首发于【Mtime时光网】 文/李镇《年轻气盛》——
《绝美之城》——
你可能看过这两部电影,却未必记住它们背后的导演保罗·索伦蒂诺。
这位意大利导演时常一出手就是佳作,风格被大赞为“费里尼的延续”。
最近,在执导完几部高分剧集(《年轻的教宗》《我的天才女友》一、二季)之后,他重归电影圈,又带来一部口碑不俗的新作——《上帝之手》
正如《阿玛柯德》之于费里尼,《罗马》之于阿方索·卡隆,50岁的索伦蒂诺也选择回望自己的青春,献上这部自传体电影。
影片中,他收起一贯的冷幽默与硬核讽刺,诚恳地聊了聊他青春里的那些事儿,以及自己是如何喜欢上拍电影的。
01 那不勒斯青春祭影片伊始,在一段长镜头指引下,我们穿越海岸,来到那不勒斯。
海浪声、海鸥声、喧嚷的人声,和拥堵的街道、错落有致的居民楼等画面,勾勒出一幅意大利风情画。
近现代化的城市景观,完全区别于《我的天才女友》里那个有点晦暗脏旧的那不勒斯。
《上帝之手》讲述了少年法比托(即导演自己的化身)的成长经历。
在这样一部十分私人化的电影中,索伦蒂诺没有过分沉湎于个人情感,拒绝与观众沟通。
相反,我们能在片中找到不少熟悉的青春商业片元素。
比如,各式类型的美少年。
主角法比托英俊貌美,形似“法兰西小鲜肉”梅尔维尔·珀波和甜茶的结合体。
法比托生长在那不勒斯一个普通的中产阶级家庭。
性格有些敏感、孤僻,在学校里没什么朋友,平时最爱做的事,就是戴着耳机emo。
哥哥马基诺健壮俊朗,撞脸台湾演员凤小岳,怀揣演员梦却怀才不遇。
再如,女神和性启蒙。
法比托的小姨帕特里夏性感火辣,行为奔放,时常在人前无谓地暴露自己的身体,是法比托的性幻想对象。
帕特里夏有一段不幸的婚姻,自己为无法生育而抑郁痛苦,又时常遭受丈夫弗兰考的羞辱和家暴。
这样的角色,很容易让人联想起《西西里的美丽传说》中的莫妮卡·贝鲁奇。
对于十六、七岁,正处于性启蒙阶段的法比托来说,小姨的悲惨遭遇,点燃了他心中对女神的保护欲。
但瘦弱的他无法与强壮的姨夫相抗衡,唯一能做的,就是在姨夫和家人辱骂小姨是“荡妇”时,坚信她是清白的。
还有突如其来的家庭变故。
片名《上帝之手》取自1986年墨西哥世界杯上,马拉多纳用手把球攻进英格兰球门的著名“上帝之手”事件。
在全民位足球狂热的年代,孤独迷茫的法比托,随大流地爱上足球。
他甚至放弃和父母一同去度假的机会,决定亲临现场,去看马拉多纳比赛。
那一天,他的命运也被一只“上帝之手”悄然改变——度假屋内,父母一氧化碳中毒,不幸离世,而法比托因为看球赛,逃过一劫。
但他也因此,没能见到父母最后一面。
当然,还少不了无疾而终的暗恋。
成为孤儿的法比托,在众人帮助下逐渐走出阴影,准备拥抱新的生活。
他喜欢上了女孩茱莉亚,天天去剧场看她表演,却始终没有勇气上前搭讪。
一日,茱莉亚浮夸的表演,被观众席中的电影导演安东尼奥·卡普阿诺当众diss,羞愧地落荒而逃。
法比托以为“英雄救美”的机会来了,他跟到后台,却发现茱莉亚扑倒在了另一个男孩怀里。
一段爱恋就这样无声无息地宣告死亡……
我们在《上帝之手》中,或多或少都能看到自己青春的残影。
而索伦蒂诺似乎也在用这样的方式宣告:我的青春,跟你们也没什么两样。
02 记忆在虚实之间虽说《上帝之手》是索伦蒂诺私人的“青春纪念册”,但他并没有把影片拍成充斥着悬浮与缥缈感的无病呻吟,而是让真实感,渗透进了故事的每一条缝隙。
浓稠的情绪有了现实立足点,故事自然就变得沉甸甸的,也更加耐人寻味。
这种“真实感”,体现在哪些方面?
