使徒行者2：谍影行动

一看完电影我就去搜导演是谁，没想到竟然与第一部是同一个人，大为震惊，很想问导演您怎么了，为什么经过3年，功力不进反退呢，1里的好多优点在这部都完全看不见了。

先说好的。

把最后决战的场地设定在西班牙奔牛节上，真是特别精彩的想法。

不知道是怎么拍出来的，如果是群演，那这么人山人海的场面得多难调度哇？

如果是实景拍摄（感觉不太可能），又会充满不确定性，想想就头皮发麻。

阿辉在人潮涌动的狂欢队伍里穿梭时，镜头在人脸和巨大怪诞的人偶脸之间切换的几个镜头让人印象很深刻；在斗牛的街道里追逐飙车，和发狂的公牛之间时不时的碰撞互动，也很有趣很新鲜；直到两辆车冲出街道为止，这一长段戏都挺抓人的。

但是瑜不能掩瑕。

首先电影节奏好像有问题，从缅甸枪战结束到赴西班牙交易开始，中间长达30分钟的剧情都有点让人沉浸不进去，虽然信息量挺大，反转也有好几处，但可能是中间穿插了太多段回忆剧情了，井程二人的童年、儿童井sir在犯罪组织里受训、井sir老婆被杀、井sir发现程sir身份、女记者的过去等等，打乱了讲故事的节奏，或者说将现实剧情切割得一段一段的，详略太不得当了；反转次数多且分散，也容易让人疲劳，毕竟刺激一两次还行，多了就会麻木。

一些镜头也挺没必要的。

导演好像很喜欢在拍两人或多个人对峙的戏份时给怼脸大特写，对话时镜头在人脸之间不停切换，来营造一种正邪对立的紧张气氛。

《使徒行者1》里就有几处但恰到好处，2里就滥用，怼脸镜头的时间太长搞得好像粉丝剪辑的磕CP小视频一样……有些慢动作慢镜头也拖得太久了，真的不必……。

再说演员，古仔、阿辉、吴镇宇几人都演得不错，最后面古仔把阿辉从车里拖出来之后那段戏，情绪爆发稍稍有点不够的样子，但也不出戏，整体没什么大问题；记者小姐姐令人惊喜；但有一个人真是演得好恐怖，就是董先生手下的马仔，这位甫一出场就画着一副kpop爱豆妆，让我以为演员是韩国人，之后更是像得了面神经炎一样，始终歪着一边嘴角说话……也许这位想演出一种疯批反派的感觉，那真要建议他先好好研究一下各位优秀前辈的范本再来，画面一切到他就让人忍不住脚趾扣地，整个电影看下来应该够能抠出个三室两厅。

董先生也不太行，演得太平太没气势了，最后指挥战斗那里还以为是哪个公司中层小领导在听员工汇报财务报表……以上这些还都是小问题，真正的大问题是导演把这部警匪片给拍成了美国超级英雄奇幻电影。

真是受不了，缅甸枪战，直升机一走阿辉突然变身兰博，一把枪硬刚一群恐怖分子也就算了；西班牙大战，女记者和2个警察坐的SUV都被打成了筛子，里面的人还完好无损，这种神一样的防弹车是真实存在的吗？

这也算了，最可怕的是最后一段教堂前的戏。

正反派两辆车撞破墙冲进树林，反派的车一头撞树，程井的车则在空中转了2圈后飞到了教堂废墟前的空地上，这过程中把井sir像甩飞盘一样甩了出去，正常人早摔成破布娃娃了，可井sir爬起来一看，只在额角上有一道擦伤，医学奇迹啊！

这时有头牛突然像神兵天降一样冲了出来，是的没错，大家都忘了还有一头公牛也掉下来了（汗），然后疯狂试图用角把程sir顶死……可是顶着公牛超强的破坏力，程sir居然也没死，还能躺在地上和井sir互诉衷肠（虽然我承认这段挺好看的）……最后被闻讯赶来的kpop小哥剧情杀，是的，他也没死（我不禁要问这小哥是不是带资进组了，不带这么加戏的）……这三人甚至在大空地上搏斗了一番，你们都是X特警新人类吗？

什么奇幻剧情……最后kpop小哥终于死了，我寻思这电影就结束了吧……没有，在一阵悠扬的音乐声中，导演居然又水了一段儿剧情，辉谷二人彼此对视相视而笑的大特写再次call back，又在“最美不过，同行过”的歌声中渐渐淡出，至此屏幕变黑开始滚字幕……这一刻我悟了，导演，您是不是磕辉谷CP的同人男？

