给桃子的信

分了三次看完，头一天晚上看了十分钟左右，凌晨三点过醒了睡不着，又翻来看到五十多分钟，然后第二天上午才全部看完。

好久没看过这么沁人心脾的动画了。

- 桃子在日语里是momo；- 豆子前几次出现时被他的黑眼圈和长舌头吓到了，到后来才发现他是天然呆萌；- 刚开始对阿岩的印象也不是很好，大个子，黄芽，闭不了嘴，后来感受到他的热心和搞笑....”我们剩下的只有食欲了“；- 很会放臭屁的那只也挺可爱，虽然讲话直白又粗俗，还穿得衣不蔽体，样子也不讨喜；- 小岛的小孩们能听出来他们的口音，跟东京搬来的桃子讲话不一样；是部治愈的动画，能有幸看到，真好。

夏天除了热都是好的，又或许热也是好的，正因为热才激发了很多情绪。

夏天充满想象情感疯长，无论在生活中还是电影中，都有很多美好的故事...夏天，真的是一个让人迷恋的季节。

很开心在夏天遇见这样一部质朴的夏日小品：《写给桃子的信》

美丽的乡村，蔚来的大海，可爱的妖怪，三两件日常的事...简单风趣，如同温柔的海风拍打着我们的脸庞。

有评价说：我又被治愈了，很日式的怪力乱神，江户川时代的鬼怪显形，放在西方它们明明都是守护天使，一个很有日本民族特色的亲情故事，很日式的情感表达方式，有什么话都不会轻易的说出来，不言说也是一种真挚的爱

日式动画中有很多乡野中的妖怪，如我们熟悉的《龙猫》《百变狸猫》《河童之夏》《萤火之森》等，这些妖怪们面目丑陋，但心地善良，往往和人差别不大，有些也丧失了魔力，和人类也只是外表不同罢了。

《写给桃子的信》中的妖怪，也是如此，正如电影中的一个爷爷所说：神明落魄了，就成了妖怪。

他们虽然面目狰狞，却又形态可爱，有情有义，可谓是丑萌丑萌的。

阿豆，最小的也是最呆萌的那只，记忆不好，但简单又善良。

他的纯粹和萌点，让他赢得了一大群小妖精的喜爱。

阿岩和阿川是成年形态的妖怪，比稍微有点妖能力的阿豆比，他们更接近人类。

用他们自己的话来说：他们除了旺盛的食欲之外，其他的什么也不剩了。

桃子动画的主角，一个可爱小女孩，因为在爸爸去世前和他发生了争执说了一些让自己后悔的话，而一直心生愧疚。

爸爸过世后，她随同妈妈回到了家乡的小岛生活。

可妈妈以为一个人了，不拼命努力不行，所以整日忙碌，渐渐忽视了桃子的内心感受。

桃子又因为妈妈的疏远，更加孤单，变得不爱说话，将事情都放在了心里。

这时，三只小怪带着使命来啦。

他们陪桃子一起度过了一段难忘的日子。

大家一起尬舞。

一起上山寻找食物，大战野猪。

一起挑战不敢跳水的困难。

一起战胜了海风和大浪，成功将桃子患病的妈妈送往了医院...

