萨特本

无论我多么努力的装出一副视金钱为粪土的样子，亦或是时常摆出一份爱读书的知识分子姿态，必须承认，我随时随地都被有钱人的生活吸引着。

当我的人生已经前脚进入下半程，内心也欣然接受了自己的势利和低俗，但我必须佩服简奥斯丁，因为我最爱的小说还是《傲慢与偏见》。

年轻时，我喜欢它，不可置否，是被那份突如其来、莽撞而浪漫的“霸道总裁爱上我“深深吸引；现在，可以很平和的说，我欣赏的是达西先生的富贵多金和他在彭贝利的大豪宅，不，应该是大庄园。

豪宅有钱就可以盖，而英国老钱的庄园们，却往往需要世代积累和沉淀，一般庄园主宅的大厅，必须挂满各种人物画像，一般都出自大大师之手，画像里的人要么曾征战沙场，要么是维多利亚女王的血缘姻亲。

所以当Jacob Elordi扮演的牛津在读大少爷Felix Catton，带着土掉渣以及满脸写着“没见过世面”的赤贫同学Oliver Quick来自家的大庄园里做客的时候，我一秒钟就爱上了Felix。

无疑，Jacob Elordi可能拥有着本世纪最美丽的脸庞，可他扮演的Felix的迷人之处却不止于俊美。

当他带着Ollie穿过厅堂，随手指着手边的一个木制脚柜说，这属于亨利七世；这边墙上的画像是他表哥（可能出自伦勃朗哦）；哦，转角那张则是他祖奶奶，哎，除了这些，他们家还有一大堆无聊的鲁本斯画作，他都轻描淡写一嘴带过。

与此同时，出身并不富裕的同学Ollie的嘴巴大大地张着，来不及掩饰对眼前这片奢华是梦是真的惊讶。

当然，他眼底里滑过一丝羡慕与自卑，逃过了Felix的眼睛，却难逃上帝视角的观众的审视。

Ollie就差一口气说出——我多么想成为你。

而这一切让世界上99%的人都艳羡的摩登贵族生活，在Felix看来，了无生趣。

他随意穿着一件起皱的亚麻白衬衫，宽松的牛仔裤，手上甚至带着一只塑料手环。

天啊噜，我当年喜欢NBA的时候，也买过一打这样的手环好吗？

他领着Ollie进了自己的卧室，桌上堆着喝完的可乐瓶，零散的香烟，皱巴巴的旧杂志，相映成趣地是，这片凌乱背后居然是一副价值三十万英镑的佛兰德挂毯。

电影看到这里，我一下子对Ollie产生了深深地同情，什么叫做有的人出生就在罗马，有的人一辈子为之付出与奋斗的终点居然是别人的起点？

《萨特本》的Felix和Oliver就是。

即便他们现在都在牛津就读一个学院；即便Felix天天笙歌燕舞，Oliver把所有牛津奖学金拿个遍，最后成为众人瞩目的焦点的人，永远是那个美到无可方物的Felix。

人生啊，根本就不存在公平二字。

《萨特本》前45分钟，用美好来形容并不过分，虽然Oliver确实惨兮兮，进入了人类文明的最高学府，仍然逃不过攀爬势利的阶梯。

当然，这个他以为可以大谈伏尔泰、孟德斯鸠的地方，根本就是全人类最虚情假意、最在乎出身、讲究关系的名利场。

导演一定也和我一样，对《风雨故园后》有着迷之挚爱。

在英国，提起“两个牛津男生”，不用多想，那一定是《风雨故园后》的Charles和Sebastian，甚至在《萨特本》里，这部小说的作者，同样也是牛津校友的Evelyn Waugh被写进了台词，成了不出镜的特别出演。

Charles和Sebastian但很显然《萨特本》并不是《风雨故园后》，导演只是借着一个大家普遍耳熟能详的人物，把观众带入她一手编织的上流社会的华丽绒袍之下，至于袍子底下是藏满了金子还是恼人的虱子，就要观影的诸位自己去定夺了。

电影的后半程，着实让人掉下巴。

我想说震惊我的三观，并不过分。

本以为大伙天天在大庄园的花园里晒太阳、打网球就是在萨特本最美好的夏天了，谁知道富人们总是能想出让生活从单调走向变态的诸多玩法。

单调啊，你可真是活生生的小恶魔。

一切的拐点始于那场豪华到极致的生日派对。

处于富人对穷人的深度同情，Felix的妈妈决定给Oliver办一个超大超华丽的派对，待他走出丧父之痛，毕竟这是他被Felix邀请来家里做客的最初源头。

可是也因为这场派对，Felix发现了Oliver真实的家庭出身并不是他自己描绘的样子——他出身中产，父母虽然不是大富大贵，但一看也是讲文明懂礼貌受过良好教育的中年人，没错，他的父亲并没有死。

那么问题来了，Oliver为什么要骗我？

他为什么要接近我？

为什么要融进这个根本不属于他的圈子？

还要不断地忍受各种愚蠢人类的捉弄和嘲笑？

Felix的寒毛开始竖了起来。

故事讲到这里，我决定暂停，因为你必须走进电影院去亲自观看这部电影，它的视觉语言极为震撼，导演对英国上流社会的审美了解的了如指掌。

这个并不吃惊，因为她本人就是来自这个圈层，从小锦衣玉食，也不能免俗的进入牛津大学深造。

牛津人身上有一种专属于他们的傲慢，只有他们可以嘲笑自己，以及自己背后这个交织相连的权利大网，并且嘲笑到体无完肤。

但他们也会和不属于这个圈子的人很自然地保持一分距离，即便再亲近，再交心，这种从娘胎里带着的疏离感，就是难以消灭。

这也是为什么Felix的妹妹瓦妮莎说自己的家人全是冷血，而Oliver如此的真实，you are so real.《萨特本》给我的惊喜在于，以往描绘上流社会的电影，总是在嘲笑这群人假模假式，但结局总是有钱人依然过得好好的，明天的太阳还是会照常升起；但它给了另一种解决方案——抱歉，太阳不会照常升起了，外面，变天了。

