《知否知否应是绿肥红瘦》在2018和2019交汇之时热播,一幕幕宋代贵族社会的生活画卷如河水般缓缓流过,电视剧似乎以写实的手法展现了宋代文化的恢宏和细节。
但是,电视剧一定是服务于现代社会的,它所体现的思想和人文理念一定要符合现代社会的期许和思维模式。
《知否知否应是绿肥红瘦》中社会背景是宋代,人物是宋代人,故事的发展脉络一定意义上是宋代的文化框架,但是,主要人物的思维模式,行为模式,故事展开模式,甚至观众的评价模式,却都是现代的理念。
所以,本质上说,《知否》是一部以古风为外壳,以现代思维为内核的“古瓶装新酒”的电视剧。
剧中主要角色的思想有着太多的现代实用主义特征, 包括对婚姻,对生活,对社会,都展现出了明显的现代思维取向,这里不一一赘述。
如果说与宋代文化结合得最紧密的,反倒是由朱一龙饰演的齐国公府小公爷齐衡。
齐衡的身上,折射着宋型文化的清辉,反映了宋代的时代锦绣。
在剧中主要人物现代思维的裹挟下,导演独独在齐衡这个人物身上倾注了更多的复古情感,同时,齐衡的历史感让人深深赞叹演员朱一龙对剧本的深刻理解力和他对以历史为依托的厚重文化底蕴的尊重。
宋代文化具有兼容精神、经世理念、平等观念等时代特点,在中国文化史上有着承上启下、继往开来的历史地位,对其后的中国文化产生了广泛而深刻的影响。
齐衡,初期为宋代贵族公子,君子如玉,行为端方,守礼执义,才华横溢。
后期为士大夫,刚正耿直,忠谏朝堂,宠辱不惊,人性高贵。
齐衡的形象,与宋代的文化精神、文人风骨、为官经世理念紧密契合,仿佛墨与水的交融,水墨丹青,古风隽永。
一、齐衡之求学:文士清高自持,文化多元兼容。
宋代文化管理较为开放,形成了多元并存的兼容精神,兼容精神成为宋代知识分子的一般价值取向。
于文士大家,宋代大儒社会地位清贵,自视甚高,在浊浊尘世自有风骨,有学问的都自己开课授学,盛家之所以能够请到齐国公府请不到的庄学究,是因为盛家对其有恩,否则庄学究未必肯到盛家授课。
齐衡贵为小公爷,也要屈尊降贵来盛府求学。
于学问,宋学各派能够“学统四起”,宽容并存。
齐衡在求学期间,所学精深,电视剧对齐衡求学着墨甚多,特别展现了他对三苏《六国论》的堂辩观点。
朱一龙先生在这一幕中,用含蓄却有力的肢体语言,用铿锵有力、清朗顿挫的堂辩之音,赋予了齐衡优秀的表现力,齐衡旁征博引,力挺“屯士”之功,充分展现了宋代文士学子胸怀天下、兼收并蓄的精神风貌。
于社会文化,宋代文化雅俗共赏,以诗文言志传道,以词曲言情游戏,在宋代士大夫的文学活动中高雅文化与民俗文化里能够各得其所,相映成趣。
齐衡参加马球盛会,赋诗“宜亭今日会,散发别来生”,世俗马场融入了诗文词曲,浓缩了宋代文人墨客的文化和交际生活。
还有,演技炸裂的走廊戏里,齐衡悲吟“其苦不堪说,其痛难言停”,诗句魅力加深了悲剧力量,沉重而悲壮;思念明兰时,齐衡的眼中有着无尽的脉脉之情,“皑如山上雪,皎若云间月”,卓文君的诗文此时传递少男初开情愫,衬上齐衡春水般的眼神,愈加生动。
剧中,齐衡诗句的穿插运用,再现了宋代文人以诗寄情的文化氛围。
于社会生活,宋代“以佛修心,以道养生,以儒治世”。
学堂里,齐衡学的是儒家经典,生活里,齐衡求子参拜的是道教三清祖师,(这里要称赞一声剧里道教跪拜之礼的严谨);而科考之时,齐国公府去的是大相国寺上香,盛家大娘子更是儒家,佛家,道家,三家孔圣加神仙挂在一起参拜求保佑。
从此可以看出两宋时期,以儒学为主体,以佛、道为辅翼的文化格局。
二、齐衡之孝顺:天地之性,人为贵;人之行,莫大于孝, 宋代,孝道文化发展至历史巅峰和极致,社会重孝氛围浓厚,以孝治天下的施政原则贯穿两宋社会。
宋朝精英阶层的士人群体所秉持的孝道观,承接了庙堂之上的孝治理念和朝野之下的社会教化,成为宋代社会宣扬和丰富孝道的中坚力量。
具体在社会生活中的体现,就是家庭中,家长处于支配地位,家庭成员必须绝对服从家长,孝敬长辈。
其中,违背父母教令,即为不孝。
各朝刑典都有对“不孝”的处罚规定,不孝,被列入不赦之罪。
在社会生活中,忤逆父母不孝之人,如落水狗人人喊打,根本不可能出朝入仕,只要有不孝之名,为官名单上既一票否决。
男主顾廷烨,素有顽劣不孝之名,却能够在朝堂上身居高位,这一处剧情很令人费解。
反观齐衡,却是宋代孝道文化的最符合时代的形象。
在母亲进屋时起身,侍立左右;母亲生气时,跪下请罪;科考中榜,对母亲施以大礼参拜;母亲责打不为,他以首顿地,苦苦哀求;明兰成婚,他心如死灰,形容枯槁,却怕父亲母亲忧心,主动让父母做主成婚;去救火前,一定要向父母说明情况,争得同意……齐衡的种种孝顺行为,即便现代人无法认同与理解,却是最符合时代的表现。
其实,之前违逆母亲,绝食争取婚姻,已经是行为端方的齐衡能做出的有违孝道的极致,为了明兰,他已经做出了与自己的道德相悖的努力。
所以,面对一些年轻的观众指责齐衡是“妈宝”,了解宋代孝道文化的人都会心中郁郁不得解,如果你觉得齐衡“妈宝”,那宋代广为流传的二十四孝典范又是什么?
说话评论之前,其实应该了解一下历史,看看在那个以孝道治家国天下的时代,何为正确,何为可能,不能以2019的大脑,去指手1065年的是非。
三、齐衡之入仕:“以天下为己任”的理想士大夫人格 经世理念在士大夫身上突出表现,就是 “以天下为己任”的理想人格基本铸成。
宋代士大夫阶层,将责任感与使命感倾注于经世济时的建功立业中,以求实现自我的生命价值。
张载的“为天地立心,为生民立道,为去圣继绝学,为万世开太平”的号召,就是这种理想的浓缩。
齐衡作为文士,虽贵为公府嫡子,却一定要考取功名入仕,只因思想中始终贯穿着“经时济世”的理想。
哪怕刀子抵在脖颈上,也始终记挂着“朝政竟然要落入你们这样的人手里”。
四、齐衡之忠谏:言官傲骨,平等初开之花 宋代由于公平开放的科举制度,各阶级阶层的频繁流动,从而催生了平等观念,反映在朝廷大政上,就是推尊言官,鼓励议论,“与天子争是非可否”; 同时,“优待文士”、“不杀士大夫及上书言事人”等政策导向与家法规定,使政治氛围相对宽松。
齐衡身为言官,虽然被打入太后一党,但所思所想,不入党争之小,不媚上,不忧己身,于朝论事,求以正天子之行,以纠天子之错,绝不因贬官斥责而退缩。
朱一龙以严正的表情,不疾不徐的步伐,不卑不亢的言辞,不惧不怕的的眼神,诠释了宋代士大夫阶层内在的风骨。
不论朝堂上的对错,单是齐衡忠谏的表现,足以堪“为天地立心”的风骨。
宋代社会风习上,开始提倡“取士不问家世,婚姻不问阀阅”。
但门第观念依然根深蒂固。
在齐衡的思想中,平等之花初开体现在齐衡对明兰的喜爱上,其间不参杂任何门第观念,嫡庶之分,不顾门第有别,两次求娶,许其正妻。
今天看来此举稀松平常,但在当时,殊为不易。
宋代集中国传统文化于大成,史学大家陈寅恪力推其为中国封建社会的巅峰,能在剧中一个人物身上窥见那段历史的烟火,心喜难耐。
同时,致敬能将齐衡演绎得有如此历史厚重感的演员——朱一龙。
我相信在每个人不同人生阶段的时刻,总会遇到那么几个别人家的小孩,或者样貌好、或者学习好、或者能力强、工作好、多才多艺,样样都好……而在知否的世界中,齐衡,就是这么一个别人家的小孩:(文中动图请点击图片右下角GIF几个字)
齐衡,玉树临风的翩翩美少年。
——刘钧(饰盛竑) 是一个女孩子都特别喜欢的、那种感觉。
——冯绍峰(饰顾廷烨) 齐衡是一个《知否》里的全民偶像,好多姑娘看着,啊,齐公子我想跟他说话呀,像一个明星一样,我们看着他从马上骑马过来旁边的女生都对他特别崇拜——赵丽颖(饰盛明兰)
然而这样一个”别人家的小孩“,优秀、卓然、要风得风、要雨得雨,这样的集万千宠爱于一身,是啊,于“一身”,这样的“一身”寄托的是整个家族的希望,如一个牢笼、如一座高山。
齐衡这个人呢,本质上是一个非常有责任心的人,他要为他的家族去奋斗,他是寄托了他父母亲的一些愿望。
——曾璐(编剧 )
然而在这些樊笼与压力的阴翳尚未笼罩到他时,齐衡的那份至纯的剔透温暖了、撩动了每一个对于世间真善尚有所追求、向往的人的心,他活成了每一个人心中那个“孩子”。
齐衡的母亲平宁郡主,她台词里说:我在宫里长大你们这些个女孩儿想勾引我儿子,这些手段我全都知道。
齐衡肯定也是知道,这些个女孩儿各种小动作、小心思……——吴桐(编剧)
齐衡他生活的那个环境很有可能全都是那种虚伪,他肯定不会喜欢那种特别端着的人,他肯定是喜欢那种本真,然后爱憎分明的那种女孩儿。
……(马球场明兰抢簪子的这一行为)很本真的特质,就齐衡肯定是会被这种东西吸引的——吴桐(编剧)
坚定
惊讶
微笑
顽笑
顽笑当明兰急忙走过来,制止小公爷帮她打马球,小公爷由一开始的坚定(我来帮她打)-惊讶(六妹妹阻止)-微笑-反驳(有些调皮),生动又活泼的展现了小公爷下意识的那份如孩童般的赤子之心。
是啊,会被本真所吸引的人,必定本身是与本真为伴并且向往着本真的人。
大象无形,大音希声。
齐衡的这一份对本真的追求与坚持,有时会让他有冲破阶级和传统的束缚的冲动,但终究会在时代环境中有所隐藏和妥协,不过当有些东西触及到他心底的那份至纯至净的底线时,他会不自觉地流露、甚至爆发出一种不符合常理的举动,那是君子如玉、清泉叮咚的纯粹之音。
这个别人家的孩子,爱情之路异常坎坷。
平宁郡主说:她晚了一步,你也晚了一步,你就别太计较了,把明兰忘了吧。
“计较”……是啊,多么简单轻飘的一个词,就像是我在市场讨价还价,你多一斤我少一两般市井又平淡,对于平宁郡主而言,一个五品官家的庶女可不就是那可缺斤少两、可有可无的东西吗?
