圣罗兰传

个人电影观后写的小文章，既不官方，也非权威，不是粉丝，其实算不上影评，没查资料，仅依当时看电影的感觉写的，可能偶有和事实不对应或理解有误的地方，欢迎指正，不一定会改，和平与爱。

（圣罗兰的挚友/经纪人皮埃尔·博格——小B、圣罗兰的情人雅各——小C），我喜欢很多动物，狼算心头好，蛇算是小情人，但真和这些小宝贝待一块，又爱又怕形容的比较精准。

看到非常漂亮的小蛇出现在圣罗兰肩头、小腹、手边、画笔周围，当时真的是有一种美丽、危险、熟悉、诡异的感觉，随后出现的画稿，华丽绚烂，轻盈细腻，不知道是不是化自那堆小蛇蛇的纹路。

一开始圣罗兰唬小C床上有眼镜蛇在嘶嘶吐信，到床尾划过一条三角形头的蛇，最后一团蛇绕在圣罗兰周围，渐进的瘆人。

虽然知道很多BL文从文笔逻辑到格局定意写的非常非常好，但被早先脑子里拍案惊奇中寺庙老和尚和小和尚影响，故而从不涉猎，没法代入理解圣罗兰先生的爱情，假设我有一个爱人，当时看片尾大秀的时候感觉是“我爱你，我的作品——这场秀是我送给你的礼物，你喜欢吗”。

当时某个镜头翻转到小C染了艾滋长了痘还在缝补毛绒玩具熊的那个画面，两相一比，顿觉凄凉。

最早接触断袖分桃是看了一些古人养娈童，好男风的野史，感觉偏向于索取享乐施暴一类的，即使是戳爷，因为隔着国家，也没什么太大触动，反而觉得“这哥们，挺酷”，而大冰哥哥书里的希有，真正讲的是身边眼前人。

同性之间的爱，脱离婚姻本质后的爱情，在当下的中国，会被主流视为异类。

我不知道自己是不是被自己蒙蔽了认知，想的是女生之间，怎可能会有爱，互相问候头发虽不至于，但送眼药水之类屡见不鲜，我总是希望你不如我的，年龄段的问题？

周围圈子？

最近追的剧《双镜》里面的姐妹之情如果是真的，确实真香，爱情真香。

男主加斯帕德·尤利尔脸上的一道疤痕不知道是天生还是后天的，这让他看上去有点邪，很有吸引力，一张好看的脸往往既英俊又丑陋，既温和又狰狞，以前在《汉尼拔前传》看到这位男演员时他饰演一个少年，恶魔的前身，巩俐演男主的婶婶。

剧情过于拖沓冗长，电影结尾才展示设计师的作品未免卖关子太久了，设计师的理念和作品应当穿插展示，才有吸引力，传记片最俗套的就是反应一个人的一生，就象《武则天》一样，拍了很多版本，都是把武则天的一生拍一遍，导致每部片千篇一律的感觉，臭长。

其实对设计师这个职业是有好奇和新鲜感的，创意和灵感的源泉究竟是什么？

在华美外表下的灵魂究竟是什么样的？

这是我感兴趣的。

然而我看到的是枯燥，设计师本人的酗酒、嗑药让我明白了所谓要创新带来的压力，服装的样式已经被设计的差不多了，要创新谈何容易，既然身为被人认为是有创意的设计师，每天搜肠刮肚要体现自己的创新何其困难。

每一种时尚后面是商业在推动，由此创意变成了一个复杂的生意，商业运营的系统。

中外设计师的不同在于，外国的可以把我们认为细小的东西做成他们认为的大事业，比如服装，而想到国内的设计师常常心很大，却只能做细小的事，比如看到著名的民国才女林徽学习建筑因性别所限，最后却只能设计景泰蓝的手镯这样的东西，不由得叹息，设计这个职业，和许多的职业一样，看上去很美，做又是另一回事了。

对这位设计师与女性的关系感到有兴趣，因为时尚界的男性大多数都是同性恋gay，所以他们阴柔的一面具有雌雄同体的感觉，本片中的男主有双绿色的大眼睛，配上黑框眼镜，神情显得很专注，聪明狡黠，又有点女性的妩媚感，显然他欣赏具有一定的男子力的女性，并且在设计中强化了这一点，正因为他的身上具有女性的柔弱，敏感和脆弱一样。

