暴力街区

和Chanie在从咖啡馆朝云南菜走过去的路上，她向我推荐了“暴力街区”。

这是一部如果只听片名基本上根本就不会去看的电影（尤其我并没看过十年前的原片），但她的推荐词是：“保罗沃克在里面非常帅，你就当只看他耍帅。

”想了想，如果这样的话好像也可以啊，且这是保罗沃克最后一部完整电影，即使只在“速度与激情”中喜欢过他一点点，但这个一点点已经可以支撑我走进电影院了。

而且现如今还没被剧透的电影已经很少了（再说一遍因为没看原片），这也算是动力之二。

于是基于以上原因，已经看完电影的我认为它还是值得四星——保罗沃克很帅，可他最帅的时候是和跑酷哥一起合作的时候（剩下的时间跑酷哥略帅一筹。

）音乐算赞，但不能算这种类型里的最赞。

偶尔会有种“其实这也是速度与激情吧”的感觉。

还是觉得保罗沃克太英年早逝了。

跑酷文化。

电影虽已落幕，但主人公身轻如燕矫捷有力的身姿依然记忆犹新。

在本片中他展示了跑酷的精髓飞檐走壁，翻转腾移、灵活多变，在奔跑的过程中用各种空翻特技穿越障碍，不但动作紧张刺激而且巧妙灵动，带着浓厚的极限运动色彩更为电影增添了一份刺激与扣人心弦，展现了主人公灵巧的身姿动作与敏捷快速的反应能力。

可以说《暴力街区》完全把跑酷运动带到了观众的视野中去，让跑酷运动成为一种文化真正的流行起来。

还有就是涂鸦文化。

涂鸦来自我国唐朝诗人卢仝的一句“忽来,案上翻墨汁,涂抹诗书如老鸦”,原本是卢全用来吐槽孩子的年幼调皮。

如今到了现代，涂鸦成了希腊文Graffiti的译词。

现在更是成为西方嘻哈文化的四大元素之一的代名词,经历了由圈画帮派地盘，到表述自身情感、讽刺社会现状，再到成为-种艺术形式的演变。

在本片中的红砖特区，由于被政府用围墙隔离,围墙内又是由各个大小帮派联合统治，而涂鸦在其中像是一种在围墙内对自由的渴望与情绪的宣泄，随处可见的涂鸦标志像是一种文化符号，正是这种符号的运用,让影片传达出其核心内容是街头的，贴近生活的，真实的意象。

这样-种透过绘画的对话方式，既显示了区内人渴望与外界沟通，又表现了对社会上的排挤、歧视提出强力的反击,虽非主流艺术形式,但在这样的环境下,也体现了人们心中在绝境下对艺术的追求永无止境的精神,即使无人欣赏，也要表现出自我的个性。

每个年代的人有每个年代独特的表达情感的方式,相较于上一代人的含蓄与委婉，我们这一代人更注重对情绪的宣泄与直接的表达。

红砖特区的闭塞导致围墙内的人并不能自由地决定自己的未来，环境的残酷与艺术的温和造就了涂鸦这一形式，正是在这一种反差中，心灵世界与外部环境一直在.紧张的交锋，这交锋形成的力量如同一组有力的组合勾拳，击打着我们身体的要害部位，也许只有涂鸦这样的艺术才能如此完美得将人物所在的环境这样的表现出来。

残破的建筑，五彩的颜色,狂放的画风，不羁的语言....所有这一切景象,不是巴黎的温文尔雅和风姿卓越，而是红砖特区特有的暴力直白与放荡自由。

它的肆意是与这里人的经历对应着的，它的挑衅是与红砖特区人民的愤怒对应着的，它的苍白也是与对这个环境的无奈对应着的。

这种环环相扣的对应关系，使得涂鸦与整个红砖特区的环境相得益彰的结合在一起。

底特律市长为了突出政绩，和卑鄙的商人联手，要建设新底特律，预计未来5年要在这里建设10个以“维多利亚”、“巴黎春天”、“温莎公馆”之类命名的高档社区，3座万达，5条地铁线配合8座高架桥多层次立体开发。

