穿条纹睡衣的男孩

就在前一秒，我才想到这个标题。

穿条纹睡衣的男孩是谁？

这样的电影名很好，一语双关甚至多关。

从这可以联想到其他的类似作品比如《追风筝的人》，追风筝的人是谁？

作者不说清楚，得你自己去找。

看一章，你觉得是哈桑。

看到最后，你发现阿米尔也是。

合上书，你又感觉你自己也是。

穿条纹睡衣的男孩是谁？

看一个小时，你觉得是Shmuel。

看到最后，你发现Bruno也是。

最后思来想去，你又感觉那些天真又无辜的男孩或者女孩，男人或者女人身上都穿着看见的、看不见的条纹睡衣。

穿上条纹睡衣的男孩全都变成了Shmuel, 哪管你是犹太修表匠的儿子还是德国军官的少爷。

放到集中营里，谁认得你是谁，爸爸也能烧儿子。

标签都是别人给的，哪怕大家都一样邪恶，我穿的是军装，我就是保卫国家的战士，你穿的是条纹睡衣，你就是肮脏恶臭的jew。

给你贴上标签，就不管你的真实面目。

所以最后那扇铁门紧紧关闭着，始终没有打开。

我一度以为，下一秒就开了，下一秒爸爸就冲进来救他了，但是没有。

因为他穿着条纹睡衣，一切都被打上了标签。

对待历史，在艺术作品中不要片面宣扬。

已经过去许多年了，不必纠结犹太人到底值不值得洗白。

谁是白的，谁是黑的？

那个时候的人身上都是斑驳的。

这个电影并没有洗白犹太人，犹太人在历史上应该有其罪过之处，但是重点在于，“如果你能在犹太人中找到一个好人，那么你就是世界上最伟大的探险家”。

布鲁诺这个孩子，不是完全自愿陪Shmuel的。

但是也不是因为Shmuel诱骗他。

这有关乎孩子们的友谊世界，也许长大了之后很多人理解不了孩子的友情。

我八岁，你也八岁，我们就是朋友。

你总是饿，但我不嘲笑你，也不可怜你，我只是想让你开心，然后我们可以一起玩。

你撒了谎，害我被打，但我不记仇，也不出言讥讽，因为失去你我就又变得孤单。

布鲁诺选择继续和Shmuel在集中营待下去原因在我看来有三①布鲁诺自身的善良，他想帮忙②布鲁诺觉得自己之前对不起Shmuel,他想弥补③谎言。

他以为集中营是电影里的“乐园”。

所以说到最后，是爸爸害了他。

发现没有？

从电影一开始，就不停地有人说“他还小什么都不懂”。

所以，什么也不告诉他。

大人总是这样，以为孩子什么都不懂，就隐藏事实，遮遮掩掩，以假弄真。

爸爸妈妈骗到布鲁诺了吗？

没有。

布鲁诺一个人去探索真相了。

反而爸爸妈妈都被布鲁诺骗了，“我书包里是探险书”“我最后一次坐秋千了”。

想起《超脱》里的一句台词，“人们在成为父母之前，应该先确定自己拥有做父母的资格”。

我喜欢战争的电影，因为我觉得越是战争越反映人性。

这部电影很漂亮，很多镜头巧妙精美，犹如梦境。

德国人淡蓝的眼睛，坚硬的脸部棱角，严肃的表情，有一种冷淡的美感。

这个结局出乎我的意料，因为我的生活很阳光，不曾见过黑暗。

竟然能有这样一部电影，让我从头心痛到尾。

70几分钟时布鲁诺说要挖坑进去，已大概猜到结局，但没想到一切如此直白。

所有的撕心裂肺都在最后一刻爆发。

眼睛泛酸数次，眼泪最终不自觉涌现。

听着片尾曲盯着片尾的cast发呆，此中震撼，太难言说。

孩子的天真最能打动人，但在这部电影里，却仿佛是一直揪着人心，直到最后，再狠狠打碎。

孩子天真的残忍。

孩子逝去的残忍。

母亲失去儿子的残忍，而且是以这样的方式失去。

父亲失去儿子的残忍，而且是以这样的方式失去。

至今看过的最残忍的电影，没有之一。

为战争默哀。

为战争中逝去的人们默哀。

愿人类认清真相。

愿世间永无战争。

