没有青春的青春

七十歲那年 你自覺你的人生是個失敗, 窮一生為完成畢身著作, 錯過了青春, 痛失了摯愛, 而那本著作卻仍還未寫好. 如果上天給你一個機會, 能保持長青不老, 成為尼采所說的"超人"一般, 你會怎樣再活一次?年事已高的 francis ford coppola 回首自己的人生, 悟出人生的虛幻, 不確定性和不可知性, 老套的說句是 "虛則實之, 實則虛之". 片中有說西方的科學, 東方印度的宗教思想, 如輪迴與轉世, 甚至中國的莊周蝴蝶夢.權力, 名, 利, 物質, 女人... 你擁有過, 享有過, 你有能力排除所有障礙去追求你想要的東西, 你想吸收知識, 想洞悉人類的過去, 現在與未來, 包括語言, 科學, 哲學,與神學, 那又如何? 但你卻沒有珍惜過眼前的東西, 就算你學懂了全世界的語言, 甚至遠古與未來的語言, 卻沒有好好跟眼前人溝通, 然後她已年華老去, 這叫做成功麼?最後, 你放棄了所有, 希望換回愛人的青春, 但可以嗎? 片子令我想起 david lynch 的 "mulholland drive" (失憶大道), 不肯定片中的 dominic matei 是在造夢還是真實, 還是他和愛人在時間旅行 (time travel), 只是在不同的空間中跟另一個 dominic 相遇了. 有時會想, 科學角度上, 我在造夢時那個我會否是另一個空間的我? 又或從心理和哲學層面上, 所謂現實中意識支配的我是真實的我, 還是造夢時釋放了潛意識的我才是最真實的那個我?

记得这片子刚出来时，在连篇累牍的“烂片”声中，好像是木卫二的文里说了一句：上天给了他才华，但又收了回去。

这话太厚道了。

因为这不是一般意义上的烂片。

如果是的话，十分钟之后完全可以一边骂娘一边关掉播放器，用不到半小时，世界就清净了。

而《没有青春的青春》还能让人看下去，用稳重的镜头、精致的光影诱着人绞尽脑汁地看下去，拼命想看懂，但就是看不懂。

——算你狠。

因为字太小，我没能看完豆瓣上关于此片的若干长篇评论，包括浮士德主题、哲学、存在主义等等。

只能简单说一下自己的理解：全片的主要内涵是一个“人——时间——记忆”的三段论。

人的自我存在由记忆构成，而记忆的主要元素是时间和语言。

因此影片中途出现的纳粹博士的话是“题眼”：人如何处理时间？

这意味着对记忆的安排和对自身存在的理解。

接下来，科波拉把这个理论落实到活人身上：男人多米尼克的经历是肉体逆时间而行，变得年轻，而精神随时间前进，见识更广阔的（主要是二战和战后的）历史；但由于他有一部分记忆留存在“返老还童”之前，即关于劳拉和著作的这两件刻骨铭心之物，因此在“新生”和“延续”之间发生了分裂。