我作为一个穷人，忽然觉得穷可怕，但绝不羞耻，没钱和有钱无外乎就是一种状态而已，没钱的人似乎更有优势，我们大概率会更肌饿，更在乎，更谨小慎微，更珍惜机会，更愿意冒险改变现状，于是乎——做出更出乎寻常而让人匪夷所思地的行动。

上次让我有这种感觉的电影是《天才雷普利》，明格拉用这部电影立起了一座富贵美学丰碑，后者再无超越。

但《萨特本》的导演没有在怕的，她倒筒下的萨特本庄园简直美到不可方物，但《暗涌》那首歌唱得好，愈美丽的东西我愈不可碰，美的反面，往往是一剂毒药、一把刺刀。

夏天很短，和生命一样。

但夏天还会回来，人死了，就真的死了。

我想，Olive的心被撕成碎片是从认识Felix那一刻开始，它们重新黏起，再次缝合，就成了一颗费兰肯斯坦怪人的心脏，他翩翩起舞，好像获得了快乐与自由，但我想，音乐过后，空虚一定会向他袭来，那种感觉叫做“得未曾有”。

故事的最开始，像是《故园风雨后》的框架，一个住在大庄园里的人见人爱的少爷（菲利克斯）带了一个关系好的同学（奥利弗）回家，这位同学跟家里的所有成员产生互动。

而到了后半部分则像是《寄生虫》，这位同学各种输出最后自己拿下了整个庄园。

但是缝合的结果就是两部分彼此削弱成了一个四不像的作品。

电影中菲利克斯有提到伊夫林·沃的《故园风雨后》就参考了自己家作为故事背景，这个情节点出了电影作者有致敬伊夫林·沃的味道。

然而事实上，如果伊夫林·沃真的以菲利克斯的家庭作为背景写作了，那只能说伊夫林·沃是太会写了，因为电影里的菲利克斯真的很平淡，完全比不上《故园风雨后》里的塞巴斯蒂安。

在塞巴斯蒂安身上具有某种既张扬、洒脱又郁结、迷茫的复杂魅力而让人着迷，每个人都想去深入了解哪一面才是他真正的内核。

但菲利克斯没有，他只是一个很受欢迎的贵族公子，热情洋溢又单纯，这个人物设定虽然讨人喜欢但很快会让人失去兴趣。

而菲利克斯丰富的家庭成员设置，让人感觉到作者想要对这一阶级作出某种讽刺，妈妈表面热情但实际很虚假，姐姐很自我但很真实，同时又对所处的环境感到压抑，爸爸跟妈妈差不多，只是稍微清醒一点点。

这个家庭里，爸爸妈妈虚假到连自己都骗，儿子去世了也要尽力保持平静，看着确实很荒谬。

不过这种讽刺在后半段剧情往《寄生虫》走之后也开始被削弱，奥利弗开始一系列操作之后注意力的重点显然就到了剧情走向上，所以这种讽刺就留在了相对单薄的层面。

奥利弗这边的剧情展开就不太踏实了。

在一个大的方向上我觉得都模棱两可，那就是奥利弗最终接手整个庄园，这个行为到底是来自主观的目的还是赶鸭子上架。

如果说奥利弗是被赶鸭子上架，因为他自己撒谎被揭穿，跟菲利克斯的友情无法继续了才开始这一切行动，那这个故事完全没有说服力了，人物心态和目标的转变就是原地漂移，措手不及。

而且赶走法利、勾引姐姐、博取妈妈好感这些都是在跟菲利克斯的友情终结之前发生的，这显然并不合理。

但如果说奥利弗做这一切是主观的动机，是已经设定好的目标，那这些事情的进展就太过凑巧和被动了，根本不像是一个智商超高的人在行动。

如果菲利克斯不自作主张让他跟家人和解，从而没有发现他隐藏的家庭背景，也就意味着两人的友谊不会破裂，那奥利弗可能就无法达成目的了。

因为菲利克斯和妈妈实际是这个家庭的核心支撑力，菲利克斯还在的话这个家庭就不会走向崩溃，那么奥利弗的动机就很难实现。

如果我们退一步讲，假设即使菲利克斯没有发现奥利弗说谎，奥利弗仍然沙雕了菲利克斯，那么其他人的离开也来得太顺利了：法利偷卖古董都能回来，居然整点儿那啥就被彻底赶走了；姐姐直接自我了断了（虽然有奥利弗的刺激，但通过刺激来实现也是比较困难且把握不大的）；爸爸一段时间后（我们不知道多久）生病去世，这些事情可能会发生但每一步都顺利发生的几率并不大，如果他真的这么聪明，那就不该设计一个这么不可控的计划。

