不管是大银幕还是小荧屏,本人向来只喜欢看大明星和俊男美女,看我是路人甲,本人纯粹是冲着导演尔冬升去的,一直觉得尔冬升导演的颜值是国内导演里面比较高的,对他的关注,也是因为帅,而不是金像奖。
看了这剧电影,更觉得这是一个有情怀的导演。
这部电影的主演全是真正的群演和特约演员,其实他们不用演,那就是他们自己的生活状态:梦想、努力、艰辛、挣扎,他们各自带着自己的梦想,投身到演艺圈这个娱乐工厂里。
在这个梦工厂里,那些光芒万丈的明星,那些站在金字塔顶端的人,毕竟只是极少数,大多数人只是在做着基石。
那些横漂不管是为了梦想还是为了生存,每天都在努力着,努力着想证明自己能行,想改变自己的命运,可是,实际呢?
其实他们应该知道,不努力一定不会成功,努力了也不一定会成功的道理,可还是有无数人怀揣梦想投身到这里,但是傻根的命运不是每个人都有,王宝强式也是不可复制。
看了这部电影,我们在为他们感叹的同时,也对他们充满敬意,因为他们又是这个梦工厂里不可或缺的一部分,没有这些群演路人,影视剧就无法呈现出生活的原貌,也就不是什么影视剧了。
尔冬升导演把镜头对准了这些在行业里最底层的小人物,体现了导演深深的人文情怀。
虽然这部剧的票房不高,却让更多的人知道了幕后的故事,也圆了这些演员的一个梦想。
其实我更想知道,演完这部剧后,那些演员的生活会有多少改变。
我在某电视台的一部真人秀节目里见到了男主,生活的改变一定会有的,心态呢,他们的心态会不会改变,会不会像电影里那个演过一部微电影就好高骛远,再看不起只有几场戏几句词的人。
生活里我们大多数人都是路人甲,不管哪个行业都一样,我们每天都在努力着,想做出成绩,成就梦想。
一路起起伏伏,到最后,大多数人还是普通人,其实只要放平心态,踏实前行,不忘欣赏沿途的风景,为每一次小惊喜而开心,我们都是幸福的。
虽然这部电影演员表演还不能和专业的演员相比,有些地方还不尽人意,但不失为一部值得一看的影片,个人比较喜欢里面的王婷,看起来很舒服,小琴,凯哥,还有记不住名字的几位演员也都不错,当然,男主万国鹏那一口东北大茬子味也是忘不了的。
首先本片最值得肯定的地方在于导演以“路人甲”这个题材进行创作的勇气。
在现如今各种大数据小数据盛行,不谈文艺只谈生意,艺术靠边站一切向钱看的浮躁演艺圈大环境之下,导演愿意将视角落于这个行业本身,聚焦于行业的基石——演员,关注最底层演职人员的生存发展状态,这是难能可贵的贡献。
就像之前陈可辛拍《亲爱的》带来失孤问题的探讨,引发全社会对拐卖儿童现象的关注,以致后续于潜移默化中在某种程度上还促进到司法完善。
本片如果也能带动人们更加关注了解影视行业,促进行业底层弱势群体基本权益的维护与保障,构建一条更加规范有序健康发展的文化产业链,那自是善莫大焉,功德无量。
本片宣传的一大卖点就是其展现了最真实的“横漂”生存状态,可我看完后感觉本片最大的问题就出在这更像是导演找群演专门演出来的横店“底层”,而非类似纪录片视角下那份真正的“底层”。
往常我们看片时提到演员发挥“出戏”是指原本影视化的特定戏剧氛围被演员演成了随意的生活化。
而本片恰恰相反,本该是最生活化的言行表达,却被某些突兀的台词以及演员的过度刻画,硬生生演成了戏剧化。
这种游离的出戏感,实在叫人惋惜。
导演在本片的角色设定上偏科好明显,片中的女性角色几乎是一个比一个的有出息,一个比一个的明事理,而男性角色却大多是一个比一个的屌丝,一个比一个的渣。
作为男同胞看了很心塞啊……女主王婷无疑是全片最大亮点。
这姑娘论颜值算不得美艳出众,但绝对是让人看着很舒服的类型。
除了角色本身外柔内刚的良好形象外,王婷个人的演技发挥也值得称道,在天台跟男主的那场戏演得相当出色!
有一个场景给我留下印象很深——两个戴墨镜骑单车的男子突然出现在镜头前,我一眼就认出了其中一个就是吴彦祖,影厅内也同步一阵小骚动,接着画面推移,影片中路人喊出了“冯德伦”的名字,我这才意识到,噢,原来前面那另一个骑车男就是冯德伦啊!
影厅里也同步传来零星“噢”声。
其实单挑冯德伦出来,无论颜值气质,在演艺圈中都属上佳。
可就刚才这个一闪而过的镜头中,出现在同一画面,都戴着墨镜不易立刻识别的同等条件下,我第一反应(相信也是不少同场观众的第一反应)就只认出了吴彦祖,而没注意到前面的冯德伦……——忽然觉得这就是演艺圈最真实的写照。
说回影片的核心——“梦想”。
自打阿里巴巴周年庆上那句著名的slogan——“梦想还是要有的,万一实现了呢?
”诞生之后,这个词感觉近期已经快被媒体炒烂了,以至于某音乐娱乐节目里导师提问的那句“告诉我,你的梦想是什么?
”都成了网民们揶揄讥讽的话题。
其实,梦想本身并没有错,拥有梦想也是很简单的,想有就有,想要几个就有几个,而关键在于为梦想做了些什么,是怎么做的?
