五鼠闹东京

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这样的一部电视剧里，三侠的侠气在哪里？

五义的义在哪里？

这部剧有什么值得夸奖的地方？

完全没有，没有核心、没有剧情、没有内涵、没有演技，纯属一部圈钱、洗钱制作而已！

实话劝劝各位，此剧不值一观，本来看见有梁冠华而来看看，可是快进的看了十来集，我实在有想吐的冲动，而且这样风格的电视剧也敢放在武侠类型之中，我真是无语了

说说劳资看的那一点剧情的评价，嗯，首先展昭要被斩的那段，那位太监嗯，念圣旨一点气势都木有，漫不经心温温柔柔的语气是神马鬼？

还有‘开斩’二字。

劳资看过包青天。

你这开 斩，语调听的劳资尴尬症都犯了好伐，妥妥的画虎不成反类犬。

最后观于色调，史上最渣的色调木有之一，满屏的杂七杂八的艳俗色调，女的脸上那两坨胭脂粉。

明显的不行不行的。

还有声音问题，陈晓的声音听着听着突然画风一变，变成其他声音了。

虽然现场收音你踏马好歹后期一下好伐。

打二星给陈晓和严宽两人的颜值。

<图片1>（还是堂堂在无锡拍摄期间写的一篇旧文，如今终于播出了，虽然才播出四集，堂堂活脱脱就是我心目中那个白衣华美，黑衣倜傥的少年侠士。

“青山高，斜阳照”，让我们跟着堂堂的节奏一起快意江湖，剑与刀纵豪情一下吧！

）尽管你此前的古装男神已深得我心，可还是非常期待你穿越回来的这个角色，因为这个风流华美，狂放不羁，貌若处子，狠如修罗，容貌全书第一，武功五鼠最高的白五爷他实在太出色了。

初识玉堂是在古典侠义小说《三侠五义》里，那个犹如烈日骄阳的少年侠客，穿越千年而来，他是三侠五义的灵魂所在，他的骄傲、不羁、狡黠、优雅，阴狠而又刚烈的性子，让众人对这位传说中的美英雄魂牵梦绕。

“玉堂之后无真侠”，白五爷身上的闪光点实在太多啦，细细述来一本书怕也写不完，此次既然是在无锡拍五鼠，就随便聊聊玉堂和美食的故事吧，当然还有无锡。

据说前几代导演拍戏时候都要请演员去体验生活的，巩俐拍红高粱时好像去高密体验了好几个月的农村生活。

现如今拍戏的节奏快了，哪有那个闲情逸致去体验生活，料想你也一样没那个时间和精力。

但如今既在这么一个充满人文风景的地方拍戏，何不顺便体验一下那儿的生活，或许对你新的角色也有一些独到的解读呢。

为何这样说呢，因为原著中的种种描写都反映出玉堂同学是很热爱生活的。

书中极力描写他的衣食住行，比如很多人的印象中玉堂是一位白衣胜雪，纤尘不染，如同谪仙般的翩翩美少年，但事实上玉堂在原著里并不穿白衣，只见他“头带大红绣花武生巾，身穿月白花（或葱绿）氅，内衬一件桃红（或藕色）衬袍，洋布汗遢中衣，月白洋绉套裤，足登官鞋”。

玉堂同学尤其酷爱美食。

显然他是个富二代了，至少是“家有良田千顷”，这从他素日的做派以及身边有伴僮白福可以看出来。

当然，他这个富二代不同于时下意义上的富二代，家世良好的人对吃穿的讲究，对钱财的随意，在文化方面的素养，以及举手投足间自然流露的不凡气质，玉堂都有，他对于吃的讲究在第三十三回“真名士初交白玉堂 美英雄三试颜查散”里有详细描述：譬如说吃个鱼吧，他老人家偏得要吃一斤以上的活鲤鱼，一斤以下断然看不上的，那是拐子；不独要活的，还要尾巴像那胭脂瓣儿相似，那才是新鲜的呢。