到时候商人们发了财，市长升了职，目标是华盛顿政协常委。

说到这里，市长和商人们眼前展开了一副美好的画面，手举香槟，忍不住地“嘿嘿嘿”地笑了起来。

这时候，一位比较有远见的地产商王.羽灵.邪儿.璃殇梦.石端着香槟走过来拍了拍市长的肩膀：“哥们儿，你这想法贼好，俺贼喜欢，可是那红砖村咋整？

”市长立刻愣住了。

想了想，他用编贝般洁白的门牙咬了咬下嘴唇，恶狠狠的说：“把。

伊。

炸。

特。

了。

”红砖村是底特律市著名的城中村，在底特律大建设期间，红砖村的村民由于谈不拢拆迁款，在村长特里梅因.宋江的带领下，用各种各样的车堵住了红砖村的入口（至于为什么用车堵，除了村长自己是个车迷之外，也有他的手下蕾丝边.莎是《速度与激情》的影迷的原因），拿起了镐头、猎枪誓要与抠逼市长斗争到底。

哪里料到市长是金牛座，抠出了风格，抠出了水平，为了节省那一点拆迁款，宁愿用城管把红砖村围起来不拆了也不给钱。

特里梅因.宋江村长是一个吃货，市长一封村，别说警察局、医院、学校停工了，就连村长最爱的餐厅也关张了。

村长一怒之下霸占了餐厅作为村委会，每天在里面怒煮黑暗料理。

除了是暗黑厨师长，特里梅因.宋江村长还是个不得志的政治家，当土匪实属无奈，无论多么炎热，村长每天都五件套绅士装，希望有一天能被华盛顿发现调去底特律主管精神文明。

无奈整个政界都当他是流氓，因为他连个像样的律师都没有，大家都看不起他。

红砖村以前是黑人伙伴的安置眷村，后来底特律市拳击队也在那里集资建房，所以村民多是胸很大脑没有的筋肉人。

除了一个加勒比来的小伙子方世玉。

这个长得有点像梅西的法国小矮子是个跑酷爱好者，爱好是在楼顶跳来跳去和翻墙头。

方世玉什么都不怕，只有一个弱点，就是他的前女友雷.绿茶婊.婷婷。

方世玉想尽一切办法保护雷.绿茶婊.婷婷进了底特律城区，因为雷.绿茶婊.婷婷的梦想是去蓝翔进修律师专业，将来帮有钱人打离婚官司。

方世玉被雷.绿茶婊.婷婷的正义感感动，不仅送她出去，还把准备结婚的钱给婷婷拿去当学费。

这下方世玉没有钱，又因为红砖村迟迟不能拆迁也等不到回迁房当新房，婚总是结不掉。

就在方世玉苦恼的时候，他感受到了雷.绿茶婊.婷婷的变化，婷婷白天读书，晚上为了贴补生活费在ktv当公主，认识了不少有钱人，眼界高了，就跟方世玉提了分手。

方世玉觉得这都是红砖村的错，都是因为红砖村不愿意拆迁，害得他结不了婚，没有女朋友，所以就开始报复村长，一直捣乱。

在多次偷走了村长的珍贵食材后，村长终于怒了，让手下把雷.绿茶婊.婷婷从KTV抓了回来。

由于事发突然，婷婷还穿着公主裙。

但是绿茶婊就是有本事，无论怎么劈腿，就是死活还有一片裙摆盖住私处。

开始婷婷还在红砖村延续公主派头，看到一只老鼠都惊慌地跳起来，但是紧接着，对那些虎视眈眈臭男人的冷漠与镇定出卖了她的身份。

婷婷已经对事情做好了最坏的准备，但是她万万没想到，村民们都是正人君子，她旗袍开叉都快开到咯吱窝了，从村长到村计生办主任，竟没人正眼瞅她一眼，真正做到了盖棉被纯聊天的高尚情操。

这其中只有一个人例外，就是三年没交党费的行为艺术家蕾丝边.莎。

蕾丝边.莎有除了蜡烛之外的整套工具，常年穿SM制服出街。

婷婷是个磨人的小妖精，嘴上说着不要，身体却很诚实。

蕾丝边.莎在隔音很差的村委会和婷婷进行了一场并不尽兴的比划。

跑得快就会放肆，前女友被抓就会克制。

与此同时，方世玉因为同时捏爆骚扰婷婷的城管的蛋和头被投入监狱。

黄飞鸿是个爱好飞车的城管，在之前的岗位因为干净整洁从不抠鼻屎获得了老板的赏识。

在一次了不起的钓鱼执法之后，黄飞鸿接到一个新的任务，去红砖村拆一个违章建筑，时间只有短短的12个小时。

搭档是杀城管入狱的方世玉。

没有拆违经验的黄飞鸿毅然接下了这个任务，因为自己父亲在当城管时曝尸红砖村村委会门口，他要去报仇。

黄飞鸿联合底特律市城管大队精心设计了一个计谋，跟方世玉一起闯入红砖村，成了难兄难弟，哪知道方世玉通过灵敏的嗅觉闻出黄飞鸿身上有城管特有的菜味儿，在和黄飞鸿大战三百回合之后，说，你直接告诉我你是城管不就得了，哪儿那么多事儿。