我无意于直接批驳影片中一众人物的追梦之旅,因为只要不危害社会,能够对自己行为负责,并且独立承担相应的后果,一个人愿意选择怎样的人生之路,完全是属于他自主的权利。
但比起舍得一身剐不留退路背水一战的豪情壮志,我个人还是更欣赏那些脚踏实地考虑周全有礼有节有担当的“保守派”。
最后,衷心祝愿所有奋斗在演艺事业的人们,无论身居何位有名无名,都能行正道,守节操,实现自我价值。
毕竟,笔者本人也曾是吃过剧组盒饭的人呐,在当年幼儿园时候……
谁不是路人甲其实我很晚才知道尔冬升将携其新作《我是路人甲》来我校点映,得悉后,便托李茂老师帮忙留了两张票,6月8日晚七点一刻,电影正式开始。
电影的英文译名叫做“I am somebody”,在我的理解中,路人甲应该是nobody,而非somebody。
而这个关于nobody和somebody的疑问一直萦绕到今天,才终于有了答案。
高考第一天,从来只用眼神说话的梁朝伟先生,在900多万考生还在奋笔疾书时,用双手敲出了两千多字的高考零分作文——《听见流星的声音》。
他说,“这是我今年看过的最舒服最清新的一部片,也是我最喜欢的类型,有传递信息,会让人思考,无论笑或哭都发自内心,毫不勉强。
”我认为他说得对。
该片确实是一部非常舒服非常清新,会让人思考的影片,而且让我思考了很久,上文提及的单词辨析即是第一个问题。
第二个问题则因梁朝伟先生的作文而生——人类究竟能不能听见流星划过天际的声音。
关于这个问题,我也会在本文的稍后部分与大家一同分享。
大学时期我经常会做同一种梦,梦里面的我不知身在何方,有时是某个车站出口,有时是某个广场中心,有时是某个狭小的房间,有时是某个无边的原野。
我看到梦里的我站在画面中央,有时千百万人从身边走过,有时安静得听到风吹麦浪。
前几天,学校里一个孩子走了,去了一个很远很远的地方,他走得很坚决,走得很干净。
既没有控诉这个社会的不公与无奈,也没有倾吐对亲友们的不舍与眷恋,或许他已经在心里向珍爱的每一个人都一一作别,或许他已经将所有祝愿都化成了那无色无味的烟。
他在这个世界上的足迹已经戛然而止,这个世界对他的思念才刚刚开始。
宿舍里他的床铺还保留着从前的模样,他翻身从被窝而出,下课了就会回来。
桌旁的游戏机手柄却悄然蒙尘,他最后一次归置好玩具,再也不会按下启动的按钮。
我们从房间中退出来,只留叔叔在里面,他的动作耐心而缓慢,将孩子的物品一样一样打包,带走这些,留下那些,眼泪却汹涌而磅礴地决堤而出,湿润了整间宿舍。
到了该退房的时间,年轻人还没有出来,老板按下的内线号码无人应答。
老板心想,期末考试,孩子们都辛苦,让他们多休息一会儿吧。
可又过了两个小时,日头已经开始向西斜去,年轻人还没下来,老板便上楼看看,孩子不吃饭也不行啊。
这一看,便是一盏灯又熄灭。
估计是进进出出的警察太多了,街坊邻居们开始纷纷议论起来,从门口的大妈开始嗑瓜子,到小旅馆现身朋友圈,还不到两根烟的时间。
门口的年轻人也渐渐多了起来,他们微笑着议论,有的人掏出手机开始自拍,这是他们接下来数日的谈资。
随着刑警、法医的离去,殡仪馆的一口红木将这出人间悲喜带到了高潮。
窄窄的巷口瞬间聚集了三五十人,红木让他们瞪大了眼睛,解放了口舌。
我在宾馆里,那个少年在天上,看着这些人的嘴脸,看着他们的闪光灯,看着他们的笑容,看着他们卑微的虚荣。
当师傅们挺直腰身,抬起红木的时候,那群秃鹫警惕地昂起了头颅,举起了胜利牌相机,他们要抢在最先发出新闻,他们没有一个人象征性地顿一下首,对这个陌生的生命,致以最起码的尊重。
二十分钟后,巷子又恢复了往日的模样。
旅店老板一根接一根地续上郁闷的烟火,在我一旁的女老师,却对着熄了又亮的手机屏幕,迟迟按不下绿色的拨号键。
全世界有七十二亿一千六百多万人,这个数字还在缓慢而执着地向上攀升着,我们每天都在相遇,我们每天也都在离别。
二零一零年一月的某一天,第一门功课的期末考试结束,我从教学楼里走出来,看到了面前的茫茫人海,我在人潮中间,和他们一起走向神圣的饭堂。
这是我第一次知道,原来大学里有这么多人,这也是我第一次知道,原来我和这么多人都一样。
二零一三年七月的某一天,那天中午因为应酬我喝了很多酒,借着酒精熏陶过大脑,四年中所推开的一万扇门,和这些门背后的一万种可能,都变成快速倒退的影像,拉扯着那些唏嘘不前的回忆向后坠去,直至留下我一个人,和那天阳光灿烂的校园。
随便找了个借口,和另外一个人吵了一架,吵了些什么我都已经忘却,也不愿再想起。
只记得冲动过后全身的能量击溃了我的泪腺,我像个迷路的孩子,在校园里边走边哭,嚎啕大哭。
