柏拉图曾有过一个著名的“洞穴譬喻”,说是一群人犹如囚犯被锁在洞穴里,不能自由行动,只能直视洞壁,他们身后有一堆火在燃烧,此时有人举着雕像走过,火光将雕像投影在洞壁上,久而久之,囚犯们就会把雕像的影子当真,若有哪位囚犯挣脱锁链,回头看到火光,才会发现以前看到的只是影子并非实物,等他走出洞穴来到阳光下,刚开始更会头晕眼花……抛开洞穴譬喻的哲学意涵不谈,《疯狂原始人》的叙述发端倒是和这个洞穴寓言的设定如出一辙。
这部梦工厂动画片以一个茹毛饮血的原始人家庭为主角,这家人整晚躲藏在黑暗的洞穴里,天亮时才敢出门捕猎——主要是偷原始“鸵鸟”蛋,整个捕猎过程被表现为一场类似于美式橄榄球的滑稽打闹——一旦夕阳西下,一家六口就迅速跑回洞穴,听父亲瓜哥讲故事,叠罗汉般互相依偎着睡去。
瓜哥的故事不是乱讲的,而是把精心选择的生活桥段添油加醋的“复述”一遍,并在故事中一再强调对黑暗的恐惧,甚至会把这些情节画在岩壁上,好“恐吓”孩子们,让他们老老实实的呆在洞穴里不要乱跑,借此逃避凶猛野兽的袭击。
瓜哥讲述的“睡前故事”还真颇得原始艺术的意趣,刘小枫曾在《沉重的肉身》里写到:“原始穴居人在夜色降临后,感到时间的支离破碎和空间的若有若无,有一天……一个年长的穴居人讲了一个故事……听过故事以后,穴居人心里暖和起来,明天的艰辛和困苦变得可以承受了。
”这段话几乎就是《疯狂原始人》里瓜哥讲故事的真实写照,一家六口需要听故事,在故事中他们可以建立起伦理的庇护,感受到心灵的温暖。
同时,瓜哥一家显然是个父系家庭,通过这些叙事行为,瓜哥强化了自己作为家长的权威,并向家庭成员一再灌输对于黑暗的恐惧——是不是像极了柏拉图在洞穴譬喻中对洞中囚犯的描述?
此时,瓜哥的大女儿小伊成为了家庭中的不安定分子,父亲的恐怖故事并不能阻吓这位青春期女孩对外界的探索渴望,一天夜里,小伊被晃动的火光吸引,跑出洞穴跟聪明英俊的小盖不打不相识,小盖预言的地质灾难不久来临,洞穴被毁,瓜哥虽不情愿,但也只能带着全家跟盖一起踏上了远征之途——后半段的《疯狂原始人》就是《冰河世纪》和《2012》的套路,瓜哥一家和盖组成了临时家庭,展开了一段面对地质大灾狂奔逃难的“人在囧途”故事。
对于瓜哥、小伊这一家子来说,盖就像一个传递文明的普罗米修斯,他教会了这家穴居人用火,“追寻光明”也成为盖传递给他们的强大理念,把他们从“黑暗洞穴”拯救到了“光明世界”,这与瓜哥一直秉承的“因黑暗而恐惧,因恐惧而躲避,因躲避而求生”的思路截然相反——必须指出的是,盖也是通过讲故事的方式强化了自己的地位,给穴居人一家灌输着自己的生存理念。
在这里,叙事直接勾连着伦理,而故事的受欢迎程度也折射出盖和瓜哥权力关系的转圜。
盖用火光驱散了黑暗,也彻底击碎了瓜哥先前的逻辑基础。
站在现代人的视角看,盖就像是一个伟大的启蒙者,从天而降,开化了野蛮一家人,让他们逐渐有了“文明”的观念。
所谓“启蒙”,在英文中常用“Enlighten”来指称,本来就有“赋予光明”的意思,这与盖的“盗火者”形象一脉相承。
当然,《疯狂原始人》不是严格的人类学电影,从某种意义上说,小伊对瓜哥的不满也可以看作是青春期女儿对老爸的叛逆,老爸趋于保守,女儿则好奇心无穷,发生矛盾在所难免。
所以,《疯狂原始人》也有一个家庭伦理剧的结构,外来的盖就像是一个带有“先知”气息的招赘女婿,他给这个保守的“愚昧”家庭带来火、带来光明、带来“文明”的曙光。
总之,我们可以把盖和瓜哥-小伊家庭之间的纠葛理解为启蒙-被启蒙的关系,而梦工厂妙趣横生的讲述和美妙的画风又让我想起迪士尼经典的《幻想曲》系列,由此,也可以把《疯狂原始人》解读为一支关于启蒙的《幻想曲》吧。
(刊载于《南都周刊》2013年第15期)
好吧,我的这个长得不太像影评,更像是观后感吧。
看这个电影的时候,我一直在惊呼,拍自己的大腿,天啦,这个勇猛,固执,铁血柔肠的一家之主Grug像及了我老爸。
我老爸是个顶天立地的男子汉。
年轻的时候,和Grug一样,勇猛、刚强,豪气冲天。
老爸18岁的时候独自一人在外求学。
有一天深夜,正当他挑灯夜读时,突然听到小院里有人惊呼抓贼,他二话没说,就冲了出去,正值盛夏,他只穿了个裤衩,但也没多想,就挂着裤衩在贼人后面狂追。
我老爸,当时体育了得,大有Grug 在漠地里追兽捉鸟的气势。
没追多久,他就追上了那个贼,虽然拽到贼的胳膊,但还是被贼给挣脱了,扭打中,我爸被抓伤了。
当晚,贼被抓到了,我爸还是挂着那个裤衩和一脸的抓伤,跑到派出所去指认。
个人的危险,他从来无所畏惧。
后来,结了婚,有了本小姐,有着强烈的家庭责任心的Crug老爸为了家庭到处奔波,兼了两份工,期间婉拒了一个很好的工作机会,只因为会离家太远。
