anone

“你好。

”“你好。

”“你好吗？

”“嗯，我很好，你呢？

”“刚才午饭多吃了一碗饭，我很好。

”“这样啊。

”“在那之前我一直在睡觉，我睡了很长时间做了好多梦。

”“是什么样的梦呢？

”“出门，去面包房的梦。

”“有一家只在没有月亮的夜晚才开门的面包房。

”“我在那家店里拿着夹子和托盘，取了葡萄干面包，花生奶油面包，还有苹果汁去结账。

” “你系着围裙，戴着贝雷帽站在收银台。

一边喊着 一个葡萄干面包，一个花生面包，一边操作着收款机。

”“我付了钱后，你问我。

”“您有积分卡吗？

需要办一张吗？

”“我回答，要。

”“你从收款机旁边的箱子里拿出积分卡，嘭嘭嘭盖上了三个面包形状的印章。

”“多谢回顾。

”“听着你的声音，我离开了面包房。

出去后我看着积分卡，想着明天还要来这个面包房买面包。

”“虽然是在梦里，但是我已经好久好久没有想过明天的事了。

”“这个梦，即使在醒来后也一直停留在脑海里。

”“从那时起我养成了一个习惯，那就是一直想明天的事，我想开始收集积分卡了。

”“在这个过程中，我可能也渐渐地变得相信今后的日子了。

”“那时，虽然感到非常害怕。

”“但是我想，我是不是想活着了呢？

”“不对，是想活下去了吧，早就这么想了。

”“现在虽然还不能见你，不过我想见你。

我想见到你，早就这么想了。

”“我想见你”“好，总有一天会的。

”“我想见到你，和你再看一次流星上一次没能记住。

这一次，我想把他记在心里。

”“好，总有一天会的。

”“今后的每个晚上，我会一边想着总有一天我能见到你一边闭上眼睛。

”