就为了这点醋，包的这顿饺子吧？

您别太爱了，真的。

香港真的很喜欢拍警匪片，结合现在的纷扰，大概它本身的冲突就是客观存在的。

但从《使徒行者2》来说，这是一部卧底谍战兄弟情影片。

看完之后去补了一下第一部，瞬间很很好奇，第一部结尾似乎张家辉先生饰演的角色已经死透了，难道在第二部满血复活了？

而第二部似乎最后三位男主演的角色在影片中都挂了，但是又有第三部。

所以很好奇是影片本身有什么特殊的设定吗？

还是在观影过程中遗漏了重点。

突然就想起了《神盾局特工》，人死尚能复生，科技改变命运啊。

很喜欢这部电影中的女黑客角色。

为了给妹妹复仇当记者收集资料是需要很大的勇气的，用黑客技术给董先生致命的打击，最后为了解除香港的炸弹危机牺牲。

虽然对于角色本身而言结局并不是那么美好，但是现实有时候就是很残酷，明天和意外说不定谁来得更快一些。

作为拥有重要情报和技术的人员，危险性比常人必然更高。

就是黑客技术似乎有点太厉害了，有点科幻片的色彩。

🎬 2022的第1部电影——《使徒行者2：谍影行动》2019年的片子了，因为华晨宇的推广曲而看。

经典的港片风格：警察，匪徒，卧底，黑警，动作，激战。

这样的片子在视觉上的确是会给人一定的冲击和爽感，但是在剧情和逻辑方面却不能太过认真。

视觉上，经典的港片打戏，从枪战到肉搏，畅快淋漓，大规模的破坏画面也极具冲击感。

虽然斗牛让人觉得奇怪，但是也为打斗场面增加了很多不可控的因素和惊心动魄的戏码。

印象还有很深刻的一个画面是张家辉和古天乐一黑一白同时拔枪相背而站，那是剧情反转的一刻，也是全篇情绪反转的一刻，赏心悦目。

剧情上，前半截充斥着压抑，主角无法摆脱的魔障让屏幕外的观众也觉得窒息；直到后面兄弟突然联手，剧情走向爽点。

不过过程中我最难理解的是吴镇宇那个角色的意义以及他的牺牲，会有点摸不着头脑，想不出这个情节对于剧情推进的作用，并且也没有带给观众很多的惋惜情绪，这个设定有点鸡肋。

打戏方面，这部片子并不算出彩。

我今年看过的最好的武打的港片就是《怒火·重案》，果然还是两个打星的动作戏份看着更过瘾一些，在动作的设计上也更好看。

总体而言，就是一部规矩的港片，没什么出彩的，丢分的部分也瑕不掩瑜。

人生如戏，所以要好好演绎，我们每个人活在这世界上都有自己的舞台，但是不管舞台多么广阔终究是有局限的，但可以通过观影来领略各种不一样的人生。

《使徒行者2：谍影行动》这部号称猜不到结局的卧底动作大戏，此番张家辉，古天乐，吴镇宇黄金三角用全新的身份演绎了一场神秘莫测的谍影行动，非常值得一看。

真正的使徒已经归来，卧底反转随时出现相信很多人之前对于剧版和影版的《使徒行者》都非常的熟悉和喜爱，所以在这部电影上映之前我就看到了诸多对这部电影的期待，实际上，这部剧和之前我们看到的影视剧版的都无关联性，我认为全新故事结构看起来没压力，也不需要做什么功课非常轻松。

值得注意的是，该片有着一个极为特色的名字谍影行动，我想这部电影的导演文伟鸿一定是想通过类似于碟中谍风格的故事来向我们展现真正的使徒已经归来，这就引申出在诸多不确定中，到底谁才是卧底？

其实这部电影在谁是卧底这个问题上，我感到其实这都是变戏法，一大波搞事情就是要让观众眼花缭乱的，所以说这里的反转随时出现，也从未停止。

其实，我想谁是卧底已经不重要了，重要的是这个卧底是不是铁板一块不可转化？

事实也证明了这个卧底还是被一段无法磨灭的兄弟亲情所感化，港片似乎就是这样，烧脑伴随着感人，感人之后又是兄弟情的升华。

这部电影为何潜力无限会那么好看？

再来看演员阵容，我想此番古天乐，张家辉和吴镇宇，三位重量级大咖同时加盟这部影片，不管是口碑还是票房都是有极好的保障，事实上这部电影在市场出现的高票房成绩，也说明这个故事的本身的确是潜力无限，深受观众们的认可与追捧，相当成功。

此种题材的影片，主要是着重体现卧底警员潜入黑帮内部搜集犯罪证据的同时，自身在龙潭虎穴中的生存状态也是步步惊心。

但这部影片却另辟蹊径，片中的恐怖组织成功渗透进入警察系统，并且在警界内安插了黑警，但随着黑警信息的解密，警察内部一时间敌友难分，这样一来使得原本扑朔迷离的故事更加波谲云诡。

片中在观众根本不知卧底是谁的情况下，影片的前半部分将故事的重心放在了到底谁是卧底这个悬疑切入点上，然而，影片后半部分重点则转移到了谁才是真正的兄弟，我想这种悬疑和兄弟情感相互结合的手法和思路，的确是一种创新，同时也使得《使徒行者2》超燃又那么好看。

我心目中的《使徒行者2》，一场让你猜不到结局的大戏在我看完这部影片后，说心里话当时的最大的欣慰就是，这部电影没有炒冷饭透支这个IP积累下来的口碑，并且还进行了全方位的创新，这点非常重要。

毫不夸张地说，此类创新也是将香港卧底型警匪片与好莱坞级的动作片相融合的一次成功的典范，同时影片的内核又被赋予了黑白相吸正邪难分的兄弟情。

我想这部电影中有两处重要节点令我印象颇深，第一处就是影片中缅甸街头飞车大战，战斗双方在极速运动中加入激烈的枪战，非常明确的体现了高度精湛的战斗素养，不得不说此种场面太触目惊心的火爆了。

第二处节点，就是影片中西班牙斗牛节单元，不仅带给我们一种美轮美奂的异域风情，也让我们体会了一把突破悬疑加与命运赛跑过山车般的体验，相当令人震撼。

其实这部电影中存在着许多复杂心理斗争的情节，我想故事的悬疑度之所以会如此之高，就是因为人心难测，很多节点都是各种条件形成后又出现令人意外的转折，扑朔迷离之中还带有相当诡异的不确定性，所以说即使是脑洞大开，这依然还是一场让你猜不到结局的大戏。

《使徒行者2》中到底给我们展现出了一种什么样的兄弟情？

平心而论，在这部全新的影片中给我们展现的其实是一个有点老套的兄弟故事，两个在东南亚某国孤儿院生活的小孩子，有着一个共同的爱好就是盘魔方，但幼年深厚的共同生活经历，并没有让两个孩子可以进一步的继续共同成长，在一次意外中两个孩子的人生也出现了两种截然不同的变化，一个被恐怖组织带走抚养成了恐怖分子，另一个却孤独地长大成人。