假如我有一个宝贝我希望他有一双深邃的蓝色眼睛 去透明的看着世界假如我有一个宝贝我会给他每天一套可爱又不失庄严的衣服 喏 就象这样 小短西裤 衬衫背心假如我有一个宝贝他一定很爱吃甜食 所以每次他祈求的望向我时 我只能说，only 1 piece假如我有一个宝贝他一定有着爸爸的特征 妈妈的性格 他爱冒险 不爱读书假如我有一个宝贝我希望他有固定的玩伴 因为这样的快乐 只有童年才有假如我有一个宝贝我希望他更喜欢黏着我 虽然他也许最崇敬他的父亲假如我有一个宝贝我希望他有一颗善良的心 一颗平等的心 这个世界 你我本没有分别假如我有一个宝贝我会教他担当二字 这是男子汉应该有的 不要推脱 不要逃避假如我有一个宝贝我会好好爱他 每晚给他读书 看着他入睡假如我有一个宝贝我会每天跟他聊天 告诉他一天中发生了什么 WHATEVER 残酷也好 无奈也好 我只希望我的宝贝 能够承受生命中或轻或重假如我有一个宝贝我希望每天清晨 阳光洒下的时候 都能看到你可爱的笑脸假如我有一个宝贝我是那么爱你 请你千万不要离开我假如我的宝贝你叫布鲁诺。。。

整个影片的前面大部分都是舒缓的节奏，即使在交代所谓农场就是集中营，包括焚尸都是隐晦的表达，没有直接说出来，包括最后也没有大批人死去的直接镜头，只是空荡的房间，许多“条纹睡衣”，但那个善良，纯真，勇敢的小孩，布鲁诺，和他的犹太小伙伴却真实的一起死去了。

尤其是布鲁诺是出于善良的初衷，想给朋友找爸爸，而且那个集中营是他的爸爸管辖，相当于死在了他爸爸手上，这种情况更加残酷不能让人接受，所以看看吧，纳粹对犹太人的残害真是害人害己！

好多天没有写东西了，而且也好多天没有看电影了。

这段时间一是工作很忙，二来由于报了注册会计师的考试，所以总感觉没有时间去经营博客或者是看电影。

但是，前几天在高强度的工作和复习了几天以后，发现自己失眠的老毛病又有愈演愈烈之势。

所以这个周末索性停下来歇息两天。

在歇息的时间里，看电影肯定是少不了的，于是就下了部《穿条纹睡衣的男孩》，很仔细的一个人伴着一杯剔透的白开水将其看完。

影片开头有一句话：Childhood is measured out by sounds and smells and sights, before the dark hour of reason grows。

我对此的理解是，孩童总是以自己的直观感受来理解这个世界，而成人总是以一种理性的方式来理解这个世界（至少每个成人都自我认为自己是以理性的方式来理解世界的）。

所以成人的世界和孩童的世界总是差别很大。

影片中的小主人公Bruno从一开始就表现出对于这个世界的不解：为什么自己要离开自己熟悉的房子和朋友搬去一个陌生的地方呢？

当人们以一种近乎邪教的仪式庆祝自己父亲的高升时，小Bruno也是表现的一脸茫然，尽管母亲试图用通俗易懂的方式告诉他：that means he becomes a more important soldier。

是呀，在小Bruno看来，这里有爷爷奶奶，有熟悉的环境，有可以一起去探险的伙伴，为什么要离开呢？

直到父亲最后告诉他：you can take this as a new adventure。

对这个世界充满好奇、急于探索的Bruno终于愿意搬走了。

在到达新的居所后，失去玩伴后孤独的Bruno不放过任何一个探索新居所的机会。

于是他趴在窗台上看见了不远处的奥斯维辛集中营和营中的囚犯。

但是在小Bruno的眼里集中营只不过是一个Farm，而穿着囚服的囚犯只不过是穿着和自己的睡衣差不多的衣服的比较奇怪的Farmers。

这时候一个很具有讽刺意味的对比就出现了：Bruno爸爸在所谓的“理性”驱使下为了实现民族的振兴而修建的集中营，在Brono眼里只是一个农场；代表“they are not really person”身份的囚衣在Brono眼中只是睡衣或者是某种游戏的道具。

一开始，小Bruno只是觉得奇怪：为什么这些人穿睡衣，为什么医生不去当医生而跑到厨房里面削土豆，为什么农场里面的大烟囱会发出那么难闻的味道，为什么自己新发现的小伙伴施穆尔听见哨子响就急急忙忙的推车小车往回跑。

