平家物语：犬王

故事可以从日本的第72代天皇白河天皇说起。

白河天皇出生于公元1053年，相当于中国的北宋宋仁宗时期。

此时天皇的权力实际上被藤原家族窃取，天皇年幼时，藤原氏就出任摄政，天皇成年后，藤原氏就担任关白，相当于中国的宰相。

日本的历代关白几乎都出自于藤原家族（当然他们家族内部还有分家）。

不甘心做傀儡的白河天皇在不到34岁时旧退位出家，把皇位让给了儿子。

退位的皇帝被称为上皇，如果再出家就是法皇（拿破仑表示勿cue），而法皇不受律令拘束，反而拥有了更大的权力。

同时，他还选用源氏和平氏子弟作为武装力量，建立起了直属军队。

源氏和平氏其实最早都出身于日本皇族，由于皇族的财政危机，很多天皇不得不取消一些皇子皇孙的皇室宗籍，以此来减少皇室的开支。

这些皇子们被天皇赐姓（天皇是没有姓的），成了普通贵族。

这些皇子中有的被赐姓“源氏”，寓意源自皇室，有的被赐姓“平氏”，取自于当时日本首都平安京(今天的京都市中心区域)。

比如，源氏物语的主角便是被降为臣籍，赐姓源氏。

白河法皇非常长寿的活了76年，去世时天皇之位已经传到了他的曾孙辈崇德天皇（日本第75代天皇），但白河法皇仍然是实际权力的掌握者。

有一个八卦传闻，说白河法皇与自己的孙媳妇有私情，所以曾孙崇德天皇实际上白河法皇的儿子。

而崇德天皇的父亲，此时已经是法皇的鸟羽法皇（74代天皇）也相信了这个传闻，并在白河法皇去世后，公开称自己儿子为“叔父子”。

他在掌握了实际权力后，逼迫儿子崇德天皇退位，先后另立自己的另外的两个儿子即位。

而当鸟羽天皇去世后，已经退位的崇德上皇变试图推翻当时的后白河天皇（77代），此为保元之乱。

大概逻辑就是，爷爷绿了孙子，生了说不清是叔叔还是曾孙的天皇75号，爷爷死后孙子掌权，废了天皇75号，另立天皇76和77，然而孙子死后，75试图推翻77重新上位。

在此保元之乱中，对阵双方均借助武士的力量作战，这也标志着日本武家政治的开端。

最后是后白河天皇（77）获得胜利，崇德上皇被流放软禁到了赞岐国。

顺带一提，他去世后，成为日本著名的四大怨灵之一。

当时的人们认为此后接连不断的灾祸皆与崇德上皇的诅咒有关。

如平安京遭遇大火、与崇德天皇对立的朝臣接连死亡以及频繁发生的战乱等。

后白河天皇的胜利的有两大功臣，平清盛和源义朝，其中平清盛又受到后白河天皇的格外器重。

这引起了源义朝的嫉妒和不满，于是他发动兵变挟持了后白河天皇，此次兵变最终被平清盛平定，源义朝兵败被杀，他的长子被处死，其它儿子也都被流放或监禁在寺院。

于是平清盛开始大权独揽，在事实上建立起了日本历史上的第一个武家政权：平氏政权。

在顺带一提，在平家物语里，有说法说平清盛其实也是白河天皇的私生子，这个老逼登实在是….而逐渐不满平清盛的后白河天皇开始密谋打倒平氏，史称“鹿谷阴谋”，结果消息泄露，平清盛先发制人，处罚了所有参与密谋的朝臣。

此后还把后白河天皇2岁的孙子（同时也是平清盛的外孙）推上了皇位，这就是安德天皇。

平清盛废立天皇的做法激起了很多人的不满，后白河天皇的另一位皇子，也就是安德天皇的伯父，在源氏大臣的拥戴下称帝，虽然他很快兵败被杀，但在全国各地的源氏成员纷纷响应加入讨伐平氏，源平合战开始。

于是就打来打去打来打去……几个关键人物：源赖朝：源义朝的第三子，也是嫡长子，在父亲被处死后，他也被流放伊豆国，所以他的势力也多在关东一带。

后成为镰仓幕府第1代征夷大将军，去镰仓玩的话可以看到他的雕像以及墓碑…源义仲：源赖朝的堂兄，但与源赖朝有杀父之仇。

是源义仲先上洛（洛指以洛阳为蓝本建立的京都，上洛即为进入京都，其意义大概就相当于中国的进京勤王），但无力维持京都治安，并受困于饥荒影响。

于是他率军离开京都继续追击逃亡的平氏，却在数次战役中为平家所败，元气大伤，最后被源赖朝派遣的源义经剿灭。

源义经：源义朝的第八子，源赖朝同父异母的弟弟。

曾与兄长源赖朝一齐举兵讨伐平家，战功彪炳，威名显赫，是他在坛之浦之战中将平家消灭；但也因此功高震主为源赖朝所猜忌，最终兄弟反目成仇，源赖朝在全国追捕源义经，最后在平泉被源赖朝的军队所杀（平泉有不少表现佛教净土的庭院寺庙，并登录了世界文化遗产）。

在众多文学作品的烘托下，源义经可以算是日本历史上最有名的悲情英雄之一了。

另外，他有一个著名的家臣弁庆。

传闻弁庆是武僧出身，当时在进行“刀狩”，即只要看上往来武士身上的太刀便要求比武，此时已经强夺了999把太刀。

这时弁庆遇上了11岁的源义经，看上了他身上所配之黄金宝刀，便要求比试。

结果源义经以柔克刚反而把一向仗恃刚勇的弁庆打得口服心服，从此弁庆便跟随在源义经左右。

在源义经最后被源赖朝的军队围剿时，弁庆人挡杀人佛挡杀佛。

敌人不敢靠近，只能在远处万箭齐发，刹那间弁庆身上插满羽箭。

但弁庆仍然不动如山，宛如佛教的仁王（护法金刚）塑像一般傲然而立，嘴角似笑未笑。

敌军未知弁庆生死，一时间亦无人敢上前探查。

后来弁庆被一匹马撞倒，众人方知弁庆早已身亡（此即著名的“弁庆立往生”）。

我记得柯南里还有一集就以弁庆为例讲解了为啥人死后还能站着…总之平家不敌源氏的各路兵马，便带着当时年仅8岁的安德天皇，也就是平清盛的外孙，以及天皇的三神器逃离了京都。

