赛车总动员2

貌似《赛车总动员2》在国外的评价不高，被誉为有史以来最差的皮克斯电影。

但这个“最差”是建立在“皮克斯”这个名声上的，那就要分开讨论了。

一方面《赛车总动员2》没有皮克斯电影以往的那种意境烘托和情怀质感，变成了一场五颜六色的俗套快餐片；另一方面，作为以动作为主的，本片的确具备了高级的娱乐享受。

很不皮克斯“平凡的感动，升华的梦想”。

纵观皮克斯电影的精髓，之所以能够六次斩获奥斯卡最佳动画长片的奖项，不单单靠着那出神入化的逼真卡通画面，还有上述两个最基本的杀手锏。

在每一部皮克斯电影中，都有着这样或者那样的深层含义，比如《机器人瓦力》中的环保与小资的爱情，《飞屋环游记》中带着梦想去飞行的挽歌，《玩具总动员3》里有关成长与怀旧的追忆，就连第一集《赛车总动员》中也有对于新旧交替与旧时情调的歌颂。

皮克斯的那种调调非常平易近人，使得这些电影深受大众喜爱，而这部《赛车总动员2》，严格意义上来说，除了光鲜外表之外，什么都没有，没有情怀，没有感动，没有小资，非常不皮克斯。

那么是不是意味着本片是一部烂片呢？

显然不是。

简单一句话，这部《极品飞车》与007结合体的电影娱乐性非常棒，即便不带皮克斯电影的以往的特征，但水准依旧，娱乐的佐料非常猛。

乍一看完全是好莱坞爆米花大片的套路，飙车、阴谋、间谍，热辣的女特务，憨厚的男主角。

我认为就是这样一部剧情，就算用在《速度与激情》系列中也十分恰当，本片完全可以找几个俊男美女外加数不清的追车和格斗场面，就是一部大制作的商业动作片。

而《赛车总动员2》却以卡通的形象面世，怪不得让很多对皮克斯电影抱有怀春态度的观众感觉本片相当另类。

另外，《赛车总动员2》不像皮克斯，却有点像蓝天工作室的电影。

大家可以回顾一下《冰河世纪》和《里约大冒险》等片，观众看到的是色彩亮丽，载歌载舞的纯粹娱乐精神。

本片恰好应景了蓝天工作室的本色。

观众看到的是色彩亮丽，载歌载舞的纯粹娱乐精神。

在以汽车拟人这个新鲜的视角展开，此为旧瓶装新酒的典型。

有了整体的框架，其内部大小细节和主配角形象的生动刻画汇入其中，大量的搞笑情节令人捧腹，连场的冒险部分几乎令人窒息，欢乐的冒险主题，形态各异的角色，爱情与友情的点缀，观影过程欢天喜地，趣味十足。