在与三妖怪相处中，桃子慢慢从过去的阴影里走了出来，笑容也多了起来。

而三只妖怪是帮爸爸来暂时守护她们的，任务完成了也就得走了。

影片结尾处，爸爸借海上许愿的船送回来了一封给桃子的信：【好好努力了呢。

妈妈就交给你咯。

我会一直看着你们的。

】

桃子和妈妈也打开了心扉，拥抱在了一起。

第二天，桃子站在高桥上，腾空一跃，终于完成了第一次主动地跳水。

跳水的完成，也预示着桃子彻底打开心结，带着信念，勇敢地开始自己的新生活。

有时候，最打动人心，可能恰恰是最简单最质朴的东西。

影片中有这样一幕，之前桃子因为误会妈妈而对妈妈说了过分的话，她逃走了，患病的妈妈担心她冒着风雨到处找她，结果旧病复发。

桃子冲到家后，帮妈妈做按摩的老奶奶，不经意地说了句：太勉强自己了，真可怜。

一定很难过吧！

又不好跟家人说，自己更加痛苦！

（指桃子的妈妈）桃子似乎想到了什么，飞快地跑进了妈妈的房间，翻开了抽底，才发现原来妈妈之前是在一个人偷偷的想念爸爸。

这一刻，她才明白自己一直错怪了妈妈，原来，妈妈那时候是在哭啊！

而她却一直在桃子面前保持着微笑。

每个人心里都会存在一些痛苦，可能不一定会述说，也可能再亲的人都不一定能完全理解。

往往对亲密的人更是容易这样，选择将苦痛埋藏在心中而将快乐呈现给出来。

而我们要学会减少任性和自私，试着多站在对方的角度考虑问题，去多一点主动交流。

《写给桃子的信》的故事很简单，但却会不经意间触动我们的内心，唤起隐藏在我们心中的情愫，带我们一阵阵柔情的温暖。

其实，像事三只妖怪和爸爸的离去，都好。

他们都代表了那些曾经陪伴过我们，而因为一些事情又从我们生命中消失的人。

人或许已不见了，但并不代表他们就消失了。

我相信，那些曾经陪你走过一段路的人，那些曾经出现在你生命中的回忆，都不会被抽走，会变换为另一种方式，守护你。

人生无常，但信念无坚不摧。

相信你所相信的，相信那些守护你的存在！

又何尝不是一种美好呢！

愿你，也有被庇护的信念，以及被庇护的幸运！

押井守任脚本改编其原作漫画的剧场版动画《狼人》，被誉为是“20世纪最后的手绘动画”。

该作集结IG众神，西尾铁也，黄濑和哉，小仓宏昌，神山健治等都加入其中，但监督却是首次担任就一鸣惊人的冲浦启之。

整个影片动画质量上乘，基调阴暗沉闷，惯常的用动画讲政治的押井守风，作为政治元素包裹下的爱情悲剧，影射的是战后动乱的社会里被政治和体制牺牲掉的黑色童话。

冲浦作为作为IG三神之一是写实系演出者的代表，其作画和演出注重写实流畅，被称是头脑里装有一台3D 计算机的人。

早年在《装甲骑兵》等高桥良辅监督的作品中担任原画师。

后在押井守的《机动警察东京毁灭战》和《机动警察和平保卫战》，大友克洋的《AKIRA》《老人z》里都担任原画。

1995年在《攻壳机动队》中担任作画监督，分镜和人设。

1999年在《狼人》里首任监督。

该作获奖颇多，但自那以后冲浦变没再执导过动画作品，四处画原画，外社的《大都会》《星际牛仔天国之扉》《妄想代理人》等，本社作品则有的《最后的吸血鬼》《御伽草子》等。

2004年在押井守《无罪》里任作画监督和人设后，石川社长提出[女孩与妖怪]的企划原案引起了冲浦的兴趣，亲任监督脚本分镜，从2004年到2011年历时7年制作而成《给桃子的信》。

该作不同于其前作《人狼》承袭的押井守动画所特含的宏大世界观和阴暗基调，反而是一出写实日常与幻想喜剧相结合的搞笑动画。

早年间冲浦曾看过一部超现实主义电影《外星奇遇》，该作地球大叔和外星人大叔的设定给他留下了很深的印象，如果换成日本少女和大叔的故事应该也很不错吧。

抱着这样的想法，冲浦从一开始就想做搞笑治愈动画，并以高田勋监督的《小麻烦千惠》剧场版作为自己的目标。

《小麻烦千惠》于1981年上映，是讲述主人公小女孩千惠与其家人日常故事的治愈佳作。

有了少女与妖怪大叔的主题，还想讲关于亲情的故事，而最初的企划已经想把岛作为舞台。

冲浦的祖辈都在濑户内居住，他本人也曾在《人狼》制作结束后曾到濑户内海旅行，那时起就在心里留下了想要尝试制作的念头。

因此故事的舞台设定则放在自己祖辈曾经居住过的地方濑户内海。

三者结合在一起就诞生了《给桃子的信》的脚本。

和父亲拌嘴以后说了“你不用再回来了”，结果父亲在海洋调查队出事故逝世，心怀内疚的女儿桃子带着父亲还没来得及写完，只写了“给桃子”三个字的信，随同母亲来到位于濑户内海的汐岛和伯父伯母一起生活。

