GO!大暴走

切合“暴走”精神，大刀阔斧直到眼晕的跳切（看来《罗拉快跑》对新千年高速度的启迪真是功不可没）、定格，喋喋不休的画外絮语（敬礼伍迪·艾伦？

）要远远超过男主矜持兼耍酷时与父亲及女友的对话之和（当然，与乖孩子正一一起时那天南地北不亚于独角落语的胡吹海侃又另当别论），这一切围绕速度展开的花腔，都叫人想起大洋彼岸另一则“残酷青春物语”（姑妄称之吧，虽然扣上这么个轻飘的日式命名有点水土不服，然而故事陀螺旋转得再疯狂，滚珠圆心终究不离充斥暴力的青葱岁月，貌似也说得过去）——《上帝之城》，只不过后者骨子里洋溢的那份热带气息显然与这些花招来得更为投契,耍将起来也更加纯熟、流畅，乃至癫狂。

配合黑色可可风味的饶舌，燃烧瓶、霰弹，激突的巷战，真正的无主之地，少年天下。

相比之下，衣食无忧的平成孩子所遭遇的成长焦虑、身份认同难题，为荷尔蒙寻找另类出口的“电车超级穿梭赛”，只能算是剩余热能的零打碎卖,捎带手的边角料。

不过话说回来——作为对诸前作（行定勋曾多年担任岩井俊二副手）日式温吞的一种策反，《大暴走》就其独操导筒的第二部影片来说，这份答卷尚属亮眼。

在观众即将对唯美抒情的“青春散文诗”产生审美疲劳之际，如此不藏不掖的炫技倒不失为另一路子的小清新。

从早年的《鬼汤》、《烟火》等电视短片，到之后的《情书》、《四月物语》和《燕尾蝶》，这个一直处于岩井前辈光环的荫蔽之下的男人，总算迎来了独属自己的绚阳。

“伸直你的拳头，然后转一圈，这个圈子就是你自己的，如果你想安稳地过完一生，就用你的手拿圈子里面的，如果你想要得到更多，要更广阔的世界，你就要用你拳头去拼，冲出你的圈子。

”这是号称曾经是全日本第七的拳手父亲对杉原所讲的，杉原不是真正的日本人，他是出生在日本的朝鲜人，是日本社会称之为“留日韩人”的外国人，日本社会中的弱势群体，杉原也有一个有别于日本的外国名字“李晋浩”。