令我颇感意外的是，这两位儿时的小伙伴，竟然在经历不同成长后，相继进入警察队伍内部工作，而且通过自己的努力身居要职，也正是因为这段儿时的坚实友谊使得二人最终联手，可见这份兄弟情在这个故事中的重要性不言而喻。

正邪自古都是势均力敌相互对立的，但是看过这部电影后会感到，一切都在于相互转化，正是因为这段兄弟情才形成了正义感化邪恶，最终还是改邪归正了，我想这也是极为重要的关键点。

其实既然改邪归正，这就牵扯到了一个从小被洗脑的人在个人利益和道义之间将会如何做出正确抉择的问题，这其中有着非常剧烈的人性挣扎，因为内心的善还没有灭绝，人性中的善良又被自己的好兄弟激活唤醒，这是一件值得庆幸的事，也是一件相当巧合的事。

这份难能可贵的兄弟情化解了因为邪恶贪心而要造成更大损失的，我认为影片中古天乐和张家辉之间的这份兄弟之情，已经脱离了老派港片中纯粹的情义无价的概念，更多地指向了为了兄弟可以由恶向善出生入死在所不辞，这似乎就是有信有义这四个字的最有力体现。

刚看完睡不着来写一下观后感：1.首先最要紧的：配音！！！！

超想看粤语版的，普通话嘴型都对不上，看起来不过瘾。

扣一分。

2.结局居然没有兄弟守得云开见月明的在一起打闹喝杯咖啡，晴晴就变成了孤儿…我真的很想要happy ending！！

这一点有点遗憾但不影响评分。

3.里面那个假笑boy，从他一出现的每一场枪战，我都很希望爆他的头好吧，偏偏他又是最后死掉的反派，哭，这个时间点了想起他呲牙咧嘴的样子竟然有点毛骨悚然，我裹了裹我薄薄的凉被。

扣一分。

对了，在这里多说一句，西班牙的牛或成最大赢家。

4.当我告诉男朋友要看这部电影的时候，他慌张的告诉我没有时间看1了，我告诉他，我看了梗概，和1没关系，是我没有看过的船新版本。

看完我问自己，为什么要叫使徒行者2呢？

嗯，我要开始写流水账了。

（下面是我觉得为啥两部不关联能学到一个系列的原因）首先从电影播放那个顺序看来：1里面出现了魔方，是渣渣飞爸爸留给渣渣飞的回忆，2里面是以两个小朋友玩魔方开始的（强行找共同点）。

其次最主要的是1和2，两位男主都肩负着一些特殊的责任，1是渣渣飞演的失联卧底，一边找靠谱的接头人一边卧底搞得风生水起，而古天乐是冒充失联卧底一只想证明比渣渣飞强的朋友，最后一起联手打掉大boss的故事。

2是渣渣飞的双重身份，警员和秘密反恐组织成员，古天乐是无奈变黑警的发小。

都是相爱又不得不相杀，最后一起对抗大boss的故事。

5.讲真，我觉得港片的反转都大同小异，当我们都觉得主角要遭的时候，总会有默默安排好反吃一通再慢悠悠解释给坏蛋听的主角。

然后就是主要人物搞得好好的突然爱的人就被劫持了，又开始的新的打打杀杀。

再然后就顺便再吐槽一句：香港的阿sir们训练是不是都有一样基本训练内容：飙车？？

6.最后的最后，从en仔和阿deem暗送秋波到最后，我的脑海一直：做兄弟！

在心中！

做兄弟！

在心中！

做兄弟……7.会一直一直一直支持超帅的古天乐！！！

不变的江湖套路，不变的兄弟情谊，不可否认《使徒行者2》在制作方面的全方位升级，以及角色细节和大场面较为细致的处理；然而逻辑的不合理，剧情的支离破粹，强行的反转，从而使得故事情节变得金絮其外，亦正亦邪的较量变得败絮其中。

与前作相比，续集黑警和卧底的元素，取而代之的是手足之情，并将不变的兄弟情谊得以延续；影片以黑客为了妹妹复仇为核心，以多年不变的兄弟情为起始点，然而当姚可仪进入跨国集团的数据中心之时，警队高层的卧底便以多线身份出现，看似偶然，实则是为两肋插刀的手足之情做铺垫。

因此这次的缅甸之行，依然没有绕过港片以往的套路模式：枪战和兄弟情；然而大量的反转和轮番轰炸让人不得不产生审美疲劳，斗牛的救场不仅没有使枪战戏变得精彩，反而让戏份变得更加突兀，当主人公将反派打败，从而让兄弟情的意义变得不堪一击。

于是影片的后半段就开启了放飞自我的模式，而斗牛退场的作用不过只是将反派的风头顶下去，从而取得胜利，这样的戏剧冲突，与之前的复仇计划并没有起到承上启下的作用，从而没有说服力。

而最后一刻爆发的兄弟情，则是将之前谁是卧底桥段的重演，兄弟间肝胆相照的主题延续，但结尾打斗戏的随意，让牛成为了最终的主角，因此牛的喧宾夺主让原本体现出的兄弟情显得太刻意，从而让所谓的共鸣变得微不足道。