母亲忙于找工作，远离东京的桃子，既心怀对父亲的内疚，又无法融入海边小岛上的生活，无论是对伯父伯母，岛上同龄的小朋友们，都是一副冷漠的样子。

某天发现了自家里居然有三个长相略显狰狞的妖怪：老大大块头阿岩，老二精明鬼阿川，老三痴呆萌阿豆。

在和三只妖怪的相处中，桃子的心结被渐渐打开。

但一次误会让桃子和母亲产生误会，暴风雨的夜晚，母亲突发哮喘，心急的桃子不知道怎么办才好，三只妖怪的真实来历也在这夜里揭晓….在这部写实日常与幻想喜剧相结合的作品中，台风里过桥不是那么容易的事，妖怪们也没有那么厉害，少年也并没有什么隐藏的必杀技。

120min的影片，前60min主要讲桃子和妖怪，后60min讲桃子与父母亲和解。

前半部分里桃子对妖怪的态度从敌对到融洽，自己也变的不是那么阴郁冷漠。

后半部分桃子发现原来这三只妖怪可以给逝去的爸爸带信，自己又在妖怪壁垒的帮助下找医生为母亲治病。

（若剧透蓝色字可删掉）羁绊和成长历来是动漫的常青主题，亲情的羁绊让桃子无法放下心结，在妖怪的帮助下，同是亲情的羁绊让桃子打开心结，完成了和自己的父母亲的和解，自己也成长为岛的孩子。

从桃子的角度讲这部影片是通过父亲的和解，和母亲的和解完成自己的成长。

从父亲的角度来说，是注视着桃子的成长。

冲浦监督表示，想通过整个作品表现出父亲的视线，虽然这些镜头并不存在，但看完全片能感受到这种温柔的视线就好了。

有“20世纪最后的手绘动画”之称的冲浦在此次作品中也采用了很多3D场景，开头的船舶，中间大战野猪时的橘子林，以及结尾高潮的妖怪壁垒，都用了3D特效。

冲浦表示，在制作《人狼》的时候社里并没有CG部门，想用CG也用不了。

虽然CG所带来的不协调感让自己不是很习惯，但在作画太浪费时间的场景最好还是用3D。

在表现橘子林这样自然景物时候，冲浦还很担心技术上能不能达到。

在和CG导演频繁商量，反复模拟。

虽然没有想象的那么顺利，但还是完美的呈现了。

大叔妖怪则是该作的另一看点，早年东映的《西游记》里的沙悟净的设计给了冲浦设计的灵感，前面讲了《外星奇遇》给冲浦的深刻印象，再以江户时代在日本民间流行的黄表纸绘本为母题，由冲浦原创，安藤细化了三只大叔妖怪的角色设定。

