言语如苏打般涌现

言语如苏打般涌现 (2020)7.82020 / 日本 / 动画 / 石黑恭平 / 市川染五郎 杉咲花男女主感情的发展和寻找唱片的经历是作品的明线，是故事发展的主要脉络；由“耳机”与“矫治器”表现的男女主各自的思想认知变化和心理的成长是作品的暗线，其中“矫治器”作用更大（明显“矫治器”比”口罩“作为线索合适，因为女主在开始矫正牙齿后才戴上口罩，而不是注意到自己龅牙问题时就戴了口罩），它纵贯矫治器被暴露、遮掩嘴巴吃华夫饼、不解释一直戴口罩的原因、屋里闷热也不摘口罩、不与男主朋友共餐、看到告白的俳句却不敢点赞、最后大方摘口罩露齿笑这一系列情节，而耳机所涉及情节、情感变化、发挥作用明显较少。

男主姓佐仓（Sakura），在日文中是”樱花“的意思，而山樱代指长龅牙的人，女主和藤山爷爷的夫人都有龅牙，藤山爷爷的夫人恰好名为樱，当年的藤山爷爷又是“樱桃可乐”乐队的贝斯手（漫画中有所描述），《山樱》又恰好是藤山爷爷的夫人的专辑。

同一个意向，将四个人、两段跨越时空的爱恋，顺理成章地结合在一起。

星星图案的手机壳和墙纸，表现了女主对可爱图案的喜爱，也与她的姓氏“星野”相符合。

由于女主之前被粉丝称为“微笑海狸”，后来因为某种原因改成“微笑”，她在商场里听到老经理喊“海狸”时，还以为有人在叫自己。

日语中叶子、嫩芽和牙齿同音，早在片头时，海狸涂鸦时就错把“叶”写成“齿”，又把“齿”划掉改成“叶”，为最后故意写错字做了铺垫。

”山樱林间笑，何必隐藏娇翠芽“的暗喻意为“龅牙少女林间笑，不需要隐藏你娇嫩的牙齿。

”“宝贝爬爬赛” 上婴儿的偷跑，为男主创作俳句“抢先偷跑的夏夜灯火”提供了灵感的火花。

得知男主不能参加不倒翁节后，女主非常伤心，在田野上与男主对话几句后，伤心地离开，此时男主戴上耳机，是由于伤心却非常无奈，又对自己做出无法实现的承诺非常后悔，选择戴上耳机逃避悲伤，却被女主误解为男主不想搭理她而表现出冷漠。

美雪老师说的“有些意境就是要大声朗诵，才能传达出来”，是男主后面大声告白的铺垫。

藤山爷爷出场时怀抱的唱片外壳对应的是挂在墙上用作钟表的那张唱片（10：40时在墙上作为钟表出镜），他在找到第一张唱片时拿着被找到的唱片和一个空壳开心，也是第二张唱片被找到的铺垫。

前期贯穿情节、表达心意的的俳句，都是为高潮部分埋下的伏笔，最终凝练成告白的话语，在男主诉说心声时全部释放。

藤山爷爷早已观察到男主和女主相互爱慕，看到本已离开的男主奇迹般地出现在不倒翁节会场，想到对华年早逝的亡妻来不及表达的爱意，又想到男主的即将离别，他决心让男主把内心的爱意表达出来，不能让未说出口的告白成为永生的遗憾。

所以藤山爷爷在男主欲表心意之时告诉他“激情与少年 盈盈出海面”给他鼓励，为他驱散了恐惧。

也照应了他在开头大喊的这句话。

（隐藏全场MVP：藤山爷爷）唱片的失而复得，正是男主本已乘车离去，却又下车跑到会场，在不倒翁节与女主重逢的伏笔。

女主粘接唱片的过程看似荒唐难以理喻，实则表达了她在尽力挽回爱情，却无事于补。

女主妹妹拿过女主手机，给男主之前写过的每一条俳句都点了赞，促进感情发展(妹妹真好)。

本文是长评《尽言云雨巫山意，不负青春此地游》的分集，阅读全文请点击以下链接：尽言云雨巫山意，不负青春此地游——《言语如苏打般涌现》万字评，谨以此文献给匆匆走过未来得及告别的青春其他分集如下： 别有绿萝春：画面与美术风格评析百般红紫斗芳菲：不同版本俳句翻译对比鉴赏（四个版本）一枝红杏出墙来：作品亮点及可贵之处美玉尚有微瑕处：不足之处与改进想法 青石蕴玉山辉熠：作品主旨与内涵 看似平常最奇崛：深刻的现实意义江州司马青衫湿：共鸣、个人感悟与一些遐思风流梨花梦，缥缈赋惊鸿：观后赋词