小时候我眼中的老爸,无所不能,顶天立地,简直就像英雄一样,因为家里的什么东西都他能修。
经常发生的事情是,某样电器坏了,请专业的师傅来修,都修不好,最后只要我老爸出马,一切摆平。
那个时候,他就是我的指引,我的靠山,我的权威。
但后来,随着我慢慢长大,我发现老爸变得很固执,很守旧,很刻板。
对任何新鲜事物,新鲜玩意,都不屑一顾或者十分抵触,像Crug一样,new is bad。
我开始在背后嘀咕他,说他老顽固,老古董,什么都不懂,偶尔还挑衅他的权威。
另外,我觉得他甚是没有冒险精神,每次出去旅游,总是安全第一,任何不符常规不合常理的地方,事情都不会去,也不会做。
有一次,在泰国玩,我晚上和一个同行的阿姨一起去做按摩,回酒店的时候已经十点了,我爸铁青着脸在酒店门口把我痛骂了一顿,说我不知道危险。
我当时也气极了,扭着脖子回吵,说他胆小怕事。
不知道什么时候,老爸在我心目中的英雄地位不复存在。
直到”世界末日“来的那一天,我才意识到,岁月只是把老爸鲁莽盛气的棱角磨砺成谨慎小心,但是他一直都是勇敢无畏的保护家庭的英雄。
5.12汶川地震的那天,我和老爸正坐在家里,因为靠近震源,我们在第一时间就反应过来是地震,于是慌不择路地跑出楼站到空地里。
看着眼前摇晃的楼房,我吓傻了,哆哆嗦嗦,脑中一片空白。
虽然电影里看到多了,但真的发生在眼前,那种在大自然面前的无力渺小感让人十分地震撼和不知所措。
老爸开始给妈妈打电话。
打不通。
因为每个人都在打。
网络瘫了。
老爸很镇定地跟我说:你和其他人一起,别到处跑。
我去找你妈。
你在这里等我们。
”我妈的单位就在附近。
我爸很快就把我妈找回来了。
我们一家三口围在一起,和很多人,坐在还不断余震的空地上。
入夜了,没人敢回家。
五月的夜还是很凉,我和妈妈相互依偎着,打着盹。
老爸说,你们等着。
于是,他就回家里,拿了水和被子。
空地上湿气太重,老爸找到一块水泥板,把被子铺好。
水泥板很小,老爸就让我和妈妈睡。
半夜的时候,我模模糊糊醒了,听到老爸小声地和旁边的人讨论着明天该怎么办。
我哼哼了两声,老爸很紧张地靠过来,问我,怎么了,冷吗?
我当时鼻子一酸,眼睛就湿了。
我吞了吞口水,把哭腔咽了下去,说,爸爸,你来睡会吧。
老爸用手按了按我额头,轻声说:"不了,风大,你把额头盖上。
" 直到现在,我都没有像Eep对Grug那样,对老爸,说我爱你。
咱们东方人不兴那套。
我对老爸满满的爱,都倾注在了每次和他的聊天。
不管什么问题,我都和他讨论,我尊重他的意见,感谢他每次的“不吝赐教”,他还是老顽固,老古董,但是也是个老英雄,呵呵。
题外话,老爸的铁血柔肠表现在他非常喜爱动物。
以前家里养的一条京巴犬,也都是老爸在照料。
给它洗澡,带它散步,和它说话。
窃以为一个快一米八的男子汉牵着一条京巴犬在街上闲晃的情景非常地有爱。
刚入场的时候看到满场的小朋友和手捧爆米花的爸爸妈妈其实心里很抵触因为小朋友的想法总是太直接爸爸妈妈为了哄小宝宝就会一个劲的聒噪但是当影片正式开始之后大概15分钟电影院里的任何不和谐都没有了所有人都在全神贯注的等待屏幕上的下一个惊喜我脑海里飘过的念头是怪不得9分多的评价果然是老少咸宜的好电影小猴宝说,如果瓜爸把所有人都扔过去之后电影就结束才好这个不按理出牌的死猴子 ···就没有我全场最喜欢的几个情节了充满想象的食人鸟飞船在岩洞里危险来临之前人和老虎一起吹亮火把原本可以自己逃生的瓜爸救了山洞里的那几只小萌兽在以为无路可逃时小老虎轻轻搂过几只小动物转过身不敢看浓烟滚滚的怂样实在是太漂亮的情节了3D的完美故事的丰富人物的饱满我想吐的槽太多反倒无从下嘴 ···影片结束的时候我跟坐在我身边的小朋友一起鼓了掌谢谢这99分钟带给我们的无穷快乐与惊喜除了满分推荐以外留下些许言语都觉得多余加油,疯狂原始人
当一层又一层的新的风景,映入你眼帘的时候;当一个又一个新的发明,给生活带来便利的时候;当山洞不复存在,原始人从自己内心的山洞——那个对世界保守而停滞的认知中解脱出来的时候;不光是原始人们,连观众在内都接受了一个观念:人要打破对改变的恐惧。
我的心此时此刻都依然停留在原始人们登上巨树的顶端,当盖吹熄手中的火把、满天星辰和一道银河壮丽地展现在他们眼前的那一刻。
对于把夜晚外出看作是死亡条例的克鲁德一家们来说,这个景象恐怕是有生以来从未见到过的。
改变已有的教条式思维,不仅能让他们享受到诸如无痛踩过尖利珊瑚的现实便利,更让他们领略到一种精神图景——生活原来是可以像满天星斗那样灿烂的。
生活并不是简简单单的“不死”,而是要让自己能够享受的一个过程。
