“Have you eaten?” 每次陈冲这样柔声一问,我的心就化了,眼泪不自主地往下掉。
妈妈可以不像其他亚洲家长一样只关心你成绩单上的数字或者以后想要申请的学校,但一定要确保你今天填饱了肚子,吃了蔬菜和水果。
青少年是周围环境的镜子,说话行事往往是混乱无序不加过滤的直接反射。
Chris的每一次吹牛、撒谎、说脏话、发脾气,甚至自卑、郁闷,沮丧和开心,一半是因为社会作用在这些男孩身上的有毒男性气质,一半是因为来自亚洲家庭内部的压力和社会对亚洲社群的低包容度。
只需要一个半小时的电影时长,你就可以清楚认识到一个社会如何造就同时也毁掉一个男孩。
陈冲最后的那段话,大概说出了很多母亲的心声吧?
妈妈也可以自私,但回过头来她们还是支撑住整个家的那根顶梁柱。
这部电影不仅是献给每一位为了家庭牺牲梦想的母亲,也献给每一位在孤独、压力、质疑与偏见中努力成长生活的亚洲移民。
很大一个不足是编剧上稍显俗套。
一定要以删掉和老友的YouTube视频作为里程碑来暗示Chris的交友变化,又要以新朋友不欢而散Chris重回老友怀抱作为happy ending。
有时候剧情可以不用那么圆满的,因为生活并不是。
片名:弟弟导演:王湘圣编剧:王湘圣主演:王鹿山/陈冲/陈虹妤/张丽华年度:2024类型:喜剧片长:96分钟语言:英语/汉语 故事简介:影片的主角Didi,一个13岁的台湾裔美国男孩,在暑假期间经历了从逃避到面对、从抗拒到接纳自我身份的转变。
这种转变过程被导演王湘圣捕捉得淋漓尽致,每一个细节都充满了真实感和感染力。
观者吐槽中:海外影评人普遍对《Didi》给予了正面评价,认为它是一部具有深刻内涵和广泛共鸣的作品。
这种跨文化的视角不仅让西方观众得以一窥亚裔移民在美国的生存现状,也让他们对家庭、成长等普遍主题有了更深的思考。
有影评人认为Didi与家人的语言错位不仅体现了文化差异带来的沟通障碍,也隐喻了家庭成员之间因缺乏理解和沟通而产生的隔阂。
但是可是然鹅, 就观者角度片中母子母女之间不同语言交错, 彼此始终流畅沟通。。。
而母子之间中文部分更是真情流露(╥﹏╥), 感人至深。。
小演员们用真挚的情感和自然的演技成功塑造了各自的角色,使得整个故事更加真实可信。
尤其是主角Didi的扮演者,通过细腻的表情和动作将角色的内心世界展现得淋漓尽致,让人印象深刻。
陈冲饰演的母亲, 也算是千千万万在美国奋斗、生儿育女的第一代华裔移民。
作为母亲,作为华裔, 她对于子女要求严苛。。。。
但内心里她还是有着柔软宽阔的爱心包容着自己的宝贝疙瘩们。。
那一夜母子的促膝夜谈解开彼此心结, 他们此后的交流更像朋友, 彼此挂怀(*^ー^) 本作以其独特的视角、深刻的主题和出色的制作质量成为了近年来“华语”电影中(真的英语成分远高于中文)的佼佼者之一。
对于在海外的亚裔观众来说,《Didi》都是一部真情实感、不容错过的佳作。
PS, 王导的奶奶(?