一是生活真实。
《上帝之手》在关注到法比托情感小世界的同时,也没有让他周围的大世界失焦。
那些平凡的、不完美的又性格迥异的亲友形象,都在法比托的成长之路上抛下锚点,形塑着他看待世界的目光。
詹蒂尔夫人古怪、粗鲁,夏天穿皮草,大口咀嚼马苏里拉芝士,对家人不是骂骂咧咧,就是大打出手。
这样一个粗线条的潦草女人,却在葬礼上对法比托轻声吟诵出但丁《神曲》中的优雅诗句。
楼上的邻居男爵夫人强势又风情万种,表面看起来孤傲、冷漠,但她却最懂得法比托。
在法比托失去双亲,自我放逐之际,她用自己色衰的身体帮助法比托完成“成人礼”,重建起他与世界的情感关联。
法比托的母亲玛丽娅活泼可爱,像个孩子一样喜欢恶作剧,是全家的开心果,也是法比托最坚实的情感依靠。
但生活从来都不是只有一面。
影片中,索伦蒂诺大胆揭露自己一家祥和平静的生活表象下,掩盖着的一地鸡毛。
这对他来说,需要绝对的真诚,更需要极大的勇气。
法比托的父母表面上是一对恩爱的夫妻。
丈夫出门前,玛丽娅无论多忙,都要跑到阳台,对丈夫吹口哨传情送别。
然而二人的婚姻早已摇摇欲坠:丈夫背着妻子,与同事偷情,并生下私生子。
半夜,情人还会打电话来挑衅玛丽娅。
玛丽娅为了家庭,只能独自咽下苦果,她在家里时而绝望大哭,也令法比托跟着崩溃。
请人假扮狗熊来恶作剧丈夫,是她能做出的最严厉的惩罚。
二是心理真实。
《上帝之手》的叙事结构相对松散,在主线剧情之外,常出现一些零碎的“毛边”。
这种带有后现代气质的叙事风格,不仅是索伦蒂诺一贯的创作调性,也更加契合人类记忆细微、琐碎、发散的特征。
影片也并非完全写实,而是出现了不少神秘主义和隐喻色彩的情节。
影片的开场让人匪夷所思:一名神父带领小姨帕特里夏来到破败的房间,去见小修士。
在神父指引下,帕特里夏亲吻了小修士的头,而神父趁机“揩油”,并告诉她,能够生育了。
这是神迹吗?
影片结尾,帕特里夏亲口验证:她后来确实怀孕了,却又在家暴中不幸流产。
而法比托在车站,也亲眼见到了那个可爱的小修士。
但索伦蒂诺的叙述口吻太过玄虚,以至于我们亲眼所见,也不敢贸然信以为真。
也许,这神迹像“上帝之手”一样,曾在那不勒斯大地上真实发生过。
又或许,它只是索伦蒂诺在记忆中,对家暴男的惩罚,和对帕特里夏深切的同情。
03 电影之路影片还梳理了一个重要问题:索伦蒂诺这位享誉世界的导演,是如何走上电影之路的?
如果我们细数索伦蒂诺的经典作品,会发现,在缤纷多彩的故事表象下,有些意象和叙事技法是他始终绕不开的。
而它们,在《上帝之手》中几乎都能找到源头。
片中,法比托第一次接触电影,是陪哥哥参加费里尼电影试镜。
试镜现场,他偶然看到选角导演们被美艳女郎的照片包围,不忍发出惊叹。
性与美,是电影留给他的第一印象。
对二者的追求,也绵延到了索伦蒂诺后来的创作中:《绝美之城》中,无处不在的罗马自然与人文风光,和精致考究的摄影构图;
《年轻气盛》里,年轻女性身上散发出的蓬勃生命力,给身处老年危机的弗雷德和米克带来慰藉与救赎。
再次接触电影,是法比托误入电影片场,看到一名高空倒吊的演员。
眼前的一切对他来说,既新奇又富有冲击力。
而父母离世后,法比托在大银幕上,又一次见到那个演员。
那一刻,他彻底迷上了电影——不仅是影像的震撼,在电影身上,他还看到了一种逃避糟糕现实,进入虚幻世界的可能。
在索伦蒂诺的多部作品中,总会出现一些超现实段落。
对剧中人物而言,既是追忆,也是逃离。
《绝美之城》中,男主角杰普时常凝望天花板。
干净的墙壁,在他眼中幻化为大海。
这片海,寄托着杰普对初恋的念念不忘;也让他从浮华虚伪的生活中短暂抽离,去追寻爱的真谛。
影片最后,法比托与电影导演安东尼奥·卡普阿诺进行了一次交谈。
当法比托无比真诚地把自己拍电影的动机和盘托出后,却被对方骂了个狗血淋头:痛苦固然可以成为灵感源泉,但如果仅仅把拍电影当作逃避痛苦的手段,是一种注定会失败的懦夫行为。
对电影创作者来说,重要的不是苦难,而是你有没有直面苦难的勇气,以及你是否真的对生活、对世界有故事要说。
趁着年末,如果想要打开索伦蒂诺的电影世界之门,《上帝之手》会是个不错的选择。
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前半部搞笑,笑出眼泪,后半部突转,深沉赤诚,两半部都同样优秀,独特的审美视角,独具慧眼,意大利有什么,大家族,家庭宴会,足球,费里尼,汽车,还有海水,还有难以理解的,诗意的,疯狂的情感,却又包含着令人动容的浪漫,这是什么,意大利的人们和他们活生生的生活啊,迄今最充分领略的意大利人讲的意大利语,“他为伟大的阿根廷人民,那些在马尔维纳斯群岛,受到卑鄙的帝国主义压迫的人民,复仇了…他羞辱他们”,这是我听过最高级最燃的,对马拉多纳上帝之手的评价…
“你知道爸爸为什么从未离开维拉夫人吗?