黄飞鸿得到了兄弟的认可，非常感动，直接说出了自己的身份，想要和方世玉商量进村委会的对策。

方世玉就直接给村长打了个电话，说，我来啦。

村长一听，亲自煮了一桌黑暗料理迎接他们，并且向他们友好地展示了违章建筑和安全的雷.绿茶婊.婷婷。

接着黄飞鸿和方世玉为了共同的目标，联手打败了所有红砖村的壮汉和狙击手，解救了雷.绿茶婊.婷婷，就在黄飞鸿准备拆违的时候，红砖村的村民们发现了一个惊天大秘密，秘密就是剧本上红砖村村民的角色设定其实是好人！

于是大家立刻变成了嘤嘤嘤嘤哭泣的受害者，村长好像之前杀的都不是人一样，含泪控诉黄飞鸿的爸爸是被同行用臭鸡蛋砸死的。

黄飞鸿经过内心的挣扎，当然也因为村长用枪指着他的头，相信了红砖村村民。

红砖村那些不太冷的杀手村民袭击了市政厅，把违章建筑的砖头拆下来，砸到市长脸上，市长表面看上去好像很坏的样子，实际上却一点没有城府，一看到黄飞鸿和方世玉，像梁朝伟看到树洞一样叽叽喳喳地把计划全盘托出，还详细包括制定计划时的心理活动描述。

最后市长倒台了，红砖村作为底特律市物质文化遗产被保留了下来，人人还额外分得王.羽灵.邪儿.璃殇梦.石开发的“米兰阳光”楼盘房子一套。

方世玉和雷婷婷这个小婊砸结婚了，黄飞鸿也和贤良淑德的经济适用女十三姨结婚了。

答：即使社会环境再脏、社会秩序再乱、社会治安再差、社会成员再渣的地，如果某人、某组织或某政党在当地放置、引爆一重大杀伤性武器，那可要背上乱杀无辜、草菅人命、粗暴野蛮的千古骂名啊！

且触犯了国际刑法上的反人类罪啊！

可是背上千古骂名也算是出名了啊，恶名也是名气啊，还千古哦好多人抢着争这个名气的！

再说那个国际刑法有啥实质性的强制力啊？

其实说到底主要原因是，禁止杀人！

更加禁止地狱性灭绝人类！

对人的生命予以绝对保护啊！

即使当地人杀人不眨眼，随意、暴力地侵入他人住宅，非法持有枪支、使用、运输枪支，贩卖、运输、制造毒品，拦路抢劫，打家劫舍，他们恶贯满盈，罪大恶极，罪不可赦，罪行罄竹难书，领导之流也不能简单粗暴的杀了他们！

美国政府，你是在说我大中国应该要废除死刑吗？

还有，影片最后他们一群暴徒直接持枪冲进市长办公室，哎呀哎呀，不得了啊，这都是什么美国政府啊！！！！

安全守卫如此薄弱的？？！！！！

这种门卫系统还让不让领导们继续严肃、狡猾、认真地玩政治整人的呀？？？？？？！！！！？

然后，对如此大胆罪恶之徒就是不能整一大炮过去扫荡端平了呀！！！！

不能呀！

真的不能呀！

黑人反派大反转看得我尿了。

领导才是幕后我也一早猜到，黑政客捧黑人这在米帝是政治正确。

换位思考一下，借口恐怖分子劫走中子弹然后清理掉这些垃圾人口换我在这位置上也会这样考虑，所以白人领导的想法我多少能理解。

比起白人市长的极端，黑人老大倒是寄希望于让他的手下能够获得更好的教育（但是却又杀人如麻），愿景是很美好，可是他也说了，这些人不是这块料，言辞里透着无奈和绝望。

按照我的价值观来看，整部片没有一个真正的好人：满口仁义道德却杀人如麻的黑人boss、想让城市变得更好却采用极端手段的白人市长、陶醉在扮演救世主角色中的中二法国佬、为杀人狂开脱的法国佬女友，以及采取“兵谏”的保罗，他们的行为都充满着中二思维，而这电影就是一部中二跑酷片。