也许她未曾想过,那放在这爱情这杆称上的、在她看来可计较、论斤两的,却是她儿子为之愤怒、为之疯狂的一颗心。
齐衡其实很单纯,他有什么想法他马上就掏心掏肺地跟人就说了这个事情——朱一龙(饰齐衡)他不像顾廷烨还有一些小心思呀或者说是有比较强势的那一面。
——王海龙(选角导演)我觉得齐衡这个人物其实特别真实,就你在当下社会你也会觉得身边可能就会有这样的人,因为齐衡他一直在为了自己的命运、为了自己的爱情,一直在做斗争——朱一龙(饰齐衡)
是啊,齐衡“计较”的太多了,他要面临的也太多了。
他计较爱情为何不得,计较世道为何不公,计较为何被身份、地位所束缚,此时镣铐已经铐在了齐衡的手上,而孤独的身影在月光照耀的青石板路上显得格外的孤寂与悠长,像是走不完的黑夜一般,寒冷黯淡,但又不得不走下去。
他在内心之中有非常多的挣扎和痛苦,在外人看来可能齐衡小公爷,是一个特别特别幸福的人生家里独生子又没有人争有没有人抢,但是对于他来讲责任实在太重了,他没有任何一个人,可以和他分担家庭的重任,他只能自己一个人闷着头向前冲。
——曾璐(编剧)
这个别人家的孩子,也会生气。
那场戏,其实也挺有意思的,我当时演的第一条时候,我觉得我对明兰心里有亏欠,我为什么一定要等到中了科举我才去娶你,为什么父母不同意的时候我没有更努力、更强烈的去争取这件事情,所以,我第一条演的时候,我过去之后是感觉很愧疚的。
——朱一龙(饰齐衡)
不能太理智,(省略导演讲戏)所以你是有理由生气的……——张开宙(导演)导演看完之后他觉得,齐衡如果你这个时候很愧疚的话,可能从视觉上看出来感觉你没有那么的爱明兰,所以那场戏的时候,他需要我更像个孩子一样,当被一个下人堵在门口的时候,你是恼羞成怒的,你是因为爱明兰所以你急切,情绪会更爆发一些。
——朱一龙(饰齐衡)
人说:天子之怒,伏尸百万,流血千里,士之怒,伏尸二人,流血五步,天下缟素。
此时齐衡心中的怒,源自于他对明兰深深的爱意,纵有千言,他只问一句:“她真的愿意嫁给顾廷烨?
我只是想让她将来过得好。
”
庭院深深深几许,帘幕无重数,楼高不见章台路。
曾经小公爷为了见明兰,可以在马球场上说,这场宴会是为你办的,你总得要出来,我可以等。
这时,这道关上的门,却好像阻了万重千山般沉重,就连轻轻一敲也做不到了。
他是挺沉稳的一个个性,形象又非常符合齐衡的这个设定,他跟明兰之间的情感波折比较多,包括和明兰最后在桥上的那段对话一样。
——张开宙(导演)
我每天都在后悔!
为什么当初家里人不同意的时候,我没有更努力一些!
为什么我一定要高中了科举!
才到你的府里去提亲,你心里真的爱他顾侯爷吗!
——齐衡《知否》 从“她真的愿意嫁给顾廷烨?
我只是想让她将来过得好。
”到“你心里真的爱他顾侯爷吗!
”,从宅门深院到桥上再遇,那根深深的扎在齐衡心里的刺,不过希望她爱的人过的好,哪怕是拔出来那淡淡的刻在心里的伤,最终愈合,每当忆及往昔也会如撕裂灵魂般隐隐作痛,直到火场出现的那个背影、那个转身,轻轻的、轻轻的、像是不曾来过,像是拂去了那些年少与曾经。
我那如孩子一般的齐衡,朱一龙真正的做到了,对人身可带镣铐,但人心依然可肆意本我、天高地广的精准诠释,我的小公爷依然是翱翔在天空的矫健雄鹰。
齐衡我觉得给我一个比较惊喜的地方是,他是一个养尊处优的一个贵公子,但是他有他的无奈,他就把这个无奈就是演的特别好。
——吴桐(编剧)他真的是既具备现实主义的特点,又具备浪漫主义色彩的表演能力或者气质的演员——张开宙(导演)他就是齐衡,齐衡就是他,一龙真的是特别适合这个角色。
——王海龙(选角导演)
是啊,他就是齐衡,一个别人家的孩子,真实的存在于每个人的身边,我仿佛看见那么一个人,活在别人口中,他微笑、他骄傲,他是别人口中的:你看看人家。
但朱一龙的齐衡把我领进了齐衡的世界,让我真实的看到了别人家的小孩,他的无奈,他的心酸,那一次次的转身与放下,那一次次为了至真至纯的挺身而出据理力争、铮铮傲骨,或笑、或泪、或嗔、或怒,都是那么的让人心动。
他就是齐衡,也是活在我们每一个人心中的那个对世间不放弃自我与底线,不为黑暗辩护,即使卑微如尘土,孤寒如星辰,但绝不扭曲如蛆虫的那个小孩。
——2019年2月
五六集 短短六集篇幅,本剧给我们展示了打屁股、打手心、打背脊、鞭打、罚跪、当面扇耳光,除玛丽苏剧情外,情节推进严格按照“小人嫁祸-权力者被蒙蔽-主角冤屈受刑-主角使权力者知道真相-权力者惩罚小人”这样的标准宫斗格式——这难道不是一部宫斗sm剧?
女主线这样推进也就罢了,连男主线都是被嫁祸再挨打的模式——冯绍峰说“打吧”,就真的开始打,我真是惊呆了。
家长动不动打孩子,主人动不动打下人——真的不是在助长中国严重的家庭暴力,给虐童者以口实?
原著洋洋洒洒百来万字,那么多精彩段落,宁愿抛弃原著不用,去抄宫斗剧的低端嫁祸梗。
——说我没看出这是北宋背景的,除了上朝拿一根棒棒,你再给我列举本剧中的风俗礼仪制度,向我证明这是北宋。
——六集质量如此,首页全五星好评。
控评无疑。
有钱买水军和热搜,为什么不做字幕校对?
五六集字幕也有错字。
三四集观后全剧笼罩着一种“我们特别牛”的谜之优越感。
演员被训练出了一种“我们演技特别好,主要靠吼、靠用力过度”的谜之自信。
全剧无时无刻不有人在大吼,在大骂,在大哭,要不在按宫斗剧格式在喊冤,在嫁祸,在装可怜。
连板子都演得特别好,打起人啪啪啪(四集篇幅里打人多少次了?
这种用刑密度只有宫斗剧了吧?
)——既没有《红楼》式宅斗的表面波澜不惊,背地腥风血雨;也没有《知否》式的明里和谐,暗流潜动。
编剧行文弥漫着一种“我比原著牛很多”的谜之优越感。
能不用原著,就不用原著;能抄红楼,就抄红楼——那你们立项拍红楼好了呀——偏偏塑造出来的人物,清一色的国产剧式后宫嫔妃典型形象,既没有红楼女儿的可悲可叹,也没有知否原著人物的可爱可怜。
以“主君”“主母”“小娘”之类做当面称谓,既不出于原著,也不出于红楼——我就不知道哪本明清小说、宋元话本是这么用称谓的。
剧粉出来考据下?
上学读学不读四书也该读五经的,老师怎么会读陶渊明?
