纵观整部剧情,无谓的颓废从开头的两分钟开始蔓延,但是最颓的,还是Seymour 的看心理医生和他的新女朋友那一幕。
我们可以说他之前是个一事无成彻底的宅男大叔,还有收集癖,偶然的“犯傻”给自己带来了两个不速之客。
但是,如果把这个形象换张面孔呢,换成个精致优雅孤僻的人,我的意思是这个角色可能是最像女主的角色,但却有一种奇怪的定位,很难理解这种形象差距是如何被克服并陷入到这样的感情纠葛。
而我对此的理解是演员的脸并不是电影中应有的“男主脸”让我有了了stereotype ,尤其是最后那个镜头,与矮丑肥却关心之至的新女友在同一框内时,让我产生了很奇怪的不适感,因为我的stereotype 告诉我,他在开始的几个镜头里已经注定会这样的。
“没人喜欢我,因为我糟透了”是开头的Seymour。
“我爱你,但我不想再一个人过活了”是结尾的Seymour。
我被打动的原因似乎正是这里,我现在一个人,正是开头的状态;我们这种人说着“我们从里到外都烂透了,所以肯定没人喜欢我”,但是,我们只是从心底还在希望碰到the one,琴瑟和鸣的the one。
从反面论证的话,Seymour最后的女朋友的质量的one,怎么着也是可以追到手的。
毕竟自恃孤高,当来自睾丸和脑垂的害怕的浓度稍高一点,自然也就屈服了,和原来一样。
(部分内容与电影无关)
(没有螺鸡,我想起啥就写下啥)幽灵世界是恐怖片因为它让我想起自己。
不知道喜欢一部电影是不是在揭伤疤,人们对自己母题闭口不谈是本能写入基因的self-protection,这里是精神的私处。
残忍是Enid的青少年特权,我讨厌看自己理解她。
想到如果发明一种查看现实历史记录的机器,用粒子们作过的功当佐证资料,就会知道事情如何真实地发生过,undeniable,无法植入想法以扭转。
(像Enid永不该thinking out loud。
)那电影其实是诡辩是借口因为躲进去就能rationalize做的所有坏事。
买票就是爱自己。
我现在知道喜欢幽灵世界也是我本能写入基因的自恋,看着看着就突然想起自己的自私逃避投机取巧 ,不可预测、摇摆不定、无法确认的每件事。
蜗牛一样留下尾迹。
让感觉东西们还没崩溃到Enid地步是看到be kind的良知不再把自己看大,伤害是我最不想做的一件事。
its painful that我们低估自己的精神果实落地时把自己砸得粉身碎骨,却永远在机械运作外绞尽脑汁地做些残忍的蠢事。
现实梦没收尾,就还幻想“高举收音机拯救一切”或者坐上一辆幽灵巴士头也不回。
那一年,Thora Birch 19岁,两年前她出现在另一部电影中,那个电影叫作《American Beauty》;那一年Scarlet Johansson 17岁,两年后她出现在另外一部电影中,那个电影叫作《Lost in Translation》。
在1999年,她们相遇在一个世界,那个世界叫作《Ghost World》。
很容易被电影的名字误解,然而这并不是一部鬼片。
我的理解是,我们生存在一个孤独的世界里,周围的人们都是如此陌生,仿佛除了自己,身边的都是幽灵。
日本有一个关于战国时期的典故。
人有问曰:杜鹃不鸣,奈何?
信长答曰: 杜鹃不鸣,杀之。
秀吉答曰:杜鹃不鸣,使其鸣。
家康答曰:杜鹃不鸣,待其鸣。
虽然三位领袖处置不鸣杜鹃的方法各异,然而他们的想法都是改变杜鹃。
如果杜鹃对应于这个社会,显然不是所有人都有织田信长们的魄力和能力。
于是他们不得不在以下两种方法中选择其一:适应它或者离开它。
电影便是描写了这样几个无法改变社会的孤独的小人物如何在格格不入的世界里书写自己的生活。
假如你是昆汀·塔伦蒂诺,有一天你发现你要把所有辛辛苦苦搜集来的小玩意全都摆摊出售,因为你没钱吃饭了;假如你是屈原,有一天你在喝醉酒之后发现其实真正醉酒的是除了你之外所有的人;假如你是Donnie Darko,人们一直觉得你是个白痴,然而有一天你突发奇想的去测智商,发现自己的智商是250;你会怎么办?