”“我不知道。
”“八年前他们有了个孩子。
”“你原本打算什么时候告诉我?
”“你再长大一些。
”“那是什么时候?
”“现在。
你现在长大了。
”彼时镜头切向厨房搭在灶台的扫帚,还有那卷之前租来的《美国往事》。
直到门铃响起,打断这一切。
(所以,《美国往事》里的Noddles,又是什么时候长大的呢?
)告别童年性爱幻想,年长女性对青年男性的性召唤/性诱惑。
这里可以参照一下1967年的老电影《毕业生》,鲁滨逊太太对于本恩的“召唤”(诱惑)。
从一开始小小的请求,到最后的“梳头发”。
男主角的无措到顺从。
事毕,男爵夫人起身坐起,背对着男主角(窃以为是不让男主看见她苍老的脸)。
燃起一支事后烟,深深吸了一口。
“现在走吧。
”“我真的很喜欢,下次…”“下次要找个和你同龄的女孩。
我完成了我的使命。
”“你的使命是什么?
”“帮助你展望未来。
”旋即,背景音换成小提琴轻快悠扬的旋律。
正值青春期的男孩法比托痴迷足球、性格安静,在喧闹的大家庭中长大,渴望球王马拉多纳加入那不勒斯俱乐部。
然而当他的愿望实现,变故却接踵而至……
电影中的那不勒斯风景优美,摄影构图讲究(甚至让人想起韦斯安德森),经常把人置于广阔的空间环境,加上偏蓝的色调,表达一种疏离与冷静。
那不勒斯与那不勒斯人在观看电影时,我总是想起《那不勒斯四部曲》中对那不勒斯的描写:大海,鲜花,骄阳,尘土,刚烈暴躁的人们,离奇的人际关系,潜藏的罪恶。
“阳光照在石头、楼房、田野、外面和家人的身上,但我们没有安全感,我们能感到那些黑暗的角落,还有那些近乎让人崩溃的感情。
”影片中那不勒斯人们的生活状态似乎就是这样“一触即发”,他们互相打趣,哪天玩笑过头了就大闹一场,事后又和好如初;他们怀揣秘密,不知道下一秒迎来的是球赛结局还是上门的警察。
令人困惑的成人世界成长的标志之一是,我们发现身边看似无所不能的“大人”面对现实不再游刃有余。
成人世界如荒诞故事在少年面前徐徐展开:恩爱和睦的父母因第三者爆发可怖的争吵,热衷恶作剧、爱笑的母亲走向失控,在全家人曾团聚、欢笑的餐桌前袒露心中脆弱;父亲带着法比托去看与母亲相识的防空洞,深情回忆往昔岁月,却多年外遇并有着八岁的私生子;小姨被暴烈的丈夫多次家暴,进入神经病院寻求片刻安宁;姑姑爱上一个年逾古稀的滑稽老头,他连话都说不清。
从前,法比托只是隔着爱与呵护的玻璃好奇窥探与旁观成人世界,而父母的意外去世则是打破玻璃的棒槌,现实毫无预兆与遮拦地降临,像突如其来的噩耗。
对此法比托先是摔打东西、大喊大叫宣泄不满,后来沉痛地接受事实,最后平静无言地继续向前,不再追问、不再抵抗。
“困惑”或许是孩童的权力,成人世界没有那么多必然的因果,一切就这样开始、发生并走向结束。
男孩的成长故事法比托的青春是安静的。
他没有朋友,从来无法融入踢球的人群,他喜欢古典文学,高中毕业后想要学习哲学。
他是同龄人中的边缘人物,因此亲情对他来说才尤为重要,父母的意外离世格外不可接受。
电影用球王马拉多纳的职业生涯与法比托的成长历程互为映照。
法比托青春期最期待的事情就是马拉多纳能加入那不勒斯俱乐部,这样他就能近距离看到自己最爱的球星。
但当愿望实现,法比托的生活却急转直下。
电影中马拉多纳多次高光时刻正对应着法比托人生中的几次变故,亲戚被捕入狱、父母去世、以及离开故土。
对现实生活感到失望的法比托想要成为一名导演,创造一种理想的生活,虽然他当时并没有看过几部电影。
法比托萌生这一想法与身边人对戏剧、表演的喜爱十分相关,除此之外也归功于他亲眼所见的导演的“绝对权威”与种种“福利”。
他在广场上围观电影片场,看到了坐在导演椅上神气、威严的大导演卡普阿诺,并被告知“很多人都抢着参演他的电影”;他陪哥哥参加试镜,透过排练间的门缝看到满墙、满地的性感美女照片,供选角导演挑选,令法比托当场呆住,大为震撼与艳羡。
后来他在看话剧的时候偶遇卡普阿诺,后者站起来当面斥责辱骂台上女演员的演技,害得其崩溃退场。
之后法比托追上了卡普阿诺,情绪激动地向其表明自己的志向,却被泼了一盆冷水。
两人在一座奇特的建筑中展开对话,又好像不同年龄段的同一个人或是内心的两种相对想法碰撞交锋——坚决与犹豫,成长与幼稚。