另一方面，女人维罗妮卡的经历与之相反，她是肉体顺时间而行，加速衰老，精神却逆时间而上，回归到远古的先知时代。

和多米尼克相比，维罗妮卡不存在面对逆流开始前的记忆之问题，反而面临着如何处置未来：老死或逃脱。

这两条从根本上完全互逆的人生轨迹使得他们注定无法共存，爱情只是这两条方向不同的时间轨道上擦出的火花，碰一下就灭了。

如果能把这点事拍明白，科波拉就很霍金了。

但他还想维特根斯坦一下，于是又把语言加进来。

走向未来的多米尼克发明了新语言，走向古代的维罗妮卡则逐渐回归语言的源头。

文明的两个端点开始撕扯多米尼克：他同时向往创生者和回顾者的身份，然而合一的代价会危及维罗妮卡。

这个失败如果能被设置成逆行结束的契机，那么影片还可以更清晰一些。

但科波拉貌似太喜爱梦幻，搞了一次庄周梦蝶的套路，结果水又被搅浑，彻底让观众断了破解密码的指望。

由于看不到原著小说，没法知道如此晦涩的罪魁是作者还是导演。

罗马尼亚，神学家，听上去够德古拉的了。

有一阵子，巴尔干地区的神秘学、宗教学研究和超现实主义艺术兴盛一时，可能是拜占庭传统的影响。

如果用更玄一点的“庸俗象征学”来看，多米尼克的“青春”是每一个文明都曾经和正在的经历：平地一声雷劈出来的“新生”与每每在历史书上出现的“开创了历史的新纪元”“走入了新的历史阶段”并无不同，看似朝气蓬勃的“开国立业”，实际上却并非一夜之间就能变回白纸一般的婴儿。

更大的历史循环早已套牢每一次“新生”“重新开始”的妄想。

在文明的巨大链条上，没有什么“开端”是混沌的开天辟地，不用背负一点传统和记忆的旧债，因为假如否定了记忆，也就是否定了由记忆构成的自身。

从这个意义上讲，确实没有青春可以是青春。

PS：前日听说科氏的又一实验室作品《泰特罗》也已出炉，也许应当给标题中的“烂片”后面加个“1号”。。。

但得等看了才能知道。

盛佳蓝光标注。

讲述关于梦境的故事让我想起了大卫·林奇的《穆赫兰道》，那真实的梦境，真实到可以让人反过来怀疑现实。

可是谁又能说梦境中的事物不是真实存在，不是可触可感的呢？

那样一来，梦境里的自我就是第二个可以感知的自我，两个自我，无论性格如何迥异，都深深地交织在一起，互相影响，互相感知，互相梦见对方。

本片剧情讲述年近70岁的多米尼克回首自己一事无成的一生：无法完成唯一的著作，没有伴侣，孤独终老。

抱着对人生的深切遗憾，行将朽木的他决定在复活节这天到一个陌生的城市自杀。

而老天似乎跟他开了个玩笑，一道闪电有如神谕般赐给他崭新的生命，给他一个重新选择的机会。

多米尼克脱胎换骨为40岁左右健康的身体，生命的时钟在他身上拨回并停止了，多米尼克有了足够的时间去完成他未完的事业，去了却他未了的遗憾。

如果仅仅是这样，就太简单了，他还得到了更多的东西，他大脑的活动能力得到大大加强，在梦中多米尼克也能高速学习吸收知识，前面一生所研究的各国语言在梦中被逐一被掌握，他的自我意识愈发强大，在理性和感性两个方面都向着更加深入的纵深发展，在向两个方向越走越远时，多米尼克的意识分裂成了两个独立的人格，理性人格显得严谨冷酷，他能够准确把握现状，精确分析数据通古晓今甚至预测未来；感性人格能敏锐的感知周遭和表达丰富的感情，而且在个人能力凌驾人类之上时任坚持作一个普通的学者，继续研究“起源”这一庞大课题，它所涉及的语言起源、人类意识的产生，甚至时间本身的问题都是多米尼克倾尽一生要追寻的奥义。

正如劳拉所说，多米尼克对意识的探索让他的精神如同抽离现实社会，其他人很难了解他和进入他的世界。

理性多米尼克如同感性多米尼克的守护天使，时刻围绕他提醒他，以精神或实体的形式与这个身陷现实世界的感性多米尼克交流。

早在医院的时候，多米尼克就显示出了他梦的预见性和真实性，出院时他说昨天在梦中见过来接他的车，而这成为了现实；在被像实验动物一样作了全身检查后，多米尼克说如果他将春梦和现实混淆了，那他的生活一定比他想象中精彩，他自己也分不清那场梦是否真实发生过。

所以，理性的多米尼克应该是感性多米尼克的梦中人，是一个多出来的新的自我，而这个多米尼克也具有真实性，如所谓的四维逻辑理论，四种可能性：不变是真理、变化是真理、不变和变化都是真理、不变和变化都不是真理。

