乜代宗师

就本片来说实在不好看，情节拖沓，节奏混乱，笑点也是有点让人摸不着头脑，但是，为什么这样一部作品，刘小姐要练拳半年，打到一身肌肉去拍摄？

那是因为本来黄先生是想拍一部关于女性拳击手的文艺片，而不是喜剧，黄先生有自己的想法，因此才甘愿卖楼筹钱去开拍此片，因此刘小姐才愿意用半年时间去正真的练习拳击。

可惜事与愿违，因为一些不能说的原因，原剧本不能开拍，面对着早已筹备的一群工作人员，和已经花费半年时间训练的刘小姐，黄先生只有两条路，一、解散剧组，及时止损；二、用仅剩的一个月时间重写一个关于拳击手的剧本来开拍；当一个项目进入流水线的时候，很多东西就已经不是导演黄先生一个人的事了，也许是为了投资者或是电影从业人员的生计，又或是不想辜负刘小姐的一身肌肉，最终呈现出的影片就是现在这部《乜代宗师》。

也许这部电影在很多观众心中不怎么样，但和很多影片一样，它已经完成了它自有的一些项目责任。

今天闲着无事逛一个电影网站，惊奇得发现，终于有了《乜代宗师》的资源，要知道一两个月之前我已经在找了。

如果说前一个十五年，我的偶像是dicky的话，在这一个十五年，子华神是我第二个偶像，栋笃笑看了又看，电视剧也差不多。

但唯独电影这块，子华神的电影我完整看完了三部，排名是：1.《情人知己》，2.《栋笃特工》，3.《乜代宗师》。

我非常同意短评里的一句话，《乜代宗师》这部戏的概念很不错，但是子华的完成度很低。

子华想讲一个“乜做假时真亦假”的偏哲学概念，我看了子华对于这部戏的一个访问，他有这部戏的想法也是觉得，“一个人如果假到他自己都觉得是真的，他的功夫，他的生活等等”，这拍出来会是一个很好的故事。

