纪子勇敢,一开始就自己离开小镇,去找寻一些她想找寻的事。
后来,后来被控制了。
后来,演员们和爸爸在凶杀现场装作正常快乐的一家人吃火锅。
第二天,纪子离开了,她的勇气,再促使她去找寻。
我喜欢这部电影的,起码他们(纪子一家,除了妈妈)都是坚强的。
电影本身音乐很好,画面很美,情调温柔,却是讲了一个非常残酷的故事,但是主题却是温柔的。
奇怪的是,这部片被归为恐怖片。
天大的误解。
十七歲的少女紀子迷罔現時的生活, 她生於中康之家, 父親徹三是記者, 母親妙子相夫教子, 妹妹妙子與姊姊感情甚篤, 少女的青春反叛, 對現象的不明朗感到徬徨。
父親揉成一團的橘子在煙灰缸頑強的張開瓣葉, 女兒納悶父親親歷兩個在東京受孕, 手抱嬰兒的年青母親拜訪的憂心, 果皮消弭了父親的力道後張開, 父親欲用嚴父威姿的父輩思想加在女兒身上的落伍; 斷層是父權恐懼在空氣、陽光、水流尚未污染的土生土長女兒勘入都市大染缸, 分多鐘的擠壓克不住成長女兒要自主, 要在學校爭取放學後可在任何時間用電腦室瀏覽互聯網, 反擊家中待父親完成工作的輪候限制。
回復果皮打開狀態是大都會(東京)表象五色紛陳、東京人衣著入時(紀子初到東京的感慨), 內裡卻是腐敗的假象吞噬鄉間, 破壞家庭。
紀子拉斷了綠色長衫袖口紅線頭, 收藏在[54號儲物櫃]的紅線是臍帶, 它供應紀子在豐田市出生到十七歲的生命養分, 扯斷紅線是決著 ― 執意離開父母在假日帶同女兒在數棵足有半個人高似是吉祥物的仙人掌鎮守的動物園。
父親用自動對焦功能拍攝的全家福褪掉了一家共同把持的愛, 兒時面對鏡頭流露的笑容隨著年月遞進不屑再在照相機假裝笑臉, 姊姊依舊穿著同後面碩大仙人掌相同顏色的上裝, 她眼角下垂, 不瞧鏡頭; 妹妹配合姊姊, 她不再微笑, 姊妹身體猶在, 與家人聯繫的親情是貌合神離, 比較致力塑造美滿家庭, 堆起溫暖笑容的父母是兩代鴻溝。
共處一室, 共同拍照, 惜是同桌吃飯匱乏傾談, 子女與父母同桌進餐是交談、分享、撒嬌、訴苦工作及課堂的不快事。
然而, 飯桌變成同桌吃飯, 各自修行的儼如酒樓拼桌的食客。
每天必需的食事除了筷子碰到碗盤, 以及咀嚼菜式的聲音, 父母不知怎樣同女兒溝通, 飯桌不再是聚集家人用談笑歡欣把母親悉心烹調的晚飯填滿精神肚皮, 由佳的餐後結束語[我吃飽了。
]引申日本家庭文化羈絆的機械客套話。
只能在特定網站留言版找到自我出路的紀子見到了幻象, 一班身穿校服的女學生背對紀子逐一回首看她, 她們身後是窗口, 外面是看不盡的白色遠景。
站在黑暗的女學生處於她們自以為絕望境地, 指頭招徠是把自己的不幸抓緊同好共赴蒼白的未來, 白色, 一望無際的未來是承接《自殺俱樂部》共54個女學生攜手跳落路軌自殺的靈魂在塵世的開脫。
[54號儲物櫃]的管理人紀美子是孤兒, 她在街上拾起的布偶、雨鞋視為珍貴物品, 放在儲物櫃, 童年是靠拾人家捨棄的物品, 別家小孩母親棄掉送給子女用膩的物件過剩的愛, 路旁廢置的物件是氾濫的親情。
紀美子把孩子不要的愛接納, 並鎖於[54號儲物櫃], 她由小到大缺失的溫暖經人家拋棄的廢物撿到。
關上櫃門, 物品封鎖了捨而取得的愛, 她面對虛假的世界, 親愛既然可以用錢支付, 紀美子組織了[出租家庭], 邀請紀子加入, 要蒙在鼓裡的紀子看兒孫滿堂的溫情劇: 孫女逗趣, 弄得公公開懷大笑、男孫揮動公公送給他的模型飛機滿屋跑動, 劇目演畢, 假扮家人的集團成員收起先前溫馨容顏, 在貨車到另一舍演戲前回復冷漠, 到下一個顧客時歡顏再現, 顧主親人或離世, 或無暇探望。
