公主与青蛙

喜欢夏洛特，她纯真善良、率真自然，一直相信童话，并且愿意成全别人的童话。

喜欢她一直勇敢表达自己的心声，那么坦荡。

看到自己的梦想实现在朋友身上时，她感动地说：“我的一生读过好多关于真爱和童话的故事，蒂亚娜，你找到了，我会吻他的，亲爱的，为了你，不用跟我结婚。

”在被众多灰姑娘与各色王子历经苦难终成眷属的故事麻痹得淡定的时候，因她的这句话，让我动容。

很多时候，勇敢一点坚持一点，最后得到自己的幸福并不那么困难，毕竟一直有感情支撑，有最后幸福的曙光在照耀，再胆怯的人也会陡然生出一份坚强。

难的是，看到自己孜孜以求的幸福最终落到别人手上，即使是好朋友手上，仍能心无芥蒂地祝福，甚至愿意献上自己的一份力量。

这是一种多么勇敢的祝福。

她大大咧咧，甚至直爽狂放，不代表她就有一颗铜墙铁壁的心。

她也会柔软，也渴求幸福，所以才那么单纯地相信童话，相信王子能给她温暖。

故事的最后，她手牵6岁的小王子仍然笑得那么欢畅，微笑叹息的同时，也深深希望，希望有一个真真正正的王子，能发现她，这个丝毫不亚于公主的美好的姑娘。

在那个百无聊赖的午后，连看一部悬疑剧的力气都没有，只想看些轻松美好的故事来调整自己的情绪，从而完美去迎接即将到来的农历新年。

于是被这张非常DISNEY风格的海报吸引，再次回归到了2D的怀抱。

其实看片的过程中，更多的是游离于剧情之外的。

那个饿着肚子和表亲们看《狮子王》的某年某日、那个和同学一起畅谈《花木兰》的回家路上、以及更早更早以前，被妈妈抱在怀中听《白雪公主》的往昔。

大段大段的回忆在那些优美的旋律间不断不断地被忆起。

在流畅的故事中，我像是被催眠者，一次次记忆深处心底深处的温暖和美好汹涌而出。

在这气温忽上忽下、玛雅人预言和政治纷乱不断的年底，能看这样一个简单、轻松、温暖而纯粹的故事，捧杯热茶回想往事的美好，真如DISNEY的化腐朽为神奇一般，一个百无聊赖的午后变成了又一页闪亮的回忆。

剧情其实很简单。

当那个低微平凡的她遇到了身为王子的他。

结局也是闭着眼睛都能猜出的大团圆。

可是过程中的小感动、小伤感、小曲折都让我迷恋不已。

我喜欢那只单纯的鳄鱼、那只执着的萤火虫、那个少根筋的小姐。

呵，或许我喜欢上的不是电影，而是电影中的那份简单。

只要有梦想就能实现、只要认清自己的心就能在一起、只要善良勇敢就能有完美结局。

如果现实也是简单的“只要……就能……”该有多好。

或许因为我还没长大，或许因为我还活在梦中，所以我仍能被这样一个不戴3D镜的故事所打动。

Sololau/文在今年的奥斯卡最佳动画电影提名名单中，迪士尼公司根据格林童话《公主和青蛙》改编的同名动画电影作品引起了人们的关注。

倒不是因为迪士尼一向善于改编经典并且寓于现实性内涵的优良传统，而是以《公主和青蛙》为代表的传统2D动画与《飞屋历险记》为代表的精致3D动画，以及以《鬼妈妈》、《了不起的狐狸爸爸》两部作品为代表的具有怀旧味道的停格动画之间的竞争。

所以无论哪一部作品斩获奥斯卡，都意义非凡。

到底小金人花落谁家还不得而知，虽然迪士尼的2D动画已经成为铁招牌，但像《公主和青蛙》这种技术传统、故事又不如《飞屋历险记》那般精致的作品在今年并不占多大的优势。

当然从某种理智的角度上讲，在众多动画电影中脱颖而出获得奥斯卡提名，就已经证明了本片的闪亮。

电影《公主和青蛙》虽然取材自格林童话，但是经过迪士尼工厂的艺术加工自然面目全非。

当然这不是对经典的亵渎或者嘲讽，而是巧妙地将具有时代精神和现实意义的全新元素加入其中，这种成熟的叙事模式也是迪士尼长盛不衰的重要原因之一。

本片故事背景被设置在了爵士乐的故乡——19世纪末的新奥尔良，只是现在这个地方出名更多的是因为卡特里娜飓风还有烤鸡翅膀，但在当时新奥尔良开放自由的社会氛围却是爵士乐发展不可或缺的土壤。