这个立意怎么会不好。

但是实际整出戏里，这个概念的讨论很浅，开头一段质疑自己功夫的时候有一小段，最后赢了拳赛后有个总结性发言，也点了下题。

但是，也仅仅只是这样了，只在表面游走。

本片第二个最大的问题是，作为一部喜剧片，真的不够好笑。

全片看下来，我笑的次数一只手数的过来，已经算上了微笑。

子华的表演不过不失，虾头和泰臣的戏还是太过，尤其是泰臣。

唯一一个有喜剧感的是，子华的那个萌蠢徒弟。

台词方面，部分台词体现出了子华神栋笃笑的水准，但瑜不掩瑕。

全片我给2.5分，除了子华神的一分，其他配角的半分，还有一分，必须要给女主角，刘心悠。

一方面颜值即是正义，刘小姐的小表情很萌啊；另一方面刘心悠演女拳手真的有型有款，有一场戏是子华跟心悠各自练拳的混合剪辑，心悠那几个打拳动作A爆了！

我看了这部戏上映前的采访，刘小姐泪洒当场，好像提前半年就在练拳。

子华也说，如果没有刘心悠，这部戏可能开不成。

这部戏的票房过了三千万，应该赚了少少，不过我觉得没有到达子华神的预期。

虽然这部戏整体来说我挺失望的，但是我还是会继续支持子华神的下一部导演作品，毕竟是死粉，子华神下次继续努力啊！

黄子华饰演的马飞龙是马家雷拳第十九代传人，开馆收徒生意兴旺，有一次在路上他被一个老人碰瓷，引发刘心悠饰演的女拳手陈真见义勇为。

结果一番过招，马飞龙惨败又出洋相，名声臭掉了，事业也受重创，陈真则成为网红“神拳女侠”，她的绝招是古巴劈蔗手。

黄子华的这部影片主要还是走港式喜剧路线，他的造型和演法都有点周星驰的影子。

“乜代”是很港味的词，观影选择粤语版，无论台词还是文化特，作为一部纯正的港片。

一场甚至不够大型的栋笃笑。

然而我笑得很开心整部电影都为了喜而服务，剧呢就轻轻带过，全片最“be water”的就是剧情。

大概黄生给自己的标准是合逻辑就可以，又或者他是一个善良的编剧，因为不愿得罪除了他自己之外的任何人，所以只能写出这种完全没有反派的故事。

（也许他有受《饭戏攻心》影响，但《饭戏攻心》至少敢于塑造令观众不满的人物）讲真的，我觉得黄子华写故事的水平不应该只是如此。

作为一部电影来讲，剧本一般；丑衣服丑设计就不多说了，反正都是剧情需要而已；有几个镜头不错，音乐不错（黄生你是真的很喜欢rap啊），意境和思考也不错。

但是不够。

这部作品作为电影的优势不够突出，又失去了栋笃笑最大的优势。

这导致安排得太刻意的笑点我都没笑，但每次抒情都让我笑得很开心。

非常喜欢那场关刀的戏，的前半部分。

也就是还没见到老婆之前。

司机说“香港确实多疯子”的时候我笑得很开心。

所有人都避开他，让我觉得很安心。

这是一个正常的世界。

想必黄生也非常爽，毕竟他会享受痴情，以及特立独行。

从感情戏码来看，首先，黄子华对这个世界的爱情好像有着很浪漫的误解。

（又或者说他的确会对一些看起来很伤心的人一见钟情，比如他自己。

）其次，他对自己的影视形象有着非常到位的概括：loser，死心眼，情痴。

对男人来讲，这样的角色设定只能说是很讨巧。

但黄子华把那位出轨的女士拍得也很有魅力，这点很好。

以下有嬷言嬷语。

能看出来女主刘心悠是确确实实身体素质很好。

练了。

而黄生嘞，只拍跑步，上山还要靠剪辑。

哥，我非常理解你的懒惰，那么我请问，你这么瘦是纯饿的吗。

你看起来就是不肯放过自己。

还非要安排人喊“回水”，实在像一种执念——这么钟意受虐真的好么？

虽然我确实笑了。

以及，片尾难得（好像也不难得）听到黄生玩这种非常直接的谐音梗，做冰做气做兵器。

总而言之，四星里有三星是因为他敢拍，敢暴露自己的一部分给观众看。

我很欣赏。

剩下一星给剧情。

至于这单独的三星和一星为什么不用加权平均而用加法，当然是因为我是他粉丝，我会像他恨自己一样恨他❤️最后送他一句劝慰作结。

见标题。

首先 一点，我曾经也认为，武术，是假的。

但是，这部电影也许给我们带来了一个全新的思路———毕竟时代不同了，对吧。

时代变了，总有些东西变了味儿，不是么？？？

就拿黄子华交叉双手握拳，其实是紧握缰绳；空着拳头其实是手握兵权来说。

脱离了那个时代，我们这些个后生晚辈，还能知道多少？

了解多少？

所以说，曾经的武术，当然是“杀人技巧”。

这点毫无疑问。

但是，来来来，你给我牵一匹马来先。

你当你是抽烟喝酒烫头的于谦于老师？？？

所以，个人认为，我们应该放下成见，公正客观的看待传统武术。

这对你我的祖先，甚至对你我自身，都很公平。

接下来就是，实用性。

脱离实用性的都是扯淡，要不怎么有句玩笑话说得好。

懒惰的人改变了世界。

（怎么你没听说过？？？

）关键词就是，效率。

武术其实就是一种技巧，仅此而已。

我们不应该过度的吹捧它，当然也不应该彻底的把它踩在脚下。

抱歉，虽然是句废话但是又不得不说。

看看我们亚洲吧。

日本的——空手道合气道韩国/朝鲜————的跆拳道泰国的泰拳。

以及菲律宾的短棍术，更是直接灭了航海家麦哲伦 。

一切的一切都回到了原点。

脱离实际，花架子，打套路。

但问题在于————谁他娘的跟你拆招对招？！

就拿李连杰的《精武英雄》来说。

陈真不就是学习里西洋拳击的步法，日本的侧后踢？？？

最后就是展望未来了。

我倒是希望有越来越多的徐晓东出来打假。

鄙人不懂什么大道理，但是有一条，贼简单。

是骡子是马，牵出来溜溜。

别忘了前面说过的，固步自封。

更别忘了，中国历史上的大清朝。

也许，封锁是为了一时。

但是————开放包容，才是未来。

大家觉得呢？？？

在下能力有限，书读少没文化。

随便扯淡一点儿仅此而己。

大神们非要上纲上线杠精附体的话，那我也没什么好说的了。

就这样吧。