掛在牆角上方的遺照下的倖存者用時薪租用兩名女兒, 爸爸(顧客)同子女(出租公司員工)十分投入演販賣親情的戲, 鐘聲一響, 客戶扮演的父親不想回到獨自望著遺照舉杯獨酌, 他哭泣, 摟抱假扮死去女兒的紀子不放, 戲子不能抽離角色, 懇求紀美子延長時間, 紀美子不允, 腳踢顧客, 親情固然可以鈔票支付, 但短暫光陰不能買持久的關愛。
紀美子扮演的女兒、母親是賺了錢的人格分裂, 她在戲外未能獲得父母的愛, 她利用顧客渴求不能再有的愛以局高臨下的姿態代入角色, 營造家該有的溫暖, 溫熱笑聲退卻後顧主留守單身過餘生的孤寂, 紀美子一無所有, 親身把更沉重的傷痛給家庭成員, 結果是粉碎由佳對共聚天倫的最後一絲希望, 她比姊姊更通透, 切斷紅線, 不再沉淪虛假的親情買賣。
本对这片没什么期待,却没想到一口气就看完了。
内容很跳跃,好几个出其不意的转折,但是放在日本高度紧张的社会中,却不令人惊讶。
影片中父亲的饰演者表现得很出彩,他一向情愿一直以自我为中心的感觉另人眼前一亮。
而其他角色几乎都为女性。
或许这是导演想表达社会中男女权力失衡的一面吧。
不论两个女儿还是妻子又或者54的反抗看似极端,但却又那么惨白无力。
她们也不过是自我表达最后变成自我虐待罢了。
不论多凄惨的事,最后都能被轻描淡写地说出,甚至忘却。
最后一家人又回到最原本的地方,即使不是乡下,也没有什么差。
一切照旧,不是吗?
即使妻子的角色已经变了,但是无所谓,也能过。
妹妹再最后出走,一如当年姐姐的离开,不过是个类似的循环。
感觉发生了很多事,也只是回到原点,谁也没变。
社会标上标签,像自动贩卖机,红茶还是绿茶,都能止渴。
一如村上说的高墙,即使爬过去,墙也还是在那,你只不过换了一个方向而已。
鸡蛋再硬,砸上去,液体干了后却加固了墙,就是这样徒劳。
值得一提的是,本片最吸引人的是旁白,不平不伏让我有一种治愈系的感觉。
可以这么说,因为声音,我看完了影像。
片中各种元素太多,杂糅混杂,却也是一锅好菜。
只可惜从父女再见开始有些急,其实整片也都有些急,两个半小时有些不够用。
如果影片再慢一点,再慢一点,该会更炖出些味道。
无所谓这些种种,吸引眼球的内容也有些唐突。
所以,<纪子,出租中>是一部好的娱乐电影。
另,日本人真心不适合拍血腥暴力的,我怎么看片中的女演员搞这个都觉得像A片。
虽然最近看电影就像囫囵吞枣一样,看下来之后对整部片子没什么具体的感受,但是在片子里体会到的感觉会留下来。
喜欢园子温的片子里主人公大段大段的独白,听起来很有感觉,很难忘掉。
这些“演员”在有偿表演家庭时,每个人身上的那副样子都忘不了,这到底是什么呢?
在沾满鲜血的屋子里,对周围情况视而不见,继续认真表演的那种样子,总觉得在对观众诉说着什么。
青春期少女的实体到底是怎样的?
为什么人们都会在青春期迷茫呢?
哲学意味浓重 内心独白精巧。
只是草稿:去东京就会怀孕橘子的激发成年人微不足道的地方新闻成年人的电脑仙人掌少女困境 少女突破束缚的自认为成长;信息电脑潮流;论坛女孩在东京 我要去;少女的世界观萌想接触世界 奇怪好奇渴望接触扯不断的红线头 牵连染血的脐带 54朵鲜血花54个红点上野站54号;自杀俱乐部深深的笔印 在乎的烙印三个人的困境表面的美满 他们连上了内心 我走不进他们的内心;迷路的猫咪 报团取暖的自杀俱乐部;你连上了自己了吗让所有人变成54号柜中的久美子迷失沙漠的旅人完美的丰田一点都不了解人的爸爸 把握现在;组合家庭 让所有人活成自我?