人无论再怎么被爱，都会挂念着那些没得到的爱，影响一个人的不是到手的东西，而是求之不得的东西。

——日剧《anone》人无论再怎么被爱，都会挂念着那些没得到的爱，影响一个人的不是到手的东西，而是求之不得的东西。

人无论再怎么被爱，都会挂念着那些没得到的爱，影响一个人的不是到手的东西，而是求之不得的东西。

E01，评分：B+（ 01/13）今年追的第一部日剧。

女主的职业好像是临时性的（虽然有几条线，广濑铃无疑戏份最多），帮去世的人整理遗物。

这种职业似乎似乎第一次听说，其实NHK的职业纪录片系列有集就是讲这个，死者往往是独居者，或许编剧有从中获得灵感，不得不佩服编剧将现实素材融入剧情的能力。

剧情上则是一波三折，围绕着一袋钱将三条线连在了一起（背负伤痛回忆的社会边缘少女，寻死/将死组合，焚钱怪妇）。

坂元大神的编剧技巧不得不服。

关于友谊，亲情的残酷表达直击心扉。

小林聪美（印性别歧视而不受重用的职员，一把火烧了仓库）与阿部隆史（印度菜厨师兼老板，却因为乌冬面被夸奖）两位演员，一直是我的最爱。

这次的演技很出色，这条线毫无疑问是搞笑担当。

第一集埋下了许多神秘的线索（焚钱怪妇老公留下的大额纸钞，瑛太撕毁的假币）。

瑛太结尾才出场，想必第二集才会发挥作用。

看剧情简介，老妇似乎会和少女的线汇合，组成诈骗团伙，好奇编剧如何发挥脑洞。

另外，搞笑担当线会如何继续呢？

通过未知聊天APP和少女联系的绝症少年是否能得到钱获得医治呢？

题外话之金句：之前那部《四重奏》在天朝不可不火，其中的金句更成了截图党的追捧。

这次不知是否翻译的缘故，感觉人人都是金句控，可谓出口成金句，反倒没有留下多少印象。

题外话之田中裕子：又看了篇介绍，田中裕子大概就是女二了，戏份颇重。

看过她的《何时是读书天》，很喜欢。

看过不多，但感觉她的表演非常能豁出去，而且不追求那种常见的女演员一定要在镜头前漂亮高贵的气质。

E02，评分：B+（ 01/20）第二集依然喜欢。

很喜欢此剧由内到外所散发的气质。

画面色调也很棒，很像《四重奏》，命名为“坂元裕二冬季档蓝调”。

豆友提醒，原来片名还暗指田中裕子的角色。

她与“女儿”的情感成了这集重点描述的内容。

女儿成了单亲妈妈。

母亲来到女儿工作处，远远站着。

有那么一刹那，女儿好像认出了母亲，母亲一阵激动。

女儿依然继续工作。

母亲本欲前行，却又止步。

这个场景情感描写细腻，令人感动。

情感之外，犯罪这条线依然继续，并且令人始料不及。

按说印出的钞票明显不合格，犯罪难以进行。

搞笑二人组闯入印钞厂，一无所获，反而绑走广濑铃至印度菜馆，解释自己并非小偷。

厕所内暗藏的人突然出现，随身带的枪跌落在地，正是想要餐馆土地的那个人。

不可思议的荒诞犯罪描写，纠结隐忍的母爱情深，好看又感人。

而在结尾，神秘的瑛太继续短暂出场，下一集等你哦。

E03，评分：B（ 01/26）坂元冬日鸡汤，丧人心脾。

这集故事有点拖。

横插进来的持枪男子，原是杀了上司的亡命徒。

听了搞笑二人组的话后，打起了绑架勒索赎金这样“已不流行的犯罪手法”。

等等，明明是很紧张的犯罪故事。

却是丧之又丧。

亡命徒迫于强大的工作压力，外加中年危机，人生无望，急于打破人生的囚笼，犯下大错。

这样的亡命徒竟然也有天真的一面，嘲笑电视里小朋友的臭脚，护送小动物回家。

因此，咖喱男对他好言相劝，更举出自己得癌症的事例。

所绑非女的情况下，老妇还是拿出所有的钱去救人。

看似不合情理然而她知道这个孩子曾经在管教所所受的苦，其中更有一份母爱之情在其中。

由亡命男引出了这集故事，他的任务也在这集末结束。

半成品假币落入了老妇的丈夫的学徒瑛太手中。

瑛太之前只在结尾出场，这次开头便有现身，宣告他正式登场！

在苛刻老板的手下做事，他的生活大概并不如人意。

小林聪美巧手掉包，拿了真正的赎金扬长而去。

这些人的命运会如何？

E04，评分：A（ 02/04）目前为止最为出色的一集。

两位母亲（小林和田中）都深爱自己的孩子，她们付出了爱，得到的却是孩子的冷漠。

这样残酷的场景让人痛心。

小林为何抢走钱的原因有了交代，是为了带走自己的儿子。

但她显然带不走，她在这个家挺毫无存在感。

以至于她幻想出了幽灵——以少女身形出现的死去女婴的幽灵——来陪伴自己。

田中终于和女儿见上一面，得到的却是不要再来打扰自己的冷漠回应。

当真是loveless。

题外话之差评反驳会：编剧为了敷衍丝丝随便写了本子：丝丝虽然是主角，其他配角的戏份并不轻，否则也不会有人搞不清谁是主角了，何止是敷衍丝丝，简直是敷衍这帮精彩的老演员呢；看了几集还不知道谁是主角：因为最后要组成一个犯罪团伙的原因吧，造假币怎么还没正式开始，其实还是描述情感为主，你体会到了吗？

；剧情太离谱：荒诞离奇，映射着人间现实的残酷，小人物的悲欢。

偶尔来点小幽默，调节气氛。

底色却是苍凉的。

鸡汤里总能喝到冰渣，只有第一集比较金句控。

与其说是金句，倒不如说是以妙语解释了难以言说的心理状态；丝丝毫无演技：贴合角色，让人入戏，足矣； E05，评分：B+（ 02/14）无厘头的地方，可爱得让人会心一笑。