并且在菲利克斯去世之后，奥利弗手里唯一的一张牌就是妈妈对他的喜欢，妈妈对他的喜欢也很难站得住脚，其来源无非是奥利弗懂得迎合她。

但是妈妈已经活了这么多年，怎么会被这个小子一个假期的时间就给洗脑了？

在爸爸死后还记得他，偶遇之后居然还带他回家。

而且看起来奥利弗离开庄园到爸爸去世是有一段时间的（能看到奥利弗气质上更加成熟，所以猜测至少几年过去了），当初的那一个暑假能对妈妈有这么大影响？

当然，电影的故事如果以现实的逻辑来评判肯定是显得苛责的，这些是看完后这几天剧情在我脑袋里不断复现才理出来的。

如果单独看完成度，包括演员的表演、剧情的清晰讲述、包括一些视听语言都是不错的，大概属于是：有空的话可以看看，但也不是一定要看的那种……可能不看也不会错过什么emmm———————————————以下是一些零碎的感受：菲利克斯的演员很帅，又高又帅，有肌肉但不夸张，外型太好了奥利弗的演员以我的审美不算帅，但越到后面越有魅力电影进行到一小时才开始精彩，前面奥利弗看着真的就是个nerd，当真实的他暴露出来的时候电影才开始好看奥利弗上坟的片段虽然荒谬但是拍出来是美的，奥利弗对菲利克斯又爱又恨的这种复杂性是吸引人的凯瑞穆里根的表演很抓人，我好喜欢，可惜戏太少了，她的每个片段都很精彩到位，我喜欢她奥利弗和法利那一段激情戏，狠狠戳在了我的xp上……有些暗示过分直白了，例如反复出现的镜子，恨不得把“奥利弗不像看起来那么简单”打在字幕上，还有奥利弗生日那晚他装扮成恶魔，菲利克斯装扮成天使那个，这个已经不算暗示了，太直白反而有点落俗

一个老陈旧式的主线，浪费了足足2小时11分钟。

麻烦想清楚两件事：Felix能被Olive吸引的点是什么？

两人的关系何德何能可以维持如此之久？

肯定的是：站在两个角色的设定光在影片是找不到答案的阶级两极(连气质样貌都两极)没有任何共同语言的两位主角在现实不可能成为朋友，这就如同顾里被林萧用一束玫瑰把脸砸出N个荆棘洞还口口声声对她喊我养你一样狗血尴尬，牛津固然是认识上流的大门，但真正的贵族子弟他们内核的冷血以及虚伪不是一般人可想象，那些电视剧里的精英，传统贵族身上自带的血统优越，阶层的分级是他们最在乎，形容他们将其理念刻入血脉相传之中是毫不夸张的事，早在年幼的他们已经系统化植入这种所谓的贵族阶层防范意识，不是你可以一亩白莲两句茶语三滴泪就可以进入他们所常驻的世界为所欲为，尤其是私人领域（影片下某些豆瓣影评说导演彻底了解上流贵族我是真看笑了）事实欧洲人对阶层的执着心智更显疯狂，即使这个家族在影片中描述其越发堕落颓废，对根基的维护意识不可能荡然无存。

显然，Felix的角色不现实，他是不会轻而易举能让主角进入他们的世界，也不会在后面才恍然大悟措手不及的避而远之，根据这个逻辑推敲，后面剧情发展更加毫无意义，最简单的逻辑：这么庞大资产的家族相继死亡，即使2006年为背景，没上头条、主角没有成为第一调查嫌疑人，你以为这是美联办事？

（导演好一出阴阳嘻嘻）主角人设（先不论相貌），没有任何魅力，导演必须背锅，毕竟她同样是编剧，人物心理角度的交代太少，哪怕是喻意式的视觉表现来得极为苍白、多余，简单来说就是没意思，更好笑是把片子重刷一次发现更加没意思，在如今4202年谁还在相信命不由天这种鬼话，今天刚好失业的你路过一群富二代勾肩搭背拿着上一辈留下的遗产将他们毫不在乎一张100钞砸到别人脸上只为了给他亲手点个火，心中有何感想。

人性、现实的残酷摆在面前便是如此，影片尽可能用极其肤浅的形式与自认艺术十足的手法展现下层癫狂病态的单一崇拜与土俗肮脏的腹黑，扭曲恶心最可悲的正是成为了真无意义的恶心，那段墓地行为艺术跟最后的果舞实在无感，肤浅的寓意会在残酷现实俯视下跟没吞咽过壮阳药的某丁一样显得更卑微可惜，质感粗糙，情节模糊的还特有道理，把镜头每帧吹的像油画能不能看多点质感片子再来评，果然还是英子说的：隔行如隔山，真的是如大众所说打怪升级逆袭爽文？

我看差太远下层阶级颅内的自我高潮，上流的贬低自傲高贵，放在影片里一无是处如同观众看见的冷血悲哀，它与寄生虫一样的致命点：将上流贵族智商侮辱化；不同的是，《寄生虫》展现的立场对比鲜明得让人不寒而栗，双线剧情推进清晰，如果像这片子里的主角一样“科学”断头送命，放在现实概括也就一句话：凭什么？

想想看500w年薪的饭局是你5w年薪能上的局么？

题外话：《天才瑞普利》里面的两只起码都是养眼的

《萨特本》(Saltburn，盐灼）是一部由女导演艾莫芮德·芬诺执导的2023年英美合拍心理惊悚剧情片，巴里·基奥恩、雅各布·艾洛蒂、裴淳华、理查德·E·格兰特、艾莉森·奥利弗、阿奇·马德奎、凯莉·墨里根等主演，讲述了一位年轻的牛津大学生奥利弗邂逅充满魅力的名门望族菲利克斯后，在他们一家冷漠、傲慢且古怪的举止中酝酿诡计，最终通过一连串的阴谋实现了鸠占鹊巢、榨取特权的阶级跃迁夙愿的黑暗寓言故事。

