老男孩

昨晚看的，现在还在脑震荡。

开始我想到吴大秀是得罪了派出所的哪位bt同志导致胁私报复？

可哪个小警察这么有时间精力大米？

是警局逛游的哪位高官的小太子？

有些可能。

时间这么久，囚犯受不了自杀怎么办？

噢，有电视，有纸笔，有马桶，有镇定烟雾，有大秀顽强的解迷复仇心理和后来才知道的催眠暗示。

联想到《收件人不明》，还考虑没准是美军基地搞的地下项目?反正诺大的城市失踪几个平头百姓也没什么。

在他挖墙角的时候，相信很多人会想到安替了－－呃，肖申克监狱的那个著名逃犯。

可快要大功告成的时候被催眠催出去了。

到底是谁？

谁有这么大的耐心开玩笑？

玩儿这么变态的游戏？

此时还是以大秀为蒙冤者下意识的认为大秀的历史即使庸碌，也是清白的；我怀疑是哪个高级学者在作心理学研究之类的－－电话里提到吴大秀研究者，于是受电影暗示联想《楚门的世界》；－－可哪个学者敢出这样的书不是马上会受到调查和枉费了冤枉他杀妻吗？

而女子的出现和服从，聊天时遇到认识吴大秀的人，也着实增加了她的可疑。

到追踪煎饺、大监狱浴血突围，回到家里终于开始逼供女子（似乎叫春桃？

我还是忘了它吧，阿门）。

在她受威胁的时刻，那个幕后的家伙竟然真的傻里傻气的现身面对这个疯狂的monster了。

竟然又以死威胁吴大秀，轻松脱身和定下生死之约。

这个年轻人的身家这时已经略有透露了－－豪富的说。

难道说，临死的变态游戏？

还是心脏不好寻求生死游戏的刺激治疗？

而女子看起来也不是心机叵测的卧底形象啊!疑窦重重,云里雾里，继续..5天时间，逃亡、追查和报仇；失败的话完全就搭上自己和爱人的性命。

母校的线索展开了一丝光亮，失忆的回访追捕很有感觉，想起李政宰的《越过彩虹》；甚至我怀疑开始的酗酒无赖也和学校期间的一段悲剧恋情有关，被大秀起初刻意后又被人有意的抹去了这段刻骨铭心的记忆。

到吴和她搭讪后又追赶时我还是这么认为的－－可杂物室里的男生不是吴，是另一个，吴在窗外。

至此，“话太多了”的罪状逐渐浮出水面，大秀得到答案杀了回去。

可是，仍有疑惑的是女主角的身份底细，成就了最后的形势逆转。

大秀终于知道自己斗不过这个处心积虑酝酿十多年的复仇者。

而雪地的结尾，又把最有迷惑性的催眠女人引了出来，引得我心下惴惴，不知又要起什么波折，－－或者，惩罚一下这个可能是幕后更大黑手的操纵者吧...比较起来，《肖申克》剧情单薄直截多了，当然，安替的成功脱逃给人希望和勇气；而《老男孩》最后复仇者成了被报复者，形势逆转直下，观众代为胜利的喜悦被主角的剪子截断，爱恨恐惧的情感支流回旋冲撞，人性在被安排的宿命下成了悲剧而侥幸的玩偶

暴力美学对暴力美学第一次印象的是日本导演岩井俊二《燕尾蝶》里面的场景。

一群亡命之徒深夜在森林里埋死人，从血肉模糊的内脏里掏出一本黑色磁带；男主人公在敌人车上对战逃脱，车子和另外车子相撞，司机转头回来，面部五官完全错位变形。

我对暴力甚至带有恶心的镜头并不爱好，但是每次重看《燕尾蝶》，总会在车内逃脱一节等待面部错位人的镜头出现。

我也不喜欢看他们从内脏拿磁带的场景，却可以接受，因为正因为这个场景才让我觉得之离开森林时在卡车上播放的猫王的慢摇滚歌曲《MY WAY》如此动人。

暴力美学讲究的是一张一弛，肌肉绷紧，心跳加快，肾上腺素分泌增多持续一段时间后，突然放起飘渺空灵的圣歌，让人感受到一种释放与解脱，最贴切比喻是小学时候学的句子——原本像被石头压着的心突然间如释重负。