《GO》是一部非常酷的电影，极类似于《猜火车》。

在看过对这部影片的赞扬之声后，我寻找了很久这部影片的碟片，但总是得不到。

终于在前天我兴奋地在某家店内淘到了这部电影的DVD。

影片的开场，非常之酷，像猜火车那段经典的开场白一样，杉原也在一个人默想着一个个词语。

突然开场白被一个篮球打断，他的手上接到了一个篮球，日本同学上来对他一人一拳。

他终于忍无可忍，爆发，从后场将篮球扔出长长的抛物线后咣当入樽。

他的拳头开始发努，朝着那些歧视他的日本同学大打出手，打得全场的篮球队员和教练满场跑，他大声地吼叫着。

在一串银铃般的笑声中影片定格，开始回到三年前的故事。

作为朝鲜人，他从小一直在一所民族学校中学习，他不满于现状，常常作出些出格的事情，被同学称之为“疯牛”。

在这个学校中不充许说日语，只准讲朝鲜语，否则必遭老师的斥责和体罚。

学校里挂着金日成的画像，信奉共产主义，痛恨资本主义，这不免让我想起了我小学时的课堂，何其相似。

这是一部关于青春、成长、困惑、的影片，看上去非常具有可看性和娱乐性，但是它并不仅仅是一部纯粹的娱乐片，它涉及到一个日本社会突出的问题：排外。

父子、爱情、友情、暴力统统都围绕着这一主题展开。

作为“留日韩人”这一问题无时无刻不影响着杉原的生活，作为出生在日本的他，无论在生活还是在心理都早已融入了日本社会，但总不能为日本人所接受。

即使当他和深爱的女友樱井发生性关系前吐露自己是韩国人这一事实，女友也变得不知如何面对，令两人一度分手。

他对未来豪无方向，打架成为生活中的常事。

杉原想改变自己的圈子，想进入更广阔的世界，于是他选择离开民族学校，进入日本学校，被老师痛骂为“叛国者”。

在进入日本学校后他受到了来自日本同学的歧视，当受到侵犯，他就用自己的拳头回击，他坚信“当受到攻击后采取的反击不能称之为暴力”。

他不断受到来自同学的挑战，都以击败他为荣，受过父亲严格训练的他，与别人打的24场架中从未输过一次。

尽管如此，仍无法改变他“留日韩人”的身份。

正一是杉原在民族学校的同学，在杉原离开学校时只有他站出来为他说话，因此他很受杉原的敬重。

他们两人一直在经常来往，虽然是不同的两类人，但是彼此都十分喜欢对方。

正一经常给迷茫的杉原一些指导和帮助。

但是某一天，正一在地铁站被一日本学生所杀，杉原悲痛异常，但是他没有选择得复仇，因为他明白正一并不希望他这么去做。

正一的死亡让他静下来思考了很多，他最后作出了去考大学的决定，这是正一对他的希望。

影片的结局虽然使杉原的爱情故事重新得到了个圆满的结果，但实际是在挖掘出日本社会排外这个社会问题后又加以了回避。

但也可能是导演的美好愿望也未可知。

对于日本影片，我看得实在不多，除了特别喜欢岩井俊二的作品外，也看过黑泽明、北野武等一些大师的作品。

关于本片的导演行定勋确实不是太熟悉，了解了一下方才知道原来他一直是岩井俊二的助理，参与了《情书》、《燕尾蝶》、《四月物语》的摄制。

对于《GO》这部电影，我只想说非常不错，即使作为一部娱乐片来欣赏也是很具可看性的。

主演洼冢洋介是日本影坛的新鲜人，虽说长得也不是很帅，不过目前已成为日本的人气偶像，酷劲十足。

对于他的映象是来自于那部超人气日剧《GTO》，他在剧中饰演跟反叮隆史斗法的高智商学生。

在本片中的表演应该说是很值得肯定的，作为年轻如他的演员。

其他无需多说，喜欢《猜火车》的朋友值得去看一下这部日本电影。

他并不能永远是安藤崇，也不能永远是浅海晓生，那时的他或许是杉原，又或许不是。

一部非常私密的、个人向的影片，主角居然能得日影奥斯卡奖，不可思议。

或许只是颁给kubo桑，他一个民族主义者演一"无根草"并让几乎所有观众都对他留下杉原或者安藤崇的印象长达二十五年，影帝当之无愧。

bilibili上有人剪这本片子标题取的是青春就是荒原上的一场疾驰，我不赞同，21岁的kubo桑演一个近乎于美式teenager的人物，笼统的把打架、谈恋爱、暴走称为青春未免过于武断，何况这个teenager所代表的背后是被日本殖民了35年的朝鲜半岛。

私以为宫九是一个非常擅长讲故事的人，但GO几乎没有故事、或者说讲了一个很无聊的故事，很俗套的故事。

把它当成恋爱故事来看的那更加是神人了，即便是杉原不停的强调这是他的恋爱故事，但是恋爱的部分完全一笔带过，杉原如何与樱井相恋、相爱笼统的概括为一见钟情，因为志不在此。

不过这二人在生日会上真正相遇的场景做的非常巧妙，落语和现实交错在一起，樱井就成为了杉原的"高尾小姐"，倒是导演的一些巧思。

结尾像玩笑或者童话故事一样杉原和樱井在平安夜相拥，可是日本和朝鲜半岛不会因为一通电话就握手言和，韩国人、中国人的血液不会因为这一个拥抱就变得纯洁（樱井语："我父亲从小就对我和我妹妹说：'韩国人和中国人的血液是不洁的")。