——陶渊明是不为当时主流所容的隐士啊,离经叛道之徒啊。
奇葩程度相当于语文老师上课一本正经唱GAI还叫大家背诵。
《知否》爆不了。
因为剧组与原著离心。
《镇魂》《香蜜》能爆是因为剧组虽然穷,但与原著同心同德。
原著的萌点虐点都能get到。
人物一念原著的经典台词,是不是原著粉都会跟着血脉贲张。
《知否》剧组是凌驾原著之上的。
背离原著的后果就是流于俗套。
《知否》文是披着爽文外壳讲人生智慧;改编剧是披着正剧的外壳拍《延禧》(又没《延禧》干脆利落)。
改编剧没有get到原著的精华。
剧组自己以为高于原著的部分——更红楼的语言,更繁杂的人物,更大的排场——是流于表面的。
剥开改编剧光鲜亮丽的大历史外壳,内里是与一众宫斗剧一脉相承的“斗者为胜”,“为争而争”。
而原著的内里在于:以通透豁达的人生态度面对争斗,“以不争为争”。
即使不写穿越,通透豁达仍然可以是女主角的处世态度。
但是片花里也看到了,明兰以复仇为目的,父亲说她“一直都没有变”。
韬光养晦在原著女主那里,是一种处世态度,是为了自己的坦荡和内心安宁;而在改编剧女主那里,是一种后宫甄嬛式的谋生策略,隐忍是为了后期的崛起爆发与对反角的碾压。
这两种不同的价值观导向,首先导致了女主性格的差异。
原著明兰是快乐的,即使在相当艰难的境况下也非常乐观,悠闲而不失智慧,有大家气质。
预告片里的赵丽颖时时大眼饱含泪水苦大仇深,连笑的时候都充满一种“我虽然很可怜但我还努力微笑着”——一向是赵丽颖角色如陆贞、楚乔、花千骨“全世界都欠我,我好可怜,好勇敢,好坚强”的白莲花黑化人设。
这两种不同的价值观导向,其次导致了对配角处理的差异。
原著中王、林等配角,尽管有缺点,但因为女主通透豁达的心态,仍能显示出其可爱之处。
改编剧中王夫人动辄河东狮吼,林小娘惺惺作态,两人一开始长篇大论(毫无趣味可言),我就想跳。
一部网络小说能够成为热门,一定有它吸引核心受众的地方,而这也往往是将它从一大批网络小说中区别开来的东西。
《知否,知否,应是绿肥红瘦》这部小说,除了鲜明的人物形象、有趣的职场观点、波澜壮阔的众生描绘,最吸引我的一点,是作者字里行间传达出来的,通透豁达、真诚同情的人生态度。
这种人生态度,怎么说呢,并不怎么“积极上进”,几乎有点佛性。
关大自己摆的文案里也点明了,“一个消极怠工的古代庶女,生活如此艰难,何必卖力奋斗。
”这句话并不浅层的含义是说:女主无意于争抢,无意于宅斗。
宅斗的胜利不是她的最终目的,甚至嫁得好都不是她的人生目的。
那么她的人生目的是什么呢?
我截一断原文给大家看。
我认为这是最能代表明兰人生态度的段落。
明兰最近正在学《诗经》,想了想,挑了首最简单的,便朗声道:“桃之夭夭,灼灼其华;之子于归,宜其室家。
桃之夭夭,有蕡其实;之子于归,宜其室家。
桃之夭夭,其叶蓁蓁;之子于归,宜其家人。
”“明儿背的真好。
”黑暗中,盛老似乎轻轻叹了口气,声音有一抹伤悲的意味,似乎自言自语道:“明儿可知,祖母年少时,最喜欢的却是那首《柏舟》,真是朝也背,晚也背,可现在想来,还不如《桃夭》的实在,女人这一辈若真能如桃树般,明艳的开着桃花,顺当的结出累累桃果,才是真的福气。
”明兰困了,根本没听清祖母再说什么,依稀像是在说种桃,于是迷迷糊糊的回答道:“……桃树好好的,要是结不出桃,定是那土地不好,换个地方种种就是了,重新培土施肥浇水,总能成的,除非桃树死了,不然还得接着种呀……”明兰的这段话,真的是对她人生态度的最好诠释:车到山前必有路,千金散金还复来。
非常通透,非常达观,非常超脱。
对于外界环境的险恶,并不怨天——“换个地方种种就是了”。
对于人生际遇的反复无常,并不尤人——“重新培土施肥浇水”。
《知否》在我看来,就是一部乐观版的《活着》。
《知否》也有对人生困境的思考,也有对苦难的同情,但它不是哭哭啼啼的,不是怨天尤人的,不是苦大仇深的。
明兰的人生目的,不是“明艳地开着桃花”——要压过别人;也不是“结出累累桃果”——要门第要富贵;更加不是如电视剧所描绘的那样,要复仇,要承传,要反映中国传统表现家族观念。
她就想在力所能及的范围内,好好过日子呀。
因为这种通透超脱的人生态度,《知否》的行文充满一种置身世外的通达感,也就是——女主角一边刷副本一边吐槽各种角色——就很欢乐了啦哈哈哈。
贴近现代人的语言和俯拾即是的现代吐槽,可能会被纯文学的批评家视作小说的短板,毕竟我们时代的主流文学都是苦大仇深,各文学奖的获奖作品也都是越叫人看不懂,拿的奖越厉害——可是,我们追究小说的本源,“话本”这种艺术,难道不就是当时朝代的说书匠,用当时朝代的语言,给当时朝代的老百姓逗乐子吗?
把小说写得通俗易懂,让人看着觉得欢乐,难道不正是小说的优点吗?
相比小说《知否》语言的通俗浅近,剧版《知否》却仿佛炫才之作,有意拿出明清小说尤其是《红楼梦》的腔调和惯用语。
演员表现自然则可,演员念白生硬时,有些明显是明清时代的口语,听起来就格外别扭。
浅近易懂的语言背后,是作者通透纸背的人生感悟。
我再随便截一段给你们看。
这是给明兰挑丫头的一段:女孩们的目光不论大胆还是瑟缩,都露出渴望的神色,经过房妈妈教育,明兰知道对这些女孩而言,一经挑中立刻可进入内宅,脱离做粗活穿布衣的仆役生活,运气好的将来还能有机会更上一层楼。
明兰扪心自问,安逸舒适的生活与人格的尊严自由,哪种更重要?
这种闪光的人生思考,在小说里真的俯拾皆是。
而且都很贴近我们的现实生活。
我质疑上班这种存在方式的时候,“安逸舒适的生活与人格的尊严自由”,真的会自己弹出来。
而剧版前两集,给我印象最深刻的(不好意思懒得截屏了)台词,就是卫姨娘教育明兰,说那个什么事,“对华兰只是轻描淡写,对你却是骨血之痛”(大意)。
总之非常的苦大仇深。
但并不发人深省啊。
牺牲原著小说的通透豁达,牺牲原著小说的浅显易读,最后牺牲掉的就是原著小说非常珍贵的、区别于同类宫斗宅斗小说的重要特质,也就是幽默。
《知否》原著粉的阅读感受,往往是“边读边乐”。
因为明兰肚子里的吐槽太欢乐了。
以华兰大婚为例,在原著中虽然只占短短的一章(18章),但笑点很密集。
比如这段吐槽:王氏又交待了几句之后,旁边走出个明兰没见过的嬷嬷,身穿一件暗紫色团花比甲,华兰不甚明白的去看母亲,王氏眼神有些躲闪,支支吾吾道:“请这位嬷嬷给我们姐儿说说夫妻之礼吧。
”说完便带着一众人等离开葳蕤轩,明兰立刻明白了,心里轻轻切了一声,不就是x教育吗?
想当年姚依依的一个表哥被单位发配去非洲开拓业务时,走的匆忙忘记带精神食粮了——足足10个g的x片,让小表妹给寄过去,本着雁过拔毛的习惯和一丝不苟的法律从业人员精神,姚依依很认真的从头到尾看了一遍。
就,很好笑啊!
好吧,你说你是古装正剧,不是穿越剧,不能有现代人的吐槽,这段拍不了。
那么下面这一段,也是妹妹们恭贺姐姐华兰大婚,总可以拍吧:墨兰:“祝大姐姐鸳鸯福禄,丝萝春秋,花好月圆,并蒂荣华。
”如兰:“大姐姐喜结良缘,望大姐姐和姐夫琴瑟和鸣,白头偕老,子孙兴旺,枝繁叶茂。
”明兰:“……京城天气干,大姐姐平时多喝水,对皮肤好。
”实在想不出来了,她们就不能给她留几句成语说说吗?
明兰那副傻样儿就完全在我脑袋里活灵活现地跳出来了。
那个气氛那个场合,明兰装傻和韬光养晦,完全表现了啊,而且还乐点十足。
这么好的段子,请问为什么不能用呢?
——不能用的原因,因为剧方把《知否》定位成了一个苦大仇深的庶女奋斗史,讲赵丽颖这个庶出的苦命娃子,母亲被恶毒的贱人害死,自己又活得很辛苦,在几个姐姐和姐姐的妈妈那里受尽欺负,但她还是发愤图强,越挫越勇,像后宫那个著名的甄嬛姐姐,还有那个延禧姐姐,还有那个如懿姐姐,还有那个楚乔姐姐,们,一样,先斗倒大贵妃,再斗倒皇后娘娘,又斗倒害死她妈妈/姐姐/亲人,还害死她的宫女好伙伴小蝶/什么碧什么朱的恶毒女配,最后调戏男配一二三迎娶男主荣登大宝。
从小说来说,我们都承认《知否》是一部独特的宅斗小说,不同于《甄嬛传》《如懿传》《楚乔传》,更不同于《延禧攻略》对吗?
那么请问,为什么拍出来的电视剧,就好像一部披了正午皮的《延禧攻略》呢?
尤其是一二集。
虽然演员们表现可圈可点,围绕投壶的剧情也有创新,但一开始关于扣炭的撕逼——小明兰抓着爹爹要他去房里(像不像甄嬛哭求皇上去救人?