当爸爸请来家庭教师后，对于家庭教师所讲的日耳曼史以及对现在的启示，小Bruno表现的尤为困惑。

（在这里值得注意的一个细节是：Bruno的姐姐在爸爸的熏陶下，在爸爸的下属的影响下，在家庭教师的教育下，对名族振兴的事业摩拳擦掌，而这让我想起我们的教育和我们的舆论环境。

在庆祝爸爸升迁的晚会上，小女孩也表现得相当兴奋而这和Bruno茫然的表情之间的对比，也恰好印证了理性成长的时间是“dark hour”。

）渐渐的小Bruno感觉到了一些不详的信息：削土豆的仆人的失踪，总是穿着睡衣的施穆尔总是starving的样子，爸爸下属对施穆尔和对自己穷凶极恶的样子，施穆尔后来脸上的伤痕都让Bruno觉得爸爸好像在做什么不好的事情。

但是天真的Bruno后来偷看到的颠倒黑白的宣传片终于使自己如释重负，原来集中营中有莺歌燕语，有笑靥如花，有电影院、Coffee shop，俨然人家天堂。

可怜的Bruno在爸爸走出来的时候紧紧的抱住了爸爸：那个伟岸的、正直的、努力使人们生活变得更好的爸爸的形象又复活了。

这真是一个颇具讽刺意味的场景，或许在这个现实世界中，我们在某些时候都是舆论作用下的Bruno。

最终，在那部宣传片的误导下，同时为了补偿自己对于小伙伴的出卖，Bruno通过一种近乎《越狱》的方式钻入了集中营；并且为了不被认出来，他穿上了“睡衣”——而他并不知道那是自己的父亲们设计好的通往死亡之路的标识。

当小Bruno和其他犹太人被象牲口一样赶向毒气室的时候，小Bruno和施穆尔完全不知道发生了什么事情，他们是要干什么。

或许他们永远都无法理解：为什么一些人无缘无故就要将另外一些人杀死呢？！

当小Bruno还在集中营里面寻找传说中的coffee shop的时候，他们却被赶往了毒气室。

最后，两个小伙伴在恐惧之中紧握着手，戴着防毒面罩的士兵向喧闹的毒气室注入毒气，镜头变黑，紧接着镜头对准了毒气室的门，画面沉寂的可怕。

没有痛苦扭动的肢体，没有淋漓的鲜血，但是这几个镜头透露出的暴力让我头皮发麻。

也就是看到这里我才明白为什么影片会在英国被列为R-12级（即12岁以下儿童不能观看）。

感觉这个电影中好像同时也蕴含着某种寓言：我们通过舆论和传媒被告知我们生活在天堂，我们的生活很美好，当我们试图去发现这种美好的时候，我们往往被这种“美好”谋杀。

其实，Bruno的爸爸又何尝不是另一个Bruno呢。

——伟大的领袖告诉他，他肩负着崇高的使命，他便努力完成自己的使命，结果自己的努力使自己失去了儿子；而且战败以后，他还不得不为自己的“使命”接受审判与惩罚。

影片中到处充斥着在纳粹统治下，德国人高涨的战争热情。

而影片中，对战争、对屠杀犹太人持反对态度的竟然只有三个女人——Bruno的奶奶、妈妈、以及后来的姐姐。

我想导演之所以这样安排是因为女人一般被人认为是一种感性的动物。

而在这种狂热中，作出正确的判定的竟然是这些感性的女人，看来理性成长的时间果真是“dark hour”。

尤其是从Bruno的姐姐那里更可以看出来：她对纳粹的态度的转变仅仅是因为自己喜欢的那个士兵被发配到前线去了（片中在狂热的年代中，表现出的政治气氛国人也不会陌生：Bruno的爸爸在晚会上让Bruno的奶奶不要乱说话以免惹上麻烦；士兵因为没有举报自己的爸爸跑到瑞士去了这个事实而被发配前线；Bruno的奶奶下葬的时候身边放的是自己深恶痛绝的美化纳粹的书籍。

）影片提出的问题冷峻而深刻：我们能否相信我们赖以自豪的理性？

我想：错的并不是理性，而是理性往往被绑架，所以才有了许多匪夷所思的结果。

关于这个问题的探讨一是超出了我目前的能力范围，二是实在是件很累的事情，违背了我休息的初衷，不说也罢。

影片的第29秒，出现了John Betjeman的一句话：Childhood is measured out by sounds and smells and sights, before the dark hour of reason grows.我把它蹩脚地翻成了：在黑暗的理性到来之前，用以丈量童年的是听觉、嗅觉以及视觉。