令我印象深刻的还有一个场景,就是在一个迷宫一样的石头阵中,当克鲁德一家的其他成员都按照自己的方式——一种以前从未尝试过的创新的方式,找到出路的时候,只有父亲一个人还在不停地绕圈子,怎么也走不出去那个迷阵。
其实在那个时候,他的内心一定是非常恐惧的,表面上是因为走不出去迷宫而恐惧,实际上是因为自己原来的那一套方法、理念失效而造成信仰缺失的恐惧。
这时,一个新的信仰顺理成章地就递补进来了。
其实,美国对世界的文化教化,也不过就是采用这种方式,先让其他文明的人们处在迷宫之中,让其对自己原先的想法产生不信任,然后顺理成章地把它的观念灌输进来。
当然,上述只是我一点不成敬意的联想。
但是影片对父亲瓜哥的刻画,的确有些过于符号化,即希望他成为一个代表着从守旧到维新的变革符号。
为了这种符号化,影片想当然地认为,一个一直守旧的瓜哥,为了维系自己在家庭中的权威地位——不致被新来的毛头小子盖所取代,能够突然一改往日作风,自己搞起创新。
依我看,这种转变有些过于180度大转弯了,从深层次是不符合父亲这个人的特征的。
符合的应该是,他是苦于无法创新、无法轻易地转变,而不是苦于那些新点子暂时好像很无用。
传播学有把受众分为革新者、早期实践者、跟随者和滞后者的分类方法,在此片中是有所对应的。
盖就是革新者,他是带来新思想、新创意的源头;女儿伊就是早期实践者,她有对领悟新事物最强烈的主观愿望和实践动力;母亲、另外两个孩子和祖母都是跟随者,他们要等新事物的用途明确了以后,再予以采纳和接受,是比较稳妥的一类消费者;最后,瓜哥是滞后者,当大多数人都接受了新事物的时候,这类人依然还是延用老的方式,他们的行为方式难以改变。
从这个角度说,《疯狂原始人》硬要把一个滞后者,发展成为一个跟随者,甚至最后连跟随者都不是了,已经成为了一个革新者,这种理想化的人物曲线无外乎还是为了强化美国理念和文化的教化作用吧。
抛开瓜哥在影片主题——改变——这方面的符号意义不说,他在家庭与亲情的单元里所发挥的作用还是让人赞许的,尤其是当他最后将家庭的其他成员依次抛到安全的彼岸,而把自己留在危险境地的时候,他即使是世界上最滞后的滞后者,他的身影也无比高大!
他为家庭所做的一切已经足以支撑起一个伟大的人格,何必非要要求他从一个滞后者跃身为革新者从而成为一个“补完的人”呢?
他如此深爱着自己的家人,用自己的力量和双手保护着大家,即使他的思维保守僵化,我们难道不也应该对他加以钦佩吗?
从人物弧线的角度上讲,影片要描写瓜哥思维的转变或许是必然,但从生活的角度,我觉得他维持保守或许会更有深度。
因为生活,不只需要创新,还需要保守;子女不只需要所谓的新理念,有时也需要父母的传统唠叨。
另一个让我印象深刻的人物就是祖母。
这位活泼的老奶奶在家庭中地位很低,不像中国家庭那样人越老越受到尊敬,瓜哥甚至经常畅想没有她的家庭生活——因为她是个“无用”的人,既不能狩猎,也不能管教子女。
在追求实用性优先的原始人眼里,她当然是多余的。
但是我们看,她最后多余吗?
不!
她无用吗?
也不!
她最后发出了重量级发言,告诉她的儿子瓜哥:你让我刮目相看。
这个角色除了喜剧性需要以外,到最后化身为真正的长者形象,以一个智者的口吻和善者的角度出发,对主人公的行为作了评判。
最后我们知道,她也是一个有智慧的好心人。
影片中的萌物很多。
这里,创作者用了一种创造萌物的有趣方法,叫做混合。
仔细观察的话,里面的每种动物都是由两三种现实中的动物混合特点而造出来的。
比如那个小象,是老鼠跟大象的结合;飞鱼是鲨鱼和某种鸟类的结合等等。
想要创造一个异世界是很难的,尤其是要创造如此之多异世界的斑斓生物,混合的方法或许是值得我们的导演学习的一种方法伦吧。
爸爸代表了保守的穴居人,小伊代表了处于进化边缘的穴居人,盖代表了进化后的真正的人类。
有趣的是盖的英文名就叫Guy,这种双关使得电影的隐喻更加明显。
而小伊通过追逐火光遇见了盖,也就象征这原始人类接触到了进化的契机。
后来Crood一家的洞穴被毁,他们被迫跟着盖进行迁徙。
这趟旅程,笔者视之为生命进化的旅程。
这场旅程结束后,他们到达了一个宜居的地方,学会了生火,明白了生活的真谛,并且最重要的,他们有了brain——智力得到开发。
原始的crood一家终于进化成了现代人类。
而他们一家的关系也更加亲密。
这场生命的旅途并没有什么大惊大喜的冒险,却充满了欢笑与温馨。
电影为我们展现了一个奇妙的史前世界,会飞的海龟,长脚的鳄鱼和鲸鱼……这些都是刚刚登陆的海洋生物。
又或者是被驯服的猫科动物和像狗一样的生物,这也象征着人类进化过程中与自然的互动。
确实,观看这部电影,就像重新体验了一把人类进化史一样。
我们跟随着crood一家,接触这各种新鲜的事物,看着他们从离不开洞穴,没见过火,不储存食物,慢慢改变。