《公主和青蛙》全片都笼罩在爵士乐紧凑而欢快的音符中，而巧的是这个借古喻今的美丽童话所赞美的也正是最真实的爵士精神。

熟悉爵士乐的朋友都知道这种具有强烈节奏感的音乐常常是演奏者即兴发挥，一般没有固定的章法，而且街头巷尾处处可闻，可以说它是一种平民音乐，但绝不能称其为平庸音乐，因为那畅快欢乐富有亲切感的音符中能让人明显得感受到一种深情，那是来源于生活并且诉诸于生活的真情实感。

作品选取了黑人贫家女作为主人公，是个一心想要完成父亲开餐馆愿望的坚强姑娘，也因此故事多了些励志色彩。

而男主人公虽然也是个黑人（种族问题很明显），但他是一位高贵的王子，多才多艺而又浪漫不羁，典型的乐天派。

这样的性格与踏实、隐忍、现实的女主角形成了鲜明对比。

两人变成青蛙后开始了一段属于自我的找寻之路。

最终放下虚荣和执着的两位主人公触摸到了生活的真正意义，为故事画了上一个完美的句号。

这段主人公的找寻之路如今看来也是对爵士精神的探索和诠释之旅，王子最终明白自己应该怎样生活，女孩也意识到与心爱的人在一起才是真正的幸福。

这即是来源于民间的爵士乐之精神所在：直面自我最真实的诉求，热爱并赞美平凡而又温暖的生活。

爵士乐由民间艺人即兴演奏，反映的也是普通大众的真实心声，于平凡生活中挖掘快乐和温情，这是一种生活的平民智慧，其根源无疑是人们对生活的挚诚和尊重，而这种乐天达观的态度在浮躁的当下社会更加具有现实意义。

取材于经典童话的电影《公主和青蛙》巧妙又恰如其分地诠释出了爵士乐的灵魂，就在观众还在回味着那动听的音乐和浪漫的剧情中时，迪士尼也再次印证了自己叙事模式的经典性。

看着今年提名奥斯卡最佳动画片的五部作品，不禁感叹，好莱坞的动画电影无论是故事文本还是制作技术都达到了相当的精致和成熟程度，真正做到了“老少咸宜，各有所得”。

而回望国产动画，似乎落后的太远了。

闲下来回忆一下昨天看的《公主与青蛙》，是格林童话《青蛙王子》的衍生故事（敲黑板，“这个是要考的，重点记一下！

”很出奇的，本来以为和以前一样都是动画化老故事，没想到这次旧瓶子装新酒，还把故事放在了新奥尔良，属于黑人的城市，据说还是Jazz的故乡，我没有考证。

嗨，Tiana是典型的“真香”，极少见公主有童年的形象，而影片里却描绘了Tiana幼时生活的剪影，还给后续的故事铺垫了背景：家庭背景生活环境，厨艺天赋、闺蜜期待嫁王子、Tiana继承父亲的志向想拥有一间自己的饭店…（然后想到刚回顾过的《海洋之心》，打脸打脸，Moana也有幼年形象，讲道理小公主们都太可爱了！

）然后，在王子到来之前Tiana必然难以实现自己的愿望。

这次的王子也很值得说道，比起最开始几个经典公主故事里的男主人公（白雪、灰姑娘、睡美人、小美人鱼……），明显的，做到后面，王子们的形象开始立体了起来，我不清楚具体这些电影诞生的时间线，但就内容来说，《阿拉丁》就明显地注重了对男性角色的刻画。

（《海洋之心》勉强毛伊算男主人公，也有很明晰的个人设定和成长过程，《frozen》就不提了，爱人不是王子，王子是个反派，故事主要围绕姐妹花，公主还变成了女王……这已经脱离传统公主电影地定义了吧！

）《公主与青蛙》也是如此，王子有自己的成长线路，从最开始的一无是处：自大、贪图不劳而获，被爹娘剥夺了金钱与权利，只能想着娶个有钱老婆作为生活的依仗，真的是足够窝囊。