娇艳的玫瑰，一朵给现实中的感性多米尼克，一朵给梦中的理性多米尼克。

凭借超强的意志力，多米尼克有了超人的阅读能力和记忆力，了解了人类难以获得的知识，拥有他都不能理解的力量；他能够隔空窥探他人的思想意识，如他为维朗尼卡解梦；控制他人意志，如让德国医生饮枪自尽；改变现实事物，如凭空出现的玫瑰；还有长生不老的躯体。

总之，多米尼克成为一个将人类一切可能的能力都放到最大的特殊的人——人类的精邃。

他纵向探索人类意识的根源和去向，并以其超人的智慧预测了未来的核战，人类悲剧性的末日，他以自创的语言直接给2010年留言，希望通过自己提供的资料解除人类的绝望，在某种程度上延长人类的历史，也许那就像击中多米尼克的那道闪电一样给人类一次重生的机会。

而从理性多米尼克的角度看，人类必将经历一次毁灭才能完成向更高级的生命形式的进化，即电子脉冲导致具有无限潜能的新人类诞生，当然，进化的代价就是人类和人类知识的毁灭，没有永生不灭的种族，人类的路终会走到尽头，回归于零。

怀着对人类的无限眷恋，多米尼克不惜抛弃自己的理性意识部分，将镜子打碎。

理性多米尼克这一论调是宗教哲学关于宿命、关于因果循环的观点，其实细看影片，就会发现其中暗藏机关，片中多次提到注定和梦，宿命的陷阱环环相扣、贯穿始终：多米尼克即使在超能力的帮助下也没能完成自己毕生的著作，哪怕只差最后一章，亦是没能窥见秘密的谜底；他注定会失去维朗尼卡，要么离开要么看着维死去，就像失去劳拉一样，为什么会这样呢？

是否因为透过维知晓了人类不可能知道的信息就必须以生命为代价偿还，完成因果循环？

感情与知识真的就是一个单选题，得此必失彼吗？

不得而知。

多米尼克也没有活到100岁，还差一个多月就满100岁，又是一个不圆满。

在多出来的几十年生命中走了很远很远，了解了深不可测的知识，做了常人办不到的事，但是，他始终没能知晓他想知道的人类语言起源的秘密，没人陪伴孤独一生，走再远都如转回原点，在老天给予他选择的能力后，依然没有改变这结局，选与不选没有绝对的区别，偶然与必然互为因果，未完成的还是未完成，遗憾的更为遗憾。

多米尼克曾在自杀前夜走到选择咖啡馆，经过30年，在外面兜了一大圈的他疲惫地回到选择咖啡馆，这里似乎也暗示回到原点的多米尼克走完了他人生最后的一步，上天赐给他的这一步有如蓝柯一梦，精彩绝伦，但这一步仍然是迈向终点的一步，不能改变结局。

他说这好像庄周梦蝶，梦会醒，在他年轻的梦中没有他的老朋友，如老友所说：当多米尼克有了意识，当他醒来时，他会径直走到选择咖啡馆，也许这是他潜意识中选择的归属地。

在咖啡馆见到老友意味着他将在那个和他们同时代的老朽的多米尼克的意识中醒来，于是年轻的梦中的事都被这个近百岁的老人忘记，只是冥冥中知道还有那么多困扰着他的问题，最后仍充满遗憾地倒在雪地上。

而另一种可能性是：年轻的多米尼克在他选择的咖啡馆这个归属地作了一个老朽死去的梦，在梦中回到原点，他见到了38年的老友，老友们都不知后来发生的事，而他自己的梦具有真实性，瞬间梦中老朽的他成为现实，忘记了年轻时的知识与记忆，脑筋迟钝，牙齿也掉光，咖啡馆服务生的话也证实了当时并没出现他的老友，老迈而无超强精神力的他无力再从衰老的梦中醒来，不甘地死在雪地中。