且战且逃，最后快进到了坛之浦决战，决战过程按下不表。

平氏再次大败，于是平清盛的妻子，安德天皇的外祖母，抱着安德天皇带着三神器，说了句“波涛之下也有帝都”，然后便跳海自杀了。

根据<平家物语>的说法，八尺琼勾玉和八咫镜都被源氏武士获得，送回了京都，但天丛云剑（草薙剑）则同安德天皇一起沉入了海底。

坛之浦决战是公元1185年，此时中国是南宋。

此后源赖朝建立镰仓幕府，拉开了日本六百八十年幕府时代的序幕。

但源赖朝去世后，他的岳父北条时政成为了幕府的实际统治者，此后镰仓幕府的实际权力被掌握在北条氏手中。

此时正是蒙古汗国崛起于大陆的时代，此后便有了两次蒙古大军的东征。

得益于台风的帮忙和镰仓幕府在海边修筑的防御工事，元朝的大军两次都以失败告终。

尽管如此，战争的巨大支出让幕府财政陷入危机，也让胜利后得不到幕府赏赐的地方豪族而心生不满，此时的后醍醐天皇（96代天皇）便趁机试图推翻镰仓幕府，恢复天皇权威，史称建武新政。

然而镰仓幕府的确是倒台了，但镰仓幕府末代执权北条守时的妹夫足利尊氏建立了日本历史上的第二个幕府，足利幕府。

因为足利幕府的统治中心在京都的室町，所以也被成为室町幕府。

后醍醐天皇不甘心失败，带着三神器逃离京都，往南来到了奈良县的吉野，另立朝廷（南朝）。

（所以这三神器到底下落如何，也实在说不清楚。

）吉野在纪伊山地的北端，山里有茂密的森林，寺庙，神社，以及多条参拜古道。

同时，足利尊氏则在京都拥立光明天皇（北朝），此时日本便进入了南北朝时代。

顺带一提，吉野距离京都也就八十千米出头，上海地铁十一号线犹堪一战！

后醍醐天皇去世后，足利尊氏为了吊念后醍醐天皇，在京都岚山建立了天龙寺。

凭良心讲，这对我来说是个除了名字就没有什么记忆点的寺庙，但因为靠近岚山可以顺便到此一游….在对峙半个多世纪后，1392年后醍醐天皇的孙子后龟山天皇向足利尊氏的孙子足利义满投降。

足利义满便是犬王中出现的将军。

他也是动画片聪明的一休里面的将军，动画里将军金色的宫殿也是现实中足利义满所住的山庄——金阁寺。

金阁寺是真的用了金箔的，而足利义满的孙子，室町幕府的第八代将军足利义政所建造的银阁寺就没有贴银箔了。

叹气…此时距坛之浦之战已经过去了207年。

另外一些附注：坛之浦在关门海峡那（本州岛和九州岛之间的海峡），地图上看更靠近关门大桥以及关门海峡人行隧道。

人行隧道全长780米，可见关门海峡挺窄的。

海峡两边的主要城市是下关市（本州岛）和门司港市（九州岛）。

说到下关市（当年被称为马关），其实就是当年清政府签<马关条约>的地方。

现在关于下关的旅游介绍，一般都会提到当地有名的河豚料理。

日本自丰臣秀吉时代便有河豚禁食令，明治政府也下令禁吃河豚。

但1887 年（明治二十年）末，时任总理大臣的伊藤博文造访下关，投宿在名为春帆楼的料亭旅馆，他在这种山高皇帝远的地方尝到了河豚，于是推动解除了河豚的禁令。

1895年伊藤博文更是把春帆楼指定为谈判会场，在这里签下了<马关条约>。

而九州岛的门司港，在旅游上则是主打大正风情。

明治维新后，日本大力发展工业，加之九州地区发现了煤矿资源，日本的世界文化遗产“明治工业革命遗迹”绝大部分就分布在九州岛，这让作为九州门户、铁路起点的门司港迎来了一波繁荣，建起了不少西式建筑。

贺茂川：就是鸭川。

鸭川在京都市内呈一个Y字形，由北向南流动），当地人习惯把上游（Y的左上部分）称为贺茂川，右上是高野川（地图上标的），在鸭川三角洲汇合，也就是四叠半里，男主及损友用烟火攻击情侣们约会的地方。

三角洲边上就是贺茂大桥，应该也是男主被众人围追堵截走投无路，心里想着命运的黑线然后投河的地方（如果我没记错的话）。

如犬王的故事里一样，在鸭川的桥边行刑处决犯人也算是传统了。

3.5星 名字应该叫犬王和友有：从没有名字到犬王，从友鱼到友一到友有，最后回归到友鱼，这是两人用杰出的表演开拓出来的属于自己的人生，这壮烈的一生。

想不到最后竟然是个悲剧，一曲被强权镇压下的悲歌。

最后的阔别600年的重逢算是安抚了观众从之前悲剧的得来的悲伤情绪。

摘抄： 剽窃是与虎谋皮，创作能消除诅咒，名字可改命换运，历史被当权者书写。

这哪里只是大型MV呢？

我说汤浅政明永远不会让人失望。

开头有胡金铨式的沉静，中间的演唱会让人昏昏欲睡（鲸鱼那段），好在收尾突然发疯绚烂，纯纯一个日本猿乐版的《霸王别姬》，不疯魔不成活 学《诗经》时，老师说周王朝有“采诗”制度，作诗者有平民百姓也有达官显贵，帝王通过这些收集上报的诗歌，来了解民情。