王小波说,任何爱情,只要坚持到最后,总归是值得赞赏的。
然而对于信仰丧失的我,不仅仅是爱情,任何事情,只要你执迷不悟的坚持到最后,也都是值得赞赏的,不论你是马克思主义者,非暴力不合作运动的参与者,用生命反对同性恋的虔诚基督徒,天天画女人生孩子特写的女权主义者,认为人类必须灭亡的革命战士,还是对抗那些悲观主义的改良主义者;不论你最终投入了汨罗江的怀抱,隐居在桃花源里,还是躲在断背山上。
你穿着SM的装束,带着猫女的面具,穿着黑色网格长袜和数不清有多少根鞋带的长靴,拿着皮鞭,哼着60年代的乡村音乐坐在一个废弃的候车长椅上。
人人都有这个时刻,认为身边的一切都无法原谅,觉得自己如此孤独,至少在我们青春期的时候。
于是当我们在茫茫人海中看到似乎“志同道合”的朋友的时候,我们载歌载舞,掩饰不住内心的喜悦。
仿佛就在这个时间,就在这个空间,就在这个不属于我们的世界,千载难逢的,莫名其妙的,我们聚在了一起,来不及也说不出“你也在这里”,仅仅是紧紧的抱在一起,笑着,还流着泪。
围着篝火,举着烈酒,一起唱着:此生未了心却已无所扰只想换得半世逍遥突然有一天,我们醒来了,然后离开了。
你说你困惑,那么我来讲给你听。
虽然看似我们都很忧郁,我们都很孤独,但我们不是同一类人。
你孤独是因为你愤世嫉俗抑或犬儒主义,我孤独是因为我想融入肮脏的世界却不知如何,他孤独是因为他本就不属于这个时空,他带着面具,穿着黑色的长衫,而里面甚至没有一团气。
所以,再见,抑或再也不见,我的朋友。
如果这时,仿佛一只吸血鬼的你加倍感受到了几个世纪的孤独,那么在踏上通往天国的列车之前,看一下这部只属于你的电影。
《Ghost World》讲的便是这些。
虽然我什么都没说,但我什么都说了。
虽然现在Scarlet Johansson如火如荼,除了一贯的冷美人的角色之外,竟然被Woody Ellen看上作热情似火的情人,然而在《Ghost World》中,Thora Birch更胜一筹,但愿这个真正的演技派也能有Scarlet Johansson的运气。
其实Christina Ricci曾经被考虑过扮演Enid这个形象,在我看来也非常合情合理,然而最终这个角色能到Thora Birch的手中真的是一件让人庆幸的事。
另外值得一提的是,这部电影让我改变了对美国漫画的印象。
以后有时间(虽然估计没这天),一定多看一些。
现在觉得比日本漫画好看不少。
看了《艺校机密》后, 去找了这部片子。
两个高中毕业生Enid和Rebecca对未来感到迷茫,特别是Enid,根本不知道自己想要什么,经常坐在咖啡店里画来来往往的顾客,比如一对大白天打着黑太阳伞的老夫妇,一个收集了1578张黑胶唱片的,在报纸上寻找一面之缘的金发女郎的30多岁的未婚男子,等等,还经常会跟踪这些人,有时还会装做不经意地去搭讪,就这样,Enid认识了那个1578,开始听“1977年的PUNK”。
我觉得生活在单亲家庭的Enid一开始只是对未知的1578好奇,就像她面对离开学校的生活一样,她去参加“1578都觉得Enid会觉得无聊”的派对,听着那些老唱片,并“怂恿”1578去见了那个一面之缘的金发女郎。
斯佳丽扮演的Rebecca虽然也是无所事事,但她不知不觉中有了想拥有一所自己的房子的念头,即使是租的,因为想独立。
于是她去快餐店打工,为小小的愿望努力着。
如同许多青春片一样,随着Enid和1578关系的拉近,她和Rebecca关系的必然开始疏远,直到她们一起去找房子的那天终于吵架。
Enid 的暑期艺术班也不甚顺利,作品屡屡被同学们否定(这点和《艺校机密》很像),不过似乎和老师的胃口,老师甚至为她争取到了一个去艺术学院深造的机会。
不过,随着影片的深入,深造的机会很自然地失去了。