),林小娘两面三刀(像不像宫斗剧出身低贱却有姿色的娘娘?
),大姨娘乖张跋扈(像不像什么皇后什么贵妃?
),卫姨娘容忍懦弱(像不像受欺负的什么什么妃?
)——我真的就失去了追下去的动力。
但是……我也明白,这种策略是有意为之。
像《甄嬛》《延禧》,对片方来说有什么不好呢?
收视就是高啊。
我在Youtube看的一二集。
底下评论是叫好一片。
说明这种滥俗老套的宫斗戏码,就是有人爱看呀。
只是可惜了我们的原著。
素来不爱长篇大论,一则文笔功底尚浅,写不出层层叠叠、峰峦叠嶂的构架,也撑不住词汇繁杂,妙笔生花的表达,还挖不动深刻内蕴、透彻点睛的思维深度,然而,《知否知否,应是绿肥红瘦》粉墨登场,朱一龙饰演的小公爷齐衡君子温润,青松玉立于眼前,眼光流转间,青涩的、痴情的、委屈的、心虚的、阳光的、一面一面演绎精准的情绪铺面而来! 于我,似乎有什么东西欲喷薄欲出,我知道,为了安抚胸中的那团火,我得写点什么……
其一,赞叹齐衡之人性纯粹,于封建礼教的层层枷锁中自然开出的平等尊重的思想之花。
🌸 没经历过那个时代,但作为封建礼教最为严苛、女性枷锁最为沉重的大宋,嫡庶之分,等级之分,贵贱之分深入人心,这位清俊公子元若,享受着最顶端的公侯之威,受教于最严格的上层教育,却喜爱五品官的小小庶女,从没考虑过: 她不配我! 爱她,用自己一生的幸福换取了她的平安; 爱她,用弯曲的膝盖换她不为妾的尊严; 爱她,用官场的辛苦经营换成给她的保护。
深情种种,却都是尊重!——尊重她的自由,尊重她的未来,尊重她的选择! 如果还有什么能解释,除了不问原因的爱,还有小公爷高贵纯粹的人性之美!
其二,心伤齐衡之牺牲与妥协,于家庭皇权的压迫下泪洒婚书永弃所爱的悲壮。
世界上最心痛的失去,不是天人永隔,而是你在我面前,从此陌路!
"你已娶,我已嫁,永远都无法回头!
" 世界上最沉重的枷锁,不是镣铐,而是心有顾忌,无处可逃!
"签了这纸婚书,盛家那丫头从此就平安了。
" 这平日里风采翩翩,温润如玉的小公爷,面对婚姻的逼迫,问:"她想要我?
" 问这句话时他红红的眼中要喷涌而出的愤懑、自毁、又略带疯狂的情绪如火山般烧痛了我的心。
"要"这一个字,意义千重,他把自己,踩到了泥里!
其三,感慨齐衡之成长的撕裂之痛,痛过后,却依然于三妻四妾的时代固执地把一颗心系成完整的模样。
成长,是一颗滚烫真心的冷却,是年少面庞的迟暮,是清澈眼神的蒙翳…… 主角们仿佛具有上帝的金手指,翻云覆雨只手天地,只有在齐衡身上,成长的阵痛和凡人的无奈才感同身受。
不为之死,邕王逼婚,求婚被拒,友情背叛……桩桩件件,他只能承受,无力解决。
是他无能吗?
不! 他有以命相抵的勇气,可是世间总有你顾忌的亲情和爱人,比命更重; 世间总有你推不动的强权,哪怕你用尽力气也于事无补……这,就是没有主角光环的凡人的悲哀。
我是那个凡人,我不能像二叔那样有那么多的碰巧去救女主,也没有那么大的勇气放弃家人,所以对这哀痛才感同身受。
即便如此,伤过,痛过,齐衡的纯粹之心却没有腐朽。
当初为了明兰,他把刀驾到了自己的脖子上; 心里有了明兰,视能为他带来前程的县主如砒霜毒药; 爱上明兰,固执地把那颗心完整留在她身边, 自己的胸膛却空空荡荡。
婚后一段时间,心里空了,却绝不放纵; 放下释然后,眼里只容一人,心里也只容一人填满……于今天,多少男人披着婚姻的外衣在硬扳出的轨道上起舞,演尽人间抛妻弃子的戏码,却都活得滋润; 于当时,名正言顺的妻妾成群,又有几个男人把一颗心系在一个人身上,甚至在权力与仕途面前,他们的心里都不会有女人的丝毫分量。
齐衡之可贵,在于不与时间妥协的专一,不与生活握手言和的倔强。
最后,说到呈现出齐衡这一形象的朱一龙,他是在镣铐中起舞的舞者,既要考虑到时代赋予人物的局限性,也要考虑到人性的本能,既要表现他无法冲破世俗桎梏的悲剧性,也要在人性千年来永恒的爱情主题的面前表现自然的情动。
一面温文尔雅,君子端方; 一面情窦初开,少年生动; 一面努力争取,抵死抗争; 一面情梦幻灭,心灰欲绝; 一面深情炮灰,难以释怀; 一面牺牲幸福,护她平安……这么激烈冲突的多面情绪,朱一龙先生转换自如,演绎生动,他的表演,极适合慢放细品,越是细细欣赏,越是回味无穷。
学堂上不经意间的回头偷看,轿子里用满嘴的糕点顶住眼眶中的湿润,在母亲面前极力争取的眼神飘忽,同明兰说话时满心的欢喜,拿着护膝时控制不住的笑容……戏份不多,一个初尝爱情酸甜苦辣的少年君子的形象已经如朗月松柏,镌刻在了知否这部剧里,成为最让人感受深刻的形象之一。
《知否》剧本要求严谨,不突出演员个人魅力,只突出角色。
在一众优秀的演员面前,在一个优秀的团队里,年轻演员与老戏骨同台演出而毫不逊色,对朱一龙来说,这本身就是巨大的进步,当然,也需要付出更多的辛苦。
看演技优秀的演员演戏,是一种享受,是身临其境的浸润和感动。
谢谢你,朱一龙先生,谢谢你演得这么好。
期待在下一部剧里欣赏你的表演。
在知否周边里,有一本手帐,用得是竹子来隐喻齐衡,竹以其高洁、韧劲为世人赞叹,可我觉得不够,齐衡是个复杂的人物,除了高洁,坚韧,他也温柔和煦,上善若水。
无论原著小说里还是知否剧版26集之前的齐衡,都是一位带来春天的少年。
少年的含义,并不是年龄带来的青涩感,或者是涉事未深的处世观。
他秉性纯良,温煦柔和。
这时的齐衡,是至善至柔,细则无声的少年君子。
原著中描写齐衡,自小秉承礼教,从不与女子靠近,不足十岁的六妹妹成了他说话最多的异性。
墨兰曾以诗词鉴赏为由主动靠近齐衡,齐衡也是先委婉拒绝。
明兰在课堂上被墨兰故意弄脏了衣裙,她偷擦猪油在墨兰凳上令其摔倒出丑。
墨兰在盛父面前告状,明兰却未被重罚,恰是因为齐衡第一时间冲到盛父面前为她辩驳,墨兰欺辱她在先。
剧版中的齐衡,第一集中也有类似的情节。
他丢了汗巾,急切的寻找。
汗巾如同小姐的丝帕一般,都是贴身之物,他是极为珍稀自己的羽翼,不愿惹出半点儿浪荡名声。
小丫头被栽赃偷汗巾之事,更显出齐衡的善,他极感谢明兰找出真相,哪怕是个丫头,他也努力为其解难于忧患。
所以,齐衡尽管表面上对任何不平之事都一笑而过,不代表他不清楚这世态炎凉。
他崇尚的是圣人之道,虚心清净,内心淳朴如赤子。
善者吾善,不善吾善。
回想马车上的第一场,齐衡因被明兰拒绝伤怀,少年嘴巴里塞满了点心嘟嘟囔囔,自嘲自怜,丝毫不以身份和出身恃强。
他与不为争执去樊楼吃酒,几度调转车头,极有趣的表达了他对他人的尊重。
齐衡似水一样,低调谦卑,内心沉静,择善而从,这在一个等级森严,礼教束缚的时代中,出现在一个公府少年身上,难能可贵。
在道家学说里,水为至善至柔;水性绵绵密密,微则无声,巨则汹涌。
水温柔曲折,不代表它软弱可欺。
齐衡头一次违抗父母,为了求娶明兰,他绝食抗争,不依不挠。
邕王妃逼婚,软禁他父亲,他望着匾额上的“数百年人家,无非行善”,仍先以“善意”恳求夫人行善。
他被逼婚,此时的他无功名,无权势,他的生命即是他最大的筹码,他不愿束手被辱,任人欺负,于是以死相抗。
若他真的死了,那才是竹折惜君子,也真成了一位被牺牲的可怜人罢了。
那么观众最多也就是同情心泛滥,不会像现在这样,齐衡被招无数骂名。
可是我想说幸好,齐衡活了下来。
幸好,他心中仍惦记明兰安危,父母百年,幸好他生死不能。
经此事后,齐衡大病一场,终究成就了他的“巨则汹涌”。
感谢编剧,让我看到了齐衡的“遇强则刚”。
若说28集之前的齐衡,还只是小我,满心都想着他的六妹妹。
那宫变之后的齐衡,闭门苦读,考取功名。
有两层积极的含义:第一仍是为了明兰。
他希望以最好的态度去求父母提亲,令其父母真正接受明兰,而考取功名则是对父母最大的告慰。
第二,齐衡需自强,他明白男儿需要争仕途,才能敬忠国家、兴旺家族、保护内眷。
齐衡的官衔不大, 谏院新晋侍御史齐衡,初登朝堂时身着绿色官服,大约9品以上6品以下。
谏院的谏官由皇帝亲擢,言官御史职责,就是上达天听,下谏百官。
宋太祖曾立碑:不得杀士大夫及上书言事人。
齐衡的这个官,当得极好。
看看齐衡的第一参:参逆王府余党,将账册书信往来密切之人一一严查,肃清重判,震慑众人。
当庭即被大臣质疑矫枉过正。
一句“小齐大人,还要广开连坐制法之法?