一个大胆的想法;演戏;肯定的策划 家长;这些人还不够坚定 还没放弃过去。
阅尽欺骗无数 已经不敢相信内心流 一场虚幻的梦 后面逐渐崩坏 呓语 梦境感 致幻迷离人间病态 罔顾亲情自私的人 丧乱
只有真看完电影再去翻影评,才能发现都是一群装深沉,什么也没看懂,只会用毫无信息含量,也没有情感共鸣的文字堆砌评论的人。
记录下我自己的理解。
1.狮子和兔子。
狮子是那些想追求幸福的人,也可以更通俗地理解为攻击性,最根本的攻击,甚至不是伤害他人,贪婪地追求幸福也是攻击。
那么家庭出租的成员愿意做被众人的攻击掠夺的人,甚至是被夺去性命的人。
只有狮子和兔子,杀和被杀在一起才可以组成完满的圆。
2.纪子望着院落里下雪的独白。
她的幻觉里出现了橘子,那个她认为活出自己的女人,她认为自己也终于成为了活得成功的女人。
然而就像最后发现倒地的只有彻三的男性朋友一样,这种自以为“连上自己”只是幻觉。
(前面有一段优香发现卖东西的不是橘子了,新员工也不知道她去了哪里,其实是橘子也没有找到自己,所以拿她作为幻想/榜样的纪子也不会找到自己)佐证一:面对久美子要彻三杀了“全家”,说出光子其实是纪子时,她疯狂否定,表示自己是光子,实际上依旧抓着一个自我赋予的身份欺骗自己已经找到自己,她不肯扮演纪子满足父亲的幸福,实则也是为了追求自己成为光子的幸福,还是狮子。
3.优香为什么说光子、妈妈(久美子)都是狮子。
因为她们都在做追寻幸福的狮子,光子见上述佐证一。
久美子不再演妻子,而是突然让彻三杀了全家,这并不是彻三主动的要求,对久美子而言,被杀是她那刻追求的幸福,而非扮演被他人杀戮,成全他人的兔子。
所以这也是为什么后来把血和尸体清理了之后,大家又坐在一起吃饭时,叫的是优香,久美子也演妻子,她们此刻成为了兔子。
4.结尾:最简单的是父亲,唯一一个没有醒的,依旧要靠他人成为兔子,来满足自己作为狮子想要获得的幸福。
纪子:我不觉得纪子最后是找到了自己,而是放弃了。
她抛开了光子的身份,重新做回纪子不是和解,而是在承认原本身份之后,更没有约束地可以扮演任何角色了。
类似于光子是1(是纪子的一层面具),后面跟上无数角色,而做回纪子,就是0,再有面具就意味着更彻底的扮演。
纪子睁开眼睛说再见优香,她知道妹妹也要继续寻找,能够比她这个姐姐往前走。
同时,她说“心是个小杯子,承载了太多感情,眼睛就会流泪”,所以她不会再负载真情了,而是走向表演。
最终会走向久美子带纪子看女生自杀时的预言“她会超越寻找幸福的。
”变得和其他女生(长颈、废柴5号等)一样自杀。
久美子:(我觉得电影里自杀分两种,一种是具体客户要求的,一种是卧轨的,后者有点抽象地满足世上有人想杀人,那我们就这么多人通过自杀而被杀,不是前者一对一满足客户幸福。
)我感觉纪子后来在扮演中要求死亡,或卧轨都有可能,但久美子更大可能是不会卧轨的,如前所述,死是她的幸福,所以她不能自己主动卧轨,那种抽象的扮演让他人幸福的自杀会被自己利用,变成追求幸福。