不谈情怀只谈风情电脑动画可以绘制出强烈真实的立体画面，但却无法绘出人物细腻的情感，如何让电影中的角色摆脱冷冰冰的数字身份而真正的活过来呢？

这就需要对一部动画电影对角色本身的挖掘。

这句话我记得在我很多皮克斯电影的评论中都用过，而到了本片则再也不适用了。

电影中的大小角色虽说摆脱了冷冰冰的汽车外形，却丧失了其内部的情感要素。

当然这不是影片的错，大家可以回顾第一集，所谓的创新之处就是把驾驶舱内的人物变成了会说话的汽车，这一点在日本动画片《奔奔》里就用过了，谈不上新鲜。

而且这个系列电影是以冒险为主题，情感元素稀松平常。

但本片比较出彩的一点就是安排了不同性格（也可以说是车型）的人物，并围绕其展开故事情节。

通过对机器近乎夸张的拟人化，赋予他们鲜明的人物特点，冷冰冰的外表下面是火热的灵魂。

这样一来，使《赛车总动员2》最终呈现出了一种亲和力极佳的姿态极大地取悦了观众，这就是一部娱乐片所必备的。

好莱坞爆米花电影尚能完成此任务，皮克斯就更不用说。

因此在电影里，我们看到的是一场由不同有趣的人物所展开的生动给了的娱乐大拼盘。

比如说最后英女王车授予板牙爵士的那个画面，伸出的天线和身边宾利王子的桥段，足以见识到皮克斯电影对这样拟人化的角色的生活化追求。

好基友，年年有本片的正印主人公实际上是板牙，这个人物的原型有点类似《憨豆特工》，连故事的发展也与后者类似。

而有了一个傻乎乎的主角，必不可少的就是身边一位英勇的美女对其衬托和吐槽。

女主角荷丽捷豹XR跑车外形苗条，粉红车身，而且上天入地无所不能，俨然一位小辣妹。

美女配憨男的搭档乃标准的绝配，两人之间的故事也就水到渠成，只是片中没有过于展开，毕竟是一部动画片。

还有麦克飞弹，活脱007一般的人物，而其车型老款阿斯顿马丁正是罗杰摩尔的座驾。

这个三人组搭档在很多类似电影中都可见到，《憨豆特工》、《粉红豹》和《糊涂侦探》应有尽有。

所以说本片的故事已然老套，但这个故事所带来的娱乐效果则是屡试不爽。

不要忘了我们的闪电麦昆，堪称本片最大的搅局者。

毕竟电影是建立在巡回赛的基础上，因此第一集中的大人物本片则名正言顺的甩掉女友，不离板牙左右。

试问板牙能跟着麦昆周游世界，那么为什么不把“心中挂念”的女友带上呢？

原因很简单，谁也不想让一个大灯泡坏了自己与好基友的蜜月之旅。

从开场基情四射的轮胎对撞，到板牙黯然离去后麦昆的神情低落，直到最后“我要抱你”的表白响彻云霄后两人手拉手一前一后一路小跑奔向幸福生活。。。

不好意思，不是我邪恶，因为俩车有严重的搞基倾向。

3D冲撞，视觉冒险电影另一个突出的地方就是3D效果的运用，对于色彩的处理是动画电影的长项，尤其是像本片这样以展示世界各地风情为出发点的电影。

《赛车总动员2》对于色彩的掌握堪称奢华，无论场景、光影等等都极为精致，飙车的镜头感和场景的转换极为抓人。

而对于汽车外表的塑造似乎被放在了其次，其实电影在人物3D效果的展现非常容易，没有《守卫者传奇》和《功夫熊猫》那样刻意强调毛发的细微，只要做足光泽度和质感一切都OK。

除此之外，电影还展示了世界各地堪称华丽的街市，立体的东京，浪漫的巴黎与绅士的伦敦，完全被Q版处理，通过五光十色的色彩展现来突出形象的可爱。

而且《赛车总动员2》是皮克斯电影最具时尚范与潮流范的一部电影。

综上所述，《赛车总动员2》所交出的答卷就是一部以娱乐为主，五光十色的消暑大片。

紧凑的剧情，与火爆的场面，3D效果突出，尽管在老套的故事与冷冰冰的人物丧失了皮克斯电影一贯的风格，但华丽的外表让观众看的开心，还哪里管得了你那么多。

起码《赛车总动员2》飙车场面和笑料部分一个也没有少，也算完成了上级下达的硬性指标。

PS：国语配音非常赞，尤其是姚晨，非常符合这个角色的性格。

4分，评分如下：某个周六我们去MOCA看过了《皮克斯动画25年展》，看到许许多多幕后的细功夫，展览也妙趣横生，这是Pixar令人尊敬的气场。

+1分麦克飞弹的出场拉风带劲，谍战线很精彩。

麦坤成熟稳重，不抢主角风头，飚车很OK。

脱线的性格其实我不喜欢，但是支持他不改变自己的生活方式。

+1分阿糕很喜欢看F1，三场车赛赞。

+1分记得《玩具总动员》有一部纪录片，讲述工作人员如何为塑料兵人设计行走动作。

他们在把脚固定在一块滑雪板上，假装自己是脚上有底座的玩具兵，挪动板子行走。

在《赛车》中，Pixar“重新发明了汽车的拟人化形象”，《赛车2》继续发扬了这些微妙的小细节。

这是一部信息量很大的片子，每一个画面都包含很多有趣的内容，如果没能好好的咀嚼就说《赛车2》是一部烂片的话，就是所谓猪八戒吃人参果。

+1分

要说近年皮克斯动画受到追捧的原因是什么，无非新颖感人的故事加上精雕细琢的画面，当年[飞车正传]亦是如此。

就像电影[变形金刚]将童年时梦想的玩具复活一般，[飞车正传]的创意点与其大同小异，但乐于经营故事的皮克斯不会和迈克尔·贝一样将玩具乱砸一气就成一部电影了，而是娓娓道来一个关于精致而美好生活愿景的故事，我们暂且将这种故事称作理想式的，无论是[飞屋环游记]或是[飞车正传]，都没有偏离过这个由皮克斯亲手建立的故事基调。