虽然三只妖怪在视觉上给人感觉比较可怕，但它们偷东偷西，贪吃怕死没本事，动作滑稽台词搞笑，高潮部分成了正义的伙伴前来帮助桃子，确实就是废柴大叔的标配啊。

而在实际作画的过程中，冲浦自己也自己在制作过程中会想“如果是大塚康生先生的话，他会如何描绘阿岩呢？

” 但正因为作画写实，所以三只略显狰狞的妖怪刚刚出场时观众才会和桃子一样惊恐。

写实日常里出现了超现实的妖怪，这三只妖怪承包了本片绝大部分的笑点，组成了这部写实日常里的幻想喜剧。

本作里声优和角色也都非常合适。

配妖怪老大阿岩的是日本国宝级演员西田敏行。

制作组向西田老先生发出邀请的时候还比较担心，没想到他很爽快的就答应了。

录制过程中非常敬业。

而最初确定的是桃子母亲郁子的角色。

冲浦曾在在志村先生的电视节目里看到优香小姐出场，她把头发扎成马尾，穿的和郁子一模一样的衣服，真的很像啊。

还听了优香以前参与的广播剧，虽然他之前也听过，但不知道那个声音是优香的，再重新听的时候觉得确实就是郁子的声音。

而本作的主角桃子的配音美山加恋，在出演《樱桃小丸子》真人电影里小丸子的好朋友给冲浦留下了很深的印象，虽然桃子的角色有10人试听，但最后还是选择了美山。

至于山寺宏一配的阿川，我就掩面不说了。。

希望以后山寺有了小孩不要跟他说爸爸配过这么掉粉儿的角色。。

写实作为 IG和冲浦最擅长的演出方式淋漓尽致的表现在该作里，可以说是到了与现实场景相差无两的程度，临海小镇的街景和登山眺望海景等场景，都与近年大热的日系佳片如出一辙。

那窄窄但有坡度的街衢是不是和《海街日记》里一模一样？

桃子和妖怪三人组登山眺望的海上风景是不是让人很容易想起《哪啊哪啊神去村》里主人公登顶眺望的群山雾峦？

正因为扎实的写实日常让观众很容易产生代入感，出现三只妖怪的超现实场景也是稳稳落地，并没有不协调感。

因此，看惯了押井守阴暗压抑的童鞋可以看下《给桃子的信》，差不多原班人马的大叔们不仅能制作出冷血的人狼，也能捣腾出暖心的大叔。

若是喜欢这种基调治愈，节奏舒缓，质感细腻的日系治愈风，该作也是不可不看的佳作一枚。

（本文已发表于antitama，不得转载）

因为之前期盼太久以至于后来生肉和汉化出来都没有注意到。

现在听着25首的OST专辑回味情节总是忍俊不禁。

之前也有过从城市到偏远小镇的生活经历，对于momo遇到的许多事也能感同身受。

唯一不同的是momo是个比我还敏感的女孩。

我不知道东京是个多大的城市，反正对于海岛上的孩子们海和森林就是世界的全部了。

momo内敛、敏感的性格之于海岛显得那么格格不入。

吵嚷的要回东京的孩子，喜欢布丁的孩子，没有勇气跳水的孩子，看不见妈妈眼泪的孩子。

《给桃子的信》总让我想起宫崎骏家的千寻。

同样是小学生，雷同的地方那么多，离开熟悉的环境要开始新的生活。

不同的是，千寻在开始新生活前已经因为奇异的冒险而有所成长，在我们看来以后的日子总会朝着好的方向发展。

然而，momo在父亲去世后跟着母亲来到海岛，陌生的环境和对父亲的愧疚迫使momo“总想回到从前”。

感觉每个念旧的人都会想要哆啦A梦的时光机。

不希望改变，不愿意和“从前”这样的字眼挂钩，“想要一直这样”，“永远”。

这样不就好了么。

所有的事就如约好般，好不容易父亲回家团聚，好不容易买好的合唱团入场券......“其实当时根本不是想要那样对父亲说的”，“其实只是想一起去的”，“其实很开心您能写信给我的”......父亲的骤然去世令一切措手不及，被迫来到偏远的海岛，被迫与陌生的爷爷奶奶还有怪蜀黍接触，被迫一个人在家。