一大清早看这部电影真是让人肾上腺素飙升，影片一开始lino的跑酷真是棒棒哒。

裸露的纹身，窜动的身体，虽然后来感觉lino有点二杆子精神，但是猛男这个词用在他身上真的是妥妥的！

哦哦，还有坐在床上用电击小混混的老婆婆感觉非常的萌萌哒！

男一号保罗沃克不用分说，高大帅气，行动潇洒，微微一笑很倾城，可本质上却是一个被上司耍着玩的苦逼公务员，心里总是想着杀父仇人Tremaine，惦念着干完这一票就开始做爷爷的好孙子，从此过上安定幸福的生活。

可是后来，现实的狗血不是一般人能够控制的，最后知道真相的他眼泪都能掉下来，气急败坏之下只能带着一帮心地善良杀人就如打喷嚏的小混混冲进了市政大楼，对着大boss说：邮政编码来一套？！

当然，故事的结尾肯定是幸福安定的，香车美女，阳光花园。

豆瓣上有个网友说：MD，我患了绝症，明知道是烂片还看。

哈哈哈，蛮搞笑的。

电影是艺术，电影是文化，但是电影也是商品，不是吗？

如果它有种种符合观众趣味的元素的话，那么它就是畅销的商品。

这是一个简单的商业逻辑，套用在电影这一艺术门类上，同样适用。

依据这种结论，《暴力街区3》可以定义为是一件行销的商品。

吕克贝松，这个成功的导演商人（我如此定义他）使其《暴力街区3》拥有了观众偏爱的种种口味，型男、辣妹、武器、动作（跑酷）、飙车、对打……主演保罗沃克在现实生活中飙车飚到了天堂，跑酷创始人大卫贝尔还依旧在用直觉和灵魂飞檐走壁。

