一步夺走了恶魔的种子，成长为那个恶魔，渊累和妮娜交换面孔的同时，也一并把妮娜那颗虚荣贪婪的内心转移到了自己的身上。

美貌和所有美好的东西一样，给人带来了希望快乐，然而美貌也正如所有美好的东西，容易被侵蚀和腐坏，当人人以美貌为第一要素，评价一个人最核心的部分是美貌，那一切就会变得本末倒置而那些被美貌所遗弃的人自然会为了获得美貌肝脑涂地，最终被执念所吞噬。

渊累的走火入魔最开始来自于对温暖情感的向往，她渴望温馨的家庭关系，向往倾慕她的恋人，向往对她和善的陌生人，渊累第一次和妮娜交换时，曾感叹原来好看的人也会被大家所关注，这种关注则是善意的，温暖的！

和自己面孔丑陋时人们那种避让不及带些害怕和厌恶的关注完全不同。

而在表演中，妮娜的楚楚可怜和娇艳欲滴让渊累的演技如鱼得水，拥有妮娜面孔的渊累因为自身的变化而获得了自信，自信让她在表演时无所畏惧，展现出最强有力的自己。

而妮娜所恐惧的不是名气，而是自己这副赖已生存的皮囊不为自己所控，所以妮娜才会紧急叫停，即便演技烂，不被重视，至少妮娜还可以靠自己那张甜美的面孔获得母亲的宠爱和男生的垂涎，朝野心跨出一步的妮娜想要收回那只脚，却被贪念所遏住，动弹不得。

妮娜和渊累的故事像极了那个午夜十二点急忙赶回家的灰姑娘辛德拉，辛德拉因为水晶鞋和精致服装获得了王子的喜爱，一旦褪去这些外在的，辛德拉没有信心去打动王子，童话里辛德拉和王子获得了爱情，幸福的在一起了，而童话从来没有说如果王子看到的是一个蓬头垢面，穿着女佣服的辛德拉，他还会不会被打动。

《红渊累》给了这个童话故事一个残酷的注解：幸福只属于好看的人！

渊累的人生中没有丝毫的温暖，冰冷被同学嘲笑戏弄的童年生活，被姨母视为眼中钉的家庭生活，以及成年后一无所有，孤独等待死亡的漫长人生，而同年的妮娜则享受着一切渊累所憧憬的，母亲亲手做的炖牛肉，演不好也能被原谅，铺天盖地的影视剧邀请和广告代言，妮娜并不比渊累努力多少，就获得了渊累所无法企及的一切。

渊累的人生讽刺是“看脸的社会“，在高呼着颜值即正义的时代，所有人不得不被颜值所绑架，内在最终要通过外在表露，没有让人驻足的外在，又如何吸引人去了解内在了？

太忙太急的都市生活，三秒定人品，外貌就是人品！

那些不自知的恶念被歧视，厌恶，谩骂，讥笑激发出来，最终让丑陋的人有了丑陋的内心。

正如《胜利即正义》中台词所言：“丑八怪也不是一开始就讨厌自己的，丑八怪也想喜欢自己的身体的，可身边的人让我无法喜欢，我又能怎么办了。

”颜值优于一切，反射的往往是越来越多丑恶的内心！

END -往期文章回顾豆瓣8.6，终于有部日剧，敢探讨这个敏感话题了！

几只鸡换取一个女孩的时代，依旧没有过去！

奥斯卡最佳、年度最佳，战争与自由，不朽的电影话题！

被Netflix买下版权的TVB《铁探》，凭什么？

豆瓣9.0，烂番茄100%，这部“鬼剧”太搞笑！

日漫改编的2018日本电影年度大作《深红累之渊》，剧情寓意深刻，演员演技精湛，舞美大气磅礴，看得过瘾👍故事讲述了外貌丑陋的少女累因为继承了已故著名演员母亲的神奇口红，而获得了与他人亲吻后与之易容的超能力。

在认识了外貌出众但演技平庸的演员莉娜后，累借助莉娜的面容，加上自己超凡的演技，在舞台上大放异彩，但随之而来的就是两位少女面对名与利以及情感追求方面的矛盾，欲壑难平的累渐渐迷失，最终，在《莎乐美》的表演舞台上，累幻化成欲望之魔，与莉娜一道走向深渊。