看着看着真心就觉着难过。

好在童话里会有王子和公主一样，动漫里也有妖怪一样的伙伴。

这是我见过最妖怪的妖怪伙伴设定了，没有丝毫的做作。

日本传说里的真正妖怪才不像夏目家的猫老师或者犬夜叉那样的赏心悦目。

外表粗恶的阿岩、阿川、阿豆妖怪三人组的出现使momo的生活发生了巨大的变化。

他们满足momo任性的要求，momo帮助他们改掉恶习。

没有高强的法力，最有利的御敌武器便是强力助跑和打屁攻击，笑料百出的无厘头给独自在家的momo充实着每一天的生活。

就像王子用吻唤醒了公主，破碎的镜子令妖怪三人组不得已在暴风雨的狭小空间里向momo吐露了此行的目的。

被篡改而送上天的信笺，为什么会出现在momo的身边，所有的谜团都被一把钥匙解开了锁，“只因为我们是被爸爸所托前来保护你们的”。

也许一开始多数观众就猜中了结局和大多数情节，整部电影能让你看下去的真的就只是那些相似的经历和琐碎的生活。

就像能诠释你整个童年的一部电影胶片。

我没有幸运到能遇见妖怪三人组的童年仍然健康成长到现在，是因为现实的生活里没有会三番两次踹你下水的妖怪阿岩，但我有很多会鼓励你会等你有勇气跳水的朋友。

珍惜现在就好。

momo因为不了解母亲内心的苦楚而一味的埋怨和任性险些铸成大错。

现世没有妖怪会帮你在暴风雨的夜晚被成群的妖怪筑成保护屏障去邻县找医生救人，不会有好心的妖怪帮你送信上天祷告悔悟并且得到舒心的回答与谅解。

这些真的只是因为无法达成所以编成漫画和小说的心灵慰藉。

都是能让人继续幸福生活的理由。

好在是个温馨结尾的完结。

只是每个人都无法顺利遇到一个令你成长的妖怪。

所以，快快长大吧。

人生明明还有那么长。

OST:http://www.xiami.com/album/516153

原本应该是轰轰烈烈的片子为什么要生活化呢,这样平淡过头了,有一群小鬼在身边,那不就应该闹吗?夏天、小镇、大海、少女，反正有这几个元素的基本都不会差，这片不好笑，但也没什么缺点，不紧不慢的叙事，其实这年头搞得煽情一点，更好，欧洲文艺时代已经过了。

以前不会觉得庭院有什么好，但现在越来越觉得这类建筑风格超合理的，那才叫适宜人居住，而且中国几百年对建筑和生活的理念全都能涵盖在这上面，向往已久。

单说剧情吧。

我觉得是刻画一个遭遇不幸的家庭重建、疗伤过程中的情感起伏，在人的情感波折中加入怪力乱神的元素，感觉是日本动漫电影最擅长的。

桃子的个性颇有现在大城市里中二少年的气质，不乏少女的细腻心思、倔强、和看重亲情。

在父亲遭遇不幸后，母亲有点独断的决定离开伤心的大都市回到父亲的老家，这种情况下小姑娘的整个情绪是消沉抵触和无措的，尽管小岛上民风质朴、风景宜人，但是母亲自顾的忙碌，两人缺乏交流，所以桃子任然是封闭和消沉的。

三个妖怪的出现打破这种局面，此时画风就变得轻快、明朗，对于妖怪的来源交代的也算用心，原来是暂时代替的守护神。

桃子的心情由此也变得开朗起来。

但是母女之间隐埋的矛盾还是需要凸显的，剧情解释还是亲人之间过于担心对方的想法，而缺乏沟通，导致两人误会爆发，母亲也因而哮喘复发。

此时也是桃子对父亲、母亲心结情绪的大爆发，对父亲生前说了不好的话留下无限遗憾，母亲也因为担心自己而病重，这里也是剧情一个高潮吧，谁关心谁，谁在乎谁反正总在一个适合是时间内要爆发出来，在妖怪集体的帮助下桃子请到起来医生救了母亲。