还要叫小二现杀，看来店家以死鱼换活鱼之道堂哥门儿清。

接着又问他们加什么作料，在得知无非香覃口蘑加些紫菜后，玉堂不干了，“吾是要“尖上尖”，就是那青笋尖儿上头的尖儿，总要嫩切成条儿，要吃那末咯吱咯吱的才好。

”哇滴堂堂，吃个鱼都有这么多讲究，愣是把个小二哥弄得晕头转向了，更是看呆了一众看官。

好吧，侠客打尖吃饭怎能没有酒，且看堂堂他喝的什么酒。

小二道：“不过随便常行酒。

”白五爷他要喝陈年女贞陈绍，“吾要那金红颜色浓浓香，倒了碗内要挂碗。

犹如琥珀一般，那才是好的呢。

”可见玉堂对于“吃”的学问很是精进。

吃虽简单，可是真正有涵养、有见识的美食家和暴发户那种饕餮吃法是绝对不可同日而语的。

玉堂在不经意间流露的正是家庭的熏陶以及由他自身的素养而带来的精致贵气。

因而这三十三回几乎可以作为古代版爽食行天下攻略来研读了！

<图片2>说到无锡的吃，那真是举不胜举啊！

太湖三白自然是不能错过的，糟煎白鱼，配上豆瓣，太湖蟹或野笋毛豆相互借味，包你吃下三碗米饭都要添；银鱼菊花羹，选大小适中的银鱼整个造型如同一朵洁白的菊花漂在面上，配上一两枝香菜，两三粒枸杞，那叫一个活色生香；太湖白虾油炸或酒炝都是极佳，尤其适合夏日喝点小酒，不知你爱吃鱼虾螃蟹乎，反正我是酷爱。

跟安徽的臭鳜鱼比比味道如何？

拍戏偶有闲暇也别宅在宾馆睡觉或是无聊刷微博嘛，何不去无锡的街头巷尾逛逛，大不了戴个帽子墨镜来个“微服私访”。

忆秦园的蟹粉小笼是万万不可错过的，再来一碗馄饨或是洒上银鱼丝葱花儿的豆腐花，保证吃的你心花怒放；对了，玉堂是浙江金华人士，金华人最爱豆制品，豆腐皮千叶结加上蔬菜肉类一概可以做成煲；而无锡人善于把肉和豆制品结合，有道名菜镜箱豆腐不容错过，根据我的理解这道菜还蛮风雅的，有点像黄蓉的“二十四桥明月夜”豆腐做法，那把七公吃的来是当场许诺传授靖哥哥招式。

不过那个是用火腿，这个是无锡著名的小箱豆腐里面酿着肉糜，顶上再摆两个虾仁。

怎么样，跟你们安徽的毛豆腐比比如何，吃了可要写美食体会哦！

还有惠山老街的油酥，孙记糕团店的玉兰饼…如果有机会体验一下太湖船宴，那是最好不过了。

试想：坐在微微荡漾的小船上，你是否恍惚觉得自己就是那光风霁月举世无双的少年英雄白玉堂，在这清风朗月下弹刀清啸，快意潇洒！

又或者是听着外面沙沙的雨声，哎呀，在这样的环境下，吃一盘醉毛豆或落花生都是极美的，更甭说船宴本身极为丰盛雅致…写到这儿，我是再也写不下去了，一边写一边脑补，哈喇子快要流下来了呢，就到这儿吧！

某一日我若到了无锡，我可能不是来找你的，我大约是来寻玉堂和那心心念念的无锡美食的。

可若是有缘遇见，不妨一起吃一客忆秦园的蟹肉小笼和洒了银鱼葱花丝儿的豆腐花，你意下如何？

昨晚直接追了直播，第一集第二集给我的惊喜太多了，这部剧首先是现场收音，再也没有那种主角口型和台词对不上的感觉了，其次，编剧诚不我欺，国家一级编剧的实力真的不差，台词没有违和感，不同于现在硬是靠恶搞来搞笑的现代感满满的古装，五鼠真的是诚意满满的古装武侠，另外这真的是一部很逗乐的剧，超级逗乐。

另外，必须使劲夸陈晓，真的太好看了，真的太符合少年华美的描述了，一出场就把我镇住了，然后从湖上乘着船出来的时候，我真的连眼睛都舍不得眨，好看到天际，陈晓你咋不演你神雕里的小龙女呢？

