彩塑男孩

6.8 异域风情有点喧宾夺主，直到彩塑被摔碎之前，完全被秘鲁的文化带走注意力，破碎之后，相比出柜，是更深一层的觉醒

他生于粗狂辽阔的天地中，却不幸死在了逼仄的时间荒芜里。他有幸存活了下来，却不幸地早早就死去了。无尽的窗后跌落了最后的父亲，幽暗门里锁住了曾经的男孩，只有狭小木盒中，才活着父子的初心。

在多伦多同志电影节上看的电影，这是我看过的第一部秘鲁电影，也是第一部克丘亚语电影。配乐和父子俩做的泥塑都为电影增色不少，男孩矛盾心理的刻画也非常棒。结局很悲，我走在回家的路上都难以释怀。不过儿子接过了父亲的衣钵从事传统艺术，也是告慰了父亲的亡灵。很心疼小小年纪就承担太多东西。

2019秘鲁版《那山那人那狗》+《谁先爱上他的》，又一部同妻题材。巨大的仙人掌，就像巨物一样恐惧而危险，照射男孩发现父亲性向真相后的心理。“你是个艺术家，而不是个农民” 母亲怒气之下打破所有彩塑，比伤人还痛心。她的悲愤离去，把世俗的、亲代的眼光更鞭笞的血淋淋。“我不能扔下他不管不顾”、“我们可以搬到别的镇上，我们可以重新开一个工作室” 儿子为爸爸做的彩塑，所有的情绪都在失去和无奈中化作成长，泪目。斑斓的彩塑，纯色的绿红毛衣…这个世界需要不一样的色彩。

睡前看这么悲的电影真的好嘛？还是再补一部吧！今天凑巧看了两部二十线国家的电影也是醉了！各大宗教简直就是同志天敌！人性何在啊！

拍摄画面极致的对称，风景如画、人文景观引人入胜，父亲的结局太虐了

老故事放在新环境。只可惜这个新环境似乎对故事没太大帮助。

新瓶装旧酒，这次的瓶是秘鲁风情款。

#1st HIFF# 利马-柏林Generation 14plus(水晶熊泰迪熊小奖）-圣赛拉美单元。作为处女作很不错了，青春期的性压抑加上秘鲁小村庄对同性恋的不宽容，加上艺术家/农民这个身份问题，处理得相当不错。歌舞音乐服装很有南美风情（其实也有点贩卖奇观的意思）。长镜头有的还不错，不过大多时候有点楞……

金鸡电影节展映的电影还被删减了，有什么意思，少了那一段根本匪夷所思啊，给电影四颗心，给主办方差评。这是对电影导演最大的不尊重吧。查朗戈琴是安第斯山的灵魂。

电影里情感的走向如同南美一样简朴而执着，死亡有时真的可以让活着的人卸下重担。

冲着quechua电影去的 秘鲁乡间的的景色极美 然而主题意外的progressive

继承了父亲的手艺，是否也继承了父亲的性向？爆裂无声的父子情，镜头语言尤其干净，男孩的眼睛会讲故事。跟“心底的逆流”恰好构成呼应：在秘鲁这个国家，无论沿海还是内陆，环境带来的悲剧已经是无解的循环...

全片以受限视角来进行阐述，加之镜头克制精简，与电影主题的气质相符合。在一个极端保守的社会环境中，对于性的容忍度是很低的，连带着电影里的性暧昧都是雾一般迷蒙。精神的压抑需要肉体的痛苦来释放，所以男孩用力搓洗身体，用皮带抽打自己。男孩和父亲搓背时中间的镜子，隐喻了两代人的性压抑。

好几次窗、柜、棺的视角非常经典，几位演员的表现也很出色，另外秘鲁🇵🇪的彩色泥塑真的很漂亮，下次必去安第斯山脉亲自看一看。Que bonitos retablos de Peru!

北影节 首都电影院西单店 节奏非常非常好 长镜头叙事契合片子的气质 演员都很好 含蓄 且有力

南航版本少了5分钟

基本自始至终保持着从男孩出发的封闭视角，这样的处女作完成度相当可以了，只是这样的故事用这样的视角显得有些弱了

彩塑在影片中其实是缺席的，对于父子俩只是谋生的工作而不是艺术，不构成父子俩性别身份和社会身份的塑造（本来艺术既可以反映身份，身份又可以影响艺术），所以镜头中甚少父子俩制作彩塑的实际动作，也没有对彩塑主题或形式的探讨。另，太多无意义的长镜头，儿子木着脸大口喘气走路的长镜头就像是在看丧尸片。

所以说啊发展中国家的落后乡村是没有txl的，舆论真的会杀死人。儿子大概率也是txl吧，遇到一个喜欢的直男想奋不顾身地抛下祖上传统技艺和他去打工。有比较才有伤害才有安慰，人真的是欲求不满，我还在苦闷未来要孤身一人，但这大世界还有很多没有过爱甚至活下去都艰难。