《平家物语》是平氏家族的故事，属于贵族战争文学，但友鱼和犬王对其进行了改编，结合自己在底层生活的经历，创作出属于平民百姓的平家物语版本。

这个版本备受百姓喜爱，风靡一时，但，也仅限于此了。

彼时的足利将军，并非愿意采诗的周天子，他爱的是美少年的容颜和舞姿，也只肯听歌功颂德的传统版本，于是友鱼丧命犬王失声。

直到千年之后，当普通百姓也可以自由发声时，故事才得以延续。

其实犬王父亲大可不必嫉妒发疯而死，他只是足利将军的一把刀，像他这样的刀，应该还有很多。

重看。

可以确认一点的是，汤浅做完《宣告黎明的露之歌》后，似乎彻底和以前的自己割席，此后他的空间再也不为身体所动。

《露之歌》当然以舞动的身体为主，但能操纵的水体也成了可自由形变的空间，以高潮处连接起两代人记忆的长镜头讲的是告别，也是空间表演的绝唱。

（此后的《若能与你共乘海浪之上》的可形变水体不是空间，而是身体。

）《犬王》的“泯然众人”之路，从犬王开始为平家唱述隐秘于历史的故事时，他从未像当初和友鱼共舞于桥上那般获得空间的自由，他对空间所做的是用戏法和装置进行整饰。

我们未能看见十年前汤浅政明那般对空间施展的魔法，即便是友有（友鱼）和犬王如此精彩的绝唱一演，但越是取回正常的身体，越无法改变世界的内部，空间还是继续一动不动地按照规矩铺陈开来，并冷漠地忘记他们的故事，冷眼旁观他们呼喊自己的存在。

问题挺明显的，叙事断裂，比如犬王刚出场，一个蒙面的葫芦头独臂长手怪人，不知从何而来不知是谁，莫名又发育了身体开始狂欢，看得人无法共情。

摇滚演唱会的段落也有过渡铺排的感觉。

好在故事的主题不复杂，讲日本南北朝统一期间，文化的大一统也就意味着对多种声音的镇压、抹消（《海贼王》的历史正文么这是）。

两位男主本身就是统一的牺牲品，琵琶法师因打捞三神器而失明浪荡，犬王因父亲搜集平家往事的祈求变成怪物，这悲情的角色与主题设定，让本片在回归《春宵苦短，少女前进吧！

》张扬恣睢的能量时又多了一份张力，话说汤浅政明终于又写意了一把，若说《春》是酒后的酣畅奔走，这部是沉浸在酷烈之梦里的骨鲠梦游。

除了黑暗中渐显出事物形状这种描画盲人感官的技法，大友良英摇滚化的配乐，把张扬的生命力视觉化，予人饱满、新鲜的情绪体验 民族的才是世界的，不说故事只说用心，只有音乐才能玩出新花样的当今动画界，这样的作品谁不喜欢呢 壇ノ浦→厳島神社→四条大橋→五条大橋→清水寺→鹿苑寺→等持院→烏丸今出川交差点。

围绕平家物语的奇谭不知不觉耗尽了六百年的时间，却也能打破足利尊氏公的诅咒以完成首尾相衔，或许能稀释本作中罕见的演出与空洞化的叙事所带来的奇妙感官刺激。

三组舞台中只有第二幕鲸符合对幕布的种种印象的展开（「鯨幕」本身也是传统葬仪的关键道具），但却也不及在壇ノ浦目击草薙剑本体而付出代价的那幕震撼：对黑白与生死的颠倒，黑幕被光刃切开对应着友魚失明与其父腰斩。

河滩斩首前目击的骸骨石蟹比濑户内海的鬼面平家蟹更接近彼岸，最有意思的是片末重逢时的那句「最期に名前が変わったため、友有として探すことができず見つけるのに600年かかった」，终究还是回落到境界与更名的民俗学小把戏上。

估计本片的评价会蛮两极的吧，不过我还是很喜欢开场有些昏昏欲睡，但后半段的一休时代摇滚之旅还是蛮有意思的这片子对日本历史不熟悉的话可能看不太懂吧。

毕竟源平合战，三神器，南北朝，这些不懂的话是蛮难看出故事的原因的。

犬王这个历史上只有名字的人物，经过汤浅政明的改编，竟然变成了现代派艺术家，给人带来点惊喜中间大段大段的MV表演，融合了当年MTV全盛时代的各种风格，看得爽到飞起可惜高潮过后，最后竟然是悲剧收尾，让人唏嘘啊。。。

是个用他人酒杯浇自己胸中块垒的故事，是个浮世畸零高山流水的故事，也是个千人千个哈姆雷特的故事，但是汤浅的魅力呀，让人不在乎百年千年怨鬼冤魂，就想看一场犬王友有的现场！

汤浅在科学猴的最后一部作品。

《犬王》放弃了前几部作品合家欢的基调、鲜艳的色彩，甚至放弃了部分叙事——是的，叙事：谁被允许讲述故事，要如何讲述故事，要讲述什么样的故事。

也许几百年前京都河畔发生过一场华丽的摇滚歌会，但这是不允许被记住的。

《犬王》是汤浅的“不能，不明白”。

这是一个悲伤的故事 为了成名不惜牺牲他人性命，甚至是亲生儿子都牺牲的父亲，最后自己性命也被牺牲 。

从来不是为了报仇，却一步一步走向揭露真相，而直到死路一条的琵琶法师。

猿乐 能乐 琵琶法师都是一种表演方式，用不同的形式，演绎古时候也许真也许假的故事，或许如同吟游诗人所传唱的史诗歌谣，这动画也有这种作用 虽然本片中有大量《平家物语》的彩蛋，但剧情较为独立，没看过正片也能直接入坑。

以下是剧情简介： 电影讲的是日本南北朝时期，主角之一犬王的父亲与魔物签约，不惜杀人无数、让刚出生的儿子畸形也要独占平家不为人知的故事以获得极致之艺术，被散养的犬王暗中学艺，发现自己能随着传颂平家隐事而恢复人形。

另一个主角友鱼的父亲在奉命捞出坛之浦之战中随安德帝坠海的草薙剑时中诅咒，导致自己身死儿子失明，友鱼后来被一名琵琶法师收养学会弹琵琶，按照法师传统改名友一，继承父亲的遗志寻找平家后裔隐居的村庄。

多年过去，犬王在长出双腿后偶遇友一，后者从父亲的灵魂口中得知犬王身边有亡灵环绕，愿意帮助他传唱平家隐事，二人组成一个戏班在城中为平民举办超时代的表演，友一改名友有，表达平家亡灵“我们有在这里，曾经活在世间”的愿望。