土屋太凤与芳根京子，两位95后天才演员之间的飙戏，精彩纷呈！

最后那段《莎乐美》的独舞与独白，土屋太凤刻画得淋漓精致。

麻雀与凤凰互换题材的艺术作品本不陌生，马克吐温的《王子与贫儿》就是一例，但童话式的故事情节最终走向的是真善美的回归，而《深红累之渊》则是彻彻底底的暗黑，人性丑陋阴暗面的揭示。

如果你拥有获得他人超越于你的外表、力量或是情智方面的机会，你会选择取而代之还是物归原主，这是拷问人心善恶的命题。

双女主的演技真的棒，土屋太凤在这里的造型太美了以换脸展开的剧情，“累”的自卑压抑，“妮娜”的自信狂妄，以及两人越陷越深之后“累”的疯狂执拗和“妮娜”的恐惧不甘，欲望对两个人的侵蚀演绎的十分到位。

在生活中，长相平凡或丑陋的人受到的来自世界的恶意会更多。

相比外貌出众的人，他们获得的机会更少，受到的歧视也更多。

累的童年都在欺凌中度过，养父母看不起她，小伙伴欺负她，邻居把她当怪物，像她这样在人生前十几年遭受了无尽恶意的人来说，这支口红就是她用来向恶意开战的武器。

“欲望是痛苦的根源”，当它得不到满足就会让人痛苦，可一旦得到满足又会滋生更多欲望。

每个人都有不为人知的过去，有自己的野心和欲望，在现实面前有太多陷阱，抉择可以让你实现愿望，也可以让你坠入无尽的深渊。

比鬼神更可怕的是人心

被电影剪辑版本深深吸引，加上双女主，百合题材的标签，去看了这部电影。

电影的一开始令我觉得有些乏味枯燥，情节安静地发生，忍不住想要抽离换频。

直到女主小累的秘密被发现，故事开始有了吸人眼球的感觉。

影片中累的口红可以和妮娜交换容颜，代替演技拙劣妮娜表演。

起初，累得到美貌，心存罪恶感，这样的美并不是建立在正确的道德之上的。

可是人对拥有的东西会害怕失去，多次交换容颜后，累尝到甜果，美貌可以带来很多。

经纪人也不断给累洗脑说教，妮娜的容貌可以为她所用......美，是一个永恒的话题。

女人爱美，打扮自己；男人爱美，被美人吸引。

《莎乐美》象征着美，人们对于美的追求是单一而永恒的，只是在复杂的环境中，罪恶会其中推动，导致悲剧，尽管如此，也改变不了美的本身。

莎乐美作为戏中戏，作为结尾戛然而止。

这是否这也是累和妮娜的结果呢......

（本文首发于公众号 K社 欢迎联系授权转载） 今天想给大家推荐的这部漫改电影，一开始你以为是一部百合片，因为整部剧的主线，是通过两个女主接吻进行的。

（我才不是被这个吸引来看的）但，看到最后才明白，它原来是个披着百合剧外皮的暗黑故事。

深红累之渊

电影的两个女主角，一个是面部有疤痕的“丑小鸭”累（芳根京子饰）

一个是有着天生的好皮囊的演员妮娜（土屋太凤饰）

累的妈妈是很出名的“传奇演员”渊透世，受妈妈的影响她从小就热爱舞台，但是与热爱舞台相伴的是，她丑陋的脸。

因为丑，她在学校被同班同学欺负，遭受校园霸凌。

因为丑，即使来参加自己妈妈葬礼的人，也毫不避讳的不想接近她。

“有人说，看到我的脸，连酒都变得难喝了。

”