因此牛成了最终最大的Boss，让影片以暴制暴的开放式结局无法自圆其说。

个人评分：7

做兄弟是一辈子的事情！！！

导演牛逼！

细节神了！

演员牛逼！

全片影帝！

特效牛逼！

科技感满满！

勇敢牛牛不怕困难！

共情共感！

看的痛死我了！

反转牛逼！

阿sir牛逼！！！

唯一气死了的就是结局了！

这是什么死法？

笑脸男能不能直接死？

又是被导演忽悠的一天！

气死了气死了！

1️⃣为什么选择做警察？

2️⃣如果知道的越多死的越早，那你会不会选择多知道一点？

3️⃣世界上真的有“坏人”吗？

真的是为了什么所谓的家国使命感吗？

还是为了体制内的好工作？

抑或是被影视片里帅气聪明的警察迷了眼？

即使做了警察，为什么要选择做特警或者缉毒警？

和嫌犯斗智斗勇还不过，一定要赌上自己的性命？

虽然影视片里枪林弹雨的镜头过于夸张，但现实其实不乏壮烈牺牲在工作岗位上的警察。

没有一份工作是绝对安全的，但大部分工作都不用直面恐惧吧？

我不能理解迎着枪林弹雨做任务的阿sir，正如我不能理解战场上厮杀的将士，生命诚可贵，可能是我贪生怕死了。

我想细究藏在他们坚定信念背后的东西是什么？

是家人的支持？

高薪的诱惑？

抑或是…仇恨？

是的，我始终相信仇恨的力量大于一切，爱恨本一体，而情是欲的原因。

我也相信世界上本没有正恶之分，不过是立场不同，价值观不同罢了。

坏人在做坏事的时候绝不会认为自己是坏人，哪怕收到价值观的束缚，道德上会生理性地产生愧疚感，但他们一定有做“坏事”的自以为正义的原因。

我相信无意识且赌上性命的事情是不存在的。

我们把他们叫做坏人，也只是因为我们立场不同，价值观被同一过而已。

警察最可靠的一点就是给予了我们安全感。

一个人需要安全感，一个国家更加需要，这也是社会上对这个职业普遍好评的原因吧。

当我们陷入险境，希望一个人或者一些人来救你时，请认真想一想，你值不值得搭上人家的性命来救你？

再浅显一点，你值不值得浪费人家的时间？

至于知道的越多死的越早这个问题，我觉得如果我已经面临着这个选择，我还是会选择知道。

如果不告诉我有这么一个选择，我宁愿什么都不知道。

理由很简单，第一：我怕死；第二：好奇心会不断作祟。

2014年的《使徒行者》几乎是每个港剧迷必看的一部，除了引人入胜的剧情和不断反转的角色身份之外，爆Seed和钉姐两大角色相爱相杀的故事也很动人。

剧版《使徒行者》林峯和佘诗曼再加上，这部剧又是林峯离开TVB的告别之作和佘诗曼重返TVB的回归之作，具有其重要纪念意义。

《使徒行者》人物关系图所以当年毫无悬念地拿下各种奖项，打破不少收视纪录，也渐渐成为大家心目中美好的记忆。

《使徒行者》核心悬念两年后，这部剧被改编成电影，虽然没有林峯，但有张家辉、古天乐、吴镇宇三大影帝的加持，再加上原剧导演文伟鸿亲自操刀，这部电影还是可以一看的。

电影版《使徒行者》吴镇宇剧改电影想要重现剧里的精彩细节自然不太可能，不过在影片中我们还是可以找到不少剧里的梗，也被三大影帝的演技所折服，尤其是他们三个的对手戏，有原剧的那种悬念和反转的味道。

电影版《使徒行者》张家辉和古天乐尽管电影版《使徒行者》有些烂尾，但对于粉丝而言，已经算很不错了，至少是在合格线上。

01如今，电影版的续作《使徒行者2:谍影行动》又上映了，依然还是导演加三大影帝的对决，又是近期暑期档继《扫毒2》后可以一看的港片。

《使徒行者2》吴镇宇然而，这次给我的观感其实并不是很好，影片毫无新意，满是套路，几乎就是一次复刻，但凡看过前作的人，都会同意我的观点吧。

所以如果有人问没看过电影版《使徒行者》直接看《使徒行者2》可以吗？

我会说可以，非常可以。

因为第二部跟第一部在剧情上没有半毛钱关系，跟大多数港片续作一样（如最近上映的《追龙2》、《扫毒2》），基本上是挂羊头卖狗肉，所以看完后你可能会觉得还不错，挺出乎意料的，可以从中获得一种新鲜感和悬念上的快感。

但是对于已经看过第一部或为了看续作重温第一部的朋友来说，就有点难受了。

《使徒行者2》古天乐和张家辉三大影帝饰演角色的身份，本质上没有太多的变化，虽然上一部是揪出卧底，这次是揪出黑警，角色的行为也没有太多的变化，吴镇宇这个角色总是要死的，张家辉总是会为古天乐挡枪，古天乐的女儿总是被威胁等等，总之，角色虽然换了名字和身份，但所做的事情，其实没什么区别。

就连一些枪战的场景，也是如出一辙，譬如古天乐和张家辉在异国被围堵险些被杀最后成功获救，还有他们之间的对话，意思也差不多，说来说去就是兄弟情。

相反地，我还更喜欢第一部古天乐说的那句台词：做兄弟，在心中，你feel唔到，我讲一万句都系废噶。

《使徒行者》经典台词甚至连影片的结尾都是一样地狗血，我都想在影院里大声喊一句“真牛逼”，难道你们三年后还学不会简单的补刀吗？

这两个徒弟真是白教了，吴镇宇做人真是“失败啊”！

《使徒行者》结尾片尾的歌曲和说唱也是狗尾续貂，如果看国语版还好，看粤语版突然再听到国语歌曲和说唱，一下子就出戏了。

当然我建议大家还是看粤语版，比较原汁原味，许多角色的潜台词也是粤语才能get到的。

简而言之，如果说《使徒行者》是为了致敬剧版的，那么《使徒行者2》无疑是抄袭前作的。

《使徒行者》里的魔方当然，反正都是抄自己的，你也可以把换皮理解为彩蛋或致敬什么的。

影片中那个魔方做出的摩尔斯密码和最后每面只有中间一粒是不同的魔方的确就是致敬第一部的。

02不过，影片中也不是完全没亮点，像片中那个死缠着不放的杀手就像是魔方每面中间不同的那一粒，他的角色虽然看着有点憨，有点颠，演技还需进步，但反倒是这样一个角色让人记住了。

