旅行者奇诺骑着会说话的摩托车艾尔梅斯到各个国家(其实每个国家就只是我们理解的一个城镇那么大)旅行,她(别争了,奇诺是男……不,女孩子)在每个国家奇诺都只停留三天,在她体会了该国的文化、风俗后,便离开并前往另一个国家。
她对在旅途中所看见的情景也不多加评判与干涉,只是静静地观察并接受,而在旅途中与所遇见的人们间的互动更是接近于冷漠……如果觉得以上简介有些眼熟的话,那么请你别怀疑,因为我就是照抄网上的……在《奇诺之旅》这部番中,让人最觉得不可思议的,应该是那长歪了的科技树。
明明存在高度发达的机械文明,甚至出现磁悬浮交通工具,但是飞行器的制造却成了魔法师的跨时代发明,莱特兄弟都想哭了。
明明是没有魔法的世界,但是却能出现一颗+12的子弹一枪打爆钢化玻璃还能将玻璃后的国王大人一枪爆头,可以说是非常6了。
无论是小说还是动漫,都没有奇诺所在的世界进行世界观的解释和说明,所以我们只能自行脑补。
个人认为,《奇诺之旅》的世界观本来就是乱七八糟的,除了一些万有引力之类的物理规则之外,其他的都是作者自己想怎么搞就怎么乱搞。
在需要的时候,我相信作者会毫不犹豫地将魔法也搬出来。
因为每一个国家的世界观,都是为了在这个国家里发生的故事剧情而设定。
而在每个国家里发生的故事,主要是展现这个国家的国民群体。
所以说,每个国家的世界观,是根据展现的不同群体而发生变化。
个人认为《奇诺之旅》是有故事主线的——奇诺作为独行的旅行者与群居的各国国民之间的矛盾一直贯穿整部动画,成为动画的主线。
古斯塔夫·勒庞的《乌合之众》有几段是这样写的:“人一到群体中,智商就严重降低,为了获得认同,个体愿意抛弃是非,用智商去换取那份让人备感安全的归属感。
”“在群体之中,绝对不存在理性的人。
因为正如我们前面所说,群体能够消灭个人的独立意识,独立的思考能力。
事实上,早在他们的独立意识丧失之前,他们的思想与感情就已被群体所同化。
”“大众没有辨别能力,因而无法判断事情的真伪,所以经不起推敲的观点,都能轻而易举的得到普遍赞同!”《奇诺之旅》的动画里,通篇都充斥着这样的观点。
比如在第四集,萝莉奇诺因为对“成为大人”的手术表示怀疑并拒绝接受这样的手术,于是遭到了整个国家(包括她的父母)的强烈反对,并且要将萝莉奇诺杀死。
非常有意思的一点是,在第四集中,出现了一个督查官一样的人物角色。
萝莉奇诺的爸爸错手杀死大叔奇诺之后,一度表现出茫然的神色,他惯性地向这位督查官询问该如何处理,并且将这位督查官的话当成是真理一样理所应当地接受了。
不仅仅是在第四集,几乎所有的国家,明明是不合常理的规则,这个国家的国民却以一种奇怪的理所应当的心态去接受,并严格遵守。
他们不会,也不允许任何人提出疑义。
比如第3集的预言之书,那个不能忘记的国家,第6、7集的竞技场的故事,第12集和平的国家。
这些国家的国民已经失去自我思考的能力,并将思考的权力让给了某些信仰和权威。
在勒庞的《乌合之众》里,他认为民众是缺乏理性,依赖于信仰与权威的引导,用想象来判断,模仿他人行为,简而言之,民众是盲从的。
民众为了追求幸福,会愿意牺牲自由,追随强力领袖,赋予他绝对权力,并为他所宣扬的理想牺牲一切。
“在改善或恶化群众的头脑方面,教育至少能发挥一部分作用。
因而有必要说明,这种头脑是如何有当前的制度培养出来的,冷漠而中立的群众是如何变成了一支心怀不满的大军,随时打算听从一切乌托邦分子和能言善辩者的暗示。
”个人一旦成为群体的一员,他所作所为就不会再承担责任,这时每个人都会暴露出自己不受到的约束的一面。
群体追求和相信的从来不是什么真相和理性,而是盲从、残忍、偏执和狂热,只知道简单而极端的感情。
在竞技场之国的时候,奇诺与西兹都选择降而不杀的原则。
但是每一次决斗的最后,他们都会听到观众席传来的震耳发聭的“杀了他”的起哄声。
在少数服从多数的国家里,人们仅仅通过投票将他人杀死。
国民们一个个死去,直至只剩两个人。
和平的国家里,人们为了不让自己感到痛苦,就用高科技去屠杀临近弱小国家的国民。
而这些弱小的国民,却通过屠杀比他们更弱小的旅行者来发泄自己的愤怒。
《奇诺之旅》里出现的所有国家的国民,都是非理性的,而且只愿也只会相信那些他们愿意相信的,不管那是不是事实的真相。
所以说,这些人追求的不是什么真理和理性,而是盲从、残忍、偏执和狂热,他们只知道简单而极端的感情。
如果大家认真看《奇诺之旅》的话,就会发现一个很有意思的事情。
在动画中,几乎所有国家现在所处的状况,形成时间并不长,最多也就十年。
甚至短的也就那么几天。
比如第1集,能知道他人痛苦的国家。
动画里没有明确提出是多少年,但是从故事里可以推测,时间才过了数年左右。
竞技场那一集,新国王是在七年前还是十年前的时候杀了老国王,然后才上位,导致整个国家变了样。
第2集出现的那个多数投票的国家,也是在十年前以多数投票的方式干掉最后一个国王之后形成的群体氛围。
再比如画第12集和平之国,也是东西两个国家的首脑在15年前达成的协议,才形成现在所谓的和平现状。
“乌合之众”心理学否定群体理性的原因,是因为群体的力量。
当个人成为群体的一员时,他会意识到人数赋予他的力量,这足以让他生出杀人劫掠的念头,并且会立刻屈从于这种诱惑,出乎预料的障碍会被狂暴地摧毁。
人类的机体的确能够产生大量狂热的激情,因此可以说,愿望受阻的群体所形成的正常状态,也就是这种激愤状态。
群众没有真正渴求过真理,面对那些不合口味的证据,他们会充耳不闻。
凡是能向他们提供幻觉的,都可以很容易地成为他们的主人;凡是让他们幻灭的,都会成为他们的牺牲品。
因为有这种强大的力量,群体无论是形成某种状态又或者破坏某种状态都十分简单。
最具代表性的,应该是那个带着猫耳朵的国家。
这个国家的人民可以在瞬间便建立起全国范围内的新的风俗,又可以在转眼间破坏掉整个国家的风俗。
而在竞技场的国家里,奇诺仅凭短短的几句话,便毁掉了一个国家。
因为这些国民当他们聚集在一起时,是没有理性的,他们也不会思考,他们只有最极端的感性思维。
不可否认,当这些民众聚集在一起共同赞同或者反对某样事物,没有什么能够阻挡他们的意愿。
也正因为群体有着这样的特点,所以奇诺从来都是孤身一人。
动画里奇诺一直想不起来自己原来的名字是什么,同时也不知道旅行的目的地是哪里,这个细节同样贯穿了整个故事。
在动画的第四集,交代了奇诺为什么要离开家乡开始旅行。
当奇诺跨上艾尔梅斯,加速撞开成人之国的城门,将家乡远远抛在身后时,就代表着奇诺作为一个个体与群体的决裂。
有一个很直接的方法能让个人在群体中保持理性,并追求真理,让自己始终中作为一个独立个体存在,而不是成为群体的附庸。
这个方法狠简单粗暴,那就是离开群体。
孤立的个体很清楚,在孤身一人时,他不能焚烧宫殿或洗劫商店,即使受到这样做的诱惑,他也很容易抵制这种诱惑。
因为他没有这么强大的力量,而且他所做的所有行为,都不会有人为他分担责任。
也就是,当一个人是一个个体而不是群体的一员时,他面临着自己杀死自己的危险。
动画的第2集,讲述的就是《农夫与蛇》的故事。
奇诺救下了人贩子,被救下的人贩子却想用暴力的方式威胁奇诺成为他们的“商品”。
当然,结果是奇诺将这些人贩子全杀了。
但是,在冰天雪地亮得发白的世界里,杀了人的奇诺双手抱住肩膀,浑身止不住的颤抖,说道:“我很害怕……”因为害怕和恐惧,奇诺作为一个孤单的个体不得不时刻保持冷静,对所有遇到的事物都抱有怀疑的态度。
而这种态度往深一处走,会养成一种对世事的观望态度;久而久之就形成一种冷漠的气质。
这种冷漠的气质最终表现在奇诺旅行的一个原则上:无论在哪个国家,都不会逗留超过三天。
也是这种冷漠的气质,使得奇诺在面对群体的时候,能够保持人格的独立。
然而个体没有人数的优势而导致期弱小的力量,注定时刻被群体所诱惑。
奇诺也是如此,几乎每经过一个国家,奇诺都会被这个国家的国民邀请定居于此,成为国家的一员。
独立的个体时刻面临着这样的选择:是要智商还是力量。
放弃智商,可以成为群体的一员,获得群体人数上赋予的力量。
但很显然,奇诺并不愿意放弃智商。
那么奇诺旅行的目的地最终会是哪里?
