布鲁克林

前半段还可以，调色场景很有英剧的feel，蛮舒服的，虽然女主作为一个来自英国殖民地，贫困无着还心高气傲的普通女孩，作为新移民在美国过的过于顺利，但是念在她有姐姐全力资助这个外挂，勉强算说的过去。

但是后半段女主的操作简直震碎我三观，在美国当了一阵子商场售货员就一副见过世面的样子瞧不上家乡的土包子，但是却对追求自己的富二代土包子积极回应，如果不是回乡前已经结婚的事实被邻居老太太揭穿，我毫不怀疑她一定会和土包子富二代再结一次婚，穿帮后这位小姐火速逃回美国竟然又毫无羞愧的投入无辜丈夫的怀抱。

女主如果前半段的人设算得上是个好女孩的话，那后半段只能用猥琐来形容。

不过看到最后她回美国入关的镜头，基本弄明白本片的主旨了，这是美国移民宣传片，你看女主在家乡一无所有，来了美国后顺风顺水，事业爱情双丰收，就算家乡有同样的工作和更优秀的结婚对象，可是家乡人都是土包子，怎么配得上见过世面的你？

什么？

你觉得土包子挺好，家乡挺好，你要留下来？

别傻了，你在美国为了生存做的那些事如果让家乡人知道了，会接受吗？

舆论会吃了你的，所以，你最终还是得回到美国的怀抱，对不对，小宝贝儿？

我看到了奥斯卡最佳影片有提名才看的，之前并不知道这部电影。

看完了我只想说：在移民情节和优秀电影之间，奥斯卡选择了前者。

小清新的画风，雅致复古的穿着，配着可爱的爱尔兰口音。

相信美国爱尔兰后裔在看的时候都赞叹不已，觉得移民时期的祖辈都是天降的天使。

爱情是那么美好。

而意大利后裔在看的时候都赞叹意大利的通心粉美味和意大利男人的幽默。

其他美国白人都在看美国的历史书了（美国历史短小精悍）。

可能只有美国黑人在骂娘了：你们都是坐轮船来的，我们也是坐轮船来的，只是我们是被绑着来的。

电影剧本就有先天缺陷：里面没有坏人，连爱尔兰那个讨厌的店主我都没有办法讨厌，甚至还蛮佩服她的（因为她势利眼，但是人家不装，而且没有什么目的还直接告诉你小秘密）。

移民时期，没有工作压力，有个好领导，homestay有个好房东和姐妹，还有个号神父帮你上学，还遇到帅哥，两个。

纽约没有不好的。

移民移对了，电影没有告诉我们一个理由不回纽约的。

剧情本身就苍白无力，除了美化和滤镜。

以至于看完纽约人都想回到过去。

表演还是硬伤：一个人演好人可以，演英雄可以，演圣女也可以。

但是要环境，但是从女主的表演来看一直都是一副圣女样子，以至于觉得很无趣，也不立体，最佳女主肯定不是你。

其他人就不提了，毕竟没提名。

......为什么要这样吐槽，因为美国舰船驶入中国南海。

布鲁克林是一部很容易引起共鸣的片子，原因不外乎现在背井离乡求学、工作、安家的人越来越多。

其中也有许多年轻人，在机场和一起生活多年的爸妈挥挥手，就到了离家万里的陌生国度。

我是这其中之一。

女主刚来纽约的时候，船上的红衣女子告诉她，一开始，你会觉得家信的间隔会很久很久，到后来你就不再这么觉得了。

感谢科技进步，现在有了微信等一系列高科技工具，让我和家人朋友的联系可以高速便捷，但是那种孤独感，我相信一点也没有改变。

刚开始，每一个独处的瞬间都需要自己消化，即使我一直笃定自己是个独立的人，然而现在翻到刚来美国时写的东西，里面的每一个字都在叫喊着：抵住孤独！

需要依靠呐喊和自我提醒来扛过去的时光，怎么可能不是孤独的？

刚开始工作的女主在工作上不尽如人意，我相信那时纽约的冬天再冷，也比不过孤独的寒冷。

收到第一封家信的时候，她哭了，我也有点想哭。

对于那时的她，一封家信，就好比刺骨般冰冷的大海里唯一的救生艇，黑暗里的火光，就好像某天在某地突然闻到了妈妈身上熟悉的香味。

等你回过神来，什么也没有改变，陌生还是陌生，一切都是未知，在兴奋之后，对熟悉生活的思念，会突然将你吞噬。

