There are many films about transgender people and this is the one I like most till now. I care about human conditions and love exploring different cultures, values, etc. What I want to learn from this film is how the director uses a unified mise en scene and a story with reversals and many details to show the living conditions of a group of people, to show the complexity of human nature, and to create emotional connections with the audience.What interesting is that the film uses a parrallel structure as in many cult films to tell three people’s stories and these people all meet in that donut store which creates the climax, though most of the story is about Sin Dee.The well-designed dialogues remind me of the quarelling dialogues in the film A Seperation. Both of the films dialogues make me feel so real and many sentences touch me. The style remind me of the film The Big Lebowski. Both of them are depicting the minority. I feel weird but funny when watch them.
<图片1>Sinsin和Alexandra在donut time 闲聊,sinsin刚刚出狱,正准备向Alexandra宣布一件“惊喜”,Alexandra打断了她,告诉了sinsin男友在她入狱时出轨的事。
sinsin开始了一天的暴走,寻找那个叫dinah的第三者。
Razmik是个来自亚美尼亚的移民,在洛杉矶开出租车,他有着不错的收入,每天遇到不同的人。
他的妻子,女儿和岳母和他住在一起,她们准备了丰盛的晚餐等他一起过圣诞节。
Alexandra今晚要第一次登台表演。
圣诞前夜,她希望能吸引更多的人来看自己的演出,可是sinsin打乱了她的计划。
在圣诞节的这一天,他们似乎都有着某个期许。。。
这部用iPhone拍摄的电影再一次证明了电影中,故事的重要性。
没有大牌明星,没有机械和技巧的炫耀,只有纪录片般的镜头语言和故事,记录了生存在洛杉矶隐藏面的人的生活。
他们有毒贩,有妓女,有出租车司机,有变性人。
有黑人,有白人,有外来移民。
性别的冲突,文化的差异,生活的艰辛和无奈都在这一天直白地展示。
sindeerella是sinsin的全名,或者说花名。
她和那条街上大部分黑人变性人一样,做着站街的工作。
她刚刚从监狱出来,和好友Alexandra在甜甜圈店闲聊,她正准备告诉Alexandra她男友Chester向她求婚的好消息,可是Alexandra会错了意,以为sinsin知道了Chester劈腿,sinsin恼羞成怒,要去找小三。
多番打听,才知道小三的名字叫Dinah。
sinsin暴走在洛杉矶的街头,经过的地铁,公交站,终于在一个小旅馆的小房间内找到了正在为客人服务的dinah。
dinah是个白人妓女,瘦弱又受惊的她完全没办法抵抗sinsin的暴力,sinsin和她在街头拉扯,dinah无奈只好跟着sinsin去找Chester,走到半路sinsin才发现时间快到七点。
她说好了要去看Alexandra的初次登台。
只好带着dinah去Alexandra唱歌的酒吧,到了之后发现观众只有她们两人。
Alexandra今天发了一天的传单,却只等到了两个观众,她的初次可能也就是最后一次了。
Razmik和家人及亲友一起在吃圣诞晚餐,可是他总是心神不定,他想去看Alexandra的演唱,那张票是Alexandra为他服务的时候给的他。
以工作为由,他离开家人去了酒吧,发现大家都走了。
打听到Alexandra和他期盼已久的sinsin都去了donut time,他便驱车前往。