本片的视觉冲击力极强、摄影风格鲜明，充满了酷炫的蒙太奇，镜头注重反射、颜色和对称性，呈现了极致的魔幻、夸张和暴力，也充斥着诸多大尺度、重口味画面。

介意者慎看！

主角奥利弗是一名刚进入牛津大学的年轻学生，他的出身卑微，长相丑陋，举止拘谨，与周围那些衣着光鲜、出身高贵的同学格格不入。

某天，寂寞惆怅的奥利弗被一位富家子弟菲利克斯所吸引。

菲利克斯不仅富有，还散发着一种迷人的松弛感。

他们的友谊从一次偶然的相遇开始，奥利弗借给了菲利克斯自行车，让他及时赶到课堂，菲利克斯也热衷通过帮助弱势的奥利弗以体验施善济贫的道德优越感，二人从此变得亲密无间。

奥利弗成为了菲利克斯忠诚的跟屁虫，让菲利克斯愈发对这个穷小伙感到反感，因为菲利克斯只想要一个平等相处的伙伴。

不过，比起那些势利拜金的学生，奥利弗反而被衬托像个纯真、朴素的乖孩子。

闲聊中，奥利弗说自己的父母是嗑药嗑死的，所以一直以来的成长环境都很孤独，渴望能交到朋友、摆脱困境。

菲利克斯顿时怜悯心泛滥、正义感爆棚，他当即做出了一个决定，一个足以毁灭他的家族的恐怖的错误决定。

暑假终于到了，菲利克斯兑现承诺，邀请奥利弗前往他家位于乡间的豪华庄园“萨特本”度假。

这里的每一处都透着无尽的奢华与权势，让奥利弗眼花缭乱。

表面上，他成了菲利克斯家的座上宾，得到了他们的信任。

然而，奥利弗心中对这一切充满了复杂的情感。

他对菲利克斯既爱慕又嫉妒，既向往又痛恨，深深陷入强烈的欲望和扭曲的情感中不可自拔。

奥利弗的野心慢慢显露。

他不仅与菲利克斯建立了深厚的友谊，还偷偷勾引了菲利克斯的妹妹维尼西亚。

维尼西亚的受虐癖正好满足了奥利弗对身份和权力的幻想。

白天，他是那个谦卑受嘲的小人物；夜晚，他却在这个家族的女性身上发泄着自己对权力的渴望。

奥利弗的好日子没持续多久，他精心伪装的穷苦人设就意外被菲利克斯揭穿，两人的关系陷入低谷。

但此时的奥利弗仍沉溺于萨特本庄园纸醉金迷的糜烂生活，他相信一切都还能挽救，在浮华的萨特本，他能通过寄生来享受更体面的欢乐，因为有钱人开派对不需要什么原因，只需要一个噱头，而奥利弗的生日刚好又成了这个噱头。

就在这个狂欢的夜晚，菲利克斯意外死在了庄园的迷宫花园中。

他成了嫌犯，被排挤的、邪恶的乡下佬，被排除在葬礼外的奥利弗内心五味杂陈，他偷偷来到在菲利克斯的坟墓前痛哭，伴随着阴冷的大雨，他开始脱光自己的衣服贴近逝去的菲利克斯。

他奋力把墓前的土刨出，情不自禁地脱下了裤子，趴下，对着坟头，癫狂地进行着不可描述的行为。

他彻底黑化了。

祸不单行，维尼西亚也在不久后无法承受兄长的死亡而选择自杀。

而兄妹两人的惨剧都归咎于奥利弗的恶毒阴谋。

奥利弗最终被老主人逐出萨特本，而奥利弗的胜利才刚刚开始。

几年后，老主人行将就木，奥利弗借着与菲利克斯母亲伊莎贝斯的旧情，成功回到萨特本庄园。

奥利弗拔掉了重症的伊莎贝斯的呼吸管，最终合法地成为了庄园唯一的主人。

此时的奥利弗，已经彻底蜕变为一个冷酷无情的夺权者，在空无一人的庄园里，他全身赤裸地尽情跳舞，庆祝着自己的战利品。

整部电影通过描摹奥利弗的蜕变，展现了一个小人物通过奸诈诡计逐步攀登上层社会的邪恶过程，展现出一部心猿意马、恶贯满盈的阶级复仇歌剧，酣畅淋漓，震撼人心。

不过，电影对中产阶级的全面控诉也饱受争议，奥利弗代表的是邪恶的寄生虫，试图摧毁上层阶级和他们所热爱的一切；电影把各个阶级都刻板地妖魔化、污名化了，上流老钱们再一次被描绘为腐朽、糜烂、奢侈、傲慢、愚笨的异类，底层穷人总是被描绘为邪恶、贪婪、低俗的怪胎，夹在中间的中产阶级更是拧巴地兼具了两者所有的瑕疵。

大部分对本片的好评其实还是来自于精雕细琢的画面。

影片的构图和调色就像是油画一般，将夏日的燥热、晴朗以及古典的尊贵气质完美结合，使得故事里处处可见迷离霓虹光下的青春血气，以及灰暗、劣迹斑斑的丑陋人性，用五光十色凸显自我的迷失。