答案不可能是永远在旅行的路上。
人有生老病死,奇诺也一样,她不可能永远旅行。
她的师父就是一个很好的例子。
不可否认,奇诺的师父是个很厉害的旅行者。
从小说里师父的各种横行霸道就知道,她是个比奇诺还要吊炸天的人物。
但最终,她还是因为年迈而定居在森林里。
奇诺在旅行中,是有过加入某个群体,成为其中一员的想法的。
在动画第13集,友善之国,奇诺就产生过在此久居的想法。
这是动画里交代的,唯一一个让奇诺产生过这样想法的国家。
但是如果奇诺事先知道这个国家在三天后就会被埋葬在火山灰下,我想奇诺绝对不会生出在此地逗留的想法。
在奇诺看来,虽然她不发表任何看法,但并不代表她认同这种旅行中的所见所闻。
“我活着,就是为了活下去。
”奇诺在与艾尔梅斯的交谈中曾经这样说过。
也就是她绝对不会认同明知屠刀就要落下,却还是乖乖把脖子洗干净的做法。
结合小说和动画,师父的归宿,很可能就是奇诺的归宿。
动画中没有太多篇幅去交代师父的状况,但是在小说里,通过奇诺和师父在一起生活的片段,我们可以知道师父晚年定居在一座森林里。
这座森林附近就有一个国家,而师父与这个国家的人仍保持着一种特殊的交易,并以此与这个国家的国民进行交流。
师父的这种选择,是与群体保持相对的距离,但并没有完全脱离群体,成为孤立的存在。
在动画的第11集,讲述贤者的故事时,也留下一定的线索,暗示奇诺的最终归宿。
第一个被称为贤者的老头,其实是内心除了生存以外,毫无欲望的人。
这种人与其说是一个个体,还不如说是行尸走肉。
但是,接下来的那个本来要杀死老头的萝莉却很有意思。
她的内心虽然已经失去了众多欲望,但她似乎仍保留着一定的喜怒哀乐。
而且在最后,她以自己独立思考的方式,放弃了任务,决定不亲手杀死老头,而是让老头自然死亡。
这一点很有意思,在远离群体的未知,这个萝莉开始了独立思考。
随后,她想奇诺说道:“或许,我会在这里成为下一个贤者。
”而这位贤者,其实跟师父一样,都选择了与群体保持一定的距离,却又没有完全孤立。
说到这里,再回头想想奇诺。
或许在故事的一开始,奇诺跨上艾尔梅斯,冲破成人之国的国门,除了代表奇诺作为一个个体与群体的决裂以外,还代表着奇诺作为个体对群体的变相妥协。
既然我无法改变你,那我就在可能的范围内远离你。
最后提一句,在今年的十月,《奇诺之旅》动画出了新作。
新作在画风、音乐、剧情上与旧作差别很大,本来是想看蒂的出场故事的,但看到第3集就因为无法适应而弃番。
新作在故事剧情和节奏控制上远不如旧作,新作可以说是十分忠于小说剧情。
看过小说的都知道,新作《奇诺之旅》根本不需要编剧,毕竟小说和动画的剧情简直一毛一样。
小说与动画本就是两个不同形式的艺术表现手法,小说中能用到的故事进展方式,在动画里是不是合适,仍需要进一步考量。
旧作中的奇诺明显比新作的更加冷漠,也更加沉默寡言。
但是配合故事的节奏和氛围,这种冷漠和沉默寡言却恰到好处地让故事的发展更具节奏感。
比如说在旧作中奇诺与国民的对话,总是在一个关键的点,突然出现一个十分空灵的音响,然后对话戛然而止,场景瞬间转换。
而新作中的奇诺,话说得太多,没有了以往的干净利落,显得有些啰嗦,节奏很拖沓,而且故事转折方面也没有太大的冲击,按着小说的剧情发展。
很多话其实不需要说出来,留给观众更多的脑补空间,整个故事的节奏才会显得更加明快。
而在画面的烘托下,故事特有的氛围也就萦绕心头。
在剧情安排和节奏控制上,新作可以说真的很失败。
还有就是新作的配乐也是很失败,时常让我有种尴尬的感觉。
再加上明亮的画风,让人第一眼看去还以为是《血战学园》之类的后宫向校园青春轻小说风格动画片,却配上文艺到不得了的剧情,拜托,我真的接受不了。
旧作在剧情、音乐、节奏控制等方面都把握得很好,所以我没有在这方面多费口舌,而是选择说说自己对《奇诺之旅》所包含的内涵的解读。
而新作,我可以就剧情、音乐、节奏等方面,说个几千字的长文。
说真的,上一次给我这种突兀感觉的动画片,是在两年前看《神枪少女》的时候。
《神枪少女》的第一季,刚开始的确有些不适应,但不得不说随着故事的发展,被它独特的气息给吸引住了。
然后看到第二季,我只坚持到第四集。
在往上一次,就是《最终流放》。
第一季跟第二季,完全两种不同风格的作品。
使我不得不将第二季当成是第一季的同人作品,然后再看到第3集就放弃了。
说到这里,突然有些庆幸《狼与香辛料》那还远在天国的第3季,真是既期待又恐惧。
而《魔卡少女樱》在下个月就要出新作了,此刻我内心很是忐忑。
明明是那么喜欢的作品,每次看都会被惊艳到,但看一次忘一次(好无语啊),还是记录一下吧。
最喜欢的片段:2003版EP2 吃人的故事
EP5 铁轨上的三个男人
EP7 竞技场
EP10 机器人的故事
EP11 她的旅行
EP11 贤者的故事
EP12 和平之国
OVA 塔之国
剧场版 活着的目标
2017版EP1 能杀人之国
EP3 麻烦之国
EP6 在云雾之中
EP9 积德之国
最喜欢的故事:03.12>17.03>03.05>17.01
好故事 看完一堆想法 写来马克 有空再整理1 人の痛みが分かる国(先空着)2 人を食った話弱肉强食。
恩强仇报。
3 予言の国你的因是他种的果。
悲剧的种子只能生出悲伤的果实。
4 大人の国如果成为大人就意味着任劳任怨从事连自己都不喜欢的工作,而且还理所当然地扼杀与之不同的任何想法。
那么当这个世界只剩下大人的时候世界也走到尽头了吧。
这意味着失去了自由、创造性和一切可能性。
6&7 コロシアム杀无聊。
9 本の国虚构与真实。
10 機械人形の話为了存在而存在。
人类,非要跟什么人在一起,为了什么人而活着吗?
不然会感到很痛苦吗?
因人而异吗?
11 彼女の旅「既然你不在意活得好不好,为什么还要活着呢」12 平和な国弱肉强食。
战争所得到的只能是虚伪的和平。
通过对外战争来转移国内矛盾,通过造就更多的不幸来让既得利益阶层更富。
大国之间的斗争,拿小国来开涮,别国的国民就不是人?