而当我们正满怀心切期待着[飞车正传II]又会以怎么的高度立现在观众面前时，却发现它已经亲民得让我们感到了不适。

相比上集表面励志，实则阐发着对过去岁月的缅怀（同时也是纪念第一集导演乔·兰福特的英年早逝）和对当下高速生活步调的警戒主题，类似的反思一直体现着皮克斯对故事主题锤炼的良苦用心，也是其除技术先导之后的第二张王牌。

镜头回到最新出品的[飞车正传II]，似乎此先皮克斯一直坚守的优良品质在新传中都做出了不小的让步，而改变最显眼的就是故事。

相比原来以少为美张弛有度的叙事风格，此次[飞车正传II]的故事结构从一开始就不停地做着加法：增加汽车数量，增加比赛场道，增加比赛地区，甚至增加叙事章法（和[变形金刚II]的手法多么相像），除了让冠军赛的紧张磨折观众的神经，还将谍战片的经典戏码掺杂其中，就不信你不看得热火朝天。

不得不说此举非常不像严谨的皮克斯做派，难道皮克斯现在有心往纯商业类型片靠拢？

虽然叙事无非几种套路相互合并或拆解，但熟悉皮克斯的影迷知道在其作品中从未刻意模仿过哪种电影类型，也许有人会说，[机器人瓦力]就有非常浓厚的默片味道，但更明白点的观众就能看出默片之于间谍、悬疑等概念绝非一条直线，前者是电影类别，后者是叙事类别，如果说默片是对传统的致意与坚守，那007式的谍战就是大众化的包装，而一直给人以惊喜的皮克斯此次却义无反顾的将自己打扮得如此潮流，不禁让人发问是一时糊涂还是准备洗心革面。

目前唯一让人感怀的是导演约翰·莱赛特透露为助力日本将该地作为影片重要部分进行拍摄，从剧照到预告片，诸如日本动漫等标签式元素让人看着倍感亲切，而莱赛特甚至直言[飞车正传II]就是一封献给日本的情书，希望借着电影的力量将更多关心带给日本，场外的我们则更希望皮克斯能延续这份温情，让[飞车正传II]除了更加闹腾外，还能将故事演绎得真正生动起来。

老剧开新花从缔造了皮克斯口碑神话的[机器人总动员]和[飞屋环游记]到已然有些审美疲劳的[玩具总动员3]，三部片子虽说票房与口碑齐飞，但与期间最大竞争对手梦工厂的[功夫熊猫]、[怪物大战外星人]和[驯龙高手]等共出品7部长片的连环炮制一比，皮克斯对产出比过于严谨或刻板的要求让其在行业中的形象有些鹤立鸡群，不知道这样的“个性”是否让皮克斯有些过分反应，总之，自[玩具总动员]以来的首次皮克斯续集电影[飞车正传II]终于应时而生了。

虽说皮克斯的制作人们从未放话不拍续集电影，但无论当事人还是影迷都已对此行为默认，当年制作[玩具总动员]续集也是顶住影迷与上司等多方“压迫”终方成行，而为了制作续集不停地推翻先前议案导致的时间与财力损耗也让皮克斯上上下下伤神不已，这番覆辙又在[飞车正传II]上重蹈了一遍，初期选定为[料理鼠王]制片人布拉德·刘易斯独立执导的[飞车正传II]因文案无法服众导致了回炉多次，不过即便如此也没让项目顺利起来，甚至因此错过了在漫影节和[玩具总动员3]片尾的常规宣传，一度让影片有被取缔的危险，好在约翰·莱赛特这把上帝之手及时伸出才终于将[飞车正传II]救出水火，也直接导致好不容易上了台面的布拉德·刘易斯降为了二把手，而如此劳民伤财之举自然不是皮克斯初衷，但为何皮克斯偏走下这步险棋呢？

