光辉岁月

有些电影真的要看故事、看结构、看编剧、看演员。

这片子我认为完全可以忽略.就像敢死队，有什么故事可言。

何必吹毛求疵，娱乐一下即可。

我打5分，毕竟是看着这些人长大的，再想想这些演员，当然是过气，已经很少在荧幕上看见，但是都曾塑造过经典的人物， 陪着我们一起长大，就当是这些老演员办了一个怀旧大party，大家玩得开心，一起想当年。

试想当一天我们老了，也想再找朋友一起想当年。

但是当年已不再，何必认真呢！

就当是这些老演员给自己的过去做了个总结，缅怀光辉岁月，仅此而已！

我有种30岁左右的广东人才有的香港片情结。

或许这种感觉不是每个人都懂，对于价值观不同的大家，我无意说什么，只是有些东西在你们看来一文不值呲之以鼻，而在我看来弥足珍贵。

看着一位位现在已经很少出现在家里LED屏幕中、电影银幕里的港产片大侠、武林高手、武林盟主，御前带刀侍卫前辈们卖力的在片子里表演，放佛书写着他们最后的对大荧幕的情愫。

我在欣赏片子的过程中一直是兴奋的，一直和旁边的朋友说“那不是谁谁谁吗，以前演过什么什么的。

”那一刻，我放佛回到了童年一般的愉悦，这种感动相信只有我们这一辈才会酝酿出来的。

热泪凝结在眼睛里不只是因为看到老骨头们的卖力，还有的就是我回忆起我27年以来的似水流年。

有种自遥远的童年发出的感动是最真挚的。

片子剧情没有惊天动地，然而娱乐业嘛，娱乐了我自己足矣，我敢大声说我看片子的过程都是很快乐和享受的。

这是部很中肯的片子。

自是年少时。

关于安乐，可以分为3个部分。

第一个是黄金峡被袭击之前，第二个是去瓦石城之前，第三个是高潮部分，也就是到了瓦石城以后。

第一部分的安乐就是一个从小在黄金峡长大的懵懂少年，有干爹，有疼他爱他的长辈，也有他喜爱的女孩。

懵懵懂懂的安乐就生活在这世外桃源中，没有烦恼，更没有料到以后的那些风风雨雨。

无论是对干爹善意的调侃，是面对喜爱的女孩时憨厚羞涩，还是面对柳爷时的胆怯，这样的少年，足以让人忍俊不禁，心生欢喜。

如果说第一部分的安乐更多的是稚气，那么第二部分的安乐似乎总有点淡淡的忧伤。

自己从小的世外桃源被一次又一次地摧毁，是自己亲眼看着那么多亲人丧命，更是自己把一坛一坛的酒往下扔。

熊熊烈火中，扬起的浓烟模糊了视线，却遮不住少年那双慢慢染上坚定和成熟的双眼。

第二部分中的安乐正在成长。

从稚嫩无知，到坚定无畏，这样的变化从他的眼眸中透出，一样的清澈，却不复幼稚。

第二部分中，安乐和柳絮的感情被加大了描写。

比起细帘和猫老板那似有若无的感情，安乐和柳絮的感情充满着年轻的单纯美好，还有那种青春特有的无知无畏和义无反顾。

山间，瀑布，河水静淌，当少年少女背靠背而坐时，空气里流动的除了暧昧，还染上了一层悲伤。

少年虽稚嫩，但面对家园被毁，时局动荡，他也有男人的责任，他也有属于他的执着。

前方是一条不知生死的道路，而后背却靠着自己心心恋恋却一直没开口的女孩。