民族、祖国、国家、单一、爱国、统一、同胞、亲善这些又代表着什么呢，对于杉原来说这些什么都不是，他是无序、愤怒以及一切与这些相反的词汇。

大暴走的杉原是绝对失控的，并且主动脱离秩序，影片不停强调的民族、国家的概念是不存在于杉原这个角色身上的。

父亲在那一夜用西语说自己是无根草和杉原决定去考大学时候说无根草其实是不同的，父亲脱离朝鲜籍的迷茫加上妻子离家出走的打击，事实上他的精神依旧是朝鲜人，直到胞弟的死讯传来，杉原大骂他"老土""扮可怜"后才终于释怀。

杉原自称无根草却是对一切都释怀了，他终于不再纠结自己到底是朝鲜人还是韩国人还是日本人，国籍这一枷锁终于从他身上剥离，从此他只是自己，甚至连名字都不再需要。

必须承认正一是非常典型的角色，主角在经历同伴死亡后陷入混乱又突然悟了的桥段十部作品里有九部会出现，这也就回到GO没有故事的点来。

但正一和杉原在那时是唯一相互理解对方的人，他们事实上都是民族学校里的异类，正一抱有的理想是东大的理想，杉原却还是走上了霓虹的路，他们是相互垂直的直线，但是分别的道路，居然奔赴生与死，年少的杉原没想到，正一也没想到。

曾经在民族学校挺身而出帮杉原的正一，最后也还是帮助了自己的同胞，不知道他是否最后虽九死其犹未悔。

GO让我完成了对洼冢从安藤崇到杉原到洼冢本人的印象构建，它是缺憾的、不完满的、如洼冢本人一样东亚前后一百年都不再会出现的作品。

片头帅炸！！！

男主特别中二 年轻气盛 骨子里透出的叛逆 与世界为敌的怀疑与挑衅 螳臂当车的狂妄 无所顾忌 像大猩猩一样的嘶吼真的是荷尔蒙炸裂稍微刺激一下就炸毛，稍微顺顺毛就变蠢萌 语无伦次 没心没肺 好喜欢他面对地铁、转身奔跑的样子 还有跳过栏杆的样子 最后跳过去就摔了也好可爱前半部迷之搞笑 迷之青春 迷之热血 后半部就俗气了剪辑很有趣 男二好可爱好秀美，你是温柔的英雄啊，不考虑自己能不能打得过，也要帮女孩子还是受杉原影响，变得勇敢/暴力了？

女主眼神很老气一点也不青春 也不怎么漂亮知不知道片尾看着杉原的表情很丑？

…… ========他就象我心目中永恒的少年，清俊，倔强，而聪明。

他顶着蓬乱的头发，双手插在裤袋里，似乎什么都不在意，似乎随时都可以迎着风狂奔而去，嘴里还发出骄傲的呼哨声可是我知道，这个少年是如此脆弱而羞涩，他外表的与众不同只为了掩饰自己青春的苦涩，他站在那里就有种瘦弱的美，他闭上眼睛，就有了天真的期待，他向远方的天空伸开了双臂，你就看到了他心中固执的纯洁。

“名字是什么？

玫瑰就算换了名字，也依旧芬芳。

”名字或许真的不重要，国籍或许也真的没那么重要。

杉原是本片主角，也是影片名字“奔跑”的主體。

導演通過杉原的五次奔跑，映照出杉原不斷成長和融入日本社會的過程。

第一次是在地鐵站的“爛命一條”游戲。

沒有人能想到杉原可以在離地鐵只有約一米的距離時才開始狂奔，並且撿回了一條命。

杉原沖進漆黑的隧道，一直到再次見到光明。

看似只是個叛逆者的游戲，可是導演一開始就在暗示杉原就是那個可以從黑暗中跑出來的人，就像正一所相信的那樣。

第二次奔跑是和學長一起逃避警察的追捕，學長跑得快逃掉了，杉原卻被抓了。

第三次是同樣情況，不同的是杉原超過了學長，而此時杉原內心所想的卻是“我終於有了選擇的權利，南韓籍還是北韓籍，雖然選擇的范圍比較窄，我仍感到首次被當作人看待”，自白中有自卑感帶出的苦悶與無奈。