这句话有几个地方没有翻准确。

其一当然是恶心到要死的“听觉、嗅觉以及视觉”，一点美感都没有。

其二是“grows”这个词，匆匆忙忙地被我翻成了“到来”，其实更准确的应该是“萌发”。

换句话说，dark hour of reason应该是生存在我们每个人体内的，一到时候，它就会抖掉身上的尘土，慢慢地萌芽开来。

所以布鲁诺的姐姐（叫啥来着… Gretel?）才会在自己的房间里贴满纳粹的海报，所以布鲁诺的爸爸（貌似叫Ralph）才会口口声声地用“军人的职责”为自己辩护。

所谓“理性”总能披上这样或那样的外衣企图让人信服，而一旦被说服，就会永远浸泡在荒谬的泥淖里，无法自拔。

而我们穿着条纹衣服的男孩则永远留在了他的童年，永远留在了对墙那一边的“农场”慌乱的第一印象里，永远分不清楚真实与谎言，永远笃信自己所认为是正确的事情，永远梦想着探险，永远保持着对纯真友谊的盼望。

这种结局似乎不仅仅是一种批判与控诉，更是一种理想主义的美丽结束。

说回到电影本身。

在片头就赫然打出了BBC FILMS的字样，看完之后发现果然是BBC味很浓的一部电影。

先不提所有演员出奇一致的满口英音（甚至包括应该是波兰人的希姆尔- -），配乐显得很低调又不失大气，整部影片也显得很平静，没有太大的波澜起伏。

这种近乎平铺直叙的情节推进是BBC出品的一大特色（在古典剧中最常见）。

影片最浓墨重彩的煽情在最后布鲁诺的妈妈哭喊的一幕，为时也不过一分多钟，然后镜头淡出。

这种平平静静的残忍倒与书的风格如出一辙。

电影相对于小说本身而言，最大的缺失在于儿童的视角。

原著中作者的叙事是站在布鲁诺的角度，将许多孩子看到的片段拼贴到一起，让读者自己体会其中的涵义。

其中最有意味的大概应该算是对奥斯维辛集中营的误读（书中的布鲁诺将其理解为“一起出去/Outwith”，与奥斯维辛谐音），而父母和家人争执的片段，以及与姐姐闹的小情绪，也都是从布鲁诺的角度去写，让叙述充满了童趣。

电影为了讲故事的需要，将时间线完全拉平，祖母与父亲发生口角的一幕被安插到了影片最开头，台词也没有书中那么激烈。

而布鲁诺童真的展现主要体现在了爱探险和对“犹太人是坏人”这一理论的不理解与不信任上。

这种缺失诚然是一种很大的遗憾，但幸而不至于是致命的。

总体上来讲，电影对原著的传递十分忠诚。

最后布鲁诺死去的场景处理似乎力度太大了一点，把投放毒粉的场景都直接加了进去（是怕有人看不懂么…），少了书中那一种委婉。

而自我感觉书中那种绵里藏针的残忍本来才该是这个故事的精髓所在。

如果说原著是在从一个天真的孩子的视角为人们呈现战争的荒谬与残忍，电影则侧重将这种童真通过镜头放大化，以弥补为了适应拍摄需要而删除的大量心理描写，布鲁诺张开双臂学战机飞行的桥段很有杀伤力。