身边的朋友们都已远去,去深圳,去美国,去世界各地,只有我还停留在这里。
我拼命想找一个依靠去抱一抱,可泪眼却只看见自己。
就在这莫名的沮丧和绝望中,我拿起了电话,打给了付姐,大概是觉得,在这个熟悉又陌生的地方,只有她会像个姐姐一样,安慰哭泣的少年吧。
哭完了聊完了,人生的表盘还是要继续向前走动的,比如当时对我来说还有一件重要的事情没有做完,清理宿舍。
我的宿舍在学校的西南角,叫做慎思园10号。
我熟练地爬上四楼,推开宿舍门,空无一人。
宿舍长牛逼哥在毕业之前拿到了中国电信的救命offer,三号床的堕落哥去了杜克大学继续做他的白马王子,四号床的寂寞哥凭借着过硬的专业技能去了TP-Link安静地成为了一台路由器,二号床的颓废哥则在下午四点半回到了这个叫做起点的地方,整理他的行囊。
出人意料的是,大概六点多的时候,堕落哥回来了。
堕落哥本名叫伯夷,是个发际线随时可能涨停的美少年。
我们第一次见面就是在这个如今凌乱不堪的宿舍里,那天晚上我们借着一斤雪碧聊了很多,成为了彼此在大学中的第一个好友。
广州的夏天很闷热,晚上也是,可我记得那天夜里,晚风轻轻吹过两个少年骄傲的面庞,很凉爽。
我跟伯夷两人都猝不及防地打了个招呼,又在紧张地收拾完行李后匆匆地告别,我真后悔当时没有给他一个拥抱,哪怕只有一秒也好。
虽然遗憾,但在最初相遇的地方相互告别,也许是上帝故意安排的巧合。
收拾完东西天已经黑了,我背着稍显沉重的书包走在昏暗的校道上,第一次知道,原来大学里毕了业便没有人,这也是我第一次知道,原来我是如此的孤独。
二零一一年冬天的某个夜晚,新闻说会有流星雨。
我没有见过流星雨,她也没有见过流星雨,我们两个人躺在草地上,顺着人群的欢呼声寻找流星的方向,有时候头偏转得刚刚好,便随着一拨人“哇”一声惊讶,有时候头偏转得不凑巧,便随着另一拨人“唉”一声失望。
我们的爱情比流星划过天空的时间稍久一些,但还是没逃过男生的无知与贪婪,成为了彼此的路人甲。
那天晚上我没有听见流星的声音,只听见一个姑娘的叹息。
流星体在进入大气层,与空气摩擦产生光迹之前,只是宇宙中某个再普通不过的nobody了,可它终因为人们的惊讶和叹息而变成了那个瞬间的somebody。
它没有名字,可你们对着它许愿,那个少年也没有名字,可你们在冷血的新闻下面点起了火烛。
这个地球上还有千千万万没有新闻报道,也悄然降临或安然离世的生命,或许他们对你来说只是繁忙商业街中,千千万万擦肩而过的nobody,但他们总会和另一个nobody相遇,在彼此生命的某个瞬间,成为了一个有意义的somebody。
每个人对于成为somebody的定义都是不一样的,有的人追求金钱,有的人追求健康,有的人修行,有的人癫狂,每个人都有他自己独特的存在。
只不过社会这个东西,总在树立一个又一个榜样,影射你去模仿他人的生活,成为他们那样的存在。
于是我看到的大多数人,包括我自己,都在这种莫须有的希望中,和横店千千万万的龙套演员一样,在自己的人生中,成为了别人的路人甲。
只有那些真正孤独的人,才领衔主演了自己的人生,不管那结局在你看来是好是坏。
这是一部比58同城还要神奇的电影。
它讲了一个这样的玩意儿:从前有一个东北爷们儿,他非常矫情,他不挥动自己的肢体就很难说出一句正经的台词,他一说句正经台词你就尴尬到想关闭自己全身的各种系统。
真的比五八同城还要神奇。
但是就因为他小时候看过他爹演了个话剧,所以他要横漂去演戏。
他妈妈不乐意了,然后他还是去了。
然后他遇到了一群哥们儿,然而这群哥们儿从开始到结束无论在干啥都和他没有任何关系。
然后他还遇见了一个女生,也不知道为什么,女生经历了各种事情,但是智商和状态仍然和男主来之前没有任何变化,整个故事都和女主角没有任何关系。
男主在出来的将近一年里,只给家里打了一个电话,母亲像磕了药一样开始支持儿子,非要他儿子加油努力,也不管他儿子在干啥,也不知道图什么。
整部剧里唯一可圈可点的表演,是沈凯在街上披着床单发疯,然而这段戏和我们的男主也没有任何的关系。
总之,就是一个,男主和哥们没关系,女主和剧情没关系,看完之后所有的人物和故事和我也没有任何关系的片子。
别跟我说这是因为演员是非专业的。
谁规定了想讲好“路人甲”的故事,就一定要“路人甲”来演?
《喜剧之王》里面哪个演员你不认识?
当然你要是没看过《喜剧之王》,或者认为《路人甲》比前者好的话,那恭喜你,你跟这个电影一定都属于比五八同城还要神奇的那种类型。
竟无语凝噎。
当一对姐妹要分开的时候,妹妹跟着一个十八线小演员离开的时候,导演让姐姐如何抒发自己的情感呢?
你永远都猜不到,是!
一!
个!
M!
V!