又看到女主在夜校上课的认真努力，还是能看到自己。

深觉赴美学习的机会来之不易，反复告诫自己不可虚度时光，尝试不同类型的课程，接触新的东西，生怕自己太过清闲辜负了好时光。

就连周末的时刻也要努力填满，在家多呆半天都觉得是浪费时间。

影片末尾，女主面临是留在家乡还是重返纽约的抉择时，我在心里反复提醒她（也是操碎了心）现在在家乡的一切，全部都要感谢你在美国的经历。

如果没有这段经历，即使时间倒流，这一切也不会发生。

就像原来看帖子，谈到留学带来的改变，有一句话记得特别清楚，就是无论留学给你带来什么，你都永远回不去了。

没错，没有如果。

不仅仅是留学，所有的经历都不会再让你回到从前。

也正是所有的经历塑造了现在的你。

无论如何，不要忘记自己为什么要离开。

女主很幸运，遇到了彼此喜欢的人。

然后不可免俗地，我也想起了一个人。

很遗憾，我们没有在一起，我也很开心现在想起你的频率不像一开始那么频繁了，这样就可以不用麻烦朋友，节省眼泪和伤心但是我还是要感谢你，我想我当初那么喜欢你的原因之一，就是你点亮了我最孤独的时刻，因为你，所有孤独难捱的时光都变得可爱起来。

也因为你，我平凡无奇的生活里，多了很多快乐。

希望所有为梦想努力的人都幸福，他们也值得这份幸福。

科尔姆·托宾是我当下最爱的一位作家。

我只给他的《布鲁克林》评了3星（满分5星），因为个人觉得这部比较容易阅读的作品的心理描写较简单，没有展示出托宾风格的魅力。

即便如此，我还是非常期待看到同名电影，这是托宾第一部登上大荧幕的作品。

但由于同名电影的改编更加肤浅，所以只能勉强给2星了。

我尽量含糊其辞以免剧透吧。

首先，原著的第一章被大刀阔斧缩减为短短6分钟。

爱丽丝与故乡、亲人之间的关系几乎没有什么铺陈。

她与吉姆之间那“伊丽莎白与达西”式的朦胧恋情更是无影无踪。

以至于在影片后半部分，她就好像一个见异思迁的婊子。

接着，爱丽丝在美国的生活也被简化为一个粉红色的童话。

她身边的人都那么善良友好，她的成长那么一帆风顺，她的爱情那么甜蜜温馨。

我不认为托宾写过一本都市白领言情小说。

最后，影片还硬造了一个画蛇添足的结局。

一个莫名其妙而且厚颜无耻的浪子回头。

一个俗到他奶奶家的前后呼应。

一个让我尴尬不已的大团圆。

总之，我很惊讶，一部爱尔兰、英国、加拿大合拍的电影，拍出了美国梦的感觉。

编剧到底有多么跪舔美国爸爸？

所以，给2星，很勉强。

一个小镇女孩来到美国纽约，浓浓的乡愁被逐渐到来的新生活所取代，她在这里交到了新朋友和深爱她的男人。

艾莉丝是个幸运的女孩，家乡有爱她的妈妈和姐姐，异乡有匿名捐赠人和不断帮助她的神父，学习对她来说轻松简单，旅途、生活和工作中都遇到了好人相助和好朋友，更幸运的是找到一个好男人。

这一切太顺利，仿佛是姐姐把全部的运气都给了她，姐姐（莫名，神父说大概是生病没告诉别人）去世了，艾莉丝无法回去参加葬礼，因为太遥远的路程。

这是很多离乡人遇到的问题之一，无法参加亲人的葬礼。

但对单身母亲的担心还是让她回到家乡。

母亲自然想让她留下，于是联合艾莉丝的朋友和姐姐工作地方的人给她介绍一个高富帅和一份接替姐姐的会计工作，想必待遇不菲。

艾莉丝几乎要留下了，但是却被一位无关紧要的店铺太太威胁，店铺太太知道她在美国已经和意大利小伙子结婚。

这才使艾莉丝决定离开母亲回到美国，和托尼一起生活。

我知道影片想表现一个小镇女孩追求梦想，怀念家乡的情绪，看到一半我几乎要给不错的分数了，虽然女主角的生活过于顺利，但是后半部分三观尽毁。

艾莉丝太自私了，如果说年轻的时候为了寻找想要的生活离开家无可厚非的话，后来回到家乡表现出来的就是想隐瞒已婚事实和高富帅结婚、安于稳定的理想工作，还可以照看母亲而抛弃深爱她且已经和她结婚的意大利小伙子。