电影能完美的表达人物动作语言等，更加立体，真实。

但人物的心理情感缺较难表现，可以通过一些场景暗示，来表达人物的心理。

小说却不同，他可以用唯美的修辞手法来描述人物在这一秒内的丰富情感，加以修饰阅读起来会让人赏心悦目。

而在电影中加入绯句。

一种特殊的文字形式，却能美妙的表达。

诚然，我这人没什么好的文笔，俗人一个，但这确实把我看感动了，谢谢

近年来，越来越多的作品选择给主角加上社恐这个设定，这个设定是真不讨喜，打开弹幕或者去逛逛论坛，会发现大批年轻人动不动就给自己贴上社恐的标签，而表现形式便仅仅是"与陌生人交流会紧张"和"公共场合讲话会紧张"这种完全正常的情况，我理解的社恐是一种病，却被许多中二小鬼拿来装酷，用来标榜自己与众不同。

拜托我也不想社交，如果可以的话谁不想待在自己的私人空间想干嘛干嘛呢？

还有一个假患者更多的密恐，吃大米的时候咋不见你密恐了？

没有针对作品，只是忍不住想吐槽一下现在的弹幕环境，能不能别这么矫情，这是对真正社恐患者的不尊重。

影评:故事其实有点俗套，就比如男主这个家搬的就很强行，不过画风很棒，俳句也不错，一部中规中矩的作品吧。

少见的画风，画面大胆的用色，色彩对比强烈，但和画面格格不入的是男女主面对青春期的苦闷和羞涩感，这也让虚幻更接近真实。

剧情围绕藤山老人寻找唱片的故事展开，以男主耳机，女主口罩作为线索，那是他们自卑的表现，在故事的推进中我们能看到男主戴耳机的频率逐渐减少，女主最后也摘下口罩勇敢地对男主微笑，这也预示二人解开心结。

很简单的电影，剧情也很轻松，没有俗套的生离死别，没有矫情的瓢泼大雨。

每个人或多或少有缺陷，如果说他们一开始的互相吸引是喜欢，那么相互接受了对方的“缺点”时，才能称作爱。

而世间长久的爱，由相互接受对方的缺陷开始，慢慢随羁绊一同改变，变得越来越接近。

而老头子对逝去爱人不渝的爱，也是基于他对她的兔牙的接受，可以作为男女主未来幸福的一种暗示来理解。

他们的爱，即使是过了半个世纪，老头子渐渐忘记了过去的事情，也在听见寻找良久的唱片的妻子声音时落泪。

也许我们没有参加过烟火大会，没有听过黑胶唱片，但我们都经历过那样一个青涩难忘的夏天。

伴随着蝉鸣，开着风扇和羞涩的和喜欢的人聊天。

简单爱心所爱。

- 很治愈～前几日才知道，summer is over在日语中似乎有着特别的含义，象征着美好炙热却易逝的事物，而今天就看到了这部电影。

是啊，我从来都偏爱少年，也许正是因为，在少年们的眼中，盛大开场的夏日从不会落幕罢 - 从前总觉夏日是聒噪不休的蝉鸣，是苦苦转动着的老旧电扇，是刺眼的烈日骄阳……现在却觉夏日也热烈得浪漫：因为夏日让我想起，乏味闷热午后的薄荷糖、夏夜抢先偷跑的灯火、向日葵的可爱微笑，消解烦闷的气泡水和烟花下少年们的互述衷肠...... - 成年人说summer is over，意味着夏日短暂，但还好还好，在这热烈又短暂的盛夏烟花落幕之前，少年用俳句传达了他如大海般奔涌的情感，羞涩的少年看似轻易的说出的那句喜欢，在多年之后，仍会深深印刻脑海，人生中最炙烈的夏日也许只属于现在，人生会经历好多个夏日，但那个夏日，在以后的记忆中会永远闪耀，融着少年们灿然的微笑的记忆，也许足以温暖无数个寒冬了吧 - 山樱啊，全世界只有（我）你倾听（你）我，那张差点被遗忘的老唱片和那些无人问津的俳句，在无人在意的黑暗角落，那苏打般涌现的言语是专属于我们的暗号（两个视角，樱桃无人问津的俳句，只被微笑一个人发现，只被微笑觉得可爱，别人不懂他，所以他也许会觉得俳句的艺术没有传达的必要，不想被不懂得的人评判，直到他遇到了微笑，那个有可爱龅牙的女孩子，所以他不再带耳机，世事不再嘈杂枯燥。