外婆)再度出镜, 还是很可爱。。。
影片本身在相同题材不如瞬息全宇宙和mid90s。
但是整体是一部工整的三星片子,亚裔 help亚裔我会打到四星。
但是影片之外的事情更有趣的是豆瓣上的亚女破防。
电影没有说教,仅仅是贴近事实的导演自传体,亚女就破防了,然后开始说教。
本片豆瓣评分6.7,IMDB评分7.4。
中美平行世界孪生兄弟评分系统,这个差异显得上述评论诚意十足。
与之相对应的是:瞬息全宇宙豆瓣7.6,IMDB 7.8Mid90s豆瓣7.5,IMDB 7.4说明电影世界里还是有一些普世价值的。
我能想到的类似情况是乡下人的悲歌,电影本身也是一部工整的4星片子。
豆瓣7.7,显得这个四星片子拍得非常标准。
但是和弟弟刚好反过来, 乡下人的悲歌IMDB 6.7,烂番茄新鲜度甚至高达24%,一整个白左破防。
于是我一手滑直接五星奉上。
世界上还是应该多一些现实主义的地狱片。
导演本身只是在尽力陈述事实,但是就地狱到了一些人,这是很好的事情。
运气好足以让某些群体在若干年后反思自己的时候发现当年世界观的不足;运气不好一辈子像个某主义老太太一样固执己见而浑然不知,也足够当个互联网笑话让网友们笑够五分钟。
#2024 BJIFF 6th# 伍思薇和王湘圣在陈冲身上投射的东西是一样的,将移民华裔面临的身份焦虑、文化冲突放大在代际关系里,还有心照不宣的俏皮令人莞尔一笑:面子里租AV时末代皇帝的碟片、真心半解里和Audrey的杂志写真、弟弟里和Peter的结婚照。
弟弟开镜合照里全是二十来岁不同肤色带嬉皮鸭舌帽的孩子,就陈冲一个年纪大的躺在最前面,腿上被p了片子里那只松鼠,最轻松的创作状态,玩票玩出来的电影,显然因为女儿的关系参演了这部。
但其实陈冲不是和女儿那么融洽的母亲,相比很多女艺人口中的和谐关系,陈冲叙述的从来都是真实的焦虑不安和矛盾,甚至伤心、不解,还有无限的好奇和尊重:跟着女儿的推荐看人生切割术、装作不在家把楼下让给女儿开派对等等,优异的条件和基因没有改变东亚家庭的病。
也承认过有了女儿之后再也拍不出来天浴、因为怀孕而中途放弃的扶桑。
弟弟最后那段台词太像陈冲的心里话,或许就是自己写的,根本没什么好演,想对着摄影机旁边的Audrey说。
就像她说要带Audrey回国试戏,许知远以为陈冲这样的家世不会再让后代从事这些,她说“她喜欢嘛。
你孩子刚出生的时候你以为她能当总统,后来她的世界就越来越小。
”昨天散场后朋友说这片子应该入不了奥斯卡的眼,我说表演上不如面子,尽管也算妙趣横生。
但都不那么重要了,两个人感动得一塌糊涂,想到陈冲依然在和女儿的关系上做着各种尝试,已经是面子二十年后最好的续集,连我们都能听懂的Audrey一定也都听到了。
晚上刚看完华裔电影《弟弟》,讲得是加州Fremont的一家华人。
妈妈、奶奶,姐姐和弟弟(也就是主人公)。
我看完以后,观感是很复杂的。
弟弟是90年出生,在加州长大,以自己是亚裔而自卑,各种逞能、甚至谎称自己是half-Asian,而不是Asian,只是为了寻求融入感。
这个华裔家庭里,充斥着争吵、评论,你甚至感受不到爱的流动。
奶奶责怪妈妈不会管教孩子,要是自己的儿子在,一定能管教好。
妈妈在画家的道路上屡屡受挫。
姐姐觉得奶奶重男轻女,对弟弟很mean。
弟弟在朋友间是小透明,dating很挫,甚至和异性相处也会惹怒对方,觉得自己在妈妈眼中远不如“别人家的小孩”,想要模仿姐姐(偷穿她衣服)却没有正确的表达方式,总是用帽衫罩住自己,躲在阴影里。
似乎,在这个家庭中,你感受不到爱的流动~男主似乎,一次次伪装成他想象的样子,却又被生活一次次拆穿,伤害周围人的心,成了孤家寡人。
当然,结局总是美好的、温馨的。
影片结尾,妈妈端详儿子吃饭的样子,就像欣赏一件稀世珍宝,眼里满满都是爱意。
而影片结束后的致谢一幕,写的”For mom”。
电影放映结束,我特意采访身边的陌生人,你能够relate 到里面讲的吗?