对生活小细节的关注，让人注意到日常生活里的趣味。

技术达标，犯罪终于要开始了吗？

雨伞是妙笔，开头出现，结尾回家。

E06，评分：B（ 02/24）火灾之隐情，大家一起上“贼船”。

ep01

真希望地球也变成流星，常常也这么想着。

如果不说想死的话就活不下去了，说想死其实是为了活下去，说自己太差劲了其实是希望能够变得更好。

把童年在矫正机构的痛苦记忆美化成在森林里跟奶奶一起快乐生活的美好回忆，阿错还是那个小时候异想天开，天马行空的鬼马小精灵呀。

期待下一集的瑛太(´∀｀)♡ep02

我本人了

ep03

ep04

ep05

ep06

ep07

ep08

ep09

ep10

个人是不太喜欢这样的结束的，有点虚无的，没有什么大的跌宕起伏、闹腾其实也蛮符合这部剧一直以来的调性的。

坂元裕二的这部作品没有《四重奏》火，我自己分析一是剧情来讲没有前作精彩，前作讲的感情是爱情，年轻男女的爱情，用了很多食物作隐喻，抓住了最主流观众的心。

这一部受众群体会缩小一些，讲的情是人与人之间的情谊，或者说是人性，剧本上仍有一些悬疑的色彩，淡了很多。

整体剧情讲没有四重奏精彩，但仍旧治愈向：温柔动人。

把没有血缘关系的羽理华当女儿一样对待的亚乃音阿姨，持本和青羽最后的相处，没对人大声过的羽理华为了亚乃音跟中世古的争论，最后去了少管所，会面时给羽理华整理头发的女警也是温柔的。

四人党，都受过伤，各自承受着痛苦，相识，放下戒备，吃住一起，彼此治愈。

缺少什么，反而却给予什么，这样就收获了更多缺少的部分。

我不太满意的是这对青梅竹马的感情，最后的淡化放现实中也是理所当然的。

但因为它是部剧啊，本可以结束得更美丽一些的，前面写得那么让人心动，结束得又那么虚无。

图9在海堤上穿着校服分享饭团的画面是羽理华的想象，在教导所的见面就已经蛮残酷了。

3年后羽理华穿着亚乃音买给她的衣服去接她，青羽还跟她们住一起，做着收银员的工作，持本穿着蝉睡衣套装以幽灵的独特形式存在着，只有青羽能看见他，但她们相信他真的存在着。

羽理华没有禁锢在过去，无论是童年还是没有完成的感情，都没有阻拦她向前走的脚步，她想试着一个人住，因为有个地方随时欢迎她回来，所以一个人去哪里都不怕。

片名叫anone，日语里是あのね，日语里和人说话时，经常会用到的一个，没有什么意思的词汇。

有点像是我们说话的时候，最开头，或者中间会出现一个“那个……”，往往代表了踌躇，或者思考。

我一开始以为，之所以取这个名字，是因为四个主角之一的辻泽梁香每次说话时，都喜欢用anone做一个开头，小心翼翼的样子让人心疼。

而之后很妙的是，里面四个主角之一，亚音阿姨的名字，刚好发音也是anone，所以我发现，这片子从头到尾都是在点题，试图一直让你陷在进退不得的境地里。

四个人都有各自的问题，而且问题都不小。

最小的女生是个流浪人，生活就是打零工，然后住在漫画网吧里，有一天过一天，然后和一个带有朦胧好感的网络好友聊天。

中年男子开一家即将倒闭的餐厅，身患癌症，命不久矣。

中年女子因为精神问题离开自己的家庭，独自一人徘徊在自杀和不自杀之间。

年纪最大的奶奶丧偶，并且因为不是亲生的关系，而被知道真相后的女儿疏远甚至排斥，孤独一人生活。

然后这四个人，因为一起制作假钞的事件，被紧紧绑在一起。

这四个人都没有完整的家庭，聚集起来的动机在社会看来也是不可原谅的犯罪，但就是这么一个目标扭曲的犯罪组织，偏偏给你了一种“家庭”的氛围，甚至比很多原生家庭都还要温柔和包容。

看完以后，我花了很长时间思考……组成家庭的要素到底是什么，越想越觉得这是在婚姻制度被建立起来后，几乎没有人再去关注的点了。

仿佛结了婚，就是家庭，或者，只有结了婚，才算组成了家庭。

我很喜欢坂元裕二这个编剧，他也确实是擅长这种题材的创作，这种在罪恶里寻找美好的感觉，是国内影视很难出现的风格。

相比他其他一些作品，这本片子吸收上难度会大一点，然后有些结尾收得也比不上他另一部mother，但不可否认这是一部很有深度并且讲述难度很高的日剧。

至少，他确实有感动到我。

至于童话里有玻璃渣还是玻璃渣里有童话，一点都不重要。

因为童话很美好，所以玻璃渣很疼，因为玻璃渣很疼，所以童话很美好，两者缺一不可。

本来啊开头我是对绑架啊抢钱什么的公路片题材没兴趣的 但随着故事发展到各个人的家庭人生故事部分看着会有让我欲望降低的作用就是压力减少啦 觉得像剧中人那样活着也可以吧 更能接受自己了好像就那么不留下什么犯点错有缺陷的活着也挺好的会有这种感觉 都没关系了希望我有朝一日真的能洒脱点放下阻碍我的了不起的自尊心以下是让我有新思考点拨到我的地方 有的时候同样的道理用文学性语言表达和用糙话说出来就是让人接受程度不一样呢 我常常会自己重新转述电视剧金句 但遣词造句的排列结构不同意境都不一样了 翻译真的很神奇吧 所以才会想截图 我通过看电视剧理解接纳自己和环境