女孩的俏皮打破了两人间的沉默，面对不停变换着角色的女孩，少年却是一如既往的朴实与真诚。

不能给你荣华富贵，但我会对你很好，一生一世。

那双眼眸里，透漏的有对女孩深深的爱恋，有对女孩生生世世的承诺，也有对前路的不安和对女孩的愧疚。

他没有办法知道未来会发生什么，明天开始，他的世界将会改变。

可是他是少年，他有着恐惧迷茫，还有着满腔热血，那样无畏，那样坚定地相信着——他会回来。

在黑夜中，面对着柳父，还是有着一丝胆怯和卑微，但这时的少年，再也不会惧怕，因为他已经坚定了信念，无论是对女孩的承诺，还是对前路的无畏。

还是那样的憨厚淳朴，语气中是从未改变过的青涩，但眼中，却是从未有过的坚定和勇敢。

少年，安乐，已经成长。

第三部分的安乐经历着更加令他悲伤的事情。

青涩少年，终究不是江湖中人，面对四面的敌人，终究招架不住。

一次次被踢倒，一次次的滚打摸爬，又在柳爷的提醒下一次次挥剑，本以为生命就此结束，眼前却突然出现那一抹深受重伤却毫不犹豫挡着原本应该落在他身上的剑。

慢慢倒下的高大身影，是一如既往地挺直，伴随着的是那一声撕心裂肺的“柳爷”。

那一刻的安乐，究竟是怎样的心境，我猜不透。

只是那双眼睛里透出的巨大的悲伤与不可置信，让人不禁鼻头酸涩，喉咙哽咽。

那个明明温柔却一副严肃严谨的人，那个让少年跟紧他的人，那个，他爱的人，的父亲，就那样，为了保护他，倒在少年眼前。

这种震撼，无疑在少年的心上划下了重重一刀，力道丝毫不亚于身上受的伤。

于是，当安乐大喊着“我要为柳爷报仇”，毅然抱着炸药冲上教堂的时候，显得意料之中。

就是那样的少年，有点冲动，更多的是满腔的无畏与冲劲。

在最后的对战中，少年终究是敌不过，被甩出窗外，再一次以为他的命将如此。

最后的最后，却在回程的车子边，看到他一如既往的清澈眼眸。

那双眼眸，始终贯穿着少年安乐至今为止的所有经历。

从最初的稚嫩无知，到后来的坚定无畏，再到最后的成熟。

从开始到结束，一直都是清澈见底，在他黝黑的脸庞上仿佛就是钻石，只是这颗钻石不断地被打磨，也不断地显示出更加美丽的形状，越来越耀眼。

正如少年安乐。

关于李炜，首先不得不说，安乐这个角色真的很适合他。

从形象到气质，感觉李炜就是安乐，安乐就是李炜。

整部电影中，有几个场景让我记忆非常深刻。

第一个是李炜第一次出现，和干爹在车上。

我特别喜欢他在调侃干爹时那个斜视他的眼神。

感觉就是他和干爹之间那种特别自然又特别舒服的气氛。

第二个是安乐第一次去找柳絮的时候。

被柳絮用玉米砸中，回头的那种憨憨傻傻的神态，真心让人忍俊不禁。

但第一次面对柳爷时，从最初以为是柳絮的那种兴奋神态，到看清楚之后的那一瞬间的愣神，再是羞涩胆怯，最后是柳爷被淋是的落荒而逃。

整个过程，尽显安乐的单纯美好和憨厚淳朴，与之后成长的安乐有着鲜明的对比。

我很喜欢李炜这一段的表演。

也许他的性格里本身就有着那样的羞涩和稚嫩，所以呈现出来的效果非常自然，感觉他就应该这样做一样。