相较这些迷人的美术设计，我想探讨的是其他亮点。

前文提到，本片的导演是女性，因此剧情里被刻意置换的性别刻板印象非常有趣。

奥利弗是一个渺小、善妒、阴险的男人，而在传统的红颜祸水的叙事里，这种蛇蝎心肠、攀附上位的野心家往往是女性。

导演颠覆了不合时宜的符号和标签，并作了别出心裁的重新分类：羊面狼心的奥利弗、各怀鬼胎的“乡下人”宾客和不堪一击的旧贵族群体形成了鲜明的对比，生动呈现了“螳螂捕蝉，黄雀在后”的诱捕感，为阶级的变化赋予了准确的动物性。

这种动物性的核心外显是情爱，本片的权力关系描绘依然通过性来展现，先前处于劣势的奥利弗不惜打破伦理来对他人实现永恒的支配，间接地与他人身体共构（潜意识呼唤的身份地位的寄生），并通过肉体的窥探与征服释放了压抑的对尊严的渴望和空虚；在影片结尾，奥利弗忘我的赤裸狂奔将自身与失者共构，更是将兽性体现得淋漓尽致。

尽管《萨特本》在视觉表现上令人惊叹，其叙事结构却显得略为凌乱。

影片在试图揭示奥利弗的动机时未能给出足够的深度，使得最终的情节反转缺乏应有的冲击力。

此外，影片对阶级矛盾的描绘虽然尖锐，但并未达到《寄生虫》、《红与黑》那般的讽刺深度。

最后，荒谬的细节被设计得太饱和了，影片未能提供足够的线索让观众理解奥利弗的行为逻辑。

总体而言，《萨特本》是一部以视觉美学和阴郁气氛取胜的电影，但在情节和角色发展上存在一些不足。

尽管影片试图以其刷新尺度下限的猎奇方式探讨阶级鸿沟与占有欲的交织，但未能完全达到我的预期。

然而，影片中展示的复杂情感与人性的挣扎，依然让《萨特本》成为一部值得一看的心理惊悚片。

“I loved him.”他说，“but was I in love with him?”女导演的审美真的不同凡响。

每个意象都意味深长，剧情荒诞且真实。

古堡客厅里诡异的机械玩具，迷宫里可怖的雕塑，派对里男人的天使背翼。

𬪩丽的面孔，漂亮的肉体，逆光中的细碎毛发，波光粼粼的水面，宝石的艳光。

静谧的午夜，睡裙，经血，潮湿的浴缸，乳白色的水。

雾气，草地，雨水，布满青苔的石桥，葬礼。

一只无害的小老鼠混进了大宅，游离在其中，给每个人织起精密的网。

每一帧镜头都美得要死。

完全拿捏了那种扭曲的情绪和荒谬的纸醉金迷的疯狂感。

直到被拉回温馨的家，但那仿佛只是短暂的一瞬现实。

他被提醒着不是属于这里，Saltburn对他来说永远只是一个华美的梦境。

看似只是被贵族兴起玩笑般扯进权欲漩涡的懵懂青年，带着麋鹿角头饰的Oliver才是那个真正的猎手。

Barry终于当了一次主角，毫无魅力的脸越看越性感。

有种极致的病态的诱惑力。

Saltburn的场景总给我种Great Gatsby的感觉。

男主是真的魅魔。

故事我愿称之为，性转版贫穷女贵公子顶级媚娃杰克苏勇闯豪门之血色盛宴。

郭导锐评：寄生虫的正确打开方式。

故事很简单，内容自洽，也无需推敲太多逻辑。

这部于我而言更像是一部感觉片。

4:3的画幅里每一个构图都美得像诗意画。

尘埃落定，最后一切光怪陆离的事情结束后，他裸身在空荡的奢靡古堡乱舞，尽管没有说一个字，但我们都知道了答案。

他爱的不是那个完美的Golden Boy，他爱的一直是Saltburn。

他不再是那个徘徊于此的陌生人，Saltburn成为了他独占的巢穴。

“鸽子追逐着鹰隼，温柔的牝鹿追捕着猛虎，弱者追求强者，从来都是镜花水月。

” (The dove pursues the griffin,and the mild hind makes speed to catch the tiger. Bootless speed,when cowardice pursues and valour flies.)-莎士比亚《仲夏夜之梦》

升入牛津大学后，男主Ollie被富家子同学Felix邀请到萨特本城堡过暑假，一个“Eat the Rich”鸠占鹊巢的故事就开始上演了。

这类阶级跃升狂热的故事在影史上被反复演绎，从《天才瑞普利》到《寄生虫》，结局悲喜不一。

在《萨特本》中，男主被贵族朋友们形容为飞蛾扑火的蛾子、精心织网的蜘蛛，要知道这类昆虫再如何可悲或恶毒，也只是上流社会轻轻一捏便灰飞烟灭的玩物（甚至不配称之为玩物）。

这场仲夏夜之梦中，真正的造梦者是let him in的贵族家庭。

与几乎完美的Felix相比，裴淳华饰演的妈妈Elspeth才是真正的萨特本主人，蜂后一般的悲剧制造者。

她诡异又华丽的性格是萨特本城堡的真实底色，男主Ollie的去留唯以她的意志为转移，永远在饮酒的、混乱的她却总冒出人间清醒的冷眼旁观：女儿心理障碍难以成家，丈夫心灵早于生命枯萎。