这是现实中的两种人生和状态，投射进电影，也便让电影有了另一种色彩。

是什么让我们可以轻轻松松给一部电影定义为烂片？

又是什么让我们不自觉得给《变形金刚4》点赞？

口味罢了。

如果说一部电影，可以让我们掏钱后出了影院还能觉得这钱花的不浪费的话，那么这部电影就有了成为佳片的可能性。

只是有可能性而已。

但是，可以确切的说，这部电影已经是一件成功的商品了，它的营销方式、传播途径也得到了消费者的认可。

因此，它跟艺术价值极高、令人思考极深不沾边，又有什么关系呢？

犯罪率高到需要筑起高墙隔离出去的街区，想要推倒重建的人居然是反派。

贩毒杀人买导弹，绑架威胁炸城市的最后参加大选。

Paul Walker独闯龙潭，就在一个小混混的帮助下，不但全身而退大破黑帮，居然还能导人向善，一下子将暴力街区改造成了美丽社区。

且莫说Damien一直将Tremaine视为杀父仇人，单就贩毒、杀人、绑架、勒索等等罪名，也不应该说信就信吧。

当然这一切的一切都不如大反派最后洗白让人来的触目惊心。

苦心经营这么多年，将自己的地盘巩固到政府不敢管，划出来一块地让你独自自主。

然后拿着发射器突然良心发现了。

就说其实我是个好人。

你可不可以给我们点心理建设。

雖然是個經典翻拍但是我還是喜歡這個美版噠作品。

一個是對英語噠熟悉一個就是這已逝噠面孔——Paul Walker。

這個男人最適合演那種熱血臥底警探。

還是那種最後發現正義掌握在所謂噠壞人那一方結果自己反叛噠那種角色。

他功夫暸得飆車技術一流。

藍色噠眸子是那樣噠深邃又迷人。

可是他卻已經遠去。

正如這個片子在我記憶中噠位置。

多年以前還在上高一噠我在體育課上老師無意間放暸這個電影給大家看。

當時我和同學們一樣都被驚呆暸。

絢麗噠跑酷憨暢淋漓噠打斗場面還有導彈解除那千鈞一髮之際噠扣人心弦。

但這已經是五年前噠故事暸。

人在不斷噠長大技術在不斷噠革新影壇新人也層出不窮。

多少年之後誰又曾記得有一位男星叫Paul Walker他飆過一輛又一輛肌肉跑車穿著Vans鞋出現在我們曾經熟知噠動作電影當中。

又有誰還曾記得很久以前有一個女孩兒懵懂卻充滿野心想要探究這個世界。

2004年、2009年，法国动作片系列《暴力街区》两集分别上映，也捧红了跑酷运动的鼻祖大卫·贝尔和塞瑞尔·拉菲利。

今年，亦步亦趋的好莱坞翻拍版选择了底特律作为新的故事大本营。

这座美国工业名城极富末世气息，弥漫着颓废绝望的《铁甲威龙》曾在这里上演，与《暴力街区》里的悲观未来不无相仿。

时隔10年，大卫·贝尔重拾当年的角色——一名身手卓绝的侠盗式人物雷托，而他的警察搭档达米安则换成了保罗·沃克。

令影迷心碎的是，去年11月只拍了一半《速度与激情7》的保罗·沃克意外离世，此前杀青的《暴力街区》由此成为他生前最后一部完整作品。

影片中，保罗·沃克的首次登场就是一个背影，接着是半张脸的特写，然后才切到全身，不知是否是其过世后重新剪成这般，总之令人唏嘘不已，而在影片结尾也打出了怀念保罗的字样。

这次的翻拍版加重了对警察达米安的刻画，让他早早亮相，安排他与家人的情感戏，并安插了一条复仇的支线：他废寝忘食、不顾生死地追踪城里的大小毒贩，将他们一个个绳之以法，然后在照片上画上叉叉，不像公事公办的警察，倒形同职业杀手。

看过影片之后我们有理由怀疑，编剧之所以给保罗的角色增添人性因素，是为了弥补他在体能方面的不足。

原版《暴力街区》的两位主角都是练家子，无论跑酷还是格斗均互不相让。

保罗可没有这方面的功底，毒品工厂初试身手那一场，和原版中塞瑞尔的流畅舒展一比，高下之判令人不忍卒睹。

原版那个经典的双人后空翻镜头，观众可以看清双方的脸，新版则调整了镜头角度，可想而知是为保罗的替身作掩护。

当然，跟着贝尔混，不跑酷万万跟不上节奏，可怜的保罗舍命陪君子，被弄得狼狈不堪，倒比原版多出一份喜感。

影片另一大遗憾是，原版中几位反派也是跑酷高手，强强对抗跌宕起伏，新版则完全沦为大卫的个人秀，跑酷一环犹如成年人暴虐小学生，对抗性太弱；此外对于已过不惑之年的贝尔，其身手也无法跟10年前自己的颠覆时期相提并论。

然而，要将非打星包装成银幕高手，也并非不可能的任务，具体可参见《谍影重重》和《飓风营救》系列。

本片中保罗的格斗戏也综合了多重技巧，比如以巧妙的走位设计弥补身形不灵活，招数基本是直拳、膝顶、正蹬等低难度动作，再用镜头的组接、龙套的配合突出其力量感，顿时提升其“高手”之感。