他终于大声说出俳句，是因为他知道，想要传达的心意会被好好珍藏，这是喜欢的样子；而老爷爷多年后无比想要回忆起来的唱片，传达着对妻子纯澈的思念，即使大家遗忘了婆婆的歌声，但无论时隔多久，老爷爷还是会想起，他永远会做她的忠实听众，这也许就是爱的模样）喜欢的一些话： - “ 夕阳时分，抢先偷跑的夏夜灯火 ”（古灵精怪的少女毫无征兆地闯入少年的视野，从此，少年的世界也被照亮） - “ 人生第17个7月，我们相遇 ” - “ 向日葵啊，我向字典询问‘可爱’的定义 ” - “ 言语如汽水般涌现 ” - “ 雷声轰鸣，言语是为了传达而存在” - “ 傍晚的彩虹，我有话想对你说 ” - “ 我要将内心的热情，送到你手中 ” - “ 我会尽全力嘶吼，在夏天结束前传达给你”

自闭少言的孤独少年与容貌焦虑的微笑少女ps: 是不是每个自闭少年都需要个开朗微笑的少女来拯救言语--这是这部电影传达的最简单也是最深刻的核心佐仓总是沉浸在自己耳机的世界里，在路上带着耳机但里面没有音乐，只是喜欢安静、无人打扰的世界，但在遇到微笑后，渐渐地摘下耳机，卸掉心防。

佐仓喜欢写俳句，我看的是B站的版本，翻译过来确实有一种美感，我印象最深的便是 “盛夏日落迟，灯火未灭匆匆明”，真是太美了。

微笑是一个视频博主，喜欢探索可爱的事物，确因为自己的牙齿而感到自卑，所以经常带着口罩，在敬老院和佐仓工作时渐渐喜欢上了彼此整个画面是暖色调的鲜艳色彩，恰似少男少女五彩缤纷却又无可言说的心境，太美了最后说到藤野爷爷，男女主帮藤野爷爷找妻子留下的唱片，因为爷爷想再听一下奶奶的声音，这也与电影的主题相连-言语言语是什么呢？

当佐仓和微笑有矛盾时，佐仓再一次带上耳机，眼泪大块大块流下，蹲在地上的时候，我想他只能听到自己哭泣的声音，旁边的俳句“雷鸣隆隆，终须言语使相知”，俳句与当时的心境相互映照，言语是你表达心意最直接的方式，是存在唱片中的爱人的声音，是佐仓这个自闭少年在人群中大声的用俳句表白：“ 对晚夏中的你 我愿纵情呐喊 可爱山樱芽 我心悦之 可爱山樱牙 我心悦之 可爱山樱语 亦心悦之 可爱山樱焰 亦心悦之 可爱山樱靥 我心悦之 山樱啊微笑 我心悦之 我喜欢你 ”ps：当藤野爷爷在跳舞时，传来唱片中的声音时，我真的要感动哭了

看到男主夹在手机壳中的《岁时记》，目光自然转向放在一旁的《唐宋词格律》，它是我写诗、填词的指南针，对照平仄必备的工具；看到男主戴上耳机避免与陌生人交流，只和相近的人交往，便想到自己虽然面对陌生人能正常交流，却不会与熟人加深感情，从小到大几乎都没有相近的朋友。

在嘈杂的宿舍中难以安眠，也选择戴上耳机屏蔽声音；看到女主在口腔医院复诊，不由舔一下自己口中的矫治器，想到它的异物感、拔牙和种植支抗钉的痛苦、弓丝末端经常磨出溃疡的难受、每月复诊的繁琐，很快对女主对它的厌恶之意感同身受，并感慨女主变美决心之坚定（从电影中看，女主看起来应该是不拔牙矫治，牙齿也比较整齐，痛苦相对小一些）。

与二位主角相似之处众多，观看过程也深有代入之感，看到没能正式与女主告别的男主站在高台，鼓起生平最大的勇气高声对心爱之人告白时，不由流下感动的泪水。

想起当年匆匆走过未来得及告别的青春，悔恨自己虚度了光阴，没有在最美好的年华成为更好的自己，没有把握好自己的学业，没有发展自己的特长，没有找到合适的人谈一场纯洁的恋爱，更是泪流满面。