犬王在几次表演后逐渐长出双臂和身体，但仍要戴着面具。

嫉恨儿子的犬王之父建议将军足利义满让剧团到宫里表演，期间犬王必须摘下面具露出恐怖外表，从而让怀孕的将军之妻流产。

犬王的脸在唱完平家隐事后仍未复原，于是在友有的建议下唱出二人的过去，成功恢复人形，犬王之父反被魔物杀死。

但足利义满为了统一需要，编撰了官方的《平家物语》，封禁其他流派。

坚持原则的友有被朝廷处决，犬王不得不服从官方，名声消失在历史中。

六百年后二人的幽灵在现代的京都重逢，唱起往日的歌谣，安心往生。

犬王和友第一次见面的时候，友说：“这是我在这里听到的曲子”，这来自前面他采风路过田间插秧的曲子，这个电影也给了很多个当时时代人们劳作的镜头。

犬王和友在电影里唱的可以说不仅是平家亡灵的故事，也是他们的、来自于底层人民的故事，真正的历史的暗处，又有多少他们这样被当政者碾压消逝的人呢。

汤浅政明监督的《平家物语·犬王》，除了一如既往的美学视觉冲击，叙事和人物塑造也让我感到体验极佳。

个人主要想结合电影叙事，来谈谈这部电影。

①失败者的叙事与潜流影片叙事上是“失败者相互扶持，互相存在的故事”，背景“平家物语”也是失败者的故事，围绕在人物身边的平家亡魂诉说着败者的不甘，是两个失败者在表演另一群失败者的故事。

故事的转折点在于，世俗意义上失败的残次品犬王在艺术中不断使自己的身体恢复，最终恢复了面容，这是故事的核心线索。

主要矛盾上，个人感觉是参考了吉川英治小说《私本太平记》（91年大河剧）的剧情，主人公与父亲因帮助足利将军家寻找草雉剑而被诅咒，一死一盲，投奔猿乐团的主人公、画面中时常出现的足利二引两都与《私本太平记》中いし的遭遇相契合。

因此，主角代表的是室町幕府叙事以外的潜流。

电影为二人安排的是摇滚化的平家物语，明显在致敬上世纪60-70年代的摇滚歌手们，表达影片中潜流的抵抗。

“以后只允许觉一法师的平家物语定本被演奏，不能允许其他内容的平家物语存在。

”作为胜利者继承者的源氏足利幕府为了维持南北朝统一，决定对《平家物语》的叙事文本进行规范，“听见了平氏亡灵们的不甘”而创作出的艺术品和演者们一个个消失。

而最终，恢复人形的犬王对着将军足利义满俯首帖耳，放弃了“新平家物语”的演绎，成为了将军家的“御用艺人”，从此湮没于历史。

而坚持抵抗的琵琶法师友鱼，在六条河原被斩首。

②身份认同的迷茫与寻找主人公的名字经历了友鱼→友一→友有的变化，分别代表着渔家子、觉一座徒弟、最终寻找到的艺术创作者身份。

“犬王”之名亦是在平家物语的演绎中寻找到的，但最终成为了乐史中籍籍无名的一个名字。

“不能改了名字，改了名字就找不到你了”，这是主人公父亲鬼魂反复强调的话。

主人公通过两次改名，最终找到了自己真正想要的身份，作为“友有座”之演者的身份，却意外遭遇了更痛苦的悲剧。

是他选择了这个身份缩带来的悲剧吗？

不如说，主人公的形象塑造和电影中的平家亡灵一样，都是“流浪者”，事实上他们是在找回自己的认同归宿，而非“随波逐流”。

③“室町新浪潮”的消失琵琶法师友鱼与犬王新潮的摇滚艺术成功吸引了京都的庶民们，京都的社会文化被注入了新的活力。

这既是犬王父亲这种依赖于室町殿原本艺术班子而害怕被夺走宠幸的演者恐惧的，事实上也是室町幕府所不愿看到的。

但前者视犬王为竞争对手，后者则希望这种艺术被收于大雅之堂，成为自己的囊中之物，而非去破坏它——毕竟将军在意的，是垄断艺术的价值。

影片用非常丰富的镜头营造视觉冲击力，将河原旁的歌会结合极具感染力的摇滚乐渲染气氛，这与规矩严明的足利将军御所演出形成鲜明对比。

故事的最后充满了悲剧性，六条河原斩下的不只是琵琶法师的首级，斩下的还有方兴未艾的“室町新浪潮”。

而犬王本人，也换上了和父亲一样的面孔，成为了将军的弄臣。

北山金阁寺的那场摇滚舞会，在河原的滔滔流水声伴奏下，最终湮没在了破损的绘卷与文书之中。

一星扣在门槛比较高。

相信不了解任何背景知识的观众都跟我一样被占了电影时长大半的大型摇滚音乐节所感染（听那首《鲸》时，我甚至边听边跳，感谢刚买的马歇尔音响赋予了我更多的音效体验）。

但正是因为一直在唱跳，舞台效果倒是很好，但电影故事性实在不强。

看完之后搜了一下背景知识，对这部电影有了改观。

犬王在历史上是存在的，当朝统治者也未必不喜欢，但犬王绽放之际，正式统治者急需维护统治、消除不确定力量的时期。

这样，富有创新和反叛精神又具有点燃民众情绪的犬王就生生被历史抹除，虽然现世也有犬王的余脉，但他的精神已经不在了。

这部电影通过几场炫目的live像我们展示了犬王在那个时代的巨星气质。

他在电影中展示的电吉他、贝斯、灯光舞美效果，正是因为历史没有记载，根据犬王的创新精神推测，它们真的有存在类似效果的可能。

电影的演唱用的是一百多面前小人物的故事。

那些小人物输在了战场，没有投胎转世，而是成为冤魂。

犬王看到了早就被遗忘的他们，那些冤魂积累了一百多年的怨恨，最终通过人气巨星犬王之口唱了出来，而且是用最富有情绪的摇滚唱了出来，那些冤魂听到，该有多感动呢。

电影中的那位琵琶师不知道在历史中是否真的存在。

但在电影中，那位受了诅咒的琵琶师和受了诅咒的犬王相见的那一刻，我看出了一种两个孤独的灵魂最终得以相见的宿命感。

音乐是电影的标签之一，除了摇滚之外，印象最深的是那一声声琵琶声和吹箫的声音，很有孤独的武士片的感觉。

前几天给妹子看我写的影评，她客气的称赞了一下说应该去写书评，我哈哈，谬赞了，我写的东西主观且情绪化，说具体点，我写的并不是是男人就应该做的300件事，或是专业影评人的盖棺定论式的游戏评测一类的东西，我会在影评里提出问题，并且我不知道答案，这叫什么影评嘛，哈哈。