我可以看一万遍啊一万遍。

另外，武打真的给我超级惊喜，三个主演基本都是亲身上阵，严宽和郑爽给我的感觉都很好，尤其爽妹，没想到爽妹的武打居然很利索很飘逸。

另外此剧也有缺点，电视上看色彩太多饱满了，第二不播片头片尾差评，明明很好听。

先容我表白陈晓，你演的白玉堂太好看了，你演的白玉堂太好看了，你演的白玉堂太好看了，你演的白玉堂太好看了，你演的白玉堂太好看了，你演的白玉堂太好看了，你演的白玉堂太好看了，你演的白玉堂太好看了，你演的白玉堂太好看了，你演的白玉堂太好看了，你演的白玉堂太好看了，你演的白玉堂太好看了，你演的白玉堂太好看了，你演的白玉堂太好看了，你演的白玉堂太好看了。

以上花痴女日常请忽略。

现在只有两集，但看下集预告我是欲罢不能，期待后面的剧情，让我舔陈晓的颜值到老吧

电视惯用的手法就是'爱上一个人就开始心生醋意了'，正如锦毛鼠白玉堂见亚兰与女扮男装的岳公子亲昵亲密的时候，表现出醋意，这表示他开始爱上亚兰了，这是电视惯用的手法。

另外，女扮男装的岳公子质问亚兰是否爱上白玉堂的时候，亚兰矢口否认，且将头撇在一边、转过身去，这也是电视惯用的手法；头撇一边、转过身去，好像是不要对方看见已被对方看见的事实，有时也好像是下意识里不让自己去看这个已经爱上对方的事实；不过隐藏的事情没有不显露出来的。

很有意思！

一开始，追这部片子的我，怀着的是十几岁的少女心。

小时候特别喜欢看武侠剧，男主角就是风度翩翩武功超群的，他们说话前会先举剑抱拳，自称在下，他们施展轻功，可飞檐走壁，不管反派人数再多，他们都能轻松应对。

女主角总是长发长裙，舞起兵器的时候头发和裙角都会飘起来，特别美，爱扮男装，俏皮又知晓大义。

一个是冲动帅气的剑客，一个是温柔坚忍的侠女，配我一脸。

但这部耿直的电视剧，感情戏少的可怜，而且编剧一定是一个特别特别耿直不看脸的直男，不然他怎么能把这部剧作成这样呢！

作为男主之一的展昭，莫名其妙地穿了一堆马甲，我到最后一集也没弄明白那个沈仲元是用来做什么的，和女主一开始就比武招亲订了终身，但是直到大结局那天还是披着马甲出来，跟装成男人的女主说：你不了解展昭啊，展昭其实特别好啊。

大鼠，早就成亲了，“大侄子都好大了”二鼠，完成鹅峰堡吸毒剧情，收获女友一枚，长相甜美可人，有解毒技能。

三鼠，完成沙家庄剧情，收获女友一枚，身材魁梧，力大能吃。

四鼠，发现月华女子身份后就一直在玩恋爱游戏，试图增加月华好感度，可惜好感度初始值比展昭低太多，中间也没有太顺利。

五鼠，完成皇亲花园剧情，收获女友一枚，温柔貌美，然后莫名吃醋分手，二十集后突然解除误会，立刻复合。

所以这是“一猫五鼠寻亲记”吗，还是“五鼠找媳妇儿”？

其实我是白玉堂和金亚兰的CP粉，本来这对夫妇颜值如此之高，是可以好好地在一起秀秀恩爱，虐虐狗，就跟我开头幻想过的，记忆里武侠剧那种略老土但是特别有意思的爱情桥段一样。

但是编剧脑洞极其之大，两个大块头夫妇两人对口讲相声装疯卖傻大声叫唤能给一大串镜头，我小清新夫妻镜头闪过，最后一集里，五爷要辞官回乡，三嫂问亚兰：你呢，一起吗？

亚兰妹子娇羞一笑，正准备张嘴发糖，来自江南陷空岛的三爷立刻操着北方口音打断：“你个母老虎，我兰妹妹那是五弟的人，五弟去哪，她就得跟到哪儿，不然就是不守妇道”。

当时我的心情，立刻从爱情片跳到动物世界了啊！！

这大块头夫妇真是从头吵吵到尾，一路装傻充愣的，要吃要喝，真是够了。

删掉他们的戏份我能加一星！

五爷就算吃亚兰醋，如此美女梨花带雨地追上去，你回头一石子把人家妹子弹得从马上摔下来真的大丈夫吗，一句话就能澄清的误会活生生地作了二十几集真是急死我。

如果亚兰坠马然后月华提剑上去就把白玉堂削了我能再加一星！！

其实编剧你给五爷配上这样不讲理炸毛小心眼的性格，再配上三哥三嫂这样的猪亲友团，我所有的关于武侠爱情的幻想都被你雷成渣了，可怜颜值这么高的一对演员，还要硬生生地演出CP感，苦了你了芷溪妹子，台词都没几句吧还要装着爱得深沉，可见演员也不是那么容易的。