让我最深印象的还是安乐和柳絮还有柳父的几个片段。

在去瓦石城之前，安乐与柳絮在山间的那段对戏，我是打从心里地喜欢，也是在那一段看到李炜不同往日的演技。

彼时的安乐，是怀着对未来的惴惴不安，对柳絮的情深意切，这些情绪，都透过李炜的眼睛表现出来了。

在说“我不希望你年纪轻轻就成了寡妇”时，低垂着眼，语气落寞，无奈满溢。

在说“我会一辈子对她好”时在说“等我回来就办喜酒”时，满眼的欢喜与自信，是那样坚定地相信着自己会回来。

在说“那你会答应吗”时，满脸的急切，不安又期待的神情，让人不觉莞尔。

从不安迷茫悲伤，到坚定无畏，再到被捉弄时的无奈又宠溺，这一切，都能在李炜的眼神里感受到，赤裸裸地，表露无遗。

除此之外，还有安乐面对柳父时的场景。

黑夜里，面对柳父的质问，那双眼眸却是闪耀着清明。

眼中是对柳絮的承诺，也是对未来的无畏无悔。

这样坚定的眼神，真心被震撼到了。

平时就被李炜那双清澈的眼睛吸引着，现下再加上电影中的情节，心中涌上的是一份坚信，对安乐的坚信，也是对李炜的坚信。

最后是安乐和柳爷打斗的场景。

在柳爷的提醒下，不断挥剑的那抹身影，动作生涩地让人不禁为他捏把汗。

也许是李炜第一次拍打戏，也许是为了配合安乐的角色设置，看上去毫无章法的武打，却无比自然。

因为安乐就应该是这样，这样的青涩。

而柳爷倒下的时候，我再一次被李炜的眼神震撼。

从中流露的震惊与悲痛，还有那一刻的呆愣，让观者也为之动容，身同感受。

就像上文说的，关于安乐，他的眼神是贯穿了他的所有经历。

而给我印象最深的，也是李炜的眼神。

在这点上，我觉得他表现得很棒。

也许是第一次拍电影，李炜在有些时候表现得稍显不自然，但幸运的是，他的生涩正正符合了安乐的设置。

同样青涩的少年，在各自的经历中慢慢成长，逐渐强大。

看这部电影有种莫名的喜感，尤其是看完电影以后，不过不知道为什么。

电影导演熊欣欣，动作导演，印象最深的角色是鬼脚七，之后就没有了，就这部电影说，给我的感觉好多香港明星，看的是眼花缭乱的好多还都认识，恩恩应该很有看头，可是当我看到黄金峡的时候想起来《白发魔女传明月天国》的明月寨这个算不算创意撞车了？

说说明星，看到这么多明星感觉有种看美版《敢死队》，不过整体的水平感觉不怎么样，看的有点伤心，电影除了看看港星以外就是打打杀杀，不过看着曾志伟会功夫总觉得怪怪的。

电影剧情很老套，整体的故事顺利成章，打打杀杀的老套功夫片，拿着这些老港星上演一部清末敢死队，演员的水平因为片长没有什么好的发挥，不过更长可能更烂。

一句话说感受：一个人的想法，没有张力没有亮点，没有剧情。

这部电影整体评价很低，4.5分，但我给它打了8分，只因为情怀。

“流水账”似的的剧情，低潮不低，高潮不高，文戏拖沓，武戏稀松；情节推动、电影思想表达全靠台词；角色设置流于表面，无看点；拍摄手法陈旧、台词保守无新意；还有就是主配设置混乱，你以为主角是黄日华，结果后来杀出个熊欣欣。