小伊和盖,小伊和父亲,父亲和盖,三个人的关系也在旅途中微妙的改变着。
最令人惊喜的,笔者以为守旧的爸爸,反倒最后真正彻底独立的进化成了现代人类。
影片结尾这一家人仍然追逐着太阳或者可以说是追逐着光亮,不再害怕黑暗,象征着人类生生不息,在进化的旅途上会一直走下去,让观众的心里充满这对生命的希望。
在观众逐渐对未来科幻心生厌倦后,梦工厂选择另辟蹊径,将开年大戏瞄准了远古时代,讲述剥离一切现代文明成果后的人类生活。
影片自柏林电影节首映以后,口碑与票房均一路高涨,提前锁定2014年奥斯卡最佳动画长片候选席位。
这是一部老少皆宜的动画作品,在充满奇观性质的原始时代的包装下,它所强调的依旧是现代家庭的重要性(影片英文名直译为‘克鲁德一家’)。
不同于《超人总动员》中各个家庭成员的各显灵通,《疯狂原始人》中的这一大家人并非齐心协力,尤其是处于青春期的女儿,始终显露出脱离的倾向。
《疯狂原始人》的主体故事不是流行的个人英雄主义历险记,而是与去年索尼哥伦比亚的动画片《怪物旅社》颇为相像:一个体系外的男孩意外闯入一个家庭的生活,他与情窦初开的女儿产生暧昧情愫,同时又以渊博的学识折服了其他家族成员。
由此,一家之主的“父权”或是说“王权”遭到了挑衅,他必须通过竞争来重新确立自己的地位。
值得玩味的是,克鲁德一家是一个相对封闭的微型社会系统,白天每个人各司其职为生计奔波,夜晚共同居住在一个密不透风的山洞里。
除了外来者Guy以外,片中再无其他人类出现。
所以克鲁德一家可以看作人类始祖的象征,他们与原始野兽为伍,脚下踩着尚未分裂成七大洲的土地。
你可以发现,人类祖先已经悄悄被默认为介于白色与黄色之间的人种,而象征工业文明的科技手段成了争夺统治权的制胜法宝。
与蓝天工作室的《冰川时代》系列一样,动画设计师们悉心考据了远古时代的资料,将许多已经无法亲眼目睹的灭绝动物在大银幕上赋予新生。
五彩缤纷的始祖鸟、用粗壮短腿走路的鲸鱼……再加上全新独创的物种——将不同动物的器官组合在一起,或者将小型动物放大了卖萌,以及五光十色的原始丛林环境,总之令观众倍感新鲜。
我们随着片中人物一起,用好奇的眼光打量一片全新的世界。
这种奇观性质还体现在一种逆向的历史张望中。
编导们巧妙地用最原始的方法复制出现代时髦,比如那个石片做的遮阳墨镜,鱼或海星做的鞋子,长臂猴围成的腰带,用椰子和木板组装的照相工具等等。
常见事物也充满奇趣,例如火种成了他们争相追逐的太阳之子。
加上最后的Guy,这一大家足有七口人之多。
导演在开场安排了一个相对独立的段落,寥寥几笔便勾勒出一家人各自的特点。
父亲作为一家之主负责统筹全局、发号施令,最后也承担类似前锋的重任。
几名家庭成员各自施展专长,尤其是牙牙学语的次女,简直是一个疯狂的小马达。
在之后的情节中,一家人被迫分散,各自使出妙计走出山谷。
可以说群戏热闹,独角戏亦精彩。
在当今这样一个政治局势动荡、经济萎靡不振的现代社会里,《疯狂原始人》无疑是一部治愈强心剂,轻松解压,指点希望。
片中人物失去了昔日的家园,背井离乡,但靠着一双手,重新开启了新的生活。
联想起近年来的天灾人祸,这种励志式情节正是走进电影院里的人们需要的。
《疯狂原始人》是梦工厂与派拉蒙合作期满、签下新东家福克斯后推出的首部作品。
对于中国人来说,它具有更为重要的意义:它是第一部贴上“东方梦工厂”标志的电影。
在影片开头,你可以看到一只用水墨画的垂钓的熊猫,它是梦工厂的标志经过“本土化”而来的。
东方梦工厂是中美经贸合作论坛的产物,地址位于上海。
它的成立彰显出在电影产业经过全球化洗牌后,中国市场日益突显的重要性。
中国正从一个单纯的下游接收者慢慢变为上游生产制作的参与者。
影片的英文版配音阵容十分强大,而国语版也不甘示弱。
梁家辉、范晓萱、黄晓明三位当红明星代表两岸三地,共同发挥出强大的票房号召力。
国内发行方对于进口大片的再包装已经愈发成熟。
这是一部适合全家人一起看的电影,孩子可以看到叛逆的和渴求新事物的自己,父母会和片中不懂得如何与孩子沟通却深深爱着他们的原始人产生共鸣,老人能从片中享受到家人的温暖。
家家都有本难念的经,问题千奇百怪,但我们始终是爱着家人的,就像疯狂原始人,英文名《The Croods》(克鲁德一家),克鲁德代表的是家族的名字,只要你冠上了这个词,就是克鲁德家族一个都不能少,永远不会被放弃的家人。
借鉴,不妥私信删。
在最近弥漫着伤亡和仇恨的信息流中,《疯狂原始人》悄悄的在影院里释放着一抹治愈,这部充满惊喜的动画片可以让人短暂的忘记现实的不堪和不幸,这周不论是老美还是我们,都在在哀悼和愤懑,但这之后,都是还得继续生活啊。