当隐瞒的真相被揭穿时，才毅然决定回到美国。

反正两边的生活都很如意，前程似锦。

朱丽·沃特斯从哈利波特中凶恶的教导主任变成布鲁克林中慈祥的房东。

西尔莎罗南很年轻，不过气质很好。

艾莫里·科恩外貌不错，和席尔莎身高略有不配。

影片没有惊人的阵容，但看着很舒服，配乐、剪辑等都很传统，很英式。

不过鉴于剧情后半部分设计太过狗血，实在无法给过高分数。

观影评级：B文/斯嘉丽不知道你的家乡是怎样的，有没有倚老卖老自以为是的前辈。

总是用刻薄的眼神指责挑剔你的一切。

企图用他们的经验圈住你的思维。

他们一边趋炎附势拜高踩，一边以为自己一抬眼能看死你一辈子。

用他们自身的高度预判你飞翔的能力。

在这里的未来，一眼看到底。

他们是这个城市昨天的空气，他们监视着你把这种千年不变的味道吃下去传下去。

这是家乡让人呆不下去的原因之一。

但是你的家乡也许还是那样的，有熟悉的朋友，有永远默默爱你相信你支持你的人，有牵挂你从未改变的人。

不管世界变得如何面目可憎，他们对你的爱和关怀不会因你年老色衰而逝，也不会因你不再耳聪目明而逝。

虽然那里的生活平静无波，但是那里的空气总是弥漫着熟悉的味道。

你走一步有明了下五十的安稳。

就着这安稳，太多人早早结婚生子买房，平凡也平安。

他们的今天和父辈的昨天一样平淡无奇波澜不惊。

《布鲁尔林》就是这样一部美少女勇走它乡追求新生活的故事。

和故乡的之间欲说还休的故事一直都是影视作品感兴趣的话题之一。

只要有人口的流动，就有乡愁的流动。

所以影片前半部分。

虽然和我们大部分人的家乡一样，有种种小地方的不堪，但是主旋律还是余光中的《乡愁》。

我无谓对家乡有太对批判。

因为家乡其实代表了母亲，代表了我们自己身上的最初的时代和最初的自我。

是我们人生所无法选择的开头。

虽然没有让我们施展抱负的机会，但女主依然身在布鲁克林心在爱尔兰。

比如影片中女主前往神父为客居纽约的爱尔兰老人举办的圣诞义餐时，女主问神父为什么他们不叶落归根？

神父说“如果像你这样年轻有才的女士都没有发挥空间，他们回去就更没有生存可能了。

”（此片对话不多，但说一句是一句，句句都是满满的鸡汤）然后悠长的爱尔兰老人的音乐响起。

此时无声胜有声，眼泪不来也是罪。

影片要表达的“你曾经离不开的家乡，将来也会是你回不去的故里”之主题跃然荧幕。

但是，你激情四射所投身的城市，也未必是你的天堂。

“就是这些人造了隧道、大桥、公路，却没有人知道他们靠什么生存”。

影片在此其实已经埋下了真正的意向：混得好不好，还是看个人。

故乡和异乡，都不是善茬。

然后女主离开家乡来到自己梦想中的城市所遇到的窘况一一展开。

但是本片美化和减少了矛盾，因为电影要把矛盾集中，所以选了富有代表性的两点；工作环境和居住环境的融入。

其实本片基调总的来说还是很田园牧歌的。

至少她一直都有老乡的资助——,同为爱尔兰人的神父无偿为她掏路费，掏学费。

你是不是也跟我一样曾猥琐地以为神父想做她干爹？

你是不是也曾跟我一样感慨这种馅饼为什么不是砸在我们头上？

骚年，要记住电影是一门高于生活现实的艺术，本片又有哪么一种美化过的小清新调调。

其实这代表了一种意向：还是有很多人之所以能离开家乡，那是因为家乡也给你添了一份助力。

你心心念念离开的地方，在源源不断地给你供血。

而且她的痛苦除了思念，其实也没有多大的人为和环境阻力。

多少人奔赴异乡的头几年，只要给个床位就开始打天下。

多少人工作半年都找不到。

女主的人生已经很顺遂了。

所以在她遇到男主之前，我一度以为她面瘫，后来才发现，原来是为了烘托她在家乡的压抑，一直让她控制表情，不得开心颜。

她真正开挂是遇到男主。

虽然只是个管道工人，但是跟咱们国家的水管工绝对不是一个量级。

有时彬彬有礼、幽默大方，邀请她跳舞时说“跳舞只要装作会跳的样子就行”。

完全没有一副我什么都懂的霸道总裁的傻叉样。

有时坦率憨直：想和女主进一步交往时将身世、动机以及体谅之处和盘托出。

完全没有明示暗示的大城市的优越感。

有时乐意倾听：和女主聊天时全方位听众，想了解她的世界。