还有就是是人写的东西，肯定都是主观且片面的，除非是写论文，但是背景和前言也是略主观的吧，所以还是，那句，圈子不同，不要硬融。

写这些，因为看到短评有人说想把给差评的人都沙了，哈哈，害怕，先叠甲减伤。

上豆瓣才知道是汤浅政明的片子，这，毕竟我看四叠半都是十年前了吧，好怀念，给个四星友情价？

想想还是算了哈哈，人也不需要这个。

一星和三星的区别，在于创作者的创作意图，这个我懒得百度，感觉查证会很麻烦，所以就打个三星先，一星待定。

什么情况会是一星呢？

即这部片子如果，在某方面，是为了弘扬日本传统文化，即能乐的话，那它就只配一星。

首先，我不是狂热的日本摇滚乐爱好者，仅限于，能听，比如那个去地狱摇滚的电影，笑。

所以，我来看这片子，是奔着看古代日本音乐和舞蹈长什么样来的，结果，你给我整了个这？？

其一，我不知道用现代摇滚乐和现代舞美技术吊打600年前的古人有什么可骄傲的？

很厉害吗？

很恶心。

其二，尤其是后面，大高跟长头发，彩妆，坦胸漏乳，唉，你算了，直接乳钉脐钉都整上算了。

有意思吗？

我到底在看什么啊。

另外，和这部电影无关，就想起短评有人说要看竹林七贤rapper了，这好笑吗？

不好笑谢谢。

我且不说亵渎之类词意比较重的词，改编不是乱编总有吧。

古典乐可以流传几百年并且继续流传下去，摇滚乐能火几年？

尤其是这种地下摇滚？

十年？

二十年？

除了什么种种阴谋论啊，年轻人讨厌的那种高大上的理由啊，有没有一种可能，他就是，还不足够好听？

还有，关于文化入侵的事其实随便搜搜好多年前就有人在说这些了，别说什么都扯zz，你自己搞杂糅，却不承认艺术和社会，民族，文化之间的联系，不撕裂吗？

上一个要搞大锅烩的灯塔，现在都快打起来了，以后不知道会不会分裂成50个小灯塔。

所以就把什么嬉皮士啊，西海岸啊，文化糟粕少捡一点好吧，多支持下汉服，唐装，笑。

另外我应该算混沌守序？

小圈子的人，要有小圈子的自觉，圈地自萌就行了，别非去碰瓷主流，主流挺好的。

所以我讨厌e绅士那次所谓的保留萝莉控本子事件，自己关起门看就行了，变态也有活着的权利，我也是变态，但是没点自觉，以此为荣，就恶心了啊。

所以综上，所有的差评，都来自于与预期期望的巨大差异，不会有杠精开始了吧：“人家也没说这是古典故事，你自作多情怪谁。

”唉，动漫圈的，少沾点饭圈风气哈。

除去音乐，整部电影的另一个灵魂，舞蹈，不好意思，就更奇怪了。

除了最后一幕的现代舞还算可以，前面那些是什么？

街舞？

600年前人人都是街舞高手？？

而且最后一幕的现代舞，怎么说呢，我想起有个节目，金星老师给的评价吧？

更像是体操，笑。

汤浅政明拍歌舞片，没请舞蹈老师吗？

哈哈。

至于被另一部分人吹的，反叛精神之类的，唉，这不是日本擅长的东西啊。

日本就像香港一样，思想太小啦，拍黑社会的怎么拍战争片？

拍物哀的怎么拍时代变迁？

浪客剑心就是顶峰了吧，接下来，银魂？

又不是没看过秦颂，一模一样的题材，秦颂五星，这片三星顶天了吧？

所以无论整体，还是歌舞，非常小，且平庸的一部片，当然汤浅的美术除外，毕竟看家的本事，丢不了。

符合豆瓣对动漫类的一贯包容程度，毕竟小众，打分大多都是特定群体粉丝，居然还能顶到7.9。

6.9吧，顶天了。

我只有一把吉他大家跟着节奏舞起步伐载歌载舞、欢声笑语、美景如画为什么你却如此害怕？

我只有一副歌喉唱出平生欢喜忧愁由心而发的声音令人动容为什么你却如此担忧？

我只有一个故事吉他激奏、歌声缠绵仿佛我与观众都是故事的一员我们忘我投入笑泪不休为什么你面色铁青、浑身颤抖？

命运束缚于尘世灵魂禁锢于宇宙我愤懑至极却不知向谁复仇？

走吧，向前走歌唱着，舞蹈着世间有朋友问吧，不停问开怀着，悲泣着我中有自由后记：他为了不失去自我，选择不能放弃他的“物语”。

他为了朋友，甚至放弃了不能放弃的“物语”。

幕府早已湮没入历史尘埃，平曲仍在人间传唱。

虽然我们不知道犬王生平，《犬王之卷》或许是他存在的证明。

讲故事的人和听故事的人，都成了故事的一部分。

而只属于我们的故事，正是我们生命之歌。

将人聚在一起的，是一种不知名的友谊。

在友谊的乐曲中，生命之歌彼此交汇、汇流成河，人类历史文明铸就的大船，就在这条生命交汇的河流中远航。

画风非常独特的片子，把题材聚焦到日本古代，而画风亦很契合。

最妙的还是结尾的时候把之前营造的那些氛围一一回答了，无论是开篇那个唱曲的人还是面具下生出的怪胎，在最后都得以解答。

后半段歌词里面隐藏的我觉得才是这个片子的核心，那些平家将士尽管是失败者，尽管他们在需要战斗的时候还有退缩，但他们仍然是历史的一部分，那些失败的，懦弱的他们的故事也需要被英雄般的诉说，因为他们本不该如此，是无穷无意义的战争把他们逼至此的，尽管他们失败，尽管他们有点懦弱，但他们已足够勇敢，他们知道这场仗是打不赢的，离开的鲸鱼就再也没有回来，最后的最后他们收获的只有遗忘，躯体和头脑都离开只剩下那孤零零的手臂，他们失败了，但他们存在过，他们存在于这个世界上过，他们的故事也值得被诉说，而不是遗忘。