“拍电影需要胆量,你有吗?
”“我应该没有。
”“所以你需要痛苦,你明白吗?
”“我有很多痛苦。
”“不,你没有痛苦,你有希望。
拥有希望,你能拍出安慰人心的电影,这是个陷阱。
”满头白发、历经世事的卡普阿诺知道法比托只是把电影当作逃避现实、创造梦境的乌托邦,使创作者与观众陷入美好的假想。
两人的对话让法比托抛弃幻想,开始重新审视自己的生活与决定。
导演或许想借直率的卡普阿诺表白自己对电影的看法,但本人的作品却无法承载如此独特犀利的见地。
这部自传性质的电影更多的是个体生命的表达,对于社会背景仅仅稍作提及,缺少深度、宏观的思考。
片中的女性:荷尔蒙下的欲望投射电影中的镜头以青春期男孩的视角,凝视、窥探着异性。
小姨性感、成熟、美丽,却因不育与家暴丈夫而精神失常,经常在众人面前裸体,法比托很喜欢她(想起《西西里的美丽传说中》的玛莲娜与小男孩雷纳多),但与其说是跨越年龄的爱情与仰慕,不如说是青春期荷尔蒙作祟下对女性身体的好奇、渴望与意淫;男爵夫人是个性格古怪的年迈寡妇,住在豪华的房子里,邀请男主和自己doi,在过程中要求法比托喊着喜欢女生的名字,结束后声称自己“完成使命”,让法比托下次找个年纪相仿的女孩做——这就更离谱了。
此前遇到性感漂亮的女士,法比托直接呆在原地,目不转睛,或许还可以解释为他情窦初开,对异性产生一种青春期正常的好奇,但与男爵夫人的初夜则暴露了其“洞性恋”的本质:他的所谓“好奇”,不过是对异性下体的渴望。
法比托的爸爸曾对他说,初恋不管是谁,只要表白就接受,先把第一次交出去,以后会遇到更好的。
把破chu看作一种从男孩成长到男人的、有关男子气概的仪式,以xing器官的插入、征服一位物化为器官的异性为标志。
带瑕疵的女神是待拯救的xing启蒙对象,而带领他领略女性身体奥秘的是一位如此好心、耐心并无性吸引力的妇人,在这个过程中他的内心仍然可以保持对女神的“绝对忠诚”,实在太典。
Napule è mille culure那不勒斯是千种色彩Napule è mille paure那不勒斯是千般恐惧Napule è a voce de' criature那不勒斯是孩童的声音Che saglie chianu chianu慢慢地响起E tu sai ca' non si sulo你知道,你并不孤单Napule è nu sole amaro那不勒斯是一轮苦涩的太阳Napule è ardore e' mare那不勒斯有大海的味道Napule è na' carta sporca那不勒斯就像肮脏的废纸E nisciuno se ne importa无人关心E ognuno aspetta a' sciorta每个人只是等待着命运的到来Napule è na' camminata那不勒斯是在熙熙攘攘的小巷里的Int'e viche miezo all'ate一场漫步Napule è tutto nu suonno那不勒斯是一场沉沉的睡眠E a' sape tutto o' munno这全世界都知道Ma nun sanno a' verità但是没人知道真相Napule è mille culture那不勒斯是千种色彩(Napule è mille paure)那不勒斯是千般恐惧Napule è nu sole amaro那不勒斯是一轮苦涩的太阳(Napule è addore e' mare)那不勒斯有大海的味道Napule è na' carta sporca那不勒斯就像肮脏的废纸(E nisciuno se ne importa)无人关心Napule è na' camminata那不勒斯是在熙熙攘攘的小巷里的(Int' e viche miezo all'ate)一场漫步Napule è mille culure那不勒斯是一场沉沉的睡眠(Napule è mille paure)那不勒斯是千般恐惧Napule è nu sole amaro那不勒斯是一轮苦涩的太阳(Napule è addore e' mare)那不勒斯有大海的味道.