在众多挫折面前,Enid又找到了1578,ONS之后,Enid在1578醒来前就离开了,她终于明白眼前的这些并不是她想要,于是她和Rebecca和好如初,一起搬进了当初一起寻找的房子。
=============Enid和Rebecca就和大多数刚从学校走出的学生一样,对未来迷茫,从自己的方式去面对陌生的世界,这个比幽灵世界更加辣手,在开始时必然要碰壁,要走多少弯路,取决于个人的行事方式。
1578 是失败男人的典型,过分沉迷于那些收藏中,而且“拎不清”,根本就不清楚自己对比自己小十几岁的Enid究竟是什么感情,比Enid还要迷茫,那一夜之后他居然还去向那个金发女郎坦白,结果必然是两头空,他还丢了工作,彻底的失败。
片中还有一个令人印象深刻的角色,一个永远西装笔挺,在一条两年前就取消的公交线路上等待着BUS的老人,他永远坐在椅子中间,正好遮住了“NOT IN SERVICE”的字样,他的表情很坚定,与迷茫的女孩子们形成鲜明对比,而最后,他也等到了那班通向另一个城市的汽车。
整部片子和《艺校机密》属于一个风格,感觉就像是后者的前传,青春气更重一些。
这是我看幽灵世界的第五遍,第一次看的时候,我高一,那天晚上我知道自己考了班上的倒数第一,然后呢,然后还该有伤心的故事,可是那天晚上什么也没发生,看完这部电影我睡了。
每个人都会有一部很私人的电影,那么这部电影一定属于我。
我一直觉得自己不属于边缘化的人,可是慢慢的发现,好像我和她是一样的,无非是每天愤世嫉俗,却不知自己真正的归宿在哪。
电影里,那本daily是最吸引我的。
那本书是艺术么,老师好像不太喜欢那本书,喜欢那些没有什么真实意义的,只不过添加了那些锦上添花的修饰词。
好像所有的老师都喜欢那些被文学附加了价值的艺术。
不过最后她还是像老师妥协了,那副插画,最终还是被人强行撕下了。
这些都不足以让我深深的爱上这部电影,真正爱她的原因只有一个就是那种孤独,偏执的孤独。
影片的开始,她独自一人在房间里开心的起舞。
有多少个这样的夜晚,我都在自己的床上幻想自己身处一个群体之中,是一个很酷的人。
这个愿望一直陪伴我三年高中,从未间断。
她才是真正的艺术家,只有她才知道眼前出现的这个看起来猥琐又胆小的人才是真正属于她的朋友。
他们都一样吐槽这世界,孤独的一个人活着,总是别扭,却又想去尝试。
我想要写,但是开始打字以后,却发现自己完全无法写出来,这是一种私人化的故事。
结尾的时候,她独自离开的时候。
我真的好感动,人是可以完成自己的救赎的,我们是可以选择离开的。
我讨厌说话夹英文,但我现在还没发现让我觉得配得上Thora Birch译音,所以,我在下面用英文。
电影的功效究竟是什么?
是用来炫耀?
显示自己的另类名片?
就好像一个人大声疾呼,我要去西藏!
就会让人,或者他自以为会让人看他的时候多了些崇拜?
其实,这种行为,巨傻无比。
就像是用盗版的许巍代替他根本不曾有的理想?
还是谈谈伯格曼、费里尼,哪怕根本没有看明白!
或者蒙太奇和长镜头不停的从嘴里喷薄而出。
私以为,电影的功效,就是让人欣悦,能让你一遍一遍的看,回味不已,这就已经是好电影了,不管那是黑泽明,还是王晶。
而《幽灵世界》和《美国丽人》都是那种能让人意犹未尽的好电影。
已经忘了第一次看《美国丽人》的时候是个什么心情,倒是没有觉得多么的出色,甚至,还觉得有点冗长。
但是记住了那个在耀眼的安妮特•贝宁和凯文•史贝西背后面色苍白但倔强的Thora Birch,总觉得那个表情异常到位的女孩,日后会比那性感的玫瑰女孩(忘了名字,还懒得上网查)更加璀璨。
似乎,我错了。
她几乎消失了。
要不是《午夜场》介绍了《幽灵世界》,我想我会慢慢忘掉她,就像忘掉《钢琴课》里的小女孩。
我终于买到了《幽灵世界》,真要感谢《午夜场》,那种期待视野完全被满足的快乐,只有懂得的人才真正会明白。
爽!