《疯狂原始人》让疲惫了一周的观众可以在电影院里找到一份短暂但是又纯粹的欢乐,从头到尾密集的笑点,优秀的3D效果,标准的励志家庭伦理故事,让人实在是难以拒绝这部萌到骨子里的动画片,而电影院里的常起的欢笑声或许就是对梦工厂这次精彩奉献的最好褒奖了。
最后影片中那位彪悍女汉子的故事也告诉我们:即使是女汉子,也会迎来春天。
《疯狂原始人》的故事框架和核心设定与近几年的《精灵旅社》乃至《冰河世纪4》都有点像,无非又是壮汉老爸舍不得女儿被小伙拐走而限制女儿人身自由的老掉牙故事,这类父女关系修复的家庭伦理影片最常出现的单词一般都是“Grounded”,故事里老爸在与女儿修复父女关系的过程一般会遇上各种各样的历险,而女儿和中途出现的傻小伙儿最后都会得到老爸的祝福。
不知道为什么老美似乎一直很喜欢此类父女关系修复的故事,虽然是老掉牙的主题,但是动画重新包装以后往往被重新赋予感动,让观众自愿一次又一次的为其掏腰包,但是这类动画里最核心的卖点和竞争力还是影片里面的搞笑或者卖萌段子,萌段子越多这部片子越成功,《疯狂原始人》里的卖萌段子便非常之密集,以至于从头到尾影院里面都在哄笑,卖萌这种最简单的手段也是最老少通吃的手段,而“卖萌”,恐怖也是人们永远不会厌倦的东西,动画片最主要的功能除了讲故事之外就是通过视觉奇观来卖萌了。
在社会主流取向里面,女汉子一般被定义为拥有超出普通女性的身体素质、性格带有男性特征的女性,一般来说是力大如牛,简单粗壮。
《疯狂原始人》里的女主角便是个典型的女汉子,这年头在动画片世界里,迪士尼老式的软妹子已经不再吃香,女汉子常常因为具有更大的群众普遍认同性(基于庞大的女汉子群体),往往更容易被推上荧幕的风口浪尖,看看《精灵旅社》或者是《冰河世纪4》、《里约大冒险》里面的女主角身上都带有强烈的女汉子特征,而相应的,除了父亲之外的第二男主角往往都是个手无缚鸡之力的小受,这种男弱女强的AB角搭配似乎已经成为近几年好莱坞动画片里一个流行的模式。
社会对女汉子的消费趋向已跃然于屏幕之上,看来女汉子占领动画世界已经是大势所趋,如今灰姑娘变公主已经不再流行,就连《史莱克》里的公主菲奥娜最终都放弃软妹子身份选择了成为一个堂堂正正顶天立地的女汉子。
相比于某特种部队昧良心圈钱的2D转3D行为,《疯狂原始人》里面的3D效果真可以算是业界良心,其3D效果和精彩程度能与多年前的《阿凡达》媲美,毛茸茸的原始人,各种古怪而又萌翻影院远古动物跃然于大屏幕,各种原本恐怖骇人的动物最后都露出他们柔软的肚子,一时间让整个世界都萌到酥麻,难以让人不为之动容。
而《疯狂原始人》本身不仅仅讲好了一个老掉牙的故事,而且把老掉牙的故事讲出了难得的精彩和欢乐,精心设计的各种段子、奇葩的画面和突出的人物形象让这电影的有趣内容非常可观。
本片的老爸由烂片之王凯奇配音,这可以说这估计是凯奇这些年里面最好的一部作品了,烂片之王凯奇大人没有毁掉这部片子真是谢天谢地,虽说影片的故事模式和所叙主题囿于标准的,但是讲述得主次有序,线条清晰,没有犯为视觉奇观的铺展而歪了故事的重心的动画片老毛病,影片的轴心是原始人老爸,整个故事由他思维的转变为一个转折点,前半部分的冥顽不化提供了足够多的笑点和铺展,到了最后的转变和自我牺牲,让故事酝酿的张力挥洒自如,治愈之感弥漫电影,而最后相应配合卖萌的大老虎让这个形象的延伸更加精彩可观,故事人物的饱满和立体让这个故事最后避免了过于流于表面的说教和滥情。
父爱如山呐,那个崩塌的世界,最后还是由父亲一手撑起的,一路的寻觅、转变,最可靠不变的还是亲情。
家没了,可以再建再寻找,而家人没了,家也就塌了一半了。
疯狂原始人一路都在寻找新的家园,其实也是在一路寻找家的意义。
很久没有看到那么好的动画片了,《疯狂原始人》全片一气呵成,全无尿点,影片精彩爆笑也富有丰富的感情,萌到能融化冰冷的心,绝对算得上是近几年来的动画片精品,这也是梦工厂近几年的良心作品,虽说年初时梦工厂在进行较大的裁员,但是要是未来梦工厂的动画作品能一直延续这种高水准,那么梦工厂是可以走的更远,而如果梦工厂能顺应民意的话,《疯狂原始人2》也不远了。
在这块阴谋、仇恨、悲惨、卖弄、浮躁、做作所占领的大银幕上,人们需要的是更多像《疯狂原始人》这样朴素、用心、美好的作品,没有什么理由,因为这操蛋的现实世界显然已经足够残酷了。
这是一个致力于改革的大学生古艺智斗保守老村长高瓜顺道勾搭上了村女二泼并带领村民发家致富的的故事。
多年前的高路村,贫苦落后。
人民吃饭?
吃个蛋。
可是古艺的到来,改变了这一切.....古艺的行为衬托出了村民的愚昧无知,他的一言一行都让村民感慨:哎呀娘啊,俺们咋这么没有脑子呢。
古艺为了改变这一切,提议带大家去看天安门上的红太阳。
可是刚看到了红太阳就爆了两个原子弹,怎么办!