第三朵玫瑰，献给做梦的或是被梦到的老多米尼克。

人生如梦唯有道。

维朗尼卡的经历则是另一首插曲，很像东方宗教所说的灵魂转换、灵魂附体。

14世纪的印度中观教教徒洛佩尼出现在维朗尼卡身上，也许同样经历暴雨闪电和都困在一个洞口极其相似的山洞为洛的出现提供了条件，远在不同时空的洛在维的身体中醒来，而维的精神则暂时处于休眠状态，对洛支配身体时所发生的事毫不之情。

以佛教轮回的观点看，也有可能洛是维的前世，所以她们在精神上产生了联系。

东方学家朱塞佩也提到发生在维朗尼卡身上的事有如梦一场，维梦见自己是洛佩尼，而这个洛佩尼是曾经真实存在的，她生活的时间、空间乃至她本人都是有据可考的，这是一个回朔历史的梦；又或许是洛佩尼困在山洞里的时候梦见自己来到一个陌生的世界，见到多米尼克和很多说其他语言的人，当她被这些人带回到印度的山洞时猛然醒悟，醒来的洛必定猜到自己将被永远埋在这个洞中化为枯骨，这是一个预见的梦。

此后，维朗尼卡的身体打开大门，各种古老的灵魂（暂且称死去的人的意识为灵魂）在维的身体中进进出出，来到维朗尼卡身体里的灵魂似乎都停留在自己生前的某个记忆阶段，不知道自己已死，这就更符合梦的说法。

各种意识在维朗尼卡体内造成维的大脑超负荷运转，严重虚耗，不同年龄意识主体的转换令维的大脑不能正确判断自己的年龄，维加速老去。

这是多米尼克不愿让她付出的代价，于是用放弃著作离开维朗尼卡来换回维的青春。

几年后，也许是十年后，多米尼克与维朗尼卡在火车站的相遇给我们留下无数疑问和悬念。

首先，那是维朗尼卡吗？

她与多米尼克迎面相遇却没有相认，而且她说法语；如果她是维朗尼卡，那个十岁左右的男孩会是多米尼克的孩子吗？

没有答案。

多米尼克的意识真的消失了吗？

相对的那个梦境只不过是老多米尼克一个自我救赎的过程。

他年轻时一心向学，忘记了身边的人。

老的时候，学问没有做成，反倒是要孤独终老。

梦境中的返老还童是再给他一次选择的机会。

如果再给一次机会，多米尼克到底会把那第三多玫瑰放在哪里？

是家庭，还是事业？

这是我们很愿意去猜的一个问题，他会不会又开始了另一个梦，或者在另一个时空从梦中醒来？

科波拉带大家作了个连环梦。

本片绝对是部让人不能不看第二遍的电影。

能否重塑《教父》的辉煌？

弗朗西斯·福特·科波拉以其雄心勃勃的《教父》和《教父2》奠定了他在1970年代好莱坞的新霸主地位，这两部电影分别获得1972年和1974年的奥斯卡最佳影片，成为影史上唯一第一集和续集都摘取奥斯卡最佳影片的作品系列，并把主演阿尔·帕西诺塑成好莱坞新一代演技影星，随后科波拉在1979年推出更磅礴大气的反越战作品《现代启示录》，它在当年的戛纳电影节上囊括了最高荣誉金棕榈，加上此前导演已凭借5年前的《对话》摘取过金棕榈，科波拉从而成为了1970年代最具国际声誉的电影作者。

但《现代启示录》的票房惨败着实让科波拉从此一蹶不振，要知道，该片是他的独立制作，他举债3000万在拍摄环境非常恶劣的情况下（3000万在当时是一笔大数目），花了一年多的时间拍就，但美国人在该片上映的圣诞节根本没做好接受一部把矛头直指自己国家战争创痕的心理准备，伟大的科波拉在此后的30年里，只能靠接拍质量平平的商业片和自家葡萄酒厂的盈利，来偿还债务，深刻与宽广开始在离他远去，他在一个艺术家创作能量最为蓬勃的年龄过早地舍弃了他的远大理想，我们都知道，那时的他有句嚣张的名言，“给我2亿，我再借20个亿，我将拍出影史上最伟大的电影。