在这种思想的指导下，朴赞郁的情节安排带有西方电影传统的松弛有度的特点（不想金基德的电影，整部片没有什么起伏）。

紧张的追寻仇家，发现线索后接入的是暧昧，安静的褐色中学回忆。

紧接的就冲到了影片的高潮——李右真和吴大秀在大厦顶楼的见面，揭开真相。

影片中有两次吴大秀和监狱老板互相拔牙的情节，都同时使用了古典作曲家维尔瓦弟的小提琴协奏曲《冬》，琴弦屡屡绷紧，制造情节紧张气氛。

暴力美学的美不在乎暴力本身，而是暴力和周围环境，情节，甚至音乐的配合来共同完成起美学价值的。

荒诞主义吴大秀在楼道中和一群人打架的场景很像小时候玩的由一个已经倒闭了的日本游戏公司95年出品的电子游戏“双截龙”的场景，长镜头，平面，甚至和遵循游戏中的潜规则——一个英雄对一堆小喽啰，小喽啰必须得一个接一个的来对战，然后一个接一个被击倒。

我的猜想是由于电影改编自日本的漫画，所以会带上一些很“漫画”的场景。

例如吴大秀在对打时举起斧头——用以红虚线描出斧头到对方头部距离，再例如片头在高楼楼顶边上他扯着抱着卷毛狗的男职员——这些手法都颇为夸张和荒诞，并带有黑色幽默。

“复仇三部曲”第三部《亲切的金子》中也有一个场景——金子在女子劳教所某夜里祷告的时候，背部看过去在散发出天使的神光。

这更是添加了魔幻色彩。

Cinewiki的资料说“朴赞郁的整个大学时代都笼罩在狂热的“民主化”热潮中，政局动荡不安、政权频繁交替，学生民主运动高涨，朴赞郁身上也不可避免的留下了有那个时代的烙印。

他可以说是电影界的“386”一代，思想有些左倾、受西方民主思潮熏陶、有些愤世嫉俗。

2002年他加入了韩国民主工党，韩国最激进的左翼政党。

”可见西方思潮对朴赞郁的影响很大。

吃全形活体章鱼，监狱里看电视时从他身上钻出的蚁群，女儿想象的在列车上遇到的巨型蚂蚁（不禁让人想起卡夫卡的《变形记》），都能看出西方的荒诞主义对朴赞郁的影响。

荒诞主义来自对世界的不信任与悲观，其又可以追溯到西方如古希腊的悲剧。

朴赞郁就承认古希腊悲剧对《老男孩》的影响，他说在影片中所塑造的其实就是在莎士比亚或者古希腊悲剧中和恐惧斗争的人类角色，譬如《老男孩》中吴大秀自己用剪刀割掉舌头一节受到《俄狄浦斯王》俄狄浦斯捅瞎自己双目的影响。