现在来看香港以前的动作电影，很多人都看不下去：情节简单至极，二话不说就是打，打完了死人了，电影结束来了。

但我们还是说那个时代是个伟大的时代，那个时代的香港电影无法超越。

这部电影里的人就是从那个时代走出来的人。

他们方式简单、粗暴。

他们用他们以为的好的东西来演绎如今。

他们想法很简单，既然《敢死队》都能唤起人们的好莱坞的记忆，《光辉岁月》为什么不能？

是啊？

为什么不能？

近几年，致敬老派风格的电影有不少，大多口碑、票房双丰收，《科学怪狗》，《雨果》，《艺术家》干脆就是黑白默声片。

可《光辉岁月》呢？

没有口碑、没有票房，只有口水。

这样的风格，在这样的时代，一群人在复制他们的记忆，在重现那个时代的辉煌，可惜，那段光辉岁月如今剩下的只有情怀。

鬼脚七导演对得起投资人不？

花钱拍的什么玩意？

，你太平天国的后人就牛掰了，祸害江南多少人！

“《辛丑条约》签订后，我们义和团举起扶清灭洋的大旗”，有逻辑思维没，哪个顺序嘛；一个在西北边疆，手握重兵的满清亲王，大清是这样规定藩王制度的？？？

吕良伟你穿的和北洋大帅一样的亲王，耍酷就耍酷，何必骑马跳到餐桌上，把当兵的兄弟的饭碗都砸了，不是还要再买碗筷再花钱嘛；连知府都随便灭门的马贼；自取灭亡式的射箭，扔酒坛，防火，就为残忍的烧死那几个骑兵；莫少聪你没赶上防火烧村庄，别叫了，没防火心里不舒服，你戴个貂就穿的和苗人凤田归农似的，走错片场了吧；王敏德，谁给你配音的，娘娘腔无敌呀，一个传教士一个义和团在一起和谐，称兄道弟的生活，忘了“扶清灭洋”的口号。

最尼玛扯犊子的干大事前一晚，爱情，兄弟情，友情，江湖情！

出征前，跪一地。

志伟，你“驾”一声，好出戏！

亲王怎么就和手下马贼互砍了？

军营被冲击，不坐镇指挥却跑到教堂，前面马贼抢到黄金给你时没明确要不要，现在来抢！

怎么想的？！

最后为了点题，不会忘记这段光辉岁月，光辉岁月就是去大家一起去砍人。

冲着光辉岁月这个名字还有众多老牌港星来看的，剧情情节有点落入俗套。

曾志伟战前的演讲很有说服力，我喜欢。

太好了，能见到大家我很开心，其实，我知道你们隐姓埋名，隐居塞外，都是想告别过去那种刀光剑影的日子，你们都已经做到了。

可你们还是来了，今晚来的没有一个是为了自己，你们是为了你们的下一代能过上安稳的日子。

作为一个男人，一生劳碌不就是为了一个家吗？

但是身处乱世，无论怎么做，都保护不了我们的家，你们隐居在瓦石城，我们选择黄金峡，好像过着一些很安逸的日子，其实，我们是蒙着眼，捂着耳朵，不想听，也不想看到外面的那些苦难，还好，还好有铁云的出现，他让我们知道，我们可以有另外一个选择，就是反抗。

也许今晚来的朋友，几个时辰之后就阴阳两隔了，这有什么关系？

人总是会死的嘛，不是老死就是病死，你能选择轰轰烈烈、很有意义的去死吗？

今晚就可以。

我们都年轻过，豪迈过，也意气风发地在这个世界上活过，这样够吗？

所以我们应该做一些真正男子汉应该做的事，这样以后，能让我们的后人，我们的子孙，大声地对别人说，我们的爸爸，我们的爷爷，他们曾有一段光辉的岁月！

"光辉岁月”一众过气明星争相辉映， 诉述一个清末革命党在村民的支持下反抗斗争的故事。

反复灌输一个概念就是“身处乱世， 保护不了自己的家。

”于是， 为了下一代， 众人团结起来打倒官府了。

像是很过瘾很解恨的一部戏， 可有想过这些话语却贻害子孙？

清末民初， 国军败走， 一百多年过去了， 中国虽说强大了不少， 但底子其实还很虚。

中国强大与否其实只是内斗外斗的区别。

强大了就外斗， 否则就内斗， 或者说内斗导致国弱， 也就免除了外斗的风险。

这也是发达国家希望的。

现在政局就是一个转折点， 国家安稳就能强大， 不安稳就国弱。

这个时候“光辉岁月” 的上演有如添油加醋， 正合苦民的口味。

上述所言固然抬举了此戏的功效， 但国人此时更应该做的是反思中国百年的发展历史， 自然就能得出答案。

如历朝历代一般继续轮回下去的话， 中国人永远抬不起头。

---推荐同期正能量大戏“中国合伙人”