最杀人诛心的是因为丑，她永远没有办法站上自己喜爱的舞台。

她自卑、懦弱、自闭、从不笑，甚至有点阴暗。

而妮娜和她完全不同。

她美丽、高傲、开朗，即使身为演员的她演技平平，也依然能获得大家的注目。

但妮娜患了一种“塔莉亚病”。

这样的病一旦发作，就会在几周的时间内沉睡。

也就是在这一段时间内，她没有办法出现在大家的视野里。

经济人羽田先生提出了方案：让累来代替妮娜演戏。

妮娜当然不能接受，这个丑小鸭怎么可能代替自己。

甚至直接对着累开启了更激烈的攻击模式——

但羽田找到累，不是没有理由的。

累的妈妈曾经留给了她一只口红，这只口红的作用是，可以帮累得到任何她想要的东西。

于是被激怒的累对妮娜使用了口红。

通过口红和妮娜互换了脸。

本来是报复性的行为，却撮合为一个万劫不复的“换脸契约”。

一开始，妮娜觉得，反正只是换个脸而已，累用自己的脸去演戏，得到的名声都是自己的，自己只用坐享其成就行。

为了得到自己想要的名声，她开始主动和累换脸。

第一次尝到通过累的演技，帮自己拿下了喜欢角色的甜头的时候，她甚至开始规划起来，为了帮她实现“最棒的妮娜”，要怎么改变累。

生活里也是一副自己掌控全局，累对她言听计从的姿态。

而丑女累，通过妮娜的脸，除了站上自己想要的舞台，还得到了从前丑陋外表的自己没有得到过的善意——走在路上别人投来的不带着厌恶的眼光。

被人接纳和融入的感觉。

自信。

还有爱情。

这都是累从来不奢望得到的东西。

但这份爱情，也是妮娜想要的感情，所以天平开始逐渐失衡。

妮娜发现，即使累用着自己的脸，她却变成了被动的哪一方。

累用她的脸和她喜欢的人产生了感情，她却没有办法阻止。

妮娜这个名字的确如她所愿的红了，但除了这张脸，别的都是累的。

甚至自己突然犯病时，连换脸这件事，都不再在自己的控制之中。

原本为了名声而进行的换脸，开始让她感到恐慌。

累呢，也逐渐体会到这张脸带给自己的一切。

一开始的换脸她是低姿态的，但是慢慢享受到这张脸带给自己的一切，她第一次对妮娜说出“请把脸还给我”。

妮娜试图找回主动权。

累第一次有了想法，成为真的妮娜。

她开始认同羽田所说的，因为这张脸，自己失去了太多，但如果拥有自己的内心和妮娜的脸，她就是最好的妮娜。

在妮娜第二次病发作，沉睡了5个月的期间，她开始经营起妮娜的人生。

甚至，不再打算把妮娜的人生归还给她。

累用妮娜的脸接了一部舞台剧，叫做《莎乐美》。

在剧里，莎乐美爱上了约翰，但在约翰的认知里她是被诅咒的存在，所以拒绝了她的爱意。

为了得到约翰，莎乐美在最自己的杀父仇人罪恶之王面前献舞，得到对方的爱慕，并请求国王将约翰的头颅作为自己的赏赐。

累和妮娜的关系，正像莎乐美和约翰。

疯狂的莎乐美，就是疯狂的累。

一开始的累其实是内心善良的。

和妮娜换脸到占有她的生活，她经历了无数挣扎。

但她被压抑得太久了。

和妮娜的换脸让她品尝了生活的甜，再回到的一无所有的生活，落差大到让人恐慌。

所以，她选择了不择手段留住这口甜。

一开始的妮娜以为能主导一切，把软弱的累当做一颗可以改变生活的棋子，一条获得认可的捷径。

可天上不会掉馅饼。

因为对名声的追求，她失去了原本拥有的自信，家人，甚至自己的生命。

虽然，这部电影的原著漫画本身就是人气很高的作品，据介绍，在日本的销量达到了180万册之高。

但其实在电影上映之前，很多人并不看好这部有点“超现实”的漫改。

因为通过一支口红互换人生的故事，在漫画里很容易实现，在现实的电影拍摄里，对演员的要求就非常高。

两个人需要扮演对方，同时扮演自己的多重性格。

尽管这部剧还是能挑出瑕疵，但作为一部漫改剧，已经极大程度的还原了原作（虽然电影里删掉了漫画里比较经典的桥段——累一个人无休止的和别人进行换脸）关于人性的善与恶，丑与美的阐释都已经做的很好。

而全剧最大的bug，大概就是芳根京子即使脸上画着一道可怖的疤，也实在很难让人相信她的丑女设定了吧。