被影子巫师戳中痛点，利诱之下利用，又在意外之下把Tiana也连带双双变成青蛙，在和动物朋友们以及女主相处变回人形的过程中被感化，被点醒，找到真爱。

很讽刺的是，当王子意识到自己真正爱的是Tiana时，他的想法仍旧是，和闺蜜接吻变回人，找闺蜜的时候，要求闺蜜答应给Tiana足够的钱让她能够开自己的饭店。

这他妈的是相当讽刺了啊，终究他还是没有完全扭转这个思路，仍旧是一个依靠别人的人，甚至掺杂了一部分欺瞒的方式。

这里我也是真为闺蜜的善良感到开心，得知Tiana收获与王子的真爱时非常大方自然地接受和祝福，要知道那是她最大的梦想，而且唾手可得。

她太可爱了，后面和王子小弟弟跳舞的场景，真的善良又可爱，本来是一个刁蛮任性大小姐的脾气，却意外的讨喜！

Tiana呢，也在和王子相处的过程中看到了他的改变，并爱上了他。

说真的，童话里公主王子相爱迅速到令人匪夷所思。

在似乎错失了变回人类的最后机会后他们仍然选择相守，并举办婚礼，在仪式上浓情一吻将他们幻化原型。

不得不说“真爱之吻”这一招的强大魔力啊，迪士尼的惯用套路，“是爱让我变成了一位真正的公主。

”毕竟Tiana生来可没有公主血统。

总的来说呢，《公主与青蛙》是迪士尼经典公主系列变革创新时期的作品。

这一阶段得迪士尼动画，开始完善多维的角色，而不是单一的从公主的角度讲述一个耳熟能详的故事。

男主的形象开始丰富，并大胆地给他加一个反面的初始形象，让整个故事的走向更有波澜，既大胆，也讨巧儿，省了很多编中间过程的力。

不足也是肉眼可见的，比如，（最主要问题）影子巫师和王子的利益冲突、仆人和王子的纠葛都没有完整的体现，两个主要的反派角色好像是为了当恶人而当恶人。

巫师婆婆等角色没有一个稍微能自圆其说一点的背景交代，这也让角色的引入显得突兀。

还有最后和影子巫师那场大战的表现我也不太满意，有点一带而过，缺少一点激烈感，个人感觉结束太仓促了。

当然，有好的咱也得夸，鳄鱼的故事，还有萤火虫雷的爱情，我都非常喜欢！

相比之下，后来的类似男女主都有角色深度刻画的作品都显得更为成熟，无疑是从这部片子吸收一些经验，打下了基础。

《公主与青蛙》作为过渡时期的作品，同样值得一看。

加上迪士尼经典的歌舞结合，是消遣回味的不错选择。

（这里就又想到《海洋之心》了，我自己的观点发完之后看到许多人对这部片子都持批评态度，和朋友聊了聊，我们都觉得海洋之心也有成功之处，毕竟主题曲洗脑程度都直追《let it go》了。

迪士尼作品给观众留下印象深浅与否，跟这个因素属实有不小的联系，所以从这一方面看，就不能对《海洋之心》全盘否定喽！

）

3D的动画片不是不好...但仿佛很難找到2D动画片的那种细腻与浪漫...美女与野兽, Anastasia, 灰姑娘..那些华美的浪漫镜头再也没有从3D影片中感受到過...极度期待> <

其实后来不想看《The Princess and the Frog》，也不知道最初出于什么原因下了，出于清盘这个伟大的任务，人家就决定勉为其难地简单看看。

果然前面如我愿，没有什么让我能感觉不错的，but 他出现了，初见时就一猥琐老萤火虫的形象，头上三根毛嘴里两颗牙（ms= =|||），本以为就是搞笑的调味剂，他一出现吸引我的亮点就来了，小萤火虫们的各种舞我看了各种喜欢，音乐也不错，看完会有一点想去下载电影音乐CD听听。

不怕被笑，我看萤火虫Ray被女猪整哭时，我心里很难过，直到它最后死了，我也流下了几滴鳄鱼的眼泪= = 出于对Ray的美好感觉我都不想删了这部剧(-` ^ˊ-)想留给室友们看...我清盘的伟大使命啊....太艰巨了>.<

看这种传统的结局唯美的童话，如果你还没有找到属于自己的真爱，则通常很容易产生两个副作用1. 你看得钻进去了，便会痴迷其中，白日梦地幻想着多金优雅的白马王子能来到身边，或者自己成为比较类似本故事内容那样的一个变种版灰姑娘。