”此话诛心!
齐衡义正严辞:为朝纲稳固,清除余孽,便是杀了半个朝庭的官员,与我有什么好处?
”齐衡此刻他已经把握住时机,坚韧从容。
此后,齐衡的官服成绯色,显然已擢升六品以上。
很多人说齐衡黑化,成为太后党。
我却不这么认为。
齐衡在与申氏对话中透露,顾廷烨当庭为顾家求情,官家为了顾念潜邸旧情不得不答应,却失了先机,被太后抓住的把柄又多了一个。
说这话的时候,齐衡双眉微蹙,显然是在忧虑,绝非欣喜。
看预告,齐衡的第二参,应该是参顾廷烨私德不洁,败坏官威,涂污新朝朝纲。
无论原著还是新剧,曼娘的确是个不折不扣的“毒妇”,她为了霸占顾廷烨,使出许多奸诈阴险的计策。
而顾廷烨呢,明知自己是官家新贵,朝堂颜面,还是照常形事,将曼娘之事处理的街头妇孺人人皆道:始乱终弃。
齐衡参了顾之后,顾廷烨上门与齐衡沟通,仍以二叔攀谈旧情,认为齐衡应信任他、了解他。
见齐衡不予颜色,竟暗指明兰生做顾家人,死作顾家鬼,试探齐衡公报私仇。
看到此处真是服了。
人言:心中所想即是眼中所见。
顾廷烨,你多蕃手段赢得明兰,骗齐衡,利用长柏,设局贺家,手段绝不光彩。
现在又来质疑齐衡?
此处齐衡的反应,最为真实。
他一贯看不惯将内眷牵扯进朝堂之事,顾廷烨的确又招恶名。
至于对顾二叔口中的应当有的信任,早在他明知齐衡的心事,明知齐衡的无可奈何,替齐衡传递大阿福却未曾解释半分实情,以至于盛府上下抱怨他对明兰呼之即来 挥之即去。
更是抢在齐衡考取功名之前提亲,彻底断绝齐衡的希望,那时这份信任早已消失殆尽。
此刻,我就想叹一声,顾廷烨说:“不是所有的人都站在原地等你!
” 的确,于齐衡待顾廷烨之,他也该如此。
纵观知否,已播七成有余,28集之后我便不再写观剧感。
原著小说中的人物被改的面目全非,齐衡招无数骂名,明兰尽管回应了却又太过浅薄,顾廷烨那更是一言难尽。
可是龙哥,你的戏我还是会坚持看完,至少,齐衡一角,人物逻辑清晰,立意丰满,爱憎分明。
尽管在全剧戏份只有7%之下,朱一龙贡献了属于齐衡的高光时刻。
一般来说,读过原著的读者在看影视作品时眼光往往比较挑剔的。
文字是个可以有很多想象空间的东西,在影视化的过程中,固然有些内容可以变得更加形象鲜活,但总是也会有很多是在这个过程中流失掉的。
尤其是像《知否知否 应是绿肥红瘦》这样洋洋洒洒的长篇,小说的内容枝枝蔓蔓,影视化时不可避免地要裁剪。
通常这种情况下,为了让观众可以迅速建立起对人物的认知,人物的形象是很容易在影视化过程中变得更扁平单薄、脸谱化的。
但齐衡是个特例。
他是我见过的为数不多的,影视形象比文字形象更为饱满形象的角色。
(多一句废话,齐衡在改编过程中重要性和发挥空间都大幅提升了,这一点无可置疑。
本文涉及到小说与影视剧的对比仅限齐衡一个角色,无意评判整个剧和小说孰优孰劣。
)
齐衡这个角色与时代契合的基调保存得很好在《知否》剧集播出之前,我就已经读过了两三遍小说。
一个探寻古代社会生活风貌与生存智慧的种田文和一个古代背景下女性励志奋斗传奇在立意和调性上就有本质的不同,所以情节与人物形象的变动极大是在所难免的。
但齐衡这个角色的底色和基调却保留地很好。
正如饰演者朱一龙所说,“齐衡就是属于那个时代的人”,他的一生也是被时代和命运推着走,这一点始终没变。
齐衡会去恪守属于那个时代的社会礼法规则和家庭伦理观念,言行举止皆契合当时的主流审美和价值观,一出来就是根正苗红的优秀高干子弟,而且是那种放到今天会让你感叹“可以拼爹却偏偏拼才华”、“比你优秀的人却比你还努力”的那类人。
在古代,他会去在意原生家庭的价值,聆听父母的意见与声音,坚守自己的政见与道义,这些是再自然不过的,是被那个时代普遍接纳,也是被他自己认为“正确”的事。
这样一个家境优渥的五好青年,是时代的宠儿,也背负着时代观念的枷锁。
你不会去期待他离经叛道,去追求什么“个性解放”;或者轻易就为了什么事、什么人,就不管不顾地与自己的原生家庭、与自己的过去决裂。
所以当我们以今天的眼光来看这个人时,你可能会觉得他可能不够“自我”,不够“果决”,有时甚至有点瞻前顾后。
可以说这个角色的设定其实本身就有不讨巧、不讨喜的地方,但如果放回到古代,他就很真实。
这种真实来源于角色与时代的契合,不管是小说还是电视剧中,齐衡都是肩负着家族荣辱兴衰,符合当时主流观念期待的典型人物。
即使登科中榜,内心兴高采烈,也不会忘记礼仪教养的齐衡感情线之内展现出成长变化:从春风少年到另有天地剧中齐衡前期的感情线生动地呈现了出书中学堂上一起读书,给六妹妹各种送礼物被拒,以及收到绣有元宝的护膝等互动,同时,还增添了一起打马球、庙中诉衷情和赠娃娃等一系列情节。
在小说中,其实齐衡是男三,戏份还没贺家哥哥多,这条线最主要的功能就是衬托出明兰的谨小慎微与聪明清醒。
作为先看过小说的观众,我一开始看剧其实是有些不习惯的,但胜在朱一龙出色地演绎出了一个马踏春风、翩翩而至的少年,那种纯情又生动的表演让元若有种“国民初恋”的感觉,干净美好,令人动容。
一个笑,就是人间四月天
马球场上的齐衡,仿佛从春风中走来,充满了少年感
发现明兰送了护膝,笑得像个孩子,正如每一个恋爱中得到一点回应时傻傻的你我
送明兰泥娃娃时,这一句“不然,叫我一声元若吧”听碎了多少人的心?
剧中的齐衡在感情线上是有明显的成长的,这也是剧中的齐衡比小说中的齐衡更吸引我的地方。
小说中明兰就是齐衡心底求而不得的白月光和时光也抚不平的伤痕,他先后娶了3任妻子,仕途也算畅顺,过着在外人看起来美满的生活,但生命里有着永远弥补不了的缺憾。
直到番外中,关大(作者)才让他们孙辈的“齐小二”和“盛小六”在一起,以另一种形式圆了元若的未了愿,也圆了大家的未了愿,看得无数读者在评论区流泪。
我能体会书中齐衡的无奈与悲情,却始终无法真正地去理解和欣赏这个角色。
前期束手束脚没有顾二叔放得开,掣肘太多难护住心上人;后期又让人觉得流于偏执,虽然很元若确实很惨,但在读小说(甚至看电视剧前半段)的时候,我还是更偏爱有担当、敢作为的顾廷烨。
但在剧中,你能看到元若从一开始企图说服郡主反而被骗,试图绝食相抗,到邕王事败重获自由后选择中榜后去提亲,感觉到他其实成熟了不少:由凭着一腔意气莽撞行事,到学着评估时势谋定而后动。
你也能看到他从开始不甘地和小桃争执,不愿接受明兰肯嫁给顾廷烨的现实;到后面因不认可顾廷烨而怀疑他能否让明兰幸福,而由此自责悔恨;再到后面不计前嫌地去顾家救火,发现顾盛伉俪情深后释然放下,慢慢接受申氏,另觅天地。
每一次出场,你都能清晰地捕捉到他的成长和情感变化,并从这些断点中加深对这个人物的理解和共情。
尤其是最后元若与申氏夫妻和美的那一幕特别动人,毕竟人生聚散本无常,学会“惜取眼前人”、学会幸福,这种圆满才是现实中的人生常态吧。
剧中齐衡虽与顾廷烨交好,但顾毕竟花名在外,齐衡从一开始就不认为顾真的爱明兰,会一辈子对她好,所以他悔恨于自己的踌躇审慎,导致失去给明兰幸福生活的机会。
齐衡后半段对明兰的感情,比起执念,更多的其实是自责吧。
齐衡:你就是那个天地感情线之外树立出时代风骨:忠耿迂直,一腔孤勇感情线之外的齐衡,在书中几乎是没有呈现的,但剧中完全展现出了那个时代文人士子的风骨。
从“齐小公爷”到“小齐大人”,朱一龙塑造出了齐衡的另一个立面,这一面不仅深化了齐衡与时代价值观的契合,也让这个角色真正有了生命和灵魂。
小齐大人身为言官,直指君弊。
他不是成熟的政治家,骨子里完全是坚守忠于国、忠于君、忠于礼、忠于义的文人思想,坚持自己认为“对”的事情,绝不曲意媚上。
在诡谲的政治场上,这样的他,忠耿迂直,一腔孤勇,犹如一把利刃:或许会被人蒙蔽利用一时,造成误伤;或许会因不懂保护自己,过刚易折;但绝没有人可以真正拉他下水站队,绝没有人可以怀疑他的正直忠诚。
针对“皇考”改称一事,他的初心非常简单,只想做天子的诤臣,阻止官家做有违礼法之事。
至于这背后皇权和后权之争,他是未作深思的,所以就被太后推到官家的对立面做挡箭牌。
处在两个阵营,政见不一,齐衡与顾廷烨不可避免地针锋相对。
这个过程中他是否有过私心?