(不一定对,我只是这样可以解释之前为什么久美子不卧轨,而是看着家庭出租的成员卧轨)优香:和她们结局都不同,因为她最后说既不是优香,也不是优子。
很明显的是她要继续探寻,除了台词说要继续走,还有扯下来的线头也意味和过去决裂。
但是是走向没有任何束缚、符号的沙漠,或者说空无,还是说走出不一样的选择就是开放性结局了。
个人想法,感觉不是都对。
这是一个既纠结又纠结的电影。
2个半小时的电影时长,真是让我欲罢不能又坐卧难安。
导演想要在一部片子里表达太多的东西,但是好像光子最后的那句话:心是一个小杯子,如果感情倒得太满,眼泪就会留下来。
电影如果想要表达的太多,我的脑子就会不够用,说实话,写这个影评,我有种无从下手的感觉。
虽然它被分在了恐怖类电影里面,但是在我的字典里,它可丝毫没有任何恐怖的色彩。
我不知道为什么,日本是一个很喜欢讨论边缘心态的民族,他们很多电影都反映了那一小搓或者自闭,或者疯狂,或者玩世不恭,或者毫无意义生存的人的心态。
也许这和岛国和日本人性格中极为细致的那部分有关系,总之,像类似以自杀心态,残酷青春为主题的电影在日本影坛也是层出不迭。
在看到chapter2的部分时,我真的猜测这部电影不是“自杀循环”的姐妹篇吧。
越到后来,才能发现两者本质的区别。
让我努力讲述一下这个故事,虽然那纠结又纠结的结尾我相信我绝对讲不明白。
纪子是家里的长女却与父母一直没有交流,终于有一天,她爆发后直接离家出走到了东京,在那里见到了她的网友久美子。
久美子经营一家公司叫做家庭出租,无论你需要什么样的家人,她都能为你找到,同时按照要求提供上门服务。
无处可去的纪子加入了公司,同时她也实现了自己的愿望,离开家乡,到处去看看。
纪子没有断了了妹妹佳子的联系,于是佳子很快也步上姐姐的后尘,离家出走,来到东京,进入同一家公司。
在公司里,每个人都是抛弃红尘过往的演员,她们彼此并不相认,只有在服务中,才演的亲密起来。
纪子和佳子的母亲在两个女儿相继离开后承受不了巨大的压力而自杀身亡,父亲却从孩子们留下的线索中坚信她们没死而踏上寻找的道路。
他委托自己的朋友接触久美子的公司同时雇佣久美子,纪子,佳子饰演家人。
在餐桌上,一家人终于“团聚”。
父亲忏悔了自己过往的自私并希望能重新开始,“一家人”其乐融融的泡澡,聊天,喝茶,微笑。
半夜佳子走出房间,看了看父亲睡觉的老模样,穿着姐姐离家出走时的那件绿色风衣,在凌晨6点空荡的街道上,扯掉风衣袖口上的红色线头,向着无边际的街道尽头走去。
而姐姐则在睡梦后睁开眼睛,重新拾起关于纪子的一切。
在我看来,导演在电影中只是试图讲述了这样或者那样的故事,但是结尾未知,犹如生活。
青春是残酷的,因为我们必须经历成长撕扯的过程。
我们试图成熟却不想接受规则的束缚,于是无可避免的与学校的碰撞,与家庭的碰撞,与社会的碰撞,甚至与过往自己的碰撞。
在鲜血淋漓中长大。
慢慢我们才记住我们这个星球,任何事物都是有游戏规则的,包括成长。
存在的意义。
我们每个人自觉或者不自觉的都在扮演着别人。
正如那个不知名的男人对父亲说,你联系上自己了吗?
我想问,什么是真正的自己?