而不能改变的名字也是存在的印记。

有几个主观视角的镜头非常漂亮，尤其是从男主盲人的主观视角去观察的世界足够漂亮，当他第一次见犬王的时候，随着犬王的描述一点点构建犬王样貌的镜头很漂亮。

犬王在母亲肚子里变怪物的镜头和最后汽车直穿过视角的镜头，足够惊悚，但却不恐怖，尤其最后那个汽车直穿过视角的镜头感觉把一切串起来了，串到了最后两人回到了一切的起点升天成佛。

男主最后在河边被处死的镜头很有力，正如他们歌中所唱的那样，先是胳膊被砍，再是人头落地，足够血腥，足够有冲击力却足够热血。

片子讨论的其他内容也很丰富，无论是人的贪念，还是兄弟的情谊还是对文化的管制。

真的是画风很不一样的一部片子。

2023-4-7看

汤浅政明是我最欣赏的导演之一！

看完电影，暗暗庆幸自己坚持了最初的决定，碰到合适的地点和时间就把这部在电影院看了。

去年资源出来的时候就看了，但看的过程中其实有点走神了，只是模模糊糊到最后才能看懂一点。

这次在大荧幕观影，发现了很多遗漏了的细节，终于可以细细体味这部电影带给我的感受。

而观影过程中我最直观的感受就是感动。

我被友有和犬王人生若只如初见的纯粹感动，我被他们为表达艺术而迸发的热情感动，我被电影中欣赏猿乐并附和起舞的观众感动，我为他们六百年的寻觅感动。

这部电影里涉及到的主题太多了，但又严丝合缝地编织在一起，虽然牺牲了一定的叙事逻辑，但用心的观众肯定能够体会到并补足更多没有直白表露的故事。

接下来絮叨一些我印象深刻的点。

犬王的诅咒：他生来是一个怪物，而谜底最后才揭晓。

可谓向死而生，他的生命从扭曲和死亡开始，通过猿乐这一艺术表现形式重生，最后绽放出最耀眼的光彩，然后落幕。

被诅咒的反面，是为命运所垂青。

平家亡魂附着于他，他通过诉说亡魂的故事，破除诅咒，亡魂的故事因被讲述而安息，而犬王，在讲述故事的使命完成后，他扭曲的身体逐渐变得正常，回归他本来的样子。

同时，我看到了生命与艺术本身的互相交缠。

艺术可能让你变得扭曲，但你又宁愿如此，无怨无悔。

用生命诠释艺术，或许这才是人与艺术合一的最高境界。

在影片中，观众在街头巷尾议论纷纷，口口相传他们的故事新、舞台效果好、歌舞都很有新鲜感，观众都疯狂跳舞。

而从犬王每次的表演来看，确实是花了很多心思，他们不断创新故事，精进技艺，招兵买马，从每一首歌曲的演绎以及舞台表现形式就可以略知一二。

而最后揭晓的犬王的身世之谜，原来是其父与魔鬼做了交易，将纯洁无暇尚未出生的孩子用以交换其父得以表演猿乐的故事。

父亲杀害了很多盲人琵琶师，他们所讲述的故事中对应的亡魂都汇聚到这个从出生就极度扭曲的婴孩身边，因而他能够听到亡魂的诉说，讲出他们的故事，破除诅咒。

名字与存在，被流传的故事：名字为何如此重要？

坛之浦的友鱼，在得师门赐字之后，改名友一。

他父亲的亡魂告诉他，千万不能改名字，否则我就无法找到你了。

于是，作为友一生活的他，不再能听到父亲的耳边之语。

直到，他再一次大喊自己的名字——友鱼，父亲才再次出现（看到最后演职员表才发现，友鱼父亲的配音竟然是松重丰，失敬失敬，完全听不出来）。

如此以铺垫名字的重要，名字是身份，是存在。

再来，“葫芦”为自己起名犬王，正式确立自己的身份与存在，他立志成为一名独一无二的猿乐大师。

继续，当两个人以亡魂之故事开始表演后，友一为自己改名为“友有”，并独立门户成立「友有座」。

他说，友有的“有”的含义是“有我们的存在”的“有”。

有自己的名字得以存在，而故事被讲述，也让故事里的人得以存在。

被讲述的故事，被大家听到的故事，得以以观众的记忆而存在，以被讲述的方式而流传。

只要被听到，即存在。

存在有多么重要，故事就有多么重要，而故事被讲述就更重要了。

这也是平家亡魂之所以弥漫不散的原因，当他们的故事被听到，亡魂便灰飞烟灭，得以安息。

故事的落幕：你我再熟悉不过的结局。

故事的落幕，是犬王故事的落幕，也是平家故事的落幕，还是真相的落幕，艺术的落幕。

艺术总是被权力裹挟，与权力合谋，而最后的落下的几行字幕，又稍加讽刺，也是艺术创作者做出的最后的挣扎。

你看，与权力合谋的艺术不会被历史记住，而当时不被垂青的看似落败者，反而可以以更加旁观者的中立姿态得以保留一点流传后世的作品（虽然也是妥协的）。

权力决定谁的故事可以被诉说，权力可以改写故事。

虽然这是常态，但谁又能说那曾经刹那的绚丽不重要。

曾经辉煌一时的友有座，被观众追捧的友有座，这故事本身已经被流传并存在。

观众的眼睛是雪亮的，是吗？

至于最后被权力圈养的才子佳人，终究才华耗尽，因为他只给权贵表演。

诉说完平家故事的犬王已然完成了他的讲述宿命，或许变为正常人的他也没有了新的故事可以讲述。

他的任务完成了。

他的生命停留在了最后的一曲表演，从他变回正常人的那一刻开始，从他最后一曲终了之时，他的生命已经灿烂到极致，可以说他已经死亡，或者再次重生了。

人生若只如初见：电影首尾呼应，友有等了600年，犬王寻找了600年。

六百年过去，只要能叫出彼此的名字，什么就都没有改变。