《anone》最后一话的收视是5.6%，从收视率上看，妥妥的扑街了。

这是可以预料到的。

同样可以预料到的是对这部剧观感的两极分化，喜欢的人喜欢到难以形容，不喜欢的懒得多说一个字。

既然我想说的很多，那我应该算是前者吧。

腔调这部剧的腔调，就画了个圈子，圈住了一批人，劝退了更多的人。

从头到尾都是一副“老子才不管有多少人爱看老子就是想这么说话这么讲故事爱咋咋地”的姿态，丝毫不顾观众的感受，自顾自的说话，慢悠悠的展开，天马星空的跑题，夹带私货。

anone，我给你讲个故事啊，blablabla……就在那里讲啊讲，你是听的入迷，还是听的睡着了，还是早就跑掉了，他好像一点都不在意，只是一刻不停的絮絮叨叨。

留下来的人都是粉丝，对于粉丝而言，本身就喜欢这个腔调，所以这是一部没有缺点的剧。

走掉的人都忍受不了，这个腔调就是煎熬，甚至想吐，对于他们而言，这是一部没有意义的剧。

台词，是发人深省的金句，也是自说自话的无病呻吟。

节奏，是不紧不慢的婉婉道来，也是东一榔头西一杠子的磨磨叽叽。

故事，是社会边缘人温馨的抱团取暖，也是走投无路的卢瑟在犯罪道路上的荒诞不经。

和这部剧的细碎和温吞水相比，我倒是觉得看这部剧人的立场中没有中庸这个词。

没有“还行，还可以，不错”之类的评价，非黑即白，你若不喜欢，你就是讨厌。

要么这边，要么那边，没有中间地带。

这也是腔调。

徒劳看这部剧时，总会在我的脑子里盘旋的，就是这个词。

有个成语，叫作“功不唐捐”，大概的意思，就是有因必有果，做事情，总会有回报。

徒劳的反义词是什么？

是意义。

大多数时候，我们种下的因没意义，得到的果也没意义，做出的功，收到的回报，都没意义。

就是徒劳。

越是明明每个人都有那么多的故事发生，越是都看起来那么的挣扎而努力，越是感觉到，这些都是徒劳。

尤其是当主角四人组都没有自我，拼了命的为了他人时，这种感觉更甚。

这就是无力感吧。

然而作为一部实际上无比积极向上的鸡汤剧，在讲徒劳的时候，还讲了生存。

认识到徒劳之后，怎样在徒劳中生存。

我为有人，有人为我。

活在当下，不想明天。

以我有限的阅历和文字水平，只能想到这两句了。

表达anone，是表达的起始，不是发问的起始。

翻译成中文，大概就是“和你说啊”，“内个……”的感觉。

所以这部剧只是讲述，没有控诉。

我和你说啊，我给你讲个故事，为啥要讲这个故事呢？

只是觉得这个故事还不错罢了，并没有想那么多了。

至于你怎么想，那是你的事情了。

我更愿意相信编故事的时候，没有附着那么多的深刻和意义，想到了这几个有趣的人物，他们就自己行动了起来，编剧只不过是看到了这一幕幕，然后忠实的写下来而已。

落到地下，徐徐展开，就成了身边的悲喜剧。

这样看来，所谓的“金句”倒是刻意了，雪泥鸿爪；境界若再高些，是否可以更加圆融，不露痕迹呢？

不过那样，收视率如何，更加不得而知了吧。

毕竟你有你自顾自的表达的权利，观众也有看得不耐烦换台的权利。

或许网播，靠口碑，靠死忠，能够救得回来？

不得而知。

然而觉得按照这个路子走下去，坂元的天地可以更大些的，终究不希望因为这部剧在收视上的失利，整个断送了这条路。

坚强梁香很坚强。

即便是没人爱的时候，即便是看不到明天的希望的时候。

好像于她，也没什么所谓。

不抱怨，不矫情，没有多余的废话，有事说事，有问题想办法解决问题。

19岁的女孩，成熟过头了。

在这个女孩的字典里，世界应该很简单，上面的这些话她应该也没有想过，只是想着一天一天的过，一个问题一个问题的解决。

无所谓希望，也就无所谓绝望。

19岁的女孩，本该想的更多些，焦虑的更多些，憧憬的更多些的。