我觉得凡事电影必须就是讲故事，道理不必强调的很明显，享受过程是观众需要的。

而享受的内涵其实就是理解主人公的心理起伏，这部电影做的挺好的。

我觉得的缺点可能是整部电影有点平淡，可能过于平淡。

以上

这个故事的设定有一丁点像《龙猫》，都是小朋友因为某些家庭变故到远离大城市的地方生活，并遇到不明物体的故事。

不过，这可是完完全全的两个故事。

以我的一贯口味自然是喜欢宫崎骏多一些，但这也抹杀不了MOMO是一部好动画片的事实。

一部好的动画片需要什么？

充满童趣、好看并能够打动人心。

《给桃子的信》全部都做到了。

一个失去父亲的小女孩跟随妈妈到一个陌生的小镇生活，因为父亲离去前的不愉快始终让她有点郁郁寡欢。

那些不知如何形容的妖怪们出现了，打破了她平静又抑郁的生活，给她带来了恐惧、无奈、混乱，却也让他在不知不觉中重新打开心扉。

话说这些不务正业、没有原则的妖怪们的主业真的真的不是来卖萌的？

元子那个外星人的样子就不必说了，他的那两位长的像十大恶人的同伴，各种傲娇各种无赖，还有他们与上头联系复命的各种POSE。。。。。。。

遇到不幸的小朋友通过认识了三个妖怪极大的丰富了自己的人生阅历，还让各位看官有一种被感动的感觉。

看到影片的最后，我想大部分观众都会心生一种温暖的感觉，桃子酱真正的理解了妈妈，也与自己的心结和解。

反观国产动画片，且不说这种各种妖怪出没的天马行空的想象力，我觉得最大的问题是创作团队似乎从来没有考虑过要打动谁，恐怕连他们自己都没有被打动。

好像我们国家的孩子只需要被弘扬一下勤劳勇敢正直的价值观就足够了，什么感情呀忧伤呀，小孩子不需要这些的，动画片只需要能够让孩子笑笑、传播一下主流道德观、最好还能益益智，有这些就足够了。

回想一下我小时候看的动画片，什么九色鹿、雪孩子的（诶，似乎暴露了什么。。。。。。

），不但画风很有美感，后面那部更看哭了许多小朋友。

可是现在的国产动画片中的这种充满美感和质朴的东西已然消失殆尽了。

宁财神似乎说过，喜剧片想让观众笑，首先编剧就不能把观众当傻子。

想拍出好的动画片，首先也不能把孩子当傻子。

PS:我喜欢小男孩的妹妹，是个萌妹子，呵呵。

为什么她能够看到那些妖怪且那么淡定呢？

电影分了两次看完的，第一次，在办公室，偷偷擦眼泪，因为看到桃子，就如同看到了自己，虽然我没有看到守护我的妖怪。

十多年前的自己，不曾也是这样，父亲在一次争吵后意外去世，那年是西安最后一场大雪，我没有收到任何信件，也没有与我争吵，给我闯祸的妖怪。

只是在一场大雪到来的时候，在一个葬礼上，以及在无数年后，都认为他还在我身边。

默默地只是看着我们母女。

从未在母亲面前哭过，自父亲去世，她带着我辛苦的生活，去了远方，从此我们南北两隔，最久，应该是有三年未能见面。

就像桃子对着郁子说，你总是不在家。

是的，我也曾经很多次对着空荡荡的房间说过这样的话，甚至期盼北厢的空屋能有妖怪陪我一起在失眠的午夜慢悠悠的洗洗衣服。

那年，我十五岁，一个人在北方。

后来无数次，询问过自己，到底离开的人还会不会回来，或许就像桃子看见的三滴水珠，从天上来，消失于天上，离开的人化成眼泪，化成雨水打在我的头上脸上衣服上。

只是我从未发觉，那就是他们的守护。

直到后来成年，我写过长长的信给我的父亲，为了不让人看明白，我写成了繁体，藏在某个角落，只要我想起他，我就会想到其中最想对他说的话，那些内容，反复默读。

一度我相信，他会感受到，一度我也会怀疑，他早就消失不见，而现在我想，在我写下每一个字句的时候，他就已经读到了。

给桃子的信，也是给父亲的信。

他站在一个我永远无法看见的地方伸开了臂弯紧紧的抱着我和母亲。

桃子最终还是学会了跳水，就像我在25岁终于学会了游泳，终究有一天需要学会，直面的去面对我所惧怕的事情，然后翻越它，用这样的一种形式，写着长长的信，让他读懂，让他坚信。

这里一些都好。

你在天上，请放心。

===========================================================2017.07.10这封影评写于四年前，那年我25岁，在这四年的时间里陆陆续续收到了好几封鼓励的豆邮，谢谢各位：）时间真得要比想想中过得快很多，尤其是25岁之后，到三十岁这五年，转瞬就到了。