她站在混乱世界的中心，面对死亡和疾病，拥抱背叛与逃离，邀请一个个破碎之人进入自己人生，角色拥有一种少见的、无畏的自毁魅力。

值得一提的是裴淳华本人就是牛津文学系毕业上流社会的攀登者自古前赴后继，成王败寇。

Ollie的攀登固然有“捞性恋”的不耻嘴脸，却并不值得被批判。

Felix绝美如同希腊神话里的人物，当爱之不得时选择将其毁掉，在某种意义上甚至应该是文艺片合理的某种走向？

总之剧情本身的到达Felix的死亡时，一切都具合理性和完整性。

然而从Elspeth为Ollie举办仲夏夜之梦主题生日狂欢夜之后的一切剧情，才是本片拉开与传统挤入上流社会不同的节奏展开的封（疯？

）神之际。

墓地戏在我所观影的影院是全场观众自带BGM的此起彼伏“wtf”“omg”还有人整桶爆米花掉在了地上，结尾的全裸舞蹈则更是戏谑又充满极端自恋。

导演在前一小时以充沛又充满油画质感的画面宠溺着影院中所有的观众，编织了一袭泛着光的华丽的袍子，在片尾突然掀开这袍子沉浸式冒犯你，尘土、鲜血、肉体交织着资本主义的腐尸味道，如同一个挤满奶油的过期蛋糕不仅狠狠砸在你脸上，并死死按着头逼你拼命吃下去。

绝对是一次刻骨铭心的观影体验。

美过疯过，细想一下男主Ollie其实并没有什么令人敬佩之处，导演也选择了并不以美少年人设在好莱坞立足的Barry Keoghan这位矮矮的爱尔兰演员担纲。

毕竟，萨特本每年都会迎来一个Felix的同学，或Carey Mulligan客串出演的Pamela这类捞女，another year，another toy。

与其说是这些“下流社会”的门客有幸体验上流生活，不如说他们才是祭品，献祭出自己的故事、一段人生甚至感情，被萨特本吞没，喂养无趣至极的上流社会。

正如Elspeth提出为Ollie大办特办生日，生日主角是谁并没人关心，所有人唱出生日歌也不清楚to whom。

贫贱的少年Ollie只是一个办派对的理由，赋予狂欢某种表面的善意和逻辑，谁能拒绝Elspeth为穷人男孩过生日的邀请呢？

这简直堪称慈善晚宴。

这和富豪们偶尔为了艺术又或儿童举办一个又一个慈善筹款没有本质不同：我为富不仁但你不能说我为富不仁，因此我必须大张旗鼓地但又非常有面儿地找个适当理由把你们聚在一起看我身着华服站在聚光灯下声泪俱下为你诉说我办这么一场派对是有原因的！

简直把别人都当傻子，可笑之极。

用Ollie剧中台词来说：“你们贵族需要一场秀，我只不过给你演足演过瘾，这有什么错？

”

久不久时不时，无法跨越的阶级鸿沟就欠Ollie这种人整顿一下。

当然，我们也只能在艺术作品中领略。

因此电影可以是荒谬的，可以没有合理性，也可以不展示严谨的犯罪手段，或者安排警察在迷宫里迷路就好了。

后1/3影片情节的彻底放飞（发疯），并不令它减分，邪典感反而成就了它，毕竟想拍正常电影也不会附送一段全裸MV作为结尾。

最后是Ollie统治了萨特本嘛？

不尽然。

萨特本只是如同有机体完成了新一轮的新陈代谢，如同片头Felix对墙上油画和古文献文物的介绍，它是由无数代人积累滋养成就的。

Ollie由献祭者完成了自己的颠覆，但他人生最高光的时刻也不过是被萨特本吞噬，在这个扭曲的空间里，等待岁月携新的献祭者，完成最后的杀戮。

邀你从银幕中走进萨特本，一起体验这场仲夏夜噩梦。

小彩蛋Fun Facts：-剧中很多梗都属于牛津专属，例如水球这类边缘运动，在牛津是威廉王子也要入队参加的，因此很多对口私校（例如伊顿公学）的小孩从小就开始学习，当Felix等人提起时Ollie这类非私校出身的根本插不上嘴。

想一想这其实已经和运动没什么关系了，就是一种为了尽快在新环境分辨彼此、固化阶层设计出的社会游戏。

鸡贼！

-黑人表兄Farleigh和萨特本的黑人侍者也有一腿，在后者上菜时两人的眼神拉丝儿就可以看出。

然而Felix叫不出侍者名字的时候被Farleigh耻笑，其实两个人就都很虚伪，Felix扯着嗓子说因为侍者离职率高所以不是我看不起他们记不住名噢都怪他们自己爱离职，Farleigh你如果不是和人家有不正当关系也肯定不会记住人家名字吧！

还争辩谁更高尚咧好好笑-Carey Mulligan这种一线女星莫名其妙演了一个几分钟就下线台词没有十句话的边缘角色，原因是和导演在上部担任女主的剧《前程似锦的女孩》积累了深厚姐妹情-在本剧宣发期，裴淳华没怎么跑宣发但陪儿子来中国云南参加“汉语桥”比赛顺便旅游。

啊姐姐你好疯好美啊我好爱你！！

#萨特本# （ Saltburn ）（A-）足够变态和黑暗，但我很喜欢[允悲]。

原因是它确实很吸引人，很迷人，最终的结局很可能出乎你的意料，而且有强烈的对富人阶级的讽刺意味。

一边是服装、布景都美如油画，时刻令人惊艳，但又冷不丁出现一些场面让人觉得“很变态” 。

节奏不错，剧情始终很抓人，Barry Keoghan出演的男主角非常具有迷惑性，到最后都感觉我们没有完全看透、了解他。

影片明显带有#天才瑞普利# 和#寄生虫# 的影子，讲述一个聪明贪心的普通人被一个富裕家庭所吸引，逐渐接近，并深深吸附、侵蚀的过程。

展示了病态的嫉妒与迷恋。

Barry Keoghan具有迷惑性的演出和导演讲故事的手法，还有对人物成功的塑造，都让观众在最开始很难想到真相，只是一再地像男主一样，禁不住被Jacob Elordi出演的富二代Felix和他所居住的皇宫一样的豪宅所吸引。