而在《老男孩》戛纳获奖时他发表的演讲感言中直接说：“戛纳让我觉得自己站在电影人生的最高峰，做为厌世主义者，我剩下的人生是不是只有下坡路了呢？

”当然，这句得奖感言也许是谦辞，但是朴赞郁在他的包括《老男孩》在内的“复仇三部曲”中确实运用了荒诞美，崇高美（让人产生恐惧，悲观）等美学手法。

基督教和赎罪常绿中学是所基督中学，而李右真的臀部刺有十字架的纹身，在监狱里，除了挂有狰狞的男子头像油画外，还挂有一幅天使祈祷图。

基督教题材在韩国电影屡见不鲜，而很多名导演都会在电影中添加该元素，例如金基德，李沧东等。

据说韩国有三分之一的人信基督。

一方面从商业上看，很多观众会买基督教的面子去买电影票，；另一方面，对宗教的思考，是导演增加起电影内涵的一个很重要内容。

之前还看过李沧东的《密阳》和朴赞郁的《亲切的金子》。

我所得出的结论是：导演不是企图用基督教去分析电影中的一些问题（即赎罪），而是借助电影来从外面看待基督教。

往往宗教起到的麻醉作用，佛教中推崇的檀香便是一种令人麻醉的东西，说檀香有助于思考，却仍是让人沉浸在某一种状态。

佛教的代表莲花——也含有麻醉的意思。

影片中的一句台词是“不论是沙粒还是石头，他们都会沉没”。

这是种悲观的想法，人无法逃脱自己曾经犯下的错误，即使这个错误很小。

这恰合朴赞郁的自称的厌世主义。

厌世者对世界没有信心却恰能用朴实的看法看待宗教。

然而对于有些人来说是否有罪却称了上帝在他心中的反应——上帝成了人洗脱罪名的帮凶。

李右真对姐姐有不伦之恋却希望从他人痛苦中寻求对姐姐的死的弥补。

《密阳》中杀人犯可以感召上帝的旨意对自己的罪行进行饶恕。

自我救赎变成了心里暗示和麻醉。

对于赎罪，朴赞郁的关于《亲切的金子》采访中说到“豆腐蛋糕是白色的，蜡烛和血是红色，枪和皮衣是黑色。

这分别象征了纯洁、赎罪和复仇。

”《老男孩》最后结束场景也有类似的象征主义手法，雪地为白色，吴大秀外套为黑色，飘落的白雪渐渐掩盖他。

最后出现红色的女儿将他紧紧抱住……

其实我不太喜欢这个故事.反正从他一进寿司店就猜到是父女了, 也猜到导演会让他们发生关系..我不太看韩片, 因为我不明白为什么韩国人喜欢弄一些非常不正常的剧本, 不是父母双亡阿就是身患绝症阿要不就是妹妹爱上哥哥或者俩人相爱不知道是妹妹哥哥..这次是因为朋友给我拷了一个文件夹全是韩剧=.=..先看了一个"无赖老师", 老教育家中了彩票暴富,等孙子长大了逼着他去当中学老师, 理由是家里有钱结果没教育好孙子..这小哥的大龄女同事被把她甩了的前男友邀请去婚礼上弹奏钢琴祝福曲..结局是由于这无赖小老师把婚礼搞砸了,结果和这大龄女青年相爱了..然后又看了一个"猛男诞生记", 一个jj被哥哥由于扑火失足踩烂的小男孩由于不慎过度服用了灵药, 小弟弟变得超常的厉害, 同时也影响了定数改变了历史, 全村的男人都被抓去服兵役了, 结果这小男孩满足了全村的活寡妇, 集体怀孕..等男人们回来, 连月大旱, 这小子被当作祭品贡献给一头母熊..最后看了这个"老男孩". 我的一下午就荒荒诞诞的过去了.抛开画面处理音乐效果的技术, 剧本其实就像是网上的乱伦小说, 只不过是两个, 一个是兄妹一个是父女, 然后用一个"催眠"+"复仇",使情节变得不那么简单. 喜欢这个电影的朋友不要生气, 我就是这么觉得的. 大修和mido一见面, 我就觉得他俩是父女, 不知道是不是导演特别安排, 俩个人都说"怎么觉得这个人这么眼熟"..后来俩人发生关系, mido说,"我真的很疼, 可是可以忍受", 这明摆的潜台词就是下面就有让大修忍受不了的疼苦了. 什么痛苦呢? 顺着一想, 肯定是他被迫知晓他和mido的关系了..整体感觉片子里的人都有毛病, 这老男人因为嚼舌头窝囊了半辈子, 莫名其妙的被囚禁了, 结果屋子里还有有线电视, 还什么台都有.. 我要是那变态弟弟, 也就从门缝塞一张写了他新闻的报纸就得了. 大叔十五年又不见阳光又是每天被熏, 咬了口活章鱼就发烧感冒的结果愣是跑步追了一路摩托车还用一把锤子拔了一口牙砍了一楼道和一电梯的黑社会, 然后到了理发店为了套出线索顶着个帽子做头发完了发型一点没变..我有两点没有猜到.第一点是我一直觉得那个变态弟弟的白发保镖应该和他们有什么关系, 结果没想到这个电影都快结尾了, 他就说了句"不要那么暴力"之后就死了..第二点我没猜到大修为了不让自己的女儿知情, 剪去了自己的舌头. 这点我真没有猜到. 看到大部分的评价都是感动和喜欢, 可是我没感动也没喜欢.我是不支持乱伦的, 什么"真心相爱", 这样的"爱"是不正常的, 是不被祝福的, 所以乱伦的变态和一个被迫乱伦的大叔之间的猫捉老鼠的游戏我是不看好的. 但是我仍然给三颗星, 是因为作为一部商业片来讲, 还是不错的, 其实很多人在电影开始就已经猜到结局了或者猜得差不多, 但是我们不还是仍然被吸引着看到了最后一刻么?这首先说明了导演用心了, 而且也证明演员演得很细致. 而且有几处我还是觉得不错的.一个是关于蚂蚁幻觉的孤独论, 也许我们在看到一只臆想出的大蚂蚁孤零零的坐在地铁里垂着头的时候不会觉得恐怖, 反倒会联想到我们每个人都会有的落单的时刻还有一个就是大修宁愿失去舌头来保护mido的时候, 他不是被催眠的, 这是正常人的心智, 作为一个父亲, 当他可以预见到女儿的痛苦的时候, 宁愿自己疼痛钻心精神崩溃身体残缺尊严扫地也要尽全力护住女儿, 还是很令人震撼的.再有就是最后当一切平静, 他最终选择了催眠来忘却一切重新开始, 是否也影射了我们现代的人们对于压力痛苦的无能为力, 唯有寻求忘却才能继续生活的无奈呢?一千个读者有一千个哈姆雷特, 这么多人喜欢的电影, 我还是给三颗星吧.题外话: 有一个问题, 我们看武侠片什么的不都是咬了舌就自尽了么?怎么这里舌头都剪了还没事呢?..