都没有。

虽然剧名叫作《anone》，和里面的林田阿姨的名字同音。

但是梁香无疑分到了编剧最大的笔墨，也得到了他最大的偏爱。

然而吊诡的是，这样一个理想化的角色，大多数时间里，只能让人觉得苦。

19岁的孩子，谁真的希望她能有多懂事？

所谓的懂事，不就是看多了事，才懂得的么。

人和心磨得都皮糙肉厚了，也就波澜不惊了。

所幸小离酱最后终于确认了自己的归宿，也有了家人安心。

迈过这一阶段，又要开始一个人的旅程了。

这次更没有什么好怕的了。

◾《anone》的收视其实不止是扑街，而是创了纪录的差，NTV水十档倒数第一，残念；而且这个吊车尾估计很难有后人能打破了，残念；◾架不住我个人喜欢；◾虽然并没有什么卵用；◾音乐也喜欢，和片名和氛围都很搭；◾爽剧看多了，还是希望能有点这种风格的剧的；◾日剧这点比美剧好，收视差不砍剧，就10集凑合播完得了，得点赞。

a no ne你猜，故事为什么被称作故事？

故事需要花样。

忍受不了枯燥无解的日常的人，会从现实踏入虚构，但这也不是说谎，说谎的话，有一部分情况下，可以如愿的。

故事却不，故事有自己的逻辑，你创造了它，它却不一定听你的。

这是花样。

花样玩的好的人很难有诚心写故事，我的认知里，写作的人要有天真。

不想着天真，又何必虚构？

《a no ne》在我的心里就是这样一个天真又有花样的故事，感谢坂元先生。

EP1. 她的人生没有错不经意间被坂元戳中了童年回忆中的痛点。

也曾是个大人眼中不听话的孩子，想法多问题多喜欢到处乱逛，幼儿园和小学初期都被班任老师diss于是性格慢慢由开朗变得阴郁。

如果当时就有XX书院这样的机构，没准我也会被送去吧？

喜欢和小熊讲话，最好的朋友是玩偶，没有人和我说话才有安全感；后来慢慢交到其他的朋友，创造新的回忆，才渐渐好起来。

所以这到底是一个什么样的故事呢？

是关于xx书院虐待“问题小孩”的伦理故事？

是关于和年少时代“青梅竹马”重逢的爱情故事？

亦或是关于假钞的争夺/销毁的悬疑故事？

还是关于和社会失去联系孤独死老人的社会故事。

就好像四重奏被两个案件贯穿始终但本质却并非悬疑一样，坂元想讲的还是人与人之间的联系，那些看似小众的、孤立存在于这个社会角落不被人注意的、“错的人”，如何在不经意间通过相互支持拯救彼此。

在最完美离婚里他就说过，回忆像是粮食，是组成家庭的重要部分；在没有亲缘关系的陌生人之间，回忆也可以成为纽带，成为护身符，构建容身之所。

是不是网红剧无所谓，有没有金句也并不重要，这个冬天，想听坂元将一个关于救赎自己和相互救赎的温柔故事她的人生没有错。

我们的人生，也都没有错啊。

EP 2. 时光的温度意料之中的“名台词”截图已经到处飞了，包括EP2里的， “因为有被爱的记忆，才会有爱的能力”以及“被爱的有恃无恐，不知道珍惜，反去寻求其他”。

曾和朋友讨论过日剧名台词截图被热捧的现象，剧集因此而受到关注当然是好的，优秀的作品应该被更多的人所了解；但若只是把注意力放在这些孤立的台词上，窥豹一斑，忽略了语境和剧情发展， 多少有些可惜。

就好像Harika说出这段话安慰亚乃音后；Anone在将她送回房间时说，回应到：没有爱的回忆，仍然也能拥有去爱的能力--后者才是坂元真正想要表达的吧。

回到剧集本身。

既然和Mother和Woman被列为同一个系列，又有系列核心人物田中裕子的出演，在实际观看剧集之前我们几乎就能够预料到，Anone一定会有关于母女关系的描述：也许以血缘关系为基础（women中的满岛光、二阶堂富美和田中裕子），也可能是以两人相处的模式为依据（Mother中的松雪泰子和芦田爱菜）。