”等到再次拾起“最伟大的电影”之梦想时，他的鬓边已是白发丝丝，今年的4月7日，是他69岁的生日。

因此从某种意义上，《没有青春的青春》都更像是这位曾经叱咤影坛风云的大师对自己壮年时代理想的一次郑重回归。

这部改编自罗马尼亚作家米尔恰·伊里亚德同名小说的电影，讲述的正是一位已臻老年的大学教授，在回顾往事中发现他的人生充满了无奈和挫折，既没能赢取心爱女人的欢心，在学术建设上也没能获得如愿成功。

但上苍却在他悔恨不已的情况下，给予他机会。

一次，影片的主人公被划破天际的闪电偶然击中，莫明其妙地恢复了青春，这个非比寻常的超现实事件彻底改变了他的人生，过去几十年的岁月已经赋予他宝贵的经验和智慧，而此时青春的再次拥有，则让他有能力和意志去实现那些错过的理想，正如科波拉在接受《时代》周刊采访、阐释他为什么改编《没有青春的青春》时说的，“我曾经想过，如果我在年轻时有一位年长导演的人生经历，那么也许我也能在年长之时拥有一个年轻导演的生活。

”显然，这是科波拉借影片所传达的最主要命题，“在依然拥有时间赋予的智慧的同时，人能否重返过去？

重塑昔日的辉煌？

”《现代启示录》给他的打击，在30年里，不可避免使他丧失了创作伟大电影的激情和动力。

史蒂凡·德洛姆，在去年11月份的《电影手册》上敏锐地指出，《没有青春的青春》在题材和主题上和导演本人之间存在着的必然关联，“科波拉在该片官网逐词解释了电影的题目：‘青春’、‘没有’、‘青春’。

这篇精彩的文字提出了这样一个疑问，为什么伟大的艺术家们只有在年轻的时候才相对更伟大一些？

也似乎表达了科波拉自己对于当年拍摄《教父》和《对话》的辉煌过去的某种向往和留恋。

他在文中写到，人在青春时期所特有的冒险精神、勇气还有甚至于盲目的创新态度，都是一个伟大的艺术家所必有的；为了能够继续进行创作，人必需要重新变回年轻。

他又补充说，他自认为50岁就是一次重生，现在自己66岁，就等于自己只有16岁，一切还要重新开始。

”科波拉的夫子自道，其实替很多辉煌不再的创作者说出了心声，所以影片在相当一部分创作者那里引起了强烈共鸣，但观众和影评人似乎并不怎么买账，的确，《没有青春的青春》即使不与伟大的《教父》相比，仍与次伟大的《对话》或者《斗鱼》有很大差距，更何况，《没有青春的青春》缺少《教父》清晰易懂的故事，也不具备《现代启示录》撼人心魄的力量，《斗鱼》的青春影像在这里遗憾地缺席，它更多的是哲学层面上的晦涩叙事和象征所指，它哪是导演本人说的“16岁的作品”或者“电影系学生的习作”，它更像是年老智者的一次哲思冥想。

有人赞它“借用一个巨大的哲学主题来表现一个爱情故事”，有人批其为“美国版的《太阳照常升起》”，不管怎样，它难懂的电影语言和隐喻的手法的确让观众看得一头雾水，在后者眼里，影片不免是失败之作。