影片进行到一半才慢慢汗毛竖起。

说到这里，我之前真的没注意到Jacob Elordi是如此迷人。

还是得益于本片女导演Emerald Fennell把他拍得非常美，长卷发、白衬衫、露出一点胸口，几乎每个镜头都很梦幻，成功塑造了一个相当具有吸引力的人物。

这个人物就像万众瞩目的巨星，无论男女都禁不住被他吸引。

其中不免有几个暗中观察、等在门口或窗外的“跟踪者”，展示了人们对美丽和富有难以抵抗的渴求。

人们对他的迷恋到了一种危险的地步。

而他自己却不是很警惕，经常参加派对，与各种人混在一起，还会天真收留可怜的“舔狗”。

这类富二代从一出场，你就知道，他是被宰割的对象。

Felix的招蜂引蝶和天真散漫，与他父母和妹妹如出一辙。

这一家人塑造得很挺类似《寄生虫》里的富家人，全家都天真烂漫，脑子缺根弦，只知道用钱解决问题，具有很多富人的特征。

特别是Rosamund Pike出演的女主人口无遮拦，每次张口全是笑点，非常抢戏。

Rosamund Pike之前出演的角色大都很严肃、害羞，而这次的奔放、天真甚至头脑简单与她以前给人的印象反差很大，说话的节奏也非常有趣，是一次相当令人深刻的演出。

觉得她真的值的再次被提名。

而与《天才瑞普利》和《寄生虫》所不同的是，Barry Keoghan出演的男主角Oliver要更加扭曲、变态、黑暗，而且夹杂着多重性向的欲望，做出的事令人常常大吃一惊，甚至反胃。

这是一个隐藏很深且十分黑暗、复杂的角色，且用了很多性方面的内容去展示他，我保证你看完都很难清楚他的性向究竟是什么，因为他所表达出的迷恋有时看上去是爱与性产生的冲动但又可能一切只是假装的骗局。

因此本片给人的感受就是比《天才瑞普利》和《寄生虫》尺度大很多，且更加大胆，但也更加吸引人。

我个人觉得这个角色是今年我在大银幕上看到的最变态也最复杂的人物。

Emerald Fennell之前的《Promising Young Woman》就属于黑色电影，主角的做法也引发了不少讨论和争议，这部应该说更是一黑到底。

而且与《Promising Young Woman》一样，即使影片看起来有不可思议的地方，但最终你明白它只是一个讽刺性的寓言，即使不一定可行，却处处在讽刺社会现实。

此外摄影真的很厉害，太多恰到好处地利用了阴影和广角去呈现出一种视觉上的震撼力。

最终，这部电影即使不在颁奖季获奖，也很难让人忘记。

一个跨越阶层的故事，底层男主认识了有钱的同学，一心想爬到上流社会。

这是一个我们再熟悉不过的欧美小说里的文本，在资本主义社会一般以失败告终，比如莫泊桑的《漂亮朋友》，杜洛华不过是伯爵夫人们的玩具，彻头彻尾的时代牺牲品；《了不起的盖茨比》里恋爱脑大富翁爱上物质女黛西，最后就是幻灭的梦一场；萨克雷笔下的女主阿米莉亚，努力到最后也是水月镜花终是空。

整个电影把富人设定成傻白甜，既不《故园风雨后》也不《天才雷普利》，男主Oliver在大学结交了贵族男同学Felix，并邀请男主暑假在他家的庄园里度过。

沉迷于上流生活的男主胆子越来越大，把魔抓伸向了妹妹、兄弟、母亲、父亲。

最后，他把他们一个个吞噬了。

算不上邪恶，全是欲望的趋势，让人走向一个无底的黑洞，电影弥漫着一股愚蠢的气息。

导演过于简单化这一家人，尤其是母亲，傻白甜不说自己孩子s了还可以坐在桌子上吃早餐，太蠢太变态，妹妹透着资产阶级的软弱，一副任人可欺的样子；还有一家之主老头也是傻到没边了，家破人亡才想起赶走这个外来的陌生人。

另外，男主结尾开心独舞那一段很欠揍！

守着住满了孤魂野鬼大庄园，简直像监狱一样。

整个电影看下来真是又疯又蠢。

可圈可点的地方是镜头、摄影、演员的表现力，除此之外，整个故事都力不从心，摇摇欲坠，人物站不住脚，有的地方太过了，失望！

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好疯啊我好喜欢，不太赞同评论里关于“奥利弗是钱性恋”的判断，他的苦心设计从一开始就是为了接近菲利克斯，为了和对方产生关联，不再止步于“王子与灰暗角落的苔藓”遥远得近乎可悲的距离。

和《天才雷普利》似乎相像，但在情感的深度和指向上存在着微妙的不同，天才雷普利的男主想要成为男二、拥有男二的生活，趁男二不在家偷偷换上他的衣服和鞋子，这种欲望更超过对男二的迷恋。