于是,我重新看了《美国丽人》,在一个有阳光的下午。
于是,我后悔怎么在06年才“认识”了Thora Birch,也庆幸,我终于认识了她。
Thora Birch在《幽灵世界》中似乎更加出色,连斯嘉丽•乔纳森都不能抢去她的光芒。
我知道,重复剧情是最低级的影评,而且,《幽灵世界》中的剧情也是无法重复的,不是因为它晦涩,是因为它真实。
我们也曾经像剧中的Enid一样,看什么都不顺眼,觉得谁都是asshole,觉得全世界都不能理解自己。
她是活在大多数中的少数派,不屑于加入大多数中来。
就像是《美国丽人》中的凯文•史贝西,他压抑自己成为大多数。
从一次绝美的意淫开始,他决定不要再和别人一样,辞去工作,敲诈上司,这些也许就是长大后的Enid能做出来的,凯文•史贝西也许会是Enid眼中以身作则的父亲。
因为,他们都拒绝正常。
究竟什么是正常?
我们必须做到大众意义上的正常吗?
贾曼曾经说,异性恋不是正常,只是普通罢了。
被改变的永远是你。
就像Rebecca选择了去咖啡馆去收银,哪怕她大多数时候是想毒死每个人,却从来没有想到辞职。
她是Enid的朋友,但是她却选择把自己活的像任何其他人一样。
哪怕是正在做着自己都觉得愚蠢的事,她也会努力做下去。
Enid则会用嘲弄的语气去推荐大杯的七喜,她能够坚持自己,虽然,她被解雇了。
也许Enid明白得去适应社会,而不是让社会适应你。
可她就是不想那么快妥协。
Thora Birch很适合这样的角色,另类到不屑于与现实融合的人。
却又注意那些被人忽视,甚至被人藐视的人。
比如那个进了精神病院的男孩,因为他能拍下真正的美丽。
比如西摩,他那古怪的搜集狂。
也许她在他们身上看到了自己。
要知道,人永远都是最会顾影自怜的动物。
她的演技在《幽灵世界》中更加灵动,眉毛一挑,已经万语千言。
当那个莫名其妙的艺术课老师对着破铁丝和杯子里的卫生棉条说啥女性主义的时候,她那种表情让我真的笑得很开心。
因为,我似乎看到了我自己。
有时候,我是被嘲弄的艺术课老师,有时候,我是嘲弄艺术的Enid我们都曾经是Enid,最后变成了Rebecca,对现实妥协究竟是自己软弱,还是现实根本就是不可战胜的?
就像是《美国丽人》中的凯文•史贝西他努力的适应了他根本看不起的世界,在自渎时达到一天的高潮也没什么不好,毕竟那是他在跟最爱的人做爱。
他刚开始向现实挑战,活的真正像自己的时候,却面带微笑的死去了。
这是说明任何向现实挑战的人都注定失败吗?
只有隐藏自己,在每天早上让自己high起来?
不知道最后Enid走到哪儿去了,真是一个理想主义的结尾,但是,另外一个地方,就能让她做她喜欢的事儿吗?
那个莫名其妙出现的公车,带走了她认为全世界唯一可以依靠的人。
她去的也是全世界唯一能去的地方吗?
我慢慢的长大,我也就慢慢的羡慕起Eind,我读书、上大学、考研,最后选择一个办公室,老去,死掉。
可我无力反抗,我也曾经有过Eind的理想,不和任何人说,就是消失了。
她做到了,我却不能。
也许有一天我能,可是,能走到哪儿呢?
我相信大多数的人,还是活在自己的世界中的。
只不过,那种小宇宙,只有独处的时候才能爆发。
我相信大多数的人,对很多事情是持否定态度的,就像《美国丽人》中说,永远不要低估否定的力量。
Yon have no idea what I`m talking about, I`m sure. But don`t worry, you`ll someday.
才看了【幽灵世界】感触太多以至于我都不知以什么为主题来评论。
孤独叛逆青春现实?
或许这内里的真正滋味只有去看过经历过体会过才可以懂得。
片头欢乐的音乐萦绕家家户户,但只有女主Enid格格不入般疯狂的陶醉其中。
周围人的麻木似乎在告诉你:你才是疯子。
到底谁疯了怪了不正常了?
暑假参加美术班。
同班女生明明不费任何时间精力胡搞出来的所谓女权主义艺术品却受到老师的大肆表扬。
这个世界有太多吃干饭却被重视的人不是么?
还好自己的作品被老师欣赏并同意作为申请艺术学校的凭证,貌似这个世界并没有完全令人绝望。
Rebecca工作的地方全是一群weirdo但她却如Seymeur所说:人们依然相互憎恨,但学会了隐藏。
她很快的适应了现实所以没有被炒没有找不到工作没有一堆自寻的烦恼。
Enid却学不会跟现实妥协,卖爆米花不想圆滑,卖旧货挑挑拣拣,和Rebecca一起挑房子也是心不在焉看不顺眼。
这么个性的丫头却在Rebecca说想毒死所有怪人时来了一句很和谐的话:Those are people。
对,再怎么令人心生厌恶至少他们都是人啊。
对待每天生活在自己周围的生物,你就不能再妥协一点?