原载《国际先驱导报》

《没有青春的青春/Youth Without Youth》是一部蛮有意思的电影，也是一部很私人的电影。

在科波拉这个年纪，声望、财富和褒贬什么的应该都不再重要，更何况该有的都已经有过了。

如果我能重新活过……每一个人大概都曾经做过这样的假设。

尤其是当自己背靠墓穴的大门回过头来的时候，对自己整个一生的经历会有绝然不同的审视。

这种特殊的视角，只能被时间给予而无法人为地复制和借鉴。

我向来以为，如今我们对“成功”的理解太片面也太狭隘。

成功不单单是以穿什么牌子的衣服、开什么价位的车、银行里有几位数的存款、跑上大街有多少人围着你要签名这些来界定的。

成功的人生就是在垂垂老矣的时候依然可以说：如果能有重头来过的机会，我还是要这么活。

所以假使到了暮年就变得不值一提，那么我们现在又何必为了博得他人的首肯而费尽心机呢。

但在现实里究竟是没有这种机会的，所以马泰最后还是死在了圣诞节的街头。

手里拿着终于找到了的第三支玫瑰。

科波拉花了124分钟来讲这个故事，我同样花了124分钟来聆听。

我所听到的是：如果没有爱，永生要来何用？

如果没有爱，窥尽世间一切的奥秘又有何益？

换一个人，科波拉的故事就可能换一种含义。

部分取决于讲故事的人，部分也取决于听故事的人。

很多人说难懂的电影，耐心的看完。

的确看过后反应奇慢，后知后觉才发现作者要表达的只言片语。

想到一句讲了很久的话，拉风的人，不会衰老，只会死去。

我理解的拉风是，心无旁骛地完成一个愿望。

一生仅仅一个。

就像1900，拉风的死在船上，却不曾在大陆上衰老。

当1900放弃了那个女孩，他怅然若失，但是还是停止了上岸的脚步，回到那架钢琴旁。

于是他继续拉风，不曾衰老地死去。

Dominic被闪电击中，回到过去，拥有轻松学习一切的超能力，还拥有本来不再有多的时间。

如同影片开头所叙，他想完成一部著作，一生唯一的一部。

Dominic不是1900，促使Dominic放弃的，是他所爱上的Veronica。

他无法看到她的苍老而无动于衷。

Dominic幻觉中的自己，才是那个心无旁骛而不会衰老的Dominic。

直到最后，Dominic举起椅子，打碎了镜子中的幻觉，那个因为心无旁骛而变得冷漠无情的Dominic。

曾经，他因为心无旁骛的为这部著作努力，失去了Laura；现在，依然还是为这部著作，他还将失去Veronica。

Dominic在理想与感情中，选择了感情。

被感情所羁绊的人不再拉风，他迅速地苍老，不属于他的青春从此退场。

他死亡，在一片白茫茫的雪地上。

我们永远需要在理想与现实中找平衡点。

只为追逐一个理想而生活的人，冷漠无情。

因为他的世界独立于大众的世界之外，看起来甚至有些骄傲，遥不可及。

生活中丰富多彩的人，多情而善良。

生活在大众之中注定被不同的人生观，价值观甚至爱情观所阻碍，从而自己的理想，会变为遥不可及的事物。

我们到底应该选择哪一个？

如果昨天来临，你会重新选择吗？

如果昨天来临，你依然想走这一条路吗？

如果昨天来临，你会为理想而不顾一切吗？

如果昨天来临，你仍然可以为这个理想牺牲一切吗？

没有青春的青春，在突然苍老甚至死亡的瞬间，你可会对一生太固执的执着而后悔。

你是否还需要最后一朵玫瑰？

拥有一件破衣服代表了你的贫穷拥有一堆并不能让人变得富有 相反 只让人显得n倍的贫穷很多东西 多反而是少知识是这样经典的圆周理论 知道的越多 意识到的未知也就越多记忆是这样私藏的越多 觉得自己把握住的就越少感情是这样情到浓时情转薄 时间也是这样永生又怎样呢不过是拉长了所有的痛苦从小白兔的反胃变成了长颈鹿的呕吐(????)有一段matei的自述i do not doubt that the material will be preserved. Otherwise, my life would be no meaning.似乎所有人都想为自己的存在寻找一个证明寻找一个"到此一游"的印记他的寄托曾经是想语言的起源 生命的源头结果 在情人的面前再大的理想都瞬间瓦解不知道为什么最终爱情永远会是最终的赢家也许这才是人们可以把握得住的也许是因为人类在历史的长河里显得太过渺小 于是愿意相信 美好的瞬间有战胜永恒的可能也许 只是导演瞥了眼生命这样幽深不见底的黑洞话题觉得自己铁定参悟不了于是转而爱情这个简单又讨巧的主题也或许 这是真的 在情人的世界里面 一眼即是万年