像做夢一樣，杉原好像飛了起來，脫離國籍，脫離血統的束縛。

可結果是他狠狠地撞在了鐵網上，摔了下去。

現實是不管南韓籍還是北韓籍，都不是日本人，都要被鐵網框在一個特殊的群體裡。

第四次的奔跑是在天橋上，面對正在努力融入日本社會的杉原，前輩和正一把球踢向天橋另一邊，這兩個目睹過杉原第一次奔跑的人再次讓杉原跑起來，他們相信和希望杉原是可以通過“橋梁”到達自己目標的人。

　　最後一次奔跑也是影片的最後一個鏡頭。

杉原在正一死後重新審視了自己，勇敢地向櫻井坦白一切。

在一開始的拒絕之後，櫻井也終於跨越心裡上的鴻溝，和杉原坦誠相對。

杉原終於得到了自己的愛情，於是高興地奔跑著從民族學校的操場沖出去，翻過矮矮的校門，和櫻井預想的帥氣翻越不同，杉原重重地摔倒在校門外，然而給觀衆的感覺卻是無比痛快，因爲他終于翻出了“鉄網”，真正地擺脫了民族學校所象征的“民族牢籠”帶給他的自卑感和束縛。

若说对一个人产生好感的原因，通常自己也不是很明白的。

好比我喜欢洼冢洋介，就只是喜欢罢了，不因为别的。

【GO】a.“这海要是能够再漂亮点就好了”衫原他老爹坐在日本一片不知名也全然没有任何美感可言的海面前如是说了。

觉得这个片段美吗？

反正我是一瞬就爱上了。

理由？

因为那一刻听在我的耳朵里其实是这样的：青春啊，要是能够无憾就好了。

谁都知道那是不可能的。

如同老爹眼前的灰茫完全不是他定点守候的电视广告中那蔚蓝色的柔波。

b.衫原跳下站台在地铁前拼尽全力奔跑的画面以一种独特的美感深植我颅内，于是前天在地铁站里转2号线的时候，我真想就这么也跳下去。

驱使你这么去做的一定不是绝望，刚好相反，是对生的强烈渴望。

是你能触摸它使之具有实体感的上佳手段。

c. 衫原在旅馆和樱井做之前，向之坦白了自己的国籍。

然后那女人嘤嘤的哭了，说什么对不起，说什么她控制不住自己对韩国人中国人等外来人的恐惧。

我们是蓝星外 空降的究极怪兽，她害怕是正常的，谁都不要愤懑地责怪人家小日本那该死的教化和宣扬。

你看到什么？

一个男人对爱情或性的态度。

每个人都可以对性保有任何一 种坚持，在他这儿坚持便是假如不把自己耿耿于怀的国籍开诚布公就一定进行不下去。

这个时候你终于明白了为什么“民族”、“国家”、“大和”、“名字"这些 东西在他眼里就是一坨屎,以及他不断强调的这是个爱情故事。

一个日本女人使他半夜在路上独自游荡，而一个日本男人让他在黎明之前回到他该去的地方。

现实， 是让人无话可说。

d.很多乱七八糟的人可以和你状似亲密称兄道弟，但他们其实什么都不是，用教科书上的话来说，也不能使你变得更加先进、 进步。

改变你许多、使你受益匪浅的，不一定要以怎样外在的形式展露出来，但一定被你放在了心里。

衫原会听单口会看莎士比亚，没有正一是绝不可能的。

那个看 似好好学生的正一，以他自己都想象不出的影响力改变了另一个少年的命运，成功到在他死后这种影响力也丝毫没有消减。

我很想知道正一临终前约衫原出去要说的 究竟是什么事。

小小的遗憾，让葬礼上他母亲对衫原说“正一很喜欢你”的时候更显忧伤。

我愿意相信这“喜欢”是所有大爱的集结。

这个时候的衫原已经不仅是只 会意气用事的孩子，他可以承受挚友的逝去、可以抵挡住傻子的挑唆。

然后他跑到老爹的面前说，他要上大学。

他说，那是正一生前的愿望。

生命是那么轻易就消逝 的东西，然而，最重要的是在活着的过程中你给别人带去了什么。