城会玩。
在一个四下无人也没有灯的夜晚,姐姐在广场上开始跳舞。
跳舞自带BGM,自带歌词显示,自带演播厅舞台,还自带灯光。
这一跳,就是好几分钟。
剪辑根据节奏和歌词在肆意的随便切,我一个人在电影院尴尬的捂着眼睛不知道该往哪瞥,想着这首歌怎么TM这么长啊卧槽。
大概导演也意识到歌太长了没法收场了。
然后尔冬升导演,就只能让她摔倒了。
没错,在她摔倒的那一瞬间,她和地面接触的面积就像开关一样。
啪叽,BGM,灯光,演播厅的舞台,都关上了。
这部片子,也不知道是谁规定的,尴尬到一个不断的用延时摄影转场的地步。
在影片的后半部分,不完全统计,我至少看见了三次不同的延时用来转场。
后来延时可能也是用完了,就直接淡出黑场再淡入了。
可见延时的重要性。
我怀着满满的敬意,在片尾字幕里,带着“剪辑”“剪辑助理”“助理剪辑”的名字至少看到了10个以上。
谢谢你们带给我这么多延时。
我太感动了。
哦对了,还有。
男主在剧情发展需要推动的时候恰如其分的给自己的娘亲打了个电话,然后在这之前这么长的时间里他和娘亲之间没有发生任何事儿,他娘亲就这么想通了。
不仅这么豁达,这么开朗,而且远在东北的娘亲的声音听起来,完全没有在电话里的感觉啊。
简直近在咫尺啊。
面对面的距离啊。
求男主的手机到底是什么牌子。
我也想要一个一样的。
真的。
当然这部电影并不是一无是处,它不装逼,而且有几段确实让人有些感慨,也有几句台词非常精彩。
但就冲它不装逼,已经很能治愈前几天看过《道士下山》的我了。
但是这碗鸡汤,我真喝不下去了。
首先要抱歉在前,即便在这部都是路人甲的电影里,我瞬间记住的名字始终还是王婷和万国鹏。
对于其他演员只能以剧中的角色指代。
题出《秋兴八首》其三。
有一刹那想改写为 同学少年都“很”贱,感觉轻佻了。
草草不工,还是想把文章的最后提到最前:这些演员,这些工作人员也许出身贫寒,境遇逼仄,但他们都在努力工作着,都在活着。
他们被看到已属幸运,所以不贱。
路人甲,写得不是他们,而是我,而是那些正努力或者正被擦肩而过的我们。
以下正文。
一、苏格拉底说 如果我要说这个电影的男一号应该不是梁朝伟版染谷将太——万国鹏。
而是那个曾经做过矿工的男孩。
我非常喜欢他的那句话:我遇见过塌方,现在活在阳光下面,已经成功。
所有的成功都几乎遵循这样一条规律:这个就是祖师爷赏饭吃。
这个人就是该吃这行饭的。
嗯,此处应该出现吴彦祖。
但这句话就是扯蛋。
譬如这个我都没有记住名字的演员,好不容易凑到镜头前也会被赶到后排的演员,他的确算是这些群演里最为成功的人。
并非是因为他的话掷地有声,并非是因为他觉得劫后余生就可以心安理得。
我认为的成功只有一个标准,那就是一个人自觉的,甘于不断前行。
所有的人几乎都是为了跑快一点,然后就可以趴着,就可以“钱赚够就回家”。
但他不是。
他知道随时可能塌方,随时可能有灭顶之灾,随时都让他的努力毁于一旦。
所以他说的“现在活在阳光下面”。
我理解为他活着的每一瞬间就提醒自己阳光随时都会消失,哪怕阳光就在前面。
用他最喜欢的一句话就是:如果没有事情做,那就先找事情做起来。
如果塌方了,如果被迫离场了,那么就找别的办法继续走。
这不仅仅是为了成功甚至生存,而是他憨厚的笑容告诉我:除了继续走,没有第二条路。
和他在一起那个身体壮健却显然也是其貌不扬的场工也是如此:我什么都做,我只想除了活下去能存点钱,随便买点什么寄回家。
他的思维更为直线。
他基本是觉得像塌方哥那样有板有眼更为安全。
于是他们有了一次近乎同步的爆发。
能摸鱼偷懒近乎生存本能,同样的工作时间同样的收入,那么减少工作的强度和密度就算自己给自己加薪。
这甚至算是一种秘诀,算是一种成功。
于是当睡到连服装都无法归还,睡到被大导演垂青却遍寻无果。
看着这一切的努力二人组近乎破口大骂: 鲁迅说:……苏格拉第说:……等等说:……!
犹如电影开头,某凯指着桌上的一大堆心灵鸡汤:这都什么玩意,没用。
这个电影被强烈指摘的也是这个“心灵鸡汤没有”。
我想说看看两个人近乎狰狞地在咆哮那些“说”的时候,我觉得是有用的。
人生的时刻是由无数个瞬间组成的,心灵鸡汤可以让部分善意的瞬间凝固下来。
然后那就是地狱里的光,刀头舔蜜。
人生几乎都是无用的,那么只能不断地去舔,不断的去寻找那哪怕是因为幻觉产生的光。
理直气壮地苏格拉底说吧,理直气壮地鸡汤吧,那可以吊住一口气,接下来吃别的就行了。
但如果这口气都散了,那就是只能在上班的时候找地方睡觉了。
二、广场舞 在这些演员里,我第二个记住的就是那个独舞的女孩。
(抱歉同样想不起名字)从角色角度,这段独舞算是比较罕见的特写。
这个特写给予的不仅仅是这个女孩子的基本功,而是之前她妹妹数落的那句话:你连在广场跳舞的勇气都没有。
我记得是在黄霑的一个片子里,他调教一个男孩的办法是让他去大街中心咆哮然后被众人唾骂,然后又在对方稍微成功后让老朋友去喝倒彩打击。
这种近乎斗蛊的做法虽然惨烈,但所谓杀出一条血路也只有这个办法。
可惜那个女孩还是只敢在夜深人静的时候独舞。
甚至被路人的眼光吓到差点回头。
当然这一次她最后还是奔放了一次。
这里我想到的是毕竟这个女孩还是有一定功底的,如果连这些功底都没有还敢跳舞吗?
我觉得应该敢。
继续走最困难的是开始走,开始在哪里,知不知道自己已经开始。
是不是跳舞的那个瞬间已经开始了?
所有的横飘,所有的路人,几乎都觉得开始了自己的人生,但如果他们放弃,他们回头,并非说他们走不下去,而是他们还是从未开始。
想办法开始,想办法在众目睽睽下去跳广场舞,不是跟着跳,而是自己跳。
这才是路人甲变成路人某某某的开始,没有之一。
三、你想亲我吗 尔冬升始终会让你目睹一次爱情。
目睹一次让你觉得这像真的一样的爱情。
当王婷换了钱(我没有搞懂换的是什么,感觉有贴现的意思,难道她手里的是银行承兑汇票?
)之后,面对万国鹏她悻悻地说:你是不是要我的号码?