Razmik的突然离开,让他岳母心生疑惑,便跟踪他到了donut time.所有的冲突都在这个有着亚洲服务员的甜甜圈店爆发,sinsin发现她替Chester入狱的这段时间里,Chester不仅劈腿了dinah =,甚至连好友alaxandra都背叛了她,Razmik的岳母发现了他的奇怪的性癖好,让她女儿带孩子过来捉奸。
大吵大闹之后,所有人都被赶出了甜甜圈店。
在圣诞节的前夜,他们彻夜难眠。
故事结束在sinsin和Alexandra的对视中,尽管有过背叛,她们总会和好如初,因为她们只有对方。
Razmik的妻子,也会选择原谅他,因为她要依赖她生活。
这部电影让我想起了多年前看过的《撞车》同样的多线性叙事,同样涉及到种族,甚至连配乐和镜头都很相似。
无助地主角们,深夜只有斑斓的灯光陪伴,低沉地管弦乐响起,带着空旷和无奈。
对于这个城市来说,无数地边缘人只适合生活在暗夜。
Sin-Dee-Rella只属于一个站街女的花名,就像Cinderella只属于童话故事一样。
没有王子去愿意去拯救一个变性的黑人,Razmik这个异族的男人,也只能花钱去买灰姑娘的亲吻。
洛杉矶在燃烧这一题目,来自于一部纪录片巴黎在燃烧。
这部纪录片记录了80年代纽约同性恋异装癖人群中的风云人物和他们的drag show。
他们中间大部分是黑人,意大利人这些外来移民,他们在drag show上风光无限,却在现实生活中被歧视和欺辱。
他们的工作差不多都是站街,他们的结局大多死于艾滋病,更甚者被恩客杀死。
30年后的洛杉矶,他们依然生活在城市的边缘,街道的阴暗处,不同的是堕落的人群中多了native white。
肤色,种族,性别,取向似乎是每一个探究美国社会的人都要涉及道德问题。
这部电影来自于美国,这部电影也只能产生于美国,多元的文化和无法完全融合的隔阂,创造了这个冲突和无奈的电影。
最初想看这部电影是因为它强烈的加州风格。
变性、黑人、妓女……集齐了弱势群体。
Sin-Dee泼辣跋扈又恋爱脑。
男朋友是皮条客Chester,皮条客的便利是可以和他的每个妓女上床(被称为“验货”)。
在这个圈子里内部消化的爱情注定了女方是不幸的。
Alexander内向,在酒吧唱非常古典纯情的歌曲,跟一个司机客户疯狂争40块钱以致引来警察(她就坦白说了他们的交易,警察也见怪不怪),可能是因为她真的非常缺钱,因为演出是她掏钱才能演的。
她跟亚美尼亚出租车司机Razmik是一种老客户甚至老友的默契,他们在洗车时抹布掩盖下做爱的镜头堪称经典。
Sin-Dee还有爱情, Alexander还有音乐梦。
最可怜的是被Sin-Dee捉奸的真女孩戴娜,Chester甚至没记对她的名字,她没有希望也不指望爱情。
她被从淫窝5号房间抓出,里面是各种奇形怪状的嫖客。
回去时可以看出她连打车的钱都没有。
只是出门半天,再回到5号房间时她已被取代,扫地出门,一个人在大街上冻得瑟瑟发抖,气得把仅剩的一只鞋也踢掉了。
我喜欢影片里女性之间的同情、相惜。
S和A的闺蜜情并没有因为爆出来Alexander睡了她男友一次而被破坏, Sin-Dee只是冷嘲热讽了一句,被泼尿落难时还是只有Alexander陪着她。
S在化妆间给被她抓来的戴娜擦去脏眼影、涂上自己用的唇膏,也是一种同情。
戴娜发现反抗无效,早已放弃,成为S的跟班,融入这个群体。
而在酒吧听音乐时,S也渐渐气消,突然间开始同情地重新观看这个女孩。
几句简短对话后一身bra+热裤的Sin-Dee从Donut time里气势汹汹地踩着猫步扭出来找男友质问的镜头,电音舞曲的四声枪声使人一个激灵,随后 Alexandra的一句Merry Fxxking Christmas将这场Drama拉开序幕。
明艳的橙色滤镜,凌厉的节奏,聒噪的电子乐和紧密的鼓点,开场就是火力全开,又炫又嗨。
它并没有深刻的内涵,剧本上甚至是比较单薄的,然而由于题材和主演们真实身份而呈现出的伪纪录风格,还是使人眼前一亮,使人击节。
这不是猎奇。
诚然是少数群体,以此为奇,只怕更应反思自身的孤陋和狭隘。
剧本是单薄的,若换成普通男女,不过是一部撕撕撕的小鸡片罢了。
而正因为故事的主角是这群跨性别性工作者,才反映出她们的生活和普通人没有什么两样,她们一样会爱、会嫉妒、会彼此拥抱,活力四射。
这并不是羞耻也不需要被同情的职业,相反,她们认为这和一般的Business Trade没什么不同,她们活得骄傲而热烈,正如那铺天盖地的橘色。
性工作者和嫖客,家里独挑大梁的亚美尼亚裔出租车司机,隐忍体贴的妻子,强势的丈母娘,浪荡的毒贩,这些边缘群体的drama在亚裔店员的面包店里集中出演,LA的光鲜背后,也有凡俗零碎到不上台面的Donut time、5号房间一般的犄角旮旯。
出租车里即可管窥城市里的角角落落:新丧宠物的老太;热爱自拍的非主流少女;喜爱唠嗑的印第安土著;宿醉后烂泥一般吐了一车的年轻人……Los Angeles is a beautifully-wrapped lie. 然而又有哪一处的繁华世相背后,不带零星的谎言和虚假?