直到片尾的歌声响起，沉浸于其中的心情仍然未能释怀，正如杜工部观剑舞后“来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光”般的心灵震撼。

作品在两人相吻之后结束，定格“像流星划过夜空，转瞬即逝的梦”那样最美的瞬间。

留白式的结尾，给观众无限的遐想，也昭示着无尽的变数。

也许，两人真的能携手从校服走到婚纱；也许，青春的热血终究难抵岁月风霜的寒冷，就像《秒速五厘米》的贵树和明里，年少的的约定终究败给了时间、距离和现实。

即使恋爱再甜、感情再深，经历了夏末的分离，异地恋如何维系、敞开心扉后的其他问题、学业问题和升学压力、双方家长的意见等众多现实问题还需要两人面对。

他们最终能不能在一起，只能说，是一个黑洞，一个未知数。

如果终成眷属，那便是，是你把我的世界变成粉红色，是你让我的生活从此需要你配合，得一人心，永不分离，我们一直一直在一起；如果分离，那便是，可惜不是你，陪我到最后，感谢的是你，牵过我的手，是你的光芒，照耀我成长，即使你远去，亮在我身旁。

但无论是那种结果，即使时间模糊了视线，岁月沧桑了容颜，他们也不会忘记那个情窦初开的夏天，不会忘记的烟火大会上的真情告白，更不会忘记花火之下甜蜜的初吻。

寄语：花有重开日，人无再少年。

韶华易逝，请君惜取少年时。

花季那些没来得及说出的语言，没有完成的心愿，勇敢去说、去做吧，不要给自己的青春留下遗憾。

愿每一个少年少女摆脱心灵的阴霾，悦纳真实的自我，在灿烂的阳光下自由飞翔，活出自己青春独一无二的模样。

愿有情人终成眷属，愿善良与真爱永存，温暖世界的每一个角落。

本文是长评《尽言云雨巫山意，不负青春此地游》的分集，阅读全文请点击以下链接:尽言云雨巫山意，不负青春此地游——《言语如苏打般涌现》万字评，谨以此文献给匆匆走过未来得及告别的青春其他分集如下：别有绿萝春：画面与美术风格评析千仞青溪有洞天：细节巧思，线索、双关、铺垫与伏笔全分析百般红紫斗芳菲：不同版本俳句翻译对比鉴赏（四个版本）一枝红杏出墙来：作品亮点及可贵之处美玉尚有微瑕处：不足之处与改进想法青石蕴玉山辉熠：作品主旨与内涵看似平常最奇崛：深刻的现实意义风流梨花梦，缥缈赋惊鸿：观后赋词

初看以为是PA社的作品，风景部分的画风和《有顶天家族》很像，细看发现人物风格不太一样，特别喜欢这种画风，很舒服。

尤其是Smile让Cherry即兴发挥的时候，Smile身后的灯火逐一亮起，五边形的灯光连同Smile的身影一起照进了Cherry心里。

“盛夏日落迟，灯火未夜匆匆明”恋爱从此发芽了，此后Cherry的俳句都只写给一个人，希望能通过俳句将心意传达给Smile，言语如苏打般涌现。

碎掉的唱片无法修补，传达出的心意也无法得到回应，少女深夜的哭泣，镜头传达的是无论怎么挽救都无济于事的无力感。

“樱花飞舞时，离别难言”这里用了牛尾宪辅的插曲《Tears》，Smile的失落被这首插曲烘托的恰当好处，这种感觉在《不吉波普不笑》里已经体会到好多次了，只能佩服牛尾宪辅。