安乐 ——————风华正茂褪涩然换之壮志，浴血拼搏去懦然触之苍穹唤之安乐，寄予的原是无忧静好，安居乐业的美好期许，不求名留千史，但求岁月祥和，淡而无伤。

哪知命运弄人，人生若棋，偏生于兵荒马乱的乱世年间，隐居塞外，亦逃不了烽火连天。

绝美桃源内封闭成长的少年，哪知江湖凶险，刀枪无眼。

有的不过是满腔的热血与冲动罢了，有仇必报，有恨必显，有爱必和，有心必往。

然如此之少年单纯的心境，恰恰是最动人心弦的，没有复杂的思绪来往，人际险诈，虽莽撞，却难免不令人为之动容。

喜欢他阳光下黝黑的皮肤健康的气息，喜欢他黑夜里忽闪着发亮的眼眸，漾着坚定的光彩无畏的信念。

他是单纯的，是稚嫩的，是青涩的，但他又是最纯净美好的，似一缕清风，穿梭于塞外安宁的生活与乱世漫天的战火。

多年以前便想象过一个少年郎，赶着马车欢笑着走在羊肠小道上的美好情景，夕阳西下，余晖似血。

所以在那浑身散发着朝气的少年与长者欢笑着往那桃源深处而去的时候，这一副宁静悠闲的暮归图难免不令人遐想着这峡谷之外，豁然开朗的是否会若陶渊明所绘的世外桃源般安好祥和。

少年与长者轻松的气氛，欢乐的对话开启了黄金峡平静安好的生活场景，虽未曾目睹桃花源一景，却也可知其定与此不相上下，甚至此地更胜于其。

可感无人不叹此景色之美，怕是连陶渊明都逃不过欲沉迷于此的感受吧。

方才马车上的少年迈着轻快的步伐提着袋什物来到一屋前，面上带着久别终归的喜悦与期待，调皮的神色灵动的眼神映衬出青春的活力。

当听说心上人不在此时，原本雀跃的少年骤然失望起来，轻轻的“哦。

”了一声便不甘心的转身，明亮的眼眸忽地暗淡了许多，浑身的朝气蓦地沉闷起来。

镜头一转，扎着麻花辫的少女俏皮的笑着，暖色的衣衫透着温暖的气息，拿着一个熟得金黄的玉米棒望着屋檐下少年毛茸茸的毡帽，毫不手软的砸下。

喜欢安乐与柳絮之间那纯得似三泉瀑布般透亮的爱情，没有轰轰烈烈的战火陪衬，只有少年少女之间最初始的懵懂与干净。

非卿不娶，非君不嫁。

其实并非这般烈性，他们之间最初的感情是很轻的，轻的似一阵微风，在柳絮砸下的玉米棒与安乐懊恼的目光中悄悄的萌发，慢慢的生长。

它是纯净的，在这与世隔绝的世外桃源，在一身朴素装扮皮肤黝黑却难掩俊秀的少年郎安乐和衣着体面讲究的没落小姐俏皮柳絮之间展开，带着年少最美的朝气蓬勃，为影片添上了诙谐美好的一笔光亮。