回看[飞车正传]的片尾或许我们可以找到一些明踪，一句“谨此献给乔·兰福特”成为了影片一大潜伏泪点，虽然乔·兰福特大名绝非顶顶，但作为[虫虫特工队]的编剧和皮克斯的元老级成员一直都在幕后默默为皮克斯大屋的一砖一瓦付出着，而他距离观众最近的一次现身是为[虫虫特工队]中一条叫海姆利希的绿毛虫配音，如果乔·兰福特还是太过生疏，而为[飞车正传]的隐士高手哈德逊“大黄蜂”配音的传奇男星保罗·纽曼可谓妇孺皆知，可惜如今两位传奇皆成追忆，向来擅打煽情牌的皮克斯是否有意借续集还魂两位巨星风采还不得而知，但将友谊等情感元素作为升华影片主题的重要手段应该是板上钉钉了，而如今在失掉了导演和演员两大王牌的续作已经与上集方向南辕北辙，因此也不怪乎有影迷亮嗓[飞车正传II]是最不该出现的皮克斯续集电影，伴随着制作过程的忐忑不平，即使技术质量不用担心，但风格成色还真叫人捏把汗。

格局大跨度[飞车正传]的存在似乎总离不开一份情怀的坚守，除了有对乔·兰福特和保罗·纽曼两位主创陨逝的追思，[飞车正传]还寄托着皮克斯创意总监约翰·莱塞特浓浓的怀旧情结。

第一部的故事围绕着闪电马昆误入鸟不拉屎的乡下“油车水镇”展开，马昆在那里遭遇到了完全不同的环境和人事。

而影片里“油车水镇”的所在地就位于对美国意义深远的66号公路，这条公路从从芝加哥一路横贯到加州圣塔蒙尼卡，全长3943公里，它一度是美国交通系统的中流砥柱，对沿途经济发展起到极大的作用，美国人民甚至亲切地把它称作“母亲之路”。

可像[飞车正传]里的剧情一样，这条盛极一时的公路后因交通枢纽的发达而逐渐式微，最终在1985年的地图上已不见66号公路的踪迹，这条伟大的公路成为一代人的回忆，这其中便包括难以释怀的约翰·莱塞特，也据说影片原本就想取名[66号公路线]，但因有同名剧集在先，方才作罢。

可以看出 [飞车正传]的内核始终逃离不了皮克斯一贯的反思与传达，而主角闪电马昆身上也充满了类似于[蜘蛛侠]和[功夫]里愣头青成长为男子汉这般经典桥段的影子，原来“吃得苦中苦，方为人上人”的道理不是只有东方人才信奉，这一点亦如同约翰·莱塞特的箴言：“再好的动画技术也救不了一个糟糕的故事。

”然而这样的传统脉络到了第二部则来了个全盘颠覆，这时候的闪电马昆已经成长为名副其实的“冠军赛车”，拥有了傲视群雄的水准和亲密无间的伙伴。

于是[飞车正传II]的故事离开了偏安一隅的“油车水镇”，不再是对小情小调的咂摸，新一集里皮克斯将眼光和野心放在了全世界。

闪电马昆的层次从波士顿杯升级到了五国承办的世界大奖赛，他飞速的轮胎将从巍丽的日本富士山出发，穿过德意志茂密的黑森林，来到位于意大利的“Porto Corsa”大赛，再马不停蹄地奔赴巴黎II4小时拉力赛，最终所有的车手将汇集在伦敦白金汉宫前争夺最后的冠军。

由此看来 [飞车正传II]无异于一部动画版的风光片，光是在日本、德国、意大利、法国及英国间的转换便已叫观众们目不暇接，更何况加上皮克斯先进动画技术的保障。

早在第一部中皮克斯就已运用 “光线追踪”和“环境渲染绘制”技术开辟先河，[飞车II]中对于新技术的尝试显然更加精进。

　　如同导演布拉德·刘易斯所言，主创们特意将赛车交锋的时间放置到“晚间比赛”，这里面是皮克斯天才们灵感的汇聚，“晚间比赛”里数量庞大的霓虹灯方阵汇成无光照场景，比赛场地的座位和草坪也全部安装了七彩绚烂的聚光灯，夺目缤纷的视觉效果怕是又一场对皮克斯技术的考验，而在人物设置上[飞车II]也大大赶超上一部里的一百多个，角色数达到令人乍舌的四百十五个之多。