完全没有不懂装懂的敷衍。

有时直率可爱：想邀请她见家长时忐忑不安表达内心独白，毫无男人自以为是的爱面子。

面对她将回家乡时不舍不依，非得用婚姻来拴住她。

最重要的是，作为一个水管工，这么帅，好吗？

深情如此，这不科学啊！

为什么他既不骗她搞传销，也不骗她的身体？

虽然女主面对男主开始颇有点英勇就义的尝试，“就算第一次约会不顺利，我会给你第二次机会，”一副老娘就是豁出去了，能不能在这里开始新生活就押宝在你身上的惨烈。

哎，真是生在福中不知福啊。

她不知道她的人生从此真的已经开挂了。

室友为她见家长约会各种出谋划策、连她的上司也掺合到帮她化解思乡情，帮她走好约会路的行列。

各位，你因个人情绪工作时对客户惨磕着脸时，有多少人的上司是这么仁慈的？

大城市的节奏效率不近人情全然隐身。

这不是开挂什么是开挂？

然后进修顺利拿证，转文职易如反掌，即将从屌丝升级成文青。

这个时候影片的主旋律开始改变。

从《乡愁》改演《变色龙》。

女主在家乡最重要的纽带之一姐姐去世了。

姐姐是故乡最温情的代表，她曾经说过“我可以给你买一辈子衣服，但是却无法给你一个想要的未来”（又是一碗鸡汤）完美演绎每一个埋头奋斗的苦逼背后都有一个默默守护的天使。

这个变故使得她必须回家乡。

回到家乡以后，她遇到了大多数衣锦还乡的人可能遇到的境况：她的故乡忽然看见她了。

体面的工作、本地的高富帅、还有路上行走的三姑六婆。

当然，还有最重要的，需要她的老母亲。

走，还是留？

这是个问题。

她自己说，如果这一切发生在我走之前该多好！

妹妹，你走之前没镀过金啊！

他们爱的，到底是真正的你，还是洋气的你？

不得而知啊。

套句《伊莎贝拉》的台词“没有在美国镀金这件事，他们不是看不起你，而是看不见你。

”她在选择的同时，我在荧幕外干着急。

最后遇到她曾经的东家刻薄地自以为是想左右她时，她瞬间幡然醒悟。

故乡是不会变的。

但是她已经变了。

她已身在爱尔兰心在布鲁克林。

她已经成功蜕变。

彼时她浑然不知外面世界为何物时，故乡给不了她未来，现在她好比已升级了的玩家，故乡这个场景已经不适合她打怪了。

故乡可以用来怀念，用来探望，用来支撑自己在异乡的每一天，唯独，无法用来做备胎，做后路。

只因，开弓没有回头路。

很多人会怀疑，如果她没有遇到前东家，会不会留下来？

前东家只是个代表，就算没有她，也会有别的三姑六婆，这是电影的艺术手法。

她绕不过去的是我们不能同时踏进同一条河的定律。

如果她看不透，那么她的人生会就此静止，但我说了，电影在圣诞老人义餐时，导演就借神父的口暗示过了，叶落也无法归根。

总之，这部电影是一封写给故乡娓娓道来的情书。

虽然我选择离开你，但我从未忘记你。

我的每一步都有你的支持，如果没有你，亦没有我。

我之所以能义无反顾地离开，是你给我力量。

无论我走到何处，我都是你的延续。

我让你变得更好。

这也是为什么会有神父这样的角色。

他算是影片真能量的代表。

看看这部电影，会让你的思乡情不那么冲动而悲伤。

因为生活，终将继续。

斯嘉丽原创2016年2月3日星期三 AM3：58

前两天被毒舌sir安利了这部电影，据说是可以跟《卡罗尔》相媲美的片子。

专业影评人给的赞誉倒是不少，但结果两部片子都在金球奖表现平平。

《布鲁克林》讲的是一个爱尔兰姑娘排除万难终于只身前往纽约，圆了她满腔热血一颗美国梦。

尽管人在异乡，她却有一份得以养活自己的工作，勤奋好学的她还上夜校进修，最终考取了会记证。

她还有一个体贴的男友，甚至愿意为她造一栋房子。

怎么看都是人生赢家，克服了最初的homesick，在异乡开始新的人生。

就像她在家书里写的：以前我的身体在这里，但生活停留在有家人的爱尔兰现在，在远隔重洋的地方，我开始了新生活。

就在所有弹幕都说，进展太快了的时候姐姐自杀的噩耗传来，主角不得不回到家乡奔丧。

在家里的这几天，她的内心是动摇的——家有老母不远行，这道理她懂；儿时的玩伴成家立业，她有过一丝羡慕；人烟稀少的沙滩，突然让她怀念起这里的好；小城市的简单工作，更是难不倒在纽约工作过的她。