向原子弹中间跑冲出去啊,最后没有成功,老村长这时也觉悟了,发表了自己的感慨,以前的老路子不适合现在改革开放的新形势了,革命重任发展前途压在你们年轻人身上了。
说罢,牺牲自己,把村民们和古艺送上了开向远方的飞机。
可是,命不该绝,以前的老对头阿鸟决定用飞机带他们出去,于是老村长带上一起打麻将的张鳄鱼,胡绿帽去了远方,奔向了共产主义,过上了看报纸,有医院的共产主义生活。
村民们思想头脑也更灵活了,终于成为了远近闻名的小康村,富裕村。
说明:可能略微学术了点,但是其实我都是用大白话说明的。
基本没太剧透,所以要看过片子才清晰我说的是啥吧。
一.平凡的素材首先,这是一个很普通的故事,没什么新鲜的A.整体而言,故事其实不算复杂。
就是一家子洞穴人遇到了个文明人赶上天崩地裂集体逃难的故事。
关于逃亡的故事很多,去年的就有《冰河世纪》《马达加斯加》B.冲突一个是外界冲突,就是自然环境与人,另一个是人物内部的冲突,包括了父母和子女的情感间隙,外来者和族群内部的相互信任。
这个同样也不算新鲜,比如去年的《勇敢传说》C.至于人物,鲁莽强壮的父亲(这几乎是所有此类故事中父权的典型),烦人的老奶奶(《冰河世纪4》里面的奶奶翻版?
),疯狂的小宝贝(是不是很像勇敢传说里的3个弟弟)。
倒也没什么新鲜的。
D.世界观是史前时代,故事横穿森林沙漠山谷熔岩,同样也不算新鲜。
E.技术和视觉风格,技术进步是行业趋势,但是《疯狂原始人》应该还是主流的三维动画手段,人物形象圆咕隆咚也是大众熟悉的,并没有剪纸、玩偶、默片等特殊的视觉效果。
所以,从素材的分析上,笔者认为,《疯狂原始人》在选材和模式上还是奔着主流而去,并不属于那种剑走偏锋的项目。
二.不平凡的编剧也正因为其主流甚至普通的风格和素材,才更显示出了极为高超的编剧技巧。
笔者看后比较激动,觉得确实值得自己,以及对动画编剧感兴趣的朋友研究,因此按照一个粗糙的拉片方法,把剧情模块进行了排列和解析。
值得说明的是,因为笔者看的是非正片,因此在人物命名,时间轴的差异上,难免有些瑕疵。
时间线划分允许5分钟以内的误差。
《疯狂原始人》剧情长度90分钟,标准的动画电影体量,因为用幕结构划分略显粗糙,笔者细致将其情节划分为12个模块。
1.0——3分钟 影片开篇从女主角第一人称进行叙事,交代人物状态,把观众拉近故事的情境里。
在这部分,两点值得注意。
其一是视角采用的是主角独白,感觉亲切,高度凝结信息量,本身声音也是人物出场的一部分。
其二是运用的平面动画手法,仿岩壁画,不仅造成视觉差异,还和“原始人”题材产生联系。
这两个方法都谈不上有多创新,但是搭配在一起却保证了信息高效,直观,快捷,富有形式美感的传递出来。
也适应了动画片青少年观众群体注意力容易涣散,片头注意力不集中的观影特点,个人觉得,这招十分适合动画电影开头,几乎可以作为经典模式。
算是一个非常具有实用性的技巧2.3——10分钟 这场戏的目的性非常明显,首先是把克鲁德家族的几个不同人物予以亮相,父亲的顽固加经验老道,奶奶的癫狂,女儿的叛逆和勇敢,妈妈的传统贤惠,弟弟的胆小,妹妹的疯狂都得以凸显。
同时也交代了故事的背景潜台词,生活艰辛,食物很难获得(小伏笔)。
这么多人物只用了一场戏就亮相完成,所采用的都是很具象化,很极致的表现手法。
仅10分钟不到,就已经开场完成。
而从视觉效果上来说,可以发现整个场景动态十足,完全是运动镜头,辅以紧张的音效,搭配恰当。
这也说明了动画的“拟真”确实对技术依赖相当大。
并且相对的,节奏越紧凑,信息量越多,整个的效果也会越好。
3.10——20分钟 吃完饭引出太阳落山,女儿想爬山看外面世界。
紧接着的戏就是父女冲突,女儿赌气外出,认识男主角,这部分的故事会发现和前后联系非常的紧密,既传承了上面夕阳爬山的情节,同时也埋设了整个故事后半部的主要外部冲突——旧的世界将要毁灭,主人公和自然对抗。
男主角这里出现2个功能,一个是作为男主角在片头亮相,他的身份先做铺垫和悬念,另一个是引出整个故事的外部冲突——旧的世界的毁灭。
这个故事用的是主事件信息前置的手法,先做信息铺垫,再让后面的事情自然发生,主要是因为动画观众接受故事的能力教弱,信息反馈需要时间,同时也是因为后面的场景精彩,不担心会泄气(要是真人电影这样交代主事件似乎就有点冒险?