“人们认为漂亮和快乐是在一起的”，这就是人们为什么追逐漂亮和整容的原因。

喜欢片中作为设计师的男主和他的客户，一位女性的对话，“你看上去不太理智”，于是，他让她穿上硬朗具有男子气概的毛呢西装外套，并配上项链，让这位拘谨、古板的女性放松下来，放下头发，由原来的不安，迷惘和不自信呈现出自信、放松的状态，让这位女性感到了一种被赐予的力量，他用他的服装赋予女性理性和力量，相信自己，自给自足的满足感，那就是鼓励女性，象男性那样的去生活，女性穿着男性的吸烟装，意味着女性也可以象男性那样潇洒、独立的生活。

片中年长的女性说男主角沉迷在自己的梦中而与现实脱节，这正是很多的职业人士的局限所在，一种天赋的背后，是另一种能力的缺乏，缺乏生活的技能或者常识，或者在性格方面存在缺陷，比如片中的男主角不会换灯泡，这种平常人生活的必须要的技能，在某个方面的特长，在生活方面的白痴或者弱者。

由于自身的敏感、脆弱和不安全感，由此创造出具有独特风格的服装是设计师克服自身弱点，渴望塑造的形象。

片中的色调不错，男主的花色衬衣配黑色裤子，显得很修长。

设计师本人是个很严肃，穿着严谨有范的人，气宇轩昂，很难看出他的生活的中的那些依赖药物、混乱的情况。

法国是个盛产服装设计师和奢侈品的国家，这到底是好还是不好呢？

记得在一个电视节目里看到一位胖胖的设计师有一面放面料的墙，每个格子里放着一种颜色的面料，觉得他是个收纳天才，把东西放的太好了。

男主加斯帕德·尤利尔是近年来有不少作品的青年演员，也已经在事故中身亡了，看此片算是纪念设计师，也纪念他，生命是脆弱的，好在他是幸运的，生前留下的作品值得我们细细品味。

「我沒有競爭對象, 這是我的悲哀. 我自己創造了一個怪物, 現在只能和它共存. → 但是是一個美麗的怪物.」「Dear Andy, how I wish I could have made you happy and made the Andy Warhol dress. I wanted to be moden and I think I succeeded. I did what I had to do. But now, that's no longer important to me. I just want to make the Saint Laurent dress. Yves.」「你和我在一起的時候, 卡爾感覺如何?↓我不知道, 他會高興吧, 我覺得. 為我, 也為你, 還為皮埃爾, 我想. 卡爾很聰明的.↓別說了.」「I‘m cold.↓Me too.↓I'm naked, you wearing Saint Laurent. You bitch.」「我昨晚做了個夢, 夏奈兒吻了我.」—— 墻上毛主席遺像很亮

对于圣罗兰生平不熟悉的影迷来说，绝对会看得如坐针毡、如堕雾里，就像我一样中途差点就放弃掉，毕竟两个半小时不是那么容易熬过去的。

导演Bertrand Bonello的剪辑、摄影、美术和音乐都很有风格，打乱线性发展的剪接让人眼花缭乱，在人物传记片里也是较为罕见的处理手法；开头和结尾两场屏幕分割的时装秀段落让我眼前一亮，尤其是前面采用当年历史纪录片的黑白影像并置的一幕颇有深层意义；每一场舞会/狂欢的场景都拍摄得有声有色：服装色彩、灯光、怀旧的迪斯科音乐和摄影机的移动，都将那个年代时尚圈子的生活展现得淋漓尽致，奢靡和颓废，肉欲和激情都在油画般的镜头内不断寻找发泄的出口。

有一场圣罗兰和新情人一见钟情的段落拍得最棒，两人没有一句对白，却凭借摄影机缓慢的水平来回移动道尽各自内心的欲望。

从表现手法这一点来看，这称得上是不折不扣的作者电影。

但问题来了，这主角可不是虚构的人物，而是实实在在的时装大师。

从人物真实角度来看的话，不少情节的发展就显得莫名其妙了。

这也是让那些想在影片中重温圣罗兰生平的影迷大失所望的原因。

说到底，这里根本就没有一个清晰连贯的故事，行踪诡秘的配角人物，夹杂着真假莫辨的野史轶事，碎片化段落构筑起来的究竟世人熟悉的时装大师，还是导演心目中某种欲望投射的幻象呢？