两个孩子面对面的谈话，时而海阔天空，时而静默无语，尤其是倒数第二天下棋的顽皮一幕，也处理得非常精妙。

演员的表演似乎没有太多可挑剔的地方。

简而言之，看过电影会觉得，这是个很好的故事，是个会让人痛心的故事。

而看过书会把这种痛心的感觉一直持续，直到刻骨铭心。

一个是战争中的童真，另一个是童真眼里的战争。

最后想说点关于书的废话。

我买的是陕西师范大学出版社，龙婧翻译的第一版。

这一版的翻译被骂得惨绝人寰，貌似是把整本书给毁了。

但是看过电影之后，我觉得这一版的翻译虽然不算足以传世，但也还是过得去看得懂的吧。

比如“备用胎”这个桥段的翻译，虽然书中译得比较生涩，但是仔细读读，还是读的懂的。

我一直想找这本书的原著来看看，可惜学校图书馆里没有，逛书店的时候也一直没有看到过。

所以暂且还是让这个疑惑继续吧…字幕版即将出炉，请大家关注。

另外有硬伤的话别骂得太狠- - 四明狂客@PLX

文 / 苏乏【作为文学作品改编的电影】没有比这部小说更适合改编成电影的了，在众多反应二战的题材中，或激烈，或偏执，视角各异，有的以宏大著称，有的以奇诡出位，但如论及故事的浑然天成，对人性冲击的独辟蹊径，以及无法释怀的过失，这部围绕奥斯维辛犹太人集中营但并无任何超凡申要却足以震撼人心的文学作品当之无愧，原作以绝妙的机巧在08年脱颖而出，不足五万（译文）字白描却引发了极为深刻的思考，本片作为改编电影完美再现了那种阴差阳错与极端平和，不动声色，触动每个人的心弦。

本片在改编的时候增加了几场戏，主人公布鲁诺这样的儿童角色在尊重原著的同时更显张皇与世故，但很遗憾，影像没有能够如文字般营造更多无因的想象，所以如果仅限于小说中的情节，纵使长达80分钟的铺垫也略显平淡，并不能让观众完全认同布鲁诺在片尾进而想要同铁丝网内犹太朋友的转变，为了令故事更加合理，编剧添设了一场关于布鲁诺的军官父亲捏造集中营纪录片的戏，纪录片中饶有生活情趣的假象给了布鲁诺接下来令观众无比绝望与揪心的冒险以充分动因，布鲁诺也因自己在之前关键时刻的背叛而心存愧疚，但这一切在他隐约察觉到自己可能走进一个并不如自己想象的陌生世界时灰飞烟灭，他开始慌乱、惊惧、惶然不知所措，并试图搪塞离开，但承诺终于令他走向毁灭。

影片重要场景甚至不超过五处，成本更低廉得如同电视电影，处理手法极其常规，很多情况下只是照常理拍摄、剪辑，在该出现空境的时候安排一段空境，在需要慎独的时候安排一段慎独，丝毫不做展开与赘余，这也是原作点到即止的延续。

08年读完爱尔兰小说《穿条纹衣服的男孩》我曾一阵激动（即便这种振奋很快便为《嫌疑犯X的献身》所引发的震撼所取代），这本书和07年世纪文景出版集团另一部意大利小说《有你我不怕》在故事的逻辑与结构上的相似，至今仍是笔者津津乐道的范例。

曾和老师探讨过将故事框架从集中营复制到渣滓洞的可行性，当时的结论是本土化所可能预见的最大问题莫过于渣滓洞更为森严——毕竟对政治犯的监管不同于种族屠杀；再者渣滓洞很小，真要找不一定找不回来。

不过，本片以一场即时发生的灾难收尾，使悲剧无从避免，便捷且合理，果然聪明。

但即便如此剧作，照搬仍旧不易。

有兴趣的朋友可以和我私下探讨。

【谎言与过失】片中谎言的成立是建立在一个不允许被谈及的话题上，当众所周知的事情出于道德或者淫威而不适当广为议论乃至羞于提及，误区便应运而生，这是国家机器与大独裁所造成的必然结果，当然也存在于普通人生活的方方面面，即便历史环境下的禁忌可以避而不谈，也终难抹杀私人个案中的污点，任何取证都会引发不曾预料的风波，对于剧作而言，可谓宝藏，只要善于挖掘，勤做关联故事便不致陷于单调死板。

从始至终，都没有任何事情能够让布鲁诺意识到他正迈向危险，成人世界的相互隔阂与自作聪明理应成为悲剧的导火索。

影片中因为妻子不便也不愿向孩子提及自己对于种族清洗的真实看法，情感爆发均背对布鲁诺而直面身为指挥官的丈夫；布鲁诺与被家庭教师洗脑的姐姐间的对话也未触及事情的实质；什穆埃尔出于顾虑和天真亦并未给出更多劝诫。

所有意向都是以引发布鲁诺的逆反与好奇心为导向，感性材料的积累更加重他错误判断的筹码。

从悲剧的本意出发，每个人都是受害者。

在本片中，撒谎者布鲁诺偏偏是最大受害者，其余人大多只是隐瞒，包括亲眼看到布鲁诺往挎包中塞食物的仆人，面对布鲁诺进而对母亲一串颇为高明的谎言，虽揣揣却未拆穿；而兢兢业业、忠贞不二的纳粹军官即便为顾全家庭做出了退让，却仍旧痛失爱子。