有了上一部四亿六千万票房的佳绩在先，这部格局大变的[飞车正传II]怕是要继承[玩具总动员]的华丽衣钵，成为皮克斯工厂又一枚吸金万能胶，这样的意图可不是纸上谈兵，因为在[飞车II]方兴未艾之时，另一部皮克斯续集之作[怪兽公司II]早已拍马赶上，动画霸主的野心昭然若揭。

我完全无法理解为何网路上会存在着对赛车系列的疯狂攻击。

记得赛一我看了三遍，每一遍看到最后，麦昆将对手拖过终点完成比赛的时候，都已经感动的泪流满面。

赛二虽不及皮克斯其他片子那样温情感人，但也绝对说不上所谓的烂片，甚至比一般都高出太多。

为什么大家不可以将他看成一部动画片中的动作片来简单欣赏，更别说其中人物都那么可爱。

很难想象除了皮克斯之外还会有谁可以将铁皮制造的的冰冷汽车塑造成那么多不同类型性格的生命体，有着各种性格人物的丰满性格。

特工，日本艺妓，英国女皇，梵蒂冈教皇等等等等，细节甚至空姐，交警。

凭什么皮克斯一定要走你们规定好的制作路线。

1. 龅牙是主角2. 世界环游（日本，法国，意大利，英国---再回美国）2.1 意大利那一小段很不错，意大利人的幽默和热情，民间生活体显得淋漓尽致。

(虽然只有一小段）2.2 伦敦！

女皇给暴牙加冕了（knight or baronet？

）！

还有龅牙对这警卫做鬼脸（因为我们都知道他们不会有任何反应）！

2.3 三个国家的警察（车）。

不错。

（什么时候来中国？

....估计赛着赛着就在北京立交桥迷路了）3. 幽默3.1 那个很mean的叫Francesco的意大利赛车，我挺喜欢他的。

严重的口音！

3.2 美国人通过一个在日本任职的英国间谍车自嘲（龅牙同学从厕所出来的那段）3.3 一些其他的细节。

比如那个小铲车跳舞的那一小段；龅牙在拖路边的一个老坏车的开篇和结尾；日本车被惹毛之后围堵坏人。

“Queen, McQueen, McQueen, Queen...”.等。

4. 天才龅牙的stupidity（褒义词）。

比如在被误认是间谍的时候的种种言行，配合finn的解说。

比如龅牙的告别信（很多ps pps 和ppps）。

比如他吃芥末的那个桥段。

其他细节的地方更就多了。

5. 承接。

承接上一部，在一小段里龅牙和McQueen又小玩了一下。

我以为再也看不到牛牛车了，谁知这次来了个更大的。

6. 关于龅牙。

6.1 天然呆的龅牙同学受到最好的朋友的打击，并“深刻”理解到自己的笨之后，失落片刻就忘记了（汗），或者说不在乎---不考虑被最好的朋友误解了是否应该有所表态，他简单的大脑首先反应的还是怎样解救朋友，而可爱之处就在他并没有觉悟这有多伟大。

6.2 他的直接和莽撞并不是能被虚荣光鲜的文明社会所欣赏的，在高尚的派对，他只是一个笑话，只会遭到轻蔑和嘲笑──即一种直接被忽略的位置。

这一开始在Finn看来都是暴牙同学故意装傻以掩饰真实身份的手段。

除去他的确运气很好以外，他的大愚在我看来是种大智慧，不用管别人怎么看自己，就算被整个文明社会嗤之以鼻，他连一丁点儿自卑的想法都没有，自己觉得好就好。

当然，这样的龅牙，周围需要有一帮朋友的接纳，支持和欣赏。

只要得到了自己重视的人的肯定，就算被整个世界嘲笑也whatever I don't care. 当然在加冕的时候，McQueen提醒他behave，他“正常”了，也是因为害怕失去吧。