真实共处过的时光vs血缘上的联系，似乎一直以来都是坂元喜欢讨论的问题，而这一主题在EP2田中裕子和广濑丝丝身上得到了再现：一个将所有母性之爱投注给养女却不被认同的失落母亲和一个因“错”被母亲“遗弃”在教养所母爱缺失的女孩。

他再次展现了自己极其擅长的细节描写：根据女孩的身材找来了合适的睡衣，注意到洗澡水温度过高忙不迭的关心并送上一杯凉水，像每个叫醒赖床女儿的母亲一样笑着和女孩围绕被窝展开争夺战，经过一夜交心想要留下女孩但又不想太过明显表露心意于是推说自己想找人打扫并特意留下纸币让女孩不要忘了给自己买一份午餐。

认真相处过的时光是有温度的，假以时日他们必能构筑起比血缘更坚固的东西。

是以，在EP2片尾Anone发现印刷所疑似因Harika被盗时握紧前夜她找出的睡衣一脸失落；而在EP3预告中她好容易找到被劫的Harika时连鞋都跑丢了全力奔向她给予紧紧的拥抱。

但若停留在关于母女、亲缘关系的反复论述，Anone和两部“前传”又有什么区别呢？

这大概就要取决于两条支线的“神展开”了。

身患绝症不久与世的咖喱餐厅老板持本和因纵火罪刚刚出狱一心寻死的神秘女子青羽阿姨，机缘巧合的得知了林田印刷厂“巨款”的存在并试图通过这一“隐形菜单”实现自己人生的升级；而此前受雇于印刷厂现下在小速食店打工的瑛太同学，虽尚未进一步交代，缺钱有手艺将在伪钞印制上发挥重大作用这一点估计是没跑的。

巨款是否能被“制造”？

这笔巨款是否能为这些人物开启人生的“隐藏菜单”？

在传统的悬疑或是警匪片中，这固然是剧集的爆点；但对坂元而言，却只是让人物发生关联，让主角进行选择的“工具”——重要的并不是“假币事件”的结果，而是每个人在这个过程中经历的转变和做出的选择。

所以，即使存在批评故事节奏慢没有四重奏有趣的声潮，不妨耐心等待，看看坂元如何让三条故事线合理的汇流，让人物的生命线因纠结成乱麻而发生改变，因发生改变而得到救赎？

EP 3. 存在的证明很喜欢是枝裕和的《下一站，天国》：故事围绕着一群在“天堂中转站”就职的staff，如何帮助逝者选取最宝贵回忆以便能前往下一站而铺展。

故事多线并进，其中一条以“乘客”中某位让staff们颇费心思的老先生为主：老人认为自己一生平淡无奇，无论如何也无法找到能够证明自己存在意义的记忆。

观赏EP3，当看到绑架行动失败，持枪的西海对着持本近乎歇斯底里的吼道，根本找不到自己存在的意义时，心下“啊”了一声：果然大家关心的议题都是相似的呢。

无论是否对外承认，每个人都希望自己的存在是有价值的、生活是有意义的。

而生存的意义到底是什么，它的存在又应当怎样被证实，并没有几个人能够说清道明。

有工作、有家人、有梦想并不能够四舍五入等于一个人存在的意义。

若不想虚度人生，在到达天堂中转站时才因无法选出回忆而煎熬，我们到底应该做点什么呢？

这是是枝导演曾提出的疑问，也是编剧坂元在本集里试图探讨的命题。

去选择一份能够“创造点什么”的工作，而不是将每一天虚度在可有可无的琐事中（插入安利黑泽明大神的《生之欲》，同主题的佳作～），向需要帮助的人伸出援手、建立真正的联系，哪怕自己都找不到理由哪怕你们只是萍水相逢；和朋友一起创造回忆，即使短暂也能够成为漫长黑夜中的一束微光，继续伴你前行。

我想，这就是坂元想要给出的答案。

和事业是否有成没啥必然联系，即使对象并非家人也无所谓。

真诚的努力过，就能够留下值得珍惜的时光，证明自己存在的意义。

PS：看到有些朋友觉得故事散乱，主线不明晰；可能因为已经习惯了坂元的叙事方式，并没有这样的感觉——观众其实可以把这看做是一个寻宝游戏，测试自己是否能够在每一集中成功捕捉到编剧铺陈细节背后的小心思，又或者是用到了什么前后呼应的梗，解锁剧情暗线--超有意思的！