奥利弗不同，他进入牛津，透过窗户看到庭院人群围绕的菲利克斯，在第一眼陷入了对他深深的迷恋。

奥利弗是边缘人，怪胎，即便他聪明又勤勉，一个暑假读完了五十本书，写出了言之有物的论文，博学多识……这些种种，都无法为他博得同学的喜爱，和稍微多一些的关注。

他知道菲利克斯会对什么类型的人感兴趣，知道平民出身的自己（其实是中产阶级。。

）能够演出的，最有把握的角色，最能够获得友谊的剧本，于是他牢牢抓住了。

当然他对菲利克斯的迷恋很大一部分得到了菲利克斯的家世背景加成，也正是这样的上流阶级才能养出菲利克斯这样无忧无虑、帅气而甜美的“王子”，轻而易举就能得到众人的爱意，对派对上最漂亮的女孩点兵点将，点到谁是谁，一种全方位的充裕，无论是物质还是感情。

奥利弗或许会为没人爱他忧郁，菲利克斯只会为爱他的人太多而烦恼。

对弱者富有同情心是菲利克斯的优点，也是被奥利弗利用的特质。

这份善良的心地，似乎纯粹，又似乎只是不食肉糜的上等人居高临下，隔岸观火地像近距离欣赏一场人间悲剧，类似普通观众看到恐怖片里堪称奇观的死法，发出一声又同情又满足的叹息。

可是帕梅拉，奥利弗，还有只在台词里出场过的“去年夏天的艾迪”，他们每一个人，每一个都是活生生的。

菲利克斯和他的母亲，榨干了“好友”们身上的故事，就像厌倦了一部最初非常喜爱的电影，反复重播之后失去了兴趣，于是和碟片的命运一样，“好友”们连人带行李在夜晚或早晨，被忠诚的管家送走，从头到尾不会打扰到主人家的雅兴。

奥利弗对菲利克斯的迷恋一次次加深，这也很难免。

钱包里明明有钱还要装出没钱付账的样子，虽然心里百分之八十确定菲利克斯在关注着他的窘境，但是当菲利克斯真的走过来，拿出钱替他解围，还要附加一句“你在地上掉的钱被我捡到了”为他打圆场，在酒吧侍者面前挽回他岌岌可危的面子。

好的时候是真的好，像耀眼的太阳终于注意到了角落生长的杂草，慷慨地将温暖的光芒洒到了你的身上。

那光线实在太暖和了，唯一的问题是，感受过一次，就再也不想回到阴湿的、不见天日的角落。

奥利弗想成为菲利克斯的朋友，好朋友，最好能一辈子被邀请住在梦幻的大城堡。

当菲利克斯的表弟对他冷嘲热讽，告诉他“在城堡的生活对你是一场美梦，只能在今后的人生里反复回想，但我不一样，这是我的家，我随时都可以回来”。

奥利弗在想什么呢，大概是想，哪怕这是梦境，他也要让梦替换现实，长长久久地醉死在这个梦里。

他不打算在几十年后的圣诞节躺椅上对小孩子讲述那个夏天的故事。

他要掠夺这场梦的主人，卑劣地偷盗造梦的权柄。

如果菲利克斯爱他，像奥利弗爱他那样多，或者不用对等的爱，只要稍微爱他一点点，原谅他的欺骗，让他继续待在城堡……这是太理想的画面，奥利弗或许奢望过，即便了解可能性的渺茫，也想要尽力去维系。

可惜那一刻还是到来了，比想象中更加提前一些，菲利克斯实在太好心了，想要帮小可怜奥利弗跟家人和解，结果戳破了精心编造的剧本。

当奥利弗彻底明白，他跟菲利克斯的关系再无转圜的余地。

菲利克斯不会原谅他，恶心他，嫌恶他，不再当他是朋友。

那便是刀落下的时候，杀意真正成型的时刻。

理想的完美的温柔的解决之道，宣告破灭。

唯有掠夺，唯有卑劣。

他将留不住的爱人杀死，换一座只能固守在原地的城堡。

疯狂的爱意，疯狂的迷恋。

令我好奇的是，如果菲利克斯原谅呢？

如果他对这份爱予以回应呢？

这是无论在《天才雷普利》还是这部电影里都没有涉足的走向，也不可能涉足的走向。

如果真的这么发展了，可能会变成……一篇原耽？

哈哈。

整个观影过程的心路是一波几折，我那被勾起的欲望映射在电影大部分时间里，因为我在等待在期盼心思深沉聪明又迷人性感的男主与单纯漂亮健康天使般的男二之间的亲密接触。

结果后面急转直下，男主虽然爱过男二，但更爱男二那富丽堂皇的大城堡，在男二活着的时候没有过于亲密的接触，死了就特么日天日地日坟墓，这种恶心和悸动的心绪很难评，就跟看到他喝男二自慰后的洗澡水一样。

不得不说男主的演技配上电影的叙事手法，你就会从骨子里相信男主聪明极了，洞察人心，用一点点手段就能四两拨千斤扫除障碍，后面解密太过多余，在男主递酒瓶给男二的时候，已然揭秘了一切。

不过男主初看平平无奇，还有些显老，后面越看越出彩，危险又迷人，让人移不开眼，尤其是那双异色的眼睛，和鹿角太相配了。

我看男二的妈妈挺眼熟的，以为会有特殊设定，结果后面就被拔了氧气管，把萨特本留给了男主，一家四口人，男主搞死了几个，wtf。

男主最后一舞尽是志得意满，身材很不错，柔韧性很好。

其实我一直在期盼管家的出现，来个一枪毙了男主啥的，结果竟然就这么顺利的结尾了，意难平。