更是难忘于安乐转身欲吓柳絮却发现是柳父后瞬间转换的小表情，可爱得令人心生愉悦。

少年眼眸里闪着光芒的小淘气被瞬间掐灭，换为短暂的惊恐后乖乖的尴尬神色，带着轻微的不甘与怯意。

柳父初始的严肃与清傲伴随着安乐怯怯呆呆的模样构成了一副引人发笑的美好光景，在老套的岳父不允设计中，俏皮的柳絮木楞的安乐带给了观者一种如沐春风般的轻松与诙谐。

笑意最盛莫过烤肉时，少年急切却又害怕被柳父听到的指手画脚与轻言细语，与少女刻意的提高音量和俏皮的神色形成鲜明的对比。

安乐哑巴吃黄莲，有苦说不出的憋屈模样和柳絮典型的傲娇表情，看似无意，实则有心。

安乐对柳父长久以来的怯意与柳絮想要敞开天窗说亮话，不再偷偷摸摸相爱的急切心情相撞，方才造成了这般一高一低，幽默却留有伏笔的画面。

似是搞笑，实则绘心。

柳父的那句“没出息。

”为初始少年安乐的不讨喜又加了一笔重色，也为之后的情节做足了铺垫。

至于猫老板故意的调侃更是突出了安乐略微自卑的心境与无奈的心情。

所谓诙谐，也不只是搏观者一笑这般简单。

烟花漫天，齐乐融融的夜晚，以虎儿的满月宴作为引子，为黄金峡原本的安宁生活做了最充分的描绘，也为之后的悲剧做了最浓重的铺垫。

美好的光景在战火的魔爪伸入黄金峡的刹那就已经注定了泯灭的结局。

那少年站在烈火尽头，看着无数曾经寄予过他温暖的人们，他们那原本熊熊燃烧的生命之火，在眨眼之间，被毫不留情的掐灭，归为尘埃。

最初的他是怯懦的吧，对那未曾接触过的外界与纷杂的世事感到无所适从，凝望着嗜血的刀刃轻轻的颤抖，因那将要带走的，是上一刻还鲜活的生命。

可现在呢，不会有人注意到吧，在那血流成河的惨剧中，在那漫天悲戚的哀号声里，在曾经的乐园逐渐被烈火所吞噬的过程中，有一个眉目清秀的少年，在静静的，成长，变得坚强，勇敢。

那些曾经共同欢笑过的人们，用生命教会了他，一个男人，所应担当的职责，与重任。

振作吧安乐，他们是为保卫家园而死的，是光荣而正义的。

而活着的人所应做的，不是无用的悲号，而是重振勇气，让他们的血不白流一滴，痛，不白受一刻。

所以在复仇的钟声响起的时刻，那少年徐徐的回身，望向自己心爱的人儿，眼眸里隐藏的是不舍与悲伤；然，当他再望向这满目的墓碑与悲痛的人们的时候，目光却变化了，透着决然与热血，深深的吸气。

这就是成长啊安乐，从少年郎到男子汉的成长，那用血与悲痛铺就的道路。

还有退路吗？

没有了，那就向前吧，必往，无疑，纵死，不惧。

或许不经意，或许刻意而为，但不得不承认安乐在墓碑前的两个镜头里，望向不同方向的不同目光包含了很多，也是李炜在全片中最绘心的两点。

嘿你看啊，那瀑布多美，水珠自山涧滑落，珠珠相连晶莹耀眼，拍打着岩石若珠落玉盘般清脆悦耳。

可那瀑布旁的一对壁人，却久久未曾开口，背倚着背，静静的沉默。

直到那一向活泼好动的少女终于耐不住性子闹着要走，少年才轻声开口，少了平时的轻快，多了分深沉与凝重。

他不知道怎么与她说啊，责任，与爱。

当那少女淘气的起身沉着声音学着少年说话时，我才懂了为何上天如此安排，果真是极其相配的一对壁人啊，俏皮配呆瓜。

在那少年急切而激动的问她：“那你会答应吗？

”的时候，我听见自己和这满场的观者皆不禁失笑的声音。

少年眼眸特有的明亮在阳光下忽闪的耀眼，伴着激动的神色格外的美好，有些呆，有些稚气，有些可爱，有些青涩。

柳絮不断转换的角色不停切换的声音带着她特有的俏皮与可爱，而少年一本正经却又呆气十足模样则令人不禁失笑。

他拿着方教士给的望远镜，立在那千丈瀑布水声潺潺旁，深情且诚恳的对她说着自己的心事，很简单，很朴素，很自然，很塌实，却很给人安全感，很美好。

他不想她年纪轻轻就成寡妇，但他必须要走，为了去救给予他手中望远镜的人，这上面在他递给他的时候就已经承载了教士对他们的祝福；为了去给地下的人们报仇血恨，让他们安息九泉；为了，他们未来更好的生活。