你看EP3里他又在偷偷给每个主要人物的“履历表”里增加设定：例如持本并非一开始就是厨师，作为普通公司职员也曾有过朝九晚五的生活，并试图组建家庭（然后受挫Orz）——如此温吞善良的人才会面对“劫匪”也客客气气，不顾自己安慰转身就关照Harika；又如瑛太有一位曾在美容院工作的美女太太（是铃木杏出演哦！

），因为怀孕已经辞职——除了再次证明此人经济拮据外，鉴于他故意没有回应亚乃音关于宝宝性别的问题，后续一定会进一步展开！

还有神秘女子青羽，虽然号称一心求死毫无牵挂其实是有家庭有儿子的呢，大家难道不好奇后续会有怎样的进展吗？

PSPS：之前fo过是枝裕和导演和坂元裕二编剧之间的有爱互动，感觉两人在关注的主题以及作品的气质上有很多近似的地方。

例如是枝裕和曾经在观赏《想起这段恋情我一定会哭泣吧》时发推，盛赞大结局两人在家庭餐厅意外点到和第一次就餐时相同的菜品，称其为日常生活中的小小奇迹；又如两人在对谈时导演提到曾很想探讨犯罪者的心态但是无论如何把握不好，在看到《即使如此》之后被坂元的刻画方式所触动——若我们无法给出答案，那么诚实描述这样的状态也很好；最近一次则是在新片《第三次杀人》上映前的两人采访，是枝笑称电影和《四重奏》一样，也是一个“悬疑”故事。

虽然和这次的剧集并没有直接联系，但于我而言，了解剧作家身边的故事，和那些剧集周边的趣闻，也是追剧的乐趣之一。

EP4. 悲伤的具象看日剧的时间一长，便会在不经意间get到某个编剧的“特质”：数不尽的梗接梗、神脑洞小剧场是宫九，经常性让你OMG大呼人性黑暗毁三观的是野岛伸司，而每每用金句来指导我们人生的则是坂元。

也会开脑洞，想说哪天他们串串戏，会是何等光景？

EP4某种程度上满足了我的想象，展现了“当坂元开始用宫九的方式讲故事”时会发生什么。

一集讲一个人的故事，这次轮到神秘女子“青羽”。

从一开始在咖喱店声称自己要寻死，到鼓动持本和自己一起去“抢”Anone的“黑钱”；虽然发生被意外胁迫的状况，但也机智的顺利将赎金掉包并逃之夭夭——青羽一直是一个头脑清晰，目标明确，行动果敢的人。

所有这些行动都有些出人意料，甚至相互矛盾：寻死之人为何会突然执着于钱财？

明明和持本组成了搭档却缘何独自远走？

这段时间正巧在看《巴黎评论》。

作家们在谈到人物塑造时，不约而同的提到，人物采取的行动固然重要，但更要紧地是其背后的驱动力；若能够对于人物行为的目的有比较深入的解读，读者亦或观众，自然更能理解人物的所思所想，从而对她的经历产生共鸣。

青羽这些看似毫无逻辑的行为背后，有一个最高“指导思想”：她需要钱，因为想要和儿子脱离家庭，过上理想中的幸福生活。

若要理解这个想法缘何的产生，则需要我们走进青羽的人生。

除了本人之外，谁能够如此全方位的了解她呢？

一直心系着自己母亲，迟迟不愿离开人世的幽灵少女（相当宫九了有没有）是一个令人意外但却并不会太突兀的选择。

她以一个全知视角向我们叙述了自己母亲，所有心愿一直无法实现的人生。

她是母亲过往人生的见证者、是她不幸遭遇的“产物”、也是所有那些未能实现心愿的具象，拥有着令人悲伤的形状。

因为活着的孩子不爱自己，所以只能去爱死去的孩子；无论是当年的棒球梦还是成年后在公司的升职诉求，青羽从未真正放弃过自己内心深处那些的渴求。

求而不得让人痛苦，而那些无法被化解的悲伤一直以幽灵的形式伴随着她，两人相伴相生。

虽然在外接人待物显得成熟老练非常精明，但在对待家人时她却意外的有些单纯：她以为只要和儿子独立生活就能够摆脱自己过往的不幸，以为若是自己有足够的钱就能够让儿子兴高采烈的放弃现在优渥的生活状态，以为和自己一起做一顿美味的晚餐一同进食就能够拉近彼此经年累月所拉开的距离获得些许温暖。