然后放弃来到身边不错的机会，最后落得个熊掰棒子两手空空，幻想被现实打个粉粉碎。

2. 看完后清醒地退出，比对不尽如人意的现实世界，不由得哀叹为什么那么美好的事情却只在童话中，却不曾发生在自己身上……第一种副作用也许可以扩展到其他“美丽的“故事上，譬如无数痴迷当代网络言情或者唯美的日韩剧的小姑娘们，不少练就了挑剔和唯我独尊的脾气……”是啊，既然那么丑的女主角都可以，我也笃定可以放心的挑选“第二种副作用则属于太过清醒的人群，世人皆醉我独醒，然而醒着的滋味好么？

也许以上的想法有点阴暗负面了……

迪士尼又回归二维手绘动画，令我相当感动。

曾经以为迪士尼和皮克斯联手，再加上在没有新的经典作品推出，他起码在相当长的时期内不会再出classic了。

看预告片的时候相当期待，迪士尼准备重操旧业，必然是有准备有信心的。

正如本片宣传的：迪士尼史上第一位黑公主——Tiana（蒂亚娜）蒂亚娜她不同于之前的公主，她并不是生而为之，而是后来才成为公主的。

我想这是我看到影片最后才明白迪斯尼公司宣传口号的寓意。

她也许不是最漂亮的公主，但是她的确是最努力认真的。

我想这一点上她更像现代版的灰姑娘。

出生平民家庭，在父亲的熏陶下很早就明白了要脚踏实地，要靠自己的双手来赢得自己想要的。

与父亲一起构建的蓝图：拥有一间属于自己的餐厅。

但是人们不相信甚至嘲笑她的梦想，父亲因为劳累而带着遗憾去世了。

蒂亚娜仍然坚守她的梦想，一天打好几分工，不会跳舞唱歌，从来不参加活动，没有业余爱好。

她心中满满的都是梦想。

这是很贴近观众的形象，是大家都会认同并产生共鸣的角色。

我想也许父亲的去世使她更加努力去实现梦想而没有心情去关心其他的事情。

女巫说她和王子每个人都要想想自己变成人之后该怎么样，否则仍然是没有意义的。

而蒂亚娜的麻烦似乎更大，我们很难看清楚问题。

我也一直在想那会是什么呢？

认真努力地为了梦想奋斗有什么不对的呢？

她说：我知道，我应该更加努力，实现梦想。

我喜欢她谈论梦想时的神色。

那种自信而且充满愉悦感与希望的样子，这种生存状态令人羡慕。

正如王子说的，他喜欢她谈论梦想的样子。

他的确也愿意为了继续看到这样的她而放弃自己的心愿。

我曾经也一度认为理想就是生活的全部，我不相信那些虚无缥缈的爱情甚至不愿意花时间想这些，但是在蒂亚娜会像他爸爸的一生时，最后一个画面令我感动：蒂亚娜坐在爸爸肩上，他爸爸手里拥着她的妈妈，他们一家人幸福地笑着。

是的，他辛苦一辈子也没有得到那餐厅，但是梦想也许早就悄悄更换了。

也许他明白自己更想要的，或者更值得自己珍惜的也许是女儿和妻子的微笑和一家人在一起的幸福感，这是触手可及的幸福。

这让我想到《飞屋环游记》里的桥段，女孩在画册的最后写下了谢谢。

谢谢男孩为她带来的精彩的一生，那就是最好的旅程。

所谓的Neverland或者说Dreamland一直都在我们心里。

这部片子的主人公都不完美，性格上不同于以往。

人鱼公主爱丽儿勇敢坚强，白雪公主善良漂亮，灰姑娘似乎也是美丽善良外加一些悲惨身世格外引人怜悯，茉莉聪明大方，贝尔有着最好的外表和冒险精神……似乎他们都是生来就很完美的人，他们没有缺点。