我是2019年4月26日,在伦敦看完《他们》之后,从报纸上读到索伦蒂诺家庭的悲惨往事的。
也在评论里写过,”很多影迷可能都还不知道,导演其实是个孤儿。
16岁那年,父母去山区的周末别墅度假,因瓦斯泄漏而不幸双双离世。
那一天,作为马拉多纳和那不勒斯的超级拥趸,他坚持要跟着球队前往客场恩波利,因此可以说,是球王救了他的命。
“刚刚看完《上帝之手》,解决了对他要如何记忆和再现这段个人伤痛的疑惑。
前一场是1986年阿根廷和英格兰世纪大战时,那不勒斯这家人的欢乐与争吵。
下一场,妈妈来问,”要不要去阿布鲁佐家里在罗卡拉索买的滑雪度假小屋?
“有了老爸费力搞来季票的索伦蒂诺,坚持要跟去恩波利客场看球王。
接着,是度假小屋里壁炉燃烧着夫妇俩睡着的场面。
可以说,兼具着直面与克制。
电影也就从先前费里尼《阿玛柯德》式的回忆杂耍,来到了沉寂和压抑的部分。
在《绝美之城》拿下2014年奥斯卡最佳外语片的颁奖礼上,导演感谢了马拉多纳,随后在《年轻气盛》中,直接找来了阿根廷特型演员扮演球王。
索伦蒂诺《上帝之手》拍摄杀青后,恰逢球王去世,一度还被阿根廷方面质疑为片方要发死人财。
”其实我在奥斯卡上感谢马拉多纳后,他还给我寄来一件签名的阿根廷球衣,上面写着‘To Paolo’“。
对了,1987年4月5日,拯救了索罗蒂诺性命的那场比赛,那不勒斯客场0:0战平恩波利,那个赛季,有着球王的那不勒斯,第一次夺得意甲冠军 。
首先,最吸引我的是电影的美学价值。
电影中的构图设计和色彩搭配。
在构图时用较深的景深,增添了影片的质感。
采用对称构图框架。
构图色彩上饱和度较高,体现了地中海沿岸的热情。
在影片的后半段,男主角转变后,蓝色调成为主要颜色,凸显了,主人公性格的变化,也增加了他的忧郁气质,帅死啦!!!
相比于韦安德斯在电影中非常抓人眼球的构图和色彩,这部电影中的构图没有那么刻意,巧妙的融合在了剧情中。
又配以运动镜头和长镜头,让导演在美学追求的同时也服务了剧情的发展。
影片前半段的叙事节奏很慢,更多的就是展现主人公的生活。
但导演通过关于性的话题,男主牛逼的第一次经历,吊起了观众的兴趣。
从中后部才开始迎来了主人公的转变,突如而来的家庭变故是不幸的,由此,影片体现出导演对家庭和生命的思考。
似曾相识的穿搭
豆瓣剧情简介讲这部《上帝之手》是导演索伦蒂诺“最具个人色彩的故事,故事主旨为命运与家庭、体育与电影、爱与失去”。
这内容像极了当今ChatGPT写出的答案,完美无瑕,也缺少灵魂。
索伦蒂诺借片中导演之口讲出他对于故事和“冲突”的看重,而我在看这部意大利电影时,也想到了另一部影片《西西里的美丽传说》。
同时我也认为《上帝之手》这部电影充满了喜剧与悲剧交错产生的张力,像极了我们的人生。
看完本片,会让人不禁感叹,也许这就是我们的人生:我们身边或远或近的关系,我们的至亲,我们的好友,我们爱的人,爱我们的人。
为难或嘲笑我们的人,冷漠的人,出乎意料的人。
他们用各种各样的方式,影响着我们的人生轨迹。
当我们回望时,当我们以足够的年龄与阅历回望人生,或许常会发现那些意想不到的转折点。
那或喜或悲,或得或失的经历,也许欢天喜地,也许痛彻心扉,可那些终究会过去,留给我们的是什么呢,是怀念吗?