虽然被雷劈这个戏码无论是小说还是各种电视剧都用到雷的不行的剧情。

但是呢，这个转折的很好，只能说，太棒了这部电影，是周末早上9点多开始观看，然后连续2小时看完的结局嘛，我觉得很可惜，但，更多的是感动吧，男主有跟自己有关的生命的孩子延续下去了而劳拉，恢复了自己的青春。

恩恩，对了，青春，为什么这部影片的名称是叫做 没有青春的 青春。

现在写着写着就想到，原来，男主都那么大年纪了，就算是恢复了年轻的身体外貌，但，他的心理年龄依旧是那么大的年纪，并且，他一辈子的执着因为这年轻的身体和外貌，发挥的更加极致，两个人格，也依旧是第一个他创造出来的，所以我自己觉得，他在录劳拉讲越来越古老的语言的时候，其实一个人格在兴奋，一个人格在犹豫的，虽然那个犹豫，都比不上两个人格的执着和其中一个的诱惑。

哈哈影片中的信息含量超多的，轮回、前世、返老还童、基因、骨骼、量子、人格.....好咩，我还想说，女主演的也超赞好咩！！！！！！

在讲那些语言的时候，肢体动作超赞，拍他们两个站在海岸的大石头边的时候，那一刻，觉得，他们会一直走下去，当然，这是我的期待，不过，或许他们在另一个平行世界幸福的在一起呢 o(*￣▽￣*)o。

假如可以，我也愿意过一次，当然，其实我现在正在过从老年的状态，越活越年轻，越活会越回到小时候的初始状态，然后，再慢慢的成长，变年轻，变年老.....

最早诱使我看这部片子主要是因为里面包含的印度元素和梵语对话。

写这个所谓的小影评主要是想分享电影里的一点点不大容易察觉的三个小细节。

首先想说一下女主Veronica的名字. 男主角在电影中段接触到的女孩Veronica是一个“穿越”式的人物，其中她最重要的角色之一是讲梵文的女人Rupinī. 导演取这个名字在我看来其实是别有用心的，在梵文中，rupinī是阴性名词，意为“能够转变形态外表的女人”(form-changing woman)。

这对于这个Veronica无疑是非常适用的。

她不仅在前世是中观派高僧的女徒弟，同时在更早的前世居然还是一个古埃及人，随着影片的继续，Veronica的身份继续延展，越来越上古，故Rupinī的名字也正正当当的映射了她的角色特点。

第二个比较有趣的小细节发生在Veronica和男主角在马耳他度假之时。

她夜半醒来梦游到了海边差点没死掉。

她回忆自己的梦境时讲到是一个狗头人手上拿着什么什么东西要带她走。

男主角后来认定这个狗头人其实是湿婆（Śiva），导演对这个剧情的设定起初让我很不理解。

首先毫无疑问的一个结论是，Veronica梦中所见之“人”是古埃及神明Anubis，而绝不应该是湿婆神。

在古埃及宗教信仰中，狗头神Anubis是掌管木乃伊制作，保护以及携带死者摆渡离开人间前往Osiris所在的冥界的媒介神。

故他的角色有点类似于古希腊神话里的Hermes或古印度吠陀经的火神Agni。

除了制作木乃伊，Anubis另外一个很重要的“职责”是带领死去的人来到冥界之神Osiris面前，用死者的心脏与代表古埃及人信奉的评判一切的标准（ma’at）的一片羽毛放在天平上丈量，一次决定死者死后之命运，这些东西都在古埃及的死亡之书中有所记载（Book of the Dead）。

可见Anubis跟死亡与毁灭的关联是非常密切的。

之所以排除了作为狗头神Anubis之外的其他可能性，是因为首先，以动物头作为神明的古老泛神教文化系统中最主要的便是古埃及文明，且影片在这件事情发生前就已经表达出Veronica可以讲古埃及语，并被男主角用象形文字把她的话书写了下来，这都是相对可靠的证据来表明Veronica梦境中遇到的人其实是Anubis。

