黎明终至

坏了呀，在数次皱起眉头之后还是被最后两个镜头媚到了，什么叫猫科动物的杀伤力啊？把电影圈声色犬马演示成一晚“上流”惊魂，抽象成一次宴会，致使所有角色的情绪走向都极为抽象，非常失败。迷影梦的女孩阴差阳错初窥门径，见了、梦了、也被骗了韶华。女主的泡泡眼对于表达这段懵懂的「探险」太有说服力了，她极有特色的相貌特征和优秀的表演应该会为她带来光明的演艺生涯。与之相对应的是，莉莉詹姆斯真的什么都演不了…

翻拍卡比利亚之夜……

狗血言情剧，假装优雅的包装

游历了梦的背后而渐渐离心于梦的引力圈，一场并不彻底的祛魅，似乎从未真正的苏醒过来，仍存在试图去回味甚至挽留的意味，当然这种意味究竟是否还是对浮华却扭曲的文艺圈的向往并不重要，电影想要抓取和重现的更多是和曾经的意大利经典影像中华丽、梦幻、哀伤、厚重的“一夜奇遇”相类似的乡愁感知，然这又是这部在肤浅的讨论明与暗的作品最为优柔寡断的缺憾，它始终不敢或者说不愿直面真实的生活样貌。

放在五十年代都显得陈旧，事实上的确六十年代就没人拍这种了。

表演无声哭泣的诗歌那一段是什么新现代主义剧情嘛但是光看摄影真的光线场景都特别美，只是这个剧情让人皱眉头

最后和狮子漫步那一幕，让我多给一颗星。黎明终至梦会醒，离开虚华会拥有狮子相伴，很鸡汤的呈现，但我愿意相信现在的我身边也有狮子在一起走。喜欢女主角在约瑟芬房间里拉上门那场戏，镜子里只有她，她从未真正看到约瑟芬的生活进入那个世界，看到的一直只是自我欲望投射。念诗流泪的那场戏非常典，影视文艺行业就是如此讽刺，拼的就是谁更敢说谁更会演，强行无中生有，强行上价值自我感动，全靠废物愿意捧臭脚。本来看讲拍电影的自反性电影有点无聊，但开头妈妈那段话结合电影史看特别有意思，意大利那时拍的很多古装大制作，放现在看也奢华。语言也很有意思，一帮意大利人看德语片，回头拍摄用英语，谁能说不是好莱坞白话主义的胜利。没人在意海边女孩是不是约瑟芬杀的，被选中才不是恩赐是厄运。电影宣传主打莉莉也是映照，她现在倒也有成熟风韵了。

Makes no sense except the beauty of Lily

《黎明终至》，又是一首罗马电影情诗。索伦蒂诺让长颈鹿消失于卡拉卡拉浴场，萨维里奥嚷狮子从罗马电影城走到西班牙台阶。长大一些的维斯康蒂《小美人》，羊入狮口，又或者羊儿也享受了一晚迷离奢华的绝美之城。

前面的叙事节奏很舒服，后面没把危险性讲好，最后剧作没往悬疑上靠，本身也没什么问题，只是选择了女性成长。对于教学来说是个好参考—如果要在电影中加入暗示，但又控制不住怕观众不明白，平衡与取舍。李老师说这段讲的是新现实主义，这使得影片增加了一层解读空间，主旋律电影创作的一个案例

【C】开篇战争煽情黑白电影还以为重演俗气的乡愁，结果被自嘲的戏中戏反转骗到，进而闯美与逐梦的片场转向都有些出乎意料。当然是战后叙事的一种变体，但更具娱乐性。

【3】不能说是一无是处，是一坨大便。最精准的描述词是“Gorgeous Shit”在伍迪艾伦有《午夜巴黎》和查泽雷有《巴比伦》的情况下又拍这种电影是干嘛？元电影，戏中戏的陈旧配上一大坨暴发户的审美，把漫游的城市散步电影拍出了一种极为矫揉造作的程度。整个片都在追逐上流和致敬，想拍成戏梦罗马。可惜随着女主角最后一幕的超现实，把这一丝幻想彻底创死。每每拍这些无病呻吟东西，就知道索伦蒂诺那些城市散步电影精明在何处了，请勿碰瓷《绝美之城》，真的会谢~

唉，受够了「战场失败，情场大获全胜」这种煽情的电影——在战后《黎明终至》叙事框架下，坐拥「罗马电影城」废墟的意大利《罗马妈妈》如何通过马戏团表演和好莱坞特技修复自家濒临破产（自家人都嫌弃）的家国形象？解锁「新皮肤」和脱离「老套路」似乎是必须的。但，似乎也有必要把日本电影《我出生了，但...》和德国电影《我离家了，但...》当作参考：目前这种以无辜受害者（犹太女孩）自居并被「美国军事/审美霸权」拯救抑或征服的「伟光正」叙事和「傻白甜」形象不仅被「美籍犹太裔笔杆子」以电影形式刻录在《辛德勒名单》上面，还被「纳粹德国枪杆子」注射到民族文化基因里。事实上，意大利「旗手」对内对外「举旗不定」左右摇摆，甚至在两大阵营间疯狂横跳「两头下注两头赌」的「墙头草」形象也能从自家电影《无产阶级上天堂》里窥见一斑。

哇意大利🇮🇹

看电影仿佛开盲盒。

全世界都开始玩抽象

感觉有种被嘲弄的愤怒，或许这就是这电影想表达的吧

看得挺累，因语言不通大部分时间Mimosa只是瞪着眼睛，我在底下干着急。

女主角非常的不讨喜 LilyJames在有限的时间里超常发挥 故事没什么新意 结构也有些失衡

#WEB（2.0/10）难评，结尾实在有点幽默了朋友。