更何况她还遇见了一个完美丈夫的人选。

<图片1>于是，她面临着两难：是爱尔兰的小镇生活，还是纽约的大城美梦？

是温文尔雅的富二代，还是一无所有的水管工男友？

你猜结果怎么着？

她不去看来自纽约的信件；她熟练地工作，日子悠长而简单；她和富二代约会，偶尔去庄园里见个家长；她在熟悉的家乡，过着轻而易举的生活，怎么看都比纽约的水管工和未成形的房子有保障。

直到有一天，有个口舌之妇佯装热情地召唤她，然后拐着弯地问，是不是已经结婚了？

她在回纽约前跟水管工领证了，当时还遇上了一个同乡人，这话就传到了她耳朵里。

女主瞬间就暴走了。

订车票、整行李，富二代也不要了，她的愤怒神情真是熟悉，脸上大写的：呵呵哒，我差点忘了这是什么地方。

<图片3>这是什么地方？

这里很小，小到城东到城西只需要走上一小时，小到你认识我，我认识他，甚至不需要6个人就能翻遍全城上下。

这里很无趣，无趣到只能爬爬山，看看风景；无趣到人生只剩下读书、工作、结婚生子；按着次序有意无意地鞭策你。

这里很怕改变，他们认为自己的生活是最好的，他们认为这样的人生轨迹才是对的，他们活在大面积的优越感里不可自拔。

他们通过电视新闻了解世界，他们通过口耳相传决定一己之见，他们憎恶岛国却不知道那里有最美的樱花，他们羡慕明星日进斗金却始终待他们如戏子。

比起过程，他们只在乎结果。

比起长处，他们更乐意看到短处。

也许是人的本性——自私、刻薄、贪婪，爱搬弄是非。

小城市给了足够的条件施展：住大房子、迅速建立人脉、摇身一变人生赢家。

大城市却压抑着人的本性：蜗居、激烈的竞争环境、永远无法满足的欲望。

但在你做出选择的那一刻，结局就已经注定了。

还记得电影中主角从纽约回到爱尔兰时，她已经不再是过去那个自卑、不安的小土妞，而是时尚感深入骨髓的时髦女郎，还有作为一个纽约人的自信和优雅。

不是家乡变了，而是你变了。

<图片4>采菊东篱下，悠然见南山。

谁没做过这样一个归隐家乡的梦？

在父母身边，尽孝之道找个门当户对之人，柴米油盐。

为啥要像个丧犬一般回到城市，钢筋水泥世界，现实冷冰冰得可怕。

这样的生活什么时候能熬到头，但你心里却是明白的：家乡是回不去了……

豆瓣什么时候才能有负分制？

看到了黑镜某一季的男主，演员演技不突兀，但是这个剧情这个三观，让人如何认同？

你可以说不是来博我的认同的，那我也可以批判这部从头到尾讲一个自私内向在他们小镇里都毫不起眼的女生，在她的姐姐无私拼尽全力的支持（替她承担赡养母亲的责任，替她打点好美国的工作、替她找到了靠谱的神父帮助）下，到了美国跟一个没有文化的水管工喜结连理的故事。

也许编剧觉得这样不够虐（papi脸），又加进来了小镇乡绅，女主家没什么钱她尚且可以去趟美国，试问乡绅去趟美国有那么遥不可及吗？

好可怜的乡绅，一边吃饭一边吐槽自己从小没离开过爱尔兰，而你，这个小镇女孩你多牛逼啊，我好崇拜你啊，你知道去海滩要戴墨镜，要提前穿好泳衣还见过美国的高楼大厦，好牛逼啊，乡绅我虽然富甲一方家有良田美宅却一辈子都无法企及你，买不起一张船票。

至于已婚妇女为何还要跟乡绅谈恋爱，这实在是大写的黑人问号。

戳破她的面包店老板没错，这种人眼里不揉沙子罢了。

真不好意思，影响了你犯重婚罪，美国一个男人小镇一个男人的响算盘。

更让人不能理解的是，喷女主绿茶的人反被喷，说“你这是上帝视角”，“换做是你也不见得比女主更高尚”，我是不能确定比她高尚，至少我还担心犯法。

一个回乡吊唁探亲参加婚礼期间才分开二十天就能把新婚丈夫抛之脑后、信都懒得拆、想起来丈夫就烦的渣女，说自己比不上她的人确实该认清认清自己是什么品种了。

爱尔兰女孩儿初长成整部电影看下来，在正式进入颁奖季的11月，各大提名潜力股影片扎堆上映期间，在那些真实故事或者真人经历改编的沉重电影当中，这部有关爱尔兰移民爱情故事的影片，单纯的令人疼惜，亦如女主角给观众的第一印象——《布达佩斯大饭店》中，那个可爱的蛋糕女孩儿：西尔莎·罗南。