<老男孩>是好看电影.悬念,暴力,情色,奇特的光影一样不缺少,还有伪君子们喜欢的隐喻.抛开乱伦不谈.大秀和美桃的爱情是被催眠暗示后的结果.首先是吴被暗示在出狱后直接去了美桃就职的餐馆,于是才造成仿佛一见钟情的偶遇;接下来被暗示过的美桃在电话铃声的诱导下"爱"上了吴并主动挑逗他,而吴同样在铃声诱导下昏迷被美桃带回了家,于是开始他们的爱情.这是一场在天时地利人和上都事先精密安排过的爱情骗局.当事的双方都以为自己爱上了对方,可他们并不知道这个"自己"已非自己,而是在潜意识里被暗示过的自己.当谜底揭开,吴发现这不是爱情,是复仇.如果就这样看,这就只是一段故事.但是我觉得它是带着隐喻的故事,通过这个隐喻可以了解爱情的真相.爱情就是暗示的结果,不同的是现实世界里发出暗示的是当事人本身.让我们重新安排一下剧情,把敌人的阴谋剥离出去,故事这样开始了:吴大秀,一个独居的男子,走进了一家餐馆遇见了年轻美貌的女料理师美桃,望着她修长美丽的后颈情不自禁,于是说出了一段关于女人手热不能做寿司的言论(片中这段话其实极具性暗示,因为在东方医学中手热手冷是和肾和性相关的),然后极其怪诞地吞下了一条活的章鱼.美桃,一个年轻孤独的女料理师,童年失去双亲,经常独自一人在地铁里冥想直至出现幻觉.这天她接待了一个言行举止怪异,年龄和她失踪的父亲相仿的男人,当她看见那个男人吞吃章鱼的时候,握住了他的手说:"我是另类,我的手是冷的."冰冷柔滑的手,沧桑的眼神,他们开始了.来看看这段新故事吧.作为一个独居老男人他一定不断地有各种对所谓"幼齿"的性幻想,一个自幼失去父亲孤独的女子一定也有着对老男人的幻想,这些幻想就是他们不断给自己的暗示,于是这段爱情同样是暗示的结果.故事终究是故事,然而在生活中,哪场爱情不是自我暗示的结果呢?暗示是在相遇前爱的基础,暗示是爱在发生时的动力,暗示是爱在进行时的能源,而爱最后消失,是因为从暗示中醒悟了.影片最后,明白了真相的吴让催眠师重新给自己催眠,是因为非如此他不能再爱美桃.隐喻的作用在于用对更为感性的彼物的描述来解释抽象的此物.影片中作为隐喻,吴要求继续催眠自己的理由是显见的:非如此他不能忘记美桃是她的女儿的事实.而现实中我们很难认识到爱是自我暗示的结果,所以在暗示消失无法爱的时候也不会想起重新暗示自己,于是我们说爱消失了.既然爱是暗示的结果,那么我们为什么不自觉地在没有爱的时候暗示自己一个爱,在爱要消失的时候自愿地继续暗示自己,电影告诉我们:只要暗示不息,就真爱不止.因此我们认识了爱的规律,从此可以进入爱的自由世界了,我们缺少的只是暗示的意愿和技巧而已