还要假惺惺。
出发于母爱的自私,归根结底还是自私。
13 優しい国人之将死,其言也善。
最后的3天,他们决定将余生的温柔和好意都倾注在这个过路的旅人身上。
这是EGO。
接下来该怎么办呢?
那么,该怎么办好呢,就为接下来该怎么办而继续思考烦恼吧。
15 塔の国活着的意义。
西西弗斯。
活着是没有意义的重复。
可以在其中发掘活着意义。
别人所赋予的生存的意义。
这真的是你活着的意义吗?
那和一开始又有什么不同?
不过是多了一个质疑现在活着意义的过程,不过,多了一个质疑活着意义的过程呢。
「世界に疑問を抱いたことは訊くまでもない。
」
旅行者的寓言——简析《奇诺之旅》的寓言化特点对于本雅明来说,寓言代表的是“非总体化的死亡与衰败的世界。
”而《奇诺之旅》通过行者的目光,将这样一个充满死亡和衰败的世界活生生的展现在我们面前,这不是一个让我们一笑而过的充满讽刺的故事,也不是一个架空的无关紧要的世界,这是我们的世界,真实残酷却又美好。
《奇诺之旅》是日本轻小说作家时雨泽惠一的代表作,现有小说11本,还在连载中。
由MEDIAWORKS电击文库出版。
作品在2003年被改编为13话的TV动画和1话的OVA,并在2005年推出了第一部剧场版,第二部在2007年4月21日在日本上映。
在电击文小说中受到了读者的强烈好评。
值得关注的是《奇诺之旅》似乎不同于一些的以情节或华丽人物取胜的轻小说。
书中的故事更像是一个个的寓言,用一个个残破的世界和旅行着作为说故事的人的独特视角让读者思考了一个个关于人的存在与异化的问题。
故事叙述了一个旅行者穿梭于各个奇特国家中发生的故事,故事类似于一个个独立的镜头,没有华丽辞藻的堆砌,没有人物冲突的波澜起伏,其实在每个故事的一开头我们就看到破灭,一个注定被抛弃,被讽刺,被破灭的世界。
旅行者为了实现自己周游世界的梦想踏上了旅途,陪伴她的是一辆会说话的摩托车艾尔梅斯,他们途径了各种各样的国家,见到了各种各样奇怪的现象,“少数服从多数之国”“心痛之国”“和平之国”“可以不工作之国”,没有个国家都有着自己独特的风俗习惯,但它们的共同点都是悲剧,一个个人性扭曲世界的破灭。
奇诺在每个国家都只呆三天,无论是表面上多么美丽富饶的国家,她都会离开,“因为我是个旅行者。
”对她来说,旅行就是生活。
当然,她也总是能看到离开的那个国家成为废墟或陷入癫狂的悲剧。
《奇诺之旅》的世界观是架空的。
作为一部单元剧,它成功摆脱了单调重复的模式,自然如潺潺流水般讲述着人心最隐蔽的痛楚。
每一章的开头都有一段引人思索的标题,似乎要像我们传达某种经验之谈,比如“the world is not beautiful, therefore, its beautiful.”传到了一种对世界真实的思考,而“what is right ?”质疑了我们所认定的善恶的界限。
我们可以将着些,看做一个充满复杂内涵的谚语,而后面的故事也就向我们展示了这个“谚语”。
本雅明认为,小说不是为了告诉我们某个道理或经验之谈的,它代表的世界的多样性,展现了世界多种可能的横向扩展,而故事“都会包含某种有用的东西,这里有三种情况:第一有用的可能是一种伦理观念,第二可能是寓于某种实用性的建议,第三,可能寓于一条言语或警句.”在这里,很明显的作者用谚语作为了一个个故事的主旨,所以这样的作品是不能被称为真正的小说的,它更像是一个个的寓言,不同于《伊索寓言》的故事,作者并没有在最后告诉我们应该怎么做,他只是像我们展现一系列的破灭的景象,扭曲的人痛苦,从这些痛苦中我们甚至能看到我们自己的影子,一个个道貌岸然的正义或正确,这也许就是本雅明所认为的“对于事物易逝性的欣赏,和对它们救赎到永恒的关怀,乃是寓言的最强烈的动力。
“美丽的国家破灭了,而我们的心灵却得到了救赎。
辛娣在《本雅明寓言理论研究》中将本雅明寓言的解释为“寓言是一种绝对的,普遍的表达方式,也是一种观察世界的有机模式,它用反讽和隐喻表现抽象概念,指向历史固有的真实,忧郁的表现世界的黑暗,自然的颓废与人性的堕落,”在奇诺的世界里,我们可以看到这种充满了隐喻和反讽的世界,还有无论在那个国家都能体会到的对于世界和人性黑暗的忧郁。
《奇诺之旅》并不是单一的以道德训诫为隐喻的故事,它至始至终没有告诉我们什么是正确的,或者谁错在了那里,我们看到的只是现象,比如“少数服从多数之国”里,推翻了封建统治的人们为了防止独裁的出现制定了少数服从多数的国策,国内所有的一切采取公民投票的方法,表面上看来这个民主的,也许甚至成为了某些热理想的世界,但故事的叙述者最后告诉我们:这里只剩下我一个人的。
第一批人由于认为一切都要直接投票太单个功夫了,希望然公民投票选出一个领袖,个这个人以权限,将国家的运营交给那个人几年。
结果这个人的决定被少数服从多数的原则所否决了,接着有民众觉得他们有这样的想法一定是危险人物,建议将这些人送上法庭,于是这些人被少数如从多数的原则送上了断头台,于是接二连三的,提出意见而被否决的人一批有一批的被送上断头台。
最终这个国家就剩下了三个人,其中一个人要求离开这个,结果被否决,再一次被送上断头台,而剩下的两人中的一人也应病去世了。
故事的结尾是基诺离开了那个国家,在选择自己道路的三叉道上询问了摩托车的意见,最后决定向左面继续旅行,但发动了车后却有选择了右边,摩托车抱怨道:你骗我,而奇诺的回答是:“要尝试的话,走哪边不都一样吗,我说错了吗?
”看似荒谬的世界里,我们又何尝不能看到了历史的真实呢,文革时疯狂的乌合之众不也代表了愚昧的多数么,理性有的时候真的是由大多数人能代表的吗?