原来他们来自童话世界。

但是小蒂亚娜一开始就说：我绝不会去吻一只青蛙！

绝不！

她坚强努力开朗却忽略身边的幸福，紧紧抓着没有实现的理想一点也不肯放松。

身在普通工人家庭，她注定不可能如她的好友一般整天幻想。

王子马文也不同于一般此类角色完美无瑕。

他确实有着显赫的背景和英俊的外表，但是他渴望自由到没有责任感，他养尊处优甚至沉溺于享乐，而且还被剥夺了王位的继承权。

正因为他们不完美，我们才能更真切地为之动容。

值得一提的是小萤火虫雷蒙。

他乐观善良而且乐于助人。

萤火虫点亮整个森林的那一瞬间真的太美了，夜晚好似渡上了一层金，美轮美奂。

他喜欢的伊万杰琳不是萤火虫，而是那无数小女孩望向她祈祷希望自己小心愿能实现的一颗夜晚最亮的星星。

蒂亚娜在心烦意乱的情况下戳破了雷的幻想，告诉他那不过是一颗星星，离这个地球几亿光年的球体罢了。

但是雷不相信也不责怪蒂亚娜，他到死都怀揣着他对伊万杰琳最真挚的爱。

他虽然小，但非常勇敢。

他是可爱的小人物，干净单纯。

他死后终于能化作明亮耀眼的星星，如愿守在伊万杰琳的身边。

我真心感谢通话，只有在这里雷才能得到这么好的结局，幻想才能真正有实现的那一刻！

他的死不是悲剧而是一种成全，是值得高兴的重生。

迪士尼在这里有太多的颠覆，给了我很多意料之外的感动与惊喜。

蒂亚娜最后明白除了梦想之外有更值得珍惜的，因为不论梦想有没有实现，他都会在你身边，最重要的是不论梦想实现与否，有他才会幸福。

正如她所作：My dream won't be completed without you. 而骄纵任性的王子在心爱的女孩身上学到了自食其力的好品质。

真正的公主也等到了小王子（我猜想是将来的国王），虽然她还要等好多年。

她虽然傻里傻气但是却善良单纯，真心希望蒂亚娜幸福。

我们都不完美，但是并不是说我们就要对着伊万杰琳许愿，不停的说拜托拜托拜托。

生活不是童话，我们也不可能像蒂亚娜一样变成青蛙公主，遇到王子。

但是她对梦想的执着和认真努力是值得肯定和学习的。

机会是给有准备的人，事实上，通话也是给有准备的人。

虽然不知道是不是真的会有通话降临，但是若果你曾向星星许愿，那你就是希冀过。

既然真心祈求过，那就拿出勇气来实现它。

也许结果并不尽人意，但是我们定能享受在其中，人生也算不留下遗憾了。

没有王子，我们也能成为蒂亚娜。

2009年迪斯尼的这部手绘动画《公主与青蛙》（以下简称《公主》）是一部诚意十足的动画。

它反映出迪斯尼不愿落入窠臼的创新精神。

这从第一位黑人公主的设定和将公主故事第一次从欧洲搬到新奥尔良景即可看出。

说到这里不禁想起了前些日子我国已经立项，准备拍摄的《瓦力》。

这部影片竟然让皮克斯的《机器人瓦力》成为其超前预告片，真让人啧啧称奇啊！

不开玩笑了。

在看过蓝光版之后，深深感觉《公主》一片的角色塑造很有意思。

就让像我一般的整天叫嚷迪斯尼动画好看的家伙一起分析分析其角色塑造吧。

Tiana（蒂安娜）（以下简称T.I.）是迪斯尼动画上首位黑人公主。

我非常喜欢这个设定。

你看，自上世纪60年代兴起的民权运动兴起之后， 黑人的地位改善了许多（《光荣与梦想》中60C的黑、白人生活境况对比的图片还是很令人惊心的），在社会各个领域，黑人或崭露头角，或充当行业排头兵。

而在电影制作行业中，添加黑人公主这一角色，也因为这一政治原因，而显得一点儿也不奇怪了。

回到正题，蒂安娜被塑造成一位敢于追求梦想，并勇于付出的人，但却不懂得真正的爱与美好的生活的人。

印象很深的一句话是她母亲说的：“Your daddy didn’t get what he want, but he get what he needed.” 事实上，蒂安娜就是继承父亲开餐馆的遗志而奋斗。