两人仿佛又回到了最初的相见。

那是机缘巧合之下，友鱼因为看不见，所以不惧怕葫芦的容貌。

葫芦因为喜欢猿乐，而看到友鱼手里的琵琶。

于是你舞琴，我跳舞，于是天旋地转，星河流转，仿佛时间也都停滞，一切不复存在，只有我们两个，沉浸在知音相遇的纯粹与喜悦里。

初见友有讲述犬王的故事，犬王可以说是他艺术的缪斯，是他全部的救赎。

所以就算最后以死相逼，他也要说出自己的名字，也不愿舍弃犬王的故事。

人生若只如初见，如此美好，即使过了600年，只要叫出彼此的名字，我们还是褪回到最初两个纯粹的孩子，琴瑟和鸣。

再见最后，希望这不是汤浅政明的封山之作。

引没查过日本本土的票房，但是在动画电影本就小众的前提下，还选择了一个历史题材，能预见到不可能达到国内“院线电影”的票房标准，因此在国内电影市场如此初级的情况下，我为影片能在大荧幕上映感到欣喜。

一票难求的盛况和满满的上座率，也让我欣慰。

电影节特意准备了观影特典（一张明信片），影片开头汤浅导演还特意录制了给中国粉丝的寄语……不知道大家能体会到我心中的激动不能。

——剧透分界线1、我以为导演的立意因为很早看到了预告，我对故事情节是有一定预设的，本以为是围绕人性与欲望，利益与纷争的历史大和剧，没想到影片在三分之一处变得轻快与浪漫起来。

转变为通过描写两个主人公的悲剧，表现从古至今仿佛都没有改变的事—即，文艺总让步于政治，历史为胜者所写，哪怕你的艺术成就再高，当权者不希望流传的故事，不想看到的话，哪怕一首曲子，一句词也流传不下，就如同现如今我们只能妄加揣测，犬王的歌舞是何种胜景，汤浅很浪漫的将各种现代的摇滚，舞美，现代舞想象进去。

仿佛他们在当下社会后继有人一样，然而现实是没有人能知道他们唱的歌曲和舞蹈到底是什么样的，甚至也没人惋惜，如同结局站在现代社会中的主人公的不愿成佛的亡灵，幽怨唱着不被允许的被遗忘的故事，这在文化管制越发严格的当下，显得格外令人唏嘘。

2、三件神兵指代什么从细节上来看，主人公能放下了个人仇恨，已经十分不容易，他的父亲嚷着复仇的魂魄被自己的艺术追求冲淡，让本以为是事件漩涡中心的三件神兵在那一刻也显得可有可无。

年轻的艺术家只为证明自我，两个出身不同的年轻人，同样为自己取了名字，同样抛弃了自己的原生家庭，一个甘愿放下仇恨，一个为破除自己身上艺术世家的“诅咒”，只希望能传唱要被遗忘的故事，唱自己的歌曲，三件神兵象征的某种力量，具体是什么影片没有明说，但无非是功名利禄或者武力与权利，为了争夺这些东西，无数的武士战死，无数的历史被埋葬。

从主人公个人说，两位主人公的盲眼与畸形也是这些东西所造成的，他们靠各自身的努力，忘记了草稚剑（武力）造成盲眼的不幸，摆脱了追求名利的欲望面具的父辈的枷锁，还是倒在了权利的血剑上。

3、制作与画面前半段90分，后半段及格分，总觉得后半段有向市场妥协的成分。

前半段导演有种致敬自己的感觉，描写海战的扁平简练风格让我想起四叠半，表现盲人听雨的画面让我想起兽爪，似乎写意都留在的前半部分，后半部分的歌舞反而越来越平庸，当然这份所谓的平庸只是跟他自己比，我们习惯了汤浅的眼前一亮，如果那些画风不够狂放，和形态转场没有巧思就不够“汤浅”一样，这可能是我对优秀动画人的苛刻。

如今技术日新月异，适当的3转2已经不算是破坏整体观感了。

总的来说，美术上并没有太多新东西。

算是唯一扣分的地方吧。

4、结语不知道是不是导演对全世界范围内社会言论越来越不自由的某种忧虑，还是说岁数渐长之后对作品是否能留下的无奈，制作动画的他和片中的犬王，以及犬王传唱的平家的故事似乎存在三重互文，如今的创作者仿佛多了很多枷锁，不能冒犯到少数人群，不能说当权者的不是，不能这个不能哪个，文艺作品实在太脆弱了，他服务于所有人之下，克服万难创作的艺术结晶，很有可能在历史长河中因为种种问题就被埋葬了，令人惋惜，也发人深省。

最近一段时间，国内院线出现了井喷式的上新，半个月的时间内有10部电影先后上映，热闹程度堪比春节档。

而在这些影片之中，动画电影占据了很重要的分量，共有铃芽之旅、名侦探柯南贝克街的亡灵、超级马里奥兄弟大电影和平家物语犬王四部。

值得注意的是，虽然汤浅政明和新海诚都可位列当今日本最出色的动画导演行列，但两者的电影却境遇不同，汤浅政明的《平家物语：犬王》上映三天仅160万票房，远不及《铃芽之旅》的百分之一。

不过在看过这两部电影之后，《平家物语：犬王》给的感触颇多，更加让我喜欢，今天就来跟大家分享一下我对这部电影的感想。

本故事发生在日本室町幕府时代，一个因诅咒而失明的少年琵琶法师友鱼，遇到了一名生来奇特，面容扭曲的剧团老板之子犬王，两名社会边缘人物一见如故，成为知音，从此友鱼弹弦，犬王歌舞，两人搭档在乱世之中开始逐渐声名显赫，最终成为风头无两的流行巨星，然而月盈则亏，名气登顶之时，二人也迎来了各自的悲剧宿命。

首先我得说，在此之前我并没有看过任何一部汤浅政明导演的动画电影作品，之所以会去看，完全是因为女友非常喜欢日本一个名叫女王蜂的乐团，而乐团的主唱Avu-chan就是本次犬王这个角色的配音演员。