包括各种亚裔的自卑。
他说,当然可以,他虽然不是亚裔,但是有很多亚裔朋友,就经历了影片里这些。
包括里面母亲和孩子之间的tension。
我问,那你和你父母在成长过程中,有这种tension么?
他说,没有,主要是他家到他这,已经是美国的第四代移民了,所以不会有这些文化冲突;不过这个影片比想象中搞笑得多~我记得我看《别告诉她》时,我身后坐着一对情侣,亚裔女,白人男友。
亚裔女生在轻声啜泣,白人男友面色如常。
这次,全场大部分是白人,每个人都从男主初中时做的傻事中,看到自己,笑得很大声;每个人又感受到了它喜剧外壳下的自卑、敏感、孤独和脆弱,深深地共情了华裔男主。
我想,这一刻的男主(或者说导演),一定会很骄傲地说,This is so damn Asian吧😎
电影《弟弟》(Dìdi)于2024年初在美国上映,由台裔美籍导演王湘圣执导。
这一部成长主题的喜剧电影,以13岁主人公弟弟为视角,记录了一名生活在美国加州社区的亚裔男孩在青春期的烦恼与收获。
看这部影片之前,其实我有一点担心自己无法带入或者难以共情,因为我在中国出生长大,而且我是女生。
但看完之后我发现,虽然我的性别和成长环境与弟弟如此不同,但在很多片段中我都能感同身受。
尤其是影片中的三个女性角色奶奶、姐姐和妈妈,都具有东亚家庭的某些典型特征。
(一)奶奶第一个让我有压迫感的角色就是奶奶。
她最大的特点是爱唠叨,在饭桌上说弟弟的那番话让我瞬间代入了我自己的奶奶。
“你看他有多瘦啊,如果我不喂他,他早就瘦得皮包骨头了!
”奶奶有明显的重男轻女思想,她只会劝弟弟吃饭长身体,对姐姐却不闻不问,饭桌上的姐姐仿佛是一个透明人。
弟弟每次犯错,奶奶通常都不会直接批评,而是转头去教育妈妈,也就是自己的儿媳。
在她看来,孙子闯了再大的祸,那也是说不得的,要怪只能怪儿媳没有教育好,没有尽到做母亲的责任。
“什么样的妈妈能让自己小孩的行为像这样?
”(二)姐姐姐姐在影片中的戏份很少,但我还是想说几句。
在这个家庭中,女人与女人之间的关系是竞争性的,是带有些许敌意的,比如奶奶会训斥妈妈,会偏心弟弟,姐姐心里肯定是不舒服的;而妈妈爱姐姐的方式又很令人窒息,经常以爱为名义去评价姐姐,且这种评价往往是负面的。
一面是习惯性无视,一面是习惯性否定,姐姐的成长环境里缺少爱,缺少包容和鼓励,这或许是造成姐弟关系紧张的原因之一。
(三)妈妈继奶奶之后第二个让我有压迫感的角色,她对孩子的爱是无孔不入的,密不透风的,让人难以喘息的。
她关心两个孩子生活中的方方面面,从饮食起居到言行举止,她处处都会插手。
最最黑色幽默的一段,是妈妈开车的时候突然放了个屁,弟弟问能不能把车窗打开,妈妈说车窗坏了,原本哈哈一笑就能过去的事情,妈妈却做出了惊人的举动:她用力吸气,想要替儿子把气味吸走。
妈妈的过度付出不仅让姐弟两个倍感压力,也让妈妈自己患得患失。
影片中的妈妈的本业是画画,但家庭的责任让她难以兼顾事业发展,她觉得自己付出了很多的爱,孩子们却并不领情,并且评价她“You are so asian.”由于父亲角色的常年缺失,妈妈在照顾家庭方面缺少助力,在与周围其他华人家庭的比较中也时常会感到自卑、抬不起头,再加上婆婆时不时对她精神打压,妈妈一直处在自我压抑、自信缺失的状态里。
直到弟弟的新朋友来家里做客,大大方方地称赞起妈妈的画作,观众才第一次从妈妈的眼睛里看到惊喜的光芒,那是整部影片当中妈妈看起来最开心、最幸福的时刻,并且那种开心不源自于任何人,只属于她自己。
妈妈这个角色是典型的东亚式母亲的画像,包括她对弟弟说的话,也是我经常能从我妈妈口中听到的内容。
“你以为我想过这种日子吗?