万国鹏狼狈不堪。
爱情似乎该是不求回报的。
或者说该所图甚远。
捕网挂饵,徐徐思量。
那种类似捕食的东西也许也叫做成功:抱得美人归,再抱别的归。
两个人里面王婷似乎一直占据主动:谨慎,倔强,随时准备说出你和别的男人一样。
万国鹏也知道自己的确和别的男人一样,这时候我觉得他淳朴的父母给了他最好的财富:那就是真的好会遇见真的好。
他所做种种并非是为了讨好对方,而是一种礼貌,一种难道还能不这样的担当。
他的眼睛里的确有对王婷的渴望,但他的回路就是我对人家好,总会有好的。
王婷看出了他的淳朴。
她一件件脱下的不止是她的衣服,她一次次地准备对方原形毕露,但是直到要剥都到菜心了,这个男孩还是那么傻啊。
她给了对方亲吻,她什么都给了。
忽然,发觉男孩要去北京了。
那个刹那她该觉得算了,他也是一样的。
天台两个人的大哭其实是最温馨的一刻,两个自以为什么都懂什么看透的小孩倔强地甩出爱情的最大昏招:我爱你,我是真的爱你,所以我要离开你。
当然,尔冬升会告诉他们,别急着看破人生。
我并不觉得他们重新牵手奔跑就是大团圆,我只是觉得趁着这一刻肆意欢笑吗。
这个世界上就不存在真的爱情,只存在你们在那一刻都相信真的,那种真的爱情。
这个故事还有很多值得可说,但我想就此搁笔,因为我想说我真的很伤感。
路人甲,谁又能隔岸观火,谁又不是望洋兴叹。
继续走吧,也许你可以遇见一个吻,这是我唯一觉得值得称得上成功的东西。
昨晚看《我是路人甲》,看到万盛街一个全景,心想:横店终于有肯德基了!
看这部电影时,我脑中满是回忆。
3年前的这个时候,因为《狄仁杰之神都龙王》驻组宣传的原因,来到了横店。
说实话,当时心里的落差是很大的,前一个项目,同样由Angelababy与赵又廷主演的《第一次》还未结束宣传,我就动身前往了横店。
到了萧山机场,坐车要近3个小时,来到了一个四线城市。
当时问组里的工作人员,我们会去哪里住,被告知:万豪。
我被吓了一跳!
marriott?
不是吧!
结果真的不是,人家酒店叫“wanhao”….《我是路人甲》里面,三个女生去某个制片组见导演和制片,结果被要求做导演私人助理那场戏,就是在万豪对面的酒店拍摄的。
对了,《我是路人甲》里群演们跳广场舞的那个广场,就在万豪楼下,而且真的每天在跳广场舞,剧组的人每天都会被打扰到。
就如同我老板平假名写的一样,横店是个鬼地方,真的是个鬼地方,来打了这里,就如同与世隔绝一样,每天都是早上开工,晚上收工,收工了,吃着剧组饭。
《我是路人甲》里,大家会发现,群演和剧组正式员工,吃的是不一样的,有一场戏,自以为已经是小演员的魏星,去拿白色塑料饭盒,那个是给剧组正式工作人员吃的盒饭,三菜一汤,说不上好吃,但还算可口(吃三个月也会吃疯的);而群演的饭,会比工作人员吃的差,基本就是二十年前流行的盒饭,泡沫盒子装点儿饭,再给一个或两个菜,席地而坐,就吃了。
而魏星说的那番话,只有体验过的人,才知道苦。
就这么苦,还是有一群执着的人,在横店漂着。
我记得有次在山里拍戏,大夜戏收工,凌晨4点多坐车回酒店时,路过了《我是路人甲》中的老工会,对,横店的老工会确实是在哪里。
天还没亮透的街道,只有那里亮着灯光,已经有几十人在那里等着活儿了,影片里说横店街头背着椅子的基本都是横漂,对,背着折叠椅的,大多数都是。
凌晨4点,抢角色,可能就为了几十块或几百块,这就是横漂的生活。
即便抢到了,他们确实是要面临会不会演戏的问题。
曾经拍摄群众演员时,有很多次都是群演的走位,拖慢了剧组拍摄,我也确实见过,因为某一两个群演在笑,被替换到小角落或开掉,在剧组都是家常便饭。
让你表现惊恐的状态,你笑个毛啊。
拍摄条件也是异常艰辛。
《我是路人甲》方中信那场戏,那个金碧辉煌的影棚,《狄仁杰之神都龙王》中刘嘉玲饰演的武则天的一些戏份就是在那里拍的,那个棚基本不透风,闷热潮湿,快到40度,穿着短裤进去,不一会儿,小腿上都会滋出汗,更别说演员穿着厚重的戏服了。
这个棚里也确实有群演昏倒的状况,盔甲太热太重,体质稍弱一些或是因为在其他组串戏太累再来这个组拍戏太疲劳的,很容易就中暑。
所以看《我是路人甲》时,确实是很感触,这些就真的发生在横店,每一天都在发生。
《我是路人甲》中,也有惊喜,比如副导演刘潇,真的是尔冬升会合作的副导演;几个群演头儿,也是真的在横店工作的人,只是他们真实身份是特约演员的副导演,特约演员与群演的不同之处,在于特约属于一个组从头跟到尾,颜值、演技比群演高一些的演员。
我记得剧组在华夏影视园拍摄时,不时会有去办演员证的群演路过(办证的地方就在那个园里),有时群演就会问组里人,还缺不缺演员,自己可以上,有时他们就会看着远处的巨型道具,看着真正的演员、导演在上面演戏、导演,他们的表情上,有羡慕,有憧憬。
横店最著名的街,就是万盛街,基本是横店生活的主要街道,万国鹏刚到横店时,去吃了一顿“洞天”,在横店算是档次比较不错的粤菜了;魏星和女友在房子的阳台吵架时,远景的“金华煲庄”,酸菜鱼火锅也很好吃。
凯哥发疯在横店街头飘荡时,背景里山寨的肯德基“德艺堡”等等,也是在吃不到肯德基麦当劳时,解解馋的地方。
当然了,澳门豆捞、鸡煲和胖仔火锅,都是充满回忆的地方,以及每个大夜收工后,在万豪楼下吃的豆花小笼包,都是每个大夜临近尾声时,让人兴奋的事情。
当看到《我是路人甲》中,著名的万盛街里开了肯德基,我知道这里会越来越好,就和那群把拍戏当做梦想的群演一样,应该,会越来越好吧!