但她没有看到的是，父亲虽然没有得到他梦寐以求的餐馆，却赢得了全村人的尊敬（他煮的汤常与全村人分享）并有一个爱自己的妻子和女儿。

反观蒂安娜就有点疲于奔命了。

在餐厅打个工被人嘲笑一下梦想就敏感到黑着脸说话，甚至连好朋友的派对都不参加，这着实为梦想付出太多。

我们当然要为梦想而奋斗，但却不能不变成一种连玩笑都开不得，连好友聚会都从不参加的状态。

一首Almost there 也许最能说明她的心声 “ Mama, I don’t have time for dancing, it’s just goanna wait a while .” 你wait a while, and then you lose.连母亲极力主张的与Prince Naveen （莱文王子）的舞会都不去。

（暂不论独立女性与家庭主妇的权衡与选择还有相关涉及的性别歧视问题.- -）。

为了梦想，放弃太多。

放弃了爱自己的人，放弃了关心自己的人，事实上，家庭与朋友才是最重要的。

而Prince Naveen（莱文王子）（以下简称P.L.）正好被塑造成与Tiana相反的性格（源自蓝光版花絮 “主创采访”口述 ）为了更好的造成戏剧冲突（原文如此）。

嗯，说的在理。

故事，永远是第一位的，不禁联想到《阿凡达》的大获成功与《变形金刚3》的票房成功本质上的不同。

一种是故事与特效的双成功，而一种则只是视觉特效狂轰烂炸。

After this digression.我们回到正题。

Prince Naveen是一位懂得生活，却毫无梦想的人。

在OST中的 “When we are human”有歌词为证 “Life is short When you'rre done, you're done We're on this earth To have some fun”。

人生苦短，死了啥都没有了，我们身处时间，就为了Have FUN!至于他种种花天酒地神马的，就不再说了，而使他们互相改变的，正是爱（好吧，有点俗套，不过我真心只是想谈谈“角色塑造”）是爱，让他们互相包容，互相改变，最后成为了更好的人…对两位主角的塑造包括细节，语言，肢体，表情。

细节等等。

比如细节上就有，两人语速的不同，眼神的迷离程度（我觉得蒂安娜的瞳孔是聚合的，所以比较理性。

莱文王子的眼珠则不同，成天乱转，特感性）“我赌你不能欣赏夕阳超过 60s. ”莱文王子说道。

剧透一下，莱文王子输了。

他低估了蒂安娜的能力，蒂安娜真的可以“忍受”欣赏夕阳的过程。

但看到蒂安娜的囧样，还真是不得不说两人对梦想和生活的态度可谓是“两个极端”。

好了，这样就大致地讲了一下影片对蒂安娜公主 和莱文公子的角色塑造。

话说看到手绘动画的制作，真心感概这是有多么不易啊。

不禁想到宫崎骏先生在《悬崖上的金鱼姬》的蓝光花絮中说到“我们在这部影片里，我们不再是只是让角色的嘴巴动” 。

大致意思是说，又要画多几张了，不过咱心甘情愿，咱就爱手绘←傲娇了！

当当当当，配角出场。

他们是Charlotte(用以衬托T.I，T.I的好姐妹，公主一枚) Dr. Facilier（反派巫毒术士） Mama Odie（拯救者） Ray（是对T.I和P.L的爱的点睛之笔） Lawrence（王子的跟班） 短尾鳄鱼Charlotte被塑造成一个渴望成为王子妻子（即“公主梦”）的女孩。