)4.20——25分钟之所以把这场戏单拉出来,是因为个人觉着这场戏确实重要。
如果说前面的表现还算中规中矩,(笔者甚至苛刻觉得前面有些拖沓和平淡。
)那么后面的故事安排则要非常精彩刚刚有一场文戏,观众刚疲惫,马上再让画面动起来紧跟着就是地震,全家人逃亡,这是发挥视听语言角度的功效,同时考虑观众的情绪曲线,不仅仅是对情节的心理理解,更包括了观影时生理反应。
而在故事空间上,一家人则进入了新的领域。
如果说整个故事的主线是克鲁德家族的逃亡冒险,那么在这里算是正式进入了剧情主线。
而时间上,正好25分钟,非常标准的幕间激励事件。
5.25——30分钟这是一组小的冒险序列,主要就是展现了史前时代的动物奇景。
这里笔者需要说明的是,《疯狂原始人》的世界观设置很有意思,既不是把真实世界简单的卡通化夸张,也不是完全的虚拟出一个全新世界观,而是对观众熟悉的真实世界进行解构,发展元素拼接。
集中表现在了影片中的动物形象身上。
猫头鹰头+豹身,鹦鹉配色剑齿虎,大象+老鼠,大象+长颈鹿花纹,羚羊+鸵鸟。
食人鱼+鸟,河马(疑似)+鲸鱼。。。
这里值得学习的点是,既发挥了动画的神奇虚拟空间,同时又调动了观众自身的记忆和印象,显得不陌生。
意料之外,情理之中,把真实和虚构的平衡做得非常好。
这一点尤其在动画电影构架故事时候值得学习,不是说动画就一定要胡编乱造,你把精力用在构架世界观去了,那故事的力度自然就弱,而照搬真实世界又会让故事干巴巴,白白浪费了动画的很多优势。
6.30——45分钟男主角用火救人,加入团队,帮助狩猎。
这一部分是递进序列,一方面展现了男主角的聪明,同时也铺垫出了女主角对男主角的情感变化,以及父亲对男主角的稍许不满。
比较有趣的是,这个动画中不同叙事模块间的衔接非常自然,用火驱赶鸟,拯救主人公是承前,接着失火是启后,而这场戏本身还是动态感很强,具有表演成分的重场戏。
可见信息的压缩和节奏的掌控是非常重要的。
小红色食人鸟这个点,后面还会用到。
7.45分钟关于故事的中间点,非常标准的出现在45分钟故事腰部。
这场戏时间不长,但是非常重要,通过的是讲故事的桥段,具象化的表现了除了父亲外全部家庭成员接受男主角。
本身既是对前面情节的照应,即父亲用讲故事维持家庭团结,同时也对后部高潮处剧情悬念铺垫,“跟着太阳,能让老虎飞上天”怎么做的呢?
往后看吧。
8.45——55分钟55——60分钟这同样是一组叙事序列,主要说的两件事,一个是父亲的“愚笨”和少年的“聪明”对比,加深了二人的内部矛盾。
另一个地方是对前面25分钟情节的捡起来再利用,比如那些拳击猴子用香蕉解决,金刚鹦鹉剑齿虎用高跷。
游泳的场景其实很重要,甚至比前面教人穿鞋更重要,因为此时已经是除去父亲的全民参与了,还记得2,3模块间全家人悬挂起来洗澡的那场戏嘛?
其实已经交代了整个家族的改变,一场小戏,往下衔接非常自然,到了55——60分钟这,通过过迷宫交代了全家人在运用大脑结果下的进步,妈妈和奶奶学会了模仿小花青蛙过迷宫。
弟弟克服了胆怯,收服了一只松鼠混合鳄鱼狗。
父亲见状也想要搞创新。
9.60——70分钟说的是父亲想搞创新,结果闹出笑话适得其反,和女儿决裂(伏笔),最后和男孩的矛盾爆发,这里爆发的桥段转化是掉入沥青里,男孩交代了自己的父母背景,前面15分钟,30分钟闪现的关于“独居”的谜团解决。
这里再多说一句,你看伏笔不是点了扔下最后才说出来,伏笔本身也要考虑观众的接受程度,不能伏太久了就忘了。
这里情节的解决是父亲和男孩两人做了一个木偶吸引剑齿虎。
解决了旧有矛盾,同时也给结局留下新的伏笔。
后面再说。
10.70——80分钟高潮的上半部,笔者把这部分的主要情绪摘出来,称为“感人”。
感人同时也是父亲的蜕变。
父亲感人的把家族成员扔到绝壁对面。
展现的是父亲接受了别人比自己聪明的现实,也体现出了他的家庭责任感。
同时也把整个故事的紧张程度推到顶点。
这部分为观众流出了哭的时间段,你看好的故事,一定让人该笑时候笑,该哭时候哭,既要压缩叙事,也要留出空间,所谓节奏,不就是该干嘛干嘛在规定时间内干完么。
11.80——85分钟高潮的下半部,笔者把这部分的主要情绪摘出来,称为“激动”。
前面感人吧,激动吧,观众哭了吧,意图达到了,故事没直接讲完,而是先用一场黑暗中,父亲和剑齿虎成为好朋友的戏稳定一下观众情绪。
(哭完了,该激动了!
)父亲头脑风暴,自己做了一个小红鸟飞船。
这部分用到了30分钟的小红鸟。
45分钟的“老虎飞上天”的段子,55分钟的宠物狗道格拉斯,65分钟的沥青。
还顺手救起了5分钟的小黄鼠狼?
(实在看不出是什么)。
然后集体千钧一发飞到了浓雾里。
这里我必须得说,这是一个非常值得学习的高潮的设置,首先,一口气二十分钟高潮段落有点太赶了,于是把高潮一分为二,前半段,主要是情绪上的高潮,让人感动,后半段则是事件上的解决,让人激动。
整体既让人哭出眼泪,又不忘了动画整体的轻松风格。
而你看这些前面情节点埋设的信息,都在高潮85分钟点上全面的串联。
让整个故事的结构更加精巧。
要知道,这可是逃亡冒险的故事啊,那些走过的路没有走马观花的扔了,而是全部用上了!