衡量一个人价值的永远不是在世时间的长短。

衫原说这是他的爱情故事。

与其说是爱情故事，不如说是成长的故事。

他说我还是爱看青春爱情电影，我反驳说这是民族电影。

看到最后，好吧，的确很青春爱情。

但触动我的不止这些。

这部电影有点长，好不容易找来的画面糊糊的，翻译时常掉线看得困倦又毛躁。

开始是被洼冢洋介的外表吸引哈哈，真是青春无敌，桀骜不驯的样子，又那么能打。

碎片式的剪辑慢慢让我拼凑出他们生活的原貌。

原以为是什么暴力家庭教育不好，其实还是蛮温馨的……那么能打的爸爸会被妈妈拿扫帚打到乱叫求饶，因为跟妈妈生气而被儿子看出心情不好。

儿子被打了会狠狠地说“总有一天我会杀了你”，爸爸马上跑回来再打一顿打到小孩求饶说“开玩笑的”。

弑父氛围一秒就被幽默化解。

“如果这里的海再漂亮点就好了……”开始我并不明白，一定要去夏威夷看海吗？

一定要为了看海改国籍吗？

很久以后我才和男主一起明白，父亲不是为了自己，是为了孩子拥有更广阔的天空。

为此放弃了对国家的坚持，也被故乡的亲人所放弃。

只能在大洋彼岸的异国他乡醉酒吊唁，懊悔说早该给他寄一点蟹的……为什么男主叔叔在吃不到蟹的地方坚持活着，也不愿意联系在发达国家站稳脚跟的哥哥。

这就是故乡，这就是家国情怀。

可是对于日本生日本长的男主来说，何处才是他的家？

我并未去过我籍贯的地方，那是我爷爷小时候的故乡。

但全家除了爷爷之外都在本地土生土长。

每当别人说“原来你也是xx人，我们是老乡”，我都不知如何回答，我对xx一无所知。

生活在日本却坚持不能说日语，上落后的民族学校，拒绝发展难道就对民族有益吗。

所以正一想改变这一切，他虽然不会打架但他的勇敢不比男主少。

他们是互相理解的，男主看得到他的坚持和大义。

正一创业未半中道崩殂，倒在见义勇为的路上，死亡前闪过男主超越地铁的身影，我想那是他向往过的热烈和自由。

男主独自去听落语，掩藏在手掌下的眼泪滴落在莎士比亚上的时候，我也流泪了。

“玫瑰不叫玫瑰，依然芳香。

”我突然就想起了谢霆锋的《玉蝴蝶》。

名字重要吗，姓杉原或是姓李。

樱井受的教育说韩国人和中国人的血是dirty的（呵呵躺着也被乳），可是根深蒂固的歧视还是没有抵过爱意。

「是人是物仍然维护你，代号亦是任我改。

」杉原始终是杉原，和他们初见那天一样，和正一认识的一样，肆意自由，野蛮生长。

记得第一次看这部电影是在大学时，当时好像根本没有看懂这部片子的意思，但无缘无故的喜欢上了洼冢洋介。

毕业后两年又看过一次，这次看觉得主角的人设很帅，从来不向命运屈服，虽然话不多，但有血有肉，一直在向更广阔的世界前进，就像自己一样。

今天又看了第三遍，发现主角刚开始一直是自卑于自己的身份，但剧终处，他终于想明白了，一个人的身份只是外界给的，无论外界叫我们什么，我们都只是我们自己，能够定义我们的只有我们自己，而且有一天我们会真正的放下自我，成为一个空空如也的人

令人羨慕的家庭教育，是有選擇的，父親問年幼的晉浩，人一生只拿伸手可及的東西會非常安全，但用拳頭打出去可以奪取更多，你選哪個呢。

但晉浩沒有企圖攫取。

他一直在自衛，拿民族學校的歷史課本當護心鏡。

我沒看過李小龍電影，但非常不滿意大部分武俠片，因為沒有拳拳到肉，唯獨當年看到徐克的新龍門客棧讓我好一陣讚嘆，因為最後的打鬥竟有森森白骨露出，向來我們覺得中國的俠客都好虛無飄渺似乎不是用血肉之軀在毆鬥。