可以说基本上没有。
在江山礼法、大是大非面前,齐衡压根就没考虑私情。
或许他能从中感到一丝丝满足,那也是基于他认为自己确实是站在公义的一方,在阻止明兰的丈夫往“只会讨好君上的佞臣”的道路走。
他认为自己这么做是对明兰有益的,他感到了满足,所以在顾廷烨质问他是否有私心时,他扪心自问,有一刹那迟疑。
但这点迟疑毫无掩饰,反而显示出他的真诚和坦荡,认真思索而非信口敷衍。
到后面宁远侯蒙冤下狱,齐衡又转戈相助。
在外人看上去他立场变了,其实他一直没变,他始终坚持的,一直都是自己认为正确的公理道义。
试问,如今这个时代,谁还能见到直言犯上,不计个人得失,只为“公道”之人呢?
齐衡之忠诚耿直近乎迂腐,在现实生活中确实是聪明欠缺、变通不足、情商不够、效果不佳的行事之法。
但他依然令人心折。
真正的勇者,不是从未有过畏惧的人,而是品尝过害怕的滋味依然选择正视阴影一往无前的人。
真正的智者,不是从来无所不知之人,而是承认自己过失和无知后选择回归本心重新出发的人。
“知我者谓我心忧,不知我者谓我何求”,追思古之先贤,他们大概也如齐衡一般,有坚守也有不足,从不以圣人之姿入圣,而以凡人之身超凡。
初识少年气,历经意难平,而后宰风云。
齐衡,是那个渐已远逝时代里的文人风骨,是华夏千年岁月雨打风吹不曾褪色的风华……
知否开播的时候正好回国内过圣诞节,电视上在播第一集,之后每天晚上都和我妈窝在沙发上看着大娘子的单口相声吃吃发笑。
虽然一集也没有落下,但大部分都是无脑过,毕竟本质上《知否》其实是一部爽剧,制作上没有太大的硬伤,灯光场景也称得上赏心悦目,吃饭的时候乐呵一下就过去了。
然而前两天看完第28集之后,觉得这集拍得很是不错,戏剧冲突由浅入深,环环相扣,情绪饱满,激烈而不突兀,让人很有聊一聊的欲望。
知否的小说我本科的时候其实刷过两次,隐约记得小说里的小公爷没有这么完美,这段还没开始就已经结束的初恋也没有多可惜。
这次回国每次见朋友提起我在看知否,他们都会跟我说,哦,我还没看,但是朱一龙不错。
说实话我当时不知道朱一龙是谁,只觉得朋友的安利太不走心,以及演小公爷的这演员确实长得很周正。
电视剧改编之后明显加重了小公爷和明兰的感情线。
编剧恶劣地让这段感情极其纯粹美好,虽然很想给编剧寄刀片,但是不得不承认这样的改动确实让后期撕裂的疼痛更加深刻,也自然合理地展现出明兰从隐忍本分到更坚韧果敢的性格成长。
小公爷和明兰这段在学堂里发展起来的初恋,有时候让我感觉甚至比很多现代青春校园剧更能表现初恋的纯粹与美好。
马球会上的鲜衣怒马,意气风发,寺庙里和明兰表白心迹时的忐忑与笃定,真的是受到了和煦温暖的小公爷的一万点暴击。
言归正传来看第28集,编剧通过加重笔墨描写这场逼婚的前因后果,用齐元若的经历突出这个时代每个人的掣肘。
其实我觉得这个剧里面最不谙世事的两个人,一个是如兰,一个便是前期的小公爷。
之前在庙里时明兰多次与小公爷强调过这个时代女子的不易,稍有不慎便万劫不复。
明兰一直都是比较清醒的那一批人,不敢生出非分的念想,从一开始就不相信与小公爷的感情能有善终,一直抑制着自己。
这是目前整部戏里小六让我最忧伤的一个表情小公爷出身贵族阶层,郡主和国公爷的独子,锦玉堆起来的人儿。
他不介意门第,也天真地觉得只要自己以命相搏,搏得母亲的同意便能遂了自己的心愿。
直到发展到第28集,小公爷在长廊里了悟,无论是自己这个表面风光的国公府独子,还是宫里最尊贵的官家,从来都由不得自己。
与母亲以命相搏的决心显得多么可笑,只有爱你的人才会在意你的死活,在强硬的权力面前,有尊严的死去也是对权力的冒犯与蔑视,死这条路也是不被允许的。
从小公爷绝食,到不为的死,都只是齐元若和郡主母亲的抗争,也是一直以来他以为自己需要抗争的对象。
而到之后郡主向其言明利害,再到父亲被囚,母亲奔走无果,被邕王妃逼着签下婚书,这些都是齐元若第一次发现阻碍自己婚姻自由的是能够剥夺他权利的权力。
作为既得利益者,齐衡在权力的庇护下众星拱月般地活了许多年,但这是他第一次看清权力真实的模样,身为贵族,却也朝不保夕。
我个人非常喜欢这一集小公爷在长廊以及与邕王妃对峙的这两场戏。
齐元若安慰完母亲从房间里出来,在长廊里说,愿不为来世托身一个好人家,身后的仆人慌忙地跪倒在地,问道,小公爷觉得国公府都不够好吗?
小公爷回答时俯视着匍匐在地上的仆人,眼中有疑惑,有厌倦,也有轻蔑,像是透过仆人注视着同样匍匐着的自己,甚至因为低垂着眼,还有点悲悯的感觉。
我个人非常喜欢这一段的设计,如果镜头角度从low angle换作水平,或者这场戏改成只有小公爷独白,又或者居老师表演的时候目视前方不看地上的人,则都建立不了这种联系,表演层次也没有这样丰富。
说句实话,知否的剪辑时常下线,有时候越轴越得感觉自己都在旋转,但这一段表演的收放以及剪辑的节奏都很合我的胃口,欲扬先抑,齐元若先克制地在原地与仆人对话,点出不管是自己或是宫里的官家需要面对自己的掣肘,再开始在长廊里摇摇欲坠地行走,其苦不堪说,其痛难言停,念到不独照月明的最后三个字时,一字切一镜,镜头的scale从medium close-up 到 long转变,角度越来越低越来越偏,最后定格在左下角,烘托出落寞与寂寥。
再之后小公爷从哭转笑,主光源是从右侧低角度打上来的,目测还打了个小顶光,灯光整体contrast较硬,演员的脸大部分都在阴影之中,情绪再次递进,略微有些癫狂魔怔了。
这一整段表演我觉得称得上细腻,毕竟人在接连遭遇大变的时候,情绪是不会只有悲伤的,一般是从疑惑,彷徨,到愤怒,难过,最后接受事实,思考应对。
这一段的情绪理应是复杂而诡异多变的,小公爷在长廊上就科学地把这一套都走了一遍。
观众可以从头哭到尾,但演员不行。
皇帝缠绵病榻,王爷觊觎皇位,国将不国,一天下来小公爷的三观大概都崩塌了。
权力的交替期总是伴随着无序与摩擦,而小公爷则成为了这无序的牺牲品之一。
那洪流下的无力感大概就是杀死这个少年郎的无声的利刃吧。
眼神里可还寻得到一丝往日里的清澈?
那个神采飞扬的小公爷终究是不会回来了。
再之后与邕王妃对峙的这场戏,居老师这又哭又笑的微表情我大概也就看了一百次,台词掷地有声,情绪流畅,没有用力过猛的尴尬。
有人说小公爷和明兰的悲剧源于小公爷的软弱,但我觉得小公爷真的在他的认知和能力范围里尽力了,像他这样君子,绑人妻女这样的事情太过超出他的行为规范。
以邕王这一家的蛮不讲理,小公爷无功名无爵位,确实是奈何不了他们。
毕竟对待流氓,只能像顾二那样用流氓的法子还施彼身。
我其实对于邕王无所不用其极地逼婚的逻辑不是特别理解。
毕竟是要嫁女儿结亲家,这样以势压人,威胁绑架,是算准了齐家即使心怀怨念,也不敢对自家女儿不好?
可是哪里有父母敢冒这样的险呢?