但整体而言，动作指导功力不够，镜头又打得不够近、切得不够碎，远没有上述两片那种凌厉狠酷的劲儿。

近身中有几招甚至是保罗轻轻一碰，混混自己就倒了，非常滑稽出戏。

要说半路出家演动作片，比较适合杰森·斯坦森那样的前职业运动员，身体素质和协调能力出众，动作指导调教起来也事半功倍。

何况拍摄时保罗年近四十，为了一部成本不高的片伤筋动骨，也不划算。

在片头差强人意的首秀拳脚后，他还有一场挂在飞驰汽车后的玩命戏，最终依靠007般的神奇手表扭转劣势。

值得一提的是，这场原版里并没有的原创追车戏，为他挽回了不少彪悍指数。

至于与大卫的单挑，看得出保罗尽力拼命了，大卫也尽力让招了，但依然改不了别扭，电影特技能造就很多奇迹，可要缩短职业与业余之间的差距，仍力不从心。

思来想去，达米安这个角色找保罗演的唯一优势，恐怕就是其与后者在《速度与激情》系列中塑造的布莱恩·奥康纳的相似。

二人都忠于职守到不顾性命，都是经验老道的黑帮卧底，都因洞悉黑幕阴谋，扔掉警徽，走上了一条法外出击的侠义之路。

两者背景、经历和思想轨迹的高度一致，会让从《速激》系列爱上保罗的粉丝格外有亲切感，从某种程度上说，本片甚至能当一部“《速激》外传”来欣赏。

而且你姑且换个角度想，保罗纵然打得笨拙，甚至连腿都踢不直，却仍跟大卫斗个旗鼓相当，恰恰证明花哨的动作在格斗中派不上多少用场，对于破除银幕神话颇有建树。

事实上，很多动作片都有这种段子：某人花里胡哨耍了一通，结果被高手一招轻松放倒。

不过那种黑色幽默未免直白了点，不如本片更含蓄更可信地处理。

令笔者不得不吐槽的是，影片预告剪辑得实在失败，不断强调重现原版的高光场面，看上去像是一次简单的复刻，其实正片原创之处颇多。

最明显的是把大卫的妹妹改成了（前）女友，超市换成了餐厅，原本的女花瓶一秒升级成了女汉子。

原版女孩被直接绑到导弹边，大半时间在扭着身子试图挣脱，以制造一点别样的女体诱惑，在分级制的底线上玩玩情色。

新版则把这段戏份挪到室内，换成其试图逃脱时与黑人女打手（原版是没有这个角色的）的贴身肉搏，猛女悍女厮打，大打性感擦边球，甚至连皮鞭、铁链等SM元素都上了，挑逗得恰到好处。

这跟《木乃伊归来》中安排女战士捉对决斗一样，是一种成人市场商业片的常规处理。

情色系数提升，相应地，暴力指数有所下降，原版重口场面应接不暇，子弹爆头、打得满车是孔，肉搏时候一拳能揍出血浆来，而新版的暴力指数还不如某些公共电视网的美剧，缠斗鏖战半天，脸上不见血，身上不见伤，来我国当城管也蛮合格。

占据剧情冲突核心的导弹在影片半小时之后才登场，不难看出，主创仍然对编织情节一点兴趣也没有，甚至担心故事不够通俗，做了若干简化。

比如原版大卫被抓，是因为警察势单力薄怯了场，新版则改成更易理解的警匪沆瀣一气；原版的发射密码是一串代码，还要动动脑子才能猜到，新版直接是隔离区的区号；连黑老大丢了钱被手下反水这种波折都干脆删掉了。

说穿了，《暴力街区》这样的电影，所有的情节、台词与人物塑造，都是为一场场的视觉刺激服务的，编剧的唯一任务是制造尽可能多打架的借口。

比如保罗和大卫争夺面包车，原版是没有的，从中便可以窥得影片的创作思路：先编排出各种动作（这段戏是为了展示大卫后跃过车窗的那个特技），然后找个由头，把它们塞进故事里。

影片结尾，隔离解除，社区祥和，人人安居乐业，说实在话，这虽然与某些儿童文学天下大同、世界美好的幼稚幻想并无二致，但对于动作片来说，这点思想性已经绰绰有余了。

笔者更愿意把全片当做一场电子游戏，黑帮、警车等NPC随时从天而降，主角蹦来跳去穿越各种关卡，打巨人像极了战Boss，靠实力，更靠策略。

最后要聊聊的是，搭档双雄戏，比较微妙的一项是平衡双主角的魅力。

大卫只要跑酷就能赢得全场喝彩，但他的角色有点头脑简单，爱冒失冲动，相比之下保罗显然更有智谋。

多场飙车戏自然是为保罗量身定做，反正剧本不用怎么改，只要增加一行“此处追车十分钟”，剩下交给特技组就齐活了。

片中保罗最帅的一个镜头，笔者以为是把抓获的大毒枭用汽车直接“撞”进警局，这可是《速度与激情》都没有玩过的新花样。

演技方面，大卫貌似只有两种演法，大吼大叫和一脸呆滞，相比之下在好莱坞动作片浸淫多年的保罗，驾车、持枪、谈判，均演得有型有款，完胜一筹。

作为法兰西的舶来品，这两位的对手戏完全没有好莱坞双雄片惯例的默契有加，许多生硬笑料也只不过是两人的鸡同鸭讲，或技能不同步。

所以“数到三”这种细节一而再再而三地使用，不过在片尾以一种缔结默契的象征出现，还是让人感到挺用心的。

这种生死与共结成的战友情谊，总是让笔者不禁动容。

如果说除了飞檐走壁、枪林弹雨和对保罗的怀念，这部爆米花动作片还有什么值得回味的，那就是这份情谊了。

（文/方聿南）