“可爱山樱牙，我心悦之”他们的感情很简单，但又简单到纯粹，纯粹的让人羡慕。

没有试图融入太多复杂的元素，这只是一个简简单单的故事。

青春期少女少男相遇、结伴做些事、最后萌发好感。

像是在夏天的蓝天下打开一瓶苏打水、无数漂亮的小气泡在喉咙里升腾的快乐。

让人意外的是，俳句居然如此适合表达情感。

主人公悸动、失落、开心时，都有合适的俳句相呼应。

俳句也在全片中串联起轻盈的感情。

俳句中的比喻手法――季语，可以以物喻物，让表达更加含蓄。

但在能听懂的人耳中，像解开只发送给自己的密码，虽然委婉却多了一层浪漫。

最明显的例子，莫过于少男的告白：山樱，我喜欢你藏起来的叶子。

看懂其中比喻和谐音的结合，才能体会到双重美妙。

山樱比喻龅牙的人，日语中叶子（は）和牙齿（は）同音，翻译后就成了：长龅牙的女孩，我喜欢你藏起来的牙齿。

配合绽开的烟火，相当动人。

但我已经不能完全解读这类电影想传达的情感了。

不论嫌牙齿丑不肯摘口罩，还是不敢当众大声讲话，还是搭个话都扭捏不安，我只觉得，这有啥可烦恼？

要么都是小事，要么干就完事。

还有少男不敢告诉少女搬家的事，少女得知后也黯然神伤（因为觉得不被信任？

期待落空？

）。

我非常无语：把话说开不就好了！

憋着就容易有误会。

一些事件发展也太过刻意，像为了引出特定情节而必须设置的前置情节。

比如替老爷爷找丢掉的唱片，是为了让主角们经历共同合作。

比如主角不小心把唱片弄碎，是为了引发分岐。

记录下我喜欢的俳句：向日葵啊蝉鸣透过口罩山樱，喜欢你藏起来的叶子言语如苏打般涌现

本文首发于微信公众号：知傲曌谈Animation翻译：知傲曌校对：知傲曌2021年7月22日(星期四)上映的原创动画电影《言语如苏打般涌现》，外网动画网站采访了石黑恭平导演。

并告诉了我们他为什么想用“音乐”“俳句”等主题来作为他第一个原创作品的理由等。

以语言×音乐为关键词，描写少男少女夏日青春的原创动画《言语如苏打般涌现》。

这是一幅青春涂鸦，描绘了不擅长交流，除了俳句以外无法很好地表达自己心情的少年樱桃和无法克服外貌自卑，经常戴着口罩的少女微笑的相遇。

担任导演的是曾执导过《四月是你的谎言》、《鲸鱼之子们在沙丘上歌唱》等影片的石黑恭平。

这是他自己首次的原创剧场作品。

那么，我们采访了制作了粉丝们期待已久的原创作品的石黑恭平导演。

这是自己的首部原创剧场作品。

你想画什么?

——这是石黑恭平导演的第一部原创剧场作品，企划是如何提出的呢?石黑恭平:在2015年左右，《四月是你的谎言》的播放结束后，flyingdog（日本唱片公司）希望我用音乐为主题创作一个原创作品在收到flyingdog谈话的时候,我刚刚完成了 一个“sf要素很强的音乐作品” ,因为我自己的兴趣爱好以及 “想做以实景为基础的故事而不是sf音乐” 的心情很强烈,所以我转向了现在这样的形式。

注：sf在音乐中，代表“突强”。

是用于音乐强弱的符号，意思是在某一段突然音乐力度强起来——编剧佐藤大先生等人是怎样进行工作的呢?石黑恭平:从企划开始过了一年半左右的时候，我有自己想做的事、想画的事，但没能很好地落实到故事里，陷入了困境。

我觉得这样下去是不行的，于是我邀请了与我个人有联系的编剧佐藤大先生“用音乐的元素来讲述一个明亮的故事”，并邀请他参加。

——你和佐藤是怎样创作故事的呢?石黑恭平:我对佐藤大先生的要求是“以实景为基础的故事”“像《The Goonies》（中译：七宝奇谋）那样的群像剧”。

※这是一部1985年上映的美国电影，讲述的是寻找海盗财宝的恶小鬼集团“Goonies”展开的冒险故事。

在描写群像剧时，舞台设定在地方都市被稻田包围的购物中心，主人公是住在住宅区的少年。

那个时候的情节是像《The Goonies》那样的群像剧完成的，不包含现在那样的恋爱要素。

——是在什么时间点变成了以“boy meets girl”为主轴的故事呢?石黑恭平:在剧本的阶段，故事的流程就已经很好地完成了，但是另一方面也有意见认为，能够打动现在的观众的东西还不够。

于是故事的情节几乎没有改变，不再是群像剧，而是聚焦在樱桃和微笑上重新创作。

另外，我和佐藤大先生都是非常喜欢音乐的人，所以感觉要和音乐的要素联系在一起。

——微笑是为了掩饰龅牙而戴着口罩，樱桃是不擅长与人对话，“自卑”成为关键词。

石黑恭平:我喜欢青春期的孩子确立自我的电视剧。

所以在本作品中“恋爱”始终是精髓，在确立自我的过程中克服自卑心理…以这样的情节构思故事。

最终想画的是，自己讨厌的消极的要素，从别人的角度来看也有好的事。

如果看的人能把自己讨厌的东西变成好事的话，我会很高兴的。

选择俳句、面具、语言、音乐为主题的理由——戴着口罩的女主人公，是在动画里很难看到的角色，但是在作品被描绘得很可爱。

石黑恭平:这一点我很有自信。

真人版可能很难，但我想动画的话绝对能画得很可爱。

实际完成后，闭着嘴，门牙却露出来了，感觉像小动物一样可爱。

我也是龅牙，在这方面的自卑感也被植入了，所以能理解她的心情。

——我想在描写角色的过程中，表情是很重要的要素，但是微笑用口罩遮住了一半的脸。

在演出上有困难吗?