他最终还是妥协了，因为他知道他必须回来，他舍不得把她交给别人，他一定要回来，给她幸福。

所以他说：“等我回来，就办喜事。

”带着少年特有的朝气与重回的自信，映射出其内心愈加坚定的信念。

“我说不等就不等！

”果真吧，这才是这名为柳絮的俏皮少女最好的回应，口是心非与轻快强势的声音让气氛重回轻松与诙谐。

至于那最后的一拉，有些唐突，有些美好，有些引人遐想。

暮色渐晚，十指相绕欢笑共行的二人勾勒出一副岁月静好的光景，柳絮反复的问询与微笑反映了她等了那么久终得心上人不躲避之时的愉悦心情，亦可见她等这感情公于明处已等了太久了。

而安乐不厌其烦的回答也反映了他不再动摇的信念，温柔的目光伴着月色起了满目的涟漪。

至于望见柳父后的松手纯属条件反射，与方才的问答对比继续了二人开初一直延续至今的诙谐气息。

一直很喜欢李炜演戏主用的眼神和语气的表现手法，很细微，却也很自然，不唐突。

少年温柔的眼神在望见柳父的刹那回复了本片开初怯怯的小眼神，有些尴尬，有些不安。

却又在默契的对视一笑后，重新执起了少女的手，眼眸里有了释然的情愫，赶走了那存在多年的怯意。

那是我最喜欢的一段情节，月光下少年的眼眸忽闪忽闪的发亮，明似星辰，纵使面庞黝黑，也奈何不了那耀眼的明亮。

“柳父，我一定会娶柳絮，但瓦石城，我也一定要去。

”少年一字一顿的说着，坚定的声音稚气依存，却再也寻不到初始的那份不定与怯懦。

那一夜，有个少年骤然长大，他终于明白了，责任，与爱，有些时候，不必舍其一以减负担，有些东西，必挑两头，此为职责，为男人肩上必不可少的重担。

相信他眼里笃定的光芒他未来的岳父望见了吧，所以才话锋一转：“跟着我，别丢了。

”我再次听见院场里轻微却又清晰的笑声，貌似严肃实则心软的柳父与安乐眼底骤然亮起的光芒在黑夜里显得那般和谐，祥和，静谧得刚好。

然这对话，却也成为了之后回想的泪点所在。

短短几个字，就注定了结局吧，少年郎安乐，一切，才刚刚开始，释然，还早着呢。

之后的兵营，于兵荒马乱之中，那少年年轻气盛的挥刀在前，而他平日里那严肃不喜其的未来岳父却一反常态，准确的口令代表着他的注意力更多的是在前方的少年身上，而不是自己。

那是我第一次知道原来李炜同学也能耍大刀啊，砍人的姿势稍显稚嫩却正好迎合了安乐因有的身手，英气十足恰到好处。

当年的第一剑客，若只身一人，又怎会中弹受伤，怕因是毫发无损才对吧，可是他知道啊，他身边的少年，是从未涉足过江湖的初生牛犊，他说过了啊，要他跟着他，别丢了。

终于他做到了，在受了贯穿伤后他依旧为他挑开了敌人那些险些伤着其的刀剑，一脚踹开悲意上涌的急切少年大吼：“快走！

”或许吧，这样的结局才是最壮烈的，也是最好的，一生视女若宝的男人，用生命换了另一个男人的生命，一个可以代替他给他掌上明珠下半辈子幸福的男人的生命。

虽然镜头没有继续，但是观者可以想象，那被踹入营帐躲避了枪火的少年是怎样强忍悲痛的站起，执着冰冷的利器，用燃烧着怒火的眼眸怒视着眼前的仇敌，并一个一个取去他们的生命，为那以身体护他周全的男人讨回公道。