是平静吗?
导演没有回答这个问题,他没有将这部回忆录般的电影结束于当下的情景,而是在少年整装待发,却眼神迷离的状态下展开新开始的位置选择将影片结尾:少年对待未知的探索,对故事的渴望,对对人生的思考,都留给观众想象。
青年的魅力或许在于总是怀着对未来的向往,而随着年纪的增长,我们似乎总会在很多个不可置信的巧合中,触碰到一丝命运钢铁般的不可动摇。
我不知道我该如何面对命运,就像我不知道明天的阳光下会书写怎样的不同。
可是,看过这部电影,我开始有些明白:当我像影片结尾主人公一样踏上未知的旅途,在通往未来的列车上,或许我可以看到某个标志性的人或物,并想到常对我提起这个标志的人,那些牵挂,也许就足够。
当我们有足够的勇气去凝望命运时,当我们的学着讲述,而非教导;当我们练习臣服,而非征服;当我们尽早学会以未来的视角回望现在,或许生命的感受会有所不同,或许幸福会在悲苦中发芽,在喜悦时显现,在温柔中常住我心。
每个人都有不同的过往,那刻在我们基因中的创造力,以及对故事的向往,注定了我们的灵魂孤独而高贵。
在孤寂的宇宙当中,是否万物有律可寻,我们是否能够接受这一点。
我们的平凡,我们的超凡,我们在人群中的孤独,在寂静中的喜乐。
也许我们不能接受,但那又是另一番抗争下的另一番体验。
愿你讲述,极尽才华般去讲述,留给同辈,留给后人,留给自己。
- “你有故事要讲吗,法贝欧?
四月份的时候猫博士推荐给我看,当时sh yq,晚上睡不着的时候看了四十分钟,因为每天都比较焦虑抢菜,所以一直没有把后面看完。
昨天终于有时间补完了!
我可真是越来越喜欢意大利人和意大利人拍的片子了!
当时猫博士给我看海报(见图),我的第一反应是,这照片咋和《我的天才女友》一个感觉呢,结果发现这部导演是天才女友的制片人,且都在那不勒斯拍的!
怪不得那种似曾相识的感觉!
Filippo Scotti整部片子就给我一种色彩既明丽又黯淡,剧情又悲伤又好笑的感觉,当你特别想哭的时候你笑了,当你特别想笑的时候你又哭了,就在这种情绪中反复游走。
喜欢剧中突然全世界都停顿下来只关注一个点的那种感觉,给我一种极深的孤独感。
男主(Filippo Scotti扮演,他也好帅啊,哈哈哈哈,演技也好,眼神里都是戏)虽然年轻,但是演技很好,他每次呆呆的表情,坐在某个地方思考,都给我一种深深的孤独感,任凭外界喧嚣,我都在观察都在思考着那种。
印象深刻的几个点:1) 妈妈很漂亮,很活泼,感觉法国演员Lou de Laâge和妈妈的演员(Teresa Saponangelo)都是一种类型的长相,活泼可爱干净利索,看着好舒服!
喜欢剧中妈妈搞恶作剧,甚至请人扮成熊来吓唬爸爸。
那里还真的把我吓了一跳,哈哈哈哈!
知道爸爸出轨以后那段的表演也是张力十足,让人看着撕心裂肺,但是听到妈妈的嚎叫,又很想笑,就是那种哭笑不得!
当妈妈装作著名导演助理给邻居打恶作剧电话以后,他们一家人去给邻居道歉,邻居说: Voi napoletani… Voi napoletani… Non è vero, come dicono tutti, che siete simpatici.Siete cattivi! Questo siete! Non ti voglio mai più vedere. (你们这些那不勒斯人!
你们这些那不勒斯人!
人们说你们都很好,这不是真的!
你们太坏了!
你们就是这样!
我再也不想见到你们了),听到这句话我就想起来《新视线意大利语2》里面对那不勒斯这个城市和那里的人的介绍:一开头就说到:“Vedi Napoli e poi muori"(朝见那不勒斯,夕可死亦)….Napoli è una città affasciante, viva e divertente, dove si mangia bene; la gente, aperta e cordiale, parla il dialetto italiano certamente più musicale. (那不勒斯是一座迷人的城市,充满活力又很好玩,那里吃得非常好,那里的人们开朗又亲切,说着最动听的意大利语方言),感觉这个课本真的写的很好,对这个城市的概括在电影中都能见到,太精准了,哈哈哈哈哈!