石黑恭平: 相当困难。

虽然对画得可爱有绝对的自信,但还是担心能不能隐藏嘴角来表达感情。

但是,在看颜文字的制作方法的时候,我发现人们用 “眼睛” 来读取对方的感情。

笑的时候,悲伤的时候和感情一起,意识到要好好地描绘眼睛的表情。

还有,微笑是个活泼开朗的孩子,所以要通过戏剧来传达角色,比如活动整个身体等。

-- 利用sns等现代工具以及唱片等令人怀念的物品也成为关键,其平衡绝妙。

石黑恭平: 既有sns,也有图片标签的唱片登场… 用关键视觉描绘的这个印象从创作初期就形成了。

在唱片中也把图片标签(不仅是文字，还印刷了多色的照片、图画等的光盘)作为重要的项目登场，这单纯是因为我喜欢(笑)。

《爱情HIROKO》的影像唱片(石黑恭平导演私人物品)——为什么把“俳句”作为主题呢?石黑恭平:有人提出了“俳句是日语说唱的始祖”的说法，他说“俳句既押韵又采样，完全是嘻哈风格”。

我从那个那里得到了灵感。

cherry写的俳句，实际上是真正的高中生写的。

你可以亲身体验到清新、年轻、跑步感觉的语言选择。

也切实感受到了俳句和动画的投缘之好。

夸张而不真实的生动色彩——作品中关键视觉效果是象征性的,但在设计方面生动的色调给人留下了深刻的印象。

石黑恭平:变成这个颜色的原因完全是我的兴趣。

80年代的代表插画家铃木英人先生，我非常喜欢渡边先生。

不是细节，而是喜欢用捕捉剪影轮廓的感觉，这在本作的设计中也注意到了。

铃木英人担任插画的山下达郎《FOR YOU》的图片唱片(石黑恭平导演私人物品)——在决定电影风格的基础上，色调也很重要，但与其说是写实，不如说是夸张的色彩使用。

石黑恭平:就我的想法来说，我认为颜色应当有所“跳跃”，而不是直接反映现实，有所“跳跃”的颜色也能成为电影的个性。

动画颜色中阴影的运用也是如此。

影子可以不在该有的地方，也可以不是黑色的。

虽然没有指定什么花哨的颜色，但是美术监督中村千惠子使用了很多奇怪的颜色(笑)，让色调变得很有趣。

——包括色彩在内，有导演的“色彩”出现的印象。

请告诉我在演出上拘泥的地方。

石黑恭平:到目前为止，我所创作的作品中，一定会有人死去。

所以在这次原创作品的制作上，我主张不要坏结局。

希望故事能有个圆满的结局，以积极的态度结束。

佐藤大先生也正好是这样想的，真是太好了。

——经过本作品，作为创作者有想要追求的东西等发现吗?石黑恭平:导演原作的时候，我觉得自己的个性不用那么表现出来。

因为把原作的优点正确地转换成媒介，作为动画有趣地描绘是很重要的。

但是，如果是原创的话就完全不一样了。

原本就没有可以参考的原作，只能提出自己想做的东西来制作。

因为是自觉地产生东西，所以我意识到个性和作家性也很重要。

总觉得我最近的倾向，与其说是 “表现出导演的颜色”,不如说是忠实地再现原作的好处,我觉得需要准确地处理所要求的东西的导演。

但是，我在学生时代，理所当然地创作着可以称为“自己的作品”的东西。

这次试着做原创，回想起那个时候做的感觉。

虽然很辛苦，但是很开心。

今后，基本上想做原创作品。

——对于期待已久的粉丝而言，真是令人高兴的消息石黑恭平:不然的话，选择这个工作就没有意义了。

当然，作为绘画分镜等的帮手，我也会参与原作的创作。

但是，作为导演已经决定不拍原作了。

想要制作一部赤裸裸展现自己的原创作品采访原文：https://s.animeanime.jp/article/2021/07/22/62729.html