很多年后，在剑桥看到了这个影片的重映，上座率超出我的预期。

虽然是不知是第几次看了，但确实是我在大荧幕下第一次看到原片，情节早就了然于胸，但却意外的对姐弟二人在学校亲热的那段戏有了一点儿新的理解。

之前看到导演采访以及一些影评提到：这部片子并没有完全讲一个属于韩国或者东方的故事。

所以，即便其换个背景、换个文化、换个时空，这个故事依旧成立。

然而，看到关于姐弟的那段情欲戏，若不是我过度理解，我反倒看到了导演其实对东方家庭中缺失的性教育和谈性色变的丝缕信息的捕捉和展现。

甚至再往更幽微的深处探查：东方人的性启蒙是在压抑和糊弄中，在男女性亲属中隐秘的获得的。

性别只有在为母为父时才可以被拿到台面上来标榜，似乎我们中只允许有女孩和母亲但却不能接受有情欲的女人，而男性中却只有男孩和伪装成父亲的男孩，却没有真正的男人。

说回姐弟的那段戏，其处理并没有采用像吴大秀和美道直白的情欲戏。

画面中二人追逐打闹间，气氛，味道，汗液正在唤醒两个红男绿女的本能。

而他们的肢体接触，看起来熟练的同时又很不得要领。

弟弟退下了姐姐的内衣只为看一看，然而比起发生实际激烈满足生理快感的关系，弟弟则是像依恋母亲般的沉溺在姐姐的胸前。

更或许，姐姐和弟弟都根本不知晓如何享受鱼水之欢的动作细节，只是笨拙却原始的回应身体的躁动。

姐姐在弟弟沉溺于自己的乳房之间时，反倒是拿出了镜子，欣赏自己“长姐如母”般的幸福满足模样。

那个动作的位置不免让我想起女性哺乳的画面，而那个表情却不是欲望被满足之后的畅快，而是一种自我牺牲后的感动，甚至是成就感的骄傲。

我不知道这是不是亚洲文化圈多有的对性的认知模式：男孩对女性的了解是来自于对母亲身体的探索，而女孩自我感到性成熟时，是一种母性情绪的表达和散化。

所以男人永远活的像个婴儿，对女性的贪欲一如从前对母亲的爱无限制地依赖与索取，造就其懦弱任性，外强中干，为了在外维护自己男子主义之形象，永远可以随时吐出含在嘴里的乳头，靠一声怨天尤人的啼哭便可以免去一切罪责，重新做人。

哪怕心中有愧也不是靠自我忏悔而赎罪，反而是仰赖其被包装成英雄化或男儿化的复仇来转嫁矛盾。

亚洲文化下的女性总有一种大地感，那种泥土般任劳任怨，不言不语，广博无私，富有生命力却丝毫没有还手之力只能听之任之，肩负一切遭遇最后只能安静的靠自我修复的一种宿命意象。

哪怕是年轻的美道，她在影片中也多次利用自己的“色相”换取吴大秀需要的情报，多次照顾吴大秀的伤势，召之即来挥之即去，多次不得不善后或者说被迫受吴大秀自我计划的影响。

她始终有一种牺牲奉献又默默无闻的服务感，即使是最后一幕，她看到雪中苍老憔悴的吴大秀，依旧母性般的埋怨心疼着说为什么把自己折腾成这样，却并没有为自己的遭遇质疑辩驳半分。

最后那句“我爱你”，听到后我心里一沉，女性如同大地永远无怨无悔的爱着自己身体里的任何一颗种子一般一样。

说到底，爱是很伟大，但这里面的爱，却透着不那么平等的牺牲味道。

它突破了伦理，但却又符合东方的伦理。

这听起来悖论的原因，其实是因为这种反伦常的情感关系的诞生，恰恰是制造这种伦常关系和男女社会职能和地位的人一手培植的。

说白了，无论是姐姐爱上弟弟，还是女儿爱上父亲，都是母亲爱着自己的孩子。

吴大秀到最后都没有活的像个有责任的男人。

他为什么要请催眠师来让他忘记过往，难道不是因为自己担不起这种残酷真相的责任吗？

难道不是希望将来再与女儿欢爱时少一些负疚感多一些愉悦自己的快感吗？

他既贪恋美道的爱，又不想承担丝毫的代价。

若是换做美道，我相信美道可以面对真相坚定的爱下去，不需要像懦夫一样躲在时间和记忆的背面。

禽兽不如的混蛋是可以有活下去的权利，但不代表他们可以有像其他人自由自在快乐的活下去的权利。

你是个混蛋，就要承担自己过错所带来的惩罚，余生都要负重赎罪的喘每一口气。

朴赞郁的“复仇三部曲”2003年由知名导演朴赞郁（Chan-wook Park）执导的犯罪惊悚片《老男孩》（Oldboy）给人带来无限震撼，很多人都知道它是属于朴赞郁“复仇三部曲”中的第二部，位于《我要复仇》（ Sympathy for Mr. Vengeance ）以及《亲切的金子》（ Sympathy for Lady Vengeance ）之中，然而大多数人都不知其实《老男孩》其实是改编自日本漫画《铁汉强龙》。