光鲜是做给外人看的,普通人的琐碎生活里哪能没有阴暗潮湿的犄角旮旯?
更何况她们还要承受一些来自无知狭隘的外界压力。
所幸她们仍会彼此接纳,彼此爱护,彼此宽容。
她们自身活得开朗热烈,她们也渴望平等和尊重。
城市压力下欲望的消解无关性别与性向,在LA橘色的天空下,每个人都一样平凡。
2015 年上映的电影《橘色》(Tangerine)由肖恩·贝克执导,全程使用 iPhone拍摄,用FiLMiC Pro应用调色,代表了当代电影界两大现象的融合:跨性别叙事的兴起和通过移动技术实现的电影制作民主化。
贝克选择使用iPhone技术不仅仅是一个技术决定,而是有意与电影的酷儿主义主题保持一致,创造了一种独特的非主流电影表达形式。
《橘色》的核心是描绘性边缘化群体(尤其是跨性别女性)的生活经历,主角是Sin-Dee Rella(基塔娜·琪琪·罗德里格斯饰)和 Alexandra(米娅·泰勒饰),她们在圣诞节的洛杉矶街道上度过了一天,经历了挫折、希望和挣扎求生,影片也以她们这一天的生活为拍摄对象。
这些人物的挣扎通常集中在他们的性别认同和在充满敌意的社会框架中的生存上,体现了抵抗、韧性和自我肯定。
iPhone技术的实验性使用,尽管有其固有的局限性——例如手持不稳定、焦深有限和动态取景难度——却成为一种策略性的叙事工具,反映了角色生活的居无定所、生猛的日常龃龉和游走于法律和伦理边缘的地位。
从这个意义上说,这部电影的媒介和叙事信息是相互交织的。
使用iPhone作为电影制作工具既挑战了电影的传统美学,也挑战了电影行业通常存在的等级制度。
作为消费级技术,iPhone通常被认为不足以制作高质量的电影,尤其是与主流制作中使用的行业标准设备相比。
在美国用iPhone拍摄影片甚至不需要像电业局或其他政府机构申请拍摄许可。
然而,《Tangerine》利用iPhone的便携性、即时性和易用性,创造了一种原始、直接的视觉语言。
手持摄影通常不稳定,但可以将观众直接带入电影世界。
它创造了一种发自内心的存在感和紧迫感,让观众成为角色实时挣扎的见证者。
在这方面,摄像机的运动和电影的手持美学是角色情绪状态的延伸——不稳定、波动和不可预测。
这种风格的选择也呼应了人物生活的即兴性和DIY性,他们生活在社会和电影行业的边缘。
此外,贝克决定用iPhone拍摄也体现了电影制作技术民主化的大趋势。
随着数字电影和移动技术的兴起,电影制作人越来越有能力制作电影,而无需昂贵的胶片和高端设备。
这种转变在《橘色》的背景下尤为重要,因为它让电影能够凸显边缘群体的声音——即跨性别女性和LGBTQ+社区的其他成员——她们的故事历来被主流电影排除在外或被歪曲,而且作为性少数、非顺性别者、底层女性,她们也是在电影文化上没有自我生产的能力的。
通过使用这种无处不在且易于使用的设备,《橘色》顺应了日益兴起的 DIY(Do It Yourself)电影制作和低成本独立制作运动,这些制作优先考虑创造力、真实性和社会相关性,而不是技术的完美性。
《橘色》的美学和主题选择因FiLMiC Pro的使用而进一步放大,FiLMiC Pro是一款移动电影制作应用程序,提供对焦、曝光和白平衡的高级手动控制。
这款应用程序让贝克和电影摄影师 Radium Cheung 能够保持对电影视觉风格的创造性控制,尽管是在消费级技术的限制内工作。
FiLMiC Pro的多功能性——支持机架对焦或手动色彩饱和度调整等——增强了电影的表现力。