记得在今年年初，我做了一场记忆很深的梦，自父亲去世之后，我在梦中永远都停留在那会儿我的模样，或者，自身的年龄状态是弱化的，但是今年初的那场梦，我很清晰的记得，梦里的我，跟现在的年纪一样，我跟他坐在餐桌边，我在吃饭，他吃了两口之后说胃不舒服，想要去躺会儿，好像他的身体也跟随年龄一般，自然的在梦里也老去了，我扯开椅子，问他哪里不舒服，要不要看医生，他摆摆手，说没事，于是就回卧室了。

这是我第一次，也是唯一的一次，跟他以现在的状态相见，虽然我知道这样的画面不可能会出现，梦醒了，我躺在床上想了很久，然后告诉自己要记住这个梦，那个梦是如此的真实。

也感谢这封影评下的朋友给予的鼓励，大家都要加油哦！

这是一个很美好的故事。

把故事讲得温润明亮，令心房开满夏日缠绕的花藤，我想，已经走过童年的我，饱受生活折磨的我，回首年轻的岁月，还是会感动到掉眼泪吧。

回到汐岛，入目的是满架青山。

原谅我不顾桃子的心情，就为这已不常见的满目翠华而激动不已。

是我的心，离了它太久啊。

就这样，和平常一样缓慢的日子开始了，在汐岛安了家，桃子似乎沉浸在低沉的情绪中不能自拔，而妈妈则是一个人努力着。

看护三人组的阿豆好可爱啊，像一个乖小孩儿。

第一次见桃子的时候就讨好似的舔舔桃子的腿，第二次下雨天飞奔到桃子的怀里开心地说 「终于坐在桃子身上了呢」。

桃子经常拿出爸爸临走前写给她的那封未完成的信，痴痴地看着，也不说话。

我想，或许有什么特别的故事吧。

桃子和同龄人的相处似乎也让人头疼，好像没办法融入阳太和海美他们的世界啊。

不过，阳太的憨厚和海美的单纯，都让我很开心，很欣慰。

他们没有放弃桃子啊，就算邀请了几次桃子都失约了，但还是心无芥蒂的呵桃子相处。

最后桃子跳入大海大家欢笑的场面，让我说不出那种感觉，算是久违的简单和开心啊。

好像已经忘记了小时候的我是怎么交朋友的了。

或许，我也遇到过许多像阳太这样的小朋友，只是我忘记了。

我很快离开了平静地像一汪死水一样的小镇，来到了所谓的大城市生活。

现在，我很害怕交朋友，因为要报家世。

物以类聚，人以群分，再没有哪个时代像现在我所处的社会把它刻画了如此淋漓尽致了吧。

所以，桃子和妈妈和解，和爸爸释怀之后，在那个小岛上安静幸福的生活，是我最愿意看到的了。

谢谢看护三人组陪伴的时光，让桃子解开了心结，打开了心灵的窗户，成长为一个健康阳光的孩子。

那座小岛，承载了每一家每一户的日常琐事，更承载了每一人每一物的点滴幸福。

有时候，幸福不是轰轰烈烈的创造，而安安静静的度过每一天！

在天上的爸爸，会守护着桃子和妈妈，看她们幸福地生活下去吧！

虽然，现在只是经历了第一个人生的坎儿，以后还会有很多，可是有了一颗追求幸福而柔软的心，我想，很多困境也会被克服被跨越的，对吧？

最后，附上主题曲，以这样的心情度过每一天，怎么会不美好不幸福呢？

穿越了遥远的时空感动身心的风声远远天空仿佛有你的身影我想起了你徘徊着走进指向大海的路闪闪的夏日光明啊啊至今仍指引我在一望无垠的晴空下向难以忘怀的那个人送去祝福让飘过的云朵载上连接心与心的歌在逝去的季节中拂过脸颊风停了心爱的人啊你在哪里温柔地注视着我吧在热炎炎的城市沉浸在波涛声中追寻过的梦想片段啊啊它在哪里美丽的地方实现这愿望吧掌心合上为大家的幸福祈愿编织出永恒的爱这就是生命在一望无垠的晴空下向难以忘怀的那个人送去祝福一直保持微笑直到再见的那天美丽的地方那令人怀念的家乡梦想明天跨过眼泪架起的彩虹走吧 一起

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