《使徒行者2》张亦驰看完电影我才反应过来，原来影片开始的【特别感谢：张亦驰】，就是指的这个演员，当时还以为是什么特别投资人。

简单翻看张亦驰这个演员的资料，发现他还真是个宝藏男孩。

《火锅英雄》张亦驰饰演沙僧他出道以来，作品不多，能被记住的角色也是寥寥无几，唯一能让许多人知道的，大概就数《火锅英雄》里饰演一个憨贼沙僧。

《流浪地球》张亦驰饰演李一一今年他似乎火力全开，在多部热门影视剧里都有他的身影，在打破影史纪录的国产科幻片《流浪地球》里他演李一一，在八月长安的《暗恋橘生淮南》里他演张明瑞。

03古天乐和张家辉今年上映的电影挺多的，古天乐有《家和往事惊》、《反贪风暴4》、《追龙2》、《扫毒2》等，张家辉有《廉政风云》、《沉默的证人》、《催眠裁决》等。

《扫毒》三大影帝对手戏他们两大影帝的演技都不用多说，基本也都是影片的质保，很多人都是冲着他们看的片子，然而如此密集的上阵，难免会让人审美疲劳，甚至让人串戏。

别的影片不说，就拿这部电影来看，其中一些桥段也会让我想起许多港片的片段，比如《扫毒》的片段，尤其是三大影帝同框的时候，还有张家辉在行动中“死去”，比如古天乐担心女儿的画面会让我想到《杀破狼3》等等，不一而足。

当然，这并非是这部电影的问题，在其他港片中也有类似的问题产生，而归根结底，还是因为香港电影演员青黄不接，所以看来看去还都只是在看这一批老牌演员。

《反贪风暴4》里的林峯和古天乐尽管每年都有不错的港片上映，如《杀破狼》、《反贪风暴》、《追龙》、《无双》等，也都获得较好的口碑和票房，但始终还是会给人一种审美疲劳，依旧是那样的题材，那样的演员。

香港电影依然还是处于“香港电影到底死没死”的阶段。

不管香港电影之后会走向哪里，作为看港片成长的一代，我对于港片的态度是愿意永远地支持，只是希望导演能够再多用一些心，旧瓶换新酒，换多了，也容易让人心凉。

关注电影观后感，一个记录个人观影的地方，可能如实，也许主观，但一定不是影评！

往期回顾：《烈火英雄》：看过的几乎没有不哭的，遗憾的是电影本可以更好《跳舞吧大象》：无聊的鸡汤故事，煮沸了也不会好喝《隧道尽头》：这是一部细思不能极恐的西班牙悬疑片《未来机器城》：还不如看一期暴走大事件来得有趣《小Q》：很催泪的一部狗片，感动之余还能学到不少东西

那个一脸邪笑的男的看多了太tm恶心！！！

电影最后几分钟因为他观感极差！！

太出戏了md！

从来没有这么讨厌一个演员的表演！

因为他扣两星！

我求求那个演员了，演戏不适合你，改行吧。

我第一次觉得“面无表情＋瞪眼＋机械背台词”之流都比这个好，好歹那样只让我觉得一个演员很菜，而演demon这个，已经让我恶心到无以复加。

吴镇宇牺牲时难过了一下，不过我觉得可以再渲染渲染，死的有点早，情感还不够饱满。

评论区有些话我十分认同：尤其是香港警匪片，来来去去就那么几个人，剧情翻来覆去真没啥新意，演员演技有的，但是！

但是演的人物人设都差不多，真的有点千篇一律了。

这里面张家辉又双叒叕死了，又双叒叕是看似反派实则正派。。。

一言难尽几年前刚接触香港警匪片时，真的很惊艳，喜欢的不得了。

最近四五年下来，真的，江郎才尽，后继无人的感觉。

作为我们这代人的美好回忆，香港警匪片发展至今，已然形成了稳定的故事构架和成熟的叙事节奏 ，连常用元素也是既定的：正义与邪恶的巅峰对决，复杂绵延的兄弟情义，枪战动作戏构成的暴力美学。

观众的审美和期待值固定，在这个基础上，电影的确不容易翻车；但是，想讲出一个超出期待的好故事，却更难。

就情节来说，《使徒行者2》系列改编自同名热播剧，在延续前作的演员阵容，保留“谍战、反转、兄弟”情等经典元素的基础上，开启全新的故事，虽然还构不成对经典港片的颠覆，但是足够有新意。

一个三幕式的故事讲的稳健动人，在细节方面，更是有不少可以挖掘的地方。

关于影片的结局，很多人都在猜测到底是不是团灭？

其实，答案就在电影中，只不过你要细心一点才能发现。

那么，一起来看看，有没有哪些细节，是你在电影院里没注意到的。

【一些好玩的小细节】1、井进贤的眼镜竟然是钢铁侠同款?熟悉“平平无奇”古天乐的人都知道，他是酷爱珍藏电影人物模型，还曾举办过慈善展览会，从《星战》黑武士、蝙蝠侠到钢铁侠，应有尽有，羡煞旁人，不愧是顶级玩家！

他在沙田买过一个仓库，收藏心爱的玩具，耗资过千万，但不对外开放，只是偶尔由影迷会的会员带孤儿院小朋友参观。

（对，古天乐另一个“乐趣”就是援助希望小学，都建了上百座楼。

）

古天乐饰演的井进贤片中是茶色墨镜+西装的造型，看过《蜘蛛侠：英雄远征》的童鞋可能已经认出来了，这款墨镜是钢铁托尼·史塔克同款啊！

如果说《钢铁侠》系列和《蜘蛛侠：英雄远征》里面，托尼的墨镜完美的衬托出了他的……骚气，那么井进贤脸上的茶色墨镜，就是另一种意义上的贴合角色了：一方面茶色眼镜遮挡视线，很难让人一下子看清楚眼神，似乎在刻意掩饰着什么，或者防备着谁。