6.3 可爱的龅牙同学一点都不叛逆，如果一定要从“反秩序”这个严肃的角度去看的话，他只能是一个温柔的小小角色。

所以有时候，真想有个他那样简单的大脑，会为一些小虚荣而沾沾自喜，也会满足于一些恶作剧的小快乐。

对，就是简单普通的满足感。

不过，如果哪天突然穿越了，真给我一个机会安装上他的大脑的话当然前提是他要有大脑，虚荣的我一定会拒绝的吧。

ps，其实龅牙很聪明，他有很多美好的品质。

最后也是他找出了幕后主使。

不过就算不是他立功也不会影响他在我心里的地位，因为他闪光的地方并不在智商上。

感谢皮克斯在这一部里依旧保持了他的诚恳单纯，毫不做作的个性。

7. Cars 2取悦了我，其中重要的一点，就是让我在看的过程中感觉自己只是一个小孩儿...（同时也可以解释为笑点低....同时也可能是因为我周围坐的全是小孩儿...）。

以上。

什么叫死忠？

死忠就是当别人都批评甚至抨击你喜欢、崇拜的对象时，你还是可以厚着脸皮、毫不动摇地说：“我就觉得它好，咋滴啦！！

”所以尽管Cars2推出后收到不少批评，我仍然喜欢它。

Sure，主观上我是皮克斯的hugefans之一，客观上我也能列出一堆理由证明Cars2绝对是一部优秀电影。

从技术来看：皮克斯仍然拥有梦工厂难以超越的优势。

不用任何语言，仅仅是肢体表情细节就能表现人物心理、性格的超凡实力，模仿到每一个虚拟形象就是一个活灵活现的人，惟妙惟肖的生命。

我几乎很难把注意力从这些小P车的小眼神上移开，就像曾经迷恋上机器人瓦力（也是皮克斯的作品）楚楚可怜的大眼睛一样。

尽管我也反复问自己：咋就这么勾魂哩？

从笑料来看：Cars2的笑料可能会让中国观众有些辛苦。

首先最大的fun在于带着意大利和法国口音英语的配音，这种感觉就像川话版的《疯狂的赛车》或《让子弹飞》一样，老外体会不了其中的乐趣，而中国人也很难体会那种不地道英语的搞笑，或者车屁股后面挂一块“Ciao,McQueen”或“Ka-Ciao”所蕴含的调侃。

其次，个人经历让我对日本巡回赛那场颇有感触。

因为我第一次用小鬼子的厕所时，也和板牙一样彻底傻眼了。

不就是peepee和poop嘛，搞尼玛这么多奇怪的按键。

可因为实在不好意思向别人请教怎么上厕所，于是我大无畏地在各种试验中摸索那些马桶功能——嗯，过程不描述，总之各种囧。

看见板牙上厕所，就像看到曾经的自己一样，笑得天花乱坠。

最后，我想知道英女王知道自己被设计成的汽车形象时会是什么感觉。

连女王的保镖都是路虎耶！

可见几乎大部分的笑料都不是爆笑类型，它至多让你会心一笑。

但我喜欢这种会心一笑的感觉，因为可以慢慢回味。

最后，电影主题。

如果说Cars1是怀念沿着美国66号公路那些逐渐消失的小镇，那么Cars2就是把小镇最普普通通的人们推到全球前沿舞台上，就像刘姥姥进大观园似的，他们会是什么感受呢？

他们不时尚，不人情世故，不了解这个变化快的世界，甚至分不清芥末和冰激凌。

他们当然会被当做“落时”的符号，成为笑柄，那又会是什么感受呢？

我也是从很小很小的town走出来的，走了十年，越走越远，好像真的有那么一刻，我不需要我的town，不再需要老朋友的帮助（就像McQ对板牙说，瞧你把什么都搞砸了，我不需要你的帮助），甚至觉得可以独立于家庭。

然而就在这个夏天，我疲惫不堪地回到老家时，才意识到那是唯一可以让自己充电的地方。

记得曾有一次，我说想要带外祖母和老妈出去，外祖母很快回应说：“我才不去呢，老家伙给你们年轻人丢脸。

”那句话让我触动很大，好像两个人之间被突然拉上一道隔阂的帷幔。

喜欢最后McQ和板牙在伦敦追逐的剧情。

一个人因为害怕面对老土的自己，害怕给朋友带来包袱，于是拼命逃跑逃跑，另一个人则拼命追赶追赶，道歉道歉，安抚他说“that'sOK.”我想这是唯一可以让人走出自卑的方式，告诉他“我需要你”。

“我喜欢你，是因为你就是这样，而不是因为你逼迫自己成为优雅的代表。

”“所以，做自己就好。

Let it be,and let yourself be.”再或者狠一些直接告诉他“有木有搞错，偶系你的死忠耶”=================华丽丽的分割线==========================附上Car1的插曲歌词，它一定能唤起你一些过往的记忆。