意识形态的世界里,要求人们的统一,但由于人性的黑暗面。
强势的大多数和弱势的少数之间总便会造成一些超乎想象的悲剧。
故事的结尾从来没有儿童童话式的单一或者天真,奇诺在穿梭于各个国家时,永远只作为一个旁观者,用她的视角想我们展现世界的讽刺,她并不希望教会我们什么,但从她代表的自由和国家所代表的人的扭曲残缺中,我们看到的是我们自己的向往和被限制的期待。
与其说她告诉我们了什么道理,不如说我们看到了自己真正要的是什么。
在“没有歧视之国”中,我们看到的是另一种废墟后的真实。
奇诺由于问及某种职业的人,而代表这类人的名字的词语本身具有歧视性而被赶出了这个国家。
国家里的人由于奇诺提及的词语而耿耿于怀(文章并没有说明这个词究竟是什么),开始发表议论,指责入境审查官讲这样的人放进了自己的国家,接着就说出了:“他们(审查官)天生就是野蛮吧,野蛮人是不适合住在森林和荒野里的。
”接着对以审查官的中伤愈演愈烈,语句中充满了的是歧视和冷漠。
“没有歧视之国”的反讽便开始了,基诺出境后,遇见了所谓”变态野蛮人“的审查官,实际上这个国家里的人生存在一个肮脏的废墟之中,并用圆顶将国家给笼罩起来,国家中人的寿命不会超过40岁,而只有生活在国家指外的入境审查官才能看到真正的蓝天,过健康人的生活。
于是歧视他人的人自己才成为了最大的悲剧,嘲笑一年四季戴着口罩的审查官的国民,其实自己并不知道自己生活在一个肮脏污染的环境中,这个类似与井底之蛙的寓言在我们的世界中也想幽灵一般的存在着,人总是希望找到自己的优越之处,而找到弱者变使这一点显得更为真实实在。
但这种歧视常常是隐藏着的,隐藏在我们的优越感之下,世俗的世界中,也许有人会高举着牌子去反对歧视,但在不经意间,我们很有可能搬起了石头砸了自己。
这种反讽和隐喻的交替使用,是本雅明寓言理论中提到的寓言的重要特点。
本雅明寓言理论的另一个重要特点就是结构的破碎性,这一点我们在《奇诺之旅》中也可以明显的看到,故事的形式是破裂的,一个个故事之间没有连续的练习,故事中的人与人之间的关系也是残破的,小说的主人公虽然在各个世界中穿行但却不与任何世界产生练习,基诺在任何国家都只呆三天,三天之后无论国家中的发生任何事情她都不会过问。
而同一个国家中的人和人之间也常常的破裂的,即使有智者看穿了国家中的荒谬之处也不会去进行说服或说出真相,因为根据其中人性的设定,这是不可实现的。
另外就是事件的破裂,故事的结尾都展示了某种破败或扭曲,《铁轨上的三个人》展现了一种异化劳动的无意义性,人的工作成为某种机械的重复,而《不用工作的国家》中更是讲这种异化展现到了极致,虽然是物产富足高科技发达的国家,完全不用进行劳动生产,但为了进行合理的物质分配,让人得到一种高于他人的优越感,要就人们到工厂中就行毫无意义的复杂运算,通过此法来衡量谁将得到更多的财富。
这个寓言有着复杂的多义性,我们似乎会去反思平等分配后的真正幸福,因为人是不会满足与平等的,优越感的追求无论是在何种社会体制下都会存在,那如果不用工作了,我们又如何找到自己的意义呢。
这里又引出了对人性的思考,而最终的那种极致化的机械劳动,仿佛有现实出了人的残缺性,异化到了最后,商品和财富反而变成了衡量一个人存在价值的砝码。
在这个国家里,唯一得到救赎的是艺术家们,这里也让我们想到了马克思完整的人的理论,只有艺术才能让我们从这种异化中解脱。
作者不经意的将这样的寓意传达给了我们。
《画》展现了一个艺术家被商品化传媒化社会最终蚕食了自己艺术理想的故事。
一个有一个事件的残破,我们从残破的碎片中看见了真实,着也是就是寓言对我们的救赎吧。
故事中联系这写残破世界的人物就只有穿梭各地的旅行者们,各个世界的人物常常会希望和旅行者建立这样那样的联系,(留下她或杀害她)讲她留在那个世界,但都失败了。
旅行者在这里只是一个讲故事的人或是听故事的人,从来也没有真正进入故事之中。
而讲她和故事练习在一起的,是一种无穷无尽的对世界的忧郁。
“和平之国“中讲述了两个曾经为宿敌的国家如今变成了和平之国的故事,但它们之间的仇恨并没有解开,它们还在继续着资源的争夺,为了找到能都化解的办法,它们订立了条约,不伤害对方国家的人,而是通过一种“比赛”,残杀一个弱小的民族,通过比谁杀害的人更过来觉得资源的分派。
看似的和平实际上是建立在血腥的杀戮中。
寓言到这里是单义的《伊索寓言》式的寓言,但结尾,当基诺要离开这个国家时,却被那些弱小民族的人拦住了去路,他们要杀死作为弱者的旅行者来发泄自己无法排解的愤怒:“因为我们要复仇,为了满足我们的复仇心理,哪怕能满足一点也好。
”同样的复仇我们在鲁迅笔下的阿Q对小D身上也看到了,这是弱者的悲哀,也是人性的悲哀。
从这个故事里我们看到的忧郁是无法排解的忧郁,表面的和平也好,表面的弱者也好,其之下都蔓延着忧郁的人的影子,旅行者离开了这里,她无法帮助任何人,弱者也好,强者也好,但故事还在继续,寓言还在继续。
《奇诺之旅》以其独特的文风和叙述手法在日本轻小说界刮起了一股忧郁而清冷的风。
网上读者评价其为黑色的成人童话。
但实际上它不是所谓的童话,故事中从来没有善恶的界限,没有美丽与丑陋,也没有所谓的真理,我们看到的是一个个幻想的破灭,一个个人的弱点的击溃。
但寓言却让我们看到了我们自己,看到了救赎罪恶的自私的我们—所有人的路。
正如文中所说的“世界并不美丽,但也因此如此美丽。
”
知晓别人痛苦的人看透人心的力量似乎很强大,但当不晓得如何恰当运用的时候就会成为伤害吧。
很浅显的道理,就像这个世界上的很多真理一样,知道也未必理解透彻。
人性中本身就会有这样那样的缺点,例如口是心非,例如爱慕虚荣,不管作为亲人还是朋友,能始终走下去的往往是包容对方缺点的,当你觉得身边的人一无是处时也许就是你需要更包容的时候了,他们总会有闪光点,只不过前提是你得包容剩下更多时候的缺点。
所以说人生而孤独,或者太宰治的生而为人对不起这样的话,并不是无稽之谈,然而却也是一种夸张,因为就像你面前摆了一副画,上面60%是黑色,40%是白色或彩色,你可以选择目光紧紧盯住你喜欢的部分忽略其他。
当然,我也认为这里面的比例对每个人是不一样的,也许有的天之骄子真的只有10%的黑,有些倒霉鬼就有了90%的黑,这也是这个世界的现实。
从物种延续角度,那90%黑的就更可能被淘汰。
一个好消息是还有些时候这里面的颜色也是会变化的,例如可以尽力把90%减成60%,只不过还有个坏消息:也许你有90%的黑就真的真的很难把它变为10%。
路是自己走的,想做个旅行者就不要停下来。
《奇诺之旅》是我小时候就看过一点、对其印象非常非常好的作品。
讲述女孩奇诺骑着一辆会说话的摩托艾尔梅斯旅行,途经各个奇妙国家的故事。
受当时媒介不便利的影响,我没能了解到作品全貌。
这次想起来,就找出来,全部看了一下。
《奇诺之旅》全名《奇诺之旅-the Beautiful World-》,原作是时雨泽惠一所著的同名轻小说。
原作单行本从2000年开始出版,目前已出版20余卷,尚在连载中。
曾2次改编动画。
具体情况如下:
左侧是通称的旧版,包括TV13话、剧场版2部、OVA1话。
右侧是通称的新版,包括TV12话(以下称为17年新版)。
但我个人的划分有点不同。
考虑到制作公司、监督(导演)、剧本(编剧)和画风情况,我觉得旧版应该仅包括TV13话(以下称为03年旧版)、剧场版1部(以下称为05年剧场版)、OVA1话(以下称为05年OVA)。
至于2007年出的剧场版,与旧版的感觉已经不太相同了,就单独拿出来吧(以下称为07年OVA)。
《奇诺之旅》17年新版并不是03年旧版的续集,而是重新动画化,从图中也可以看到,两版从原作中选的内容和安排顺序都不太相同。
03年旧版:一次完美的艺术表达
我个人,非常非常喜欢03年版的动画。
03年旧版的风格非常清淡,会客观的呈现奇诺旅途的艰险感,和旅途经过的各个国家(规模基本上是村镇的程度)的风土人情,不刻意引导,而是留下大量的空间给观众体味、思考,有种能让人心灵平静、思维深入的氛围,其内核深邃又不说教,寓意直达人心。
给人感觉像是寥言简意寄寓深刻道理的寓言。
03年旧版的单元故事选择、先后顺序编排和对原作的补充改编都相当无敌,在讲述了一个又一个寓言故事的同时,对奇诺人物形象的刻画也非常精准、深刻、立体,让人从心底里喜欢这个通透淡然同时保留着血性的姑娘。
强烈推荐所有人都看看《奇诺之旅》(03旧版)!!!
我想分析下03旧版单元故事选择、先后顺序编排和对奇诺人物形象塑造的精妙之处。
其中难免剧透,剧透会一定程度的影响观看体验,因此强烈推荐各位如果对《奇诺之旅》,先看动画,再往下看。
——!!!