从这个意义上来说，生活真的很残酷，她的心愿，再一次，落空了。

一直以为，疼痛对于痊愈是非常必要的。

决定彻底放下过去的青羽阿姨，想要再努力一次。

从预告可知：为了寻回“赎金”，她和持本假借Harika“父母”之名，同Anone二人组，临时性地组成了新的四口之家。

很有意思啊：不能有自己子嗣的男子、无法得到孩子爱的母亲和被父母抛弃的女孩。

这是否能够填补他们过往人生中的残缺呢？

按照顺序，下一集大致会以瑛太为主：有着铃木杏这样可爱的太太，却还和Anone阿姨的养女交往；身怀假币制造的“绝技”却苦于没有实践机会。

善于制造修罗场的坂元，这集会用什么方式把所有人聚集在一起呢？

EP 5 家族的形式年前在看《无缘社会》，NHK通过这个系列的纪录片描述了现代社会人群，特别是老年人，孤独死的严峻现状。

每一位逝者都曾隶属于原生家庭，其中不少还曾组建过属于自己的小家，养儿育女；然而因为各种各样的原因，家族未能成为他们在这个世界继续生存的支撑，最终独自一人悄无声息的离开这个世界——就像EP1里面，Harika受雇整理那些房间曾经的主人一样。

没有人是孤岛，人都具有社会性，需要来自他人的支持。

在过去，这个任务往往由家庭成员承担；随着现代社会人际关系的日渐梳理以及个体的独立，站在社会边缘的人，往往无法获得这样的助力，例如自幼被父母遗弃的Harika，无法获得家人理解的青羽以及一直孤身一人的持本。

所以，当律师爷爷上门造访时，一方面是为了应对，一方面可能多少有点潜意识作怪，三人迅速统一口径，介绍自己是一家人，而且戏很足的给自己加了诸如在校大学生之类的“设定”。

所幸Anone为人宽厚，而律师爷爷也善解人意，于是场面并未变得非常尴尬；而这种一家人其乐融融的氛围，也得以持续。

怎样才算是一家人呢？

用同样的牙膏然后一起刷牙？

做好晚餐等对方回家？

一起采购生活必需品？

当Harika因为彦星病情生变未能回家时，Anone在电话里温柔又不失坚定的跟她说：不要说去那里，要说回家，因为我们都睡在一个被窝里了啊。

坂元真是一个温柔的人啊，在四重奏里也写过，使用同样shampoo，头发有同样香味的人就是一家人——家族的形式有很多种，有爱、有理解、有支持还有守护，就算没有血缘，也可以成为重要的人，也可以组成家庭吧？

Anone坐在路边的长椅上，陪着Harika守在彦星的窗前等了一晚上。

这样的等待，彦星并不知晓，对于他病情的好转也没有任何实质帮助，然而Anone告诉Harika，对于重要的人来说，就算没有任何帮助也没有关系，陪伴和守护才是最重要的，就如同她为Harika所做的。

EP1里，彦星用最温柔的声音，说着最残酷的台词：我不能够和你见面，因为一旦见面，孤独就不再是理所当然的了。

他对未来没有期待，因为他不敢奢望自己有明天，只有不怀有期待才不会失望。

（想起了追忆泠然里，木穗子说，自己每天醒来做的第一件事，就是放弃这一天——坂元在刻画人物上，还是很有迹可循的）由于Harika的出现，随着两人互动的深入，彦星无法再继续“理所当然”的接受孤独。

他也想要使用积分卡，开始试着计划“今后”，期待明天。

这是羁绊的力量——成为对方重要的存在，给予对方活下去的勇气，不是家人、胜似家人。

每个人都是心怀期待的。

不光是Harika和彦星，Anone也好，青羽和持本也罢，无论以何种形式，他们都希望能够获得来自他人的支持，都想努力的好好生活下去。

某种意义上说，能够像这样组成假想家庭，如同美梦成真一般。

问题在于，可以持续多久呢？

瑛太的角色如同阴霾一样一直围绕在他们身边。

随着设定的进一步补足，初步可以确定他是为了复仇而一直致力于研发可以迷惑机器的假钞。

在EP5的最后，他的发言使得一家人陷入了沉默——Harika是否会走上假币制造的道路？

四人之家的前途又会如何，坂元请你一定不要自我放飞呀！

PS：因为假期出门在外未能及时更新，还是想努力写到剧终的。

谢谢在看的各位