没看之前脑补过会有什么样的剧情,但在多年“高大上”的电视剧的荼毒之下,一边极力排斥路人甲们最后通过自己的努力当上了特约演员、演员、明星,前途光明;一边又认定剧情一定会朝着这个狗血的方向发展,毕竟人人都需要一个美好的结果还有坚持的动力。
结果……结果并非以上的结果。
不想做明星的演员不是一个好的路人甲。
电影全篇都是普通的路人甲们把自己的理想、梦想、幻想寄托在横店这片小小的土地上,看着它们升腾、飞扬、膨胀或蒸发。
就像一个浓缩的人生,2个小时就看到了努力、挣扎、放弃、坚持、较真、偏执、疯狂到幻灭。
有些人像男主角一样初生牛犊,不是不怕,是趁年轻敢去闯、敢去尝试也敢于接受失败,同时也有积极正面去面对“路人甲”身份的态度。
有些人像女主角一样在庸庸碌碌茫茫木木中失去了目标,也找不到目标,迷失了,看不懂正在做什么,也看不清未来有什么,退一步想选择逃避。
有些人习惯了如此周而复始的消磨时光,嘴皮子上耍威风、脚底下抹油,开始浑浑噩噩地混吃等收工。
还有一些人明知自己条件不足,没有俊颜没有身高没有身材,却还是想凭着自己的努力争取生存的机会。
他们曾面对过更艰辛更无奈的生存条件,对目前的环境已有了满足,只是想活得稍微舒适一些,在孩子面前有一点点卖弄的小资本,他们甘于接受这样一种生活。
再有一些人尝到了一点点小甜头,飘飘然自我膨胀,再也无法恢复到脚踏实地去做事的心态,只盼着步步高升,迅速成为耀眼的新星。
即便现实再现实,也阻挡不了他们想飞的心。
还剩下一些人,太过执着,分不清理想和幻想,也看不清别人的付出和自己的亏欠,疯魔了。
大部分的路人甲们,或许做过明星梦、或许做着明星梦,但他们把“路人甲”当成职业,很认真地工作着。
横漂都很艰苦和不易,尤其对于女生来说。
导演用一个比较高的下限讲了几段女路人甲们的生活片段,想要好的出镜机会和几率,也可能需要突破自己的底线。
也许这是娱乐圈的等价交换,是否愿意交换就要看女生们的选择……胆子大的走出去了,胆子小的只能在夜深人静时释放一下自己心里的梦,即便它再炫丽激烈,灯光骤灭,现实依旧。
人生从来不是高大上的玩意儿,即便有些人看起来似乎那么高大上,隐藏在背后的故事多数都是沉闷、隐忍和坚持。
梦想的遥不可及在于想飞的心太大,力量却太小。
人生也许本没有目标,如同计划赶不上变化。
一步一步用最大的努力和最大的诚意走下去,也就走出一条属于自己的路来,回头再看,这就是坚持到最后的梦想的结果吧。
在凭空的梦想里,人人都是路人甲;在认真坚持的路上,我们是自己故事的主角。
这应该不是一部激励人心的电影,但却是真实体现人心的电影。
感谢导演对电影的尊重,对人生的尊重,抛弃了高大上的基调和核心,平淡却又浓烈地描绘出一幅路人甲的彩色画卷。
我喜欢的一位演员曾说过:要认真不要较真。
祝福电影中出演的“路人甲”们能收获你们想要的成功,也希望你们能继续在通往纸醉金迷的光明大道上坚持梦想,而又初心不变。
PS:其实很喜欢那个一着急说话就结巴和那个没有俊脸身材却踏踏实实做路人甲的“路人甲”(原谅我记忆力不好,没记清你们的名字。
是叫张喜来和覃培军吧),看起来很舒服。
再PS:电影最大的硬伤在于万国鹏的母亲——一个东北乡下开小卖店的老板娘,总用一口基本标准的普通话说着高大上的人生大道理。
这部电影就完全和高大上无关,老板娘,咱能把标准台词翻译成东北话再说一遍,接接地气儿成不?