每次看到YSL，都要感叹，YSL这三个字母的造型实在是太优雅了！

经过两次不幸的烂片观影，我依旧光顾村里的文艺片电影院，而这次没有让我失望。

看到Yves蓝得像湖水一样的眼睛，稚气未脱向上仰起的嘴角，和丰富却不做作的肢体动作，我也想说betty的那句，yves est un petit garcon。

我很喜欢电影还原的60-70年代的色彩、造型和流行元素，更喜欢在那个妇女解放运动后不久的年代里，投入到生产和工作中去的YSL工作室的优雅的女人们，以及当然了，为女性创造华服的Yves Saint Laurent！

他的手指、他的长腿、他的Moujik。

贝特朗·波尼洛 Bertrand Bonello对暧昧与性感的把握越发到位了，对时代感的营造同样出色，他再次展现了《妓院回忆》中不受限制且恰如其分的运镜，不少地方惊艳得让人“欲罢不能”。

几位主要演员均被发掘出令人耳目一新的感觉，特别是加斯帕德·尤利尔 Gaspard Ulliel，虽然恺撒奖输给了另一部的相同角色，但学院奖一向中庸不靠谱。

就影片整体来看，能感到导演在释放和克制之中还在寻找平衡，如果再缩减点内容（把我一向不喜欢的画外音剪了？

呵呵，真挺多余的），或者要不就将浮世绘般的人物场景更加扩展，效果都会更佳。

当然这是鸡蛋里挑骨头，比起大多数传记片，本片已经足够出挑了。

这片子引起了我强烈的不适，我理解为什么所有人都觉得他比前一年JPB支持下的YSL传更好看，而在我看来这仅仅是站在了更为可观的角度去叙述。

这版非常的美国腔，不合时宜的美国感，可是YSL一辈子都没踏上过美利坚的国土，我也并不喜欢这样造作的裸露、暴力或是限制级。

可能两部电影，一部是加了Andy W.式的波谱滤镜，一个是加了法国文艺浪漫爱情的滤镜吧。

两个都是YSL，又都不是。

想最中立了解这位传奇人物的，我建议去找找他生前拍摄的两部纪录片，特别是那部时长3小时的，虽然S Laurent 不会亲口告诉你他年轻时干了多少狗血的事，但后面两部电影里男主们竭尽全力模仿的腼腆又自负的表情，还是看原版的最过瘾。

法国男星加斯帕德·尤利尔将在传奇大师伊夫圣罗兰的传记电影中饰演这位公开同性恋。

YSL被誉为“色彩创造者”，他17岁被Vogue发掘，21岁即担任Dior首席设计师，26岁时与爱人兼事业伙伴皮埃尔·贝 尔热开创以自己名字命名的奢侈品牌，从此以无数经典作品叱咤时尚界。

大长腿跟内增高跷了似的，然后表演也太尼玛gay了，一旁的蕾雅赛杜绝逼得仰望。

电影开始感觉很牛，背影啊特写啊构图啊，越往后非线叙事越乱，越多乱七八糟的廉价手法

突然選這部片來看，只有一個原因：Gaspard Ulliel因為實在太喜歡《只是世界尽头》了，再加上很喜歡片中 Louis 帶點憂鬱的眼神，所以就拿出由他主演的電影來看了。

只是世界尽头 (2016)7.02016 / 法国 加拿大 / 剧情 同性 家庭 / 泽维尔·多兰 / 加斯帕德·尤利尔 纳塔莉·贝伊不過雖然 Gaspard Ulliel 真的還滿會演的，他選的劇本也都還不錯，但不知怎麼的該片的導演好像都不怎麼會說故事。

以本片來說，是部傳記電影，主要是在說 YSL 創辦人 Yves Saint Laurent 登峰造極的過程及生活。

所謂傳記電影，當然就是去緬懷某位大師，本片亦然；不過一個人的人生是那麼的長、又有那麼多值得說的故事，該如何取捨著實是個大學問，而本片導演則是選擇述說關於 Saint Laurent 的愛情故事。