一个又一个非谎言即隐瞒的具体动作编织的悲剧有如欲加之罪，总要有人来承受，有人被问责。

可论及过失，是来自长官或者母亲偏执于个人情感么？

或者家庭教师对扭曲信仰的过度诠释？

他们都有身不由己的一面，难道要将矛头指向集中营中那个孩子么？

故事中的过失更像经过精确计算的必然，来自无意识的赌盘，是买定离手，是不可逆转，是欲辨已忘言。

【战争伦理及结构套用】脱离本片来说，历史环境的设定可以化腐朽为神奇，战争中的家庭伦理更有着耐人寻味的深度。

《海角七号》所能带来的感慨远远不及金基德《收件人不详》中所精心刻绘的残酷与冰冷，但论及背景的设定，却有异曲同工之妙，那些来自战后与政治变迁的题材总能使敏感的触动如约而至，这也是反映纳粹时期的影片层出不穷的重要原因。

触及灵魂的话语总在民族危难与个人存亡接踵而至，动荡过后的萧索不单劫余满目凄凉更埋下无穷尽仇恨的野草。

文艺作品展现大环境下的历史与历史遗留问题有着不同手法，有近期诸多兢兢业业，亦不乏剑走偏锋，有温和，更有激烈。

大环境变化中有一些影片带有明显的童话色彩，但又不同于《天使爱美丽》《大狗民》《两小无猜》此类色彩斑斓、栩栩如生、讨人恋爱的机巧与偏执，更区别于《潘神的迷宫》近乎颠覆、戏说的异色商业之作。

如《美丽人生》《胆大家族》《再见列宁》以谎言为方式演绎的哀伤童话，以乐观贯穿，高度参与影片的世界观，却在荒诞的格调中流露出极端强烈的悲观色彩与代入感，可谓笑中有泪，无需大力渲染便可抓住观众的心。

之所以选取这三部电影排除《地下》《苹果酒店的规则》，是因前者手法还是有比较大的差异，后者的主题则刻意弱化了历史事件与环境变迁。

这三部在故事框架、角色塑造与情节推动方面有所共通，线索也并无二致，历史环境更可谓趋同，并且均获得了丰厚的商业回报与绝佳的社会反响，从影像到音乐，从台前到幕后无一败笔，但同样是以善意谎言为出发的国产片《幸福时光》却未能从荒诞中获得更为广泛的共识，略显局促，相比之下尚不如《落叶归根》更彻底，但论疯狂无论如何要数《地下》，Emir Kusturica绝对是独一无二的狂欢艺术家，那又是另一个话题了。

具规模的制作大都是套路，这是科学而非消极，韩国边界、中国两岸、柏林墙、南斯拉夫、军国主义都是很出彩，结构又有相似的题材，“回归”、“倒塌”、“瓦解”是标志性的关键词，绝不会在基调上出问题，角度又丰富撩人，假使照搬也有很好的故事蓝本。

又如民间文本对《桃花源》的借鉴，《西游记》《镜花缘》与《绿野仙踪》《指环王》大冒险的类比。

如前文所提，《有你我不怕》和《穿条纹衣服的男孩》两本小说的故事结构几乎一样，相似的儿童视角与发展流程，只不过前者单纯地讲述了作为社会问题的绑架，而后者却精彩地将套路应用于纳粹集中营，仅仅使用和前者相似的笔触，完成了更具人性震慑与商业前景的主题叙事，这两本小说先后被搬上大银幕，经过再创作呈现出各自迥异的光辉，又殊途同归以打动观众为收效。

相似的例子还有很多，如笔者之前对比过的《查理》与《返老还童》，同样的逻辑，从起点上略加调整，包装成不一样的作品，这便接近于广告创意萌生阶段的基础构想了。

对于国内的剧作者而言，《疯狂的石头》《银牌车手》的出现绝非偶然，盖·里奇是具有里程碑式的影人，宁浩亦标志着框架套用本土化的新高，相信学院会朝着这个方向贯彻方法派的作风，即便我们不允许有西恩·潘，好的编剧总会成长起来的。

2009.06.12 苏乏，北京

这部影片看完以后让我感觉很沉重，我记得是我高中的时候，在学完课本上〈奥斯维辛集中营〉这课之后，老师带领我们观看的。

其实课本上的内容，已经让我们领略到了当时的不公平，当时的地狱，但是也确实是纸上谈兵，并没有让我有太多的情绪，因为没有感同身受过，这部电影看过以后，让我更加明白了课本上的故事对于当时的人们来说有多痛苦，我清楚的记得我当时的情绪惶恐，愤怒，伤心，惋惜。