比如,影片大胆使用饱和色,尤其是占据视觉色调的醒目橙色,这是一种重要的象喻手法。
橙色既鲜艳又刺眼,体现了人物强烈的情感体验——愤怒、激情,以及逃离压迫他们生活的压迫力量的渺茫希望。
饱和的配色方案也与影片黯淡的边缘化叙事形成对比。
强调了人物在一个不断试图剥夺他们这些东西的系统中寻找美丽、肯定和身份的挣扎。
在一个通常被残酷现实——贫穷、歧视和暴力——定义的世界里,色彩的视觉强度为影片对原本残酷生活的描绘注入了近乎超现实的能量,与LGBTQ+社区的街头文化、充满节奏感的音乐一起,强化了这种群的不被定义、不可预期、甚至也不被接纳的生命力。
它让人想起当代数字媒体和流行文化的美学,其中色彩通常用于表示情绪极端或文化归属。
这种视觉风格使这部电影与地下和亚文化运动的审美情趣相一致,反映了她们的特殊反抗方式(橙色作为主色,象征能量、活力和绝望,而这些都是影片中人物生活的中心)。
因此,FiLMiC Pro的创作潜能,使电影制作人能够建构出一种独特视觉叙事,不仅反映了人物的内心世界,而且颠覆了主流电影中常见的精致、人造美学。
这部电影的美学选择拒绝了对城市生活的美化、理想化的描绘,而倾向于对人物存在的更粗犷、狂野,更真实、有时甚至令人不舒服的描绘。
《橘色》是跨性别叙事和移动电影制作如何汇合,以挑战性别文化霸权和主流电影的传统美学的典型例子。
通过使用既易于理解又具有实验性的媒介,贝克将电影的形式提升为为一种浅表化的叙事主题。
导演很会拍群像剧,每一个人都能拍出他们的主体性。
这出于他真正的对底层民众的尊重。
把两个跨性别妓女,一个找同妻的男同,一个渣男毒贩,一个女性妓女。
女主人公辛德,黑人跨性别妓女。
她的白人未婚夫,把她诬陷进了监狱,并且在她进监狱的时候找了一个纯女性妓女。
辛德瑞拉抓小三戴娜,这非常符合男权社会的陈规。
但是比较好的一点是,这个过程中,她慢慢和戴娜缓和了关系(她帮戴娜化妆)(导演也非常同情戴娜,拍到她在寒风中穿那么少,被老鸨毫不客气赶出门。
但就这样气势还是很足,愤怒地把鞋一甩,没有露出懦弱猥琐的样子)并且辛德瑞拉比未婚夫还要更尊重戴娜(未婚夫连戴娜的名字都记不住)。
亚历山德拉遇到想不给钱的嫖客时,使用暴力(说“我也是有penis的人”,意思是我是男人,别以为我好欺负。
可见妓女在卖淫时也很可能这样被嫖客欺负)。
她在警察面前也很强硬,这点和阿诺拉很像,只要确定我的权益被侵犯,就要和对方斗争,这就是主体性。
出轨男同很差,他骗亚历山德拉会去看他的演出,实际上没有。
关键是,他欺骗了自己的妻子,并让对方为自己生了一个女儿。
(妻子一定已经发现了,才会那么淡定地劝母亲回去)导演让他找妓女时找错性别(找了一个纯女性妓女),是在暗示他是个纯同性恋,对女性没有丝毫兴趣。
按道理说,未婚夫藏毒,把自己送入监狱,这种男人就不能再要了。
未婚夫后来解释如果不这样做他本人就会更惨,好像也说得过去,但是这个人也是极度自私的人,出轨几乎可以说是必然的。
最后很好,辛德被泼尿(跨性别者处境艰难),亚历山德拉立刻上去帮助,这是两个最边缘的人的姐妹情谊。
先拉一遍剧作辛迪出狱和朋友庆祝,得知男朋友出轨,抓奸行动线。
好姐妹儿要开个唱,宣传拉人。
艾美尼亚司机喜欢吃变装的鸡鸡,被丈母娘发现。
辛迪和好姐妹儿半路分手,和妓女戴安组队。
好姐妹儿和艾美尼亚司机交易一番,约定晚上看演出。
辛迪这条线,好就好在入狱的原因根本不解释,对于非黑人酷儿群体,这事儿大了去了,不过辛迪和她圈子的人都见怪不怪。