爸爸是个太软弱没主见的人,讨厌的继母不久就会搬来同住,男人们都在扮酷装潮,换新的发型没人理解,Rebecca也不是很了解自己甚至不能时时陪伴自己,喜欢的有收集癖的古怪大叔也会抛下自己和女人约会,仅存的进艺校希望也在家长对申请作品的一致抗议下酝酿了一阵子而支离破碎。
貌似全世界只有那个默默坐在长凳上等车的老人是唯一的依靠,大家都如幽灵般空洞的活着,没有思想没有激情没有主见没有理解。
其实,对于Enid,我是又爱又恨。
从她身上我看到了自己,当年的自己。
那个可爱的敲门方式我至今保留,其他的却所剩无几。
曾经的我,总想在普通中搞出点个性,总想在平静中搞出点波澜,结果是,看谁都不顺眼,看谁都讨厌。
其实,活的最累的是自己。
你为什么不会向现实妥协?
你为什么不活的“正常”一点?
你为什么不懂隐藏自己的憎恨?
你为什么难为自己跟全世界对抗?
现实没有错,错在你不够和谐。
当Enid愤怒的说出:Everyone’s too stupid!
到底是谁Stupid?
影片结尾,Enid坐着只有她一人的大巴在暮色中缓缓驶离视线。
她终于无法待下去决定最后的离开。
兴许,不论什么事,如果你能坚持到最后,都是值得赞赏的,都是好事。
正如那个一直执着等待已被取消大巴的老人,虽然斑驳的长凳上清楚写道:Not in service,但那辆大巴却在孤独的深夜中接走了老人。
然而大多数人都在冗长的岁月挣扎后变成了Rebecca变成了Seymeur。
希望Enid能找到自己最终的方向,能找到理解自己属于自己的世界,坚持就坚持到底,如果想起改变就不再如此刻薄。
我们都曾年轻过叛逆过孤独过,重要的是现在仍然活在这个世界上,那些想法什么的就让它藏于内心吧
不知怎么我倒想起了刘震云新书《一句顶一万句》:“一个人的孤独不是孤独,一个人找另一个人,一句话找另一句话,才是真正的孤独。
”我认为这是《 Clerks》(无事生非 / 疯狂店员)以后我看到的最棒的独立电影。
几近完美。
两个小女孩的高中毕业,生活在等待着她们的选择,你可以屈服于生活,你可以走自己的路。
若如大家所解读的一样这是青春的迷茫,这是成人世界与幽灵世界的隔阂,回想起这部电影内心便是苦涩,是不是长大了就意味着要屈服,要妥协?
是不是长大了自己就不是自己了?
高中毕业的他们,迷茫无助,父母不理解,朋友不理解,就连自己都不理解自己是在干什么。
找到一个人喜欢,或许是个好办法,难道这就是她的一生?
每个人都有自己古怪的一面,你天性如此何必强迫自己改变它使我们成为一个普通人,坚持自己的独特太难,太难了。
索拉·伯奇演的Endi十足的怪胎,在我看来,随着剧情的发展,我越来越讨厌她了,把每个人的生活弄糟了以后又装作对不起,又让大家来原谅你,气死我了。
Seymour让我看到了谢耳朵的影子,对自己的世界太着迷而也成为了一个奇葩。
不得不说史蒂夫·布西密演的真心好,Seymour的思想上的变化被他用细腻的表演地凌厉精致,犹豫,忐忑,满足,僵硬,开心,焦虑,不知所措,天哪!