影片讲述一名男孩因为战争的原因离开了学校和伙伴，偶然结识了家里的帮佣一个犹太的男孩子，成为了好朋友但是被家中的军官发现，呵斥怎么会和这种犹太人做朋友，这个时候的男孩害怕了，也拒绝承认这是他的朋友。

孩子还都只是一张白纸，有的时候做出的事情其实会让一些大人都自愧不如的。

男孩经过很久的思考，和自我反省，意识到这么做是不对的。

重新找到了犹太男孩，请求他的原谅，并答应帮助他寻找父亲。

终于男孩换上了囚犯的衣服，而他的父亲是一名高级军官也下达了一条，将这批犹太人送到实验室的命令。

我看到大兵推搡着把他们送进去，当时真的是不忍心在看下去，找个借口逃出了教室。

心里久久不能平静，心里想着不要就这么，葬送了那个蓝眼睛的可爱男孩啊，等我稳定稳定情绪回到教室，只看到了男孩的军官父亲，跪在监狱的不远处，撕心裂肺的痛哭。

早知现在，何必当初呢？

这样的故事是沉重的，据说每个去过奥斯维辛集中营的人，出来都是压抑的，这是一段可怕的回忆。

我曾经去过抗美援朝的烈士陵园，已经很让人沉重了，我不知道如果身临其间，究竟会承受得了多少。

我们这一代生活在和平的年代，出生就很优越，没有赶上父辈的动荡，也没有赶上国家的自然灾害，少了份珍惜，少了些感恩。

如果说死的不是这名军官的孩子，也许他还不会反省，内疚自责只会陪伴善良的人，而且在当时的情况有两种，一种这名军官会反省，如果反省认识到错误，但是我感觉微乎其微。

而另外一种，被洗脑的他只会把恨加在犹太人的身上，认为是他们的教唆，从而变本加厉。

影片结束了，但是也很令人深思，愿我们的世界和平，愿不在有人流血牺牲。

在黑暗的理性到来之前，用以丈量寂寞童年的是听觉，嗅觉以及视觉，本片对观影人纯真的侵蚀，可谓毫不留情。

自由奔跑像风一样的童年和小伙伴们，上层阶级的华丽和欢乐party，优雅的女主和冷漠的男主，不关乎选择只关乎责任的士兵，按理说战斗家庭的孩子，不该拥有这么清澈的灰蓝眼珠，不该拥有这种傻白甜的天真烂漫，于是故事背景就这样刷足存在感的悄悄弥漫。

乡下萧瑟的新家庭院预示着与世隔绝，所有的一切便是合理的探究好奇，越是“不许”的东西越是抑制不住少年的逆反和寻求的冲动，当穿条纹的第一位角色出现时，哦，原来，是囚犯。

寂寞和无聊不断撩拨着年轻的孩子，即便是资深家庭教师开始的法西斯教育也是半遮半掩并没有直接揭露血腥，被禁锢的天性只想找个同龄的陪伴，没有人告诉男孩穿条纹衣服的含义，加之讳莫如深的母亲只顾沉浸在自己的圣母世界，男孩本该知晓善恶拥有起码的自保意识却被导演忽略了。

（他是故意的）。

所以说，本片主创是非常的残忍的，他采用以小见大的手法，把最原始的淳朴溶于日常琐碎之中，企图以一个平淡的故事来令人感受到刻骨铭心的切肤之痛，亲人在雨夜中的望天呐喊，瞬间的痛彻心扉，都是导演和编剧用尽心思的刻意，正所谓越爱越痛，越喜欢男孩的天真可爱越能对法西斯恨之入骨。

这部片子，也是对广大父母的一个警示，不要寄希望于这个世界很美好，所有人都有未曾泯灭的善良，即便是这和平年代，也要从小学会趋利避害，安全教育时刻要牢记。

最后说一句，俩男孩的确无辜且可爱，悲剧源于政治，好吧，我许愿“世界和平”。

如预想的一样是很揪心的电影，战争背景下的童真，就完全应了那句对悲剧的定义：见证美好的毁灭豆瓣上已有很多很好的影评，这一篇浅谈贯穿本片的父子关系1）最显然的当然是德国男孩布鲁诺和他的纳粹军官父亲。