顺便跑个题,感觉意大利人写的课本比法国人的课本有意思多了,读着读着经常让我哈哈大笑,意大利人的热情以及妈宝形象跃然纸上,法国人的课本相对比较严肃,幽默的点不太一样,但是都好,我都爱!
(狗头2)对待性的态度。
男主由男爵夫人引导那段,着实让我惊了一下!
想起前面男主爸爸说的:La prima volta…piglia quello che ti capita. Hai capito? pure un cesso va bene. L'importante è togliersi dal cazzo 'sta prima volta, hai capito a papà?(你的初恋, 有人对你示好就接受,清楚吗?
哪怕是个丑女也没关系,就他妈的把第一次给用了就行。
)(网飞翻译翻得很隐晦了,翻得很好呢)。
我对其中一个镜头印象深刻,就是结束以后,小男主穿裤子,说下次还要和男爵夫人一起,他的那种喜悦之情。
可能人都是这样吧,有了第一次,后面的就放开了不在乎了吧,也许这样放开了,人生才更加肆意尽兴吧,谁晓得呢,每个人都有每个人的选择,人生是没有正确答案的。
3)小姨的那条线也很出彩,小船上的那一幕,让人印象深刻,那个场景既荒诞又美丽,每个人的定格恰到好处。
小姨这条线给我的感觉就是,美好的东西永远不长久,人类总有一种要摧毁美好的倾向。
小姨被家暴,被送进精神病院,小修士的出现,这一切都让人分不清是现实还是魔幻,真亦假来假亦真。
只有男主相信小姨,最终他也在火车中转站看到一个小修士。
所以到底谁精神有问题,仁者见仁了。
现实其实更魔幻,远比电影魔幻,有时候魔幻到一群人里只有一个正常人,正常人就会被当成疯子被众人折磨到退出游戏。
4)还有个人物,就是提起马拉多纳的老爷爷,一次是在阳台看马拉多纳上帝之手的那场球赛,老爷爷激动到脸红,我当时真的好害怕老爷爷会不会晕过去,演技太好了!
再一次就是在葬礼上,老爷爷演技好到位,虽然是个配角,但却让我印象深刻!
除了老爷爷,另外其他配角也都很出彩,每个人都不一样!
5)喜欢接近尾声法比托和卡普阿诺的在洞里的对话,感觉像戏剧一样,所以说,小男主台词功底很不错,两个人的对手戏很有感觉。
关于这点,我把Sorrentino导演在八分钟的纪录片里面提到的摘抄到这里:la scena clou fra Fabietto e Capuano. 法比托和卡普阿诺的高潮部分 È un posto che è un po' una sintesi della città. 这里是对这座城市的概述Cioè un posto che dalla chiusura porta all'apertura. 就是说一个从大门紧闭到完全开放的地方È vero che la città cambia poco, o cambia meno rispetto ad altre città. 这个城市跟其他城市相比, 确实没有太大改变 Questo, come tutte le cose, da un lato è rassicurante, 就像其他停滞的事物一样, 从某种角度上说, 这很让人放心da un altro lato magari invece…但在其他方面Come dire, è meno invitante perché uno…怎么说呢,就没那么吸引人了 因为…Anche le novità fanno parte della bellezza della vita. 因为新事物是生命之美的一部分 Tornare a Napoli, per me, è scontrarmi con cose molto opposte. 每当我回到那不勒斯,我都面对着矛盾的情绪Scontrarmi col massimo della gioia e col massimo del dolore.我感到无比的快乐和痛苦 E molti luoghi indicano, a seconda dei casi, la gioia o il dolore. È tutto qui. 对我来说,很多地方代表着快乐或痛苦,就是这样没人能逃脱自己的失败Nessuno inganna il proprio fallimento.没人能逃出这座城市E nessuno se ne va veramente da questa città.我想说导演的这段话,也正是我看片子的感觉,片子里总是充斥着矛盾的情愫,作为观众,我也深深感受到无比的快乐和痛苦!
羡慕导演,能把自己的内心感受实现到电影里,并让让看的人很能感同身受!
走心了!
最后呢,就以导演纪录片的一句话结束吧:E quindi l'andar via è il rimedio che poi moltissime persone adottano per cercare di sfuggire ai dolori.离开是大多数人最后的选择,为了逃避痛苦
导演献上的这份大礼,无关他人,专注自己……看惯了跌宕起伏的情节又或激情澎湃的场面,本片如同原始森林般沉闷无趣,一个并不喜闻乐见的故事,纵然真实,也无法取悦大众……但是,看不到影子,可能另有原因,也许身处黑夜,或者躺倒在地……想想那个年纪的我们,是不是爱听音乐、装酷耍帅?