The cover to the first volume of Oldboy漫画《铁汉强龙》是一部非常之冷门的作品，冷门到即便是《老男孩》已经拿奖拿到手软了，漫画依然是无人问津。

《铁汉强龙》（18）《铁汉强龙》是由土屋加仑（Garon Tsuchiya）编剧，岭岸信明（Nobuaki Minegishi）绘制的日本漫画。

讲述的是男主角五岛慎一在被囚禁在一个私人监狱长达十年后，突然被释放，此后五岛许要找到他被囚禁的真相。

土屋加仑、岭岸信明漫画剧本本身其实也是复仇的故事，但更多像是往悬疑方向靠拢。

故事整体的布局倒像是一起案件，全程由男主角的视角带动故事的发展，而案件的操控者则是囚禁男主角的反派，时不时给予男主角线索，直到最后找到真正的真相。

韩国版的改编在很大程度上尊重了原著，但朴赞郁将本改编作品置于他的“复仇三部曲”中的第二部，也不是没有原因的；一方面漫画本身就是关于复仇的故事，而朴赞郁在反派的动机以及故事最后的真相上有很大的改动，加入使人难以释怀的乱伦元素，赋予其浓厚的悲剧色彩，使得韩国版最后呈现出来的效果，可以说是超越原著，最终也被观众以及整个电影界接受，成为韩国电影史上浓厚的一笔色彩。

《老男孩》（2003）斯派克·李（Spike Lee）在十周年之际，重新翻拍了一个版本，而该版本的故事更倾向于韩国版本身；斯派克·李的版本不能说不好，但有对比才有伤害，韩国版在画风以及话题上在当时都是对社会的挑战，有珠玉在前，本作评价评价会低一些；但实际上本作的成品已经算不错了，它像是把韩国版那些隐晦难懂的叙事逻辑全都变成大白话，所以更像是在影院看的惊悚动作商业片，如果能坚持斯派克·李原来140+分钟的版本的话，剧情的细节应该会更详细一些。

《老男孩》（2013）接下来我们就来聊聊，漫画、韩版以及美版的异同，还没有看过韩版以及美版的建议先收藏，电影全补完再阅读。

1. 故事中的私人监狱，漫画采用的是7.5楼的设定，而韩版也沿用了这个设定，但在美版中，监狱为一栋大楼，并没有采纳漫画的设定。

《铁汉强龙01》P10

韩国版同样是7.5楼的设定2. 漫画设定故事男主角为35岁的中年肌肉帅大叔，而韩版与美版均以中年男性为主，而美版乔什·布洛林（Josh Brolin）的体格更接近漫画的设定。

《铁汉强龙01》P19

韩国版男主Min-sik Choi很有气质，美国版男主Josh Brolin则很硬汉3. 三版中，男主角都是被塞进行李箱释放出去，漫画版被释放到了公园，韩版则是天台，而美版则是某草丛中，三者皆有草地。

《铁汉强龙01》P26

韩版男主被释放到天台

美版男主被释放到野外4. 漫画中男主角最先去了寿司店填饱肚子，而韩版基本沿用这一剧情，且新增了在影史中被津津乐道的生吃章鱼的桥段，而美版则直接跳过这个部分，男主角直接去找他的好朋友，但在美版中，男主角盯着章鱼的画面致敬了韩版的生吃章鱼的桥段。

《铁汉强龙01》P32

经典的生吃章鱼桥段5. 漫画与韩版中，男主角都是找街头小混混练手，而在美版中，则变为男主角暴打棒球运动员。

（映射棒球运动员普遍人品不好？

）

《铁汉强龙01》P40

《老男孩》（2003）

《老男孩》（2013）6. 韩版电影中为人津津乐道的男主角攻破私人监狱的长镜头，美版也同时在这一段利用了长镜头致敬了韩版，值得注意的是，漫画中并没有这个桥段，男主角仅是逼迫一个小喽啰问出线索后就溜了。