我做这些还不全都是为了你。
”一切都是为了孩子,所以孩子必须感恩,必须听话。
哪怕妈妈给予的爱是过度的,是让人不舒服的,是带有控制属性的,只要一切为了我,我就必须接受,否则就是不孝,就是不乖。
然而处在青春期的孩子,正是自我意识萌发的时候,是探索世界的时候,是想要挣脱束缚的时候,很多亲子矛盾的根源就在这里,孩子觉得委屈,妈妈觉得自己更委屈,在过度捆绑的亲子关系中,或许双方都已迷失了真正的自我。
时隔快一年了吧再次踏入amc,有时候真的觉得,造化很有意思,这个片子虽然是完全不同的故事,但却给了我跟去年在电影院看shortcomings时候如出一辙无比类似的感觉,完完全全同样的感觉,即使是完全不同的年龄阶段和故事,但我怎么感觉内核就tm是几乎一样的呢?
翻了一下去年写的那篇影评,居然是exactly去年的这个时候,literally只差了一天。。。。。。
一切都像一个轮回一样的奇妙的缘,令人感叹不已。
但我这次不想长篇大论的写影评了,我受够了,也被恶心够了。
我为美国长大的asian male感到可悲可怜可恨,我不想看到也不需要这样的故事和形象继续出现在大荧幕上了,即使它很真实。
但我不想再受这些窝囊气,还没怎么就先自我阉割了。
我不要再fk everything up了,我要fk them all,fk them all。
representation matters,多的不说了。
我要打破冲破那一切,一切。
关于ABC身份认同的讨论深度,几乎可以忽略;更多时候只是利用该议题中,青少年对族群固有印象的基础耻感,为其成长主题服务。
只是二者的融合水平呢,也就勉强及格啦。
比较显而易见的是,本片围绕核心矛盾——血亲社群追求功名利禄而不善于情感表达的文化,致使少年主角在成长过程中,屡屡融入或建立不了能够发展自己价值的群体;以此分段处理友情、暗恋、爱好,当然,走过挫折的稳定剂,还是和姐姐、和老妈沟通。
至于姐姐和老妈找上门,还是少年找上去,往往得互相迎面撞个鼻青脸肿的(虽然这里面的矛盾基本也就止于肿了)。
不过她们具体怎么变化的……fine 缓完一两天我已经有点想不起来了,就到这种程度。
不过她们必须变得能且要沟通,这就像命题作文一样。
人不固执,阖家欢乐?