安乐啊安乐，谁能想到初始时那个眼底总去不掉一分怯意的少年能有这样抱起炸药跑上敌前的勇气。

或许吧，就若离别前所承诺的，纵死，不惧。

喜欢李炜在这两段时的眼神表现，原本就亮的眼眸在漫天的火光与痛意中燃起了炽热的光芒，似含泪意，似映伤火。

那个总是被欺负，总是被轻视的小小少年，终于长大了，在无边的悲戚与困苦中长大了，若手中那跳动的烛火，宁愿燃烧自己的生命，点亮他人的天空。

连着两次地动山摇的爆炸，烈火焚天火星似剑，释放了那金亮的黄金雨，亦带走了太多人的生命。

许是上天眷顾，定要喝他黄金峡的喜酒。

当所有人皆以为这火药漫天的爆炸吞噬了那少年的生命时，却望见他再次执着利刀比着他毕生所恨的仇敌，轻微却明显的喘着气，目光依旧耀眼的闪着光芒，面庞上沾了火灰，有些狼狈却更显男子气。

恶人终被拿下，死在他求尽了生命的黄金堆里，也算了了心愿。

而那少年郎，也终是成为了那所剩无几的归还者之一，于那夜色里，轻轻的回首这一段时光里发生的一切，他们来得太快，似一阵风带走了少年青涩的怯然，带走了他至亲的人。

那摇摇晃晃而去的马车，不禁令人回想起初始的那副安宁祥和的暮归图，一边残阳似血，一边夜色如墨。

然，所有人皆懂，一夜之间，再不复初。

夜幕，承载了很多遐想，黄金峡的喜酒，或许不远了的小安乐，还有很多。。。

一切，终归平静。

你去看《光辉岁月》了吗？

我去了，冲着演员名单上的那些老熟脸，冲着宣传片中那些只存在于老港片中的真实武打场面去的。

鏖战武打影坛几十年的熊欣欣没有让人失望，整部片子，绝对诚意十足，对老港片的记忆瞬间开启，而此时，七零八零之后的一群人就要忍不住怀旧了，就像我。

那个时候，我们不流行去电影院看电影，整个县城唯一一个挂着电影院牌子的地方，从来没有开过门。

我们的电影来源，除了电视台偶尔的福利播放，就是路边店里的那一排排的碟片了。

而最热门的碟片，从来都是港片，警匪、黑帮、搞笑、武侠，那个时候，我们会把那些会发生打斗的电影，统称武打。

那时候一放学，就会有男孩子吆喝着：“走，去我家看武打去”。

我真的不想对这部电影的内容有过多的解释，其实，整部电影，最不重要的就是情节了。

这部片子起名叫做《光辉岁月》，不是为了应剧情，而是为了这些片中卖力表演了几十年的老演员们： 黄日华、任达华、曾志伟、狄龙、吕良伟、惠英红、梁咏琪、熊欣欣、莫少聪、陈观泰、李子雄、卢惠光、吴启华、梁家仁、冯克安、王敏德、狄威、吴毅将.....这些人的名字构成了那么多年大部分的武打剧情和想象，当电影缓缓继续，他们一个一个的出现，义薄云天，冲锋陷阵，每一次都是一份惊喜和感动，在这样一部片子里，我看到的，是一种聊发少年狂的激情，还有那份可怜白发生的无奈。

那段香港武打片的辉煌岁月到底是过去了的，现代科技那么发达，如今的动作片，早就是特技的天下了，不需要你有什么武术功底，要的是只是吸引眼球，只要观众喜欢，肯花钱买票，林志玲都可以变成武林高手，十八般武艺样样精通的耍给你看，只要你愿意，一飞三千尺，在空中跟蜂鸟儿似的各种踢打然后团身后空翻转体360稳稳落地什么的，这都不叫事儿。

到底是个“假”字。

这些，在《光辉岁月》里没有。

这样一部《光辉岁月》，绝对值得你吆喝一帮哥们儿伙伴说：“走，去电影院看武打去”。