《老男孩》（2003）

《老男孩》（2013）7. 漫画设定故事女主角为年轻的寿司店服务员，韩国版沿用了这个职业设定，但丰富了她的背景（男主角的女儿），使得故事最后往乱伦方向发展，最后导致真相曝光的时候，观众随着男主角一起，内心受到一万点伤害；而在美版中，女主角沿用了韩版的设定，只不过更换了职业，变为一名医护人员。

《铁汉强龙01》P56

韩版中的寿司店店员Mi-do、美版中的医护人员Marie Sebastian8. 三版中都有男主角与女主角性交的直接场面描写。

（笑）

《铁汉强龙01》P72

《老男孩》（2003）

《老男孩》（2013）9. 漫画中男主角的好朋友是开酒吧的，韩国版则改为了开网吧，而美版中则沿用漫画的设定。

《铁汉强龙02》P177

韩版中的网吧老板No Joo-hwan、美版中的酒吧老板Chucky10. 漫画中反派配备一名美女秘书，而在韩版中则改成了白头发的打手，美版则再次沿用漫画的设定。

《铁汉强龙04》P88

韩版中的打手Mr. Han、美版中的助手Haeng-Bok11. 漫画中有许多角色，是两个版本的电影中都没有提及的，其包括观察员、老师等，漫画中两大阵营之间的主题是游戏，而电影中都没有提及这个概念，但三者的故事线均有所相同。

左边《铁汉强龙05》P23 观察员出场、右边《铁汉强龙05》P67 老师出场12. 三版中，男主角均有采用翻看同学录的方式来回忆反派的真实身份，而漫画中，反派通过整形使得翻看同学录的方法无效；而电影版则并没有采用这个细节。

《铁汉强龙04》P2313. 漫画中，催眠师的作用在后期显得非常重要，男女主角均受到催眠术而彼此相爱，但催眠师在催眠途中对女主角无意中留下了“空白五分钟”，这也是电影版中都没有提及到的细节，这也使得漫画的结局与电影版的是不一样的。

《铁汉强龙08》P04 催眠师出场14. 在三版中，反派与男主角在最后的对决时，阐明的动机有很大区别；漫画中，是因为男主角在小时候被反派的歌声给打动了，而反派认为这是对他莫大的耻辱，所以才会有了后来的囚禁复仇；而在韩版中，朴赞郁将动机进行了大改，反派从小就喜欢妹妹，因为某一次在校园里与妹妹发生亲密接触，而无意中男主角发现了反派与其妹妹之间的乱伦，将该丑闻传播到他人耳中，使得最终妹妹因为保守他人的言语折磨而最后自杀；在美版中，则是反派一家都有群交乱伦的癖好，而也正是男主角发现了反派的妹妹与其父亲的乱伦，将该丑闻传播到他人而中，使得反派一家子都被反派的父亲杀害，最后父亲饮弹自尽，存留下伤残的反派，最后酿成了囚禁复仇的计划。

15. 三版中都是反派自杀身亡。

《铁汉强龙08》P196 反派自杀

三个版本反派的下场都以自尽结束16. 结局：漫画中，反派自杀身亡后，男主角与女主角过上正常的日子，男主角在最后做梦时梦到女主角跳楼自杀，因为女主角潜意识中依然存在着残留的“空白的五分钟”的催眠术，尽管最后醒来时发现只是梦，但是依然意识到这件事不会因为反派的死亡而就此过去，称得上是绝对的开放性结局；而韩版中则是男主角恳求催眠师将其记忆封印，男女主角疑似怀着已有的记忆继续过下去；美版的结局则是男主角得知事情真相后，离开女主角并回到了私人监狱中度过余生。

《铁汉强龙08》P204 终章的最后一页结语最初，《铁汉强龙》的故事仅仅围绕着游戏、复仇等主题展开，其中心主旨依然是男主角自身的矛盾以及人性的扭曲，而韩国版《老男孩》则融入了朴赞郁自己强烈的个人元素，将乱伦、血腥、监禁等R级元素与长镜头、BGM以及中二气息浓厚的定格画面相结合，打造出一部超越漫画本身意义的电影；而有了珠玉在前，后来的崇尚简单叙事的商业气息较强的美版自然评价便不高。

《老男孩》（2013）正是因为有了这个故事，无论反派动机是好是坏，无论有无乱伦，这个被监禁了十几年的男人的故事告诉我们，做人和善，无论是沙子还是石头，最终依然会沉入河底；无论是病态的被感动，还是祸从口出，你的一举一动，始终对别人，产生不可预测的影响。