MytownLongago,butnotsoverylongagoTheworldwasdifferent,ohyesitwasYousettleddownandyoubuiltatownandmadeitliveAndyouwatcheditgrowItwasyourtownTimegoesby,timebringschangesyouchange,tooNothingcomesthatyoucan'thandle,soonyougoNeverseeitcoming,theworldcavesinonyouOnyourtownNothingyoucandoMainstreetisn'tmainstreetanymoreLightsdon'tshineasbrightlyastheyshonebeforeTellthetruth,lightsdon'tshineatallInourtownSuncomesupeachmorningJustlikeit'salwaysdoneGetup,gotowork,startthedayOpenupforbusinessthat'snevergonnacomeAstheworldrollsbyamillionmilesawayMainstreetisn'tmainstreetanymoreNooneseemstoneedusliketheydidbeforeIt'shardtofindareasonlefttostayButit'sourtownLoveitanywayComewhatmay,it'sourtown

看完2，感觉剧情好gay，怀疑导演是gay或者换了个导演。。。

总之第一部的女性角色还可以接受，虽然是porche很强的装点门面感，但她确实在故事推进中起到了重要作用。

第二部的重心由第一部很明确很突出的racecar McQueen转变到了tow truck Mater上，但展开的故事非常无厘头。

第二部的女性角色就基本没有存在意义了，甚至好朋友是可以为女朋友的晚餐吃醋的，真的好gay啊，女朋友还要理解关心好朋友的身心健康（好一个大方善良漂亮的同妻）！

好朋友tow truck的转变也有点无厘头，为什么突然从上一部的朋友到这一部的怨怼不满又变身超级特工？

只能想到是导演的自我意识投射了……因为第一部明明McQueen没有再嫌弃mater了，那次比赛他也和hudson一起在现场，这一部突然说mater没去过现场很可怜。。。

这也从某种程度上反映了美式价值观？

：女友角色是做门面装点的，一起做傻事的损友才是最宝贵的。

最令人不适的是新间谍女友，一定要奖励每个角色一个拿得出手的女性作为奖励作为装饰，由她们投射肯定钦慕的眼光才行吗？

好离谱。

女性是奖励，是点缀，要有很华丽的身份和外貌，很厉害的技能但也不用太厉害，因为用不上，会有更厉害或更好运的男主来拯救一切。

而看起来没什么用的好朋友，虽然老做些不靠谱的事（其实真挺可爱的这些不靠谱）但也是下一个主角，只要他稍微被看到，就会成为比别人更厉害的更幸运的人物。

只能说第一部还是很可爱的少年白男故事，热血青春竞技奋斗。

第二部已经是无厘头低质量间谍片，中老年loser白男的自我意淫了。

收获是开始喜欢racecar了。

同样是生满铜锈的次等机器，同样有一个光鲜夺目的优等机器在身旁做对比，同样超水平发挥了次等品的功能，让所有人认识到所谓低人一等的小人物往往有着高人一等的心灵和勇气……有时候我觉得《赛车总动员2》和《机器人总动员》的主题真的很像。

但是，同样有些憨傻的板牙和瓦力，却给人完全不同的感受。

板牙仅只停留在娱乐的层面，而瓦力却给人带来同情、温馨、真诚、感动这些复杂的情感，可以说赛车中“板牙”远远不及“机器人”中的瓦力。

这是为什么呢？

因为瓦力的憨傻是一种单纯，它不曾为自己的低等有任何的自卑和彷徨。

而板牙的憨傻则是一种消遣，它的一举一动、一言一行仿佛都惹人发笑，但是笑过之后却又想不出究竟哪里可笑。

瓦力的憨傻最终转化成了追求爱情的执着，以及一种不畏任何险阻的勇气。

而板牙的憨傻最终只是被一种莫名其妙的灵光一现所打破，身为低等破旧汽车的它还被莫名其妙地装上了各种高档武器——如果一个低等机器最终是靠装备了高等武器和设备取得了胜利和认同，那么它还能代表低等机器这个“阶级”的能力与价值么？

瓦力的魅力说到底来自于一种悲剧的深沉感。

它首先是无知的，它不知道自己在地球上终日不休、永不截止的劳作究竟为了什么，它只能按照人类设定好的程序去漫无目的地工作；其次，它还特别无助，它无法战胜地球上的沙尘暴，更被外星飞船吓得缩成一团差点被烧伤。