每次能提前一点看到想看的电影总是窃喜。
这其实无关紧要,算是路人甲的自我倔强吧。
鸡汤喝的多了,就会反鸡汤。
鸡汤只会用来安慰别人,但很难说服自己。
对于电影,期待更多的是深度(黑暗),是这群怀着演员梦,十八九岁去横店,待了一年或几个月,用着“老人”的口吻,告诉新人“玩几天就回去吧,演戏不是那么容易的”残酷。
是这群横漂多年拼搏后,梦想破灭一如当初,夹杂着对自己,对家人的某种愧疚。
是这群横漂在路上遇到的形形色色的人。
但尔冬升导演还是太感性,如他说的“我不知道这次(电影)对这些演员是好是坏”。
《我是路人甲》,给了太多的善意。
《我是路人甲》主角不是大明星,偶尔出现在镜头里的导演明星如果你不认识,他们也变成了别人的路人甲。
万国鹏和王婷这对小情侣萌蠢的表演很适合这部电影,本身就不需要多好的演技,要的就是真实。
如果追车戏和万妈妈的鸡汤不要那么刻意,我想会更加“横店”。
覃培军、张文斌、王昭这些没有成为“特约”,聚会大谈理论,大段大段的说着鲁迅,苏格拉底…的名言来互相鼓励。
我相信他们也知道鸡汤没有什么卵用,但是还是用鸡汤来鼓励着。
因为鸡汤至少给他们一点与命运抗争的勇气,给他们的演员梦找了一个支点,给他们的成功留了一点悬念(影片最后说成功,相比别人他们都算成功了)。
蒿家姐姐的广场独舞,是本片最high的段落了。
几个月的时间,妹妹从被她照顾到离开时对她的说教,可以说给她打开了“现实”这扇窗。
她也许是第一次认识到,自己都没照顾好,怎么能一天想着照顾妹妹。
她决定要去广场跳舞,从准备要去广场跳舞(最后还是不敢人多去,选择了夜深人静),到被路人眼光吓到,到最后热情奔放的独舞。
我相信那是完成了她自己的一次解放。
解放后终究要回归现实,还是要面对房租、角色、收入、出路这样的痛苦问题,就如她最后摔的那一跤,现实就是让你跌倒、感受痛苦的,多痛只有自己知道。
饭店老板凯哥和魏星他们二人应该是一种人。
他们俩说的好听叫,把演戏,演好戏当做梦想;不好听叫,把横店作为逃避现实的途径。
就如饭店老板娘洗碗时说的,只有做了才有用。
最后凯哥疯了和魏星的独自离开,我把它解读为二人继续逃避现实。
相比于他俩,他们的女人都是优秀女青年的代表。
她们可以说全心全意支持着丈夫(男友)的梦想,一力承当起了生活的部分。
她俩也喜欢演戏,但是她们更加理解现实。
对于她们我的理解叫——真实。
提到真实再说说导演。
导演一直力求的也是一种真实,横漂小人物们的真实。
但是最后导演又没有坚持住这种真实,就如我开头说的,导演太善良了。
而这种善良显得刻意、失了真实。
现实中我想我们是需要鸡汤的。
鸡汤对于衣食住行没有什么直接的作用,它能做的是在我们被打击的遍体鳞伤剩着最后一口气的时候,告诉你“去搬砖吧”。
因为搬完砖才有鸡汤喝。
山东大学点映礼,为赶作业的我刚有时间简单进行“评头论足”。
不可否认,我是抱着看喜剧乐呵乐呵的心去观影的。
电影里面有大段大段的台词和鸡汤,看起来有点不那么接地气。
至少,我的生活里,没有人是过念着台词过日子的,更多的还是柴米油盐酱醋茶。
关于横漂和北漂,电影里面展现给我们的是住每月四百的小屋,各种不被重视,为了一个路人甲的角色也要拼半天。
尔导告诉我们,横漂很苦,横漂很难,横漂为了梦想不懈努力。
我倒是觉得,你选了这个一夜成名就可以登天的行业,那你跪着也得走完。
说艰苦,哪行哪业不辛苦不累?
付出和收获是成正比的,在巨大的收益面前,你吃的苦算什么呢。
在角色方面,万国鹏身上有一种吊儿郎当的气质,看起来没有那么正经,眼神总是有种游离的感觉;倒是浑身充满正能量的培军同学,眼神坚定。
尔导一次性启用了太多的新面孔,故事也涉及到好多人,对于脸盲症患者的我是一个挑战,可是,路人甲就是这么多不是。
大四那年,有一个学姐不管不顾去做了北漂。
她也是路人甲了吧。
最后的大结局,并没有中国式的喜剧结尾,生活还在继续,路人甲成为大明星注定是千军万马挤过独木桥,王宝强只有一个。
而且,宝强在《士兵突击》里面的演技也不是盖的。
电影中说,他们都被王宝强骗了。
是啊,打算去漂的不满十八岁的朋友们,且慎重。
否则,你自己选的路,跪着也要走完。
今晚看完,满满的感想,觉得这部电影很像教科书,人物也很标签化,激发了我写人物分析和段落分析的冲动。
在好几个星期前看过伟仔的观影感想,当时感受与得知他打飞的去喂鸽子时一样,但这部寄托着梦想实现的电影并没有带来同等程度的鼓励和安抚。
万国鹏相较于很多同龄人,已经很幸运。
本会在雪乡继承父业运木为生,过着枯燥又封闭的一生,但在几乎没什么阻挠的情况下,他就出来了。
想想现实中那些被父母逼婚逼分手,严禁从事某某职业,严禁离开家乡,严禁一切和父母对着干的孩子们,他已经拥有了很多的自由。
他的直率诚实和乐观幽默又赢得了足够的友情和尊重。
相对于他的满怀激情来到这片土地,王婷只是玩玩而已。
有着不错姿色的她如果把努力寄予热情也能有一番成就。
但她的归属是一个稳定的未来。
她一直对他的前进感到不安,甚至催促他离开自己的梦想回到现实中来。
然而对于有梦想的人来说,现实的一切,横店的一切都是真的,都是他的诗与远方。
而并不是她说的演戏就是假的,虚幻的。
他们有着不同的方向。
而当他说出,你就是我全部的梦想,她仍要去找长期饭票,大概很多观众已经和万国鹏一样,急得抓耳挠腮无计可施。
女人可以耍性子,闹分手,但铁下心来,离开前慷慨就义般付出第一次,却急转弯投向另一个人的怀抱,实在让这份感情暖不起来。
后来在饭票的车上,饭票坦白自己的初衷是一无所有时被女友抛弃了所以他想要找她替代而已,如果彼此心里都还有另一个人就不要在一起罢。
她竟然问,你有吗?