井进贤这个角色本来就心事重重，平时对同事也冷冰冰的，茶色墨镜制造的距离感，让他看起来更不招人待见，确实比较符合人设。

另一方面，古仔本身就有宅男属性，是手办顶级玩家：

古仔的手办仓库，你就说吓不吓人？

2、除了港版罗伯特·唐尼，电影里还有港版福山雅治和港版汤姆·克鲁斯。

影片中开场的战斗结束后，程滔与叶志帆互相吐槽：一个（叶志帆）在模仿福山雅治凹造型，一个（程滔）在模仿汤姆·克鲁斯搞危险动作耍帅胡来。

不过这两句吐槽并非毫无来由，甚至可以看作剧组的自我调侃。

说到汤姆·克鲁斯，相信大家一定会联想到阿汤哥的经典IP《碟中谍》。

导演文伟鸿也在不止一个场合说过，现在的港式卧底片已经进入瓶颈期，而此次的《使徒行者2》就是想要升级至特工片的level，打造华语片的《碟中谍》。

在《使徒行者2》中，也的确不乏致敬《碟中谍》系列的戏份桥段。

3、井进贤家的保姆可不简单！

卧底反派只有一个？

No no no，你还是太天真了。

有时候，最危险的那个人，就藏在你的身边。

片中井进贤家看似其貌不扬的保姆，其实是犯罪组织头目董先生安插的眼线，而且，井进贤本人对此也是知情的，他一直对保姆有所防备：

准备二刷的朋友，可以注意看一下车里那段戏，井进贤从后视镜中看向保姆的眼神。

保姆问他是否要给女儿买雪糕，井进贤态度异常的冷漠，是因为他不想让女儿跟保姆太过亲近，带来不必要的危险。

所以才会对女儿说：“以后想吃雪糕等爸爸回来好不好？

”送女儿去幼儿园时，井进贤也是一路上抱着女儿，直至到达校门才把女儿放下，保姆不近不远地跟着父女二人，细节中足见井进贤的细心+女儿奴属性。

他的警惕并非过度防备，之后井进贤与警察部队一起向董先生开战，董先生也是通过保姆将井进贤的女儿带走，以此来要挟井进贤为组织继续作恶，着实让人心疼！

4、程滔与姚可仪惺惺相惜，竟然是因为这！

反派大boss董先生背后有一家一大型跨国犯罪组织，这一组织在全世界不同国家做着拐卖儿童的勾当。

拐来的孩子按特质分类，各尽其用：天分突出又听话的会被投放到泰缅边境的基地，培养他们成为特工，之后安插在全世界各国的警察队伍中，成为组织的眼线，比如幼年时就表现出过人魔方天赋的井进贤就是如此；不听话的或是逃跑被抓的孩子，则会被加倍残忍的对待，比如姚可仪的妹妹，被送入菲律宾的淫窟，最终惨死在那里。

井进贤和姚可仪的妹妹尽管是在不同国家被掳走，走向了各不相同的命运，但他们都是犯罪组织的受害者。

影片中，程滔向姚可仪展示的她妹妹遇害报道的报纸，清楚地显示了这些信息。

在片尾大战之前，程滔特意递给姚可仪一颗菲律宾特产糖果。

这枚糖果，是程滔给予姚可仪的一种安慰，他了解姚可仪过往的经历；正因为童年时，他的好兄弟也被同一个组织绑走，下落不明，他对她背负的痛苦感同身受，甚至，他也和姚可仪一样，期待着正义，渴望复仇。

5、颤抖吧！

你们对这届董先生的力量一无所知！

《使徒行者》系列除了剧情反转超多，还有一个特点，就是：反派boss都超级厉害！

第二部的boss虽然和前作设定不同，但是名字依旧是“董先生”。

这届董先生一开始“发现”了警方的“掉包计”，追踪了其中一台车，结果发现是计中计，自己中了圈套。

气急败坏之下，董先生说要抓姚可仪，结果下一个镜头就是姚可仪的车被撞翻了。

这报复心、这执行力！

简直让人害怕。

虽然只能算是亚洲地区的“话事人”，但董先生背后的势力十分庞大，不仅全世界警队遍布眼线，且在城市各处的摄像头种都安装了信息共享系统，这就意味着：他只需要看着电脑，就能监视并追踪到任何人，所以对于姚可仪和警察们的动向，他可以说了如指掌。

也许是天意难违，也许是编剧的恶意满满，这届董先生的死法恰好和被她亲手所杀的井进贤的妻子类似。

值得一提的是，这个桥段设置，和第一部里李光洁饰演的上届董先生如出一辙。

6、狠角色Demon，邪魅表情有来头！

虽说董先生的反派光环很盛，但是杀手Demon绝不会被他的风头盖过，冷血变态又残忍的Demon虽然戏份不多，但是性格足够极致、足够抓人。

饰演Demon的张亦驰在参演此片之前，曾和导演为这个角色规划了详细的人物小传，但可惜受制于影片时长，一些细节并未得以充分展现：正如demon（恶魔）这个词的本义所示，他是一个跟随董先生多年，犯罪经历丰富的反社会人格杀手，虽然身形上并非高大威猛，但胜在足够心狠手辣，足够残忍嗜血。

杀到红眼时，整个人甚至会陷入极度兴奋之中。

因为曾经在跟人交战中面部中枪，导致部分神经坏死，造成Demon一定程度的面瘫，于是他的面部表情偶有抽搐，常显狰狞，也是因为在交战中有了这样的“牺牲”，Demon获得董先生的青睐，被看准是个狠角色和好打手，得到董先生重用。