据说之前的英国影片《青春作证》也曾邀请西尔莎·罗南出演，但是档期原因而错失了。

而这部《布鲁克林》，更像是为她量身打造的舞台，父母都是爱尔兰人的西尔莎·罗南出生在纽约，后又在伦敦生活的她，很早就爱上了跟父亲相同的职业，成为一名演员。

出道以来她并不着急，而是冷静的等待机会。

这一次本色出演爱尔兰女孩儿，她更是沉稳老练，影片中大量的人物特写，透过她丰富的情感演绎，令人物鲜活又不失沉稳，从一个小镇走出来的女孩儿，到一个时髦健谈的纽约姑娘，她的表演可谓是渐入佳境。

影片中的女主角：艾丽斯，遇到的两位男士也都是令人无法拒绝的优秀。

一个是意大利小伙儿：托尼，由艾莫里·科恩饰演。

虽然土气，但是却憨厚诚恳，他的出现，令孤身一人在布鲁克林的艾丽斯，找到了倾诉的对象，生活也有了数不清的新节目：看电影、逛游乐园，拜见对方的家庭成员，这一切都让不她应接不暇，突然之间，她和这个城市有了联系。

而回到家乡后，遇到的吉姆，由多姆纳尔·格里森饰演。

他是众人眼中的高富帅，是她从来没有想过的梦中情人，正是因为他的出现，令回到家乡的艾丽斯仿佛生活在梦境中，一切都那么美好，她甚至想把在纽约发生的一切都忘记。

本身也是爱尔兰人的多姆纳尔·格里森与西尔莎·罗南站在一起，只能说，阳光好刺眼，两位典型的金发碧眼爱尔兰人并肩而立，英伦的气息扑面而来，照片都散发着青春的光芒，只想对他们说：在一起。

多姆纳尔·格里森在采访中多次提到，西尔莎·罗南的表演非常细腻完整，令人痴迷。

而年纪尚轻的西尔莎·罗南（1994年生人），被问到将来希望在哪生活时，她坦言自己马上就要搬去纽约定居了，那里不仅仅是她出生的地方，繁华的一切都令她激动不己，感觉自己的生命里流淌着纽约的血液。

回到影片，故事改编自爱尔兰作家：科尔姆·托宾的同名小说，主要围绕女主角：艾丽斯，讲述在上世纪50年代里，大批来到纽约布鲁克林的爱尔兰移民的生活经历和爱情抉择。

影片2015年1月在圣丹斯电影节举行首映，首映的第二天，福斯探照灯开价900万美元取得了北美发行权，该片还获得2015年温哥华国际电影节的观众选择奖。

影片的商业潜力和观众认可，主要来自两层面：诙谐幽默的生活细节 和 移民时代的乡情共鸣（以下内容涉及剧情）首先，同样来自爱尔兰的导演：约翰·克劳利，以《男孩A》而名声大噪的他，这次只是单纯的讲述爱尔兰民族的故事。