剧透预警!!!
——第1话,开篇即是奇诺差点热死渴死在干旱酷热的沙漠,之后因为幸运降雨而生还的一幕,为观众留下了“旅途有风险、意外难预测”的印象。
之后通过“了解人类痛苦之国”的故事,告诉观众“奇诺世界是个架空世界,各国生活方式、科技树与现实世界完全不同,奇诺不会对他人的生活方式妄加干涉、评判”,奠定了《奇诺之旅》的基调。
第2话,通过暴风骤雪的环境、被困于风雪中的三个男人的境遇再次强调了旅途的风险性。
通过奇诺为了救那虚弱无力的三个男人而击杀兔子后、处理兔子准备烹饪时和艾尔梅斯的聊天,阐述了奇诺对于帮助他人和生命的看法。
对于这段聊天,我印象非常深刻,仅将对话贴在下面: 奇诺:我却稍有种复杂的心情呢…… 艾尔梅斯:是什么呢?
奇诺:若不是为了救他们,今天就不会有一只兔子死去了。
艾尔梅斯:事到如今还这么说呢?
一路上不是狩猎了很多次吗?
奇诺:与自己要吃的那份,理由是完全不同的。
我吃的是携带的干粮。
猎夺其他生物的生命,用做食粮这尚可理解,但是这种情况下,他们和兔子,无论哪一方,对我而言都没有交情或怨恨,而我却偏袒了一方。
艾尔梅斯:因为同样身为人类吗?
奇诺:大抵就是如此。
或许并非是那样吧。
也可以这么想,即便同样身为人类,也未必要互助啊,艾尔梅斯。
不如说是,若自己沦落至同样的境地时…也希望路经的人会救自己的这种天真…或许我也有吧…… 艾尔梅斯:就是说「别人方便自己方便」吗?
奇诺:是「与人方便自己方便」吧?
艾尔梅斯:对。
就是那个。
奇诺:也没什么不好。
反正兔子是不会救我的。
还有… 艾尔梅斯:还有?
奇诺:也不会送我戒指作为谢礼。
总之,若再遇上同样的境况,我还是会做出同样的判断吧。
在奇诺心中,人类与兔子作为生命本身并没有显著的区别。
(值得一提的是,本话中所有奇诺击杀兔子的画面,兔子的死亡瞬间都非常像一个人类被爆头倒下的样子。
)她也并认为自己对他人的帮助是出于所谓高尚的道德,同样不认为自己的帮助一定能“换来”未来某天自己处于类似情况时他人对自己的帮助,而是将一切落在了即使明知如此也仍然希望被帮助的天真上。
并决定不改变自己的这份天真。
这样的奇诺,实在太吸引人了,不是吗?
而之后,三人的“恩将仇报”,奇诺沉着镇定地周旋、趁其不备干净利落地击毙,和之后发抖着抱住自己的那句“好害怕……还以为会被杀”,又将奇诺的形象推向了一个更立体的位置。
她是知道一切风险还那样做的,因为她有应对意外的能力,但有能力不代表着她不害怕死亡。
第3话,“预言之地”,和第1话的“了解人类痛苦之国”类似,也是一个奇诺鉴证但不干涉的故事。
只不过这一故事涉及到更为广阔的范围——更多的国家、更长的时间。
因果纠葛在一起,颇有些宿命的味道。
前3话下来,奇诺颇有些超然的形象已经立住了。
观众自然会对奇诺如何成为这样的奇诺而感到好奇。
于是,第4话,“大人之国”讲了奇诺成为奇诺的第一步。
一个旅行者的偶然到来,一些随意的聊天,让小女孩意识到世界上还有其他可能性。
她天真的询问父母可否跳出既定的流程、采取其他的方式,却没想到仅仅因为这几句话就被当做需要排除的“不合格品”,瞬间面对整个国家的敌意,和父亲刺向自己的刀。
而那个不做任何干涉、已经准备离开的旅行者,最终还是看不下去,视图阻止小女孩的父亲,就那么死在了小女孩面前。
我特别喜欢这一话,动画表现出的,在排除“不合格品”时,父亲、母亲和其他所有人那种仿佛在吃饭、在喝水、在一起打游戏的“正确”状态,他不觉得自己有任何不对,超级的开朗活泼,而这正是让人最毛骨悚然的地方。
最后,小女孩骑着摩托撞破木栅栏驶向广阔天地的画面也非常棒。
那个木栅栏真的是神来一笔,一方面,因为大人之国的人完全不会反抗,所以木栅栏合情合理,另一方面,也象征着束缚思维的其实正是这样不堪一击的木栅栏。
第5话,将原作第I巻第3话和第IV巻第5话巧妙的融合在了一起,讲了铁轨上三个男人的故事,当观众的思维开始往某个方向发展的时候,用一句“那么旅行者,你又是要去往哪里呢?
”的疑问,提醒观众铁轨上三个男人他们的50年可能具有的意义。
非常妙。
这也是个奇诺只鉴证不干涉的故事,目前为止,除了救人反被“恩将仇报”的第2话,奇诺没有主动出手做过什么事情。
第6-7话,“竞技场”,奇诺出手了。
她看不下去这个国家残酷的、以杀人取乐的制度,所以她明明可以干掉几个守卫直接离开,却选择参与到国王的决斗游戏杀人狂欢中。
她确认了这狂欢不是国王单方面的强迫,所谓的高级国民非常乐在其中,了解到这个狂欢的存在对于来到这里的旅行者非常危险,观察到决斗游戏很危险但以她的实力获胜几率不小,于是,她做了一个决定。
在决斗中,奇诺询问对手参赛的目的,最大限度的给对手不丢性命的机会,一路晋级,最后直接一枪爆头罪魁祸首,并让所有狂欢者成为他们热衷的杀人游戏的参与者。
这两话实在是太妙了,动画对原作进行了一定程度的扩写,随着奇诺的视角,非常鲜明的展现了国家中各个阶层的生活状态、参与到决斗游戏中的人的各式诉求,和竞技场观众席上疯狂嗜血的气氛。
慢慢填满观众的怒意值,于是奇诺某种意义上有点“过激”的做法,就非常的合理和解气了。
颇有点替天行道的意味。
同时,这两话也展现了奇诺的另一面,她可不是什么毫无感情的摄像机,她有自己无法容忍的事,那就是对生命的玩弄和蔑视。
这与她在第2话时表现出来的思想内核是高度一致的。
至此,奇诺的丰富真实的形象基本构建完成。
她尊重各地的风土人情,不干涉当地人民为了让自己更好受一点而选择的生活方式,但如果这种生活方式是玩弄生命的、而她有能力改变,她就会拼上一把。
她不想杀人,但如果被攻击她也会毫不犹豫的反杀。
这就是奇诺,一个通透淡然同时保留着血性的姑娘。
第8-12话,我们随着这样的奇诺路过一个又一个国家。
有因恶毒变态的国王而毁灭的,也有因为完全投票制而毁灭的。
有因完全了解而分崩离析的,也有因过度解读而引发悲剧的。
尽量平衡的、不带倾向性的展现着各种情况。
期间无论遇到任何情况,奇诺都坚守着他每个地方只待3天的原则。
艾尔梅斯问她,有没有哪个地方她曾经想多待几天。
奇诺说有。
第13话最终话,“温柔之国”,讲的就是个这个地方的故事。
这一话,动画又做出了大胆而绝妙的改编,让一切看起来都和“大人之国”那么的像。
结合之前温柔之国刻薄对待旅行者的传言,和大人们热情又透着点奇怪的表现,让所有观众的心都是吊起来的,担心奇诺会不会陷入到什么危险中。
可一切却又都很平静、温柔,“温柔之国”的人们那么可爱,以致于奇诺第一次提出我可不可以多待两天。
在被拒绝后,奇诺离开了,观众的心也慢慢放下来,想着“温柔之国”竟然不是反义,是真的温柔,可随后……那个国家就永远的停在了那一刻。
那种感情冲击是非常强烈的。
随着奇诺读那两封信而越来越强烈,回想着“温柔之国”经历的种种,感慨万千。
也深刻的明白了,奇诺每个地方只待3天的更深层含义。
故事就结束在这里。
太妙了!