但就是这样一个无知无助、斑驳陆离的机器人，却又总能自娱自乐，充满乐观情绪——它自己饶有兴致地搞起了零件收藏，还对偶然发现的小草大加珍爱。

所以观众对这样一个单纯得可爱的人物，出现在那样一个险恶的环境中，是充满怜悯的。

它的无知、无助仿佛注定了一个悲剧的结局，与此同时它的单纯、可爱又在这首悲情的乐曲中自己增添了几点亮丽的音色，总的来说这种悲剧情怀是相当深沉和丰满的。

板牙就完全不同了。

它也无知，不知道芥末是什么味道的，把一大团芥末当成冰淇凌那样吃下去；只不过，它的这种无知只是知识层面的，并不是对生命意义的思考层面的。

它清楚地知道自己是谁，自己在做什么，自己为什么要这么做。

它有朋友、有想法、有喜怒哀乐的情感。

换句话说，吃一堑长一智，板牙下次就不会去吃芥末了，它也就不会再显得这样无知了，但是瓦力连这样的堑都无法吃到。

它的身上没有任何悲剧色彩，反倒是充斥着小丑般搞怪的喜剧色彩。

板牙与瓦力的差别，就在于喜剧感与悲剧感的差别上。

而人们虽然对喜剧和悲剧都会热爱，但往往对悲剧印象更深。

因为悲剧总是比喜剧让人得到的思考更多一些。

除此以外，我还感到《赛车总动员2》的对白太过“啰嗦”了。

这种“啰嗦”不只表现于电视台在对播博士、意大利赛车和板牙时候那段冗长而无太多意义的调侃上，更表现在能展示影片主题的重量级发言上。

其实，有些话不说出来，比说出来要好得多。

这部影片有两个想表达的主题：一个是朋友之情，另一个是低等机器也能有自己的价值。

影片不遗余力地靠主人公的重量级发言，来直白地陈述这两个主题，生怕观众看不到。

其实，对于朋友之情这样的煽情主题来说，靠麦坤或者板牙的嘴说一说还无妨；但对于低等机器也能有自己的价值这种社会性主题来说，不点破而让观众自己去体会可能效果更好。

影片中，板牙在被恶徒们包围的时候曾大声说，即使是被唾弃的车型，也能发挥自己的能力，哪怕你变得非常有钱，也不一定能获得真正的快乐。

我认为这种发言，实际上降低了影片的智商，有些时候保留一些让观众自己思考的空间，是非常重要的。

相比之下，《机器人总动员》也有两个想表达的主题：一个是超越等级的爱情，另一个是环保。

影片通过重量级发言揭示了环保和回归地球家园的重要意义，却对超越等级的爱情这个主题保持了相对朦胧和循序渐进的表现方式，留给观众无限遐想的空间。

皮克斯出品的电影，是每一个动画电影迷必定观看不得不说这次的CARS 2 也算不负众望，各种搞笑，各种情节都让人大爱唯一不满意的地方在于情节的深度还不够，也许是为了照顾小朋友的原因？

当天晚上看电影的时候，和GF笑的都花枝乱颤吐槽的地方虽然有，不过还是很推荐

皮克斯曾出品过《怪物电力公司》、《飞屋》、《玩具3》这样感人至深的电影，即便《赛车1》，它对“闪电麦昆”与“板牙”之间友情的渲染也让人为之动容。

皮克斯对于人物关系的表现总是能够逾越表层，抵达肺腑，最后站到人文情怀的高度。

原因在于，皮克斯通常不是从类型出发去做电影的，而是从某种具体的情感或道德起点出发，最后落到具体的人物和故事上，产生的是具有极高艺术性的电影。

“最关心故事”是皮克斯一直以来的口号，在这种理念下，我们感受到了《怪物电力公司》、《飞屋》、《玩具3》这样感人至深的电影，即使是《赛1》，“闪电麦昆”与“板牙”之间友情也让人为之动容。

但是这部片子就没有皮克斯的一贯传统了，不谈情怀只谈风情，乍看挺像《憨豆特工》，飙车、阴谋、间谍、热辣的女特务、憨厚的男主角，应有尽有。

可惜赛2丧失了自己的独特风格，板牙最终拯救了世界，但却无法拯救电影……