虽然大背景是充满时代色彩的沉重，大批的爱尔兰人漂洋过海，到美国去谋求新生活。

但是他通过人物的个体性，找到了突破口。

一个性格内向，甚至有些羞怯的女孩儿：艾丽斯。

如何在家乡饱受冷落，不得不去纽约开拓自己全新的人生。

由于父亲的早逝，可怜的母亲由家里的大姐一力照顾，并为她这个唯一的妹妹，铺好了未来的路：她求助纽约的亲戚资助艾丽斯念夜校大学，在百货公司柜台打工，寄宿移民家庭。

面对这一切未知的安排，艾丽斯只能放手一搏，因为在这里，她同样一无所有，只是面包店里，一个被女老板欺负的小女孩。

无论是小小的一箱行李，等不及送行就离开的母亲，还是依依不舍的姐姐，亲情的牵绊一直是艾丽斯心灵的港湾，犹如每一个出国留学的孩子和家庭。

在轮船上的几天几夜，犹如噩梦一般，但是同宿的女生教会了她，如何将自己打扮的漂亮，谈吐自信的走过海关，像美国人一样思考。

这里的三个要素，虽然有些符号化，但是依然是大多数人们亲身经历的体验。

初到纽约，土里土气的艾丽斯无法融入寄宿家庭的用餐对话，她不知道肥皂还有不同的品牌，更不懂这里的女孩儿都在忙些什么。

而随着她开始恋爱，寄宿家庭中的奶奶，犹如长辈一样的信任她，给了她有单独门房的地下室单间。

还提醒她第一次跟男朋友去海边，得小心不要成为最后一次。

一众同居的姐们，更是个个教她打扮，坦诚的给她忠告。

逐渐的，艾丽斯的纽约生活，从思乡的哀怨女孩，变成了姐妹中的焦点人物，而同意大利男孩儿的相遇，更是让影片走进了爱情喜剧的节奏。

片中的笑料层出不穷，当众人指导艾丽斯如何优雅的吃意大利面时，旁边的姐妹还吓唬她，如果你掉了这勺意大利面，你就是把他的父亲、母亲，以及全家的意大利人颜面给毁了！

搞得艾丽斯去到托尼家吃晚饭期间，只能以慢动作的方式吃面。

而托尼家最小的弟弟，爆出的那句：我们家人向来不喜欢爱尔兰人。

更是令人捧腹不止，不断坏事的小家伙，在被带离餐桌不久后返回，不情愿的对艾丽斯说：“I’m an idiot.”，结果被老爸敲了一下脑袋，又补充了一句：“I’m a rude idiot.”，简直是笑点不断。

导演对影片节奏的把握极好，离开家乡之前的艾丽斯，有一个望着朋友和舞伴远去的特写，挂在她脸上的，有憧憬羡慕，也有暗自神伤。

而同样的长镜头，也出现在纽约的爱尔兰人圣诞聚会中，当听到有人唱起家乡的歌谣时，艾丽斯是默默凝视并落泪的。

然而之后在舞会上，邂逅了意大利男孩儿托尼之后，艾丽斯的纽约生活变成了快进的节奏，她开始出入娱乐场所，夜校下课有人随行，她不再孤单，更慢慢体会到了，什么是“爱”。

这一切的变化，都是通过细小的生活场景和人物对话中流露体现，令人捧腹大笑的同时，还有些感同身受。

然而，接下来影片的后半段，急转直下。

大姐的突然病逝，打破了一切。

悲伤之余的艾丽斯，开始对自己的人生有了不同的思考。

这一次，生活确实对她开了个玩笑，再一次回到家乡的她，突然拥有了一切。

每个人都因为她从纽约回来，而对她改观。

她接替了姐姐的体面工作、阔绰酒店继承人的追求，还有母亲殷切的期待，她无法拒绝这样梦幻般的生活。

前后两段截然不同的经历，在艾丽斯身上是矛盾的，在纽约度过第一个冬天的她曾说，感觉这一年发生了好多事，初到纽约的经历，好像过去了好多年一样。

而当她在纽约隐婚的事情，被恶毒的面包店老板娘得知，企图戳穿她的时候，她情急之下，也只能是说出了自己最真实的感受，在纽约一切好的，让她忘记了家乡的一切。

相信每个观众都会假设，如果没有别人的介入，艾丽斯还会不会选择回到纽约，但是其实这只是一个时限。

每个人都有做梦的权力，但是终将面对事实。

鼓起勇气，离开母亲，回到纽约的艾丽斯，是坚强自信的。

她了解了现实和梦幻和区别，她选择了自己创建的家庭，而不是因为物质和虚幻，固步自封。

虽然托尼只是个小小的水管工，但是他待艾丽斯如挚爱，有着意大利人的浪漫和温情，当然也留着冲动的血液，威胁弟弟帮自己写情书的部分，令人想起了《教父》中的意大利族群，也同样是纽约布鲁克林区的重要的移民群体。