三星给严宽，陈晓，张芷溪的颜值，一星给怀旧风格三星给五鼠夫妇然后被恶心的地方太多，扣掉四星。

嗯，差不多了。

今天，《五鼠闹东京》完结了，作为众多忍着恶心看完了的观众之一，我第一次有了一种特别特别特别想吐槽的冲动。

也就是我，我第一次写剧评，肯定不是按照什么什么格式来的长篇大论。

随意来，我想到什么说什么，反正我现在脑子里除了那几张脸没什么想的起来了。

我不想标榜我是个多么多么了不起的人，但求参与了这部剧的制作过程的任何人看到后，或多或少能有些反省和体悟。

如果，你们说，老子就不看，你说的算个屁啊，那我也无言以对。

您爱看看，不爱看就当我是过路的，反正我本来就是个过路的。

一部电视剧最基本的几点要素：1分剧情+2分角色+3分音效+4分后期一、剧情【编剧你脑子有洞，而且还不小】这剧的情节讲道理应该是人尽皆知，当然那些小屁孩咱们不算，不过就算小屁孩也知道包青天嘛。

改编自原著《三侠五义》的电视连续剧当然不只有这一部，讲五鼠的也不只有这一部，而在五鼠身上似乎只有一件事可讲——斗御猫。

而斗御猫这件事的原因经过结果基本相同，本没什么好说。

但！

是！

为什么这部剧的语言如此现代感？

一个好的编剧首先要有好的文学表达能力，而这部剧的台词中竟然出现了国骂！

我不想知道这是演员自己加的戏份，亦或是导演教导的结果，看剧的基本都是普通人，没有人会在意这些，他们的直观感受就是：这写词的人有问题吧！

为什么这部剧的剧情如此烂俗？

白玉堂脑子里只有杀庞昱杀庞昱杀庞昱；庞太师就想着扳包拯扳包拯扳包拯；胖子就只有吃吃吃喝喝喝；老四就是贪财贪色。

能不能多点脑回路？

那所谓的结局意思是请看下季，还是说有剧场版？

这样的剧情真的显得很蠢。

演员已经是非常到位的了，甚至请来了“姜子牙”“狄仁杰”“胡一统”这些老演员做陪衬！

演技真的不是我想挑剔的，剧本如此，难道还苛求他们自由发挥么？

为什么这部剧的表现手法如此复杂？

一个成功的电视剧视角一定是独特而固定的，你可以设置很多人物很多行为很多剧情，但是，请给出一个准确的视角可好？

我想肯定有很多看过或没看过原著的人在疑惑，在这部剧中，沈仲元&展昭是否是一个人？

在这两个角色身上，作者想说些什么？

我反正看不懂，而且一片混乱。

看爱奇艺的弹幕居然还有自以为是出来解说最后被打脸的，也是够可以的。

其实说实在的，我真的不会嫌弃剧情故事的长短，就算是只有二十集，很短很饱满的剧，我都愿意给好评。

只要那个故事题材新颖，能够抓住我的注意力，一切好说啊。

我个人反正是最嫌弃那种披着武侠的名，行恋爱之实的，这部剧如果放在言情分类的话绝对是耳目一新。

打着各种CP的广告，还不就是为了吸引人，对吧？

那弹幕里的掐架也看到了？

那些肮脏的词汇也都听到了？

看热闹不嫌事儿大是吧？

是想转移对情节薄弱的关注？

还是纯粹就是欠的想引战？

二、角色【即造型师、化妆师】我能说的是，这部剧的角色塑造非常的成功，造型师化妆师们非常的没有跟任何人有仇，这部剧唯一不会被我批的很惨的只有这块了。

首先有特点，其次很顺眼，再来很明显。

我想这应该是最符合现在小盆友们审美的一部（伪）古装了吧。

我真的只有几句抱怨：能不能男扮女装的走心一点啊？

其他鼠能不能多两件衣服啊【人家毕竟是主演】？

场景就算都是一个地方的，能不能做一点改动啊？

穷就要动脑筋啊！

同样的地方换个角度景色就不一样！