纪子,久美子,佳子都在不断的扮演着别人,别人的孩子,别人的妻子,别人的母亲,别人的孙女,面具带的多了,便遗忘了自己,摘到最后,不知道哪张才是自己的脸孔。
伊藤润二有部漫画,叫窃脸贼。
讲述了一个女孩子为了博得一个男生的好感,学会了模仿任何接触她时间长的人的脸孔。
最后,全校师生带上面具,让她无从模仿美丽的面孔,她也因为记不得自己的脸而崩溃。
佛经又云:众生本即佛,然因客尘染,垢净即真佛。
我个人是认同纪子最终的做法,她回归了本质,而佳子,仍未圆满。
死亡与自杀。
久美子成立这个俱乐部的目的本质的意义并非自杀,而是献祭,献祭于这个社会。
正如他们所说,只有角色需要,他们才会自杀。
在这个社会上,人人都想成为狼,都想做最美的花,没有人想做兔子,没有人想做花瓶,那么就有他们来做。
如果你想共叙天伦之乐,ok,我们可以温暖你;如果你想向你失去的孩子忏悔,ok,我们聆听;甚至如果你想杀掉你不贞的妻子,ok,我们愿意承受。
有种以身饲虎,身入地狱的大无畏牺牲精神。
在我看来,有以偏概全的狭隘思想,但是我也相信每个人都有每个人的理解和感受。
.......还有很多,包括人性,包括空虚,包括亲情。
说到这,突然感到,这部片子可能没有讲述到的就只有爱情了吧。
剧中还有很多隐喻,和前后的支线主线都有联系。
实在不想再剧透了。
因为有循环自杀的集体自杀片段,我还是推荐有点承受能力的人观看。
此外,影片中有大段的LOMO风格的街拍片段,菱形照射下来的阳光,红色的墙爬满绿色的叶子,古朴的铁艺门,慵懒的猫咪,蕴含一切温暖却讲述了一个冰冷的故事。
生命是一个圆,但是因为“π”的无限不循环,因此,生命这个圆永远不完美。
当初完全是怀着看恐怖片的目的找到这样一部电影然后看的,看着看着却发现是一部典型的日本文艺片,幸好我是喜欢看文艺片的人,不然在发现总时长接近3小时,一定会果断点右上角。
一部这样时长的电影其实是略显枯燥的,但是刚好,就那么巧,打中了当时我心中的疑惑:怎样才是做自己?
看着纪子不断扮演别人,看着那些出租自己扮演别人的所有人,我突然意识到,在这个年龄段,不是只有我才被这样的问题困惑,所有敏感的孩子都会。
关于剧情我并不多讨论,我只是想说最后一幕,当纪子在床上醒来,睁开眼,出乎我意料地说出那句“再见了我的少女时代”时,我真的是被击中了心脏,眼泪顿时就掉了下来。
我想,人都是这样,在经历了困惑之后,终会长大,坦然坦荡地对自己说,再见了,我的少年时代。
紀子と妹はウェブ上の仮想コミュニティを通じて自分を構築し、仮想のイメージを本当の自分だと誤解している。
これはラコンの「鏡像段階」を反映する。
レンタル家族の役割を演じ、他人の感情的なサポートを提供し、彼女たちは想像界の中で理想化された家族は疎外と冷たさに満ちている。
想像界は彼女たちが仮想世界で構築した理想化された関係であり、象徴界は現実の家族のルールや社会構造である。
ラカンは「欲望は常に他者の欲望である」と述べている。
紀子の行動は、彼女の欲望が自分自身からではなく、他者を通じて定義されていることを示している。
映画の中の家族関係は疎外、冷たさ、暴力に満ちており、これらは完全に記号化できない感情的な衝突として「現実界」の現れと見なすことができる。
关于自我的追溯和指认,牵涉到生命伊始相生相携的依托和旨归的议题。
不是利令智昏的负能量抗拒,而是伦常萧索——亲情圣杯下凌乱的伪和谐命理。
秉烛问苍天,招魂楚些何嗟及,却是山鬼暗啼阴雨。
纪子和优香是彻三和妙子的女儿。
纪子像是精神上的负隅顽抗者,昭示着小城上不甘困顿于斯的精神命脉,她的叛逆浑然天成,其向往东京大都市的情衷必定和父亲产生倾向性的磨合困难。
困境的滋生让她固执地在灵魂的拳打脚踢中过活,心神躁厉如她在东京的颠簸辗转中遇到了网友久美子,结伴江湖行又对自己的不安于室的灵魂进行着无情冷酷的解剖。
园子温的女主角往往不是沿着才学的路径,抑或是天赋异禀的昭示蜿蜒盘旋着向上行走,而更多是在交叉小径中寻觅归宿的边缘人。
纪子的生存权利被父权社会的伪道德所压制,她的自我命令的行使带有天然亢奋的特征。
纪子和久美子成为朋友之后来到久美子的家中。