如果说是政治联姻,这齐家面对邕王的欺侮几乎毫无还手之力,实在看不出来在夺位的档口上能给邕王帮上多大的忙。
唯一较为合理的解释大概是借着齐国公府这有虚衔无实权的人家立威,彰显邕王府如今的势大,好招揽更多的党羽。
看这毫无顾忌,目空一切的行事作风,邕王府一家日后的倾覆也是看得见命数,只是可怜我们的小公爷又当了炮灰。
最后还想说下,居然有很多人拿《知否》和《红楼梦》比,我觉得没啥可比性。
知否的作者是很喜欢红楼,但喜欢红楼的作家海了去了。
我在文章的开头也提到过,知否是一部爽剧,剧情比较简单,能聊的地方其实不多。
总结一下剧情就是,老爷们大多都眼瞎,反派都是得势的白莲花,夫人们不是被气死,就是憋屈地在夹缝中生存。
剧中大概80%的反派都是妄想攀附权贵却出身卑微的女子,除了女主角的亲娘,貌似就没有善良的妾室了。
什么样的娘,就生出什么样的孩子,十个孩子里大概只有蓉姐儿一个变异的。
剧里的反派角色大部分坏得一模一样,嫌贫爱富,得寸进尺,并酷爱恶人先告状。
这些形象类似的反派,隔三差五就会结伴出现,而他们存在的主要功能就是在被主角打倒时,给观众带来生理和心理上的快感,这也是为什么我说知否本质上是个爽剧。
你硬要说知否这剧立意有多高,我也实在吹不出来。
但阳春白雪,下里巴人,我总觉得什么样的话题都不应该被轻视。
像知否这样着眼于小处,由盛府的家长里短起,慢慢构建出一套属于那个世界的较为完整的逻辑和规则,为观众描绘出那个世界的风土人情文化,也展现了那个时代背景下的少女在成长过程中,会遇到的困惑与喜怒哀乐。
不因是架空的故事而得过且过,在既定的游戏规则下,把桥段完善,把故事讲好,让动机因果合情合理,热热闹闹地让观众看得开心,我觉得也很不错。
此外,在反派坏得如此一致的情况下,编剧竟还顾得上把女性的独立与坚韧的精神,努力地融入古代大宅子的生活中,借着老太太教导明兰时的台词,带出读书无用论是骗人的,父兄丈夫不会陪着你一辈子,凡事还得靠自己的观点,女主角的偶像是镇守娘子关的李娘子,这些都算是编剧在原著的基础上做的一些小小的突破吧,在现在的大环境下,在八点档的作品中,也算是一次比较正面的尝试。
居老师把这个风光霁月的小公爷演得太扣人心弦,从知道剧情要开始虐起,一连好几天都在点开正片的边缘试探。
一度想要弃剧,但又纠结地觉得这几集的表演应该会很精彩,最后抱着虐死了拉倒的心态一口气刷了8集。
虽然不出所料地被虐得肝肠寸断,但个人觉得就这第28集的精彩程度而言,还是值得的。
再往后的几集里,小公爷的人设基本崩了,出场的主要功能就是合理化顾二和明兰的喜结连理,在我看来实在很没有必要。
就让这个和煦温暖的少年死在28集的结尾可好。
真是应了这应是绿肥红瘦的题眼,美好而青涩的年华总会过去。
每每想起小公爷和明兰的相处,那曾经明知不可为而为之的勇气那样动人,仿佛昨日学堂上的读书声朗朗依旧,最大的烦恼便是学究罚的抄书写不完,上课前能否再多睡一刻钟。
我总会记得那年两人坐在山石上,元若手足无措地要明兰相信自己定会娶她为妻,明兰很平静地对元若说,哪怕你永远不娶我,我也会记得你现在的样子。
少年意气总是这样的难能可贵,即便有一日你我终要走上不同的路,我也会记得你此时此刻最美好的模样。
我总是为明兰的克制与清醒而感到难以抑制的忧伤,如果有来世,还请叫他一声元若吧。
《知否》有多期待,就有多失望。
首先作为一个看了几遍原著的人来说,前四集我都看懂了,但是没看过的人就难说了。
正午的服化道美术不用说,一如既往的好,镜头也不错,很有经典的潜质。
于是他们开始追求生活气息,使用演员原声,步子太大扯着蛋了,有好几个演员说话的时候我都以为是卡词了,可能对于古装剧来说还是配音更符合审美吧。
小说改编电视剧,确实在节奏、人物关系、事情发展进度等上需要做很大的调整,尤其是架空历史扎根历史背景调整会更大。
但是,编剧们超强的自信,将原著大部份的台词、桥段都改了,仅保留了部分主线,将很多细腻的情感桥段进行了大幅度的删减,大量的增加自以为刺激,但是逻辑不通背景不明的矛盾冲突。
原著将婚姻表述的非常通透,很多观念都令人深思,但是目前来看,电视剧开始着重表示三角恋,女主为了躲而躲,男二为了追而追将原著中压抑的地下恋情堂而皇之的搬到表面。
为了安排男主早出现,增加了很多不符合古人观念的情节,如顾廷烨入嗣白家接手外祖家业、顾屡屡被盛家人忽略鄙视、顾竟然跟着袁家迎亲队伍下扬州、白家公然抵抗宁远侯府嫡子(好一个商人之家)、盛家姑娘十七八了还跟外男同窗(好一个书香世家,要知道古代男女七岁不同席)。
为了增加故事冲突,编剧删掉女主男二相识的所有戏份,只变成肤浅的皮囊爱情。
为加速男女主相识,把一个别人嘴中口口声声的纨绔子弟,变成了一个观众眼里行侠仗义,重情重义,果敢孝顺的好少年,而且还中了举。
我不知道后面的剧情如何,人设是否是原著中的人设,但就目前来看,人设几乎阵亡。
滑不溜秋的盛泓,得知姑爷家把人宁远候的嫡子弄死了,和一个外人稍微嘀咕两句就算了,还说都是他家的责任。
大哥,覆巢之下安有完卵,你女婿能好得了吗?
你得考虑退婚吧!
王氏和林小娘比较贴近原著,盛老太太的清高呢,顾长柏的胎生老成呢?
顾长枫的风流倜傥呢?
二人竟是兄友弟恭?
华兰的戏要被删完了,明兰看着往后也不小心翼翼了,如兰的无知和蠢呢?
墨兰一如既往心机表。
目前的情况就是,编剧团队非常重视自己的原创,能多写点戏就多写点,然后使劲的删原著的情节,结果人物关系都忘了介绍清楚了。
觉得原著人物出场太多,删了很多,然后自己又加了很多其他的几场戏的角色,白家都出三房了,卫家都出姨妈了,正午那么有创造力,以后还是原创吧,别改小说了。
希望后面的剧情,还是尊重点原著吧,别把婚姻的主题跑偏了,改成烂俗爱情剧。
看了22集,我觉得在码头送别那段,齐衡其实是宁愿明兰能责怪他几句,这样他还能顺着安慰六妹妹几句,而不像现在这样只能干巴巴地剖白自己的内心,说着自己也没有把握的诺言。
这副情状实在太难堪了,我简直要不忍心看下去可是明兰只是淡淡地说,我理解小公爷的难处,大约是我福分浅,小公爷不必放在心上。
明兰把自己对齐衡的感情藏得太好了。
我们观众站在上帝视角,知道明兰把齐衡送她的笔珍而重之地收藏在柜子里,知道明兰在得知齐衡要来提亲的时候也很开心,知道明兰为“认妹妹”这事大哭了一场,知道她落入水中命悬一线的时候还要抓住小公爷送的她的娃娃……可是这些齐衡通通都不知道。
明兰在齐衡面前从来表现得冷静自持,只偶尔实在忍不住了才少少露出一点情意。
爱一个人本来就容易患得患失,纵使齐衡嘴上说着“我知道你心里是有我的”,可面对明兰一再的拒绝,他心里也是打鼓的吧。
明兰若是会抱怨他,还能证明她真的在乎,明兰越是懂事明理,越发显得只有齐衡剃头挑子一担热。
可我后来又想,齐衡还是不知道这些的好,明兰注定只是他生命里的过客,就这样他都记了一生,那如果让他知道明兰也曾那样喜欢过自己,也为他认认真真地哭过几场,岂不是更要难受死。
齐衡从小就是那种“别人家的孩子”,一直懂事孝顺,他就想任性这一次,他就想跟心爱的六妹妹在一起,结果却是这样。
其苦不堪说,其痛难言停。
2月4日,除夕夜,一大早竟然看到赵丽颖演技上热搜,一打开全是夸……emmmmm路人说上两句一律被骂!
看着贼堵心,本以为只要她不营销演技老老实实播完就算了,果然所有流量小花都一样,越缺什么越营销什么。
——————期末考试刚结束,今晚熬夜补了这两天的《知否》,结果看到明兰出嫁这一集,给看我气的啊,大半夜爬到豆瓣来改评分,刚开始前四集的时候我给的评分为五星,后来明兰她们长大了,我因为赵丽颖的台词功底把评分降了一星,但还觉得她演技还不出戏就鼓励了一下。
后来明兰被打手板那场戏让我觉得很别扭,但无伤大雅也就没怎么当会事,直到和林小娘摊牌的对手戏,卧槽,我简直想骂人,这里全程没有一句台词,但是通过眼神和面部微表情和一些其它小神态的碰撞(我的理解眼神可以仇恨可以痛快,在听到小娘独白时甚至可以怜悯,在告知真相可以轻蔑),应该会成为一场很精彩的对手戏,结果变成了单方面被小娘演技吊打!!
从头到尾表情麻木,目光呆滞,和我上课跑神的状态一模一样!
这本该是一场复仇并且大快人心的戏,结果看的是内心毫无波澜!!!
再有就是明兰出嫁这一场戏,作为原著粉我特别期待,因为明丫和祖母的感情很深,本身剧里就削弱了明兰和祖母的一起的戏份,使这份亲情有些单薄,所以明兰出嫁是一个表明情谊的重头戏,果然祖母没让我失望,话语表情动作看的我是跟着飙泪,你再看看赵丽颖怎么解的戏,除了眼中有那么点泪,我看不出她的不舍,哪怕是隐忍的不舍呢,看到祖母这样你真的无动于衷嘛!!
不知道还以为是被风吹了眼睛才眼中带泪的!