Charlotte和T.I都是有梦想的女孩，而T.I.较于Charlotte可能是那种更为纯粹的美国梦（白手起家，拥有餐馆）。

如果说阶丶级关系的话，诸位可能觉得老套，那么请看《留住最后一支舞》中女主角在黑人医院与黑人好友的一段吵架便可知，社会不公确实与阶级不同有些许关系。

黑人女孩说道：“你是个上等的白种妞。

” 当女主角（白人女孩）试图说俩人同处一世界而非不同的世界时，黑人女孩说道：“那是他们教你的。

”由此，可见一斑。

而事实上本片也可以分析出这种意思，白妞Charlotte作为资本家的后代，享有最优质的社会资源。

君不见看她干什么都有白富美的范儿吗？

而作为一部教育美国小盆友的动画片，当然要把我们的主角蒂安娜捧一捧，以此来告诉人们，看“通过奋斗，可以成功”。

不管怎么说，我还是觉得最后的“姐妹”之间对男人的礼让有点不合逻辑。

不过, Never mind，完成了对黑穷美蒂安娜的衬托，白富美的使命就算完成。

偷偷说一句，这姑娘笑起来真是“咯咯地笑了”囧吧。

骚年们。

至于Dr. Facilier, 和Lawrence。

一个是隐喻那些把宝压在“魔鬼”（或是某种邪恶力量是不明智的），另一个则是一个想不劳而获而不了了之的脸谱化造型。

Ray 和 短尾鳄鱼，一个是爱情梦，一个拥有乐手梦。

虽然同是梦想，却又与Dr. Facilier, 和Lawrence的还债梦和富贵梦不同，他们是脚踏实地型的。

而Ray的浪漫化死亡和鳄鱼乐手的巧妙设计，也还是反映出作者寄语动画的教育意义。

那就是，要实现梦想，必须得脚踏实地。

全片的角色塑造十分精巧。

大多围绕梦想和爱情展开，又通过人物之手，之口，叙述给美国小盆友们正确的价值观。

不失为一良作。

讲到这里不禁想起我国动画片舍故事而争技术的误区。

看呐，迪斯尼以手绘动画这一形式加上巧妙打造的剧本就可以赢得观众的喜爱呢！

你拍《魔斯比环》有甚意义？

说道这里又不禁想起时光网对“中国动画的困境”这一专题报道中有这样一小访谈。

当年看过《哪》和《大》的人这样说：我喜欢《哪吒闹海》《大闹天宫》似乎就是是因为童年回忆，但当我再次观看这些影片的时候，我真的被其瑰丽的想象和激动人心的故事所打动。

我想，这就是故事的重要性吧。

角色塑造女主，并非公主，她贫穷但向上，为梦想不断努力的平凡打工人，柔韧又富有力量。

男主，落魄王子，前期是个潇洒，不知人间疾苦，在城堡中什么都会有人替他做，也许这就是父母剥夺他继承权的理由？

贪图享受、美色的富家公子哥，处处靓妹，带有几分油腻的发情男。

男主的“花言巧语”说服了鳄鱼带路，和女主的脚踏实地相反，女主一直按部就班，努力工作，着算不算是主角的性格互补？

女二，开朗、热情，虽然是一直被宠爱的大小姐，但是不做作，会紧张出汗，会用餐巾纸擦腋下塞胸口，外形是很典型的甜心girl。

而且是真的仙女，女主打翻了食物台，恰巧是她准备用食物拿下王子的时候，但是她没有责怪自己的朋友，而是立马暂别王子，带着女主去换衣服。

萤火虫，虽然看着又老又丑，但解开绳子营救男主带路拔刺推动感情勇斗邪恶影子他是都能做啊，和迪士尼总喜欢安插的搞笑丑角相比，观感好的不是一星半点。

欧迪婆婆，一位看透一切的哲学巫婆，问主角们最想要的到底是什么 剧情和传统的青蛙王子的故事相比有几个创新点一是迪士尼的第一位黑人公主，不知道是不是因为改动了年代，和使用了很多爵士乐的原因。

二是颠覆了传统的故事，改成了公主变青蛙三是将年代放在了现代。

可以很明显的看出男女主的成长，只是作为成长最大推动的爱情，铺垫的还是有点勉强。

男主一个浪荡公子哥，交往过那么多的女朋友，又为什么会被醉心工作，略显无趣的女主打动呢？

因为她好特别好不一样吗？

（虽然没有人看完会不喜欢女主吧）。

同时，为了实现女主的梦想，就要和女二成婚？

这不是骗婚吗？

女主那么坚定的追求梦想，经历了一场冒险，也没觉得就有多男主到为了能够和他在一起，甘愿做一只青蛙的程度啊？

她因为男主对梦想的迷茫从何而来？

配角戏还是蛮动人的，再一次夸赞萤火虫，哪怕他因为女主的冷言揭露真相而伤心，但是他依旧义无反顾冲上去帮助这对，不害怕，不畏惧而鳄鱼在那么享受一起演奏音乐的时候，看到萤火虫出事了，立刻选择了雷放下了音乐反派的覆灭不是非常浅显的正义战胜邪恶，更多的则是巫师自作自受，这是他为了使用邪恶力量需要付出的代价。

作画非常优秀，在2024年往回看，感叹已经很久不见传统的二维手绘的动画了，反派影子的作画表现很妙。

几个转场过渡我也美美欣赏，比如荷花池的那一段，勇萤火虫亲星星-亲散星星的水中倒影-水面涟漪散后浮现男女主，歌舞的画面都挺好看的。