确实很厉害。
12.85——90分钟尾声,最后的几分钟就是故事的尾声了。
全家人骑着各种动物,奔驰在美丽的海边沙地。
故事中主要的人物和动物露脸,结尾同样是动态的,把技术和艺术再次统一。
而且还是用了独白的手法,首尾照应。
三.小总结《疯狂原始人》的故事看着简单,实际上,那些分钟标号的脉络,都是可以用表格和数据呈现的。
在我自己的研究里,我尝试了用纯图表和不同颜色把情节点拆分排列,你会发现故事结构的稳定与合理更加直观。
简直就像某种经过设计的图案。
我推荐这个故事来进行学习研究,不是说他的剧情究竟有多吸引人,正是因为本身故事素材有限的情况下,还能做的这么极致。
才是值得学习的标杆啊。
这也是为什么美式动画电影的剧本,对于天朝更具有产业的指导意义。
正因为他模式化和流水线,才清晰可控。
在天朝动画编故事这件事上,如果你对自己编剧的能力,审美和学识都不自信。
那么就别忙着铺设世界观,想当然的设计主题悬念了,就按照人家成熟的片子,把情节点密度,关键结构都套用了,多么伟大的故事不敢奢望,但是肯定会好看的。
此链接很危险http://www.douban.com/note/63631117/
想象力的胜利。双重反转的力量。流畅的节奏。呆萌的兽兽。什么都好,就欠在那个维基体的白人小弟弟。
对于画风不对胃口,设定不反传统的动画一律不愿意给三星以上的分数。
三星半,还行吧,没有《魔境仙踪》好看,3D效果也不如后者,豆瓣的分虚高,情节上笑点和泪点都很“准确”,但是并没有很多惊喜,是标准的经典模式的商业儿童片。
典型梦工厂动画,有哭点有笑点道理浅显:follow the light vs stay in the darkness; never be afraid vs don't forget to be afraid. 创意只被用来耍宝了,豆瓣分太虚高,某红人说锁定奥斯卡,呵呵,Metascore 只有 55 分,以往提名电影都在 70 以上,如果梦工厂一年两部今年用这部冲奥,真有点悬。
的确挺好看的,看得我又哭又笑的。。只是剧情略单薄略中规中矩,虽然我一直期待结局竹篮打水一场空的。。话说没别的家族了吗?那一样不能繁衍啊【误!】前段时间还在跟我爹吵架,唉,有些话恐怕只能在最后才能说出来。。
里面的熊孩子和各种动物真是萌的我一脸血啊。最后的骑着动物奔太阳真是有数码宝贝的感觉。
活着的意义,生命的真谛,亲情的无价,冲破习以为常的窠臼,追寻人生当中的不一样。普适的道理,总是很容易打动人,重点是这些说起来容易的道理在现实当中,并不是每个人都能身体力行。本片的主线剧情不多,故事本身也乏善可陈,但妙在制作精良,段落出彩,综合观感不错。
还可以吧 就是声音是中文版的 太出戏了
真没看出哪里值9分,现场3d效果有那么好吗
情节老套,但是视效非常好,3D做的还不错,但是在豆瓣上严重过誉了?
9.1分这也夸张了吧?
动画电影的创意在于画面,看上去是阿凡达+冰河世纪+勇敢传说+驯龙高手的合体,但娱乐效果十足
堆积元素过多。美式爆米花。星星很美草原丰茂大海辽阔,又总觉得太轻易。那些发明,大火,猎食,摆脱猛兽,跳跃峡谷,都太轻易,失去重量。我喜欢瓦力那样的太空喷气,up那样的专一上升,在人生局限里显示大美。
我越来越喜欢坐在电影的前排了。故事真的很编剧法很好莱坞啊。片头做成了中文是中国电影市场愈发重要了.这个分数太不科学。
我——终于——看到这电影了。好凶猛的一家,被彪悍的女汉子掳啊掳究竟是神马赶脚。纵观全局,各种萌兽呆瓜批量发售屡屡被推倒,但还是最爱瓜爹,跟小男人争宠时各种小伤感。母亲节,好想陪家人过。
Grug是恐惧,恐惧让我们的祖先在野兽环伺的环境里审慎警惕,练就一身保命绝技。Eep是好奇,好奇让我们的祖先不断探索,不会一直固步自封。而Guy是智慧,当智慧照耀恐惧和好奇时,我们的祖先得以在保障生存的同时不断发展进步,给好奇以思考,让经验变成知识。这三个要素,缺少任何一个人类都走不到今天。虽然Grug的固执和小心翼翼让人挺嫌弃,但其实刚开始看的时候,Eep的大胆和不服从也让我有种对typical teenager的烦,Grug这种人的基因永远留在我们的身体中,让我们这个社会永远充斥着“现在的年轻人啊……”这样守旧的声音,毕竟,曾经这样的谨慎救了人类一次又一次,但若没有Eep这样的叛逆者,人类永远只能躲在山洞里。|绿色大猫真的可爱的要死,还有双头围巾鼠鼠!
冲着豆瓣评分9.1看的。。。不怎么喜欢这种画风=。=异常讨厌一群人追蛋那个片段,感觉非常无厘头……也可能是因为第“i”个人追到蛋之后被第“i+1”个人抢了这种情节(i=1,2,3……∞),很小的时候就在梦境里播放过无数次了的缘故吧=。=也许这片的9.1分完全是3D效果带来的?
如果按照古典好莱坞中家庭情节剧的模式发展剧本,影片的主角应该是女儿,她必须在父亲和爱人(象征着保守和创新)之间做出抉择。但是这部电影的主角却是那个父亲,他最终在外来者的启发下改变自我拯救家庭。当然本片几乎所有的亮点都集中在细节的想象力上,新鲜活泼又不失恶趣味,动画片就该这么搞。
各种奇思妙想,节奏明快,人物个性鲜明,趣味性十足。
也许是期望越大失望越大,我实在无法理解这俗套狗血的动画为何能有如此高的口碑。人物个个拥有吓人的金刚不坏之身。这哪是原始人,这不是地球人!这是超人!若不是画面不错,小动物们时不时卖个萌,我真差点看睡着。最后还是廉价的煽情+大团圆。信豆瓣评分的我傻逼了。我很怀念那些让我泪流满面的动画