03年旧版是个完全逻辑自洽的作品,其思想内核、人物塑造、情绪表达都令人惊叹的完美。
值得反复重温和深入思考。
随着年龄的增长和经历的丰富,会有不同的理解。
所以我说,《奇诺之旅》03版动画是一次完美的艺术表达。
但这个表达,也因为过于完整,而限制了续作的可能。
05年剧场版是对奇诺和师父学习经历的补充。
05年OVA是和TV普通同类的单元小故事。
07年剧场版是和TV普通同类的另一个单元小故事。
不同的是画风变了,剧版(编剧)也换了人,个人感觉这故事讲的不是很有旧版的风格,思想表达的不够到位。
画面来说,引入了3D+2D的技术,但结合的也不算很好。
17年新版:寓意与商业的很好平衡
我个人对17年新版的观感比较一般。
有03旧版珠玉在前,中规中矩的17年新版在各方面就显得平庸了很多。
和气氛清淡、叙事客观、给观众极大思考空间的03年旧版不同,17年新版的叙事带有明确的倾向性,制作组比起寓意的表达,更看重情节发展的出乎意料。
因此会故意隐藏可以让观众猜到后续发展的线索(这在共同选用的竞技场、温柔之国、大人之国中都表现的尤其明显),强化主角外的其他角色的个性(通过夸张的语气和肢体动作等)和目的性(将初代角色从无争寡言的中年人形象,换成活力话多的青年形象等)。
故事确实变得波澜起伏了,但给人留下的思考时间却非常的少,几乎是被完全带着走,没什么自己的想法。
17年新版的故事选择重在让原作中四组主要角色(奇诺&艾尔梅斯、西兹&陆&蒂、芙特&苏、师父&伙伴)全部登场(以促进原作销量),这让奇诺的主场回大大减少了,12话中仅7话是奇诺主场。
而这7话的故事选择和顺序安排,并没有很好建立起奇诺的形象。
第1话,能杀人之国,稍微有损“奇诺拔枪速度超级无敌快、武力值很高”这一设定。
主要是奇诺在被枪指着的时候,没有拼速度先反杀就算了(她好像猜到了民众们想干嘛),翻到艾尔梅斯后面的动作破绽超大还特别慢悠悠。
但凡对方手快一点点,完全可以在她背过身时一直开枪打到她(竞技场里有好几个有这种水平的人)。
还是说奇诺算准了对方枪法不好,在自己慢悠悠翻身的时候不会开枪?
之后也没有能力打到油箱?
他想开枪的时候民众一定会阻止?
可如果这样,不翻身站在那儿不动不是更酷吗?
第2话,竞技场。
从03年旧版的2话变成了1话,据说原作是大概1话半的篇幅,旧版加了内容,新版剪了内容。
从最终观感来说,新版没有很好的体现出竞技场的残酷、国王的变态和国民们的嗜血。
对于奇诺和本话初登场的西兹的人物塑造,都不如03年旧版深刻。
这些问题不仅仅是篇幅造成的,还是细节造成的的。
在03年旧版中,观众们的“杀了他”是在奇诺接受对手认输时多次响起的,观众从始至终都是不关心选手们谁胜谁负谁死谁活的,他们享受的是自相残杀这个过程本身。
而17年新版居然给了观众席一个观众很紧张(而不是很兴奋)的在看比赛的镜头,这让后面的“杀了他”就有点突然了呀。
第3话,困扰之国。
直接破了奇诺每个国家只待3天的原则。
(不过纯就17年新版来说,这个规则好像根本就没怎么建立起来。
)且没有给出很好的说明。
这样后面“温柔之国”时,奇诺那句想多待几天的震撼力大大的下降了。
第4话,船之国。
作为蒂的登场回而被选入。
奇诺在船上已经呆了5天。
虽然这是因为船上没法随便下去,但奇诺每个国家只待3天的原则啊一破再破。
(重复,纯就17年新版来说,每个国家只待3天的规则好像根本就没怎么建立起来,于是后面“温柔之国”时,奇诺那句想多待几天的震撼力大大的下降了。
)后面西兹被捅了一刀不先包扎吗、啰啰嗦嗦一堆、还用力去把人拉入怀里的举动也很迷惑,简直就是闲自己血流地不够快……要不是奇诺在这,他就刚承诺完带蒂一起生活,和被迫和蒂“殉情”了。
总之,我对前4话很不喜欢,作为最开始建立故事基调和人物形象的4话,内容过于不严谨,槽点太多。
之后,第5-9话。
先是四组主要角色一组的故事一话,然后是其中三人每组一个小故事分享了一话。
故事本身都不错,但这篇幅,这主视角切换,人物形象立不起来啊。
第10话,温柔之国。
放在了“大人之国”前面,理所当然的没有既视感了。
对于国家历史用舞台剧表现这一点(03年旧版是用博物馆)感觉比旧版要好一些,但对于樱父母劝说樱去旅行那里,03年旧版的细节要到位很多。
这个国家超级温柔又有点古怪的感觉,03版旧版做的非常到位,17年新版则比较淡。
因为3、4话奇诺都在某个国家待了3天以上,本话的想再留几天也不够冲击。
(事实上,奇诺主场7天,其中3话都留了3天以上,就给人感觉只留3天真的是奇诺的原则吗?
)总之,整体的感情强度差非常多。
第11话,大人之国。
删掉了被几个小男孩叫外号的直接画面、小男孩被领取医院的镜头、进入旅馆时父母讨厌的表情、冲破木栅栏城门等很多细节,将初代奇诺的人设做了更改,不再是原作那种淡淡、无意间给了奇诺引导的感觉,而给人一种有点积极的在引导奇诺的感觉。
父亲拿出刀之后,大人之国大家的那种状态的表现也不好,给人一种他们明知道在做错误的事缺装作在做正确的事的感觉,而不是本来应该的虽然在做错误的事但真心觉得自己在做正确的事的感觉。
那个味儿完全不对了。
第12话,羊群的草原。
这话还不错,ED前后的两句话也很有意思。
但比较……的点是,涉及动物的故事,03年旧版,奇诺为杀了兔子而惋惜,17年新版羊尾追奇诺最终引发大战。
原作中有各种各样的故事,03年旧版在选择时,也尽量将统一逻辑上两种极端情况的故事都选进来从而达成平衡,不自带倾向性,17年新版选择时,除了故事本身带的平衡之外,就没有这样的情况了。
加上前面说的,倾向性叙事、快节奏、多组主要角色分散篇幅、人物塑造不够等等问题,总觉得,思想深度差着不是一点半点啊。
不过17年新版在商业上似乎不错,所以我是《奇诺之旅》17版是寓意与商业的很好平衡。
冷门动画,寓言集,介于童话与警言之间,摩托车手旅行故事。
画风差些,粗糙有年代感,故事本身很有心意,但城邦间见证不同思想。
吐槽为何每次把摩托车与女孩安排同一场景入住或会见,真把车当人看了。
其次作者女性视角与多次科技反思,值得回味,略带科技恐惧感。
摩托车手身世之谜,不想继承家业,逃脱父母残忍抹杀,巧遇女枪手师傅,只来一国三天,不干涉内政。
这些采用倒叙与穿插方式展开,更为自然。
讽刺科技过犹不及,反而对人类生活造成伤害,过度心灵感应而缺乏自己空间,而彼此离群索居。
拯救垂死旅人没想到是人贩子。
科技控制人心智,让情愿做自己不想要工作。
铁轨上三工人,命运之轮循环,科技释放自由,人却反而想感受工作动力与充实。
贤者并非真圣人,只是做脑部手术普通人,再次探讨科技与人的关系,到底人控制科技,还是科技控制人。
女性视角,孤独人生,作者人生自我写照,略显理想化与执拗。
执着女机械师与飞行器梦想。
女科学家与自己机器人过家家,了却孤独人生。
杀夫仇人成旅伴,携手天涯。
社会制度探讨与讽刺,寓言意味重。
错把别国诗歌当预言书,以末日为生活目标,宗教愚昧。
多数表决从未真正民主过。
古罗马翻版,空虚暴力国民与等级制度。
书国不能自由看书,评论家就是罪犯,小范围阅读与赏析,评论家到底高层还是囚犯。
和平之国虚伪,天国杀戮小部落,舒缓敌对大国紧张局势,而小部落不是善人,屠杀旅人泄愤。
美国,苏联,以色列,巴勒斯坦写照。
终曲,平静等待末日的城邦,大人与小孩同样坦然。
或许女师傅的母国。
似乎一段梦,自己母国美好回忆的复合。
本作适合家长与孩子一起观看,成人视角但温馨之中。
让我印象最深的,应该是第五集。
奇诺在一条荒废的铁路上分别遇到了三个人,第一个17岁起开始做擦铁路的,擦了50多年的铁路;第二个16岁开始做拆铁路的,一直拆了50多年铁路;第三个15岁开始铺铁路,铺了50多年的路。
彼此都在同一条铁路工作,却阴差阳错不知道彼此的存在;都是为了生活所以50多年没回过家。
但在最后都问了奇诺同一个问题:“旅行者,你能够走到哪里呢?