你看看人家祖母怎么演,你再看看赵丽颖,这鲜明的对比,接不接的住戏咱先不论,连最起码的自身心路历程都没演出来,也不求你出彩,你最起码及格啊,好嘛看看那呆滞的眼神,和一堆乱七八糟的小动作,我完全就没法入戏,没有一点代入感。
如果说和林小娘的戏是被吊打,那和祖母的对手戏简直是被按在地上摩擦虐成渣渣!!!
这么好的ip这么好的制作班底看看让她演成什么了,这和以前比她根本就是没用心去演,好好的转型之作被自己搞成了这个样子!!!
本来还觉得朱一龙的演技不算成熟。
这和她一比,卧槽凭什么他不能再圈一波粉!!!!
真的气死我了!!!!
还有正午阳光,你TM是怎么回事,自砸招牌嘛。
最后从现在开始我要黑张开宙了,演的这么差也能让过,他是疯了吧!!!!
——————————分割线——————————我来改个答案。
这段时间经过楼下的提醒我反思了一下关于张开宙的问题。
我重新去看了一下他所有独立作品的影评,《他来了请闭眼》《如果蜗牛有爱情》,《欢乐颂2》,包括《知否》。
这四部剧的评价在正午阳光系列剧中都是低的,这一点应该大家应该没有什么意义吧?
那接着说《他来了请闭眼》是以上所有剧中评分低的,主要问题在于男女主形象不符合小说,演技上也没法说服观众,剧情还很尴尬,我自己的观点是,如果此剧当作下饭剧图个乐呵,其实是可以一看的,但很不巧这部剧和《琅琊榜》,《伪装者》同年上,在鲜明的对比下,它就让人失望了。
《如果蜗牛有爱情》这部剧相较于《他来了请闭眼》进步就很大,但还是被吐槽剧情问题。
也许是大家对正午要求高,整部剧在我看来关于演员符合程度,演技,包括剧情的改编也都尚可,在一群参差不齐的网剧里,也算是制作精良。
《欢乐颂2》由于这部剧不是他独立执导,而且真的很差,我就不多说了想了解情况移步它的评论。
在这里重点说说《知否》,关于它三观等问题我这里贴个链接有兴趣可以去看一下https://www.zhihu.com/question/309773051/answer/585405715这个答主讲的真心是有凭有据,又客观真事。
还有这个链接 https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/9920481坐等《知否》豆瓣评分下降如今锁分锁的太过分。
在我来看知否确实是张开宙拿来练手的,因为接下来的《孤城闭》时代背景是宋朝,而《知否》是关大按照明清的背景所写的,编剧把时间整个搬到了宋朝,文中的一些礼仪文化就很明显的出错,凡事知道一点关于宋朝文化知识的,其实都明白,宋朝很多方面很复杂,并不是依照一套模板就可以完全还原的。
而且虽然两部小说我都很喜欢,但必须说相较于《知否》,《孤城闭》整体格局更大,相关的历史也更加分考究。
关于编剧,我这里不得不说,很失望。
刚官宣的时候我特意去查了两位编剧,得知都曾参与改编《战长沙》,要知道这部剧是很多人的白月光,一部群像戏,每个角色都有血有肉,丰满立体,从不同的角度描写的战争的残酷。
而《知否》现在所呈现给我的影视化改编,是很失败的。
电视剧里所有的配角都是为了衬托主角才存在的,更有甚者为了衬托主角而分分钟自爆,直接ooc,让人看了想砸电视!
还有很多地方双标严重,比如明兰遇水贼失踪一夜和荣飞燕失踪一夜后果的鲜明对比;明兰和齐衡说上几句话就是毁人清白,顾廷烨给明兰揉脚(没有任何生命危险)就一点事都没有。
诸如此类让人大跌眼睛的双标很多,欢迎大家找出来评论留言。
最近我有关注知否的宣发组和官微(不想关注也不行热搜买到起飞),这里不是要帮谁说话,就说说我自己的感受,按理说以正午阳光的底气宣发组真不该每天买热搜制造矛盾和话题很跌份,于是我自动认为这是湖南卫视干的(没办法我是正午的粉我有滤镜),男二是今年暑假突然爆红的,这一点应该是宣发组始料未及的,于是知否开播以后的热搜有很多骚操作,预计是想走红白路线,比如最近的这个“小公爷被太后利用”热搜,我去看了一下剧情,明显是编剧和导演想把剧的的格局升一下,所以加入了宋朝的濮议之争,为此我还特意去了解了这一段历史,了解了宋朝文人的风骨,明明宣发可以买个“濮议之争”的热搜,热搜普及相关知识,立刻就区别于一般的古偶剧!
可是知否官微发了个小公爷又被利用蒙骗了,还逼的编剧亲自下场解释,故意制造粉丝矛盾,挺让人厌烦的。
以上这种例子大家也可以找找。
最后我来聊聊关于赵的演技方面(这一点舆论环境很不好我挑着说),我看过赵丽颖其它的剧印象最好的是《杉杉来了》,楼下有人说,《杉杉来了》属于傻白甜并不能和《知否》比,这个观点恕我不能认同,并不觉得傻白甜和玛丽苏古偶有高低之分。
说回演技,《杉杉来了》可以说是我看过的国产剧中演傻白甜最让人喜欢的女主,自然不做作,眼睛还十分有灵气,小说还原度很高,也是因为这个剧我当初真的以为她是85花旦里演技最好的。
但我们来看看《知否》,不说被众人诟病的台词口音了,竟然笑场!!!
笑场!!!!
对不起我没法帮忙解释!!
还有目光呆滞和一众演员的对手戏都被吊打,吊打是什么意思,接不住戏影响了整体的观剧感受,最最重要的是浪费了一群老戏骨的精湛演技。
好看。除了顾廷烨的戏份
土丽和她的前夫(怎么还有粉丝破防私信骂人呀🤭有这功夫多学英语别跟你主子一样佛辣舞)
有了这部剧里同行的衬托,才能看出来赵丽颖的演技有多差劲。
我来改评分了 女子不易之处 各般模样 呈现的精准得当 祖母宽厚智慧 小公爷纯情真挚 但只有顾廷烨那样的男人才能给明兰一个安稳的家更新评价 低开高走 丝丝入扣 动人心弦
一年多前把原著看完,找不到比赵丽颖更符合明兰的演员了,剧集在原著的基础上进行了合理的改编,正午阳光的制作没话说,各方面都很用心,细腻真实,服化道也特别好,好的制作加好的演员,知否知否,特别好!
三观、人设、逻辑崩得令人发指。
真的觉得男女主是精致的利己主义者,得势之后耀武扬威,一个耍手段还洋洋得意,一个不争不取之后还倒打一耙。还有祖母,真的你自己一碗水端不平,偏爱明兰,还叨逼叨什么。
虽然全程原音好评但是台词功底太差了 像数白嘴 表情呆滞 配音演员真的优秀 五集弃 槽点很多很烦人 2020.8.28更新 竟然为冯绍峰心跳乱了一拍 😂 改评分
长柏&廷烨cp,get到第四集弃了,智障啊,憋屈呀编剧脑残吧,宛如小学生套路最烦这种有话不直说内心苦楚的类型啦啊啊啊拿着小公爷虐瞎了眼找顾二叔这个猪头史上最令人大开眼界的男主人设,确定不是某人洗白?………………………………………………………………………齐衡:死了都要爱!我不能以死相要,我就把我老婆都克死!哈哈哈哈hhhhhhh齐衡在被逼婚那一集里面的悲惨遭遇太虐了,然而对齐衡这个角色的好感也被消磨殆尽了。
简直是另一部娘道,都9012年了,还拍这种剧
演技全程在线,服装道具精细,充满现实生活的风格,浓浓的寻常百姓家的氛围,同时又有宫斗剧的精华桥段,拍出了让人绝不想体验的吃人的封建家庭生活,而过程中的残酷性好几次都让人想掉泪!剧情属于温水煮青蛙,细火慢炖的类型,前期还不错。他们真不是拍权谋战争剧的料,那一段反叛的乱七八糟,逻辑混乱啊,还有念台词演的戏,怎么听都夸张生硬的很,那个别扭~
真的难看………
男主和女主看着有点老了,和原著相比改编的太差了
细节满分,画面精致,虽然剧情没那么多起伏,但这部剧本来就是宅斗,就是家长里短,我觉得抱着这样的期待来看就会觉得非常好看。如果期待着琅琊榜那样的剧情节奏,就会觉得无聊了。
精品剧自然是谈不上了,但瑕不掩瑜,还是能看下去的。我一直觉得所谓的宫斗宅斗剧不但没起到反封建礼教的积极作用,反倒给了那些吃人的糟粕文化一次借尸还魂的机会,观众好好一个现代人也随之自缚于宫墙深宅斗得乐不可支,能从中看出点做人的门道来的已算有所学了。正午这次的主要问题其实在选角,最大的败笔属赵丽颖,她的那点本事在无脑偶像剧里还可蒙混过关,碰上稍微偏正剧一点的,身形气质、表情台词通通露了怯,完全不够用,撑不起角色,还没小演员来得招人疼。
画面很舒服 故事娓娓道来 很有意思 好评
配角很出彩 期待值很高 但前几集感觉很一般 男主有点油腻 女主为什么不跟齐衡原地结婚!!
强行装有内涵
想打造电影的质感 无奈青年演员撑不起想打造古代家庭教育 无奈编剧水平有限最后烙了个四不像
室友下载了拖着一起看,我一边跳着看一边吐槽。mmp这都是些什么剧情,小演员演得尴尬的要死,只有老演员演技能看。男女主到我们看到的18集还没苗头,贼拖沓。虽然我也不追男女主,但也别吹人设了好吗,配角演技比主角好多了再见🙃