GO這點也並沒有做得很好，雖則動用了這一派動作電影慣技，如隨時慢進遙控暫停無BGM等，削弱血腥程度同時增強暴力現場體驗級數。

但最血腥發生在父子間（除對方沒有別的厲害對手）難免欠缺緊張，多了對兩人間親密感的揣度，因為知道誰都不會有死的隱憂。

和柴崎幸的戀愛故事有些英雄氣短。

但沒有又彷彿不行。

愛情橋段最麻煩。

要怎樣點綴而不顯得喧賓奪主呢。

夜半腹餓時候看，看到韓式烤肉不得不反復回倒，和晉浩一樣喜歡正一，他死前幻視到晉浩跳入地鐵軌道奔跑勝出的可喜可賀一幕，想來也是晉浩的崇拜者，這處理比由那警察直接說你是個好人強多了。

晉浩後來在聽落語時撒淚，泰半也因瞄到了正一生前所圈劃的莎翁名句，玫瑰沒有名字，不叫玫瑰一樣是有玫瑰的好處。

最後由晉浩吼出對標籤理論的抗議也算合情，因為他畢竟讀過很多書啊。

柴姐太美太灵太飒呜呜呜呜呜 男主也挺可爱的 像小狗或者小狮子哈哈哈哈哈 感觉就是当恋爱片看很可爱很甜最爱女主那句 不重要你为什么还要说的反驳 而且女主肯定是心理纠结很久才鼓起勇气打的电话 一直也很主动 简直是可爱勇敢小精灵 很传统日本家庭和很不典型韩国家庭 都少日本文化感觉片子有点乱 黑社会和大学 韩国和日本 北韩南韩 旅游学校什么的 不过大概是想讲不要拘束于国籍血缘 这是自己的选择 同时帮助同缘弱势者 也不要强迫弱者一直铭记微薄的血脉关系 因为弱势才强迫铭记 要不然就很想变日本人…话说确实日本对中韩侵略过 轻视女角色都是性关系 或者贤妻良母 太男凝宝宝。。。

开头看得出摄影剪辑很厉害 不过后面就弱势了 感觉和后面也没啥关系 感觉结构很散 挖掘的也不深 就表面反抗 苦难爽文和悲剧 最后还将敌视完全落在女主身上…没字幕想死。。。

下好很久了，却一直没有心思看。

终于看了，不愧拿下日本影艺学院八项大奖。

片子讲述的是留日韩国人的故事，他们在日本的处境很尴尬，而他们的后代甚至比他们更尴尬：生在日本，长在日本，却要到民族学校读书，对日本的传统了解不多，和日本同龄人的关系更是微妙。

很容易联想到《燕尾蝶》，岩井虚构的那个由多个国家流亡者汇成的Yentown。

电影中留日韩国人在根本上已经不属于任何一个国家，他们已经离开北韩好多年，而日本社会在观念上对他们有歧视，不予接纳，他们没有了自己的国家。

作为年轻一代，他们的未来，他们的爱情，会遭遇什么呢？

“名字是什么？

玫瑰就算换了名字，也依旧芬芳。

”名字或许真的不重要，国籍或许也真的没那么重要。

电影开篇的一段剪接的相当精彩，配合摇滚配乐，快慢镜头交错，节奏感强烈。

整个片子这种快速切换镜头的画面并不多，还是比较舒缓的。

其中男女主角去开房的一段，用了蒙太奇，把两个人准备去、去的路上（在地铁站）、到宾馆三个片断交错闪回，让人一时忘了时间的顺序，很妙。

我对柴崎幸始终不来电，我觉得她似乎就适合成熟的角色，这里边饰演女高中生真的好像扮嫩。

窪冢洋介我是第一次看他演的片子，羡慕他的小脸，嘿嘿。

我还看到了金玫，那个《爱在哈佛》中的成熟女人，鼻子和下巴有着明显的整容痕迹，好像还演过《特务迷城》，有一口流利的英语。

她在片中演了一个小配角，说日语。

真的是很佩服她，掌握这么多语言。