老男孩这不电影总的来说是比较扯淡的，属于那种可以看，但看完以后比较没劲的那种。

说他扯淡主要有两点：一是催眠也太牛逼了，催眠一下就爱上对方了，能不能设计更精巧些？。

二是吴大秀也太能打了，但他的身体看上去有点弱，好歹选个肌肉型的男演员。

另，这个复仇动机很日韩，很港台。

一些鬼片就喜欢用这样的动机。

另，李有真的表演很到位，有点小变态。

如果我们在扯淡的基础上去讨论什么人性、伦理、复仇这样的比较深刻的主题，那就太装逼了。

最倒霉的人是男主妻子女儿吧，无辜没有原罪、受到俩男的打架最大的迫害，结果还没有名字，都是为了成全男人的角色弧光。

比如妻子角色，连个名字都没有；比如女儿角色，我们都不说没有催眠青春期女孩有多大几率爱上流浪汉，就是在爱上之后也不就是个烘托男主的工具人吗。

男导演ego真的很大………………里面提的真爱我也真的避之不及，性同意合法性都被广泛讨论的今天，一个基于什么催眠设定的爱你和我说真爱的，只想说一句老男人们有病就去吃药吧

关于这个片子的最后结局争议还是颇多的。

大家都知道美道是不知道真相的，复仇的哥哥终于放了美道和吴大素的爱情一条生路。

毕竟是同类人而已。

但吴大素的催眠结果如何呢？

他到底忘记没有呢？

我认为是没有的。

我们来看一下，最后女催眠师给吴大素做催眠时，是让他分离成不知道秘密的吴大素，和保守秘密的monster。

催眠师让monster走开几步，然后死去。

而让吴大素转过身开始新的生活。

但结局抱着美道的是monster而不是吴大素。

因为在二人拥抱时，镜头切到了吴大素催眠时坐的椅子，二人离椅子已经有了一定距离。

也也就是说吴大素是那个转身走开几步的monster。

说到这里大家应该明白我的意思了。

如果催眠成功，醒来的是吴大素，那么他应该在椅子附近。

而吴大素醒来时已经离椅子几步远，中间有个特写放出了吴大素的几个脚印，就是强调这一细节。

这就说明monster在走了那几步后没有死，而是永远活下来了，倒是吴大素没有转过身很可能是从那扇破碎的窗户中跳下去了——他当时跪在棚屋里就该那么做的了。

既然做出如此推断，我们就前后对照看看。

在催眠的最后，催眠师说了一句祝你好运。

这一句可以理解成催眠师都不能保证催眠结果的，只能看吴大素的运气，看吴大素和monster这两个人格哪一个能够从催眠中醒过来。

而片子的最后，吴大素和美道拥抱时，吴大素先是微笑后来就是苦笑，这个苦笑以前出现过，就是他知道妻女下落后决意要先去杀人报仇的时候。

那么更应证了我的分析，吴大素催眠失败了，他没有忘记。

他知道自己怀里的是女儿。

影片《老男孩》讲述了一段不伦恋引发的犯罪故事，姐姐李素儿被主人公吴大修看到自己和弟弟在教室里做爱，而这个事情被吴大修告诉了好朋友最终被传播出去。

虽然被传出去的只是李素儿是一个生性放荡的女生，但是在舆论的巨大压力之下，李素儿选择了自杀，同样在心理压力之下惶恐不可度日的弟弟李有真，眼睁睁看着姐姐落入水中溺亡。

他害怕和姐姐偷情的事情被发现。

心理遭受到重创的弟弟，成年之后开始了他疯狂的复仇计划。

他把吴大修囚禁了起来，并且整整关押了十五年，利用这十五年的时间，他把吴大修的女儿美度培养长大。

李有真给美度制造了新的身份，当一切都准备好之后，他将吴大修放了出来，一点点透漏囚禁他的线索，引导着吴大修在复仇当中爱上了美度。

美度也爱上了这个从记事起就没有见过面的爸爸，并且和他上床。

李有真最后当着吴大修的面揭露这一切，他要的就是看着吴大修心里的崩溃。

主人公从影片一开始就被莫名其妙的绑架并且被囚禁，而且这一囚禁就是15年。

吴大修直到最后才知道自己的一举一动都是在被算计好了的，无论是自己爱的人（吴大修的女儿）还是自己遇到的人都是早已经安排好了的。

就像现实社会一样，在复仇中谁都不可能是真正的赢家，无论是复仇者还是被复仇者都是需要付出代价的，每个人都是受害者。