艾美尼亚司机这条线,好就好在招妓招到个女的,把她赶跑了,这里有特别不情欲甚至很丑的露点镜头(对比洗车房交易的超现实表现手法,很有点儿严谨)这场戏把艾美尼亚清晰化了,首先他喜欢酷儿,更重要的是他不爱酷儿,即使后边追着辛迪跑,也是为了干她。
如果没有第一场搞错性别的戏,很容易被浪漫主义观众想象成爱情。
好姐妹儿对艾美尼亚司机有点感情,这里尺度太好,又把好姐妹儿对辛迪的嫉妒点出来,又把她的那种控制感情、控制真心的悲哀劲漏出来。
不煽情,这本来是个很煽情的点。
综上,群像是黑人,酷儿、移民组成的底层,不加司机结构不会有太大的问题,加了司机“美国亚文化”的里里外外这一主题更直观清晰。
导演对辛迪和姐妹儿有感情,不光是最后一场戏,还有前面对姐妹儿隐秘感情的刻画。
保留着尊严,这是片子最有魅力的地方。
剧作最后一个翻翻儿,姐妹反目,抓马又合理,合理就合理在嫉妒,不过嫉妒和外面充满歧视恶意(被导演刻意藏到了最后)的世界比起来,又是小事儿了。
最后的到甜甜圈店的多线合并是典型的假结局,揭露坐牢原因、找到出轨对象、性向被发现——假结局就是动作的结束——真结局是人物的另一面。
美国亚文化主题,跨儿性、黑人性,对我的短片来说都是不能照搬的,咱国的跨儿在模仿美国的跨儿,这种模仿需要呈现出来。
今年戛纳我最希望拿大奖的是Sean Baker,我依然记得那个下午我看完Tangerine后,被震撼得无以复加和感动。
短小的篇幅里塞满了美国少数族裔,Trans,移民,性工作者群体等热门社会议题,这几条线在不断交汇后在影片结尾爆发。
同时影片通过不断的争吵撕逼场景,硝烟四起的群戏,拉动剧情和人物心理起伏,又笑点十足。
还有在LA这样浮华的城市下,边缘底层人物的友谊与梦想。
也许这就是当今世界这么多人都向往着美国的理由,那么混沌,又那么美丽,欣欣向荣。
"We were two kids just trying to get out, lived on the dark side of American dream." 电影结束后我立刻就想起了这句话,我是很羡慕电影里面Trans主人公的友谊,即使在LA,NY这种喧闹又孤独的城市,她们至少还能有一个一直在自己身后的朋友。
洛杉矶的阳光足够诱惑人,也容易让人间断恍惚,手持镜头却仿佛是把锋利的刀,把残酷、灰暗、挣扎、暴力直接暴露在橘色天空之下。
跨性别酷儿性工作者不是畏缩在阴暗角落的社会边缘人,她们踩着高跟鞋在街头晕染年华,没什么必要的笑点,接下来是争夺的自尊与fiance,很可惜好像没有人会赢,而是各自溃败,在充满嘈杂声音的甜甜圈店。
镜头跟随她们的脚步逐渐蔓延,洛杉矶完全平凡的街道,不断打招呼的工作同行,随时可听的暴言脏话。
比较有趣的一点是,警察在处理Alexandra和未付钱嫖客矛盾的时候,并没有完全的偏袒哪一方,而是就事论事地让她们滚蛋。
Alexandra和Razmik的交易选在洗车店,玻璃外是不断冲洗的泡沫、里面的对于欲望的索取与愉悦。
夜晚付钱唱歌的Alexandra意犹未尽,看起来更加忧郁沉闷,在无人问津的圣诞前夜,只有姐妹Sindee陪自己。
暴走的Sindee先是隐忍决定好好解决,谁知道抽完烟后发现还是压制不住内心的火气,这被“我”男人干的妓女一定要找出来,于是在这个看着燥热却是十二冬月的下午,Sindee暴躁在洛杉矶大街,拖拽Dinah宣泄自己的愤怒与不满。
甜甜圈事件爆发之后,Dinah光着脚回到了这间出卖自己的小屋子,谁知道继续被卖掉,自己一下子就被取代了。