影片对情感的处理，皆是滞后的，大量的特写镜头，关注角色的内心表达， 更多原声音乐的延续，延长了人物的心声。

西尔莎·罗南的演绎没有丝毫重叠，每一次的悲与喜，都是不同方式的呈现，无论镜头停留在她面前多久，她都没有怯场，而是笃定的演绎，承接变化。

她在采访中说，自己不断地去揣摩，那个一张船票，人们会“消失”的年代，只有信件的往来，那样的生活方式是完全不同。

豆瓣有人放上了一句作者对乡情的描述，说到：“真正心碎的经历，是你怀着思乡心切的情感回道故乡，却感觉到格格不入时，不是家乡变了，而是你自己变了。

”，相信这句话，刺痛了很多新移民和迁居大城市的年轻人。

影片中规中矩的从一个鲜活独特的小人物入手，展开了大背景的移民时代故事，结尾处艾丽斯给予另一个初涉纽约的小镇女孩儿的忠告，再一次点出了影片的主题。

影片最后艾丽斯背靠高墙，身后就是标志性的布鲁克林大桥，这里是她人生的下一站。

每一个离开家乡的人，都将无一例外的经历心灵的蜕变，从不安失落的离家者，变成独立坚强的城市人。

脱下的是不安与自卑，换上的是自信与魅力。

人生的十字路口，选择留守还是创造，没有对错，只有无悔。

2015年11月27日 小玄儿记---如果你喜欢我的文章，欢迎在 B 站或 Youtube 关注「小玄儿的深夜聊碟」https://space.bilibili.com/1340064530每周五更新，目前可以观看 2个观看角度+32部相关影片｜《法兰西特派》超前测评《沙丘》严肃影评：剧情、人物关系和未来十年的沙丘宇宙蓝光碟收藏｜帕索里尼「生命三部曲」 讲述的快乐与僭越的体验蓝光碟收藏｜双峰剧集+电影套装｜大卫·林奇的影像世界蓝光碟收藏｜雅克·塔蒂 TATI｜景观社会里的小人物蓝光碟收藏｜希区柯克15部电影｜终极版蓝光套装未来还有更多CC必收蓝光套装系列感谢小伙伴们的支持！

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继续补这届奥斯卡的提名影片，这是第三部片。

托片子的福，中途哭了好几次。

这个片子的好处是极其明显的，那就是情感传达非常到位，相信每一个飘泊在外的人，看到这个片子都会有很强烈的代入感。

导演、配乐、表演、美术、摄影等方面搭配得非常一体，导演利用流畅而又有些抒情的叙事方法，让这个故事变得清晰而又美好。

各种细节，比如吃坏肚子，百货公司上班，穿泳装等，都非常具有真实感，触动人心。

这些和原著小说在细节上动人也很有关系。

几乎就成为我这个月看过的最感动的片子，为什么是几乎呢？

主要是因为回故乡那段。

这是一部改编自小说的电影。

小说改电影，有一个关键性问题就是如何把过强的人物内在冲突显性化，以进行表现，以及把较弱的社会冲突和人际冲突强化。

在这个前提下，还需要考虑改编以后的票房，不能得罪原著党，这是每一个改编剧本的编剧都头痛的点。

重回故乡那段，原著应该是有很多内心戏的，但在当编剧和导演把小说电影化的时候，没有把主角内心冲突很好描述，又或者是电影其实有描述，但没有很好传达，所以显得主角的前后性格不一致。

从片子前半段来看，主角是一个很有主见，很明白自己需要做什么的姑娘，但是到回到故乡的时候，主角却突然变成了一个迷失了的绿茶。

其实如果在去纽约之前，能够再多体现一点对主角对故乡的依赖，这段就会好一点。

当然，如果作者进行关键性改编，让女主回来之前没有结婚，也会好很多。

但是这样，原著粉是不能接受的吧。

而且改变比较大，情绪流也需要重新安排。

全片的配乐非常好。

听了太久流行，好久没听过传统的五声音阶旋律，配合那个年代乐器的演绎，让我们仿佛回到了那个小镇民风的爱尔兰，还有质朴而纯真，有机会，有挑战，有希望的美国。

那是一个没有比基尼泳装的时代，那是一个重视承诺和秩序的时代，那是一个在主流文化中，因为结婚才会住在一起的时代。

那是一个有舞会和电影的时代。

同时，也是一个需要抢下厕所然后和对方谈判的时代，也仍然是一个要从地下室住起的时代。

总之，现代人难以想象，但片子呈现得这么真实。

其实现在很多片看起来让人觉得索然无味的原因，是因为太脱离生活了。

主角随随便便的住进别墅一样的房子，随随便便的就获得了俊男或美女的青睐。

也许这类作品是对生活的逃避和对现实痛苦的缓解。

但那种有力量的，真实的人生故事，不是充满了省力的巧合，也不是充满了拼造的过度戏剧化的冲突，而是来源于对真实生活经历的感性再现，来源于作家心中的长久积淀加上手里的妙笔生花，那才能真正的感动人心。

恩恩，让我们回到电影，一个有优点，有弱点，有自尊，也有感情的女性，穿过大西洋在纽约生活下来，真真实实就如同每一个在外漂泊的朋友们。

虽然看起来，这是一个66年前的大西洋西岸的故事，但是对于看片的我们，可以比较容易的对应到太平洋西案的中国。

同样是一个奔腾的年代。

同样是思乡，奋斗，扎根，也要结婚生子，也要竞争拼搏，最后就留在那里。

真心的推荐给每一个飘泊在外的人。