同样的衣服穿在不一样的人身上肯定效果是不一样的，大不了一些细节改改就是了，我很无语一个官员去太师府给娘娘祝寿居然穿的还是破了的衣服！

群众一旦不在意剧情的发展，就会各种挑刺，这种一眼就看到的事，咱还是别做了，还不如想想同一件衣服正反两面穿的可能性。

三、音效【跪求后期！

】据说这部剧是现场收音的，这得是多大的勇气啊。

后期如果不知道有降噪这个效果的话，有需要的我可以教你。

也有可能不是后期的锅，录的时候也不知道那设备怎样。

要是没钱请配音呢，麻烦把贵妃的声音修一下不行嘛？

要是实在真的是没钱，那请贵妃说话不要那么抑扬顿挫可好？

说话不要那么有节奏感可好？

说话像吃饱饭一点可好？

我赌五毛肯定不止我一个人有意见！

剧组穷，没办法，各方方言齐上阵也是萌萌哒。

钱能不能用在刀刃上？

这种钱不能省好嘛？

剧组穷到连两个配音都请不起是会吃亏的！

现场收音，这种想法非常的赞，但是是要考虑实际情况的。

我听到的是演员的声音，带着机械电流杂音，带着蝉鸣&鸟叫，听起来很诗意，谁听谁知道。

然后关于配乐。。。

在这么多噪音中，还要坚持用琵琶和古筝，也是蛮拼的。

很尖锐，很刺耳，就像那种廉价的话筒放在廉价的音箱前收着廉价的音。

我知道我用词也许是过分的，但这就是最直观的感受！

可不可以柔和一点？

乐器里面，声音最柔和的是——拉弦乐器，中国有二胡，西方有小提琴。

而这部剧非要用拨弦乐器和管乐器，哦，还有鼓类，悠扬的时候还是可以接受的，到了高音部分，我真的很想关掉声音。

P了个S：马老师，不，胡一统！

你别以为我们不知道你偷看台词！

四、后期【呵呵，三毛，不能再多了】后期这种最最直观的东西，相信这是最不用我吐槽的。

其实后期的效果倒不是我纠结的事情，反正现在后期能做的很好的人大概还没出名？

同样不是很好的后期，别人可能用了五毛，这剧应该是用了三毛，不会再多了，这种效果【要例子的话，最简单的，请移步第3集第36分钟】真的是越看越觉得钱花的不值。

这钱花在请配音上多好！！！

最让我纠结的是！

为什么一打架了就开始慢！

动！

作！

作为一个武侠剧，武打应该是很重要的一点啊。

本来我以为会很刺激的地方，居然只有慢镜头！

还有，谁使用了替身，一目了然，这得怪摄影师吗，还是怪替身打的太嗨？

你的慢镜头想说明什么？

是想说打戏很精彩，还是放大演员的脸部表情彰显正义，还是简单的拖时间？

没有意义的慢镜头会招黑会穿帮，因为人家会更容易发现这个镜头里面的漏洞。

太多的慢镜头会让人嫌烦，每次我觉得可以开打的地方，我会在心里说，啊，慢镜头又要来了。

在网上看的还好，我可以快进，跳过，可是电视上看的人怎么办？

啊，是个上厕所的好时机呢！

冗长的慢镜头不会告诉我们他们打的很激烈，相反我会想，你们会不会打架啊，这些花拳绣腿顶什么用。

不行换我上啊，知不知道什么是武侠啊！

这样连及格都没有的一部电视剧到底是什么支撑着它，居然有脸在黄金档播出？

自己看看哪天的收视率是有上前三的？

其实这个剧我认为的看点只有：颜好、槽点多、逗比情节一部武侠古装剧就这样顺应时代的改变，活生生演成了一部轻喜剧。

而我们还要秉着我是谁谁谁的脑残粉，一定给他（她）增加收视率啊，点击率啊，这个率啊，那个率啊，管他演得好不好，我是粉丝我应该。

拙劣的群演，跳过就好；糟糕的剧情，跳过就好；恶心的台词，跳过就好。