大叔不要这么可爱好嘛。
Rebecca斯嘉丽·约翰逊看过了她的各种性感,青涩的她更有一翻味道,Rebaeca没有像她的朋友那样的奇葩,由于生活选择的不同,她与Endi走的路自然也就不同了。
老爷爷是个一直在等车的人,他坚信会有,那便定会有。
男主角真是有演变态的气质。
那种因为无法忍受中年脱发变成秃头,从而大开杀戒的嗜血狂魔。
这口牙加上忧伤小眼神和苍白皮肤,还可以演个被关在古塔里几百年的深情吸血鬼。
女主戴眼镜好像黛薇儿,不过更调皮捣蛋一些,且没有看穿一切的睿智。
会画画的技能和短发造型更像Jane。
整部片子弥漫着life is meaningless and sucks的氛围,像早餐俱乐部里一群看啥啥不爽的高中生不断地骚扰麻木的成年人,并预备对全世界进行一场大恶作剧。
美术课的情节还挺妙的。
女主最后没得上大学也真是大快人心。
看的时候真怕最后拍成了 “所有一切都崩溃的时候,女主凭借艺术天赋上大学了”大概是风雨哈佛路的阴影… 青春生活就是pointless且无厘头,就像《就这样我们把金鱼放进了泳池》,做任何事情都会被无奈原谅,但这种状态总有一天会结束。
开始工作、找房子、买便宜的塑料杯子、不动声色地推销大号爆米花,那样好像才是所谓的正常人生,无聊又平淡。
在周遭世界迅速拔节、膨胀爆炸的时候,好像只有我还在原地打转。
选择don't give a shit是一种不愿意承认自己长大的方式,也是一种自我保护的机制。
但所有人都期待我只有一面,也只想看到我的一面,我不能阴晴不定。
不能上一秒真心实意捉弄你,下一秒无可救药爱上你,再下一秒追悔莫及睡过你。
最后认为酷的那些人,也会选择穿上约会对象送的不合身且难看的牛仔裤,因为孤独实在太他妈难以忍受了。
貌似没有一条路走得通,我们无法stay young。
必须长大,必须忍受阵痛。
当然,还要对一切做过的事情负责。
好喜欢这种电影的色调。
喜欢这个年代的电影里,大家千奇百怪蓬松爆炸且多的发量、五颜六色的眼影、充满艺术感挂满海报的房间、许多奇怪的小物件、撞色和大胆的造型(喜欢女主的透明电话 还有充满噪点的画面,特殊的叙事节奏。
生活本来就没啥起承转合,所有事情都可以令人崩溃,也可以迅速愈合,so be it.
B站720p;太多自说自话;
叹口气。被名字和演员骗了。我去去去去去。无聊美国成长剧一部。
不喜欢女主角,那些五星的评论太蛋疼了
故事极具张力,节奏张弛有度,镜头也很美,一部令人着迷的电影。
一开始我们都是伊内特,后来变成了瑞贝卡
青少年发疯文学(文艺版)
超爱这片!在如此荒诞的世界里,正常和不正常如何判断,又有谁说得清楚!只要你相信,有些东西终究会来,但不相信者眼中,只有一片荒芜。
原来是部青春文艺片,和我想象的不太一样,冲着斯嘉丽看的,以为是双女主,结果是个女配。然后麻烦豆瓣不要再乱打喜剧的标签了,谢谢。
看不大明白
唯一一部有斯嘉丽约翰逊我却看不下去的电影。。太矫情,台词不能忍
2.5。青春期的特立独行。
青春的绝望心情,不得不活在这个一切都不顺眼的世界里。每个人在长大之前就已经死了。
当伊尼德坐上那辆公车时,我哭了。我是totally understand,我明白那种以为全世界都是荒诞、所有人都是蠢货。喜欢年纪大的怪男人,因为他们的博学与与众不同。虽然真的很不喜欢伊尼德的行为,但我知道,我自己就是这么的,这么得讨人厌。
看它的時候我睡著了 難道錯過好片?anyway Enid的奇怪和酷It's Not Of My Tea
象征最后一点青春痕迹的老人上了原本永不会来的公车走了,依赖青春的她也追随着下一班公车消失在夜色里。城市在更新,而我们变成幽灵,融入的融入,消亡的消亡。没有抑郁过的,没有和最好的朋友分道扬镳过的,一定不会喜欢这部电影。
在意识到与这个世界格格不入之后总会有个扭曲的成长过程。少年,有什么好忧伤的嘛,来一发就过去了。(结尾有彩蛋)
女主没有在美国丽人里可爱了……总是拉着脸,我实在不能认同。18了也该懂点事了吧……
我本以为,这个世界除了我,都是傻逼。哦不,原来,我才是那个傻逼。
作为一坨青春片,各种各色和烦人免不了了,可也有各种奇怪的笑点,真是莫名的组合。居然还整的挺好看的
斯嘉丽·约翰逊太青涩了,单是看这一点就很值得了。不过她的胸挺得太假了点,不知道里面弄了什么东西。导演是脑残,给斯嘉丽的女伴那么多戏份。布西密还是那个样子。