其次，按照影片的发展，另一个证据是，Veronica的时空穿越具有愈发上古的趋势，因而在影片这个桥段发生的时刻，梦到湿婆的可能性远小于梦到古埃及狗头神Anubis。

为什么？

湿婆神在印度文化中进入主导地位的时间大概是在吠陀时期以后，即至少晚于公元前15世纪，而古埃及文明繁盛的全盛时期要早于这个时间点，就算按照湿婆最早进入印度的时间来看，同时期的古埃及也已经进入了新王朝时期了。

这个先后顺序是很明显的，且湿婆神也和狗脑袋扯不上太多关系。

可男主角为什么还要说Veronica梦境中的人是湿婆神呢？

照理说按照导演的设定，男主角获取知识的速度之快和欲望之强是不应该犯下这种明显的错误的（不过或许也是因为男主角是Orientalist? 不过古埃及文化在西方人的视角中貌似也是Orientalism的一个分支啊）。

所以如此看来这显然应该是导演刻意留在这里的一个凝聚影片主题的隐喻。

古埃及的神明Anubis和在印度教中充当毁灭世界角色的湿婆在某种程度上有着一定的相关性。

且这种相关性，即世界的毁灭和个体的消亡，与影片中经常提到的核武器毁灭世界有着毋庸置疑的联系。

这恐怕也是导演故意留下这个明显“错误”的原因吧。

第三个值得一提的是电影中所展现的对时间本质的认识。

在不同的古典文明体系中，对于时间的认知也是不同的。

有些文明系统，如中国文明或古希腊文明，皆认为时间是线性的。

而电影中所展现的一些元素，如Veronica的转世经过“事实验证”（当然是在影片的context中）以及男主角的返老还童，或多或少都展现出了一点点时间的可逆转性和循环性。

而这种可逆转性，导演也聪明的把它放在了印度文明的体系里，微观来看，即是个体的转世（saṃsara）理论。

宏观来讲，则是印度的《往事书》或《摩柯婆罗多》中所表述的yuga理论。

Yuga理论认为时间的运转是环形的，又开始有结束，且开始和结束位于同一个节点，经过四个不同的yuga之更替，世界进入彻底的毁灭（由湿婆完成），再完成全新的再生（由毗湿奴Viṣṇu完成）。

且这四个不同的时间划分时期，是“每况愈下”的，一个yuga不如一个yuga，直到最后一个黑色yuga（Kali Yuga）的完结，整个世界杯毁灭重新由毗湿奴创造。

这种思想的体现，也或多或少的在男主角的核爆理论中体现。

男主角在电影最后和自己的另一个人格说，核爆的益处便是能够让世界对于人类更加完美，也让人类更加进化。

这一点同印度教中毁灭世界的动机也有着惊人的相似之处。

这部电影尽管有不少匪夷所思的地方，也有那么一点文艺腔，不过其中对传统印度文化的映射和传达是非常出彩和漂亮的。

其中的一些梵文对话也很好听，比如katham asi?

(2011.12.07) 不论是一心只求学术、理性地求知求学求问的多米尼克，还是愿意为深爱的女人放弃一生成就、感性至上的多米尼克，他们都注定不能完成那部语言学巨著，都注定与爱人分离，然而后者多了心爱女人为自己诞下的灵童，让她们过着美好、充满希望的生活。

第一朵玫瑰落在手中，那是已然的事实，第二朵玫瑰掉落在腿上，那是一个如无底洞般的梦境，第三朵玫瑰紧攥手中，那是多米尼克又回到了自己的现实，并通往第三个世界继续求知的通行证。

因为爱，早已催化了时间，可以返你青春，也可以牺牲青春的容颜。

多米尼克最后打碎了镜子，回归了真我。

一切如庄生梦蝶、蝶梦庄生，人生成就一个二十年积淀的梦，也终究惟有道。

科波拉告诉我们，没有青春的青春这个悖论，是如何穿透了多米尼克的一生，或者只是那一晚短浅的梦。