在冷战的两姐妹也在Sindee被破尿之后,两人相携去往洗衣房洗掉沾满秽物的衣裤与象征性别的假发,终于冰释前嫌。
而那个骗婚的Razmik呆坐在客厅,估计第二天还要开着出租车去街头找下一个变性工作者浅尝快乐,但是家或许即将破裂,不过这也不是什么接受不了的结果。
出租车司机开始zhaoji,卷发妹子揪出fish,长直妹子塞钱上台演出从这里,故事越来越有趣了高潮是在甜甜圈店,三拨人互相惹麻烦地撕逼看得真爽不可忍的闺蜜睡了未婚夫本来是一个无法解决的矛盾,最后在外部的那一泡尿的催化下有了一个头套的情谊。
平安夜听着洗衣机转动的声音变成了一件幸福的事情。
另外fish妹子踢掉脚上另一只鞋让人心酸无比
drama
我TM居然看完了,一星给手机拍摄。
SB早期这些片子值得比Anora拿奖太多了。。。(florida project也是奥斯卡颗粒无收,所以为什么,到底为什么,拿主流奖项一定就得是变俗靠钱靠造势靠公关!!)真的,如果你们觉得Anora蹭了性工作者的噱头太肤浅甚至剥削了,一定要看看这部 这多好啊我要哭了这部有多好就更可惜他现在拍出来Anora还暴各种丑闻的但这才真的名利双收了为什么这世界一定要这样呢
iphone拍出来的洛杉矶有种迷幻色彩,又有种荒废的边缘小镇感。不知道为什么让我联想到了贾樟柯。粗燥的颗粒让人感觉在看一部家庭电影,而里面发生的,都是真的。
按我自己的iPhone使用经验还没等演员开始撕逼就已经没电了好吗。而且最讨厌黄色调滤镜,每次修图的时候也是先把黄色拉成白调。
很灵。iphone拍的比很多扛大机器的独立片都质感美感多一万倍。故事讲的也好,人物也出彩。
预算都用来买音乐版权了,耳朵超级被照顾到哈哈。看起来LA郊区(芭提雅原来是这样建成的)的房子和大多数郊区一样平矮,才能在白天还能穿单衣的圣诞节,仰头环顾日落时全视角的橘色。和以前看佛罗里达州一样,他只适合好莱坞。iphone5s拍摄太牛了,原来不是我锅不好而是我不会做饭55
运镜学习了,基本上全程都在嗨,到最后也看累了。多线叙事稍微有点乱,配乐和色调都很活泼,最后的群戏撕逼精彩,iPhone拍摄有个镜头美极了,看来器材并不能妨碍你去行动和最终呈现的效果3.5
我应该圣诞节看的
放在当年看想必是有其先锋之处的,但是如今看可以说几乎谈不上有什么表达。铺垫一小时,只为把社会边缘群体收纳进甜甜圈店来一场正午阳光式的家庭伦理大吵架,让个性化的、叛逆的、变奏的,都强制归顺于平庸的剧作套路。结尾的强行和解也更显出贝克的白男傲慢:因为都是弱势者,所以都有被歧视的宿命,所以会因为共同被歧视而握手言和。爹地人头晕。
【B】同样是异性癖题材,对比《丹麦女孩》我是变性人我好可怜嘤嘤嘤嘤嘤的矫情样,《橘色》的“站街姐妹当自强”讨人喜欢多了。
其实看的时候我反而更想到“表演”理论。 我有个同事,时刻高跟鞋,紧臀裙,走路摇曳风。我初看时似觉妩媚,又间杂莫名诧异,不知道自己是喜欢还是不喜欢。
phone6s拍的
there is nobody, nobody could fill the emptiness in your heart, and you know it
彩虹旗中,橙色代表Healing。
剪辑稍有粗糙,剧情也不够丰满
喜欢Sean Baker的结尾
It&#39;s hard to be yourself.
能用手机拍出来也是蛮厉害
好像没什么意思,用5s拍的这点噱头也不足以看完这部电影啊