”自从大学开始,旅行的冲动就一直折磨着我。
辞职了,也是因为抑制不住渴望走的冲动。
我承认我有逃避的意味,所以一直很困惑。
能够逃多远?
能够去多久?
旅行者,生活在这个世界上,你能够走到哪里啊?
朋友介绍我看这个漫画,也许就是要我正视这个问题吧,但我真的不知道、不知道奇诺说,她是为了活命而活着的。
听了很多播客热议“进击的巨人”和“鬼灭之刃”,我却打开了奇诺之旅,离按下“想看”按钮已经过去了九年成为一个旅行者是很多人的梦想吧,对我来说,旅行最大的诱惑,是不同的人与不同的事,旅行的经历对珍贵的“好奇心”来说,是最好的强“心”剂“世界并不美丽,却因此而美丽着”记录一下我印象深的几集吧最现实的:了解人类痛苦之国“想要传达心意,仅靠话语是不够的,大家都只会说讨人喜欢的话,而美丽这样的词汇,也无法真切的表达到底有美丽”为了能够零距离传递思维,全国人民喝下了研发出的药剂,可以不必通过言语交谈就能直接互通心意,结果是什么呢?
当善意可以不被阻拦地传递出去,伤害也不用掩饰就可以被知晓。
我们总是在犹豫,我们的心意真的好好传达给了对方吗,这是我们需要不断努力的地方,而不是走捷径何况,如果被剥夺了掩埋心意的权利,那么眼神交流、心意相通的默契,就不会再有万里挑一的珍贵。
跟我之前发问过的“人需要多少秘密才能过好一生”问题一样,矛盾体的存在,是不能被纯粹的手段来打破的最惊悚的:大人之国这里是奇诺旅行的起点,她那时候还不叫奇诺,还是一个未满12岁的小孩。
在他们国家,12岁的生日那天要去做一个手术,把头颅打开,把孩子的部分取出来,手术后他们会一夜之间变成大人,能面带笑容地去做讨厌的事情“大人不允许做一切自己喜欢的事情,只要是工作,即使是不愿意做的事、错误的事,都必须去做”本来奇诺也会这样生活下去,等待三日后的手术,但是一个叫奇诺的旅人的到来,给她的生活带来了不同,她开始对自己的命运产生了疑惑,却遭到了父母的持刀相对,原因是孩子是父母的所有物,父母有权力处分失败的作品旅人用身体为奇诺挡下了刀。
面对流血不止倒地的旅人,大人们认为,身为大人应该要沉着冷静的应对,然后开始在加油声和笑声中,“先把刀拔出来”这种场景我在影视剧里看到过很多次,依然是毛骨悚然。
我一直在羡慕成熟、理性、冷静的大人行为,但如果是不再好奇、不再期待、不再有情绪的起伏,那我不要成为大人奇诺选择跃上摩托开始旅行,漫山遍野红色的花朵,这是我见过最美好又最残忍的开始最虚无的:铁轨上的三个男人奇诺在铁轨上分别遇到三个男人:第一个人被公司任命打磨一条铁路,这份工作做了50年;第二个人被命令拆除这条铁路,做了50年;第三个人被任命来铺这条铁路,依然是做了50年毫无意义的工作,三个人花了50年来做。
你的工作是不是也是这样?
其实都是荒废的时间,做的都是没有意义的事情,这给了我巨大的虚无感这里穿插了一个可以不工作国家的故事,这个城市里的人们,站在类似平衡车上排队进入大楼,大楼里的大车间办公室里,是规整密集的一排排单人工作桌,旁边是闪烁着光芒的电脑主机,他们不需要工作,却依然在工作,理由是为了获得压力。
在这个国家,人类所做的所有事情都可以由机器来完成,资源充沛,收入全部平均分配,工作是为了不堕落丧志,成为废人而磨铁路的工人听完故事却说:“永远持续毫无意义的工作,那些家伙脑袋坏掉了吧?
”最讽刺的:多数决定之国这个国家从前是君主制国家,末代国王残暴,只懂得享乐,人民推翻里政权,并且为了改变“权力者独自支配一切的做法”,重新规定“所有的事情都要采取多数人赞成的意见”,这才是最正确、最公正的方式然而,“异见者”不断出现,并被认为是危险分子,被多数人表决处死。
长此以往,反对的人都被处死了,这个国家的人慢慢变少,直到只剩下三个人,其中一个人想要离开,被剩下两个人反对并表决处死,当剩下的这个人的妻子死去后,他成为了这个国家最后的一个人多数人的真理就是真理吗?
少数人的声音就应该被抹杀吗?
乌合之众这个说法有没有道理,真的是个永远值得玩味的问题最荒诞的:书之国这一集是我认为信息量最大的一集这个国家的图书馆里,只有“有益的书”,这里陈列的书都是读书福利社认可的纯正的无害的书籍。
从世界各国带到这个国家的书籍都要接受严格的审查,审查是由读书福利社的所在地“城堡”来完成的,就是一帮评论家此时我内心的OS是:书能有什么坏心思呢而有一群以“作家”为首的人,形成了抵抗城堡的地下组织“出版会”,他们正在试图救出一个被囚禁在城堡里的同伴,他从事的工作是将外国的书运送到城堡,在这个过程中读了很多没有分类的书奇诺在灯下遇到了一个人,这个人自称就是“作家”,他问奇诺:“假如你就是在书里的世界呢?
你和那辆摩托车就是书中的登场人物。
或许你是读了这本书,以为自己就是书中旅人的读者之一呢”此时苏菲的世界、楚门的世界、庄周梦蝶、黑客帝国、禁闭岛等等接连上演~在城堡中就设立了一个精神病院,专门用来关押由于读书之后分不清现实与虚构,以为自己是书中世界的人们。
但是结尾的反转却是,这些人被关押进来,就成为了“评论家”,“他们是向他人乐趣泼洒冷水的亡灵”(黑的漂亮)之后,“作家”对奇诺讲了一段很有意思的话,这段话全程高能:“现实和虚构所谓的区别,才是人类所制造的‘虚构’啊,人生是在意识到自己与他人的区别后开始的,从那个瞬间起,人们就会把世界当作以自己为主人公书写故事的舞台,所有的人都活在以自己为主角的虚构中。
但是世界却完全不把自己当作主角,这是什么歪理?