是不是幻想着杰出的模样,实际心里没有方向?
是不是对性的渴望无比强烈,却还要抑制着那股躁动?
是不是巨大的压力袭来时,茫然不知所措?
是不是决定做某事的瞬间,头脑里还是不停有否定的声音……人毕竟是人,个性有差,本质无二……青春路上的敏感问题,总会纷至沓来,需要做的就是信仰,当然,还有展望未来。
私人电影,于创作者同样是百感交集的
补标,臭不可闻。
片段堆接,全靠自己情怀
本以为甜茶和科恩嫂已经…
「看是我唯一擅长的事了。」
过早经历的无常解释了后来他所有作品中的虚空,解释了缘何总有华美的人物在夜半的空巷走过,历史的遗迹总是成为片场的装置。而在鬼魂的影影绰绰之中,这是一部关于如何启程的故事。每一个出现的人物都是上帝之手的Nudge,一一教会他爱,美,自由,自我。余韵最久的除了所有聊拍电影的情节竟然是最为荒诞的和房东初体验的戏码:「我完成了我的使命,那是让你看向未来」。直到男主离开才在故事结尾走出浴室的姐姐是否是观众的投射?我们和片中的人物共处所有的事件却隔着一道屏障。快艇与水面每一次撞击产生的轰鸣就是我们与命运的摩擦,在那魔音般的频率之上,痛、遗失、悸动,飞向心中的罗马,最终却回到故乡的海港。
暂时看过两部保罗·索伦蒂诺,那部《年轻气盛》是瞎拍的,试图用横行霸道的摄影统领一切,实则又假又空,这个看法我至今不变。那这一部,有没有故事呢?还是不多,但情感还是有的。只是被他这么一搅和,我突然觉得《阿玛柯德》的份量好像也没那么重了,原来它还是可以被模仿得出来。
那不勒斯童子鸡味道不错
Shit
虽然索伦蒂诺说他拍这部电影是受到了阿方索拍《罗马》的启发和鼓励,但我觉得这部可比《罗马》要诚挚且精彩得多了。看得出来,索伦蒂诺拍这部电影是献给父母的(尤其是母亲),是献给那些形形色色的亲戚、邻居和狐朋狗友的,是献给那不勒斯这座城市的(可能还要算上一点点罗马)。更是献给青春、足球(尤其是马拉多纳)和电影的。归根结底,它是献给索伦蒂诺自己的。
奇情诡异的开头竟引向一段怀旧又私密的少年往事,观感挺奇特的。
小小年纪就已经会双唇微张,眼神迷离应付所有情感戏这一套了。
少年在長大。有點侯孝賢《童年往事》的特點——個人成長過程的記錄,在作者自己看來可能是意味豐富,但對我看來卻不知所云。
私人影像,表达对那不勒斯的爱,水准在线,但留不下深刻印象
3.5顆星,審美疲勞
绝大部分人这一辈子需要破处两次,一次靠自己,一次靠上帝。为数不多的需要第三次,靠……祂们都左右不了的命运
索伦蒂诺的《绝美之城》是他的《甜蜜的生活》,《上帝之手》就是他的《阿玛柯德》,对故乡那不勒斯的回望,其中有诸多属于索伦蒂诺的极其私人的记忆,那些被掀开的伤痛感染后变为了爱本身,在Carpi那美丽的洞穴的蓝色大海里,法比托终于接受了自己已经变为了一个孤儿的事实,那不勒斯的这个夏天交杂着马拉多纳传奇的奇迹、少年成长的心事、成人世界的苦闷与欲望的纠缠,蓝天、大海、海滨公路和花园,恶作剧、电影、八卦和犯罪,小城的石头台阶和一个个被隐藏在历史迷雾中的孤独,索伦蒂诺对电影中众多的人物投去了相同的热情,他们是势利刻薄的家人、超越阶级的朋友,就像许多意大利电影中的主人公一样,法比托的成长必须走出故乡的港湾,他会收获祝福与奇迹,带着生活的压力与痛苦去开启自己新的命运,再回首时,故乡仍然会给予他所有的爱的力量
本月最佳5555555555 好想去那不勒斯啊5555555 导演对故土的情怀突然就让我眼窝一阵湿润。太多细腻的点了。我的上帝之手是出现了还是在未来等我呢。
当上帝之手帮助马拉多纳将球打进球门,也帮儿时的索伦蒂诺成长为大人,所有电影中最真诚的索伦蒂诺,有费里尼的痕迹却也充满着马拉多纳的魔幻。最爱的电影。
那不勒斯的小镇青年