如此步调也自然不及议题横向比较下的《瞬息全宇宙》、《兜风》深广,抑或只是《过往人生》级别的坚定。
这么一番总结,真是一部无聊的片子。
竟也没有,你要再让我看一遍也情愿,而做到看上去有趣又自然的观感,并不容易——一方面,我想有赖于主创对表演状态的捕捉能力,以及对于由静至动之间,抑或反向过程的放大呈现。
最明显的情况还是在[紧张游戏],这也让整部影片在观众和讲述对象的关系层面接近了紧张游戏式的越轨与回位,而主角及一众青少年演员们为「小心翼翼地一路做出荒诞选择」这一青春感做出了主要的贡献;在陈冲这里,疲惫而无奈的状态,伊始畏缩和逃避、而后付出勇敢与温柔的变化过程被表演得很美妙,像是在青少年演员们的反面,一根定海神针。
不过饰演外婆的演员,说实话有点撑不起来戏。
另一方面,桌面电影形式的运用,的确拓展出了一层新的文本空间。
主创聪明地利用光标的移动速度,通过调节点击-选择这一动作的频率,实现人物的心理描写,譬如秒删油管账号内容以求融入年长群体,拉黑暗恋对象以求处理对自己的失落与尴尬。
DV录像则由于其强烈的梦核和私人属性,显得有些挣脱于这个形式;当然了,重要的是这种情绪,即便是油管上公共浏览的How To Kiss Like A Pro教学视频,只要可以调动这种情绪,也具备与DV录像同样的文本功能。
可惜情节设计不似这些优点,相对简单很多,也导致了一开始说的那些问题;反过来说,也就因此令它上述两种鲜活的表达方式,失落在这部美式黄油青春片里。
我的短评丨没想到电影设定在2008年,在初代youtube,myspace和facebook的界面中狠狠地怀旧了一次我并没有一样经历的青春。
更没有想到,开头的轻松与欢笑会随着东亚移民家庭故事的展开而变得心酸与沉痛(和《Mid 90s》对比起来,成长的层次尤甚强烈)。
几对关系和几条暗线笔墨不多但都做了很完整的呈现。
印象最深的还是外面玩耍的弟弟和在家里忙碌的妈妈、男主角的四个名字、奶奶的重男轻女和姐姐的拥抱。
陈冲饰演的妈妈对弟弟自我剖白的那段表演非常动人。
感谢这个结尾,哭着笑了起来。
长评丨Peter Bradshaw &Totally Reel Movie Reviews在各种类型的电影中,「成长电影」或许是最微妙的:它是一种模板,以故事具有可识别的真实性而令人会心一笑的元素而与观众产生联结:或是一段古怪的单恋,某种诗意的结局,以及成长了的主人公终于意识到真正重要的是同龄人之间的友谊。
从某种角度上来说,成长电影与恐怖片、爱情喜剧或日本能剧一样,都是造作的。
现实生活则要混乱得多,也更不尽人意得多:爱情、友情或与父母关系的至少要到 20 多岁才会阶段性解决,甚至永远得不到解决。
这种常态也使得王湘圣(Sean Wang)导演的准自传体电影《弟弟》(Dìdi)成为一个有趣的主题变奏。
任何一部表现特定文化的电影都会固有地冒着不具有广泛共性以被理解的风险,但《弟弟》很好得完成了艰难的平衡。
任何人在处理半自传项目时,都需要在给出真实的成长细节的同时又不能过于具体,以免疏远其文化圈外的普通观众。
克里斯有足够的深度,而不仅仅是一个美籍台湾人。
他的妈妈由陈冲饰演,她一反典型的虎妈形象,温柔隐忍。
与亚裔美国人的成长经历同样重要的是本片对 2000 年代末的社会的还原:故事发生在 2008 年的加利福尼亚州弗里蒙特市。