人一生都必须在这种混乱中生存,能从这个地狱中逃脱的路只有一条,就是不把自己当作主角或配角,而是把自己当作作家”这个“作家”被认为是沉溺在自我世界的精神病患者,医生利用这一点在治疗他。
而他写的那本记录世间万象的书,打开来是一段空白根据豆友的文章,小说版讲述的是一个国家的人民只会吸取国外书籍知识、但却不会自己创作和撰写,表现缺乏主见和没有属于自己的独立文化是一个国家的悲哀,剧里和小说已经完全是两个故事了最暗黑的:和平之国相互仇恨的两个邻国之间常年战争,死伤无数,为此,双方想出一个解决方案:每次战争的时候,双双对附近的塔塔达族人进行灭族式屠杀,双方以在规定时间内杀死塔塔达族人的数量来决一胜负博物馆馆长说:“因为人类的竞争心、敌忾心、残忍心都是与生俱来的,必须有一个宣泄的出口”“和平是需要牺牲的,而牺牲的决不能使我们的孩子,等你有孩子的时候你就会明白了”而当奇诺离开这个国家时,却被塔塔达族人团团围住,他们的理由是,自己族被无理由屠杀,需要复仇,他们无法对抗那两个国家的人,于是就要杀死经过的旅行者来满足自己的复仇心为了保护自己的孩子而去践踏他人生命,和为了多数人性命而去牺牲少数人的哲学命题有何不同?
弱肉强食的规则真的是大自然的通用法则吗?
弱者不敢反抗而欺负更弱的人,这样的恶性循环是必然出现的吗?
看到为了自卫开枪后满脸大汗喘息着的奇诺,心疼最后想到,前几天看了《无依之地》,去旅行的人,只是因为停不下来,选择放逐自己,但是11集里,奇诺说,我和那些没有目的也没有计划的旅行者不一样,“我是想活下去才活着的”
真好
一. 能了解别人痛苦的国家 I See You.情感透明化之后,矛盾却更显而易见。
人并不能没有情感,且又绝对没有完全相同的两个人。
为了能共存,每个人都需要粉饰的“面具”。
是个体到社会,妥协到和谐状态的基石。
这个国家认为的理想状态是所有人真诚,但忽略了:1. 负面情绪所占的比重;2. 人类的局限性,无法完全自主控制这些想法;3. 本不值一提的小想法被暴露于人前之后所可能造成的出乎意料的后果。
这样的积累将毁灭社会赖以构建的“和谐”,可以说有“人”的地方就有罪恶,他人即地狱才是常态罢了。
二. 吃人的故事 I Want to Live.因为是人类,所以选择杀死兔子救了三个快饿死的人。
如果问理由,或许是同类之间的同理心。
百科的定义, 同类是指“同一种人,同一类人。
能够理解彼此感受,体会到彼此之间微妙的情感变化。
” 可三个食人国的人却硬生生破坏了这个规则。
那么这三个人是不是根本不能说是同类?
或者他们的类别是和兔子,老鹰一样或更远?
救无视同类生命的他们到底值不值得?
如果在他们眼中别人的生命可以被肆意掠夺, 那么他们自身的生命是不是也是可以被肆意掠夺了呢?
三. 预言之国 We NO the Future 传统Tricksters 悲伤之国“世界居然不会终结,那我们要怎么活下去啊。
”如果知道结束的时间,那么再久的等待或者消磨时光都不再惧怕。
而未知的未来即便多一分一秒也会让人心生绝望,人心真是奇特的存在。
因为丢弃了自身的传统而要从旅行者中寻求认同,为了好口碑而改变自己。
国皆如此,人又如何,每个人都是自己的利益守护者,有时觉得国家只是放大版的个人罢了。
为了体会悲伤而制造悲伤,为了窥见地狱就创造地狱。
而一本悲伤的诗被别的国家解读成为了世界末日,那便是悲剧的开始。
也许人们该承认自身与他人的界限,而不要试图去读懂别人。
四. 大人之国 Natural Right (天授人权)寻找梦想之地,却不知身在何处。
来到梦想之地,却不知身在其中。
Wherever I go, there I am.通过手术变成的大人,能够微笑着做讨厌的工作。
但是微笑着做着讨厌工作的人就是大人了吗。
少女冲破那扇破败的木门,那扇本可以轻松被任何人打开的大门,走上“奇诺”的旅行道路。
思想僵化的时候,本就不需要任何额外的牢笼了。
五. 铁轨上的三个男人 On the Rails 可以不工作的国家 Workable 多数表决之国 Ourselfish五十年重复但目标明确的工作,有寄托和收获的付出。
他们也许比很多人都幸福。
“旅行者你,能去往哪里呢?
” 一个是没有终点和目标的随意生活,一个是从上帝视角来看毫无意义,但是在自己的视野里充满意义和动力的生活。
没有压力人会变得颓废,所以要自己去寻找压力。
如果不需要做什么就能过完一辈子,那么生命有何意义?
作为能够思考的物种,找不到意义或许比追寻意义所要承受的压力更加恐怖。
游戏通关满级之后还必须生存在游戏里的人或许会因为乏味而自尽吧。
真理并不偏袒众人,“法不责众”就是最大的笑话。
只要人多就可行的话,那么所有的黑暗面都将被激发出来,因为人类最喜欢拉帮结派,排除异己了。
六. 竞技场 Avengers 罗马帝国的竞技场&哈姆雷特七. 书之国 Nothing is written "向他人的乐趣泼冷水。
" 质疑和反抗权威,因任何人都具有局限性,那么对观念意识就不该制定标准,即“有益”或者“有用”。
所有人都活在将自己当作主角的“虚构”之中。
能从中逃离的办法就是打破那堵墙,将自己当作作家。
记载世间一切的书,就是自己的人生。
八. 机械人偶的故事 One-way mission 人类一定要为了某人或替某人活下去吗?
九. 恋人与子弹 Lovers and bullets 贤者之话为了反对武器的宣传旅行中却需要武器来保护安全。
没有欲望的人就没有追求,反倒成为所谓的贤者。
催眠师用漂流瓶给他希望,而得知“世界唯一的真话”就是没有那种东西。
让我想起"学习是为了认清自己的无知"。
有人为了追求什么而活着,而旅行者为了活着而活着。
十. 和平之国 Mother's love 人类生来的残忍,敌忾,竞争心,所以要有宣泄的出口。
国家宣传和树立一致的敌人,以转移群众的愤怒。
"和平是需要牺牲的,但是牺牲的绝对不可以是我们的孩子。
" 这就是所谓的Mother's love。
被伤害的民族又将刀伸向旅行者,传递着残暴。
十一. 温柔之国 Tomorrow never comes在毁灭之前,选择洗心革面,却来不及改变人们的看法。
奇诺的到来拯救了他们。
选择与家园同存亡的温柔之乡。
OVA 塔之国 Free lance 人生如塔,明知终将毁灭还是在不停建造。
许多人活在当下的工作中,并不追求了解意义,所以过得轻松幸福。
而那个想要逃避的人却需要一个人生的理由和目标:雕刻。
诉诸我们自己或许就是爱好和追求吧。
只是想要逃避的人是无法踏上旅途的。
剧场版1 为了做些什么 Life goes on也并非是为了做些什么才是人生。
硬币掉落的时候,似乎是来自未来的奇诺拯救了过去的她。
多么美好的设定。
剧场版2 疾病之国 For you看似干净无菌的环境其实却是人体实验的鲜血和残忍堆建的。
治愈系单元剧。可能是同类别看的稍微有点多,反而回去看03年的这部略显一般了。
其实这高分就真的离谱 强行灌输哲学内涵?没意义 也不热血 也没什么特别吸引人的点 不是画风感觉还能看 真的不会连第二季都看完了
一半好看一半不好看.. 有機械人都工作 投票殺人都很牽強 為特別而怪很強行 如果是正常國家就不能講好故事嗎? 大多只靠科技
主角人设又是性别分不清,和摩托车说话
这动画的内涵可以说是相当丰富了
淡淡的,多美~女孩与摩托车~
小说和插图更好,动画一般
寓言童话 预言小品
虽然真的值得一看`但是看起来也很吃力`俩月才断断续续看完`这种就是属于`可看度低`但是意味深长的片子吧`
我也想要会说话的摩托车
一般般
看了一话,没感觉
很多悲伤的故事,特别是那个卡车的
好阴暗好病态= =摩托车的棒读太蛋疼,五话弃。
5
感觉这样的画风把本来的小说的意思给限制住了
还蛮不错的哲学小故事集
糟蹋原著了
只是把一些社会通病放大来描写而已,故事性不强,不足够吸引我看下去,而且画面过于古老。
只有長而慢,沙啞的聲音在沙漠裡爬行