肯定有人要说了，你爱看看不看滚，就知道当键盘侠，你行你上啊。

我告诉你，这些事情都是幕后工作者的本职，如果死不承认自己鶸还非要往台面上搬，那我只能说：呵呵，谁爱看谁看！

老娘不伺候了！

最开始在知道《五鼠闹东京》这部剧的时候，真的是各种开心。

因为在这个各种打着古装名号的雷剧言情剧青春偶像剧泛滥的年代，能有这么个经典武侠题材的电视剧真的不容易。

然后看到展昭是严宽演的，丁月华是郑爽演的，就更加期待了，因为本人还是很喜欢严宽和郑爽的颜的，同时还是坚定的昭华党；而陈晓的形象和气质还是挺符合白玉堂的，所以综上从这部剧开拍到上映，冲着这部剧的题材和三位领衔主演，我都是满心期待这部剧的。

然而片花放出来以后，就感觉和期望的有些不太一样了。

到了正剧播出，看第一第二集时简直是大跌眼镜：特效渣，色调差，武打几乎慢镜头……展昭的人设略崩，这还是我心中温润如玉的南侠吗？

浮夸的演绎、刻意的耍帅——笑起来邪魅轻狂，打起来玩世不恭。

好吧，我只能自我脑补——这是剧情需要，这是一版略颠覆的展昭，只有这样的展昭才能做一个“称职”的卧底。

不过为了看昭华，还是耐着性子往下看了。

看到后面展昭就以沈仲元的身份做卧底了，让我惊讶的是，这个沈仲元气质上虽然点头哈腰左右逢源，却机智稳重。

如果回归展昭后依然保持这样的持重而不轻浮夸张的演绎，就依然是那个浩然正气的南侠。

果然，不出所料，在昭华定亲的回忆中，严宽还是精彩地演绎出了一个谦和有礼胸襟开阔武艺高超的南侠展昭。

至于郑爽饰演的丁月华，虽然人设偏苏，武功高、双商高（除了在展昭扮的沈仲元面前——好吧，他就贴了两撇胡子换了个发型，你就真认不出你的未婚夫了吗？

编剧你也是够了！

），“抢了”不少猫鼠的戏份，但总体还是惹人喜欢的，有女侠的气度和本事。

只可惜啊，昭华同框的次数实在是太少了，从来没想过作为官配党的我追这剧能追得如此心累。

全剧44集，昭华实际意义上的同框只有四次：第一次，陈州，月华和二爷二嫂潜入皇亲花园后与沈仲元对打，然后是客栈至河边，月华和扮成乞丐的展昭回忆比武定亲；第二次，陈州酒肆，沈仲元告诉月华五鼠劫了赈灾黄金；第三次，太师府内，月华剑指展昭逼问为何投靠庞吉；第四次，大结局，酒楼沈仲元与月华合商晏飞之事，然后在渡口，沈仲元与月华告别，要她一定要等展昭——这段实在太带感了，如果说比武定亲那段让人甜蜜得难以忘怀，那么这段则是让人感动悲伤得不能自已。

不得不说，这部剧剧情拖沓，有的时候逻辑牵强，但是不可否认的是，昭华的对手戏却是少而精，仅有的这几次同框，绝对是本剧的亮点——比武定亲时的心有灵犀；太师府中的那句充满温暖和宠溺的“听话，快走”；酒肆中展昭知道白玉堂也去二贤庄提亲时那心中略微的醋意；渡口离别时，那千言万语爱你在心口难开的隐忍，明明爱的人就在眼前、明知你对我误会重重却终是还要选择沉默的无奈，一句“在黑暗中太久突觉阳光有些刺眼”转身擦干眼泪来掩饰自己的款款深情。

望着月华离开的背影，展昭挥手道别——“一定要等，相信有一天，展昭能完好如初地回到你的身边。

”又想起了片尾曲陈楚生的《不如怀念》：“多想再看你一眼，多想再回你身边，若然时间停住这天，会不会永远。

纵然说爱难兑现，宁愿退一步成全，那些身不由己的万语和千言，我为你保管。

你说红透双眼不如怀念，我怕思念奈何风云善变，蜚语流言一光年，永恒说来太遥远；看你背影渐远不如怀念，转身释然学会把眼泪擦干，如果有天，过往爱恨缱绻都磨成，心里的茧。