7、一幅卡通画，三十年兄弟缘

程滔身后门上的这个卡通形象是剧组原创的，据导演透露：它实际上是一个人的笑脸，并不是很多观众以为的鸡或者鸭子。

正是这个符号，勾起了兄弟二人的童年回忆，联系了失散近三十年的井进贤与程滔。

其实早在粉岭反恐训练的时候，井进贤就已经通过这个卡通形象认出了当年的好兄弟程滔。

但就像董先生说的，“越是有关心的人结果就越惨呐！

”想要做一个好人，却被胁迫着做违心的事，这正是井进贤最大的悲哀。

8、是兄弟,就来砍我…手?说起来，古天乐的许多角色真是好惨一男的，明明顶着盛世美颜，却常常饰演残疾人，最广为人知的估计就是《神雕侠侣》里的杨过，至今难忘。

但你以为就结束了？

从手臂到手可是故事满满：

比如，2009年的《窃听风云》里，杨真不幸惨遭车祸，不止失去了一截手臂还有一截腿，真身残志坚。

后来他在《窃听风云3》里有跛脚戏份，因为演得特别逼真还被媒体问，得知古仔以前拍戏真断过腿，“因此演瘸子的时候格外有感触。

”怎么说呢，感觉做古仔的“手足”会特别慌张，太容易被失去了好嘛！

比如，2016年《使徒行者》第一部里，少爷的手（古天乐饰演的邵志朗）和杀手的刀刃擦身而过就已是鲜血淋漓；

在今年7月上映的《扫毒2》里，地藏的三根手指又被当大哥的刘德华给剁了；据刘德华参加《鲁豫大咖一日行》时说，电影里用的那可是真刀，古仔可真勇敢，那么大力道下去，稍有不慎，就会真受伤，拍戏啊，要不要这么拼命啊！

但也因此这个镜头特别逼真、恐怖！

不知道是不是古仔的“手”有魔力，还是导演们喜欢通过肢体疼痛传达人物的某种情感或情绪，这次在《使徒行者2》里，井进贤的手又遭到了袭击。

至于这次是怎么被折腾的，由于画面太残暴，这里就不放图了。

只能说，这是港片导演们的蜜汁cult情结吧！

心疼古兄的手！

9、香港警队真的有IFF这个部门吗？

《使徒行者2》中至少出现了四个警队部门，分别是刑事情报科CIB（Criminal Intelligence Bureau）、保安处SW（Security Wing）、特警队SWAT（Special Weapons And Tactics）和隐形前线战队IFF（Invisible Frontline Force）。

其中只有前三个是现实中真实存在的部门，IFF则是虚构的，这个设定是不是很有特工片的感觉？

另外，电影里的SWAT是缅甸的特警队，香港的特警队一般指的是机动部队特别任务连，也就是我们常说的“飞虎队”SDU（Special Duties Unit）。

10、其实结局并不是团灭

来揭晓一下大谜题，关于是否团灭。

电影看到最后，最揪心的可能就是开放式的大结局了，已经看到不少人在微博里哀嚎：“结尾大家都死了结局太虐心了！

”。

其实，电影的结局并不是团灭！

影片最后一个镜头告诉了大家到底是谁幸存了下来：仔细看图中无名指上的戒指，想想影片中唯一一个有过婚姻的主人公到底是谁，答案就迎刃而解了。

相信聪明的你已经得到答案啦。

【《使徒行者》系列梗】虽说剧情不延续，但是因为这些系列梗，看过《使徒行者1》的朋友们，一定会从续作里收获更多的快乐。

1、古天乐又成“人肉盾牌”

继上一部电影，为张家辉充当人肉盾牌挡子弹后，古天乐这部电影里再次挺身而出，不过地点从巴西换成了缅甸，虽说人物关系变了，但是兄弟情义依旧动人啊！

幸运的是，这次古仔有穿防弹衣。

2、被玩儿坏的魔方与摩斯密码魔方重现，兄弟再次相见。

魔方在《使徒行者》系列里是个标志性的玩具。

细心的观众，会发现这一部的魔方由三阶变成了五阶（也就是一排三行的魔方，换成了一排五行的）。

这当然不只是为了凸显主角的高智商，而是因为：要想通过魔方传递摩斯密码，三阶的显然不够用了。

至于影片中是如何使用摩斯密码传递情报的，照顾下还没看过电影的朋友，在此就不做剧透了。

但是在片方公布的角色海报中，摩斯密码的梗又被玩儿坏了：

据说：张家辉是XIONG,古天乐是DI，合起来是“兄弟”二字。

其他人的密码破译出来，可以和他俩组成一句话——第一部里的经典台词：“做兄弟，在心中”。

关于魔方，更深的梗藏在影片的最后一个镜头中：这个每一面只留一个异色模块在中央的梗串联了《使徒行者》电影版两部曲。

在第一部中，阿钉回忆曾看过康Sir单手玩魔方拼出这个图案。

康Sir说道：“这是我儿子教我的，他说这个中心点是他，代表我可以一直保护他。

”这个梗用在第二部里，也就是上文提过大结局的那个魔方镜头，显然表达的是程井二位兄弟对彼此默默的守护。

即使阴阳两界，这份情谊依旧弥足珍贵，永不褪色。

回忆不起来的同学可以看看这段视频重温一下：https://tv.sohu.com/v/cGwvOTUwODM4Ni8xMDU5MDEwMTguc2h0bWw=.html