家长制酷烈的质疑着她们的生存方式和生存愿景,纪子喊久美子的父亲为爸爸,也许是想从新的父亲指认中确认自我的人格归宿,这种都市亲情归属感的冲击波将纪子作为一种凌乱式懵懂的静守抑或浮夸捆缚。
纪子的妹妹优香也来到大都市东京。
并且和姐姐一并目睹了54个女学生携手跳轨自杀的行为,这种人生的腥味逻辑带有集体无意识的茫然性,而碾冰为土玉为尘的血溅当场又给姐妹的生命带来趋向性的怪异逻辑,纪子和优香偕同久美子饰演女儿和母亲,便是为了演戏而演戏的行为。
每个人都想做香槟而非酒杯,都想做花朵而非花瓶,然而总要有人来饰演酒杯和花瓶,在一个泥沙俱下的滑坡社会能做的只是惺惺作态而已。
每个人既然没有饰演自己的权利,那便只有以他者的生命来指认自己。
情愫是日本小家庭社会的归化和衍生,恰似颠覆了潮涌潮生的蓄妄脉搏。
纪子和优香的父亲躲在衣橱里,两年来第一次看见自己的两个女儿,而她们竟然在扮演别人的女儿,久美子则扮演她们的母亲。
而彻三的妻子妙子早在临摹的图画上看不到女儿时而自杀了。
最终纪子回归了家庭,由光子回归成为了纪子,这种回归无疑是社会性沮丧力量导致的个体压抑——告别青涩茫然的少女时代朝向脐带复归的路径。
而优香则继续漂移,流动性的生命在喑哑失常中继续体现一种抗拒性的力道。
优香认为他们都是狮子,而没有意识到正是自我的生命才是丰沛和力度的象征。
作为幽柔的表象和充满无限解释性的实体,优香若有还无的叛逆个体思维也是构建影片另类性的一个维度。
而久美子和彻三的终极旅程影片却没有解释,因为对于人类思维角度的解读本身就是开放性的意旨。
不太想去理解这是种什么心理 也不想搞清楚这些舍弃自己追求圆满的人怎么想的
everybody needs love
青春就如一朵血色玫瑰,在孤独花园中自由的花开花败……
社会和家庭的角色解构,物自体不可知,反幸福论挺好,但是也没表述清楚。归根结底也就是中产阶级日常缺爱日常家庭功能失调那一套,同类题材内容都大同小异。
抛开《自杀俱乐部》的片段,该片恐怖属性实在是微乎其微,所以现在补起来就有些不对味。整体是部挺松散写意的电影,梦境般的镜头与大量台词构建起一个简单却充满寓意的现代故事。离家出走的女孩和奇特的出租家庭公司,人们逃离自己的同时却又在寻找自己。最恐怖的地方可能是园子温在电影最后达成的世界是又一个没有真情实意的家庭。扯下线头,开始另一场逃离。
6.5/10
为了地铁集体自杀而看,也就那震撼了一下。
连上自己。
20120924 Android Pad in Myanmar (finished on the bus from Bagan to Inle Lake)
社会、家庭关系的后现代解构...
所谓鬼才。内心戏多到神经质。我没有把握住情节,只是似乎感觉到了这些感受。
中二病的终极病症
1.在毁灭了的生活的废墟之下,重新发掘自我;2.只有在扮演他人的时候,才敢说出心声;3.总觉得生活在别处,所以永远在逃离和流浪。
没人想去看絮絮叨叨的初高中女生的天马行空!没人!你至少给我演点情节出来!我没见过进展这么缓慢的电影,连我都丧失看下去的欲望了!!正是因为没有对生活的明确目标才会这么浑浑噩噩,这样的人除了无谓的絮絮叨叨也没有什么活着的必要了
没看完。。。
日本真是一个神奇的国家,又能拍纯爱,又能拍这种
在正式成为导演之前,园子温曾经在日本的大城市之间“闯荡”多年,更像是一位激进的、无政府主义的流浪诗人。这些早期经历似乎都体现在了园子温的镜头里。早期作品中那些摇摇晃晃的家庭录像机的粗糙质感,和大段充满个人色彩的荒谬独白,情欲、鲜血、尖锐的刀刃构成了人们对园子温影像的大体印象。《纪子的餐桌》描述的是一种极端的状态,园子温想要鞭笞的是日本社会的压力与虚无之下,人们对于自我身份和认同的苦苦追寻。电影中的不同角色,选择以各自的方式面对这种痛楚。但就像园子温本人所说的:“虽然人们经常说我在电影中过度传达——我在电影中确实“说”得很多——但他们都没有意识到我的电影从来没有提供过答案。”
情节稍微怪异。
表现手法很特别,尤其是以温情的笔触描写“集团自杀”这样的主题。但不好看。
日本真是一个自杀的国啊,PS女主角有点像小拉面