”感觉这首歌，似乎就是为剧中的昭华所作，是对他们之间恋情的最好诠释。

所以说句良心话，导演对于昭华感情的表现手法拍得还是很有艺术的，编导对于昭华的感情描写虽是寥寥几笔，却表现得恰到好处，令人柔肠百转难以释怀。

但是，即便如是，本剧的槽点还是颇多的，毕竟昭华同框也就那么几次，每次也就那么几分钟，而此剧足足播了44集——剩下的戏份自然主要都是五鼠的了，大部分时候都在搞笑卖萌——原以为此剧是正剧，没想到是逗比欢脱向…… 大爷钻天鼠标志性言语“你们眼里还有没有我这个老大”，然而他偏偏确是这五只老鼠里最没存在感的，不过还在大爷毕竟是大爷，算是最识大体明事理的人，有的时候还能当一回知心哥哥（参看大爷开导四爷相思无果）。

然后是二爷，二爷恐怕是这五只老鼠里情商智商都比较正常的一个了，他的标志性口吃可以把人急死——实力拖剧情，难怪此剧从拍摄完的28集变成了播出时的44集，老二，您功不可没！

真想吐槽剧组一句，您打得好一副如意算盘呐，就是难为了人家演员。

二嫂不错，不仅人长得美，而且气质好武功高，重要的是人家心智正常！

不像某——老三徐老西儿，标志性“酒，酒，老西儿要喝酒”和他的胖媳妇儿的标志性“馒头，馒头，我要馒头”简直是一唱一和，外加天造地设的夫妻相，你俩真的绝配！

其实两个演员的演技不错，演出可爱的味儿来了，可是编导您至于天天让人家装萌卖傻秀智商下限吗？

即便是想为剧情增添喜剧色彩，也不必天天霸屏说些无聊废话吧，太低级趣味了，徒增嫌弃。

接着，老四，演员王茂蕾的演技没的说，机灵聪明能说会道自带喜感，标志性行走的表情包，然而自从知道了月华是女儿身，瞬间双商掉线找不回来了——死缠烂打“臭不要脸”，本来编导您想表现四爷爱慕月华很正常，毕竟女主优秀剧情需要，然而您着墨这么重地拍四爷狂追丁小妹对剧情推进有意义吗？

难怪拍了44集结果只铡了庞昱，然后欲知后事敬请收看第二部《五鼠战长沙》。

什么开放式结局，说得好听，不过是借口，挖个大坑把大伙儿都埋了。

看着四爷那故作痴情的单相思，瞬间从喜感变反感，真是被编导恶心了一把。

该说本剧的男主角五爷白玉堂了。

标志性傲娇自负的五爷少年华美，武艺高超，心高气傲也是正常，但是至于这么小肚鸡肠吗？

双商一直不在线——看到月华女装之时你呀居然反应不过来她就是个女的，还居然说“阴阳颠倒”；跑道观里轻轻松松被道姑给下药迷晕，然后又轻轻松松被关进了密室；被人怂恿挑拨几句就屁颠屁颠地跑去把太师给拿了，给相爷惹大麻烦让昭华来替他擦屁股，甚至有网友戏说五爷就是玉娇龙、昭华是李慕白，这类比不论恰当与否终归不是没道理。

和亚兰的感情倒是经常发糖，最终页修成了正果，比起昭华那是甜得不要不要的了。

陈晓形象自不用说，对于白玉堂年少气盛的演绎还是不错的，不过戏份也不多（虽然比严宽的戏份多点），还经常成了另外三鼠的人肉背景（大鼠就更背景了），套用网友的话说就是：“主角酱油，配角胡闹。

”剧情主次不清，亦成为该剧的一大槽点，如果说编导要表现的是群戏，可是《隋唐英雄传》也是群戏，我怎么就没觉得人家无主次呢？

还有就是那个皇上，和我们心中那个仁爱温和的宋仁宗相比，这个仁宗皇帝简直就是霸气腹黑，尤其是那句“杀一头不够就杀两头，两头不够就给我杀三头，朕养了这么多肥猪，现在不杀来赈灾，难道还要朕把他供起来当祖宗吗？