他最初以父亲的军人身份为傲，包括喜爱战机模型，或者索性张开双臂假装自己就是战机。

在听说父亲升职的时候也担心会不会就不是军人了奇怪“农场”介入生活之初，布鲁诺从沙姆尔那里听说军人对他们不好。

虽然涉及父亲的身份，布鲁诺依然相信自己的父亲个人——他说，我爸爸也是军人，但是不会做无缘无故就抢走人家衣服这张事情。

自豪和信任溢于言表但是让人困惑的事情越来越多。

并且目睹父亲手下对犹太人的粗暴态度，耳闻母亲伤心欲绝的斥责，布鲁诺对父亲的工作和为人有了怀疑。

虽然他的小脑袋还不足以弄明白到底是怎么回事（大他4岁的姐姐似乎就懂了，并因此多次叫他傻瓜），布鲁诺还是依稀感到父亲做了错事，甚至是可怕的事情。

这个反映在他与沙姆尔在自家餐厅的那段对话里，他问伙伴是否从未怀疑过自己的父亲是个“好人”，有没有做过“坏事”而后意外的偷看到父亲制作的影片，让布鲁诺安心的发现，父亲还是一个好人。

他本来也就不愿意相信自己的爸爸有丁点不好，更何况是那么的坏。

所以他给了父亲那么放松下来的微笑，和充满感情的拥抱。

那个场景拍到作为成人的母亲的藐视，以及父母的对视，但是都正好没有让布鲁诺看到。

他就一直保持着这样的安心，直到最后即使有自然的困惑和害怕，也不会想到真相2）另一段明确描述的下属和他逃离战场的父亲。

我认为他是非常以此为耻的。

他在第一次被问及父亲现况的普通问题的时候，便表现出很大的不自然。

随后明知躲不过，也还是努力想要和父亲划清界限（回答说跟自己的父亲没有往来）。

直到被逼无奈的说出事实，还依然挣扎着找了接口不向上级报告也不单是为了可能的惩罚，或者会对父亲不利，而是不能背负“叛徒的儿子”那样的罪名。

布鲁诺祖父对此的评价略为温和，说不完全同意纳粹思想的人多半是有什么问题。

而布鲁诺父亲的话更验证了纳粹内部对叛逃的观点：彻底的懦夫甚至那个下属对犹太人特别严苛的态度，也是内心耻辱，和迫切想要证明自己的反映。

固然他对第一个犹太仆人大打出手（并且影片暗示很可能就打死了），是有当时场面难堪的渲泄成分。

但是之前的耳提面命，之后恐吓殴打沙姆尔，都是源自因为自己父亲叛逃导致强烈侵略性的心理3）沙姆尔和他的父亲，不但是影片悲剧结尾的诱因，也反映了他们父子感情，以及男孩在集中营里的心理。

这个犹太男孩显然性格非常独立，而且隐忍坚强。

所以他喜欢一个人待着。

并且即使营内生活惨绝人寰，也从不抱怨或哭闹，最多因为饥饿而问小伙伴要食物。

而且他对于食物也没有流露出过分的渴求，最后一次布鲁诺没有带来“超大的三明治”，沙姆尔也只是耸耸肩他对父亲的感情，直接流露在和布鲁诺的对话中。

跟布鲁诺一样，他显然也很崇拜父亲的身份（表匠），所以对于父亲现在不得不做靴子有些沮丧。

他热爱父亲，坚信父亲是好人。

即使是那样有些小大人的孩子，沙姆尔也毕竟对父亲有着依赖感。

所以父亲失踪了，他情绪低落。

布鲁诺说跟他一起去找，他便开心了起来。

对这次寻找也非常的认真对于沙姆尔的父亲刻画不多，然而影片从几处细节侧面描述了他的父母。

譬如关于烟囱，母亲告诉他是烧旧衣服。

对于失踪的祖父母，父母说他们只是去医院然后去世了。

这样善意的谎言，充满温情的保护了童真，让人分外心痛4）布鲁诺的父亲和祖父。

这也是一对父子，着墨不多，但是依然可见父亲对儿子间的关系和影响。

显然父亲对纳粹的思想是非常支持的态度，也尽力维护矛盾重重的反对纳粹的妻子与纳粹军官儿子之间的关系。

在妻子的葬礼上违背死者意愿的放了那张卡片——大意是：以领袖（希特勒）之名——因为那是他的意愿这对父子之间，是军人式的支持和团结（虽然父亲并不一定是军人）。

那么至于感情，我猜想也有军人式的关爱吧