彼时,Facebook 正在取代 Myspace,孩子们在 YouTube 上上传滑冰视频。
虽然现在怀念 2000 年代末似乎有点为时过早,但在社交媒体兴起的今天,影片对孤独的探讨无疑会引起共鸣。
《弟弟》的大部分内容都反映了克里斯与母亲的关系,且没有回避或者美化他的缺点,比如克里斯对他人造成的无意的伤害:他总是我行我素而不顾别人的感受。
克里斯总是沉浸在自己的苦恼中,要么选择忽视,要么就是根本没有注意到他人的痛苦。
但是,影片并没有让人觉得有任何评判的感觉,反而让人产生了一种怜悯之心,而这种怜悯之心是我们在克里斯的年纪(13 岁)的自己所不会表现出来的。
成长的过程中,很重要的一部分是认识到自己行为的后果,而在电影最后,我们终于看到曾经还不知道如何健康地处理自己的情绪的克里斯开始直面自己内心的阴暗和不安。
即使不是美籍华人,即使不是 90 年代生人,也能欣赏《弟弟》:这部电影捕捉了13岁时的困惑和努力融入小社会圈子的经历,任何人都会有同感。
当然,如果上述情况适用于你,你可能会更喜欢这部电影(并觉得自己被点了)——伟大的电影就是要让你对自己经历之外的其他经历感同身受。
配乐和摄影为克里斯注入了温柔和同情,让我们看到了他最脆弱的时刻,也看到了他慢慢学会接受爱。
王湘圣显然对自己的童年进行了反思,并促使观众也这样做。
陈冲饰演的母亲带着伤痛而如此温柔,用坚定的力量将家庭凝聚在一起,她的表演是我心中的年度最佳。
而当我意识到饰演克里斯的王鹿山出生于 2007 年,片中所有的儿童演员都没有真正经历过这个时期时,影片就更有趣了。
我衷心希望都能从《弟弟》身上找到某种慰藉——这部电影就像是在自我意识的玩笑间隙给我的一个安慰的拥抱。
电影资料馆的果然吊打任何的电影厅 大家都是热爱电影的人 感觉北影节的这次来看像回家了一样专门过来看 感觉不想错过这场弟弟和春闺梦优秀的一部电影最普通家庭Asian身份认同 中国式的家庭关系 孤独 朋友 自卑 中国人的内敛腼腆 忍无可忍 青春 躁动 各种种族 文化差异 暗流涌动的欺凌和歧视 美国青少年 美国生活 中国人的代沟 婆媳关系 整体是常见美式青春电影的基调 观看起来很容易上手 前半段轻松 所有人哄堂大笑或隐隐发笑 后半段大家每个人隐隐叹息暗自落泪镜头用得很好 各种镜头语言也很符合影片风格有时也庆幸自己没有出国 不然以自己的内心承受力敏感度&和家庭经济实力 很有可能变成连基本生活都要咬紧牙关的黄种人家庭了适合中国人看 外国人会看不懂其中很多中国的黑色幽默优秀的片 但是感觉差口气 都挺好的 但是没办法给出5星(边看到时候 边恍惚了 因为太沉浸于电影 突然在想 天呐 我的北京四年 会最终像我人生的一场梦一样吗?
我最好的青春都在这了 我对社会最初的探索都在这了 我以后会不会想念我在资料馆的日日夜夜呢 于是我暗自伤神罢 也许这一辈子不敢追梦的我 最终会像片中的妈妈一样 最后存在于家庭和子女中 而后悔一辈子没有成为一个大有作为的美人吧(我爱你 北京 谢谢你愿意接纳我 也算是个小镇男孩吧 再出色我也只是京爷沪爷眼里的小镇男孩吧 时装周跟在沪爷京爷后边一起走去买东西的我何尝不是和弟弟一样跟在fahad和soup后边插不上嘴不受重视一样孤独而自卑呢看完一片确实肯定也有点累了 确实得睡一会 这样下一片春闺梦才看的进去今天好在待了喝的进去边喝边看 以及今天中午小睡了一会 而且我对这片很感兴趣 导致看得进去 继续加油!