黄子华饰演的马飞龙是马家雷拳第十九代传人，开馆收徒生意兴旺，有一次在路上他被一个老人碰瓷，引发刘心悠饰演的女拳手陈真见义勇为。

结果一番过招，马飞龙惨败又出洋相，名声臭掉了，事业也受重创，陈真则成为网红“神拳女侠”，她的绝招是古巴劈蔗手。

黄子华的这部影片主要还是走港式喜剧路线，他的造型和演法都有点周星驰的影子。

“乜代”是很港味的词，观影选择粤语版，无论台词还是文化特，作为一部纯正的港片。

1.电影的表现手法是将上个世纪和当下的技巧融会贯通，一一展现，是电影界的教材。

（太过丰富，值得所有导演虚心学习）2.电影结合时事，新颖创作，表达了与时俱进，不断革新的精神。

告知观众：一方面继承祖辈的优秀思想，另方面要海纳百川，不可以故步自封。

（这可以在社会各界适用）3.这是一部表现大部分港人心声的电影：（1）外国男友是靠不住的，港人心里都清楚并且鄙视。

（2）思想不开化是无法进步的，这是港人对自己以及对同胞的担忧。

（3）导演表达了港人想要将自己有限的社会经验奉献出来，希望对同胞有帮助。

更希望同胞比港人还优秀，从而让大家更有安全感。

我只对第三点做陈述：目前国家的措施，我觉得是给了电影里的这类港人信心！

国家体现出了自己的先进性，并且不向欧美低头，完美的抚慰了电影里表达出的担忧。

我要感谢港人的赤子之心，电影里的港人是知道自己的根在哪里的，一家人就是一个帮一个，永远不分离。

总体表现的还是爱情故事，其中穿插一条线：马家雷拳的从假到真。

马家雷拳传承900年，到马飞龙这一代第十九代，德才兼备，砥砺奋进成为一代宗师

到了现代社会能够成为一代宗师，弟子数千人，中外闻名，这种大师就不可能出任何问题。

但是电影中，他就出了。

直接是从天堂到地狱的问题，习练传承近千年的功法宗师在大街上被一个女孩给揍了，毫无还手之力的挨揍。

马飞龙绝望的发现自己常年练就的居然是假拳。

马飞龙饰演者黄子华，身兼导演、编剧、主演于一身，与其《栋笃笑》统一风格，在笑声中表达问题，揭露现实，引起沉思。

中国武术套路由来已久，不知道黄子华是刻意这么表达还是意外，2020年5月17日混元形意太极掌门马宝国对战50岁搏击爱好者王庆民，30秒内马宝国被3次KO。

李连杰曾接受采访被问到：武术套路是花架子吗？

李：当然了主持人：？？？

李：当然是了。

中国武术是杀人技，古时候会武术是一种职业，是为了应对当时复杂的不稳定的社会环境而不断发展进化的一项技能。

但是建国以后，大环境已经改变，武术的攻击性已经不适用于大众化推广，变革成为健身与运动。

但是变革中是一定会有问题的。

与古时候武术的实战性不同，现在更趋向于表演性质，追求的是花哨与好看，壮观与唬人。

方向的一丁点改变，带来的势必是过程的巨大变化。

实战追求的是用最少的力量，最快的速度击倒对方，而表演追求的大开大合的动作，追求的是观众的视觉享受，这是完全不同的方向，没有对还是错的争辩。

藉由此想到的就是现在备受关注的大学教育，优秀教师的评选、职称取决于什么？

是发表的论文还是学生的进步？

我们都想要以学生进步为标准，为什么现实不是这样的呢？

教授都是由论文量堆出来的呢？

我们不知道黄子华电影的真正意图是什么？

但是对武术的现状担忧，我觉得是有的。

一部电影的好坏，评分高低有时候也不是那么重要，能够引起一定思考的，就是值得期待的。

不管是传统的还是现代的，是你的还是我的，捉到老鼠就是好猫。

虽然影片的情节、音乐、场景效果的营造等都不是很好，在我心中也只是一般电影的水平，但影片所表达的观点，结合最近的时事，却值得我们去思考。

对于“马死落地行”“上善若水”“水往低处流”等影片所持的态度，我都更愿意结合中国如何在与世界共发展中发挥自己独特的中国优势，同时摒弃那些不合时宜的传统与观念这些问题上思考。

而这些对于香港来说，也许还可以有香港层面的理解。

以祖传功夫为信仰的男主角，从饮食穿衣到家居布置，处处都充满着祖传特色。

清一色的中式家具、满墙的列祖列宗训导、穿唐衣、饮中药……从小到大都沉浸在家族殊荣中，相信马家功夫是源远流长无人能敌的一代宗师。

直到有一天遇上了西洋来的西洋拳，一切都变了，或者说谜底是时候解开面纱了。

自称第一的马家拳在西洋拳的进击下，竟然毫无抵挡之力。

究竟是一时失手，学艺不精，抑或是马家拳根本空有其表，所谓宗师只是靠一代代人的吹嘘宣传而来？

事实是，马家拳的权威与力量需要在特定的时代背景中才能彰显。

马家祖先在那段马背上打天下的日子里创立这套拳，要点是人马合一，才能使拳法的每一招一式都完美发挥，重点是，你要有只马呀。

但是我们往往忽略了马——作为辅助性工具的作用，将人的能动性主观地拔高了。

马家的传人就这样不考虑客观现实的变化，生生地把只有人的部分一代代传承了下来，殊不知，最重要的条件却忽略了。

流传至今，现在的马家拳早已失去了当初的灵魂，难怪经不起挑战。

最后，一心信奉马家拳，深受传统文化教育的男主角也喝起了红酒，吃起了法棍。

就如影片的最后，唯有怀抱开放、诚心求问的心态，才能在一番孤独摸索后洞见全新天地。

而片尾曲的rap可以说是对全片内涵的提炼了。

个人认为这部影片在中国文化或者香港认同感方面都有值得一看的价值。

中国文化为底色的香港，有着中西交融的发展史，如何摆正自己的心态，绕过那些复杂的迷雾，看清自己。

最后是一句片尾歌词：无边，无际，无偏见，无芥蒂。

查了下，这部电影居然上映在马保国擂台战几个月前，2020年一月上映，2020年五月擂台战，难道是看了电影的启发，才有此一战吗？

那么这部戏的现在价值，对现代人生活的观察，太有意思了吧！

看了抖音的片段，对比了马保国视频，太讽刺了，要去看看！

子华要多出作品，很多生活的观察在他讲来很有意思！

有趣！