”太霸气了，太直白了！

看上月华妹纸了，一句“你以为让太后收了岳华做义女，朕就不能让岳华进宫伴驾啦？

”一句话就把包拯又给堵回去急急忙忙想对策了，真是君臣斗智斗勇，伴君如伴虎啊！

还好太后是个明白事理慈祥和蔼的老太太，能罩着包拯和月华。

梁老师的包拯算是本色出演吧，和狄大人的形象类似，为了江山社稷公正无私大智大勇。

还一个就是许多人提到的有关原著的问题。

我也不知道演员主创们有没有看过原著，拍戏时有没有略微参照借鉴原著的人物性格。

怎么说呢，确实是旧瓶装新酒，看台词神马的就知道了。

而人设呢，自然是颠覆的，尤其是展昭，简直是无数马甲——红猫装、黑猫装、护卫装、沈仲元装、乞丐装、绣娘反串装、太监装……性格上亦是时而沉稳老练，时而卖萌搞怪，时而俏皮逗比，我都有点怀疑他是不是精分了，编剧请不要跟我说这是论人性的复杂。

还好严屹宽演技还不错，抛开偶尔几个镜头的故意耍酷强行逗比，还是一个挺正常的南侠的，他对剧中这个卧底展昭的角色理解得还是很透彻到位的，蜚语流言我如风过耳，误解委屈我一肩承担，只为心中大义我愿做个无名英雄功成身退，回到痴情的娇妻身边，真是“侠之大者为国为民啊”，让我忽地想起了原著中的北侠欧阳春。

郑爽版的月华，较原著多了不少戏份，因此人物更丰满立体了些——初见展昭情窦初开少女心事，敢爱敢恨千里寻夫，情义两难矛盾挣扎，大义面前绝不反顾。

看到月华为了救包世荣扮成歌女的时候，简直是被那造型惊艳到了（难怪五爷也能看呆），而且没想到丁女侠不但武功高相貌美气质佳，还如此的多才多艺。

不知编剧是不是有意为之来体现两人的心心相印：二人都有多个马甲，比如都反串过，只不过月华大部分时候都是女扮男装；二人都扮过乞丐，都带着面具救过白玉堂，都对白玉堂说自己是无父无母、萧山人……两人的一往情深苦苦等候，成了本剧的一大看点，亦为第二部埋下了伏笔。

他日第二部若能开拍，但愿两位演员仍然能继续演绎，将昭华的爱情进行到底，开花结果。

最后，本剧最大的亮点——配乐好评！

感谢本剧的各位音乐主创们和配乐工作者，不论是片头《青山高》、片尾《不如怀念》，还是中间的插曲《直到遇见你》、《十字诀》、《江湖少年行》、《一纸江山》和《燃夜》都非常棒，曲调好听有江湖情怀，歌词应景引听者共鸣，背景纯音乐亦不赖，尤其是结尾渡口那段，貌似是以笛子为主旋律。

只可惜这部剧的制作有点粗糙，人设略崩，很多地方都经不起推敲，穿帮镜头也不少，因此收视率不高，浪费了颜值这么高的演员阵容，很难能像《琅琊榜》那样获得如此大的成功之后马上就原班人马开拍第二部了。

大部分电视剧的规律都是一部不如一部，所以很多人并不看好五鼠的第二部，然而我觉得，第一部起点这么低，第二部要想超越还是很容易的，如果是原班人马的话，那就更好说了，只是以目前《五鼠闹东京》的境况恐怕又要等个几年才能开拍第二部，届时变数太多，原班人马是很难保证的了。

哎，啰啰嗦嗦，终于写完了这部剧的大长评，也算是对这么多天苦苦追剧的一个交代吧。

白玉堂血气方刚、冲动，不问缘由，就往东京找南侠展昭的晦气；其实表面是冲动、血气方刚，内里是人性一般爱名誉。

有人把名誉看得比钱、命更重要！

皇帝拟旨展昭为四品带刀侍卫，任职开封府。

这皇帝心还是比较宽宏，既维护了君王的威权，又不强人所难，实在是很好的处理方式。

当我们遇到类似挑战我们权位的事情的时候，我们可以思考是否有可以不强人所难、体现宽宏，又维护了自己地位的好方法呢？

答案是一定有的。