她被感动了被追回来了,难道就能坦然面对他要去北京的事实吗。
与王婷的决绝不同的是林晨的坚忍。
坚忍着给魏星找工作。
魏星的人物形象很具体,就是一个眼高手低却总是自怨自艾怀才不遇,指望女人去赚钱给自己上几万块培训班,外表硬朗内里懦弱至极的男人。
但林晨坚持着,甚至在她这个loser男人又埋怨现实的时候依然不嫌弃地安抚他理解他。
在她犹豫不决的时候,袁咏仪和徐小琴给了她一支强心针,不要害怕他不会成功,你怎么知道他不会成功呢。
我认为最应该打强心针的是对自己和男友都没信心的王婷。
讽刺的是坚忍带来的结果只是对方的背弃。
徐小琴一直很淡定,做一个不喧嚣不埋怨的贤内助。
在她怀孕换来只是沈凯一句你耽误了我的未来我坚决要打掉孩子时,才果断地断了念想。
虽然最后仍然心甘照料疯了的丈夫,但想想那句话能刺痛多少女人的心。
虽然没有同样经历,仍然觉得心凉。
颇欣赏蒿怡菲,敢于为自己的决定负责,有主见有判断力。
虽然刚开始时为这个不谙世事会被潜都不知道的孩子捏把汗,但她坚决离开姐姐,不听信姐姐谣言,真心觉得她的果敢和独立远超许多同龄人。
而控制欲强,名为保护妹妹实则依赖性强,不敢独自生活的姐姐,终于在被“抛弃”后学会坚强。
不过最欣赏的是覃培军,认清自己而不卑不亢。
不嫉妒别人的容貌,做个诚诚恳恳的场工,对所有人(比自己帅的张喜来,比自己拽的魏星,比自己机会多的万国鹏等等)都一视同仁,宽容待人,坚守信仰。
很多时候甚至可称得上无私。
电影的主线是事业(梦想)和爱情。
生活的艺术正在于平衡两者。
电影的真实在于群演都是群演,不真实在于很多人的生活里,事业和爱情并不是绝对冲突的。
那么人生有其他选择吗?
不可以有着共同的梦想(或事业)一起前进吗?
不可以以孩子的降临为动力更努力工作吗?
坚持梦想时一定要以伤害爱人的心为代价吗?
人生没那么多非黑则白,也不是失意后在街边敷衍新人此路不通赶紧回家就是正确的觉悟。
我很喜欢靓靓那翻话,你的未来你知道会成功吗?
不知道?
那你怎么知道他的未来会不成功?
未来不是一个常数,而是个未知数,X为何数得益于当下每时每刻的得与失,因与果。
如果一边盼望着未来一边停下脚步,也只能无奈地把自己的幸福寄托在别人身上了。
看不下去。知道你们都是路人甲,也不用演技差的这般明显。全片都在为了讨好而讨好,为了鸡汤而鸡汤,完全学生习作的水平,搞不懂这样的电影存在这个世界上有什么意义。
结构不错,鸡汤太多……
274 尔冬升为了更加贴切这个题材全部找了真实的群众演员来演,结果证明这些人并没有演出自己最真实的一面,表演痕迹过重拖了这部电影的后腿。在剧情上也是一部横店众生相,角色之间的切换有些杂乱,倒是饭店老板那条线着实有感动到,也是最用心的一条。
王国鹏是我啊!只猜中了开头,要怪只能怪我们不够相爱吧。“你梦想里有我吗?”“你就是我的梦想,我是因为你才这么努力的”......“你去当你的老板娘吧”。万国鹏去乘三轮车去追王婷的时候,简直就是《真爱至上》的翻版啊,说多了都是废话,因为他们都爱着对方。多线索叙事处理的很棒。
美化横店是罪 导演见面会 piapiapia 加一分 几位脑残提问引来满场嘘声 这学校有希望!(传媒大学的投影仪比万达好!)
大概是觉得太不好看了吧,竟然当时看完都没有mark。
“王婷,你就是我的梦想”
关于鸡汤台词的质疑,导演解释都来源于现实,我相信是这样。周星驰也喊过“努力奋斗”,可见问题不在口号,而在于怎么喊。小人物的执着较真遭遇冷眼无情最后凤凰涅槃,无厘头式励志也能有悲欣交集的效果,可见空洞无味是因为把道理纯当道理讲。可取之处是群众演员用对了,我相信情感是真的。
确实不是励志片而是戳梦片~有点散乱了
真的拍成纪录片或者纪录片结合会不会好点,夹在中间多少有点不伦不类。看了《我是路人甲》纪录片,反而比正片有意味,但是尔导的这份心是真的当下影视圈无几,多一星支持吧。建议和纪录片结合观看。
结局太温情,超现实了。
“-很好,再来一遍。-为什么很好了还要再来一遍?”哈哈哈…导演是香港人,演员是大陆群演,讲述了一个拍电影和演员梦的辛酸故事,草根版《爱情麻辣烫》《梦女孩》《青春梦工厂》,2015新鲜又惊喜的华语片。“我的梦想好像灭的差不多了…你的梦想里有我吗?” 整个横店都是假的,5平米陋房才是真。
励志片就怕主创自己感动自己
就算不足也喜欢
每句话都笑疯,银幕上哭观众狂笑,散场有人评价“笑话电影”~当每个人一本正经化身人生导师金句不断,分不清是鸡汤粉还是鸡汤黑,总之漫溢的配乐无论怎么煽情,观众们就是无法克制地笑场!导演努力接地气,可生活中这样对话,难道你不会怀疑对方脑抽嘛?!
特别好的题材电影,对于那些混迹于各种剧组的群众演员的艰辛与付出是大众无法了解到的,同样怀揣着演员的梦想,不想却没有各种天时地利人和,这种残酷无法想象。像横漂的所有演职人员致敬。
港灿真是把大陆人当傻逼,情节烂,台词烂,演员烂。随便安利一下大陆人,就可以挣钱。
多少能看到一点港人精神的代入,但是就电影感上来说确实所有缺失。可能因为横漂并没有成功的先例,于是影片在剧作上多少有一点不知所措,不知道故事应该如何收尾,于是用刻意的转折与模式化的煽情带出了结局。王婷和林晨算得上是影片的最大惊喜,而尔冬升其实是在退步。
里面的颜值担当是尔冬升,演技担当是许鞍华。
总觉得故事可以讲得更好的。