尼玛 妈妈竟然是陈冲演的 难怪这么这么这么眼熟
男孩子的青春期就没其他事情啦
在外是西方青少年的身份困境,在家是东亚原生家庭的疼痛。切入点都不算新,但仍然是好看的。
我还要看这种东西多久且我依然觉得要拍自传就要把摄像头对准自己身边的人,这样才能知道你是怎么被塑造的是怎么做出所有反应的and真的看不了一生优越的顺直创伤片……(你以为你得到的是谁的爱是天神的爱 上帝…
东亚人极其拧巴的一生,老美上世纪拍《美国派》的时候已经在讨论如何啪啪舒服了,到现在亚裔还在Google如何接吻,无论ABC说的多标准到头来还是loser。即便无聊的青春期纪录也还能忍受,但最后又回到老母亲为了家庭的自我牺牲,要不导演先想想拍弟弟还是拍妈妈。
借鉴了多位大师的手法,凑起来居然还不坏。喜欢最后一幕陈冲的微笑
又吵又幼稚,不行
恭喜圣丹斯终于成为弱智电影的收容所
经历、思考,然后成长。自我和解,然后融入与被融入。
北京电影节0420。关于一个亚裔男孩在美国社区寻找自我认同的成长电影。每个人演技都纯熟自然。对于生活的细节导演捕捉得非常准确和细腻。
题材选择上,是近几年很流行的美国资本拍的东亚家庭移民故事(类《别告诉她》《怒呛人生》《瞬息全宇宙》);但本片表达的内核,和《过春天》一样,只是切为男生视角:青春期、读高中的男生/女生,面对家庭里父亲的缺席,尝试与周遭的人建立情感链接(亲情、友情、爱情),克服文化冲突(中美的冲突/香港与内地的冲突),但都走向失败。但《弟弟》还是温情脉脉了许多,陈冲老师带来非常好的演绎。
过于表面和cliche,一提到亚裔移民家庭就会想到的典型妈妈、典型奶奶、典型姐姐和典型弟弟,还有典型的缺席爸爸。妈妈是有梦想的,当然也是乐于牺牲的,姐姐是要getting out of the town的,也是主动和弟弟和解的,弟弟呢,也只是being弟弟。
一个美国台裔男孩的成长烦恼,他如何与朋友分分合合,如何去认识人生。不过男孩的生活并不吸引人,那种幼稚与混乱及迷茫,到处都一样。倒是其家庭的内容更有趣一些,也感觉到华人真是很相似,不管到了哪个地方,都是一样的口吻一样的作派。
影像质感蛮不错的,娓娓道来的故事,细腻悠长,但故事本身和主题表达都有些陈词滥调,情节稀疏,视角常规,主题表达也浅尝辄止,整个故事好像还没太展开,就缓缓结束了。好在小演员们和陈冲的表演朴素真挚令人动容,把故事给立住了。陈冲结尾的眼神给这部影片一个体面的收尾,好演员真是画龙定睛。如果把叙事主角放在妈妈或者姐姐身上,可能会在内容和立意上更有一番作为。
哪怕放在圣丹斯系美式青春片的范畴里都只能说是乏善可陈,而在EEAAO后再看这样的亚裔移民叙事实在是陈旧不堪
题材挺有意思的 陈冲喊Vivian的时候我笑出了声 面子里Vivian是女儿的女朋友 哈哈哈
美国亚裔男孩成长困境,导演的私人故事,真诚自然,但对于青春成长题材来说缺少亮点。小男主不错~
不值得七分,急需拉低分数,小孩的行为迷惑且毫无反思,营销想让我引起共鸣,但是我没有任何共鸣
最爱的一个片段,和好感的女生透过久远记忆里的电脑桌面你来我往地打字,是「短信的桥梁 将暧昧期拉长」,是「关于缘分的解释我又多传了一行」,那些在《浪漫手机》里唱出的新千年小兴奋得到了最大的具象化。剩下的,就是大段重复的少年气躁动,甚至给不出解法、收不到尾声,只到请神请到陈冲,还是刻意调整些许口音的陈冲。然后三段式大用特用,崩溃的发飙、温柔的抚慰、稳定的日常,全方位展演。
超出预期!其实话题不算新,在一个ABC孩子的成长视角看这些亚裔家庭的烦恼是个讨巧的角度。能感觉到这是导演的半自传,所以融入了大量的私人的情绪,显得格外的细腻与动人。感觉导演是喜爱李安的,除了台词里的线索,还有镜头语言以及家庭矛盾的拍法感觉大量学习了李安,但是《网络迷踪》一样大量的电脑录屏和手持拍摄,又显得生猛大胆。这也造成了一些一致性的矛盾。总之瑕不掩瑜,期待这个导演未来的蜕变!
少年三大成长的烦恼:性、友情和身份认同,而解决烦恼全靠google。亚洲父母似乎普遍把孩子当作品,要么宠溺无度要么百般嫌弃,鲜有平等对话。陈冲的角色是一代移民中忍辱负重的女性代表了。