这里要提一下女王蜂这个乐团，这个四人乐团号称日本最神秘乐团，原因就在于这支乐团的所有成员性别年龄国际全部不详，主唱Avu-chan的音域极为宽广，声线可男可女，而他也自认为是非传统性别，在衣着和妆容上也从不拘泥于传统的男女之分。

因此来看，《平家物语：犬王》中，犬王这个角色留给世人的印象如同现实中Avu-chan给世人的形象一样，神秘而又艳丽，而Avu-chan那出神入化的唱功，也让犬王这个角色更加出彩。

可以说，正是因为Avu-chan的倾情配音，让犬王这个角色的歌舞充满了震撼，视听效果极佳，因此，本片极为合适在大荧幕上观看。

而且，如果对摇滚乐有所了解的朋友在这部电影中也会看到很多让你会心一笑的致敬，比如酷似迈克杰克逊的舞步，以及犬王演唱的《鲸》和《龙》两首歌曲与皇后乐队的《we well rock you 》、《波西米亚狂想曲》之间的奇妙联系。

虽然这是一部音乐剧电影，但其本身却有着深厚的历史文化背景，这就要提到一场在日本历史上被流传甚广的战役：坛之浦海战。

1185年3月24日，在日本关门海峡的坛之浦，新崛起的武家源氏对曾经占据主要统治权力的平氏展开了最后的攻击，平家的主要人物皆死于此战，而有着平家血脉的安德天皇，也在平家战败之后被外祖母二位尼挟抱跳海身亡。

而据平家物语记载，日本最著名的三神器天丛云剑 、八咫镜及八尺琼勾玉中的天丛云剑也在此役之中沉入大海。

神器丢失、少年天皇殒命、平家政权的猝然灭亡与众多将领在战败后不愿投降而选择投海自尽，让坛之浦海战蒙上了为世人所喜爱的英雄主义悲剧色彩，因此，平氏一方冤屈的亡魂也逐渐成为各种文艺作品所喜爱的内容。

在《平家物语：犬王》这部影片中，两名主要角色友鱼和犬王，都与这场战役有着极深的联系。

友鱼被一百年后重现人间的天丛云剑割瞎了双眼，而犬王生来怪异的形态也与坛之浦海战中充满怨气无法升天的平家将士亡魂有着极大的关联，因此来说，两人的相遇，既是知音难觅，也是命运使然。

二人相遇之后，我们便看到了三场大型摇滚现场演出，友鱼激扬的音乐和犬王出神入化的歌喉舞姿相结合，一次又一次在普通民众里掀起狂热的巨浪。

而在另一边，室町幕府的大将军足利义满也完成了对日本南北朝的统一，成为日本历史上首个威权完全凌驾于天皇之上的幕府将军。

可以说，故事中此时的日本社会是一边巨星升起一边人头落地，而很快，艺术上的王者和世俗政权的统治者便相遇了。

友鱼与犬王的组合之所以能够成为这乱世之中的巨星，是因为他们开创了全新的演出形式，而这种演出形式的支撑就是内容上的别具一格，而他们的内容之所以会如此受欢迎，就是在于他们能够听到坛之浦海战中亡魂的声音，他们告诉民众的是真相，而不是室町幕府发布的官方绿色修订版本。

然而对于统治者来说，历史的真相往往是最不重要的，他们说什么，什么就是历史，但友鱼和犬王的做法显然是对室町幕府权威的不服从。

而当足利义满亲自观看了那场盛大的表演之后，他便意识到，这个抓住了庶民、贵族和武士各阶级人心的巨星组合，必须被除掉。

因为，活着的偶像只能有一个，那就是他幕府将军。

巅峰演出之后，友鱼和犬王两人便迎来了不同的结局。

被留在宫中的犬王，面对足利义满的威胁和身边已经快要出鞘的战刀仍想抗争，但当听到那句你想在河边看到琵琶法师的首级吗之后，便深深跪地，想用自己的委身换来好友的一条性命。

毕竟，如果没有友鱼的音乐和启发，犬王也只是一个长相怪异的边缘人物，成为不了今天这个名满天下的天皇巨星。

但身在民间的友鱼却不知道这些，面对来自官方的无理封杀和好友的下落不明，友鱼选择了激烈的反抗，因为他认为事情不应该是这样的，这个世界不应该因为谁手里有刀，谁就可以把黑的说成白的，把鹿说成马。

于是，友鱼的人头落地了，如同千百年来所有不愿意屈服于权力的人们一样，用生命换来了最后的怒吼。

而在友鱼死后，影片中出现的是无论从舞步还是妆容上来说都十分合乎官方规矩的犬王，他面无表情的在飘落的樱花中起舞，没有任何音乐之声。

友鱼死了，犬王的心也死了，从此以后，他的生命中就再也没有了音乐声，只有死一般的沉寂。

看到这里我不禁又一次回想起最后那场演出的开始前，在万众瞩目中，身穿华丽衣服的友鱼拉着犬王身上的丝带，两个男人心怀激动的走向他们的舞台，开始生命中的最后一次绽放，犬王说这可能是我们最后的演出，友鱼还笑他说傻话，没想到最后真的就一语成谶，两人再也没能一起演出了。

真是此情可待成追忆，只是当时已惘然啊。

不过到最后，背负着冤屈无法升天的友鱼亡魂，还是等来了苦苦寻找它的犬王，两人再一次伴着音乐起舞，也算是给这部悲剧的电影画上了一个比较圆满的句号了。

最后，我想说说片中的一个角色，就是犬王的父亲。

作为能剧表演艺术家，犬王的父亲一心想追求名利，甚至不惜跟恶魔做交易，用犬王来交换自己野心的满足，而之后，更是通过不断地杀戮来填补自己艺术上的缺失，最终惨死于恶魔手中。

我觉得这也是在告诉我们大家，做人还是要本本分分，有多大本事就挣多少钱，不要为了满足自己的贪心去做出卖良知、伤害他人的事情。

毕竟，缺德缺大了就只能跟犬王的父亲一样，最后被拍死在墙上，抠都抠不下来。