然而，關於如何經營品牌、還有建立品牌的過程及其付出的努力，在本片皆不是重點：所以如果你是想了解 YSL 成功的過程，那我則不建議你觀看本片。

說起來，這部片其實是有點冗長的，全片 150分鐘 老實說是太長了，我在觀看本片時，注意力也非常不集中，好幾度偷看時間軸想著還有多久。

我想了一想，大概是這位導演的野心實在太強大了，他很想把 Saint Laurent 一生所有重要的、偉大的事蹟放進本片中，但沒有狠心取捨的結果造成本片過於冗長、使觀眾的注意力渙散，也間接地影響到本片的評價。

雖然本片有用許多鮮明的時間提示，但卻更顯得有些零碎：每一個時間段太過獨立、前後的連接有些薄弱，再加上前面提到的觀者注意力渙散的問題，看到最後反而讓整部片變得更加凌亂。

以一部電影來說，他不能算是一部有吸引力的作品；以一部傳記電影來說，可能也是下下之選。

雖然這麼說，但本片還是有值得讚許的地方。

我覺得 Gaspard Ulliel 在本片的表現還滿出色的，如果你有興趣看看這位演員的表現，倒是可以在閒暇時分拿出這部片來觀賞。

Gaspard Ulliel 飾演 Saint Laurent ，在本片中有許多裸露、及同性接吻的畫面，我覺得他真的演得很好，至少他在這 150分鐘 內完完全全的說服我：他就是 Saint Laurent。

有一場他和愛人 Jacques de Bascher 接吻的戲，我看得甚是入迷，在我看來，Gaspard Ulliel 已經成為了角色本身，這 150分鐘 ，我不曾因為演員而出戲，所以我總是覺得導演辜負了這群演員。

當然，既然是述說一個時尚才子的故事，不只佈景要美、全片的人物及景色更要迷人才行。

我想這一切的「美」，大概就是讓這部電影不至於太壞的元素吧。

至少他真的呈現了那些奢華、以及所謂時尚的氣場，還有幾場走秀也都安排的還不錯，一切都是很美很優雅的。

想特別提一下本片的運鏡，其實我不太喜歡，總覺得手法有些不夠仔細，不過這同時也可能是後製的問題就是了。

有幾個鏡頭，放置了一陣子後慢慢的 Zoom in，會讓我期待演員的表情可能會有些變化，但沒想到卻被直接剪掉。

這種情感被打斷的感覺真的不是太好，會給我一種有點粗糙的感覺。

還有一個我特別有印象的鏡頭，是 Saint Laurent 和 Jacques de Bascher 在夜店初相識的一場戲，兩人在遠方互望，這時導演將鏡頭緩緩的從一方移向另外一方，這個方式大約重複了3次以上。

我可以理解導演這樣處理的手法，大概就是想表示兩人在茫茫人海中只看到彼此的感覺，但3次有點太多了，而且鏡頭移動的速度之緩、期間所經過的人群又是在舞動的狀態，所以整體而言是滿凌亂的。

其實，這個故事是滿值得看的，但可能是導演敘事的方式真的不合我的喜好，所以讓我不太滿意。

不過演員的表現，我覺得是這部片滿值得看的地方，如果你有空閑時間、想找一部美美的電影看，那你可以試試看這部片。

两部圣罗兰传记片在同一届法国凯撒电影奖上撞车，这部的男主还输给了另一部（但个人认为这部的更美——要用美来形容他的）。

两部叙事风格不同，各有侧重（也就同性部分都那么浓墨重彩，以及最过眼瘾的时装秀是少不了的），这部的性格特点和审美趣味要更突出些。

导演有多深爱20世纪中后期艺术史，几大名家不时地闪现他们的思想与灵魂，不仅影响了圣罗兰的设计，也直接体现在影像风格中。

碎片化的叙事、各种艺术风格的混合运用让人根本无法安静的欣赏这位美男子。

下了重本去再现YSL的经典设计，尽管大部分镜头都是以圣罗兰为中心的小圈子，七十年代的文化和社会特征却体现得鲜明而感性。