有意思的是，剧版和电影版第一部中饰演康Sir的欧瑞伟，这次却客串了影片一开始制造恐怖袭击的上市公司主席缪国能。

3、童心未泯的老男人们

谁说老男人们就不能像小孩子一样借物传情，有时候时间让我们变得成熟内敛，但内心的情感还是会驱使自己做一些真挚童趣的事。

片中程滔在叶志帆的生日会上赠送了这只古董表，叶志帆表面上嫌弃这个礼物，其实到死都把它戴在手上，二人的交情可见一斑。

据导演透露，表盘上这个又像Betty Boop又像阿童木的卡通形象，其实也是剧组原创的（估计是为了规避版权风险）。

但不管是三十年代的Betty Boop还是五十年代的阿童木，这个审美都足够古早。

这也是叶志帆理解程滔用心的细节吧，他可以想象程滔要买到一支这样的古董表，需要的绝不只是金钱，还需要大量的时间淘货乃至在网上参与竞拍。

所以，程滔说的“一日为师，终身为父”并非虚言。

回望《使徒行者》第一部，阿蓝也送了少爷一个大型手办，但每个玩具或手办都有自己的隐喻。

这个也不例外，少爷扔掉的公仔，就是日本的漫画形象“电脑奇侠”，它是一位徘徊在黑白之间的悲剧人物，公仔被丢，呼应的是蓝博文的身份暴露，也表明其最后结局。

不知道老男人的“童心未泯”是否也是这个略显沉重的卧底IP想要保留的一点“直男特供”幽默？

关于这点，张家辉曾在采访中表示，第一部里的玩具和两部电影里都有的魔方是导演一定坚持要有的：“其实我认为导演是个很有童心的人，他会投放很多自己的感觉，不想一个成年男人就一定要很功利。

”4、古辉旁边的墙上画了啥？

作为《使徒行者》从电视剧到电影，最有文艺范儿的一款宣传物料，这张定档海报背后的寓意也颇值得玩味：墙上的壁画原作来自法国插画大师古斯塔夫·多雷（Gustave Doré，1832-1883），当年是给弥尔顿的《失乐园》做的铜板插画之一。

描绘的是撒旦要挑战上帝反而被神击落：“全能的神把他倒栽葱，全身火焰，从净火天上摔下来。

” 结合“使徒行者”这个充满宗教意味的片名，看得出这一部讲述的依然是关于信念与背叛的故事。

最突出也是井进贤这个角色，他从小与兄长失散，被一个组织庞大的犯罪集团抓去，当成特工训练，再输送给警察局做卧底。

他既为恐怖组织服务，但后来知晓了好兄弟的身份，所以，常常不动声色帮助程滔。

人受环境影响，哪怕性本善，也会沾染上恶，但恶又不是全部，人性里的善良仍会让一个人做出正确的选择。

他关于善的信念和对恶的背叛，值得仔细思考。

【情怀满满，向经典致敬】1、“强迫症走位”致敬“银河映像”

预告片里展示的这段对峙戏里，“铁三角”看似拔枪对射，实际上大家各怀心事：程滔射向井进贤，是为了阻止井进贤伤害师父叶志帆；井进贤射向叶志帆，是为了不让Demon怀疑自己；叶志帆貌似射向井进贤，实际是射向井进贤背后的杀手；但不管是谁射向谁，三人其实都没想杀死对方，所以子弹都是在三人身边擦过。

熟悉“银河映像”的同学，不难发现这段戏类似杜Sir的“强迫症”式走位，这在《枪火》《放·逐》《神探》等多部电影中都有出现：

《枪火》剧照

《放·逐》剧照

这种浓烈的黑色气息和宿命味道实在太过经典，直接让人联想起港式警匪片的黄金时代。

由此也看得出导演文伟鸿对经典港片爱得深沉。

2、“把后背交给对方”致敬吴宇森是好兄弟才会“把后背交给对方”。

在吴宇森的《英雄本色》《喋血双雄》中，我们都可以看到这种对老派兄弟情义的经典演绎。

《使徒行者2》中两次使用了这个桥段。

第一次是“铁三角”在大排档里圆桌对射之后，迅速散开，叶志帆看到刚刚说要杀死自己的井进贤处在自己后背的位置，却并没有要开枪的意思，于是转身继续冲杀。

第二次是在西班牙潘普洛纳街头，井进贤与程滔，也就是“古辉CP”终于完成合体。

如果你仔细留意，还会发现在西班牙的枪战戏里，张家辉起身开枪的时候，吴宇森标志性的 白鸽”也曾在镜头前一闪而过，暴力美学感max。

甚至连片尾大战颇具仪式感的欧式建筑废墟、古辉二人一黑一白的服装造型都和《喋血双雄》类似：

3、“终极大战必穿白衣”致敬张彻“头可断,发型不可乱；终极大战必穿白衣。

”这是六七十年代邵氏金牌导演张彻著名的电影符号。

从早期作品开始，就有《金燕子》里的白衣大侠银鹏，《大刺客》中的聂政也在赴死之时换上白衣。

片尾西班牙大战中，张家辉这身帅爆炸的“白衣使徒”式打扮实在是没法不让人联想到张彻。

同样，白是圣洁，也是光明，一身白衣的程滔，无畏向前，说明白终究会战胜黑暗和邪恶。

同时，如果你注意到影片片头，就会发现邵氏的Logo终于不再是原先的缩写“SB”了，《使徒行者 2》也是邵氏换完Logo以后首部在内地上映的影片。

4、这一部还有《无间道》的影子吗？

说起港产卧底片，就不能不提《无间道》。

上一部《使徒行者》中阿蓝与少爷在巴西球场的戏份很明显是在致敬《无间道》第一部里堪称影史经典的“天台告白”戏。

而这一部里，《无间道》的导演刘伟强干脆跑来做起了影片的监制。

不过，单纯从场景上似乎很难找到这一部和《无间道》的关联，但古天乐饰演的井进贤与刘德华饰演的刘建明那种陷于身份困境又不得摆脱的“无间地狱”般的处境，确有相似之处。

值得一提的是，《无间道》系列曾撑起一整个香港电影低迷期的，而如今，《使徒行者2》是否能为港式警匪片注入新的活力呢？

让我们拭目以待。

以上就是18个彩蛋的全部内容了，当然，可能还有一些没有发现的有趣彩蛋，如果你发现了也可以在评论里面分享一下哦。